花神

因此，片名本身就具有浓郁的文化氛围和艺术情结，影片表达的爱情观点具有超前意识。圣经里说爱是恒久忍耐，又有恩赐。然而影片的爱情故事却纪实性地表现了历史上著名哲学家萨特和女权主义者西蒙波伏娃的情爱理论。14岁时，西蒙波伏娃发表了一项个人“独立宣言”，宣称:我绝不让我的生命屈从于他人的意志。在当时法国的第一高等学府巴黎高师读书时，她与萨特、梅洛.庞蒂、列维 .斯特劳斯这些影响战后整个思想界的才子们结为文友。在通过令人望而生畏的教师资格综合考试时，波伏娃的名次紧随萨特排在第二。以后她便在马赛、巴黎里昂教书并和萨特同居。但是，这两个有志于写作的人并没有结婚，而是彼此维护着自己的自由和独立，一起工作一同参加政治活动。他们住在不同的地方，保持着一定程度的隐私权，但每天都见面，常共同工作或是边喝威士忌边交换意见，而且常常一起外出旅行。纵观波伏娃的一生，萨特可以说是她最深爱、最尊重的人物，不过，两人也都有被其他异性吸引的时期。谈到不生孩子的选择，波伏娃说：“对我而言，那是理所当然的。并不是我对养育小孩这件事本身感到厌恶。当我还很年轻，并憧憬着与表兄杰克缔结一个布尔乔亚式的家庭时，我也许想要有小孩。但我与萨特的关系主要是建立在知性而非婚姻或家庭的基础上，因此我从无生小孩的欲望。我并没有特别的欲望去复制一个萨特。”萨特喜欢对西蒙娜说：“我们的结合是一种本质上的爱。”在肉欲与爱情的多元化伴侣之选择中，他们坦诚相待、毫不隐瞒，他们是真正心灵意义上的爱人。所以，才演出了一幕惊世骇俗的传奇爱情：二人终生生活在一起，但绝不去履行结婚手续，可以各自有情人但一定要让对方知道。他们赤裸地面对，不受婚姻羁绊却一生为彼此守候。影片更多的视角对准卡罗琳（西蒙波伏娃原型），真实展示出一个有着男人智慧的女人，又集女人的敏感于一身的传奇女子。影片在情感的解读层面，凸显“灵魂伴侣”和“双生火焰”两个关键词语，以此概括两人的爱情关系及精神恋情。

能不能都不要装作很懂很文艺啊！！！导演的意思只有一个啊！！！就是出轨男女上辈子都特么的是弱智啊！！有木有！！！能不能理解的深刻一点！！再深刻一点！！

说rose跟前世是受失去挚爱被幻想出来，不太能令我信服
男主也是有独白的好麻。caroline的爱是真爱能看出来，伟大到可以放手成全。所有的母爱都是这样啊。用前世是为了明确这种形式的爱吧。
男主真心纠结，纠结在两个都爱。哪个是灵魂伴侣他自己也晕菜了，明显是吃碗里看锅里。
转世这事儿我不信，通灵人说的“把（双生火焰）分开会有危险”我信一信吧，我信的是caroline跟男主才是双生火焰，非插出来个小三，那对不起了，因果报应。上帝多不容易攒了一飞机的不忠者，活该吧您呐。有这么绵延的爱不珍惜，以命中注定为借口寻找新欢，怎么命中注定的不是个老太太偏偏是个金发妙龄少女呢？虽然男主没有想这么多，有新欢就是有新欢了，caroline是为他出轨编了多完整的理由啊，傻闺女，真的醒醒吧，出轨的男人都不值钱，最后还不是遭报应了。
（出轨的人上辈子都是低能儿这句话点评的也相当到位！）
一见钟情钟的是脸蛋儿吧，看看整片中rose除了肉体还有其他地方让男主迷恋的么？迷恋的么？的么？么？什么没了激情还爱她脚趾头也知道是花言巧语吧，还真有人信啊？！那他怎么跟caroline没了激情转向新欢怀抱了呢？哼，虚伪，大大方方地说，“我也不知道能爱你多久，反正现在爱，并且是两个都爱，如果第三个没有出现那我应该都会跟你在一起”还更坦诚一点。

