一个人的武林（国语版）

不要看电影评分，《杀破狼》是那么的经典，为何才7分？？？我敢相信那么多给《一个人的武林》打低分的都是些道貌岸然的家伙，谁知道他们看过这部电影没有。
勿论如何，这是一部经典的动作电影，作为动作迷，武侠迷，中国功夫迷，作为一个纯粹的电影爱好者，一定要去看！
心中牵挂着中国的武打到底能走多远，李小龙梁小龙刘家良刘家辉成龙洪金宝元华元彪元秋李连杰，而现在还能实打实真功夫的只有甄子丹，或伤病或退居幕后或者各种原因，当年的武打明星现在还在一线打的打的精彩打的让人窒息的现在只有甄子丹。从《战狼传说》《新龙门客栈》到《杀破狼》到《导火线》《叶问12》《锦衣卫》到《武侠》再到《一个人的武林》，每一部里的打斗场面，功夫与功夫的绝对碰撞，拳拳到肉，刀刀见骨真心实意让人是热血沸腾。
《一个人的武林》还没上映就被定为金像奖最佳动作设计奖，满满的诚意之作，不得不看。

故事情节的推进有很多难以圆说的缺陷。

加上武林这么一个略显老套的话题，真是好像有太多难以言说的不合时宜。

但它是一个很纯粹的港产武打动作片（我用了武打动作片来形容，是不是太老套),单看片中的那么多段的动作就已经值回票价了。白冰的哪一段真是漂亮，动作，镜头，音效真是赞，几段打戏真是很过瘾

“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，“什么年代了，如果不是武痴，怎么还会有这样的人呢” 。那些人们到底是为什么或大隐或小隐，说到底还是不合时宜，他们的年代已经过去了，一切终究还是几发子弹解决的。而不合时宜的只是那些人吗？

 终究还是免不了说港片，我不喜欢说隐喻，可终究觉得片子貌似有着很多的难以言说的东西。

合拍片现在的成败得失，人们自然有自己的答案。

可香港电影终究只能往前走。

片子我打8.5分，只为了那几段真心精彩的动作和貌似已经被贬义化的情怀。

有一句话终究还是没憋住，打一星你懂个屁！

十一月一号，一个普通的日子，起的又有些晚了，像平常的周末一样，一觉醒来就已经十点多了，昨天说好了，倩姐要给我补课，可我还是食言了，在这里很是对不起倩姐。昨夜里，我都在干了些什么，似乎也没有学到太多的东西，看着某些事，恍惚间，时间就已经那样晚了。

早上的天还是那么的凉，风雨中，总有种冬天的感觉，但又少了些什么。沿着熟悉的路，那条走过太多次的路，一样的戴着耳机，听着熟悉的音乐，不一样的心情。也许是看淡了，所以总有种豁然的感觉，心情是放松的，好久没有那样的感觉了，至少前些天里，我还在苦苦地挣扎。

那熟悉的小餐馆，那熟悉的人，那熟悉的饭的味道，似乎我们之间已经结下了缘分，坐在同样的位置，想着以前的事，如此讽刺，我只能微笑。

路上，下起了雨，很小很小的，如果你不去注意，你可能都不会发现，可能还以为这只是空气里的小水滴，空气是湿冷的，每一次呼吸，你都能感到那直达心底的凉。戴上帽子，裹着外套，走过，或是路过，或是经过。

只是为了那《一个人的武林》，或是重走那一个人的世界。这部电影我期盼了很长的时间，当然，首先是因为陈德森，毕竟自己实在是太喜欢他的作品了，当年的各大颁奖典礼上，一部《十月围城》横扫各种奖项，那不是巧合，至少在我看完武林之前，我是那么认为的。

当年的十月把我看哭了，如今的武林把我看失望了，我不明白，两部作品，几年的时间，差距竟是那么的大，我甚至都怀疑这部武林是不是陈可辛导的，毕竟和当年那部《武侠》有太多的相似的地方。剧情上真的没有太多可以吸引人的地方，甚至有很多的情节说不过去，不管怎样，这样的一个故事，能把他从头到位说的还算清楚，也算不错了。如果，你是冲着陈德森来看这部电影，我劝你就免了吧，毕竟，从这部电影里，我没有看到陈德森太多的影子。

