1 ) 如何才能看清楚这个世界——非典型影评
终于看完了这部很早就想看的片子。我对外国人拍的中国题材的电影很感兴趣,《末代皇帝》翻来覆去看了好多次,《蝴蝶梦》《龙种》还有一部极其cult的《解放军在巴黎》都是特别有意思的剧。即使抛开剧情不谈,无论是华人还是外国人演的中国人,都非常值得玩味。有的时候你从演员的表演上可以看出,他们在努力地探寻、演绎着中国人的民族性。
之前对溥杰的了解仅仅是在《末代皇帝》里,溥杰像一个沉默的仆人,默默地陪伴在溥仪身边,大厦倾頽飞鸟各投林的时候,能接纳溥仪的也是溥杰。竹野内丰的溥杰跟我心中的溥杰很像——敏感而又隐忍,坚强而又纤弱。骁勇善战的后金人占领了中原之后,好吃好喝了几百年,原来游牧民族的血性退化殆尽,最后竟为了自保成了倭人傀儡,在历史的夹缝里无奈匍匐,真有一丝悲凉的意味。
电影弱化了政治背景,二人的感情线索被演绎的非常细腻,整个片子也因此笼罩着一层小清新的色彩。当男女主相亲时女主一家开心地交谈时,如果不是旁边还坐着一个关东军军官,我会以为这只是普通家庭的日常。当女主在海边遇到正在骂着工厂老板的女工时,当女主的妹妹和妈妈对即将去新京(长春)的女主说“加油”时,整个场景都是如此触之可及,似乎就是邻居发生的事情一样。
正是因为这种近距离的观感,使得剧情不再仅仅是一段历史大人物的命运,更是历史大人物在在时代的洪流中迫不得已的挣扎,所谓“流转的王妃”正是如此——就像每个人一样,总有挣扎,总有失落,虽然不位高权重,虽然不担负那么多历史使命,虽然没有像嵯峨浩那么颠沛流离。
无数的心灵鸡汤告诉我们要学会掌控命运掌控生活。道理我都懂,可是怎么做?
心灵鸡汤让我们gap year、旅旅游,身体和心灵总有一个在路上。然而旅游的时候真的挺开心,重返生活后麻烦事还是麻烦事。女主角结婚后以为自己受到中国人和日本人共同的祝福,没想到丈夫的朋友吃着她做的饭,大声地控诉着日本人都是狡猾又奸诈。她很受伤,吃着我做的饭,你是怎么好意思骂我的?于是像大多数人一样,跑到海边静静。之后心情暂时平复了,事实上实质问题并没有被解决。吹吹海风并不能让我们看清生活。
心灵鸡汤让我们坚持,坚持,所谓的不忘初心,方得始终。女主和男主有一个共同的理想,就是达成所谓“日满亲善”。这种想法,无论从现在看还是在当时看,都是非常simple和naive的。一到长春就听到“打倒日本帝国主义”,大叔子怎么都看不顺眼自己,好友在抗日战争中被八路军击毙……女主的理想在电影中渐渐被现实撕裂,都是因为女主太naive。坚持naive的初心,一定会很受伤的。
如果女主是因为太单纯,那溥杰就纯粹是统治阶级的阶级局限性。“我的皇帝哥哥由我来守护”,这种非常日本特色的表达方式,似乎带了点中二气质,这又何尝不是保皇党的固执。20世纪30年代,早就不是君主的时代了,爱新觉罗家族还躲在关外靠着关东军做着复国的春秋大梦,如同你一定要去丝芙兰买大宝买不到大宝就不走了,结果是必败无疑的。谁让他们身为皇族,因为怕失去,所以被束缚住了脚步。
所以,到底怎么看清楚呢?