愿你与别的女人有前生来世，只要你活在今世。
　　 文/羽井缺一
　　
　　最初也觉得，这片子讲了前生今世。但最后一个镜头（其实是我粗心，压根没注意到相同的第一个镜头）——遥遥中飞机在高空中爆炸，提示着这一切不是那么简单。（画外音是女人的哭泣声）
　　于是重新看了一遍，果真，真相藏在前后镜头及高速切换的画面中。太晚了，只能流水账般地拉了一下片子：
　　一开始，是女主的画外音，介绍在她视角中的安东尼及其现状，点出了小三的存在。同时，最主要的一个镜头出现了：在小三和女儿们送安东尼上飞机的机场里，安东尼和一些患有唐氏综合症的智障人群擦肩而过。背景声除了音乐，隐隐中有小男孩的叫声。
　　——这是第一个铺垫，正如爱拼珠子的女主的第一颗珠子：智障人。
　　紧接着是女主醒来的镜头，拿了一本叫做《我们的前生》的书在阅读。
　　——第二个铺垫，即第二颗珠子：前生。
　　很有意思的一个镜头画面也出现了：1969年，在母亲杰奎琳独自抚养下成长的智障小男孩劳伦看着天上飞过的飞机，在玻璃上沿着飞机滑过的痕迹画了一道轨迹，又补了一道下坠线。
　　杰奎琳抚养智障儿成人成长的决定，也是女主的画外音透露的，仔细回味，更像是一个对故事里的人物有“生杀大权”的作者的决定。
　　镜头切回女主，若有所思的神情，她在一盒盒珠子里择取合适的珠子，将其连成一串。
　　随着1961年的教堂钟声混着2011年的闹钟声，出差的安东尼在异乡醒来。通过视频，小三和女儿们告诉他，她们养了一只小仓鼠。而仓鼠是能“伪冬眠”的，这里是一个隐喻。
　　随着安东尼迈着正常的步骤，奔忙于工作，那个熟悉的高空中飞机飞过的镜头又出现了。因为安东尼在“平安期”，所以飞机也在“平安期”，没有爆炸。
　　安东尼在工作的时候，看到人群中有“皇家护卫”，关于此，通过安东尼和心理医生的对话中，便可得知为什么会有皇家护卫的存在？“在我搬出来住后，每两张照片都有酒……”安东尼少年时代便已搬出来住，是和女主一起同居，皇家护卫是他和她共同熟悉的酒，不仅如此，“护卫”这两字，对于女主而言，有更深的意义。
　　女主背景声：她和他永远相爱。
　　杰奎琳也说：这一定是个梦，要么就是老天派来惩罚我的，不论是哪个，都让人无法抗拒。
　　其实这句话已经是点题了。随后有一个画面：杰奎琳抓着儿子的手与进教堂的人擦肩而过。这一画面，与安东尼在机场与智障人群擦肩而过，何等神似。
　　女主画外音：早上、中午、晚上，一周7日，每年365天，抓着自己的梦……比生命更坚强。”
　　对，梦比生命更坚强。所以在梦中，画面里那熟悉的镜头又来了——飞机依旧平安地在天上飞。
　　画面切至两年前，从此，女主画外音便暂时不再出现。而男主的画外音却提示观众：“但既然我得飞来飞去，可能有时命运会不由我决定。” 男主莫名情绪焦躁，在砸笔记本离开时，象征女主意识的“皇家护卫”又一次出现。
　　男主画外音：“真讽刺，她是我前妻介绍给我的，她怕我崩溃……”或许，这就是整部电影快呼之欲出的答案。
　　这里很喜欢这些切换的镜头，人物相互对应：戒酒俱乐部，安东尼和小三真正意义上的相遇；
　　1969年，劳伦见到维萝；
　　少年女主见到少年安东尼；
　　小三满脸笑容，向安东尼迎上前去；
　　维萝满脸笑容，扑到被杰奎琳抱在怀里的劳伦身上。
