时·尚

库伊拉“生而为女，听我怒吼”的口号喊得挺响亮，可惜除了强烈的讽刺意味以外和影片半毛钱关系都没有。

剧情的硬伤多得数不清。没法就这么忍下去所以姑且数一数：

1.库伊拉设计的天赋从何而来？从小作为孤儿流落街头，生存都成问题，小丑是一个成年人尚且被小混混殴打戏弄，一个小女孩怎么有精力在自保之外学习时尚设计？就因为她亲妈是时尚大师，所以她天生就会？又是天选之子那一套？和花木兰同样的套路是挨骂没够吗？谢谢啊迪士尼，对努力奋斗的普通人来说真是激励人心啊。

2.男爵夫人的恶从何而来？为什么一个有地位有财富有好老公的女人会一开始这么坚定地要抛弃自己的孩子？作为一个服装设计师经常随随便便杀个人？灰姑娘里好歹给了凯布后妈几个场景表现她被冷落，这部真就完全把反派当工具人给库伊拉抬轿呗？真是浪费了艾玛汤普森的演技。

3.库伊拉为什么能这么轻易的获取男爵夫人的信任变成她的随身跟班？因为午饭做得不错？一个这么有权势的女人在伦敦找不到一个好厨子，身边一堆设计大师却被刚入行的小姑娘的作品惊艳，编剧，求你不要用脚写剧本了。

4.库伊拉的复仇计划为什么总是要搞个大新闻？街头小偷最合理的选择应该是暗中搞破坏偷东西，但这部为了让库伊拉穿上裙子出场显然已经不顾一切。总是要在目击者和保安最多的时候搞事，大场面又没能刺激到让人忽略主角的智商，瞒天过海美人计虽然票房比较拉起码计划还算周密，这部最大的噱头火烧裙子那段完了之后竟然是两个人凑到一起聊天讲话？

5.库伊拉打击反派的方式主要是“穿得比她更美”，这是我最忍不了的地方。2021年了，写女人撕逼还是只会靠雌竞。你明明可以靠掷地有声的台词扎心，可以拍悲哀的不顾一切的互殴，可以拍用脑子拉关系搞事业的商战，你就算不会也可以到男人片里抄，这些都多得是。不，就要拍女的换裙子穿。

全片贯穿始终的漫不经心的气息是最令人恼火的。两个小时，它一直在冲我的脸，用漏洞百出的主线、反复出现的随机的意义不明的桥段、简陋的场景、仅有一张脸谱的角色、烂得稀奇的CG特效反复告诉我，女人的故事，没什么必要精心打磨。

爱乐之城女主的服装也是重头，但那完全是为故事服务的。Mia默默无闻时会穿鲜艳的裙子吸引眼光，功成名就人人都能认出她时就换成了简单的黑白。精挑细选的配色和摄影是美的，故事苍白只有裙摆乱翻不是；唱出角色哀戚和爱意，随她们一起成长变化配乐是美的，自知拙劣所以狂加、妄图抓住观众注意力的摇滚不是；把女性当成有热情有追求的人去刻画的故事是美的，觉得只需要多给女性几套裙子就行的故事不是。

我就是女的，真正该听到怒吼的是这部片子。你烂死了。

电影上映前，配套图书就已经发售，包括《Hello, Cruel Heart》、《Cruella’s Sketchbook》和《Cruella Live Action Novelization》。

小说填补了电影中省去的一些细节，也解答了一些观众的困惑，同时对库伊拉的心理以及男爵夫人进行了更多描写。我发现有些人好像没看懂……所以从头梳理一下：

Estella从小就跟着妈妈学缝纫，逐渐展现出设计的天赋。她开始不按常规行事，脾气也越来越古怪刻薄，而她的妈妈凯瑟琳是一个温柔善良的人，她希望自己的孩子也是如此。

‘’这太残酷（cruel）了，你叫Estella，不叫Cruella。‘’

库伊拉是妈妈给她的小名也是她的另一个自我，但是出于对妈妈的爱，她一直将这一面压制着。

12岁的时候，因为Estella天生的黑白发色和特立独行的穿衣风格(那件校服就是她自己改的)，她被同学欺负了，并且不顾妈妈反对实施了报复并被学校开除，那个被报复的孩子父母是城中权贵所以导致妈妈也没了工作，两人打算去伦敦开始新生活。Estella选中了摄政公园作为新生活的第一站，这个地方在她看来象征着妈妈，是她的情感寄托。

然后就跟电影中一样，妈妈去找男爵夫人寻求帮助，Estella抵挡不住礼服的诱惑溜进了舞会，导致被斑点狗追，这过程中听到了一种尖锐的声音但不知道是什么，等她回过神就看到妈妈被斑点狗扑倒掉下悬崖，并且把妈妈给她的项链跑丢了。书中对舞会本身以及男爵夫人和凯瑟琳的对话有更多描写。舞会主题是玛丽·安托瓦内特王后，男爵夫人身着华服从秋千上荡了下来，出现在众人面前，并且说着这位王后的名言：Let them eat cake。接着身后的帷幕落下，露出一个巨大的蛋糕，上面同样写着“Let them eat cake”。（这幕导演说是整部影片最华丽的场景之一，结果基本没剪进去多少，大概是为了配合Estella视角不让观众看到男爵夫人的脸，但其实完全没必要，这种情节很好猜。😂）

舞会布置

男爵夫人对警察撒谎

Estella那晚逃跑后遇到了Jasper和Horace，并以偷窃度日。她认为是自己不守规矩才把妈妈害死的，怀着愧疚和后悔的心情，她把头发染成红色，决定融入正常人中低调生活。“库伊拉”就这样被暂时埋葬，但她对目前的生活是满意的，她能继续做衣服并且有了朋友。不过，正如演员在采访中所说的一样，Estella和这两个人的关系在她渐渐黑化成为库伊拉的过程中也发生着改变，从朋友慢慢变成了上司和下属的关系，逐渐向《101忠狗》过渡。

