拯救大兵瑞恩

《拯救大兵瑞恩》中的守桥之战，约翰•米勒上尉以不超过二十五人（原有的十七八人加一个六人小队）的兵力，成功阻止德军一百余名士兵和两辆坦克的进攻长达四十至五十分钟，为最后援军的到来争取了宝贵时间，可称为一次经典的巷战防御战例。
    先来看看双方的重火力配属。德军进攻部队拥有至少两辆虎式重型坦克，两辆配有火炮的半履带装甲车，一架20毫米的、可以平射的高射机炮，二至三具“铁拳”火箭筒。美军拥有两挺M1919A4式重机枪，数个黏着炸弹，两具弹药有限的伯祖卡火箭筒，数发可手动击发的60毫米迫击炮弹，无任何装甲火力支持，处于严重的下风。尤其是美制伯祖卡火箭筒根本不能击穿虎式坦克的前装甲，因此不具备实际的反坦克用途。
    米勒上尉首先用塑胶炸药制成黏着炸弹解决了反坦克的问题。在不到二十五人的兵力中，以两挺重机枪高低搭配作为二个固定式火力点，以五到六人为主要防御火力，除了担负反坦克任务的四、五人，还有几个单人或两人为一组的流动火力点。德军士兵在进攻中遭到了不同类型的火力的层层阻击，伤亡不能说不大。如果不是下士欧提姆在运送弹药中出现问题，德军的进攻还会承受更大阻力。
    反坦克的任务造成了美军六、七人阵亡。德军的20毫米高射机炮另外也射杀了美军五、六名士兵。在后退之前美军损失约十五人。有五、六人在后退途中被杀死，其中包括手持M1卡宾枪的何中士。
    狙击手杰克森在塔楼使用斯普林菲尔德M1903A4狙击步枪射杀了大约十五名德军士兵。德军坦克为己方士兵提供了一定的炮火支援，并消灭了美军的狙击手和机枪手。使用汤姆森M1冲锋枪的米勒上尉和勃朗宁M1918轻机枪手拉宾也分别打死了近十名德军。如果不是德军持续的增援，米勒上尉的部队已造成德军百分之八十的伤亡，有很大可能单独完成守卫任务。
    德军的进攻虽然也有些章法，但受到复杂地形的限制，还是有明显的混乱。二战德军虽然拥有强大的对固定阵地的中央突破能力，但面对米勒上尉的固定和流动火力的巧妙配合，除了实行多点强攻，也没有更好的应对方法。
    影片最后的守桥一战至少说明了二个问题：一是步兵与坦克的协同在巷战中实现起来的难度非常大。巷战中地形狭窄，两边又是高楼掩体，一辆坦克瘫痪步兵就很难继续突进，战斗中坦克的转向和后退又受到己方步兵的阻碍，因此在激战中经常出现坦克压死压伤己方士兵的现象。步兵与坦克本应在战斗中相互保护，却在巷战中不得不面对互相滞碍的难题。步坦协同的巨大困难也解释了斯大林格勒巷战中善于装甲突击的德军久战不利的主要原因。二是狙击手不应安排在塔楼等显眼位置，也不应和重机枪一类火力放在一处，应该安插在一个有较大回旋空间的隐蔽位置，如高楼的二、三楼或并不突出的废墟，否则难免遭到敌方炮火的针对性打击。

   有些电影只配充当茶余饭后的消遣，有些电影则注定成为记忆的里程碑。

    《拯救大兵瑞恩》无疑属于后者。

           

 

       一

 

    战争总使人联想到史诗，史诗十有八九会描写战争。

    二战是人类历史到目前为止最大规模的一场战争，也是距离我们最近的一首宏大史诗，而诺曼底登陆，则是这诗章中堪可与《伊利亚特》相比肩的段落。

    对这一段落人们有理由念念不忘，透过它我们还能触摸到往日炽烈的气息，藉以使浸淫于安宁中麻木许久的神经恢复激烈的搏动。但那千帆竞进、万炮齐鸣的恢宏场面毕竟没有太大意义，毕竟震慑人心的永远是阿喀琉斯和帕里斯们而非特洛伊木马或是战船。

