白镜

（一） 沉默权还要不要了？

    故事是个颇具想象力的故事，但是当看到铁窗里的女士趾高气昂地对Potter同志说：The cookie we took out of your head just gave us the full story. So you can keep the silent as long as you want.特别是她最后的微微一笑，实在是十分让人绝望。

    在我心里，沉默权一直是一项十分重要的权利，但是看到这一幕简直觉得沉默权被打得啪啪响。沉默权制度：

    ——英国是沉默权制度的发源地：在刑事诉讼中，嫌疑人和被告人可以对司法人员（包括警察、检察官和法官）的讯问保持沉默，而不自证其罪，这一权利，就是英国法律规定的刑事沉默权，它来源于英国法谚：“任何人无义务控告自己。”

    ——而在美国的刑诉制度中，沉默的权利，也就是米兰达权利，相信大家都不陌生：“你有权保持沉默。如果你不保持沉默，那么你所说的一切都能够用来在法庭作为控告你的证据。你有权在受审时请律师在一旁咨询。如果你付不起律师费的话，法庭会为你免费提供律师。你是否完全了解你的上述权利？”这句话就是著名的“米兰达警告”，也称“米兰达告诫”，即犯罪嫌疑人、被告人在被讯问时，有保持沉默和拒绝回答的权利。”

     Potter保持沉默，但是他的cookie却出卖了他，且这一程序并不违背沉默权的要义，没有对司法人员说，而只是向一个朋友倾吐心声，自然而然地讲出了他犯罪的经历。等到科技真的发展到那个阶段，是不是沉默权就可以不要了呢？

    （二）但是他说的到底是不是真的呢？

     Potter有没有可能只是在编一个故事呢？（好吧，他为什么要编故事。。。。。我们只是假设）就像在《傲骨贤妻》里的某一个case，某个男主说他在给别人讲述自己“编造”杀妻的故事后，可以在高级餐馆里谋得一个好位置（虽然最后确认是他所为）。电影里的高科技只是取得了这个人“意识的副本”，除开没有身体这一点，与他谈话应该与真人谈话是一样的，电影里的“副本”表现出了正常人的情绪，既然如此，他的话中还是会有谎言。如何断定他说的是真相而非玩笑？既然警方所掌握的证据无法使他被定罪，那么这样的口述是否真的有用可以定罪，是否还缺乏相应的证据？根据英国普通法的原则，被告人的有罪供述可以成为对其进行定罪的唯一证据，但是这种供述必须是可以信赖的，而保证供述可信性的关键在于确保被告人自由、自愿地供述自己的罪行。Potter这个意识副本并不知道自己正出于警方的控制之下，那他的供述是否是可以信赖的？ 我认为答案是否定的。

      （三）算不算刑讯逼供？

       对于Potter而言，进行时间偏好设定，算不算刑讯逼供？度娘讲：刑讯逼供是指国家司法工作人员（含纪检、监察等）采用肉刑或变相肉刑乃至精神刑等残酷的方式折磨被讯问人的肉体或精神，以获取其供述的一种极恶劣的刑事司法审讯方法。那么对于副本而言，他的痛苦是否就不算是精神的摧残了。副本只是被独立copy出来的意识，那么对于他的折磨应不应该算是对于犯罪嫌疑人的精神折磨呢？。。。。我认为应该算呢。。。不过想象一下，如果今后真出现这种技术，刑讯逼供犯人真的是炒鸡easy.