年轻的润之同志应该是看清了那时的世界的。他看的很清楚,因为他不仅仅是站在富农儿子这个地位上去思考问题。所以他的初心是对的,他也成功了,他的星星之火燎了好大一片原;他不怕失去,所以他得到了更重要的东西。
宇智波鼬应该是看清了忍者世界的。他脸上早早地长了泪沟,大概是长期思虑的结果。他可以站在比自己族群更高的高度上去高瞻远瞩,所以他敢大义灭亲,所以他惊世骇俗,所以他无所畏惧,一生只为所爱之人而流泪。
这两位都是在天堂和地狱间徘徊的人、有人对其顶礼膜拜,也有人恨不得食肉寝皮。但谁也不能否认他们是伟大的,并且给多数人带来了福祉。正是因为这种福祉,包括我在内的多数人,不用看清世界,只需要看清自己,让自己的决策过程能直达目标,就可以实现个人价值了。
在看清自己的过程中,少一点过分量化、过分功利的心,多一点长远视角和不怕失去的勇气,这应该就够了,所谓“谁穿越了物形障碍,谁就能到达彼岸”,就是这样吧。
2 ) 即使是反战电视剧,对华态度依然暧昧
看了《流转的王妃—最后的皇弟》感觉日本的态度还是很那个啊...即使这部片是日本左翼拍的反战片,态度算是十分好了。片中还是把溥杰夫妇塑造的很完美,这不是问题。问题是,溥仪也太怂了吧...完完全全一个跳梁小丑,和竹野内丰扮演的溥杰相比起来,更是毫无闪光点,沦为了彻底的丑角。为什么娶了日本妻子,明显亲日的溥杰是正面角色,做日本傀儡,但和日本面和心不和的末代皇帝溥仪却是如此不堪?
最令人不适的是,片中在满洲国无恶不作的日本军官,后来却被“洗白”了,结尾还和溥杰愉快的谈话,称是为了日本的荣光,日本败了也就想开了,丝毫没有为自己在东北的行为忏悔,两个国家的血海深仇,在这个军官和溥杰的对话里,仿佛成了持不同政见的政客大局已定后的握手言和。即使到了最后,即使是左翼,在他们的反战作品里也丝毫没有为他们在中国的恶行忏悔,仿佛只是从本国的利益考虑,侵略中国,太轻率了而已....轻描淡写就掠过了...他们只是觉得侵略行为是一场失败的战略,而这场战争给中国人带来的伤痛他们却觉得理所应当。
还有,把溥仪描绘成那个鬼样,虽然历史上溥仪确实不咋地。但是溥仪作为末代皇帝,即使他是满族人,但他的合法皇帝身份还是决定了他的一言一行某种程度上还是中国的代言人,如此丑化溥仪,也是他们对于中国的一种轻视。而亲日的溥杰却表现的高大全,是不是也传导着日本才是正确的,跟着日本才是正确的价值观。和日本合作不愉快的溥仪是丑陋的,而溥仪象征的中国也是不堪的?
与意大利人拍的《末代皇帝》中的溥仪形象以及与日本的关系相比,尤其体现这部剧的倾向性。竹野内丰的溥杰造型与《末代皇帝》里的溥仪饰演者尊龙十分相似,人物也都想表达在乱世中的无能为力,但是当这种表达从溥仪变为溥杰,就变味了。《末代》好歹还体现了日本人做的不对,溥仪与日本之间最后还是呈现一种敌对关系,而该剧的溥杰虽不赞同却全程理解日本的做法,亲日的被视为正确的。左翼尚且如此,可以想见日本人普遍对于抗日战争的态度了
3 ) 历史的牺牲品(微剧透啊,不勾了)
破落王朝的沉重题材,仍旧满溢着温情。
日剧最擅长表现人性柔软之处——把视角一下子落在活生生的个体上,政体与国家层面的矛盾轰然融入背景,剩下的只有“人妻”“人母”“人父”“人子”。所以初看的感触也是单纯的,毋须强化的感动和共鸣。
另一方面,似乎出于“让每个人都有血有肉”的考虑,善意美化的痕迹也是比较明显的。比如川岛芳子,史实上她并没有那般大义凛然的为掩护满洲女眷而被俘(后来虽然被判有叛国罪处死,但是近年已经有证据证明她其实侥幸逃出并且隐姓埋名在东北又生活了三十多年)。片中对她、甘粕、工藤,在临近结局时都使用了比较正面的描绘。还有,在日本军人劫狱解救嵯峨浩未遂后,一个八路军战士从狼藉的枪战废墟中爬起来,居然对女主角质朴的笑了= =。我要说的是,当年的“通化事件”绝对不是这样一场轻描淡写的对峙,有心人请自行百度。
溥仪出狱后规劝溥杰“再找个中国老婆算了”这一幕,倒是忍不住击掌称赞。唯唯诺诺由人摆布了一辈子的末代皇帝,最最大的可怜之处是到了头发花白也不明白什么叫至死不渝,在他看来,“老婆”就是“某种需要履行的义务”。
若非生在帝王家(好吧这是最白烂的一句假设),就没有这些那些横生的困扰与磨难。今天刚看了《凡尔赛玫瑰》之故,忍不住把两位“和亲公主”并列审视。与嵯峨浩相比,玛丽皇后的结局显然悲惨数倍,但她至少是真有罪过需要偿还,嵯峨夫人的辛苦遭遇则是完全拜这婚姻所赐。夹在母国与夫国之间,“政治联姻”这种东西注定从一开始就站在钢丝上,让它保持平衡、稳步前进,只能靠那些女人们——只有她们能办到。
愈是壮怀激烈的历史就愈嗜血,成千上万的年轻人走上祭坛,献出健康、爱情乃至自由乃至生命。然后一切伴随车轮轰轰湮灭成灰。
p.s 天海佑希的李香兰扮相很美(虽然肩膀宽的我瞠目结舌,额一定是旗袍剪裁的问题- -|||)
4 ) 真爱,与政治无关
刚刚连夜看完<<流转的王妃,最后的皇弟>>,虽然只有短短四集,却总是让我泪流满面.