说完剧情、导演，再说说演员吧，甄子丹就不说了，演技还是那个老样子，估计很多来看的也就是冲着他的打斗戏了，说实话，这次的动作设计真的是超过以往甄子丹所有的作品了，如果用两个字来形容这次的动作戏，那就是“精彩”了。但很遗憾的是甄子丹只有两处动作戏，刚开始监狱的打斗，最后和宝宝的决斗，这两处打斗都很精彩，但相比宝宝的打斗那就差点了，宝宝以前和甄子丹合作过，由于那部电影实在是太烂，我也就不点名了，所以我没有去看，所以不知道宝宝在那部电影里的动作戏怎样，但是，这部武林，让我重新认识了宝宝，重头打到尾，每一处都是那么的精彩。

那一身打扮也是很精彩的，胡子邋遢的，像极了现在的我，从这部电影里，我真的看到了很不一样的宝宝。北腿、锁喉、兵器，还有和甄子丹公路上的决斗，真的是很精彩，我从来没有想象过宝宝竟是这样的能打，而且每一拳每一脚都是那么的恰到好处，看来，以后中国的动作片绝对会有宝宝的一片天地了。

但是，个人感觉，除了动作，在这部电影里，宝宝的表现就真的没有太多的吸引人的地方了，尤其是演技，可能是对他《泰囧》印象太深了吧，话语里，我总是想笑，尤其是宝宝抱着花的时候，那一笑，我一下子就想到了宝宝抱着那盆仙人球的场景了。

其他人，那些打酱油的，从头苦着脸的，一见面就煽情的，我就不多说了，你们自己去看吧。

还有，一个人的武林，其实很大一部分原因，我是冲着名字去的。对于我，一个人的世界，这三年来，我写了很多，只为了angel这一个读者，一星期前，我经历了人生感情上的最大的挫折，那一度让我忘掉自己，好在，我慢慢地找回了自己，一个人的世界，我想，总能从一个人的武林里找到更多曾经的自己。

一个人的世界，那是我一个人的世界，为了忘掉那些伤心事，我曾决定不再写《一个人的世界》，但我后来明白了，如果我就此停笔，那我就真的是没有看开，人生如此，生活还得继续，不能为了一个女生而就此堕落自己吧，所以，那天，我决定了，一个人的世界，我还要继续写下去，不管那些故事怎样，发生的或是没有发生的，那都无所谓了。

一个人的武林，谁的武林？不是夏侯武的，也不是封于修的，更不是陈德森的，也不是我的，也不是你的，那是谁的，那不属于任何人。武林本来就不存在，那存在的只是每个人心中的功夫梦或是武侠梦，一个人的武林，只是一个人的武林。

看到很多的人都给打了一颗星，我还是有点不太理解，我给打了四颗星，那有点高了，三颗星的话，我感觉又有点低了。一颗给曾经的陈德森，一颗给那些台前幕后的功夫动作者，一颗给一个人的武林，一颗给自己那渐渐淡去的武林梦。

