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详细剧情
长篇影评
1 ) 从游戏的角度看 恶战
今天饭后有幸在中央六台看到了这部电影。中间半不拉碴看的，本来看了一眼就换台了，但是突然觉得刚才看得那个画面挺有感觉（龙七和日本人谈判那段儿），就果断换回去看了。 虽然台词儿编得太水，但是不得不说，画面真的挺有感觉（很大程度上弥补了台词，给人继续看下去的动力），有一种凝重的像暴风雨云的风格，给人的感觉就是这是一部硬派动作片。 一般来说，动作片和动作游戏一样，人们多少不是有多关注其中的剧情（比如忍龙），更多的当然是看武戏。所以，我对这种片子抱有很大的宽容，武戏一定要好看，剧情只要把故事说通，能给人一个为何而战的理由就不错了。 同理像导火线很不错的动作片都是前期积攒仇恨后期爆发，节奏感很强，让观众看的很痛快。恶战也明显走的也像这样的路线（但是台词太水，显得不容易攒仇恨）。后期武戏提分不少，让我越看越像动作游戏里的场景。 电影中的场景带有一种强烈的游戏场景味道，老上海夜总会，弄堂，烟雾缭绕有龙纹柱子的宫殿，百八罗汉佛堂···带有太多浮夸元素，不战斗可惜了。 可惜的是，后期马永贞作为一个复仇角色，在后期战斗中我觉得他还不够狠（没有带动观众的情绪），这是这个电影里的一个败笔，可见做的太仓促。走廊大战中，我认为有个更好的处理方式，就是拉长镜头，让马从最东一直打到最西，中间插点特写，这样我觉得冲击力更大。在打完小怪之后，马莫名的笑了下，败笔，他这时应该是满腔怒火还没倾尽怎么能笑了？ 接下来进入boss rush阶段，很好的表现了暴力美学。面对三个小boss，我认为这段处理应该效仿战神里防反--QTE的表现，影片里马对一个小boss断骨（算是QTE特写）但是接下来又进入对2个小boss的缠斗，节奏拖慢，因为刚才断骨让观众突然high起来，然后就又慢下来有点不妥。 干掉三个小boss，又见到一个飞镖boss，这段快斗不错，让我想起了忍龙2的风格，也许将用凌厉飞快的双拐打败有一堆武器的boss会是一个很爽的镜头，可惜没有。 然后，换场景进入大boss战，还是太仓促，牺牲左臂轰杀boss是个不错的想法，就是表现的太快，缺少点“去你娘的拼了”热血的感觉。 电影一般吧，但是武戏还是不错的。不推荐看全段。后半个小时足矣。
2 ) 这是一部中电影里能排在前十的经典
3 ) 精彩的动作，垃圾的故事
王晶是不是玩黑帮抗日玩上瘾了，去年《大上海》，今年《恶战》，今年的还不如去年的，都快成抗日神剧了。黑帮片就是黑帮片，何必非往抗日上扯？
片中人物没一个能立的起来的。
龙七：从开头的黑吃黑到稍后与马永贞打斗中滥用暴力，根本就是一个崇尚暴力不择手段的黑帮枭雄，莫名其妙就成了抗日英雄，说服力在哪里？
马永贞：就是胸大无脑的一介武夫，还装装傻卖卖萌，可惜毫无感染力，到最后以一敌百的过关斩将，片子已经沦为抗日神剧了。
铁老大：洪金宝演的铁老大更是一个脑残。既然要退隐江湖，干吗不回老家，哪里不能混饭吃，非要死守江湖的上海，岂不是等着是非缠身？更不解的是好不容易退隐江湖，竟然又找个江湖人做女婿，赔上自己不说还连累死家人，岂不是脑残？
歌女：既然爱上龙七，即使受了日本人的钱，干吗非等到杀手动手才醒悟，早干吗去了？要么出卖龙七，要么出卖日本人早做应对，没理由拖到最后那一刻？
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4 ) 大上海级别的温情版抗日