Emma Stone接受采访的时候说这部影片包含了两段母女关系，到此为止，Estella和妈妈凯瑟琳的故事已经交代完毕，接下来就是另一段完全不同的母女情了……

成年后的Estella阴差阳错被时尚界大佬男爵夫人相中为她工作。（男爵夫人雇佣她主要是为了密切留意这个女孩，防止她的才华被世人看到。她将所有有能力的人为自己所用，男爵夫人对自己的这项能力引以为豪）也许是由于血缘上的吸引，也许是对拥有掌控时尚的权力的向往，Estella虽然谈不上喜欢男爵夫人，但她欣赏敬畏她。在男爵夫人数落那两个商店员的时候，Estella端着餐盘站在门口，书里是这么写的，

“Estella既害怕又着迷地听着，她从来没有听过有人这样大胆而自信地说话，更不用说是一个女人了。”

这种欣赏是双向的，男爵夫人对她的称呼也从“脏女孩”变成了“Estella”。Estella高兴极了，她从来没听过男爵夫人叫其他人的名字。两个人的关系相当微妙，此时的Estella处于一种战战兢兢的状态，她不知道男爵夫人对自己的额外关注什么时候会消失，并且她将男爵夫人看作是一个能帮她实现自己的梦想的人。

（PS：两个人在车上那段，男爵夫人把吃完的午餐扔出窗外，看着Estella震惊的脸，她解释道，“是因为这儿的街坊，他们讨厌我。职业女性又是暴发户。反正他们都这么恨我了，那就让他们恨个够吧。” Fun fact：男爵夫人每天9分钟的午睡都会在她吃完最后一口午饭的13分钟后进行。）

之后是她们关系的第一个转折点，当她们的交集逐渐多起来后，Estella无意中发现了男爵夫人戴着死去母亲的项链，她这才知道当年的舞会就是男爵夫人举办的。另外男爵夫人对她妈妈的轻视和侮辱让她愤怒。她终于意识到男爵夫人不是什么好人，自己的梦碎了。Estella越想越觉得不公平，她过着凄惨的生活而男爵夫人却住在豪宅里，所以她决定偷回妈妈的项链。这场戏也给Estella的身世之迷作了铺垫，男爵夫人准备出门把项链摘下来递给管家的时候，Estella一直盯着项链看，

“约翰（管家）注视着她的目光，眼睛微微睁大，但不是怀疑，而是一种完全不同的情感——理解。”

接下来就是大闹黑白舞会。（插一条安妮塔的人设，她本来就不想报道男爵夫人，老板逼她来的，她想报道一些更重要的事而不是时尚，所以之后她才很干脆地帮了库伊拉的忙）

这场戏非常重要，Estella时隔多年第一次将“库伊拉”释放出来。洗掉染发剂露出黑白发色，刻意改变自己的口音，但这时候她只是单纯为了伪装自己，直到男爵夫人问她名字的时候，她愣住了，她没想过这一点，是男爵夫人刻薄冰冷的眼神让她想起了在学校里欺负她的男孩，她这才记起了当年那个复仇的自己，坚定地说自己叫“库伊拉”，这也是黑化的第一步。

【这里有对Estella身世的又一次暗示，(书里没写，但电影里有) 被问到发色的时候，男爵夫人思考了一下，管家看了她一眼。电影开头也有铺垫，管家摘下小Estella帽子的时候，眼神有了变化，显然管家是认识她的。

约翰神情变化

针对狗狗的年龄问题，书中写道，“Estella看着男爵夫人身边那几只斑点狗，心想，'这应该不可能是攻击我妈妈的那几只吧。她是不是一只接一只换掉它们，像换手提包一样？' ”】

两个人坐下来谈话时聊了不少内容，Estella为拖延时间问了她成功的秘密，男爵夫人回答，

“2个小时的睡眠，用恐惧来统治，做一个有创造力的天才，不让任何东西阻挡你，摧毁所有竞争对手。”

“我没有朋友，我发现没有任何人能达到我的档次，所以我更喜欢这样。”

即使Estella讨厌男爵夫人，但她不得不承认，她有着极大的权势，并将这股力量当作武器运用。

然后就是老鼠引发的一片混乱，男爵夫人吹哨命令自己的斑点狗追Buddy抢回项链，Estella一下想起了当年也听到过这种刺耳的声音，她看着男爵夫人，这才知道是她通过斑点狗杀了妈妈，她之前对斑点狗不好的印象也消散了，她知道坏的是人而不是狗。一时间悲伤愤怒涌上心头，她对男爵夫人的感情变成了极端的恨意，决定毁掉她的一切。

Estella开始了自己的复仇大计。上文说过，她对朋友的态度发生了转变，在争吵中，Estella认为Jasper不能完全理解这件事，这让她很生气。这不仅仅是对男爵夫人的报复，当然，打败她自然很好，但更重要的是，自己的设计有机会面世，她能成立自己的品牌，她的梦想能够实现，这是一举两得。这时，她对自己身份的认知也慢慢从Estella转变成了Cruella，她之前扮演的是库伊拉，而从今开始，她要扮演的是Estella。

当她第二天被男爵夫人叫进办公室的时候，发现地上堆满了各家报纸（报纸在影片中也是一个重要的元素），男爵夫人对舞会发生的事情很不爽，（这里又出现了一次铺垫，她对管家说，“你注意到她的头发了吗？”）她希望员工能创造出更好的设计，但Estella并不想为她尽全力，于是白天随便画几张设计稿交差，晚上去男爵夫人出席的红毯抢风头。她打算用这段时间从男爵夫人身上学到的东西和男爵夫人无意中为她打开的大门成为震惊世界的设计师。（先制造神秘感，让大家知道有这么个女人，然后时机差不多了，就把自己的名字昭告天下，一炮而红。）

【库伊拉每次出现时所穿的服装都在嘲讽男爵夫人。第一次的红色裙子是男爵夫人旧裙子的改进版；那条遮住男爵夫人汽车的裙子上写着“the past”，指男爵夫人已经是过去式；垃圾车倒下来的旧裙子也全都是男爵夫人曾经的设计，指她的设计都是垃圾。】