    电影被选择重现史诗是明智之举，只是终成史诗的又有几部？

    作为“二战片质量保证”的斯皮尔伯格导演显然深谙其中玄机。所以他老人家虽然大把大把银子烧着，一茬一茬特技使着，一片一片血浆泼着，在电影最该出彩的地方丝毫没落窠臼。全片169分钟跨度虽大，但他没浪费一分一秒，抓住时机，三两个镜头换位，几句活灵活现的对白，一个不经意间的手势，一曲经典的战争绝唱一气呵成。观影中，心绪先是从肃穆的诺曼底美军公墓陡然转到人间地狱--奥马哈滩头，经历一番痛苦煎熬后降临画一般的诺曼底小镇和原野，几多生死流转好不容易定格在瑞梅尔的废墟中，灵魂得到升华瞬间再重回故地。故事结束时就仿佛战争结束，如释重负却又有一丝难言的怅惘，不合实际的念头不复存在，“一个和八个”的命运传奇却常驻心间。抓住了人心并让人无暇打哈欠的电影绝不多见，无怪乎有人说《拯救大兵瑞恩》后除了斯皮尔伯格自己无人再敢拍二战，诚哉斯言！

    只因战争乃是人的战争，战争电影也是人的电影。大师读懂了这一点，所以他的电影是活的史诗；庸才没明白过来，于是就只能套在“摇晃机位”和“武器装备”上瞎打转。

   

 

    二

 

   “为什么要让我们八个人去救一个人呢？”

    这便是《拯救大兵瑞恩》中八人小组面临的抉择。置身于瞬间万千生命消逝的战场，他们却要冒生命危险让一个素不相识的人脱离危险。

    生活中类似这般普罗米修斯式的死劫比比皆是，战争就是绝佳的例证。它甚至总是忠心耿耿地伴随着人类的所有成就与辉煌，然后一丝不苟地把它们化为灰烬。荒谬之处就在于，为了剪除这人世间的一大荒谬，我们必须要打着“和平”和“人性”的旗号来继续荒谬。这似乎有了一点宿命的味道。

    执著于这荒谬自然徒劳，要紧的是我们看到，普罗米修斯们始终拒绝选择逃避对荒谬的挑战。一切无妨是悲剧，但只要那大写的“人”字不动摇，历尽恒河沙数的劫难也不会失去那份纯真的坦然和希望。更何况，生命与生命之间不负责任的价值比较毫无意义，生命的本能也不会给予人们权衡利弊的时间。

   “瑞恩对我来说只是一个符号。”

   “我们的任务是赢得战争！”

   “找到他，把他带回来。”

    明白“八个救一个”才是我们人生的真谛，不必要的疑惑就会少很多。

 

   三

 

   在这部电影里，“母亲”是决不能回避的命题，这也是战争不可能回避得了的命题。

   这两个字不需要再用多少语言增添分量了，森森“无定河边骨”对此最有发言权。

   八人小组寻找瑞恩并和他并肩战斗，瑞恩拒绝返回坚持履行职责，谁敢说没有母亲的呼唤在默默支持？

   奥马哈滩头，被炸得血肉模糊的年轻士兵，凄惨地呼喊着母亲。

   瑞恩的母亲打开家门，发现自己的三个儿子躺在阵亡通知书上时肝肠寸断，倒地不起。

   田野行进，军医韦德不无感伤地念叨着：“想想那个倒霉蛋的老娘吧！”

   还是韦德，在雷达站饮弹泣血，弥留之际的话语真切地让人不忍卒闻：“妈妈，妈妈，带我回家……”

   人们其实从未长大。在母亲面前，我们的“成熟”、“豁达”或是“知性”统统烟消云散。

   惭愧的是，我们对待母亲的温暖就像对待自己的名字，平时不易想起，提到时才恍然惊觉。

   幸好，我们和瑞恩他们感知的那种苦难之间还隔着一层幔帐，在幔帐未被捅破之前我们有足够的时间。

  

   四

 

   相信男人都可以在这部电影中找到自己的影子。

   当然希望自己能是米勒上尉，训练有素，操守坚定，充满大爱，最让人歆羡的是他牺牲时居然都拥有安详镇定的表情，恍若天神。

   霍瓦斯中士也不赖。身经百战，爱兵如子，话语不多但句句分量十足，是士兵最佳的后援和精神支柱。死时居然还不忘幽上一默：“我刚把肚子里的气儿放了。”

   狙击手杰克森相当令人不舍。吻一吻十字架，上帝借来称颂一番，扳机一扣血光一闪。八人中数他杀人最准最狠，睡觉时却比谁都香。虽说是“仗剑之人必死于剑下”，无奈“主在我心中，任谁也没辙。”