      （四）这个证据是否有效？

        在第二个故事中，那位女士提取副本是经过了本人同意的，在最后对Potter进行的副本的提取到底有没有经过他本人的同意呢，答案是不言自明的，就算经过了同意，可以想象也是在欺骗的手段下进行的，因为在聊天中可以知道Potter的意识对于这个副本技术毫无概念。既然如此，这个算不算是证据获得方式的瑕疵，而进行非法证据排除呢？

        哦，我好像想得有点多，不知可否有法学高材生指点一下。

离上一次看《黑镜》已经隔了很久，久到几乎忘记了片中那冰冷而又绝望的高科技未来。

虽然一开场很多人应该跟我一样看出来这个小木屋本身就是一个局，但是故意依然震惊到了我。


故事一，智能眼。围观的群众给这场真人秀带来了莫大的讽刺，像是黑客版的《The Truman Show》。实际上虽然没有这样的“远程操控”那个胆怯的男生不会死。但是实际上这不应该归罪于高科技，他不遇上，也会有别人遇上。只是他刚好撞上了这个黑洞。


故事二，意识副本。换位思考，如果你是本体，是否会愿意提取意识副本从而完善自己的生活？特别是当这种行为是一种合法、有效、流行的趋势之时。是不是很难回答？对于本体而言，意识副本只是一段代码。对于正常社会而言，意识副本只是一个工具。而对于意识副本自己而言，TA是一个生命体。

实际上在这个故事中，我一直在思考，如果我是意识副本会如何？意识副本拥有和本体一样的性格和思维逻辑，所以故事中的意识副本终于接受了这一切成为一个完美的管家。可如果是我，恐怕会先杀死自己的本体。尽管未来可能会面对无尽的折磨，但是没有反抗，就不会有改变。


故事三，屏蔽。科技越发达，沟通变得越困难，现在是如此，在设定的未来里更变本加厉。科技是没有善恶的，但使用的人有善恶。在设定中法律无条件支持屏蔽，这对于被屏蔽的人是不公平的。

任何一段感情，被离弃的一方都有权利得到一个解释——哪怕是一个谎言。不负责任的逃避行为往往都会酿成悲剧之果。那种憋屈，那种渴望，是这个男人最后绝望而恼羞成怒最关键的因素。如果不是这个女人的自私和怯弱，不会造成自己父亲和女儿的死亡。

放下，才能前进。你若连放下的机会都不给，我便只能困在这桎梏中直到崩溃。


故事四，或者说整个故事的尾声。

当一个人被全世界屏蔽，其实他就如同生活在意识副本里。屏蔽这种惩罚或许对常人有震慑力，但是对于罪犯本身，只会催发他内心的犯罪因子，让他变得更暴力，更疯狂。根据故事三男主被屏蔽后朝女主扔花瓶的一幕，我们假设这种屏蔽是不能屏蔽实体接触的（毕竟只是控制视觉和听觉）。那么罪犯在无法正常生活沟通的形况下，一定会通过伤害其他人来发泄这种压抑。对所有的正常人来说，那个红色的影子都是一个不定时炸弹。

对罪犯的不人道，更不必赘述。

而至于那个一分钟相当于一千年的意识副本，我只祈祷一件事：既然TA本身是一段高级代码，既然TA本身只是一堆数据，那么我希望，他在这一分钟里进化到更加智能，智能到足够找到一种方式，杀死自己。这便是作为一个意识副本，最好的结局。


其实不必恐慌的，这一切都是设定在科技无比发达但是配套的精神文化、社会道德以及法律法规都原地踏步甚至落后的情境之中。这是一种畸形的生存环境。

我始终还是相信：当人类足够聪明到享受高科技带来的各种便利，精神层面也一定是进步的。拥有高度发达的科技一定会配以高度文明的社会，否则只可能是昙花一现。而这种昙花一现的世界末日有什么可怕呢，因为所有的一切都会灭亡。

但是电影结束，还是忍不住大声地吼出这个单词，内心才觉得稍微痛快了一点点：F！U！C！K！

期待已久，冷冷酷酷的圣诞节额~

我自己脑补了一段剧情，是这样：

既然储存器小蛋能链接外部程序和网络 ，那么有一天 ，一个意识副本终于决定奋起反抗 。他原身份是个程序员 ，他意识到了自己的程序化。

我们在现实世界中的物理行为，需要一系列的物理逻辑，比如要摔一个收音机，首先得把收音机拿到手中，然后扔到地上。但是在程序中呢？这一切只是程序的模拟投影，它的实际过程是一段段代码的运行。