某次午休的时候Estella偷偷到小巷继续设计自己的衣服，却被保安发现，原来聪明的男爵夫人早就发现Estella最近有些奇怪，

“在男爵夫人的世界里，如果有人变得奇怪，通常说明他们想在背后捅她一刀。”

在自己的设计被她占为己有后，Estella本想反抗，但自己需要这份薪水，所以她只能忍了下来。而男爵夫人也需要她的设计，所以即使她背叛她，她也不会炒她鱿鱼。两个彼此看不顺眼的人纠缠在一起。

男爵夫人是一个不允许有人和她分享星光的人，自己必须是断层top，所以她故技重施想消灭库伊拉，在找人查库伊拉的下落无果后，于是决定自己行动。前面说过男爵夫人喜欢翻看所有报纸上有关自己的版面，而最近关于库伊拉的所有报道中，安妮塔拍摄的照片总是最好的，就好像早有准备一样，男爵夫人由此推测安妮塔和库伊拉是一伙的，这才找到了安妮塔兴师问罪。

至于男爵夫人如何知道Estella就是库伊拉的，书里提到过几次。一次是男爵夫人询问裙子的珠饰到了没有的时候，Estella无意中用库伊拉的声音说，“下单了，在等这个白痴送货员。”男爵夫人停下脚步回头看了她一眼，什么也没说就走了。（黑白舞会的时候，男爵夫人就觉得库伊拉眼熟，所以应该很早就怀疑她们是一个人了，只不过一直没说。）蛾卵裙做好以后，男爵夫人带着Estella喝酒庆祝，然后又是一大段阴阳怪气的对话。

这里也稍微刻画了一下男爵夫人，她说很多有才华的女人被埋没，在那个时代，闯出自己的事业不得不付出很多，她更加不能把这份成就拱手让人。

“Estella很惊讶。男爵夫人竟然听上去有了些人情味。”

“男爵夫人将酒杯举至唇边，目光投向Estella。后者紧张地在座位上挪动，男爵夫人的眼神里有一种自己不喜欢的神情。难道她已经知道我的身份了吗？”

那天的对话让她很紧张，她害怕男爵夫人要对她下手了，但她的计划还差最后一步——自己的品牌首秀。她让小跟班去捣乱并且故意暴露，她希望男爵夫人认为是库伊拉来过了，但是男爵夫人目前已经基本确定Estella就是库伊拉，只不过她在逼她招供。

“‘她(库伊拉)也许会偷我的创作，这确实是个好主意，如果你是她的话（你也会这么做的吧）’，男爵夫人望着Estella，眼神冰冷且充满着挑衅。 ”

“这几天男爵夫人一直在整理思路，把各种事件拼凑了起来，她肯定Estella就是库伊拉。她仔细研究过库伊拉的设计，发现在Estella的设计中也出现了类似的图案，而且她雇佣她的时候并没调查过她的背景，她很有可能就拥有这种邪恶的头脑来跟她作对。”

而Estella的计划是让男爵夫人觉得库伊拉在自己之下，而轻敌是很危险的。

下面的事不多说了，快进到男爵夫人放火杀人，这里给库伊拉的身世做了最后一次铺垫。男爵夫人望着库伊拉的黑白发，

“再次确认一下，这是你天生的发色对吧？”

“是啊，怎么了。”

“没什么。”

最后谜底揭晓，管家救了库伊拉的命以后告诉她，她是男爵夫人的女儿。（这个设定狗血吗，挺狗血的。但也挺合理的，Estella自己也承认她们有许多相似之处：天才设计师，一心想要出人头地，有仇必报，有些极端，让人觉得“精神病会遗传”。两个人名字也是一绝，“Cruel (残酷) la” 和 “Hell (地狱) man”。我甚至有些希望看到她们联手。不过这部影片里库伊拉显然没有男爵夫人那么坏，或者说暂时还没有，编剧为了接轨101也尽力了，还玩起了老版的梗，“把它们做成狗皮大衣应该不错”、“你们怎么知道（我不是杀人狂），我还年轻呢”。😂）

管家说男爵夫人靠着撒谎欺骗成功让男爵娶了她，库伊拉不难想象，当时年轻貌美的男爵夫人赢得了男爵的欢心，也赢得了他的钱。但男爵夫人是一个自恋狂，她只爱自己。她本来就不想要孩子，得知怀孕后很不开心，但男爵却激动到更改遗嘱，把财产都留给后代，男爵夫人便决定杀了孩子。谁料管家心软，救了她一命，把她给了女仆凯瑟琳，顺便给了她自己的所有的钱以及那条项链。（管家没说孩子还活着，但男爵夫人后来还是发现了，并且也猜到了是他从大火里救了库伊拉，一次救世主，一世救世主）男爵出差回来后，被告知孩子夭折了，借酒消愁，最后去世了。临终前也没有更改遗嘱，但因为孩子没了，所以财产还是给了男爵夫人。

信息量太大，库伊拉一时接受不了，百感交集，她这才明白，为什么妈妈一直告诉自己，要低调，要合群，原来她一直害怕养女会变成生母那样——残酷无情，妈妈一直在用爱将她塑造成型。但是经过一番思想斗争后，库伊拉放弃挣扎了，她决定拥抱自己的黑暗面，尽管妈妈不会同意自己这么做，她也要实施自己最终的报复。

结尾就是库伊拉变回Estella，假死让男爵夫人坐牢，逮捕她的是当年负责凯瑟琳命案的警官。当年他年轻天真，对男爵夫人的财富和权力感到敬畏，但这次不一样了。他收到了一大堆多年来男爵夫人作恶的证据。

“库伊拉成功了，大仇得报，同时继承了巨额财产，她不知道未来会怎样，但跟男爵夫人打交道的日子不仅加深了她对时尚的热爱，同时唤醒了她对权力的欲望。而她等不及要浇灭这把欲火了。”

“Estella注定要死去，在这个艰难的世界里，没有空间容纳她的善良和胸怀。男爵夫人教过她，如果想要成功，就要把这部分永远埋在地下。她永远不会再让任何人骑到她头上，也不会让任何人看到她的弱点。”

“她已经准备好战斗了。打倒男爵夫人只是开始，等她完成大业时，整个镇子，整座城市，甚至整个世界都会看到这抹黑白。”