   或者憨厚的壮汉卡帕佐，倔强的犹太人梅利士，不听话的瑞比……哪怕是瑞恩也行，士兵楷模，克尽职守，还有一个怡享天年的结局。

   可是最后得承认，除了翻译厄本，我不太可能会是其他人。

   像他一样懂一点外语滥竽充数，像他一样手无缚鸡之力，像他一样精神紧张放不开，像他一样理想主义还幼稚可笑。他似乎一无是处，对敌人心慈手软，紧要关头还不争气“尿”了一把，直接造成了梅利士被万恶的党卫军活活捅死。我甚至不敢肯定如果换了是我，最后会否有一枪干掉“轮船威利”的勇气。不过这才应该是我，抱着和《阳光灿烂的日子》里马小军一样的英雄幻梦，骨子里只是一点叶公好龙的穷酸罢了。厄本的妇人之仁，才是我最可以依靠的财富，微不足道却温暖纯真，最是靠谱。

    想当英雄的男人，该看一看《拯救大兵瑞恩》，英雄本就不是人当的。爱慕英雄的女人，也请看看这部电影，英雄就该和战争一样让你走开。

 


    犹记得瑞梅尔残破的桥头，霍瓦斯中士面对着米勒上尉，柔和的眼神融化在夕阳的余晖里：“有一天我们回首往事，会觉得拯救大兵瑞恩是我们在这个战火纷飞的年代里，完成的一件杰作。”

     不知怎的，想起了希罗多德的《历史》中那句“享了人该享的福，吃了人该受的苦。”

     也许这会是我们在这个精神空虚的年代里最值得骄傲的光荣？

Earn it, 拯救大兵瑞恩里米勒上尉对瑞恩说的最后一句话，意思就是善待它，善待自己的生命，善待付出如此众多的生命而挽救的另一个生命。

 庆幸自己没有生在那个战争年代，不用每天提心吊胆的过日子，不用担心每天从头顶飞过的飞机是否会扔下炸弹；但是出生在和平时代的我们又是否有米勒上尉的那种精神，又是否有与自己九死一生的战友，人的本性总是在最接近死亡时才会表现出来，当你处于那样一种绝境中，生的希望看似渺茫，为了什么而扣动扳机也回忆不起，只听见绝望的哭嚎、冲破耳膜的爆炸声和命令声，当一个人被逼入此境，连附于灵魂上那层最薄的壁垒也被残酷血淋的场面和无力的恐惧感击得粉碎，人的本性被无路可退只能往前冲的现实推到最前端。当身体成为工具，思考也变得奢侈，人的全部反映都是最直接的本能，此刻的人是作为一个最真实的自己。有些人可以由此激起勇气和无畏就如米勒，更多的人就如无法冲破内心障碍的厄本，我们不要说讨厌厄本，讨厌德国人，人的善恶美丑不应被贴上个体和地域的标签，这是全人类的特性，你是这样我也是这样，影片并没有要歌颂英雄主义的本意，它只是把最真实的展现在我们面前，所以强烈所以震撼，因为透过米勒透过厄本透过德国人，我们看到的是自己，有些镜头让人本能地想逃避，有些让人觉得残酷得难以忍受，就好像梦中看到镜子中真实的自己时有多少人可以坦然面对？

我们都应把自己想像成是被拯救的瑞恩。
 
战争的残酷连同米勒上尉最后的那句“Earn it...”沉重地向我压来，假设把这句看成是一个问句，那你觉得它的答案应该是什么？
 
我们要如何对待他们为我们守卫的美好生活？
 
当年老的瑞恩问他的妻子自己这一生有没有白活，"Am I a good person?" 回答是"You are."
 
我想这是给逝去的人最好的慰藉，不管是电影还是生活，这都是一个最好的答案。在不需要英雄的年代，好好过每一天，做个好人，就是和平年代的英雄了。仇恨可以放下，过往的我们就把他们安放在心里，那是大家前进的希望，就像一道爱的光，能化作永恒的力量。

现在我很累，每天都很累，压力不小。每当顶不住的时候，告诉自己：Earn it。善待父母用血汗钱换来的机会，善待众多同龄人难得的遭遇，善待对自己如此苛刻的老板，善待他们给你的一个机会……总之就是要善待自己的生命，不为别的，为了你自己的未来，为了父母的期盼。

所以……大家，每个人，当你心情愉快的时候，请悄悄地告诉自己：Earn it，善待这难得快乐，善待带给你快乐的人，善待跟你分享快乐的每一个人……

所以……朋友们，每一个朋友，当你心情沮丧的时候，请坚定地告诉自己：Earn it，善待着人生的磨练，善待在你沮丧时陪伴在你身边的人，善待帮助你的每一个人……

所以……爱人们，每一对真心相爱的人，当你对感情迷茫的时候，请温柔的提醒自己：Earn it ，善待那一份能在茫茫众生中寻找到自己另一半的那份幸运，善待你爱的那个人，善待你未来的妻子，丈夫，善待每一个祝福你们的人……