那么，剧情可以扩展了。。。一个拥有独立意识的程序，而且是拥有人类一样智慧的意识副本！一个可以连接外部网络的端口！这两个设定就已经很逆天了好么！= =！

这个程序员首先可能会度过一段无聊的时间，接着开始意识到这是一个程序世界，然后他周围的一切都是外面世界的人编程的物件。他琢磨了一段时间后（反正他已经成为程序，不会老去不能死去）找到了某种方法触摸到了他所处的程序世界的某个端口 ，然后开始修改程序 ，黑掉这个蛋蛋计算机，然后链接上外部网络，黑进其他储存器，联系上其他意识副本，一起策划对现实人类的政变！满满的《黑客帝国》即视感有木有= =！

接着就是反抗奴役和为自由而战的主线剧情粗线鸟。。。

身为一个从第一季开始便拜倒在《黑镜》石榴裙下的脑残粉，我不得不说，导演编剧，你们的心理学与哲学功底实在深厚。看完圣诞特别篇后我现在真的好激动，该集水平重返第一季巅峰水准！最爱这种考验智商的剧了。
本集看似高潮迭起，让人目不暇接，实则围绕【真实（real）】【意识（consciousness）】 【交流（contact）】三大主题展开，上述关键词都在剧中被两大男主反复提及。

第一小节：社交导师逃之夭夭
交流：
片中的熟练掌握心理学知识的“社交导师”，实则是眼下泡学（PUA）、恋爱学导师的进化版，导师进化成了直接透过指导对象的“智能眼”指点迷津。小屏幕内的一群正在观摩学习的男屌丝暗示观众，需要导师的人不在少数，生意红火。反讽现实：眼下的男性越来越习惯躲在一块块“黑镜”后面，越来越不敢走出大门认识活生生的心仪女生。
意识：
直接通过“智能眼”看到对方所能看到的一切、好指点对方怎么做，仔细一想有种导师灵魂附体卢瑟男的感觉，导师的意识与卢瑟男的意识共处一体。那么现在问题来了：帮助卢瑟男勾搭妹子的，其实是导师的意识；待妹子到手后，导师不可能一辈子代替他与妹子交流，接下来该怎么办？而且当他们共处一体时，究竟谁是意识主体，谁是片中反复提到的“意识副本”呢？
意识是心理学里的一块非常重要且前沿的领域，也是至今尚未被明确定义的概念。意识的载体，即人脑，是宇宙中已知最复杂的事物，人类对它的研究还停留在非常表层的阶段。因此脑科学、认知神经科学是眼下科学界最前沿的学科，今年2014年诺贝尔生理学或医学奖的获得者均为认知神经科学领域的科学家。
我们习惯认为，我即意识，意识是一个完整的统一体；但是眼下也有研究及学说认为，意识是一个集合体，我们日常生活中经常有的“不同想法在脑中互相斗争”的感觉，其实便是如此。我不是其中某个特定的想法，而是所有想法都是我，它们合在一起就是完整的我。
从这个观点来说，无论是导师还是卢瑟男的意识，都没有主次之分，他们可以共存一体并行不悖。
杀害了卢瑟男的美女的想法，让我想起了乔治·奥威尔的《一九八四》和电影《V字仇杀队》。导演此处暗暗表达了对言论自由的渴望，对政府管控的不满，观众们想必也都笑而不语。
真实：
这里也牵扯出对“真实”的探讨。对妹子来说，在导师指点想的卢瑟男的一举一动、一言一行，都是假的。可是我们看到的永远只能是脸，没法钻进对方的脑袋，怎能一探虚实？所谓“人心隔肚皮”“人心不可测”，以及小说《三体2》里的“面壁者”，说的就是这回事吧。