　　男主画外音：如果真有灵魂伴侣，应该会相伴不会分开，不是吗？——这句话，是女主的口气。看到这里，观众们以为指责男人喜新厌旧，其实仍是女主重复不能接受男主死亡的内心独白之一。
　　画面切至一年前，确切日期是不是2010年1月1日？安东尼的父亲指着墙上的老照片说：“旅行，对孩子和伴侣都是好事，这些照片背后的故事……”点出了旅行中照片的故事背景，也为倒数第二个镜头做铺垫。
　　——第三个铺垫，即第三颗珠子：老照片。
　　画面切到女主开车，已产生幻觉。在她回到家后，有吃一大堆药的过程。最初以为是她不能接受爱人有小三，精神出了问题，但或许正解该是：她不能接受爱人死亡，才有精神疾病。
　　劳伦和维萝越来越不愿意分开，失落的母亲在经常和儿子玩猫猫的玻璃窗口没再见到儿子的身影。这时，在玻璃窗上映现出小三的脸。这是2011年与1969年的第一次时空重叠。
　　在小三和安东尼讨论结婚后，女主画外音出现：我不会让你离开我，我不会让你伤害自己，你和我一生在一起……抓着我的手，醒来吧，求你。”依旧是有潜台词的内心独白。
　　剧情似乎朝着越来越激烈的方向进行——杰奎琳阻止劳伦与维萝见面——女主开车，幻觉更强烈，后座显出了小男孩的身影——安东尼与女儿激烈冲突……越激烈，越似沉浸在这种活着的痛苦中，就似乎越能证明安东尼没有死去，所以，又一次出现了飞机平安飞在高空中的镜头。
　　女主醒来，地板上已是成型的玻璃珠拼图，拼的是星星——小三脖颈上的星星图案。
　　女主对闺蜜说过一句话：“现在我要失去它了，只有一种办法能幸存，要么寻找合适理由，要么我死去。”潜台词也越来越明显——这就是前生今世、双生火焰、灵魂伴侣的来源。
　　在2011年1.1，安东尼和家人矛盾升级。安东尼和女儿、小三回家，在小三关上门的同时，玻璃里明显地映现出“皇家护卫”，护卫又一次出现，护卫着安东尼的“存在”。
　　女主在吸了大麻后继续梦境，在梦中，不自觉鼓起了腮帮子，这是杰奎琳接受儿子亲吻时常玩的游戏……女主从噩梦中醒来起床，镜头切至回男主与智障们擦肩而过的镜头，这时镜头拉得更清晰了，显示出智障们的纹身（别忘了小三身上也有很多纹身，这就像是给一个人物定位所需添加的元素，也可以说女主所创造出来的小三的前生今世，是源自于机场里智障儿）。大概是大麻劲没过，在女主踉跄着从床上爬起来时，镜头落到一幅画上，是个看不见面容的灵与肉正在挣扎分离的女体，象征的就是她自己。在女主下楼梯时，她的梦境还在继续，镜头切到维萝父母挥手再见的画面，镜头又切到女主下楼梯时挂在楼梯口给观众看到的一幅巨大图画：几只手在作再见状。
　　——所有切换的画面告诉了我们，环境刺激了女主，女主创造了幻境。
　　女主在强大幻觉中，与男主和小三面对面。在女主眼里，男主是少年的样子——沿袭了女主所创造的前生她和他即为母子的幻梦。在结尾，她给了自己一个结尾，宁愿让安东尼和小三结婚，让所有人在爱和笑中拥抱着。
　　只要他活着。
　　真正的结尾在出字幕后的两个镜头，第一个非《闪灵》般的非灵异的镜头，在女主和安东尼少年时的合影背景中，有一张老照片，照片中有一大人和两个小孩对着镜头在挥手。这也就是在女主想像中杰奎琳、劳伦、维萝产生的来源。
　　最后一个熟悉的、在片中频繁出现镜头：遥遥中，飞机在高空中直线飞行。突然，爆炸。
　　