从电影院里出来，外面地上已经湿了，看来，刚才下过了一场雨，我没有遇上。

     小的时候是看港片长大的，由香港最辉煌的时候到现在它的没落，97之前主要销路是东南亚，大陆主要看录像带，后来是VCD、D5和D9的盗版光盘，回归之后，愈发的依赖大陆市场，也许电影只是香港整体状态的一个缩影，一方面要保持港味，一方面又受制于大陆市场的审查。
      香港是武侠片和功夫片的鼻祖，自李小龙发扬光大后，百花齐放，刘家良、袁和平、洪金宝、成龙，现在大部分武行都属于他们的班底分支，在剧组里，只要一说起是这几位的班底出身，旁人都要敬畏几分，只因他们代表了一个行业标杆，在港式动作片最辉煌的时候，武行们都在比谁的动作设计更好看、更危险，他们自创了很多小的拍摄技巧和设计，成龙曾在一部纪录片里做过详细讲解，各种摔法，如何用钢丝，怎么套招，一个合格的武术指导，不仅要会打，还要会拍，懂电影视听语言，朋友之前跟《三少爷的剑》，武术指导是元彬，设计电影里同一把兵器都要准备长短两把，方便不同景别拍摄，在演员冲向镜头时，要如何保持镜头不跑焦，也有特殊的技巧，我们只是坐在银幕前看这爽，如果你不懂武术、不是做电影的，其实很难体会出功夫片影人幕后的心血，电影谁都可以评论，但并不是人人都可以拍，有电影理想和有电影能力完全是两回事儿。
      豆瓣上常常拿来和甄子丹对照的赵文卓，赵其实只是个演员，并不是一个武术指导，而且近几年选戏也有问题，他最好的电影，应该是徐克的《断刀客》，那个片的武术设计是熊欣欣，徐克后来很不爽赵文卓，因为彼时赵正跟梅艳芳热恋，每天都在片场打电话粥。后来赵拍了很多电视剧，最为大众熟知的应该是《风云》了，跟功夫实在是不怎么沾边，足见赵的努力方向是在什么地方了，说到此不得不提《特殊身份》，观当时各种新闻，我猜测整个事情是这个样子的，一个四十几岁的青年导演，自己写了个本子，使出全力忽悠投资人，说这片能找来成龙和甄子丹，投资人觉得这事儿不亏，然后游说甄子丹说，这事儿有成龙，跟成龙说这事儿有甄子丹，后来成龙官方的说法是要忙于《十二生肖》，推了《特殊身份》，那就只剩甄子丹了，甄子丹要选一个对打的人嘛，一想也不能老找周兆龙，自己的手下喻亢、严化什么的又都不是明星。票房号召力不行，那就赵文卓吧，但是刚拍了没几天，（听闻）那个不成熟的四十几岁的青年导演，拍戏第一天乱的不行，之前都没什么拿得出手的戏码，怎么震得住上百人的剧组，况且里面的摄影鲍德熹、甄子丹都是成名已久，成龙在拍大兵小将时，丁晟的状况和这个差不多，但总归之前有一部《硬汉》垫底，且丁晟足够聪明，那投资人一看你这个导演不成，就直接换掉了，估计剧本也不行，所以甄子丹带着人改啊改，话说剧组边拍边改在美国以外的地方不属于让人惊讶的事情，甚至很多香港武指都是到了现场再设计动作，比如成龙会根据现场的道具和场地设计。再回到《特殊身份》，改剧本让赵文卓不满，赵把这事儿曝光在网上，本来甄子丹还是嘴上什么都不说的，甄子丹太太上来添乱，带着一些明星站队，从他太太角度讲没错，但是从整体战略讲，属于没忍住接招了，演变成口水仗，甄子丹从此戴上了戏霸的名字，但李小龙、姜文、周星驰、成龙、杜琪峰哪个不霸？想要最好一件事，肯定会得罪人。
      甄子丹来自袁和平的班底，他最早自己导演的电影《战狼传说》，那时的他还不是特别懂镜头设计，也还没有完全脱离李小龙的影子，电视剧《精武门》就直接演上了李小龙，我一直不认为他演的是陈真，断断续续的演些不温不火的片子，《洗黑钱》之类的，反而是徐克的电影里，他有别样的风采，《黄飞鸿》里和李连杰的布棍大战，《新龙门客栈》里被砍得只剩下骨头的一只手，《英雄》里没有台词的长空，后来他离开香港，去了好莱坞，专职设计动作，《刀锋战士2》是一个代表，沉寂了一段，直到《杀破狼》，才完成了一个一百八十度的华丽转身，而此时，港产功夫片已经没落，或者说港产片已经没落了，在成龙李连杰最火爆的时候，甄子丹还在探索阶段，当他突然悟道时，一个时代正悄然落幕，有点生不逢时的感觉，到《导火线》，他完成了一个自己都很难超越的巅峰，《叶问》其实算剑走偏锋，当时，大众对叶问鲜有知晓，练习功夫的和李小龙迷除外，当然《叶问》的结果大家都知道了，让甄子丹更上一层楼，然后就是被过度消费，所有的热钱和投资人都来找宇宙丹，估计那时他也迷茫过一阵，但总比当年借高利贷拍电影时强，有钱不赚王八蛋，有钱当然赚了！所以接下来也鲜有佳作问世了。
     接下来说说《一个人的武林》，对于那些还没看就打一星的喷子们，我想说 FUCk OFF！整个豆瓣的素质都让你们给拉低了！只会一个劲儿的说“垃圾”，你能抛开其它单说电影本身么？这个电影上映的第一天我就去看了，眼见着评分从5.2上升到6.1，还在继续往上走，只会瞎起哄的，你们一定是反日游行时砸车的那拨！是文革时趁机报复老师的红卫兵！
     《一个人的武林》也许是《导火线》之后他自己或者整个华语电影，无法超越的一个标杆，甄子丹50岁了，状态不会更好只会下滑，能维持住这个水准就不易了，犹如NBA的科比、皮尔斯、韦德，甄子丹的部分就不说了，虽然近几年烂片不少，但动作戏一直都保持在一个基本的水准，烂都烂在编剧和导演上，其实请的很多编剧和导演也都是响当当的人物，司徒锦源是《特殊身份》的编剧，刘伟强是《精武英雄》的导演，麦兆辉庄文强是《关云长》的编剧和导演，他们之前的作品都是要在华语电影史上留名的，司徒锦源是银河印象的编剧，刘伟强是《古惑仔》《头文字D》的导演，更是和麦庄二人联手打造了《无间道》系列，究其原因，我觉得更多的可能是整个市场的浮躁。
     陈德森不是一个浮躁的人，他能为《十月围城》熬了那么多年，遇到几次撤资，都击不垮他，最早陈德森是成龙的助理，每天给成龙开车，细节就不多说了，详细请看下方的这个链接，陈德森的自述。