第二小节：吊炸天男主的真实职业
交流：
此处开始提及“屏蔽（block）”概念，自此以后反复提及。“屏蔽（block）”正是“交流（contact）”的反义词，该智能功能的运用暗讽人类的沟通能力下降，一言不合便彻底无视代之冷战。人类创造了高科技，但在使用高科技的过程中，人类正变得越来越冷漠，越来越像机器。
意识：
接受治疗的美女被提取出了“意识副本”，最终“意识副本”被乖乖驯服，成为她肉身内所谓“意识主体”的无条件服务/奴役对象。
我注意到一个关键点：意识副本刚被提取出来时，它认为自己就是意识本身。让人不得不思考：意识是无限可分的吗？像细胞分裂一样，每一个分离出来的副本完全等同于最初的那个意识，到后来便没有了所谓的始与终。
此处还涉及到人类有史以来争论不休的“灵与肉”的二元论。离开了肉体，我们还是不是我？当叫嚣着“我就是我”的副本看到躺在卧室床上的自己的躯体时，连它自己也被吓到了。如果有一天我们的意识能被复制，并被安置在另一个与自己外形条件完全不同的人身上……我们怎么能证明自己是正牌的我？
真实：
已乖乖投降的意识副本摇身一变而成为智能管家，且安排好承载着意识主体的“我”的每日行程。没有人比它更适合，因为它最了解“我”的一切需求。展望现实中人工智能的极致，莫过于此？
这样一来，“我”的生活变会完美无瑕，从起床时间、室内温度、每天和谁一起活动，度过“有意义（meaningful）”的一天。想想有些可悲，有些虚无。被安排好的生活，又谈何真实，谈何自由意志？
在意识副本在驯服的过程中，当它被无所事事地一连度过五天、X个月的时间，它最终无法忍受快歇嘶底里求工作（job）。
"Job"一词也是贯穿全剧始终的关键词。
例如开篇第一个故事里的第一次对白里：
-"It's a job, not a jail."
-"Often one and the same thing."
导演和编剧通过这第二小节传达出他的观点：
人，总得找些什么事情做，总得去寻找“意义”，他无法忍受独自一人关禁闭般的生活，那样会使他彻底崩溃，陷入虚无。唯有通过日复一日的劳作，我们才能把自己的生活填满。
意识副本的工作，就是打理好意识主体的日常所需；
意识主体的工作，就是过好意识副本安排好的生活。

第三小节：沉默男主首开金口——这是一个悲伤的故事
交流：
痴情男主被绿茶女票block得至死方休，喜当爹若干年才终于发现自己被戴了绿帽。
此处block的时间长度远超第一小节社交导师被他老婆block的一小时，深刻反映出冷暴力对人心的伤害。
为什么就不能冷静下来好好沟通，动不动就闹分手、喊离婚？
编剧是在暗讽这一点吧。
意识&真实：
此节彻底把对意识的探讨推向高潮，拍出了《盗梦空间》的感觉。
牛逼男主从沉默男主的意识副本里套出了话，作为最严厉的惩罚，沉默男主的意识副本被永远困在了小屋里，那永远砸不完的收音机，象征着永无止境的重复与虚无，我们人类，就像那永远在推石头的西西弗斯。
该处终于把全集关键道具“水晶球”给亮了出来。
（笔者的直觉最近又变强了，本集片头水晶球甫一亮相，我就知道它是重要线索，肯定会再次出现。强大的潜意识真的越用越灵！）
而我们，到底又生活在哪一层里的水晶球呢？
其实大多数人并不喜欢真实，真不一定就是善和美的。真实，更多的时候，是残忍。

《黑镜》延续了高科技=毁人性、灭人欲的节奏，这次剧里推出了两个高科技产品：cookie和block。我曾经想象过把一个人缩小到一个小盒子里会是怎样，被任意摆布是显而易见的。现在cookie这个产品技术的出现，完全让我惊呆了，简单来说，就是把人的部分意识储藏在一个蛋里，它有什么作用？这里就牵涉到一个非常有趣的哲学问题，缸中之脑。这个问题是这样的，你以为你正坐在那里读书，实际情况可能是，你是一颗已经与身体分离的大脑，在某个实验室里，浸泡在一缸营养液中。大脑连着电极，你所感受到的真实体验其实是科学家在向你的大脑输送刺激信号。