所以……孩子们，每一个孩子，当你独自在外的时候，请时时刻刻的提醒自己：Earn it，善待父母给你的生命，善待他们对你的不离不弃，善待他们含辛茹苦的养育之恩，善待天下所有的父母…………

善待这些，因为当他们为你付出的时候，你的生命中已经打下了他们的烙印。你的生命已经是所有善待你的人的共同财产，请善待它！

 

“我祈求天父，能够抚平您的悲痛，仅为您留下一切关于已故的亲人们的美好回忆。你们为捍卫自由的圣殿，而牺牲甚多，神圣的荣耀属于你们。”——不得不承认，作品太老斯了。“你的一生没有白过，你是一个好人，Ryan。”Earn this。Earn it。这样，才问心无愧于Miller在战火纷飞的年代中完成的杰作。

文：十一月的雨

和身边的大多数朋友不太一样，我不太喜欢战争题材的电影。说的直接点，以前基本上对此不太感冒。经常搞不懂为什么一提起有关战争题材的作品他们总会兴趣倍增滔滔不绝。

这部影片完全改变了我的看法，也是从它开始，我慢慢的懂得了从战争片中发掘人性。

最初吸引我去看这部影片的原因自然是它人人称赞的口碑，虽然它与98年的奥斯卡最佳影片失之交臂，但却赢得无论影评人还是观众的一致好评，二战老兵看完本片后称之为有史以来最真实和震撼的反映二战的影片。

于是，怀着高山仰止的心情，开始了这一次特殊的观影历程。

当影片结束时，我的胸口添堵的，是一种从未有过的厚实。这不仅仅是看过一部好片的充实和快感，中间夹杂着思考，震撼，余音绕梁，发人深省。

曾听人说过在战争中最能反映出一个人的最内在的人性。这让我想起了中国的一句古话：大难临头各自飞。想想确实是这样。习惯了和平安逸生活的人们早已经体会不到战争时期的那种恐慌和危机感，自然也不会花太多心思去探求战争状态中人性的善恶。

但是，当它赤裸裸的以一种触目惊心的直观方式呈现在你眼前的时候，我们要怎么去面对呢?

还好，斯皮尔伯格始终是一个怀着童心的老男孩，一个能拍出《E?T》这么温情的童话的人不可能对这个世界失去信心的，即使作为犹太人的他的那部惊世的《辛德勒的名单》讲的仍然是一个人的救赎，结局仍然给人以希望，即便是那个内心挣扎的纳粹军官最后还是放走了他喜欢但却极力抗拒的犹太女佣。所以，怀揣着天真的他能够还原战争的惨烈，能够刻画战争中种种人性，但他永远不会像库布里克那样对世界的刻画绝望得让你不敢直视。他始终会在激烈的焦灼和痛苦的抉择后给你以希望，让你对人生有所感激，让你对生命有所珍惜。

正如这部影片的主题，八个人去救一个人，这样的事在真正的战场上可能不会发生。但他们仍然义无反顾的去执行，为的是不让一个年老体衰的母亲经历所有的儿子都丧命于战争的噩耗。这种饱含人性的虚构其实早以打动人们的内心，让我们不会再去过多的苛求它是否符合历史等林林总总的问题。这便是导演的高明之处，化有形为无形，变虚幻为真实。

我不想在对开头的20分钟的震撼的诺曼底登陆的枪林弹雨做过多的描述了。大家已经做过太多的褒奖和评述，而且我知道，无论我用什么样的文字努力去还原，较之斯皮尔伯格的镜头语言来说，都显得那么苍白无力。我还记得米勒中尉刚到岸上时候的那一怔和那一个片刻的周围的死寂无声，摇晃的眩晕的他的眼神环顾着四周惨烈情景。已经不能用惊愕来描述了，脑海中可能是一片空白――无法接受！！前一刻的还在平静中的他们此时竟然来到了地狱！这是最让我震撼的一个场景，因为在那时我第一次把自己置身于战场上去身临其境的感觉周围的血肉横飞。开头的这场登陆戏让我想起了《盗火线》里的那场警匪对峙，同样的真实迅速把观众拉入其中的氛围。紧迫的节奏感染了所有的人。

看过本片的人可能会更多的关注那个百发百中的狙击手和他每次出击前的那个招牌性的动作：亲吻一下胸前的十字架。确实很让人神往，可这是斯氏对战争的神话描述，对战争传奇的放大，所以他最后还是没有逃脱死亡的厄运――人不可能凭一己之力来改变战争结果的。
还记得最先牺牲的那个士兵吗？为了救一个毫不相识的小女孩而中枪身亡，而在之前他丝毫都没有考虑过值不值得的问题，在他看来，这可能近乎一种本能，善意的本能，即使代价是生命。