         http://107cine.com/openclass/41/54931/#content-weizhi

     《十月围城》之后他并不急于马上开拍下部电影，而是憋了几年，才有的《一个人的武林》，王宝强是个惊喜，选他出演反一号，并不是瞎选的，早在《天下无贼》在香港宣传时，王宝强就和陈德森相识了，王宝强跟他说自己练过武，然后就打拳翻跟头劈叉落地，一等就是十几年，终于如愿所偿；试想，如果甄子丹是一个自私的人，怎么会给王宝强设计那么多，比自己好多的格斗戏份，就好比，如果说周星驰是戏霸，那为什么到后来他直接只导戏，《西游降魔》连脸都不露了，只能说他们爱电影多过爱自己和身边的人，他们霸在创作上，霸在高标准的严格要求上，所谓老好人，是什么都做的差不多就行，但最后出来的结果差强人意。
      
     之前看到曾被寄予厚望的吴京腿部受了大伤，已萌生不再演打戏的念头，况且在动作设计上，尚不及甄子丹的成熟度，华语功夫片，现在就只剩一个正在老去的甄子丹了~！

  今天才看的一个人的武林。个人觉得这部电影是甄子丹这近几年拍的电影中最好的。什么特殊身份、大闹天宫。。就真的无语了。
  关于电影的剧情就不多说了，这类型的电影看到开头一般都猜到结尾了，大体的剧情还是老生常谈。
  影片中个人印象最深刻的就是那枚堂前燕。清朝考武状元失败之人被官府赐予一枚堂前燕，意思是说无论你武功多好，也只不过是朝廷屋檐下的意志燕子。
  这令我想起旧时的一句话：习得文武艺，卖与帝王家。
  任你武功盖世，满腹经纶，还不是一样要向统治阶级低头？
  封于修根本是个脱离了人群一心练武的痴人，而夏侯武这是属于习得文武艺，卖与帝王家之类的人。
  最后封于修死在了杨采妮的枪口之下，倒在了他自己造的堂前燕面前。
  在枪械这一杀人利器面前，武术最后还是敌不过。这是时代的进步，亦是练武之人的悲哀。现在我们总说习武是用来强身健体不是用来好勇斗狠的。强身健体，跑步爬山游泳一样可以做到，功夫是用来打架的。
  任你武功再好，也是一只堂前燕。
  （上大学以来很久没写东西了，电脑快要没电，仓促之间有些词不达意，见谅）

文/梦里诗书

电影本身远未有其名字那般的深意，《一个人的武林》或在功夫上未曾辱没甄子丹的招牌，但若以剧情而论，一出为战而战的电影，人物感情的苍白无力，王宝强作为反派剧中反复的一句“既分高下，也决生死”便已然足以能诠释电影的全部。

甄子丹的功夫电影或在动作上越来越为人欣喜，既能在《大闹天宫》中上天入地，亦能在这部《一个人的武林》中呈现　“先练拳次练腿，后擒拿用兵器，由内而外”的全武行，但自《叶问》后却是几无佳作，究其症结便是其风格越发浓重的重武轻文，电影一味的呈现功夫主旨，却全忽视了剧情，例如王宝强饰演的反派封于修，他定要决生死成为武林高手而杀人的武痴之路原以为只是其内因的一个引线，未想这就以是杀人动机的全部，绝症女友的安插情感也是多年的老梗，在开场十分钟便已然全能猜透剧情走向，这使得能支撑这部电影的仅剩下了为战而战的功夫，但电影的本真，所有的一切不论是特效也好，功夫也罢，都应是辅助服务于剧情引人入胜的手法，而绝非这般宣兵夺主的套路。