喜欢这部电影。其实对其早有耳闻，一个头痛的夜晚，是它让我如痴如醉。影片开始直接进入高潮。华丽的打斗现场，浮夸之余并不缺乏真实感。只因动作指导依旧是那个犀利的袁和平！从下船到上海的一刻起，这部电影注定会围绕着兄弟情、亲情等故事线进行展开。和龙七那段精彩绝伦的不打不相识戏份，到烧鸦片的单纯，谁也不曾料到最后旧上海的终极boss会和一代莽夫结为终身好友。不得不佩服的是导演把本以为是奸雄的龙七，塑造成一个终极正派、爱妻、爱兄弟的大角色……其实在天桥那段，我深深的感受到他作为一个高手的寂寞与孤独。就因为这份孤独，促使了这般生死之交的诞生。说到这里，片中的bug我已经全部抛之脑后了，什么群武场面啊，快节奏的处理方式等等，其实这已全部不重要了。只要血肉之躯的我们，能尽可能的感受到它带给我们的温情，和对生活的一丝感动和怜悯。这样便足够。
5 ) 基友一生一起走，那些日子不再有
基友一生一起走，女友出没打酱油，这真是个比悲伤更悲伤的故事。
后面日本杀手的出场非常英武，正派人群完全没有招架的能力，龙七也遭斩首，看到马永贞气势汹涌地上门寻仇，我晓得这就是要恶战了，很替马永贞揪一把心，也期待剧情从此被推上高潮。然后没多久，舞一手漂亮三叉剑，当初一出场就是百人斩的武士就被打到尿失禁了。可是这个时候我还没有失望，因为我知道还有最后的镇关神将山本，恶战还有一战。再然后，装备非常高阶的山本君，作为终极大暴丝你武功差到这样真的好么？你这么不经打你上峰知道么？
剧情发展虎头蛇尾，感觉倒像是到点了各主创草草收场急着下工领盒饭。
不过，这虽然不是一个好故事，但确是一部好动作片，打斗场面确有实感，拳拳到肉生劲风，硬汉罡气满屏四溅。尤其安志杰有一种剑走偏锋式的江湖豪气，夹杂一种兽性，让人迷醉，为硬汉子满分点赞，都不心疼买票钱了。
6 ) 《恶战》吐槽——只问功夫，不问智商
安志杰形象、气质、敬业都没话说，一直不给扶正，大概就毁在一口洋化的台湾腔上了，热血青年没问题，大佬的气场出不来啊！算起来，徐老怪还是懂他的，出道片《黑侠2》的角色才叫为他量身定做，可惜没红起来，徐克的新招有时超越时代，加上那片子的化妆和特效的确让人欲哭无泪。唉，时哉，势哉。杰仔啊，坚持住，我看好你！
马大哥的形象设计，咱致敬归致敬，你敢把伍同学打扮得再像布鲁斯李大侠一点吗？！！伍允龙什么来头？这次真是众星捧月一样的横空出世啊，不过演得实在太呆了，长得也很能让人吐槽，你说你腹肌八块就够了，人鱼线也可以露露，脸部线条用得着那么硬朗吗？像打肉毒杆菌打坏了一样，面瘫感太强烈。
里面的女性角色们，没有一个能看的，都没有龙七养的那只老虎养眼，这分明是逼着我们yy男男啊，世风日下，世风日下！
话说谁给袁祥仁配的音，太牛掰了！老辣而冷酷的声音仿佛从一口古钟里传出来一样，带着回声，又像烈风刮过战场上的青铜兵器，铁绣簌簌而落，闻得到远古的血腥和残忍。一个小丫鬟给这位斧头帮大佬剪指甲，因为受到惊吓剪坏了一点，他缓缓地拉过丫鬟的手指，给她做示范，2分钟的镜头，我的手上全是冷汗，仿佛自己的手指马上就会被他捏碎一样，这才是令人不寒而栗的气场啊！反观安仔扮演的龙七，狠则狠已，几段装傻卖萌的笑声过后，立刻觉得是一头豢养的藏獒，唉，演技还是有差距的。可惜袁祥仁后来和马大哥没打几下就挂了，看得不过瘾。也是，老胳膊老腿，禁不起年轻人那样的折腾。
吐槽归吐槽，《恶战》还是无愧功夫片之名的，每每被剧情折磨得想要离场的时候，就有一段血脉贲张的对打让你欲罢不能，这种拳拳到肉的镜头比较容易有身临其境的感觉，你会忽然发现身上的肌肉不知道什么时候都绷起来了，打到高潮处，跟着出大招的主角们一起目眦欲裂，怒发冲天，一场电影下来，倒好像自己刚刚血战沙场一样筋疲力脱，呵呵，是个激活肾上腺的好方法。