最后放点剧照，顺便膜拜一下艾玛汤普森的演技。

剧抛脸Emma Thompson🐂🍺

(A-) 我喜欢本片主要是因为它带来了很大惊喜。大部分人知道《101斑点狗》作品属于儿童片，非常夸张吵闹，以为本片也是这种类型，结果看完整个惊掉。它更像是《小丑》（2019）与《穿普拉达的女王》（2006）的合体，既时尚吸睛又深刻探讨了人性的黑暗及精神病患者遭遇的内心折磨。在我看来这是一部成人电影，不是很适合小孩子，至少要青少年才可以看。

本片完全没有“洗白”这位反派，只是让观众清楚地了解她成为癫狂反派的原因。艾玛·斯通出演年轻版的库伊拉，不再只是依靠夸张演技呈现的滑稽反派，而是展示她如何从一个追逐时尚梦想的女孩，逐渐因为野心膨胀而变得丧心病狂。这点就比较像《小丑》着重的不再是疯癫本身，而是背后的原因。我们都知道结局是小丑是反派，但依然禁不住喜欢这个角色，因为反派角色一旦深入挖掘，肯定有获得同情的一面。

而造成这一改变的是片中另一位主要角色：同样是时尚界女魔头的“男爵夫人”（Baroness，艾玛·汤普森饰）。库伊拉一心希望成为“男爵夫人”那样有才华又有权势的成功设计师，但好不容易得到为“男爵夫人”工作的机会后，才发现这位设计师的高傲与蛮横。这里人物关系类似《穿普拉达的女王》中时尚杂志女老板和下属之间的关系。然而，被“霸凌”的女下属这次没有即使止损、逃离苦海，本片作为《101斑点狗》前传，结局显而易见，最终库伊拉就是成为了第二个“男爵夫人”。

会找导演克雷格·吉勒斯佩来是很明智的，因为他在《I，Tonya》里也同样塑造了一老一少两个被现实逼得接近发疯的女性角色。而且这样的女性角色一改往常的“贤妻良母”形象，而是更加自我，为追求个人目标、实现个人野心而努力，甚至不惜变得有些走火入魔。其实生活中的有各种各样的女性，并不是每个女人都是一个模式，违背世俗、具有颠覆意义的女性角色确实在塑造时更为复杂多变，总是充满惊喜。也可以看出两个女主演演得也很过瘾，库伊拉和男爵夫人写的要比之前《101斑点狗》里那个单纯脸谱化的反派有趣十倍不止。

特别是艾玛·汤普森的角色再次展示了时尚界成功人士的傲慢，说话行事都是目中无人、非常自恋。而且本片比《穿普拉达的女王》更加肆意妄为一些，对这样角色的塑造完全不收敛，比如吃完东西随手就把盘子从车窗扔出去，跟无事发生一样，就是这么随意~~

艾玛·斯通相当于扮演了两个角色，一个是年轻丧母的史黛拉，另一个是夜晚变装隐藏身份的库伊拉，通过服饰的转变来呈现两个角色不同的特点。白天的史黛拉是比较多穿黑色的酷女孩，夜晚的库伊拉服饰则相当夸张，追求宫廷浮夸风，但依然有现代的摇滚、朋克元素，借鉴的主要是Vivian Westwood和Alexander McQueen ，基本就是霸气女王范儿。我个人比较喜欢她的各种裤装。

迪士尼在近几年不断推出不同类型的女性角色，打破常规和刻板印象，为呈现多元化的女性银幕代表做出努力。最重要的是这个角色呈现了女性的野心。在过去的电影里，有野心的女性总是反派，是不好的，但是为何只有男性可以有野心，而女性却只能接受命运？那些成功的女性又要付出什么代价？库伊拉也许精神有些问题，却不可否认是一个有才华又聪明的奇女子。她也许最终成为了一个反派，但至少她的潜力没有被囚禁。

首先要说明一点，抛开所有片外因素，这部片子我看得很爽。

艾玛·斯通饰演的库伊拉，也许不符合《101只斑点狗》里的库伊拉，但十分符合迪士尼路线下的库伊拉。

这样一个游走在恶与善边缘的女人，必须是“乖乖女的恶”，是“孩子式的恶”，要不然怎么能当迪士尼的女主角呢？

她的“黑化”，是因为有更坏的人相逼。

她的反击，是因为复仇的驱动。

因此，在社会公序良俗不待见的灰色地带，库伊拉才能够顺理成章地获得父母和孩子的同情。

她有一张王牌，在嚣张而疯狂的报复行为背后，她才是那个受害者。

她在浴火归来。

看到有人说，这部片子让他们想到安妮·海瑟薇和梅丽尔·斯特里普的《穿普拉达的女王》。

从人物关系上，确实很相似。不过，《穿普拉达的女王》的人物冲突核心在于价值观的冲突，而《库伊拉》则在于权力的争夺和基于过往仇恨的宿怨。看《普拉达的女王》，大部分女孩更感同身受的是在一个陌生职场打拼——尤其是在一个女孩子们梦寐以求的职场打拼，最后获得大魔王认可的那种骄傲感和成就感。

《库伊拉》尽管也频繁构建了几个类似“位于设计金字塔顶尖的女男爵夫人对籍籍无名女孩设计的青睐”这种桥段，但基于从一开始这部电影就把女男爵夫人是杀人凶手的事实抛到观众面前，基于艾玛·斯通饰演的库伊拉从小就是一个自信心爆棚、压根不需要认可的女孩，女男爵夫人的“认可”反而让我们感到讥讽，也让库伊拉感到讥讽。

为什么我会说，这部电影看得很爽？

原因便在于，库伊拉从一开始的目的就不是获得女男爵夫人的认可，而是要踩在她的头上，告诉所有人，她才是那个王冠上的天才设计师。她一次次踩着女男爵夫人上位，以复仇之名上位，野心被裹上正义的糖浆，连做作的姿态也变得可爱而神清气爽。