受人蛊惑，说我以后可以考虑写写影评什么的，卖字赚钱，至少自由。先不管能不能成，当个业余爱好吧。看个电影，然后仔细想想，自己码码字，也帮大家破解一下电影中的不解之处，也是好事。

不过本人源于平时聊天的习惯，容易跑题，文词叫意识流，容易拽文用点术语什么的，文词叫掉书袋。本人保证完成破解任务，在完成任务的前提下。对于文中掉书袋与意识流的部分，大家选择性忽略吧，实在看不下去，就关了吧。

说干就干。进入正文。下面将有严重剧透，非喜勿入。


这次选择的攻击目标是《花神咖啡馆》。天晓得我为什么要选这块硬骨头来搞开篇，也许是为了预示前路艰难？总之，是一部集纠结悬疑甚至恐怖于一身的……片子。豆瓣上得分7.1。具体好不好，你们自己评价吧。


有关该片存在各种解释，本文认为轮回加女一幻想来解释，比较靠谱。可能我的解释是给大家带来不确定感最强的一种。但同时，也就是给大家自由度最强的一种。

先说下我观看的感觉。刚开始看，以为是《盗梦空间》的路子，或者内世界、外世界、平行世界，或者分裂人格，再往下看，以为是穿越时空的恋人，像仙剑三里的紫萱。后来发现，原来一切全幻想啊。至于影片剪切的细碎程度，则让我想起了记忆碎片。真是有够碎啊。

为讲述方便，将男主安东尼所在的时空设为主视角。下文中，安东尼称男主。卡罗琳称女一。罗斯称女二。其他时空的人物则直呼其名。杰奎琳，那个单亲妈妈，女一的前世。劳伦，那个有唐氏综合症的小男孩，男主的前世。维萝，那个有唐氏综合症的小女孩，女二的前世。

两条主线。1969年主线，杰奎琳，劳伦，维萝。2011年主线，卡罗琳，安东尼，罗斯。

单纯从正常观众的角度来想这个故事的整体结构。
对于三位主人公第一世的存在与毁灭，是能够确认的。至少有片尾的照片为证。然后，根据双生火焰加轮回原则，三位主人公开始第二世。对于三位主人公第二世的经历，男主与女一在一起是能够确认的，这个也有片尾的照片为证。男主的死是能够确认的，这个。。。他必须死，因为男主的死是使故事能翻天覆地有各种解释的基础，他别无选择，唉，男主啊，你就做点牺牲吧。其他的情节，则全凭观众个人爱好咯。
总之，从男主与女一在一起，一直到男主飞机失事爆炸，这个双开区间内，女一的幻想是有自由度的，女一幻想的范围，这个实际上是可以由观众自己设定的，看观众把这个真与幻的边界设在哪。

你设定男主跟女二根本就没见过，可以，你设定男主与女二相识并上床就差结婚了，也可以，反正结果都一样，继续轮回，开启第三世。你还可以设定男主和女二结婚了，但是男主婚后就飞机爆炸死了，于是故事结束了，第三世不用开始了，这也行。

这电影看到最后，如果你想得够多，你应该有种《盗梦空间》看到最后的那种感觉。除了几个确定的事，其他的，你都不知道它是真是幻。所以，猜测导演倾向，从拍摄手法上看，可能导演更倾向于最长的故事发展，就是还有第三世的那种。即从男主与女二相遇到男主与女二婚礼，都是女一的幻想。也就是说，男主与女二第二世又被耽误了，只好开启第三世了。你想啊，导演架设这么多情节就是希望观众能去选最长的那条线去走，不然他不必拍成现在这样，至少不用这么长这么乱。

个人觉得其实结构解释到这就可以结束了。指出个方向，其他的大家自己各取所爱吧。

说说理论吧。

整部电影建立在双生火焰和重生轮回的理论上。导演用了两个相对来说比较高端的名词来描述情侣关系，Soul mate灵魂伴侣，Twin flames双生火焰。

一般情况下，都是灵魂伴侣就OK了。这回，以往战无不胜，凌驾于普通爱情之上的灵魂伴侣之说都要退位让贤了。我恶毒地猜想一下，导演的构思是想用双生火焰这个概念，来拆散本来已经稳定地结成婚姻的灵魂伴侣。

因为按照有关理论，对一个人来说，他的双生火焰只有一个（人家是twin嘛，有个不太恰当的比方，人家是同卵双胞胎，更狠的说法是“一体一魂”），而他的灵魂伴侣可以有很多个（你只是个mate）。双生火焰更稀有，因此也就在当事人做选择时更珍贵更具有所谓道义上的优先性（我总有权利选稀有的吧）。

至于影片为什么叫《花神咖啡馆》CAFE DE FLORE，应该是因为安东尼和罗斯初遇时，当时在放的就是这首歌。

下面是各自细枝末节的话，赶时间的、不喜欢的，可以散去了。

这部片子再次验证了一个真理：魔鬼藏在细节中。

能让片子思维翻转的魔鬼就两个，一个藏在片头，一个藏在片尾。

第一个魔鬼就在片头的画面里。明明白白摆在你眼前，你还就是看不见。同一个画面在片中反复重复，你仍旧是看不见。

影片第一个镜头，入眼处，背景是大片的天蓝色，一团大大的光晕，画面左侧，一条细细的白线，细得如同外科手术的缝合线，横穿那一片天蓝。这镜头看得人心烦意乱又不知所谓。当时能想到的是，蓝蓝的天空，外加刺眼而又令头眩晕的太阳光。令人疑心是镜头直指太阳。