他是中国末代王朝的王子,经历种种磨难,忍辱负重,东渡求学,他的理想是守护皇兄,恢复家族昔日的权利与荣耀。
她是日本天皇的近亲,公卿华族的小姐,酷爱网球与骑马,过着无忧无虑的生活,她的理想是成为国际知名的画家。
然而战争的阴云笼罩,是关东军的阴谋安排了两个家族都无力抗拒的婚姻,两个人无奈接受命运。却没想到命运造就了这一对患难与共,真爱相守近半个世纪的恩爱夫妻。
从订婚仪式上的四眸相对,一见钟情,到接受皇室和全国人民祝福的盛大婚礼,再到千叶海边甜蜜平静的新婚生活.她给他从未感受过的家的温馨.然而七七事变的炮火打破了短暂的幸福,明明知道前面的路会崎岖,她毅然追随他来到满洲,因为心中有一个要做中日桥梁的理想。
溥仪的猜疑与冷漠,关东军的残暴和怠慢,天寒地冻,处境的孤立与尴尬,为了他她从不抱怨,默默的支持与忍耐。尽管饱受敌视,她理解他的痛苦,更理解他的祖国和人民的苦难.
皇兄的自负与偏执,日本人的侮辱和欺压,人微言轻,但是只要一息尚存,他也要用尽全部力量给她坚实的臂膀。从小对皇兄唯命是从的他在她的问题上从来不肯让步。
是大女儿的降生缓解了溥仪对她的冷漠,更是使溥仪躲过了被关东军暗杀的危机。
终于到了1945年,日本战败,傀儡的满洲土崩瓦解。在大厦将倾的那一刻,她给了绝望的他继续活下去的勇气。
他告别妻女,踏上飞往日本的最后一架飞机,以为几天后就能和她们在日本见面,却想不到被苏军扣留,16年的漫长离别。
她谢绝了日本王妃一同回国的邀请,选择和他共度难关,却从此开始长达一年多的颠沛流离,一路上细心照顾年幼的女儿和重病的婉容皇后,饱受苦难,与死神擦肩而过,随部队先后转移到临江、通化、长春、吉林、延吉、佳木斯及哈尔滨、锦州、葫芦岛、北京、上海等地,于1947年辗转回到了日本。
11年的牢狱生活,他无时无刻不在她和两个女儿,然而身陷囹圄,中日交恶,杳无音信。
16年的漫长等待,尽心抚养女儿成人,每天一封写给他的信,诉尽相思,不知生死。
是大女儿写给周恩来总理的信让他们团圆,1961年,她意外收到了从战犯管理所寄来的他的来信,喜极而泣。
脱下华美的和服,从此告别绚丽的樱花祭与优雅的茶道,前面是一个熟悉的国家,陌生的社会.再没有皇族的生活,一切从头再来,还有无尽的审查和狂热的运动,她毅然再次踏上这片曾经给她希望与苦难的大陆,这次带上的,除了小女儿,还有大女儿的骨灰。
放下了皇弟的身份,变成了新中国的普通公民。像当年在东京她的家里那样,按照曾经的约定,他和她携手重游紫禁城。面对文革的血雨腥风,他不顾自己安危,紧紧守护着她。
1987年6月20日上午7:50,在心爱的他的注视下,她走完了人生的道路,终年73岁。从不在外人面前落泪的他哭倒在她的床边。她一生都在努力实现那个心愿,做中国和日本的桥梁。
他于1994年2月28日去世,和她以及大女儿一同葬在中山家神社的爱新觉罗社,面朝着遥远的北京。他在后半生也尽了最大努力,为中日恢复邦交作出贡献。
我觉得这部片子虽然有些细节处理不尽人意,但对历史的反映可以说是非常客观的了,对当年日军的暴行和中国人民的苦难都如实的反应出来。日本人把反映侵华那段历史的戏拍成这样应该算很难得了,从不同的视角看待历史,也可以有不同的思考。而最令人感动的两人生死不渝的爱情,想想在这个平庸的感情泛滥的时代,那段冲破政治于与困境的真情真是难能可贵。