正是这种“我很坏也很善良”的路线，我们可以肆无忌惮地跟着她走上世界之巅。

所以爽，这部电影很爽。

而且，它爽得很干脆，它用艾玛·斯通和艾玛·汤普森的组合，给我们打造了一部充满表演张力和质感、背后却绝对没有人文情怀和反叛深思的电影。

不要质疑我，我绝对是在夸这部商业电影。

我一向主张，不是每一次创作都要带来人文的反思。我们赞美那千分之一的美好的电影，并不是意味着要用那千分之一的美好的电影，去衡量所有的电影。与其看到那些把商业和文艺结合得不伦不类的四不像，我宁愿所有的商业片都能放弃自我欣赏，尊重讲好一个故事的商业逻辑。

我很喜欢。推荐。

By 川者（欢迎关注）

说实在的我太喜欢《101忠狗》！小时候反复看了不下十来遍，为了重温童年前年还看过一遍。不过，没想到的是现在就看到了一个…？？

作为一部迪士尼反童年角色的电影。对于库伊拉的改遍迎合了现在好莱坞角色的反常规流行趋势。影片改编方面喜忧参半，一个大优点就是给这部商业消费片被“时尚”包裹住。这就是一部复古、摇滚、朋克、暗黑元素的喜剧时尚商业大片。剧情、叙事、摄影包括各种的流行乐、布鲁斯、摇滚的配乐让影片产生生动的张力。这些常规操作满足了大量的商业电影需求。两位艾玛飙戏，撑起了影片（个人认为汤普森的气质和人物塑造更压制了代表新生代的艾玛斯通）。也因为库伊拉的角色更多为了剧情而服务，感觉主角的黑白双面人的特性被为了满足商业故事，做出了太多削弱。没有汤普森的角色性格蛮横、狠辣、毒、目中无人，个人至上来的直接且丰满。汤普森的角色还让影片披上了部分“政治正确”色彩，英国的阶级问题 。

同样的编剧也没有太用功，剧情大多数都是直给观众。尽管有些使剧情埋线并产生冲突性设计的点还是可以的，但主角转变的太跳跃同时扼杀了该人物更丰满，内心深处潜藏可挖掘的地方。只靠艾玛斯通撑戏和角色。最后结局强行跳伞，母亲杀了“母亲”的设计也很糟糕。大部分童年没有看过101忠狗的中国观众，不一定能像美国观众get到隐藏的彩蛋。

再等到看完之后才明白“哦 这么一部时尚大片也不过是为了商业化喜剧的故事而服务啊” 。那么作为一部娱乐大众，满足了喜剧并唤起我童年的故事来讲。我认为该片依旧值得8分左右的评分吧而不是现在的7分吧？豆瓣的朋友们、单纯的快乐不好吗？

推荐给三类朋友

1.学服装设计 时尚领域的朋友

2.喜欢摇滚 流行乐等音乐文化的朋友

3.小时候看过《101忠狗》原著的朋友

附.推荐给周末单纯想轻松愉快的朋友 本月院线男女约会之首选

长久以来，我脑海中一直存在着这样一个疑惑，为何英国人那么喜欢穿低腰裤？（我不是特指某一个人，而是说一个我观察到的现象。） 潮流来来回回，裤腰高高低低了好几轮。但生活在英伦半岛上的人们似乎永远不会被潮流所影响。当他们鞋带松了的时候，半蹲下来，你能从他们的背后窥看到那半拉或许不圆润的屁屁。 在英伦名著《S&S》（小羊肖恩）中，农场主为我们展现了典型的英国人形象，喝茶，秃顶，露半拉屁股。

《小羊肖恩剧场版》剧照

《小羊肖恩剧场版》剧照

是怎样一种执念驱使着这一行为呢？我想，这终归是要从服装的版型上来说。毕竟头几年，高腰裤风头正盛的年代，生活在陆地上的我甚至故意想叛逆一把都买不到低腰裤。 在一个区域内，低腰裤能持续的被“获得”这一定是一个有关当地“服装设计及加工产业”的深层问题！甚至再广义一点来谈，我们可以从“露出的半拉屁屁”中窥见二战之后英国设计行业内流行的的一些思潮。比如“朋克摇滚”“扔掉碎花布”“自由民主”等等。 《黑白魔女库伊拉》这个电影，他去年刚出的时候，我就知道能借着这个电影做点文章。因为他融入朋克元素过于明显，特别容易梳理出脉络。

当然作为典型的迪士尼出品，你永远不要指望他有多么的离经叛道。（这话我似乎也对《沉睡魔咒2》说过。）将前作《101斑点狗》中的反派拿出来当主角，最终的出路一定是洗白。他们不可能让女主真的杀掉小狗。 但既然这个故事发生在伦敦，主角的初始设定为一个喜欢扒狗皮做外套的时髦精。那就必会涉及到一些反主流，不怎么上道儿的东西。因为从70年代末至今，英国的设计界向来是反叛当道，古怪横行。甚至叛逆本身就是一种“正确”，不搞怪反而会显得很奇怪。 比如，库伊拉常光顾的中古店，就有一位女装大佬。他那一身穿着估计会引起很多人“诧异”的注视。

电影《黑白魔女库伊拉》剧照

纪录片截图

但这一身穿搭很难不令人联想到70-80年代的西太后的某些设计（西太后是指英国设计师vivienne westwood，因为名字里有west所以别称西太后。）还有那个朋克以及朋克时代的企业家们，从某种意义上他们改写的英国战后设计业的格局。 70年代末，撒切尔夫人上台，她在一次访谈中表示。 “我曾在瑞典参加过一次英国设计周，那是在几年以前，当时我对英国设计低劣的质量大为震惊。”

纪录片截图

很显然“二战之后的英国设计是乏味的。”这是一个“当朝宰相”都认可的看法。

而他们迫切的想要寻求改变，扭转世人对英国设计“又老又过时”的印象。如同瑞典设计那样做到“用户至上，产品个性化，能够自由组装。”最好还能夹带文化输出，让全世界都吃上小肉丸。