意识副本把这个问题具象化了，在蛋里的是代码和数据，但感觉是完全真实的，但弄个有自我意识的蛋能干嘛？“有幸”在这个科技高度发展的时代，这是个非常小的手术，做手术的这位女士拿到蛋以后，有专人调测，这个蛋能将家里布置得有条不紊，为她安排精彩的行程。调测师能自由改变蛋中人的外部世界和对时间的感知，比如外界的1分钟在蛋中有6个月之久，这完全是做到了任意玩弄蛋中人。这种做法残忍吗？做手术的那位很有意思，她是个很在意他人对自己看法的人，保守又小心翼翼，做手术前，看到护士送来的烤焦的面包片，都要犹豫要不要提意见，说了又想完了，护士要讨厌她了。可这样一个人对于取出自己一部分的意识毫无负疚心理，这是科技在进一步抹杀人性，还是道德观的沦丧？

显然，不管蛋中人有如何真实的感觉，它也不过是一串代码，几行数据。蛋中人和真实世界的人有什么区别？一个没身体，一个生活在真实的躯壳里，拥护人格论的人会说蛋中人也是自己，关于人的同一性问题变得有趣起来，如果拥有与自己完全相同的想法、人格、思维方式，即抽象意义上的活动完全相同，那这个人是不是原来的自己？如果是，真实世界的自己呢？似乎是为了抹杀蛋中人的人格和意识，调测师从心理上摧毁它的防线，它僵化地开始了自己被赋予的任务，最后真的只是数据了。

如果说从目的论而言，还可以用“有益”来辩护，但这种实质玩弄人性、悖理道德的行为一定会被滥用，走向更一发不可收拾的局面。在接下来的剧情中，意识副本又被当做一种审讯和刑罚手段，窥探个人隐私和不间断的心理攻击简直可以用惨无人道来形容。

第二个科技叫屏蔽，每个人都被植入了电子眼，你可以选择屏蔽别人，被你屏蔽的人就看不到你，只能看到一团白影子，也听不清你说的话，只有死亡能解除屏蔽。相比之下，屏蔽朋友圈什么的简直弱爆了。爽吗？这下屏蔽得彻底了吧！但仔细想想都不寒而栗，跟人吵个架，你就被屏蔽了，被剥夺的是与人沟通和解决问题的机会。与其说是屏蔽，还不如说是逃避。剧中的男主角之一就是悲催的受害者，明明是自己女朋友出轨，有了别人的小孩，却被永久屏蔽，在一团白色的阴影下生活，屏蔽这技能高端啊，还有下代保护，小孩生下来也是团白影，他就在错以为是自己孩子的迷雾中生活了几年，最后的悲剧其实是被屏蔽逼的，他本可以搞清楚真相，挥别过去的生活，继续前行，屏蔽也屏蔽掉了他正常生活的可能。最后所谓的执法人员给蛋中的他设置了外界一分钟蛋中一千年，我只能用hubris来形容，这种技术让他们自大狂妄，简直比操生杀大权还要极致。

剧中的另一个男主角是个投机钻营，善思巧辩，洞察力强的人，这样的能力也让他在各种职业中游刃有余，调测师，把妹指导师，甚至进入另一个男主角的蛋世界中，只为打破他的心防，让他对所犯罪行供认不讳。但这个在高科技世界中玩得转的主，也没落得个好下场，因为在诱导过程中，他泄露了自己的罪行，最后被登记了，被登记就是指被所有人屏蔽，于是他虽然还拥有自己的身躯，但世界对他来说好像是一个大蛋，和蛋中人也区别不大了，所谓多行不义必自毙就是这样吧，玩弄人也被人玩弄。