还记得他们放走的那个德国人吗？最后反过来被他所杀时那种凄迷的眼神到底想说什么呢？这就是战争，没有所谓的仁慈吗？

恐怕人人都会在那个士兵躲在楼梯上害怕的哭泣，而他的战友已经快被敌人杀死的时候而近乎愤怒了吧！再我们眼里，他懦弱的近乎无耻，在他自己看来，他可能也会痛恨自己吧，因为直到这样的危难时刻，我们和他自己，才同时如此清晰的通彻了他的内心。
这便是战争了，有卑鄙也有崇高，有懦弱也有果敢，强烈的对比才能更深刻的彰显人性。这不禁让我们思考：我们那些平日里隐藏在安逸之下的最深层的东西，到底是怎样的呢？如果面对战争之时，会有怎么的表现呢？这是一个很让你恐惧的问题，因为有时候我会发现自己竟然会感到底气不足！

瑞恩，这个八条命换来的年轻士兵，并没有令我们感到失望。正义勇敢的他的内心也在经历着痛苦和挣扎。不单单是失去兄弟的痛苦，还有对为了救他回去而牺牲的几个士兵的愧疚和感激。他无法去扭转什么，因为大家已经为他做了能做的一切，不计任何代价。他所做的，不是立刻转移撤退以保全自己，而是留下来和这群热血男儿共同作战。这不是鲁莽，而是一种高于生命的责任。他所能做的，是在以后的任何一个时刻，都提醒自己好好的活着，活的有意义，不单为自己，还为了活在他心中的八个忠魂。这将是贯穿他一生的动力。直到他头发花白的时候，仍然会为这些动力和自己的坚持激动的热泪盈眶。

最后，当米勒中尉无力的躺在那，一枪一枪的射向敌人的坦克的时候，我从他即将熄灭的眼睛里，甚至看不到一丝的绝望。直到最后的一刻他都在坚持，这种坚持往往能创造奇迹。

轰隆震天的坦克爆炸声和上空呼啸而过的飞机，是一个昭示希望的开始。

其实奇迹不光是电影中才有的神话，就好像《肖申克的救赎》里告诉我们的一样：什么时候都不要放弃了希望。能做到这一点，已经是奇迹了。
　　　　　　　　　　 ――作于2005.5.3

我的博客：http://www.mtime.com/my/mxl117

    今早比平时早醒了两个钟头，便再也睡不着，脑子里满是关于昨晚看的《拯救大兵瑞恩》中的一幕幕场景，炮弹、子弹到处开花，所到之处血肉飞。闭上眼睛就是这些。我还在努力回忆最后那场保卫战中美国兵到底有几个人，最后还剩几个等等诸如此类的细节。

    其实这并不是第一次看此片。若干年前，片子刚出来的时候看了个枪片，印象十分模糊，因为画面始终是黑糊糊的，征尘满面的外国人的脸全都一样，所以也闹不清谁是谁。但还是有几个镜头给我留下了深刻的印象：门廊下瘫软了的老母亲，眼看着坦克炮口对向自己的狙击手的瞪大的眼睛，汤姆·汉克斯颓然地靠坐在坦克旁边，用手枪向坦克射击，最后坦克居然叫他打爆炸了（当然，昨晚看第二遍时我才看明白，坦克并不是被他炸掉的，而是被飞机轰炸的。）

    人性＋英雄气概好像是这类美国片子的主要表现意图。这部片子另外还格外渲染了战争残酷的真实，要不然怎么会用那么长的时间去表现登陆一段。每次看这种大场面的时候都很佩服导演的功力：收放自如，既能让你看到全景，又能看到其中个体的活动。观众和影片的距离感就是这样消弭的吧。比如登陆前，表现大家的紧张，就各有不同：有的亲吻十字架，有的手在无意识地抖。登陆时枪林弹雨中的各色人等：有炸断了手臂的到处找自己胳膊，然后找到了断臂拿在手里不知所措；汤姆·汉克斯拖着一个受伤的战友，一个炸弹过后，他拖起那个人继续跑，其实观众都看见那人只剩半截了，可影片中的汤姆·汉克斯跑了半天才发现；受了重伤的伤员躺在那里一个劲儿地叫妈妈；一颗子弹打在了一个士兵的钢盔上，正当这个士兵摘下钢盔惊魂未定时，另一颗子弹把他的头打碎了……这些细节，每个其实只有几秒钟，却让我们身临其境般地看到了战争，并且深刻地感受到了战争的残酷。据说曾有人批评影片过于血腥。嗯，我承认，这几乎是我看到的最具真实感和细节感的战争场面，确实血腥到不忍目睹。但是，战争不就是由这一个个活生生的人的哀乐与生死组成的吗。导演只是真实地呈现了而已。这种触动与震撼，会让我们意识到战争的不人道和和平的可贵。这应该是导演的初衷吧。