我并不希望一个演员只能永远演着“傻根”式的角色，更不会希望他的电影亦只有单纯透着傻劲的喜剧幽默，《一个人的武林》对王宝强来说是一次转型式的尝试，虽然仍脱不了一个痴字，但也却有着对过往形象的颠覆，电影中他没有丝毫喜剧氛围的渲染，身附悲剧性的宿命使其心狠手辣，但这个角色的定位因先天剧情缺失，人物形象上本就是无力的，而完全脱离了那种骨子里小人物的杀手形象，单靠狰狞的面貌示人，使人物欠缺了王宝强的独一性，确也难说这是一个成功的转型。


传统动作对决的架构，致敬功夫的温情底牌，愿望总是美好的，电影一味的营造功夫打斗场面，对着时间还有一分钟就寄希望于用一个看似深意的结尾和彩蛋力图呈现对功夫致敬的情怀，这对比《一代宗师》倾尽所有呈现武术本源的根基，两者在功夫情怀的呈现可谓是天渊之别，《一个人的武林》仅是再次呈现了甄子丹向美式个人英雄主义电影看齐的标杆，功夫的情怀只不过沦为了金玉其外的噱头。


作为一部只图感官爆米花式的功夫电影，《一个人的武林》为战而战的内容，或是最直接了当的，但这种内在的枯竭，千篇一律的乏善可陈，绝非在结尾玩玩情怀就能一蹴而就得见真章。（转载须注明：原作者梦里诗书)

《一个人的武林》是一部既典型、又非典型的武打片。
典型在于，从动作场面到尚武精神，于争锋的执念、对生杀的索解，都有迹可循。非典型在于，钢筋水泥的丛林里，警察追缉的明线贯穿始终，既无帮派相争，又少江湖恩怨，唯有草莽间的成败得失。
可这得失，用封于修的话说，“既分高下，也决生死”。
如果《城邦暴力团》里的近代武林还意在勾勒国仇家恨中的帮派传奇，《一个人的武林》剥离了更多背景，只留下个体之间的对决。
夏侯武和封于修皆是武痴。封于修走的，是夏侯武曾经走过的道路：踢遍天下武馆，踏过盖世英雄。差别在于，编剧，或者说命运，切断了封于修在尘世间唯一的羁绊，却在夏侯武的手上系了根绳子。
于是，顶着跛足的先天缺陷，封于修练就一身“以拳打拳，遇佛杀佛”的硬手功夫，堪与天下群雄争锋。堂前燕的标识和《出五关》的磁带，构成了封于修身上最大的隐喻：此身拜入武林，重走的是马骑赤兔行千里，刀偃青龙出五关的武圣之路，又怎能接受“飞入寻常百姓家”的平庸与凡俗。
这层张力背后，才能理解封于修这个化名的真意：唯修于化境，才有封山洗手的那一天。可惜，武林之巅多险阻，封于修才有了“功夫是杀人技”的自觉。
《一个人的武林》，在这个层面，是封于修的修罗道。
但导演、编剧想表达的，远不止于此。除了封于修，电影里所有的武林人物，都是退避的姿态，或投身艺术，或隐于市井。即便最具锋芒的夏侯武，也因为失手杀人而入狱三年。狱中三年，夏侯武是“模范囚徒”，直到战书不期而至，师妹置身险境。
通过这种人为的对立，封于修与夏侯武，一个要承载武痴凌驾于人伦之后决然的恶，另一个却在时间里领悟了仁恕之道。最后的公路打斗，任谁都猜到了结局，夏侯武的拳头，仍旧难以挥下。因为，仁恕是高于痴缠的武德，而武林，决不能止于生杀。
尴尬或许也在于此。从头到尾都受尽摆布的陆玄心，突然在紧要关头扮演了平息高潮的角色。两位徒手杀人、连武装警察也徒呼奈何的武林高手，强弱既定，又因为仁者无敌而不便杀人，最终只好借外力了却残局。
《一个人的武林》是一部向香港武打片致敬之作。但它的长与短，某种程度上，正是传统困境的延续。仁恕注定高于杀戮，道德注定高于技法，主角的觉醒注定高于极恶的对手，凡此种种，却不能靠“以牙还牙”解决。
为此，香港武打片不会有《杀死比尔》外家功夫做到极致的电影，最终都还要靠说教。《一个人的武林》的片尾，借夏侯武的嘴说出：天下第一是一条孤独的路，要付出太多超乎常人承受的代价，才能攀上狭小的顶峰。与其这样，宁愿牵着身边人的手。
而天下第一的念头，再也没有出现在夏侯武的心中。
作为致敬，这样的分量似已足够。但视为接续，怕还远未打破既有的窠臼。作为电影史上重要的类型片之一，香港武打片路在何方，仍旧疑云重重。