科技发展到极致，转为对人性的摆布，人的空间就越来越狭窄，《黑镜》又打造了一个令人窒息的世界，期待下一季！

科幻剧《黑镜》一路拍来，到现在拍到第三季了，集集都拍出了新意。该系列有个一以贯之的编剧逻辑：在未来，黑科技如何反噬社会？所以，无论各集的情节、人物如何千变万化，或者每集要展示的何种黑科技——是可复制的意识，还是类似于「Google Glass」的智能眼——整个系列能保持住同等的水准和腔调，不会发生变味。
传统意义的科幻片，通常可归为猎奇性质的奇观片，内核依然是传统故事，只是披上了一层科幻外衣，向观众兜售的是想象力和未来世界的奇观，为观众开拓眼界，例如《阿凡达》、《星球大战》均是如此。再或者在科幻的外衣下塞点心灵鸡汤的私货，比如最近的大热片《星际穿越》便是打的父女情感牌。
《黑镜》不一样，除了部分展现了科幻奇观，它更多的是令观众产生道德恐慌。跟传统的科幻片相比，它更近似于道德讽喻片。凡是有道德讽喻意味的文艺作品，作者都自觉或不自觉地承担了教化大众的使命和意识，借敷衍离奇的故事以劝谕和警醒世人，以达到平易风俗的目的。
这种道德讽喻的文艺作品古已有之，非常普遍，在中国古代白话文小说中尤其常见。
例如冯梦龙的《三言》：《警世通言》、《醒世恒言》和《喻世明言》，标题便已光明正大地表明了态度。
例如《金瓶梅》，书中的西门庆“酒色财气”样样不缺，手眼通天称霸一方，但终究还是落得个家破人亡妻离子散。尤其是后四十回，作者兰陵笑笑生写得尤其延绵悲凉，其道德讽喻、劝诫世人的意味非常明显。
更不必说千古奇书《红楼梦》。书中写尽了荣华富贵，偌大一个荣国府、一个宁国府，繁华兴盛极尽奢靡，最后也是“食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净”。《红楼梦》对世俗的警醒韵味，和《金瓶梅》异曲同工。
《黑镜》表现道德讽喻的方式，不如白话文小说那样鲜明直白，它更加隐蔽，但更残酷，刀刀见肉血淋淋的残酷。当我们探寻《黑镜》故事的魅力来源，一方面固然是编导们瑰丽的想象力奇观，更重要的另一方面是它给观众造成了道德恐慌。编导故意放大和渲染了科技和人的对立，故意让科技和哲学产生不等对的错位。正是这种错位令我们感到道德恐慌。
幽默也是一种错位，它是二重逻辑的错位。「笑是一种从紧张的期待突然转换为虚无的感情」，康德如是说。人们利用一重逻辑引起了期待，顺滑过度到二重逻辑时让期待落空，令人哑然失笑，这就是幽默。《黑镜》编剧前提中的错位，不属于「幽默式」的二重逻辑错位，而是在一重逻辑下的扭曲错位。在一重逻辑下，编导们故意拔高科技的发展、贬低人文哲学的进化，造成了科技和人文的错位。
这种错位，给人的感觉是恐怖和残酷。就像一个人双腿并行，假如一条腿变长，一条腿锯短，我们将会看到一个畸形的怪胎。一个人的脸，两边大小不一，差别明显，我们会觉得他丑陋无比。丑陋和畸形，都是源于人类心灵底层的恐惧。
同样，科技发展到想象的尽头，而道德律令停滞不前，甚至有所倒退，两者产生的强烈反差，令人心生恐怖。犹如我们在马戏团里围观的象人时，在心里留下久久挥之不去的震撼。所以《黑镜》系列的大设定，其实是：拉黑人文、放大科技，造个怪胎吓死你。
在《黑镜：圣诞特别篇》中有两个基础设定，都是未经道德和法律允许的前提下率先赋予实施的黑科技：一是意识提取，规避了副本意识的「主体」问题，二是智能眼使用，规避了人类对智能眼使用的法律法规。只有人为故意忽视这两个问题，忽略道德和法律的限定，让黑科技自由生长，形成的故事张力和强烈反差才能令观众不寒而栗，继而引发观众的思考，以表达出编导的道德讽喻。
当然，《黑镜》给观众造成的恐惧和观看马戏团里的怪胎感到的不寒而栗，本质还是同一种恐慌。从这个意义上说，《黑镜》讲述的故事就是另一种供我们猎奇的怪胎，一种不会在正常社会中发生的怪胎。
最后，不得不向《黑镜》的编导致敬。你们不仅想出了高超的设定，还把故事讲得高潮起伏，余味不绝。有创意不难，难在如何讲好一个故事，在这方面《黑镜》为我们提供了一个完美的典范。用故事卖创意，你行吗？