纪录片截图

具体到服装，一板一眼的三件套，传统的fox，或是哈里斯羊毛肯定是做不到这一点的。 你还记得库伊拉进入服装行业的第一站吗？——Liberty！（是的，这家百货公司真实存在。而且就是电影里出现的那个。）这是一个久负盛名的印花设计品牌。他们产品确实具有原创性，而且品质很稳定。但这种传统味道极重的印花正是在70-80年代被批判的对象。

《黑白魔女库伊拉》中出现的Liberty百货

从网上搜到的Liberty百货图片

设计行业瑞典化的第一部就是“扔掉碎花布”。具体操作可以参考瑞典品牌宜家在英国电视上播放的广告。

扔掉印花布料，来吧，今天就要。扯掉窗帘，把它扔远点。那些沙发好娘，好傻，让人心发慌。就是那张大床，将你的钱花光。

广告截图

“让我们扔掉印花棉布”“是的，扔掉印花棉布。”这则广告在人们癫狂的嘶吼声中结束。碎花布仿佛是哥特电影中的吸血鬼，鼠疫蔓延时的女巫一般不可饶恕。

广告截图

库伊拉在电影中的做法如同这则宜家广告，她一次宿醉后，撕碎了花布，用报纸和涂鸦重新装饰了橱窗。

《黑白魔女库伊拉》剧照

不少人看到这段都会想到海盗还在DIOR时期设计的“报纸时装”。

非常有可能存在这样的借鉴。但整体来看这个没多夸张但对于Liberty而言已经算是“离经叛道”的橱窗更多的参考了西太后的设计。比如撕烂的布料，据西太后本人说这样做是为了裸露更多的肌肤。涂鸦背景也与她之前的一个海报很是相似。

事实上，整部电影在时装这一块，很大程度上复制了这位女爵的“设计生涯”。 库伊拉面部的喷漆元素，致敬了型手枪乐队God Save The Queen专辑的封面。

频繁出现的新闻元素，也像极了西太后了一些“旧闻”的排版。

这位女士在当年可谓是风云人物，他和那些摇滚乐队走的很近，经常帮他们设计演出服装。

英王道430是西太后的第一间门店，甚至连这间门店也做唱片生意起家。只是后来她开始在里面贩售一些古怪的时装。这件门店当年是伦敦朋克青年的聚集地，他们经常更换里面的装潢。每换一个主题，招牌也会随之而变。其中最久负盛名的，是粉红色的“SEX”字样招牌哪一季。

太后本人曾在纪录片中讲过为何要制作这样一个招牌，因为“英国是暴～露～狂～的故乡”。

纪录片截图

让我们点一下题“为何英国人喜欢露半个屁屁？”

或许正是由于以上纪录片截图中说到的原因。在这片土地上生活的人们原本就有暴露的本性。只不过这一本性逐渐屈从于曾经辉煌“日不落”文明，不得不被文雅这层遮羞布掩盖了起来，但朋克运动给了这半拉屁屁“重见天日”的机会。

朋克（Punk）从来就不是什么褒义词，你可以把它理解为小流氓，小混混，飞仔。这一群体从诞生之日起就带着对传统的不屑。他代表了年轻人对旧世界，旧制度的反派。

朋克老照片

全盛时期的朋克人什么都干，也什么都敢干。比如西太后的一个经典设计，就是把万字符号印在T恤上。你说她是支持这些吗？倒也不是。只是故意拿出了恶心人，你不喜欢，我就偏要明晃晃的把它亮出来。你觉被冒犯到了，我就开心的不得了。 对应到屁股，或许也是这样的道理。在裤子外面，清爽的晒着“阴天”的那一半。是朋克，是摇滚，是对传统的挑衅和反叛。你觉得辣眼睛，那么好，太好了，我终于辣到你了。

迪士尼这几年致力于给传统“真善美”故事中的恶毒反派翻案。先有《睡美人》中的玛琳菲森，后又盯上了《101忠犬》里喜欢扒狗皮做衣服的库伊拉。思路挺好，但成片效果似乎总是差那么一点火候。你要让我说，他们不敢，玩反叛都只是一句口号，一件外衣，核心还是那个熟悉的味道。

所谓的反派女主其实就是洗白。仙女教母没有伤害过睡美人，皮草控也并没有杀掉小狗。搞到最后，翻转过来的真善美还是“真善美”。人物还是很平面，故事还是很低幼。

这一点上，当年的朋克可以说是更为纯粹，他们是真的曾经妄想过“改变世界”。只不过与今日的迪士尼殊途同归，最后还是沦为了生意。

就连教母西太后都直言不讳的说了如下这段话。“后来我发现，我们根本没有撼动当时的体制，而是演变成一种营销的手法，我意识到真正的机遇在于，英国社会可以就此宣称我们的国家多么的民主，人们多么的自由，年轻人可以如此叛逆。”

纪录片截图

或许朋克运动从来都不是什么自下而上的反抗，而是一场精心策划的国家形象包装。

当然，我并不认为那一代年轻人的叛逆是徒劳。他们没有撼动体制，但确实改变了文艺的风貌，他们创造出了质量不错的音乐和视觉艺术，你也不能说这些全无价值。

近几年《哈利波特》的作者JK.罗琳因为她的某些言论被冲到了风口浪尖。 有人惊讶于英国时尚圈对于“跨性别”这个概念超乎想象的包容。或许你从设计业复兴的角度重新看待这个问题会更加明朗。朋克所主张的“无政府，无性别”概念对于整个英国设计界都十分重要。