P.S.(还可以看出,虽然有些发音还不那么标准,男女主角都很努力的学习了汉语,力图将人物演的真是.不过他他拉贵人给溥仪念诗的那段就不敢恭维了,我一句也没听懂。)
5 ) 溥杰与嵯峨浩坚贞不渝的爱情,满清末代皇族们悲剧的命运
《流转的王妃 最后的皇弟》,挺好看的迷你剧,篇幅不长。在当年日本右翼甚嚣尘上的背景下能正视日本侵华历史挺难能可贵的。对溥仪溥杰兄弟、嵯峨浩乃至川岛芳子都进行了深入地刻画。
始于政治联姻,饱经政治阴谋和战争的考验,溥杰和嵯峨浩的爱情毫无疑问是真挚的。他们也很幸运,战乱年代最不缺亲人的生离死别,能够在分离十六载后团聚,实在是不易,只可惜给周总理写信促成一家团聚的大女人慧生却没能等到与父亲重逢的日子。
看完不禁感慨,伪满的这些大人物生在那个乱世,都注定是悲剧的一生。溥仪三岁登基,早早离开了母亲的怀抱。亲眼见证了满清帝国的崩溃,被革命党赶出了自幼居住的紫禁城,在成长的路上一直被灌输复兴满清的思想。在无人伸出援手的情况下接受了日本人的帮助,本以为复兴有望,结果始终受到日本人严密地控制,曾试图逃亡海外也未能成行。之后随着日本的战败,伪满也随之崩溃,溥仪被苏联俘虏,之后又被移交给中国,直到59年得到特赦,才终于拜托了命运的束缚。
说起来日本人似乎非常钟爱“乱世中知其不可而为之的悲剧人物”,如战国的真田幸村,幕末的新选组一众以及西乡隆盛等人。而川岛芳子、李香兰这种乱世女子也毫不意外地得到他们的喜爱,另一部电视剧《男装的丽人》对川岛芳子也是极尽美化。其实在“东方女魔”“汉奸”的标签之外,她也是一个悲剧人物。在满清覆灭的背景下,六岁被父亲肃亲王寄托恢复大清的愿望送去日本,接受军国主义和“国仇家恨”的教育,从此开始为了这个注定不可能实现的目标而不懈努力,也注定了她悲剧的一生。在川岛芳子心中,大概是满清〉日本〉中国。她曾在关东军面前袒护溥仪,试图复兴故国;但也为关东军服务,参与刺杀张作霖,策划一二九事变,犯下数不清的罪行。不管怎样,她的一生定格在了1948年,是非功过任由后人评说。
跑题了,回到“流浪的王妃”和“最后的皇弟”。同样的,嵯峨浩和溥杰的前半生也是身不由己的,但幸运的是他们彼此相爱。在关东军的阴谋下结为夫妻,由于关东军一心要立一个日本人当满洲皇帝,溥仪担心自身安危而对对嵯峨浩疑心重重。好在天佑爱新觉罗一家,溥杰和嵯峨浩的两个孩子都是女孩,使关东军的如意算盘落空。剧中比较正面地反映了关东军在东北的。溥杰一直怀有“让中国和日本和平共处,架起两国的桥梁”的理想,也得到了嵯峨浩的支持,但在那样的时代背景下,他什么都做不到,只能坐视关东军的种种行径,试图保护被欺负的平民却受到关东军士兵的白眼,试图保护抗日分子却因为受到监视反而害死对方,想要阻止关东军处死平民也不被理睬。他只能像浮萍一样随波逐流。当关东军被苏联红军碾碎,溥杰和溥仪一同被苏联俘虏,连自己的妻女都无法保护。当嵯峨浩带着嫮生在东北漂泊时,他只能枯坐在伯力的监狱中。在这样的背景下,他的理想显得如此脆弱甚至可笑。