难得看到这样的动作场面，有恍惚回到港片黄金时代的感觉。常有导演慨叹功夫片已死，只能说近年的功夫片都太“偏科”了。功夫片也是电影，是电影就需要剧情，可以把要求稍微放低，可是也要有个底线，现在人都精得很，你逼他们像买套餐一样，看一段过瘾的打斗必须搭配一段恶心的故事，长此以往，谁能乐意啊。
最后，再赞一下八爷。有八爷，坐镇千秋，功夫无忧！
7 ) 看动作片要的是什么，就一个字——爽。《恶战》你做到了！
8 ) 一个故事情节平淡无奇，却带着几分浪漫色彩的动作电影。
在我们的影响中每一个版本的马永贞都是一个有勇有谋的枭雄，在这部片子里却成了一个地道的武夫，倒是安志杰演的龙七很有悲剧英雄的色彩。
故事情节很简单， 一个叫马永贞的乡下年轻人怀着梦想到上海滩闯荡，那时的上海滩是一个龙蛇混杂，五光十色，弱肉强食的地方，马永贞凭着一双能打的拳头得到了上海滩新近老大龙七的赏识，被拉拢到身边，两人英雄识英雄迅速建立起了兄弟之情，龙七是一个良心未泯的人，在他坚决不与日本人合作之后，受到了斧头帮和日本人的报复，被杀后，马永贞去斧头帮与日本人那里寻仇，最后把所有的恶人都杀了。
这是一个又简单又俗套的故事，故事情节上没有多少可圈可点的地方，虽然整部片子故事情节部分偏于薄弱，但出彩的地方还算不错，
安志杰演的龙七出场的时候，是在一个歌舞厅里与江湖老大决斗，老上海味在那个地方得到很好的展现，安志杰的张狂冷酷被他那种带着又坏又邪的面孔演绎的淋漓尽致， 当然，这时歌舞厅的亮点并不是那场残酷的搏斗，而是残酷的搏斗之后林苑的那首”把悲伤留给自己“，一帮子黑社会望着舞台上的歌女，歌曲动情的旋律飘荡在整个大厅里，中间还隔着江湖老大的尸体，一种残酷与柔情瞬间被定格，浪漫，绝美的浪漫。
再一处亮点就是龙七与日本人决斗的时候，如果决斗只是厮杀，就不值一提了，如果决斗换成送死，画面就成男子汉的展现舞台了，那个片段里龙七让马永贞好好活着，然后自己就冲向了一群日本杀手，被一刀刀扎在他的身上，他还徒劳的厮杀着，没有想到去逃，更不会去求饶，他是龙七，上海滩昔日的老大，就算他的结局是悲剧的，他也会努力的当一个悲剧的英雄。
这种极具英雄色彩的人物，除了让观影者感叹唏嘘外， 还多了一份凄绝的浪漫色彩。
马永贞表现就平淡无奇多了，不过马永贞在深夜对着心爱的女人嚎着那首把悲伤留给自己，这里处理的比较好，把马永贞的武力设计成牛气冲天的时候，在此节让他现出平凡年轻人的一面，用自己沙哑的嗓子唱给自己所爱的人听，这本就是一种平凡的浪漫。
马永贞以一博十，用他有力的右手打死了一个个日本人，最后几乎把日本大佐一拳爆头，这没有什么值得可说的地方，打斗本就是没有多少内涵的，只是最后马永贞向那举着刀的日本大佐冲去的时候还算有点与众不同，他没有去躲刀，而是迎着刀锋刺破身体，他也要把拳头击在对方的头上，这种愤怒的霸气有常于以前的动作片，在此片上算是一个突破。
最后镜头天空下起了小雪，马永贞向巡捕房的巡捕人走去，主动的伸出了双手，被带上了手铐，巡捕房的头脱下大衣给马永贞穿上，这是一种对男子汉的敬重。
这时候那首哀怨，伤感，文艺范特浓的【把悲伤留给自己】很合乎画面的又缓缓的传了出来。
黑白的画面与那首很适宜的歌曲【把悲伤留给自己】把这部电影的艺术性提升不少。
让我说，这是一部偏向于唯美浪漫的动作片，在这个电影人普遍浮躁的年代，这部还算有诚意的电影值得一看。