在这里，我并不想争论对错。因为我始终认为对JK.罗琳的口诛笔伐是“阅读理解”问题。但有些事情还是要从多个角度来看。毕竟这个世界从不像库伊拉的头发黑白分明。

《库伊拉》的剧情可以概括为：小丑女带着丁满和彭彭打败了穿普拉达的女王。

整部电影包括五个叙事单元和五场内心戏，另有三处致敬和两点瑕疵。

五个叙事单元

《库伊拉》五大叙事单元

第1单元：母亲之死，小偷生涯（约20分钟）

主要情节：小女主以为自己的任性导致了母亲的死亡，开始放逐自己，偶遇丁满和彭彭后，开始了小偷生涯。

叙事功能：交代女主身世，埋伏笔

故事模板：女孩版《狮子王》

第2单元：成为助理，展现天赋（约20分钟）

主要情节：女主成为女boss（时尚女魔头）的助理，凭借自己对时装的天赋逐渐脱颖而出。

叙事功能：交代女主和女boss人设

故事模板：时装设计版《穿普拉达的女王》

第3单元：发现项链，实施偷窃（约20分钟）

主要情节：女主发现自己母亲遗失的项链在女boss处，与丁满和蓬蓬实施偷窃。

叙事功能：冲突产生，偷盗戏

故事模板：低配版《瞒天过海美人计》（或者说最低配版《十一罗汉》）

第4单元：发现真相，开始复仇（约30分钟）

主要情节：女主发现女boss害死自己母亲的真相后，开始利用自己的时尚天赋实施报复。

叙事功能：冲突升级，复仇戏

故事模板：时尚版《 猛禽小队和哈莉·奎茵 》

第5单元：发现身世，最终决战（约30分钟）

主要情节：高潮部分，女主在光头男（类似《狮子王》里的狒狒）那里知道了自己的身世，与女BOSS展开最终决战。

叙事功能：冲突解决，决战戏

故事模板：小丑女带着丁满和蓬蓬打败了穿普拉达的女王。

五场内心戏

电影中一共有五场内心戏，都发生在摄政公园喷泉。

摄政公园喷泉是女主到伦敦后想去的地方，母亲也认可在摄政公园喷泉计划未来。但是，因为母亲的意外，母女俩并没能实现这个想法。

摄政公园喷泉第一次出现

于是，摄政公园喷泉有了两个意义：

1.女主与母亲的约定。

2.总结过去，计划未来。

因为这两个意义，摄政公园喷泉的在叙事上就具备了展现女主内心变化的重要功能。

第1场内心戏：母亲死后（时间：11:30）

女主心态：以为自己害死了母亲，对过去悔恨，对未来迷茫。

女主身份：50%埃斯特拉，50%库伊拉

第1场内心戏

第2场内心戏：获得与时尚相关的工作（时间：20:00）

女主心态：女主向母亲承诺，一定会低调和努力，女主开始向埃斯特拉倾斜。

女主身份：51%埃斯特拉，49%库伊拉

第2场内心戏

第3场内心戏：成为女BOSS助理（时间：39:30）

女主心态：女主实现了理想，告慰母亲，女主已经完全抛弃了库伊拉。

女主身份：100%埃斯特拉，0%库伊拉

第3场内心戏

第4场内心戏：发现母亲的项链（时间：42：30）

女主心态：女主开始否认自己，想夺回母亲的项链，库伊拉觉醒。

女主身份：49%埃斯特拉，51%库伊拉

第4场内心戏

第5场内心戏：发现自己身世（时间：95：00）

女主心态：女主得知自己是女boss的女儿，而且女boss要杀了她，完全抛弃埃斯特拉。

女主身份：0%埃斯特拉，100%库伊拉

第6场内心戏

为什么要把这么重要的内心戏都安排在摄政公园喷泉呢？

因为，在多迪·史密斯的原著小说《101只斑点狗》里，男主和女主的家就住在摄政公园附近。

他们的斑点狗也被其他的狗称为“摄政公园的狗”。

三处致敬

《库伊拉》主要的致敬对象是1961年的动画片《101忠狗》，而不是1996年的真人电影《101真狗》。致敬应该不止三处，欢迎大家补充。

致敬1：狗和主人长得很像。

动画《101忠狗》开头，展示了5对长得很像的主人与狗。

电影《库伊拉》中，借彭彭之口说出了这点，并展示了两对长得很像的主人与狗。

致敬2：罗杰创作的歌曲

动画《101忠狗》罗杰创作了歌曲《Cruella Devil》。

电影《库伊拉》中罗杰也创作了《Cruella Devil》，而且歌曲的旋律与动画中的相同。

致敬3：两个斑点狗项圈的颜色

动画《101忠狗》中，公狗彭哥的项圈是红色，母狗佩蒂的项圈是蓝色。

电影也是如此。

两点瑕疵

瑕疵1：亲妈杀女

时尚女魔头决定杀死自己的亲生女儿，违反人性。对于这个反常的人设，电影交代不足。

我们看《狮子王》，刀疤杀辛巴就要合理的得多，因为刀疤是辛巴的叔叔，与辛巴有王位冲突。

那么，把女BOSS设定为女主的继母可以不可以呢？

不可以。

如果是继母，那么女主的时尚基因就来源不明了。

电影原著是这么处理的：男爵在女主出生后，更改了遗嘱，把财产都给了女主（电影中也有提及），因此与女boss产生了冲突。

这个设定稍好，但仍让不完美。男爵为啥会做这个低级操作？女boss为啥毫无人性？难道再出一个《库伊拉》的前传来解释这个问题？

不如补一句女boss认为黑白头发的库伊拉是怪胎，是不详之兆。

但是，无论如何，亲妈杀女，不存在完美解。

瑕疵2：女主逃生

大决战女主跳伞逃生，物理上说得过去，情节上显得突兀。

开车都不会的女主啥时候获得的跳伞技能，再前面埋一个伏笔较好。

1961年，《101忠狗》在美国上映。

罗杰和安妮塔夫妇养了17只大麦町犬，安妮塔的女上司，迷恋皮草制品的库伊拉则在见到了这些斑点狗后，执意要用其皮毛做大衣。为此，她使出浑身解数，并派出两名手下将全城的斑点狗都劫持到了一间废旧大屋中，于是小狗们各显神通，依靠聪明与勇敢，智斗库伊拉，不仅解救了自己，也惩罚了坏人。

由于这部作品太受欢迎，其后又接连拍摄了续集、TV动画和两部真人电影。几乎每一部都叫好又卖座，深受广大粉丝追捧。尤其是不少爱狗人士和皮草反对者，都对本系列予以了极高评价。