如何最有效地毁掉圣诞节？和你的家人朋友坐在一起看《黑镜：白色圣诞节》吧。这部来自英国的电视剧在12月16日播出的圣诞特别篇延续了该剧一如既往的让人浑身不自在的气息，无论你营造的节日气氛多么温馨祥和小清新，都会在观看该剧的一个小时中被毁灭殆尽。

《黑镜》的编剧Charlie Brooker曾对《卫报》这样解释“黑镜”这一标题：“如果科技是一种药——它确实感觉像药——那么，究竟什么是它的副作用？这一领域——在愉悦和不适之间——是我的新剧《黑镜》的定位。标题“黑镜”是你在每一面墙，每一张桌，每一个掌上都可以找到的——电视、显示器、智能手机上冰冷的、泛光的屏幕。”

///剧透预警///SPOILER ALERT///

这一集的黑镜在故事上恐怕并不是系列中最出彩的，但它仍然是一个扎实而巧妙的好故事。《白色圣诞节》被分割成了五段，序章做了充分的铺垫和悬念设置，故事在“我希望每天都是圣诞节（I wish it could be Christmas everyday）”的歌声中开始，大雪中的某个小屋里，Rafe Spall饰演的忧心忡忡、沉默寡言的Joe和Jon Hamm饰演的气场强大、自信健谈的Matt开始了他们间并不顺畅的对话，而对话中的“这是份工作，不是坐牢”以及“这不是审问”等等对白都和开篇的歌声一样会让你在故事结束时恍然大悟。第一部分通过Matt帮助屌丝把妹却间接害死了屌丝的故事进一步建立起Matt的形象，以及更重要的，向观众介绍了未来的植入式设备Z-eye，及其一项极为关键的功能——屏蔽。第二部分则由卓别林的外孙女Oona Chaplin（没错，就是《权力的游戏》中Robb Stark的妻子的演员）出演Greta，这一部分展示了故事中第二个关键的技术——通过将名为cookie的装置植入一周后再取出，以代码模拟、复制一个人的大脑。故事的结尾Joe对cookie中的代码的遭遇表达出的同情也引出了Matt对其“一个做了坏事的好人”的评价。第三部分中Joe终于开始讲述自己的故事，而他的故事是……简单的说这是一个喜当爹的故事……好在到了结尾，故事的收尾相当成功，两种技术分别带给两个主人公悲剧的命运，故事的高潮、情绪的爆发，以及“我希望每天都是圣诞节”的歌声，一切都恰到好处。就这样，观众的圣诞节气氛顺利地被毁了……

回头看这五个段落，除了序章和结尾外，第一部分讲了一个干净利落得几乎可以独立成篇的高富帅利用科技帮助屌丝逆袭（最后果然没有成功）的故事，第三部分的故事仍然完整但是多少有些俗套和狗血（尤其是车祸这种韩剧水平的转折设置……怎么不说是癌症啊……），而夹在中间的几乎纯粹是功能性的第二部分则实在显得有些生硬，给人感觉几乎跟插了一段广告差不多（效果上也许还不如播一段广告：Smartelligence，我们用一个cookie复制你的脑，把它虐成脑残，然后它就什么都愿意做了！），且Greta这一脱离剧情主线的角色也实在是有些多余……