如果你只看出来那令人眼晕的东西是太阳，而没有看出来其他，那你和笔者一样。估计也是被那太阳给晃到了。实际上，这个画面是在表现，男主安东尼乘坐的飞机，爆炸了。

这爆炸得仔细观察才能看出。注视那光晕左侧与白线接头处，在这幅画面快结束时，那里会突然出现一跳而过的火焰，这星火焰，就是飞机爆炸，你细看时一看便知。整个画面整整持续五秒，而那爆炸的一瞬只占了0.1。下一秒，世界一片黑暗。

这个画面，我仔细数了一下，整部影片里，出现过至少三次。你是看到第几次时发现真相的呢？


影片开始叙述，首先令人惊艳的就是法国电影一贯的色情风格，床戏，裸体，交缠。将肉体的结合表现到无以复加。罗斯送安东尼的那段吻戏，疯狂而热烈。

PS。床戏那段，我看的时候甚至随时准备向人解释，我在看的是正经的电影，不是三级片。。。汗。。。法国人也太开放了。。。

送别之后是登机。在与罗斯挥手告别后，男主转身向画面深处登机处走去。

这时，给了他右手一个特写。

有人注意到的是他手上有泪痕。这个泪痕，你可以理解为是男主当时自己流的，因为之前有男主抹眼睛的镜头。也可以理解为是女一流的，因为如果假设这一切都是女一的假想或者回忆的话，女一这时候已经知道男主死了，这眼泪是女一主观上投射给他以表达内心悲痛之情的。而且，戴上眼镜之后再用手抹眼泪挺奇怪的，至少不太方便，是不？

而我注意到的是，他右手没带戒指。好吧，我知道我当时又违反常识了，戒指一般都是戴在左手上的。

当时的背景音乐与画面结合，营造一种感觉，似乎送别时并不是留下来的人才是最惨的，他这个走的人，一样寂寞。

然后就看着男主迎着人流走上去了。看着画面，我在想，他与人群相反的方向意味着什么。

而如果你此时觉得那些刚下飞机的人怪怪的，恭喜你比我更感觉更敏锐了。这些人脸上的表情全是和劳伦一样的唐氏表情，也就是说，他们都是唐氏综合症患者，先天愚型。

PS。别问我为什么说男主是乘飞机而不是什么乘火车啊什么的，虽然这个问题我也疑惑过。你仔细看男主跟罗斯挥手告别那个镜头，在画面上方明白画着飞机的图形嘛。笨。

PPS。因为我也没乘过飞机，所以如果此处有关用语使用有误，欢迎大家指出，不要笑话我。

以上发生在，2011，Montreal蒙特利尔。

从2011蒙特利尔的激情戏出来，影片很快转入下一个主场景，1969，Paris巴黎。

女一的前世杰奎琳带着劳伦就生活在这里，环境不好不坏，但杰奎琳下楼前俯视楼梯那一下，让我有点受不了。俯视的楼梯，像一个吞噬人的漩涡，总是引发我不祥的预感。接着出现吸引我的情节，劳伦在流水上放纸船。看着劳伦把小纸船从倒扣过来的花盆下面拿出小纸船，然后再在路边的流水上放纸船，当时忍不住就说，这个男孩好可爱啊。


接下来，镜头在两地间不断切换。

本片开头一度给我一种本片旨在向大众介绍各种音乐的错觉。也许，这和男主是DJ算是音乐人有关吧。看到男主用的软件时，我第一反应是想到了自己用过的COOL EDIT PRO。听说CE现在被Adobe买下，改叫Adobe Audition了，好吧，不得不承认，Adobe好有钱啊。还想说，原来你用的Audition和我用的CE是一个东西。

之后出现比较灵异的事件，就是男主与女一穿越时空的对望了。简单的说，应该算心灵感应吧。

女一在一次醒来后起身看看孩子，而男主居然感应到了，他居然看到女一在看他。这是他们第一次穿越时空对望。我当时就有种错觉，觉得其实片子在此处即进行了暗示，安东尼就是劳伦。至于为什么会有这种感觉，我也不知道。当时马上就想，穿越时空的恋人么，能够穿透时空彼此感知？等到后来再看时，发现是自己一厢情愿看错了。要想那么暗示，应该拍成女一梦游，然后梦见自己站在某处在看劳伦，然后男主感应到了。