想要猎杀小狗的反派——女魔头库伊拉，更凭借邪恶笑容和极具特色的外貌成功跻身迪士尼四大女反派之一。

而现在，这个有着黑白两色头发，阴险又狡诈，为追求时尚可以不择手段的女魔头又回来了。

《黑白魔女库伊拉》

本文有剧透。

1

艾丝黛拉一出生就拥有黑白两色头发，她对时尚有着异于常人的敏感。她独立、叛逆、有个性，总是将校服改造成自己喜欢的样子。面对同学的霸凌她从不妥协，就连老师威胁她要记大过，她也一定要坚持以牙还牙。

好在，她有一位开明的母亲。母亲独自养育艾丝黛拉，教她做衣服，鼓励她创作，一直将艾丝黛拉视为自己的骄傲。

可艾丝黛拉的特立独行还是导致她被学校开除，为了能给她一个美好未来，母亲决定带她前往伦敦。母亲准备去见一个旧相识，这位老朋友不仅能够帮助她们母女展开新生活，也能给艾丝黛拉提供更好的教育。

当晚，母女俩驱车来到一栋豪宅，这里正在举办时尚晚宴。虽然母亲叮嘱艾丝黛拉安静待在车里，可艾丝黛拉却耐不住好奇，抱着小狗潜入宴会厅。

无数的锦衣华服令艾丝黛拉以为自己来到天堂，可她却引发了巨大骚乱。她被主人家的三只大麦町犬追赶，一路逃窜，彻底毁了这场华丽的宴会。

而就在她好不容易脱身之时，那三只恶犬却突然转向，扑向了艾丝黛拉的母亲。

惊吓之中，母亲堕入悬崖。艾丝黛拉戴的家传红宝石项链也遗落在花园之中。

走投无路的艾丝黛拉带着小狗巴迪来到母亲生前提到过的喷泉，在这她遇上了流浪儿霍拉斯和贾斯柏。

于是艾丝黛拉戴上眼镜，染红头发，和他们组成了骗子三人组。依靠艾丝黛拉惊人的设计天赋，他们转换不同造型从而改变身份，到处坑蒙拐骗，浑浑噩噩地长大。

但艾丝黛拉心底一直偷偷有个梦，她不想一辈子当个小偷，她想成为一位伟大的服装设计师。当她的才华终于被时尚教母赫尔曼男爵夫人发现时，艾丝黛拉却意外察觉母亲的死，竟与男爵夫人有关。

为了调查当年真相，也为了夺回红宝石项链，艾丝黛拉决定化身为库伊拉。她在时尚界引起一场轩然大波，并向曾经不可一世，站在潮流顶端的男爵夫人发起了正式挑战。

2

《睡美人》中的邪恶女巫玛琳菲森、《白雪公主》里的王后继母、《小美人鱼》的海底女巫乌苏拉和《101忠狗》的库伊拉，被称为“迪士尼四大恶女”。

这之中，尤以库伊拉的人设最特殊。

前面三位“恶女”都与魔法有密切联系，她们不仅阴险恶毒，所针对的“受害者”也都是些无辜可怜的公主。但库伊拉却不同，她有自己的公司，是个白手起家的女强人，她的一生甚至可以用“励志”两个字来概括。

库伊拉，天生就是当大女主的料。

可她偏偏痴迷于皮草，为了得到漂亮华丽的大衣，她猎杀过无数珍稀动物，然后踩着鲜血铸成的阶梯，攀登到时尚尖端。

她的性格阴晴不定，却又时时充满了创作的灵感与激情，这个神经质的女人背后似乎隐藏着无数可能。而这一点，也恰恰与好莱坞这几年的风向标相吻合。

但想要将一个人尽皆知的反派打造成正面角色，又谈何容易？

《沉睡魔咒》之所以获得成功有三个主要原因：一是原著中关于邪恶女巫玛琳菲森的着墨并不多，为创作者提供了二次发挥的空间；二是《睡美人》的背景处在一个魔法与人类共存的世界，对立的双方可以挖掘出不少戏剧冲突，从而推动情节和人物感情发展；至于第三点，则跟扮演主角的安吉丽娜·朱莉本人有着密不可分的联系，她的惊艳之美与强大气场都为这一角色增分不少。

但库伊拉和玛琳菲森不一样，不管是《101忠狗》动画还是真人电影，库伊拉的形象都十分狰狞丑陋，更何况她还帖着“动物杀手”的标签。如果想将她洗白，势必要将处于对立面的“狗狗”邪恶化。

好在关于这一点，《黑白魔女库伊拉》都给出了合理解释。并且巧妙地避重就轻，弱化了人与狗之间的矛盾，反而突出了人性的贪婪与可怕。

更有趣的是，在本作中，原本《101忠狗》的主要角色，也被颠覆性大改造：受雇于库伊拉的两名笨蛋手下成了收容她，将她视作家人的知己好友。两人愿意听命于她不再是为了钱，而是出于对她的爱和包容。

《101忠狗》中的和安妮塔也摇身一变，成了库伊拉的老朋友，也见证了她传奇的前半生。

3

《黑白魔女库伊拉》的两位女主角，分别是是凭借《爱乐之城》获奥斯卡影后的“石头姐” 艾玛·斯通，以及参演过《哈利·波特》系列和《真爱至上》的英国老戏骨艾玛·汤普森。

两位艾玛这一次都奉献出了与以往不同的荧幕表演。

尤其是石头姐。库伊拉本身有着强烈的个人特色，她恐怖的笑声、浓重的黑眼圈、弯腰驼背且处处散发着神经质的形象十分深入人心。

想要演绎出这么一个近乎病态的女人，对于以美貌著称的石头姐来说实在不容易。但她不仅巧妙抓住了库伊拉的精髓，也没有为强行洗白而忽视库伊拉内心癫狂的一面。

面对仇人时的狂妄，独自一人对于新生活的迷惘，都凭借一个眼神、一个微笑表现得淋漓尽致。以至于令观众根本感觉不到她在演库伊拉，而认为她就是库伊拉。

在这部片子里，正义和邪恶的区分不再划分得那么清晰，库伊拉也成了每个人的缩影。我们可以善良，但偶尔也难免邪恶……这些都不重要，重要的是你最后要如何选择成为一个什么样的人，你是你自己命运和性格的主宰。