光是这群人对功夫片的执着和用心就够感人，而且动作场面真的好看。影片用旧瓶装新酒，在以往上海滩打拼、兄弟情、复仇的套路上有创新的动作设计和对白。兄弟情的演绎太美妙，真兄弟演兄弟，可遇不可求。对女性观众来说光是看龙七的一举一动就值回票价。传统香港动作片这一类型绝对要延续下去。
安志杰比较帅(^o^)
袁和平武指，打的真棒，真功夫格斗，咏春教练出身的伍允龙和安志杰那段对打相当精彩，后30分钟全是打斗，比《太极侠》这些强多了。故事真磕碜，只要不打架就是冷场。黄精甫画面重墨阴郁，慢镜稍显多，造型师估计跟伍允龙有仇，安志杰出镜率这么高啥时候当回主角啊
为毛跟“战”字有关的电影全部都有安志杰！寒战，逆战，激战，恶战，战战都有他，安志杰这是要火的节奏啊！
可以说的上是近年来难得一见的功夫片佳作（仅从动作场面而言）。镜头到位、动作场面设计有创意、演员功夫扎实。但是若是从一部剧情片的角度衡量，那么这部戏的漏洞是在太多，人物刻画无力吐槽，剧情剪辑的突兀。但不妨碍这是一部值得推荐的作品。
如果一部功夫片会让人问出那么为什么不拿枪的问题，它就已经失败了，好的功夫电影会让人忘记这个问题的存在，这是本片最大的价值
以罪恶之城的复古调子拍的马永贞的上海滩往事……这马永贞就像是数码招唤的李小龙，当然，跟罪恶之城都只是个皮象。感觉是想在动作戏方面有所作为的，认真劲儿加一星，但就是没有特别的爆点，群众没什么带入感。
上海滩之狼
基情四射
难道来看这部电影不是为了看安志杰的颜嘛！剧情，别逗了，呵呵。
严肃版功夫。电影情节简单粗暴甚至有点无聊。动作设计节奏快如漫画化，一个字假。《把悲伤留给自己》初试啼声时，简直惊艳。
安志杰真该翻身了，有样有身材有演技还能打，和第一话题家庭的女儿谈恋爱竟然也沾不上光，点儿忒背。话说伍允龙时装造型很有范儿啊，怎么电影里挫成这样。
7.0
功夫片迷给这片打四星以下的都是不客观，你们看看去年这一年产的港台和大陆的功夫片，除了基战（严格意义上算竞技片不算功夫片），还他妈有能看的吗，伍允龙一脚踢飞安志杰嘴上的烟真是把我的心都踢化了
在动作片还在功夫片已死的香港影坛，这部主打真功夫的老式情怀电影让人找回一丝旧时港片的风光，近乎黑白的影像风格年代感足够，但除此之外就再无亮点。王晶作为编剧，故事的贫乏和老套在意料之中，没有丝毫惊喜。同时片名也给电影减分，有跟风之嫌，不如原名《上海滩马永贞》简单明了。
我打8.5分！因为今天看了首映礼！然后我和安志杰拥抱了！
安志杰啊死太早，除了癫狂的笑几下也没怎么出彩。动作部分完成的挺好了，黄精甫的特色也不算招人烦，还有点儿罪恶之城的意思，主要是剧情，剧情实在很没劲啊
有洪金宝和袁和平坐阵，保证了本片动作戏的观赏性。写实中带着些许夸张，慢镜头与快镜头的迅速剪辑让人目不暇接。比起金城武版的马永贞，伍允龙在戏中的形象更接近李小龙的陈真。他和安志杰接过洪金宝，冯克安，袁祥仁，陈观泰老一辈动作明星的接力棒，为我们奉献了一出动作好戏。本片算是他的个人秀。
拳拳到肉的武打片，慢镜头很过瘾。现在很喜欢安志杰，痞子般的形象，严肃和戏谑的转换。黑白电影总有些令人说不清的怀旧感，在灯红酒绿的上海滩的雾气中显得格外迷人。很喜欢那个歌声，却觉得爱情戏来的有点突然。主题的渲染不够，但兄弟情在生死抉择中的升华使得热泪盈眶。
这电影大部分的慢镜头就是在展现安志杰有多帅！可是你都帅成这样了怎么还是配角！就好像冯德伦在半支烟里吞烟吐烟，吴彦祖在新警察故事里戴面具准备杀人，古天乐在干柴烈火里将水加满，谢霆锋在救火英雄里抽起一支烟，安志杰在恶战里听到歌女唱歌时那个停顿那个转身那个动作！帅到没朋友！