    看影片时，我一度非常厌恶那个小翻译。因为他的懦弱，本来可以救那个和德国兵扭打的战友，那个战友也就可以不必死。当他看到那个德国人走下楼来的时候，他居然举起手要投降的样子。我恨不得冲进屏幕扇他两个耳光。但是，影片完了之后再想一想，这才是真的战争吧。不是每个人都像汤姆·汉克斯演的那个上尉一样，能很快地转换角色，变成一个真正的军人。什么性格的人都会有，每个人的承受能力也不同，有的人很难克服自己的恐惧感。我这样的没有经历过战争的人又怎能指责别人呢？

    总之，这是一部好电影。中国要是能拍出这样的片子，可以用来做爱国主义教育影片。

       这确实是一步震撼人心的大片，看完后好多地方都确实值得我们的深思。或许在死亡的面前，每个人都是渺小的。我们没有经历，我们也没有资格去评判他。

他确实不适合战争，在看到他让米勒放走那法西斯时，我对他的是赞同的，人之初，性本善，大家都是有妈妈有家庭的人，既然投降了，就不属于战争了，杀了他们就不是为了战争与和平。

    至于后面那法西斯恩将仇报，只能说这种是小人。厄本放掉他也不是厄本的错，因为还会有千千万万的法西斯，导演只不过是为了艺术把这些都糅合在一起，起到了很大的震撼作用，特别是看到可恶的法西斯慢慢的把刀刺进英雄的心脏的时候。那种恨不得千刀万剐的复仇心情油然而生。

    可是目睹那么多的兄弟们为自由和平而战死，而他却只能害怕而不能去帮助他们的时候，我呆住了，竟然你有好生之德，怜悯之心。而他们却因为你的失误没有能够及时运送弹药，你走到门口了，却又不敢马上把东西送进去。你要说你怕死的话，我先也不责备，但是当看到兄弟跟法西斯肉搏的时候那凄惨的叫声而你却连去看一眼的勇气都没有，我就真的不理解了。 既然你有怜悯之心，好生之德的话，但是连这一点都做不到的话那我就觉得那一起都是假的，只是你懦弱，只是你害怕见到死亡而已，而并非你的好生之德。这好像是抬高你了。

    而到最后当援军来的时候，你却来一个英雄的姿态，吧那可恨的法西斯给枪毙了。我觉得那柄不是你的崇高，而相反的，只是你的狐假虎威罢了，如果你真正勇敢真正影响的话，就应该看到法西斯回来杀害他的兄弟们的时候，兄弟们正在危难的时候，从那个坑外边站起来扫射那些法西斯，那样的话米勒上尉也就不会白白牺牲了。 而你最后却是在援军来了之后再枪毙那可恨之人，我觉得你本是没有好生之德的，真的找不到还有什么值得称赞的了。如果懦弱也是一种美德的话，那么我无话可说了。



    其实，厄本身上有我们很多人的身影，往往因为我们的懦弱而铸成大错——从楼梯到里面就几步远了，而他却在那里无力的颤抖，还要去博取人们对他的同情，难道还想要米勒冲过来安慰你几句吗？他们平时都到处保护着你，而你却在这个时候却不敢站起来。 我们很多人也经常不敢去面对生活中的困难。其实只要我们轻轻地向前迈上一步，事情就会解决的，可是因为我们的懦弱。。。。。。。

   或许有人不赞同，这只是我个人的思考。但是我相信还是有很多人看不起厄本的，如果你看不起的话，那么我们面对生活中的困难的时候就一定要以厄本主义 为此来鼓舞自己勇敢的向前迈上一步啦！
    演员这个角色演的确实是不错，关键时刻达到了让我们咬牙切齿的效果，也不得不佩服导演的才能。 在这里我只是针对这个角色说一说自己的感受，并非针对他。能够去当兵的应该都是英雄勇士，都是值得我们去称赞的。