直到被引渡回国内,才得到妻女已回到日本的消息。之后也是多亏了慧生的努力,才终于与亲人团聚。反而是在新中国的环境中,溥杰因为他特殊的身份和经历,为中日交流做出了一些贡献。引用那句名台词,“只靠心意能守护什么啊”,在日本人的支配下,溥杰的理想只是一句笑话;国家繁荣,中日和平不过是镜花水月。剧中溥杰最后也意识到了自己的局限:国家复兴,到底是复兴爱新觉罗的满清,还是四万万人的中国?站到人民的对立面,寄希望于借异族之手实现复兴,实在太过愚蠢。
看完觉得这部电视剧没有必要加入诸如理想和信念这种太大的主题。身处乱世的两人,虽然身不由己,但始终不渝地爱着彼此和孩子。被迫分离后却始终思念着彼此,最后终于奇迹般跨越国界与十六年的时间重聚,白头偕老。两个人传奇的一生印证了爱的伟大,这条主线就足够构成一个优秀的故事了。
这部电视剧不是完美的,有两个最明显的问题让人觉得十分可惜。
其一是虽然比较客观地反映了日本在东北的所作所为,但对日本还是有不少美化。这部剧还是没能完全跳出“大家都是受害者”的一贯论调,一贯的“关东军虽然做了很多坏事,但也有好人”(尤其是最后主要反派突然的良心发现让人觉得非常突兀)的论调,还有(中国)暴民们打砸抢烧杀害日本人的情节,以及抗日分子被塑造的宛如恐怖分子,诸如此类就不一一列举了。对日本人的恶行的描写也局限与面对百姓的各种粗暴行径(程度与一般的地痞流氓没什么区别),爱新觉罗皇室所受的委屈等等。关东军和开拓团真正犯下的累累罪行则被轻描淡写地带过。这或许与视角有关,这部剧毕竟主要改编自嵯峨浩的自传,她的视角或许也只能局限在一个狭窄的范围,但作为一部反映时代的影视,还是应该更完整地反映时代背景。
另外,最让人印象深刻的是本剧在提及卢沟桥事变时闭口不提为何日军会杀到北京城下,却强调“(中日)哪一方先开的枪已不可考”。或许历史上卢沟桥事变中哪一方先开的枪真的难说,但日本人一步步从朝鲜半岛、东北、华北通过战争推进到北京城下,在这种侵略的大背景下还要考证卢沟桥事变是不是中国人先开的枪,实在是让人无语。另外,对于通化事件的描写也是如此,已投降的关东军暗中反叛,偷袭无防备的中共军队这个背景被一笔带过,“事件中很多日本人被杀害”则被着重强调。
最后,如前面所说,这部剧犯了日本历史题材的文学、影视作品常见的问题:只重人物刻画,忽略时代背景。这固然与溥杰和嵯峨浩的视角也有关系,但更是来源于日本影视的常见风格。剧中溥杰空谈理想,但未能付诸行动,溥仪在关东军的约束下万般无奈,川岛芳子在为关东军服务的同时也心念复兴满清。所有人都很无奈,痛苦,在悲哀的现实中辗转反侧,他们的忧思也充分传达给观众了,但这部剧也就到此为止了。完全没有任何实际行动被呈现出来。溥仪为摆脱关东军束缚做过的努力,婉容未果的逃亡都没有被提及。倒是嵯峨浩夫人,并没有说什么大话,虽然在乱世中相比周围的其他人显得更加无力,但竭力做好了力所能及的每一件事,当夫妻因立场问题出现矛盾时时努力去改变自己,受到溥仪冷遇时仍努力做好一个弟妹和爱新觉罗家人该做的事,排遣溥杰的郁结,在漫长的漂泊中保护好孩子,让这个角色充满了平凡而又伟大的光辉