但不考虑故事，仅看《白色圣诞节》中的反讽和隐喻，即使在《黑镜》系列中也是颇具野心的。

与许多人所理解的不同，《黑镜》系列到目前为止，且不说第一季中的《国歌》与第二季中的《Waldo时刻》这样几乎没有科幻元素的政治寓言，其余所有即使是把背景设置在近未来的集目，其核心也并非对于未来的隐忧，而是对于当下的演绎。《一千五百万点》不会让你相信有一天人们真的都要在跑步机上跑步换取点数，但你会想起可能自己前一晚还在收看的各类选秀节目以及娱乐对于价值的消解。《白熊》也不会让你担心人们有一天会建立起剧中那样病态的主题公园，但你会意识到网络时代无时无刻不在发生的扭曲的正义。《你的全部历史》和《马上回来》中的技术虽然更为现实，但故事中科技对人的异化同样并非发生在未来，而是在你拍视频、刷社交网络的此时此刻。这也正是《黑镜》系列如此成功的原因，它并不告诉你“照这样下去人类以后可能会变成傻逼”，而是直截了当地甩你一脸“我们已经是傻逼了”，这也让其着力体现的对科技的反思，与众多科幻外衣包裹下的小清新影视作品相比，显得难能可贵。

《白色圣诞节》也是如此，与其说Z-eye的屏蔽功能是对Google Glass等设备由“可穿戴”向“植入式”发展的未来演化趋势预测，倒不如说是对社交网络对人们交往方式的异化的夸张化和具象化（当然同时也顺便黑了Google Glass……），你可以回想一下自己是否早已习惯屏蔽微博和朋友圈中那些长得难看还天天发自拍的朋友，以及自己上一次与女友吵架时你们是不是在各种通信和社交工具中拉黑了彼此……哦你还没有女友？那你是不是看遍了网络上的各式把妹教程，与其在约会前上知乎提问，想不想干脆找一个Matt这样的高手跟你共享视觉，实时辅助你在酒吧搭讪？

另一方面，思维复制的技术却在另一个层面上令人反思。首先剧中cookie的容器神似Amazon Echo，其次Greta的副本在罗西尼的歌剧音乐The Thieving Magpie（听到这段音乐你应该会想起库布里克的《发条橙》，甚至有可能像我一样顺带想起初次看《发条橙》时的身心不适感）中唤醒Greta的场景简直是对智能家居、物联网等等一众近年来科技界热炒的概念的讽刺。至于这一技术本身，则可牵扯出一整段的科幻/科技史，上可追溯至“缸中之脑”的思想实验（认识论、怀疑论、唯我论），下可追溯至上世纪末盛极一时的赛博朋克文化（《神经浪游者》、《攻壳机动队》、《黑客帝国》）——你如何确定自己是一个四肢健全的活生生的人，而不是一个装满营养液的缸中接受各种神经电信号的大脑或是一个高度拟真的虚拟现实中的一段代码？《白色圣诞节》中衍生出的一个问题是，如果你就是一个大脑或是一段代码，你适用于怎样的道德？克隆人被认为违反伦理，机器人有阿西莫夫三定律，那么克隆的思维/没有实体的机器人，是否因为更“不像”人类而可以用来奴役/虐待/刑讯逼供？

最后值得一提的是，不知道这算不算是给《黑镜》的忠实粉丝们的圣诞礼物，Charlie Brooker在《白色圣诞节》中埋下了各种与前两季各集的联系：与Matt一起围观屌丝把妹的人中有一个人的ID是I_AM_WALDO（《Waldo时刻》），另一个则是Pie Ape（《一千五百万点》），Joe看电视切换频道时出现了Hot Shot（《一千五百万点》）和Tonight For One Week Only（《Waldo时刻》），在看UKN（《国歌》）对于火车事故的报道时屏幕底部出现了“MP Liam Monroe声明Twitter账号被黑”（《Waldo时刻》）和“Victoria Skillane上诉被驳回”（《白熊》）的新闻，此外Beth用的验孕棒和Martha在《马上回来》中用的是同一款，以及她也唱了《一千五百万点》中Abi唱的那首歌Anyone Who Knows What Love Is。

最后的最后，大家圣诞快乐。

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