面对成百上千的十字架，触摸每个名字，每个人都会想到这曾经是一个个鲜活的生命，《拯救大兵瑞恩》的开头就预示着人性主题的分量。在老瑞恩悲情的眼神中回荡着逝去的一幕幕残酷的真实的而又感人的场景。立足战争的残酷性，无意颂扬我方或打击敌对一方，这正是被褪去了正义光环战争场景的张力所致。这是注定了无法用调侃、讽刺或幽默来冲淡的浓浓悲情，这些都浓缩在了瑞恩动容的一瞬间，并定格在了我的脑海中无法消散。

我佩服将本片呈现出来的幕后工作者，欣赏出演本片的演员们，惊叹为何会有如此多耐人寻味的细节和丰富到难以言表的神态。不禁自问，我们是不是已经过于习惯讲出一句提纲挈领的话，而忘记这话背后的诸多历史事实了呢？诚然，战争是残酷的。但我们是否有权利忘记在残酷战争的每一场战役上的那些曾经生而为人的生命了呢？当战争被仅仅以战役的形式浓缩在军用地图的沙盘上时，或者被定格在历史教科书的图表中时，我们是不是该问问自己是否患了健忘症？

上一个瞬间，还在经历晕船而呕吐的士兵，还面带疲惫的士兵，还在亲吻十字架的士兵，还有右手微颤强饮一口酒的士兵，在下一个瞬间就被子弹夺走了生命。子弹穿入海水，仍然击中落水的战士，沁出殷红色的血，一个个生命转瞬即逝。攻击敌人的同时还在拯救同伴，拖拽着的战士转眼就被炮火轰成了残肢。这让我相信此时死神必定已经到来，阴森森地注视着这里。就在这弹雨之中，随军的牧师仍然伏到每个死者身旁，为他祈祷，相信上帝的光芒会引领着他们的灵魂进入天堂。让我知道这绝不是开例会和大喊口号似的信仰方式可以比拟的。医生们快速判断着士兵病情进行救治，但仍然只能看着刚刚止血的人又无情的离开了我们。这就是真实的战争，这就是提纲挈领的话语背后的千万细节。《拯救大兵瑞恩》给了我们充分体会战争细节的机会。

人性是战争中不灭的主题。当汤姆汉克斯饰演的米勒上尉带领他的部下去寻找瑞恩时，他只是履行了军人的天职。搜寻的人员不知道瑞恩是谁，长得什么样，他们希望瑞恩最好别是个孬种。因为他们为此已经损失了两个弟兄。让我们一再反思的不只是瑞恩值不值得他们如此做？而是生命权是否有轻重之分？将军和普通士兵相比，瑞恩和营救队员相比。前者是否理应得到后者的牺牲和保护？生命权是否有轻重之分？战俘和同袍之士是否应该享有同样的生存权呢？杀敌和杀俘走的如此之近，这轻轻跨越一步的罪恶每个人是否都能够承担的起？秋风扫落叶似的对敌态度，是否在塑造了铁血硬汉的同时也会掉了他残存的人性呢？显然汤姆汉克斯不是这样一个硬汉。当他说出自己竟曾是个英文老师时，我心中的结一下子混乱得无法打开了。尤其是他说出，“当谈论到我曾经的职业时，人们通常会指着我说，显而易见啊。而现在似乎并不是那样了。”这种无奈的改变侵润着他的心灵，使他无力、让他彷徨、总之没有让他成为一个硬汉，他仍有人性和博爱之灵魂。在损失了同伴后的，他男子汉似的痛哭了好一阵。人性还是占了上风，他始终没有办法下令杀死已经投降的德国士兵。

没有矫揉造作的成分，和平之于战争的意义也在自然而然中流露出来。巷战开始前，平静安详的气氛和战场的突兀，急剧地对立着两种不同的生活状态。瑞恩讲起了他四兄弟的故事，就像发生在我们身边的故事一样。翻译厄本放着德文的歌，并给大家慢慢地译出歌词。让我们不禁幻想到，如果这时放下枪，立刻便会回到和平。但敌军的坦克已经开来，惨烈的战斗即将展开。这时我们知道结果已经不太重要了。我们会注意到以坦克中德军指挥官为首的敌军们，在脑海中只留下了模糊化处理过的人物形象，那是没有面目的形象。那是我们不愿意去认定为人的形象。无论谁死谁活，这都是一场屠杀。

可以挖掘的细节还有很多。为何已经举手投降的德军士兵在阵前仍会被美军杀掉？“我以为他举手说，我刚去过厕所呢。”为何汤姆汉克斯不愿坦言自己的职业？为何翻译厄本背着弹夹提着枪却在楼梯上痛哭。为何杀死了小胡子的德军，却没有理睬厄本的存在，只是侧身离开了现场？等待我们的问号还有很多。更加巨大的问号还漂浮在我们上方，究竟为什么会有战争？