类似情况也见于电影《二二六》,造反的皇道派军人们也万般痛苦,纠结,塑造的一个个集铁血与柔肠于一身。但时代背景,高层的博弈,天皇的立场都没有被提及,也就更不可能体现出他们的“疯狂和愚蠢”。这种风格的作品或许是优秀的,但格局不大,故而难以成为伟大的作品。
优点和缺点都提及了,总体来说还是一部值得一看的作品。另外,常盘贵子和竹野内丰等演员的汉语虽然水平一般,但也明显是下过一番功夫。电视剧对伪满的服饰、布景也颇为考究。这也算是“匠人精神”的一种体现吧。
完
6 ) 爱,超越了种族和政治——记《流转的皇妃,最后的皇弟》
譬如朝露,去日苦多。
他,爱新觉罗•溥杰,是中国封建末世风骨独具的王子,千难万险只为保家护国,他的理想是捍卫皇兄的政权,借以恢复家族昔日的权利与荣耀。
她,嵯峨浩,是日本天皇的近亲,公卿华族的公主,原本期待无忧无虑即便泯然众人,她的理想是呵护脂翠嫣红的画卷。
然而,时空跨越了阶级、种族和政治,让他们在浩淼无垠的星空之下相遇了,当中国军官厉声斥责日本人狡猾猖狂时,浩妃的眼窝里浸润着泪水,心里泛起一阵阵酸痛扭曲的涟漪。无法做到在中国的舞台上献媚邀宠,灵魂的一隅被高贵的生命尊严所打湿,然而对于末代皇帝,她也是恪尽恭谦,敏瑞端仪,以灵巧的厨艺、不凡的谈吐似软化针般矫正着溥仪顾虑颤抖的心。
“没关系,我们的国家就要开始,桥梁就在这里,在我们四人的心里。”面对倾轧和猜忌溥杰如是言语。妻子虽然是日本人,但她有一颗玉壶般懂得的心,激励他时刻捍卫卫国者的责任,绝不放弃正确的想法和人心。然而政治的浮躁带着乌合之众的迷狂,残忍的日本兵在疆场上杀伐决断,硬把罪名冠在无罪者身上,肆虐着掠夺中国店铺的食物,历史的骚动与喧哗演绎成一段宣泄的冲动,将领失责而将无明业火倾泻在无辜的浩妃身上。人的愚蠢与无知,随着怨恨和火焰一同升起,随之扩散。
“这个人不是抗日份子,他只是个平凡的老百姓,是我的朋友。”溥杰铿锵有力的说辞伴随着希冀和平、审查内心的宏愿。因为他明白,仇恨只会让仇恨更深。在那些日本军官以及将士平和冲淡的政治外表下是惊悚疑惧的僵尸般的灵魂。历史的澜言不是为侵略者肆意张狂的自我放纵所书写,而是为了亲民而与世间的飘摇孤苦的灵魂一并沉浮。
生死场来来回回趟着浑水生存,他们倦怠了但从未放弃自身的呵护和守望,十六年的牢狱之苦,生死劫难虽然曾让他沉沦和万劫不复,但仍旧抱有和融迟暮颜卿偎的幻想和祈愿,试着想起步入婚姻殿堂之前梳头人对浩妃的忠告,世间之事唯有隐忍方能克服困难再创一片清平祥和的景象。于是大女儿慧生殉情自杀之后,这个排斥了多疑和脆弱的女人再度强大起来,任由寂寞和苦楚将自身包裹,并以极大的毅力和忍耐等待着心心念念丈夫的归来。
攀不过的紫禁牢笼,他们共同携手,再度沐浴在紫禁城夕阳的斜晖之中,洒脱而浩淼的身影记忆了一个血气斑斓、骨骼清奇的时代。
多年前,溥杰给我爷爷有过一点交情。那时候大约文革过去不久,两人是在天津碰的面,扯淡了一回,小酌了几杯,趁着酒兴,溥杰绰起大提笔给老爷子写了一幅“寿”字。那幅字的下落,据说是在书房的旮旯里,蒙满尘埃。
常盘贵子,她在里面一直不老,天海佑希也闪现了一下! 所有的日本演员都说中国话......那个尖嘴猴腮的工藤不是一般的讨厌!! 男女主人公的爱情蛮感人!!