Saving Private Ryan (1998)

关键词：Tom Hanks, Steven Spielberg, World War II, Normandy

 

这个电影是98年的时候斯皮尔伯格拍的。那个时候我已经隐隐约约的开始知道这个犹太血统的导演，后来因为听了同学的一个奥斯卡金曲的磁带对里面辛德勒德名单的小提琴曲非常粉丝，于是去学校声像室专门点名看了这个电影，虽然当时觉得真长而且不是十分的明白，但依然对他产生了莫名的崇拜。但是这个电影我是直到2001年才看的。

那是一个五月闷热的傍晚，在我的电脑上还是一个rm格式的贼不清晰的版本。但是我依然记得那个电影的头半个小时里我目瞪口呆手心捏汗目不转睛害怕却又舍不得移开眼睛甚至舍不得眨一下眼睛的那种震撼的感觉。这是我第一次这么直接的看到那么血腥震撼的战争场面。斯皮尔伯格几乎是不带修饰和回避的为我们展现了战争的真正残酷的一面，那些从小灌输在我们脑袋里英雄必胜甚至是不费吹灰之力胜利的概念霎那间被击打的粉碎。当我们看到盟军士兵茫然的走在海滩上寻找自己的断臂的时候，当我们看着画面里那个年轻的头颅转瞬间被子弹击中血肉横飞甚至仿佛要飞出画面落到我身上的时候，我们都会本能的想要回避这一切。黄秋生曾经说一个电影如果让你不敢看得时候，那么这个电影是好的电影，因为它已经触动到了你的内心。所以那个傍晚的那半个小时永远的印在我的记忆中。

在衣阿华州金黄的农场蔚蓝的天空之后是法国乡村嫩绿的田园风光，风景迤逦的让人几乎忘记了战争。一支小分队奉命潜入敌后去寻找詹姆士瑞恩，把他送回家乡去抚慰母亲伤痛的心灵。这个任务我想首先就体现了美国人的浪漫情怀甚至是异想天开的作风，当然小分队内部也会有分歧，他们咒骂这个任务，认为都是bull shit，认为是浪费军方宝贵的财产或者觉得以八个人去换一个人的生命是否值得，毕竟每个人都有会对儿子望眼欲穿的母亲。

约翰米勒中尉无疑是主角，但却距离我们印象中的传统的为了正义为了人类的奋勇杀敌的英雄相去甚远。他们是战争中活生生的人，他们也会害怕战争也会害怕死亡也会想要逃避危险。他们不是黄继光不是董存瑞，他们如同活在我们周围的人一样渴望能够或者回去享受平静的生活。所以约翰米勒会坚定的接受这个任务并坚持要完成他，因为他已经感到自己为了在战争中生存已经悄悄地被改变。他惧怕这种改变，他只想回到家乡和妻子厮守，所以他坚持着，如果找到瑞恩并且把他带回家就能离妻子更近一步，那么他就会去完成任务。

联想起兄弟连里面的桥段，我总是感到，美国人从来不羞于说出自己怕死，在他们看来，生命高于一切，但同时他们也为自己的国家自豪，愿意为了国家牺牲一切。还记得兄弟连里面派康提怎么怒斥那个一心想要空投柏林的新兵欧基夫的么，他们不在乎荣誉不在乎英雄，他们只想能够活下去，他们也是普通人。在战争中探讨人性加入温情，恰恰是这部电影打动人的特质。

让我们的英雄也活得像个正常人吧，他们太累了。

关于这个电影，我永远记住三个细节画面：

1，四周都是怒涛腥风，当登陆艇的甲板舱门开启的一霎那，敌人的子弹疯狂的扫射过来，于是无数的人还没有品味过战争的滋味就已经逝去。我相信他们早已经知道自己的命运，我敬佩他们依然坚定的冲锋的勇气。

2，当金色的衣阿华农场上，远处慢慢驶来一辆汽车，瑞恩母亲也慢慢的抬起头注视着那辆驶来的汽车，她步履蹒跚的走到门口，在看到车上走下来一位牧师之后，已然站立不住，跌落在门廊上。

一片寂静，没有台词，镜头从背后慢慢注视着母亲抽泣的背影。潸然泪下。

3，当卡帕索在雨中高举着手中的遗书，不愿它沾上自己的鲜血的时候，你总会感到他对遥远大洋那端的父母的担心和牵挂。他甚至最后也不愿意父母因为看到他遗书上的血迹而伤心。

 

Saving private ryan最终生不逢时，败给了莎翁情史。但我依然认为这是奥斯卡的错误，永远无法弥补。因为这部电影在战争片中将是无可替代的。