江角的川岛芳子真是好帅。溥杰夫妇在历史的洪流中,仍然坚持着要成为中日之间的桥梁,也是豪杰啊。
应该说这部日本拍摄的直面侵华战争的剧态度还是比较诚恳的,但我仍然觉得有些美化日本人,在任何时候出来救人于水火或是舍身取义的都是日本人,最接受无能的是这里最大的反派关东军中佐都在树倒猢狲散之时突然洗心革面表示要共进退……总的来讲是部好看的剧,尤其是最后以真实老照片结尾很感人。
2022.6.27。全员颜值演技满分,人物鲜明而不刻板。观剧过程中时常忘记说着流利日语的溥杰是中国人,较溥仪而言,他是“皇弟”,是臣,面对工藤代表的暴力机器也束手无策。其实也倒映出溥杰作为中国封建传统与权力中心和日本军国主义理想之中双重“他者”的错位张力。因为错位,才可能真正结识爱情,家国倾覆中愈发动人的温柔坚韧。常盘贵子太美,超适合旗袍造型。天海佑希的李香兰自带可爱光环。
『黄梁梦觉重回首,大衍同衾倍惹情。颠沛流离缘嫁我,和融迟暮赖偎卿。怕经携手欢游处,切记平生共穴盟。清夜抚衷余悼恸,孑身伏枕泪纵横』无论战乱、离别还是民族仇恨都无法拆散的两人,“正因为危险,所以我才更要在你身边”,“我们一定能够再见面的,这是支撑我活下去的信念”。白头偕老和久别重逢真是最幸福的两个词了。
战争、文革、泰兴幼儿园惨案,无论什么时代无论什么人之间,持不同,甚至或看似全然相反立场的实施者,其实质却是相同的:其实无非是底层弱者变为暴民去残害比他更弱的底层弱者而已。War,War Never Changes.下层人人踩人,上层人人帮人,命运也是人自己选择的结果。
再华丽再精彩的一生,也是一眨眼之间的。。。。最煽情的莫过于最后使用真实历史照片来交待两人结局的部分。。。。
作为一部外国片算是挺客观的还原历史,本是一场政治婚姻,却书写了同甘共苦,相敬如宾的爱情佳话,相对来说,皇弟比皇帝幸运得多,不卑不亢,有自己的执着和信念,与嵯峨浩既是知己,又是爱人~~超越国籍的坚贞不渝的爱情让人感动~
当两人一起携手再次踏入紫禁城,无限唏嘘。毕竟时过境迁,物是人非。是不是上天对皇弟更偏爱一些呢,能遇上一个这么好的媳妇。也许,上天总要对末代皇家的某一位好一点吧?还有,溥杰和浩真的是一对互相尊重的恩爱夫妻,羡慕了!
常盘贵子真心美,长得太喜庆了!给浩做的旗袍端庄合体又优雅,花样年华弱爆了!
唏嘘不已。算的上一部诚意之作了。不同的视角观历史。不一样的人生百态。
《德惠翁主》下面有人说和这部一起看来着。女王的举手投足是最像李香兰的,最起码和李香兰60多岁的时候一样有“我不需要谁来欣赏”的气质。
当战争的意义落到每一个个体,那不论他的国籍是什么,总是受伤害的。想深深的对溥杰和浩鞠躬。关于国家关于爱情关于亲情关于战争,这都是一部极好的片子。
能够把这种敏感题材拍得如此客观,实属难得!真的可以抽国内各种抗日神剧的编剧们万次嘴巴。PS:配乐真赞
神马东西扯上政治就全完蛋,严谨的人请去看溥杰和嵯峨浩的原著,这爱情还是值得尊重和感叹的。
爱情故事 呵呵 常盘贵子 竹野内丰 要命挖,第一个是大爱,第二个是第二的爱挖..
根据爱新觉罗溥杰和嵯峨浩的真实故事改编的日剧,拍摄手法一般,故事情节也不强,但故事够真实,看完觉得挺温暖。日本人拍这样的片子立场也很客观,除了演员们的中文真的很烂之外,都还不错。。
黄梁梦觉重回首,大衍同衾倍惹情,颠沛流离缘嫁我,和融迟暮颜卿偎,怕经携手欢游处,切记平生共穴盟,清夜抚衷余悼恸,孑身伏枕泪纵横。
看完末代皇帝,知道嵯峨浩的故事特地来看的,日本人自己拍抗日神剧,其实是值得深思的。史料和演绎不得不说还是很考究的,十几年前的片现在看,和看现在的大河剧一样的感受。