男主开始看心理医生，发现灵魂伴侣这一说法开始褪色。因为按照该说法，灵魂伴侣应该会永远相伴不会分开，而男主现在想要离开女一。

看到这时我就想，也许，灵魂伴侣，不一定是永远不分开，而是你自己宁愿相信，她一直都在。

片子进行到男主去参加戒酒会，男主说，他讨厌戒酒会。男主在戒酒会上那一副置身事外与我何干的表情，让我想起《八百万种死法》里，主人公常说的那句，“我叫马修，今晚我只听就好。”其实是他心里话是，“我叫马修。我无话可说。”

再后来，当女一开口说，我是他的“双生火焰”时，我特想问女主，您相信“一体一魂”么？

刚开始我也以为女一梦见自己养着劳伦只是个梦境，是由于嗑药导致外加自己心理投射，毒品有致幻作用。片尾的照片证明那一世的人生真的存在过。

女二后来也开始烦恼，跟男主说“要不要抽一管子，就这一次”，不知道男主是不是和我想的一样：我们不需要通过这种东西来获得快乐、获得解脱。我需要时刻保持绝对清醒。过往的经验证明，两个人中至少要有一个人清醒。


在飞机上，乘务员推着饮料车经过时，男主注意看了一眼，实际上是在看有没有皇家护卫酒。而男主在做DJ时，现场出现那个穿中世纪衣服的“小丑”，其实就是lberdier皇家护卫酒的LOGO。


前面有一幕，女一做梦醒了，拿出一本枕边书《梦语》，这本书下面那本书的名字叫，《我们的前生》。后面女一对她朋友说，安东尼，前生，我是他的妈妈。你觉得这是巧合么？

“安东尼，前生，我是他的妈妈。”以女一这句话为基础，一切就都有了解释，女一和男主在前世是母子，所以彼此相当熟悉，以此为基础，在这一世成为灵魂伴侣，得以结合。

劳伦第一次出场时，先是天上有一架飞机飞过，然后劳伦用手指跟着飞机在窗子上的轨迹在玻璃上画了一道横线，然后在窗框处手指沿着窗框往下画了一道直直的竖线，并且伴随着头重重地向下点了几点。如果你在看电影时记忆力超强外加联想力丰富的话，你会不会想到也许劳伦画的这条轨迹就是男主乘坐的飞机在空中的轨迹呢？

看到杰奎琳和她丈夫争论要不要养劳伦，我想起我那个传说中的姐姐，已经有好几个月大时检查发现脑部有问题的姐姐，流掉了她，才有的我。让我总觉得自己其实原来有可能根本不会生到这个世上的。

影片最后一个镜头，是影片另一个魔鬼的藏身地。那是年轻的男主和女一的合影。合影上，男主和女一中间，是镶在墙上的一张照片。

这张合影，前面出现过，在男主对心理咨询师说，他在整理照片时发现，几乎每两张照片里，又都有她时。大家大多没有注意，即使注意，可能也只会关注合影里面那纸板上的那个单词，CLOSER。回头想想，CLOSER，有靠近一点儿的意思吧？于是镜头拉近，对焦到合影中的那张照片上。

那张照片，拍的是巴黎圣母院。镜头拉近后，呈现的是照片上有人在河边挥手，而这个场景，正是前面出现过的，杰奎琳带着劳伦和维萝在河边向河上的游艇挥手，游艇上的游客给他们照了相。

那合影证明，男主和女一，真的是灵魂伴侣，他们确实曾经在一起。
而那合影中的照片证明，女一那个有关杰奎琳的梦境，是真的。那一世，真的存在过。

于是，剧终。

PS。写完之后觉得好累啊，再要细看的话，估计就该找影片的穿帮和BUG了。

PPS。说真的，这个电影看完的那个晚上，写完影评之后，我去洗手间都害怕。女一做梦时那无声的表情太吓人了。我敢想死神来了都不敢想女一那表情。


整个影片进行中，耳边始终有音乐回荡，或高或低。看完电影我就一直在想，你耳边会不会一直回荡着一首歌，哪怕是相忘于江湖？

有人说，《花神咖啡馆》讲的是三世轮回再续前缘的故事。
依据之一就是，原片是法文片，它的英文版台词里有一句话。If we're not reunited in this life, then in another.
第一世，杰奎琳拆散劳伦和维萝，为着单亲母亲对儿子的独占。
杰奎琳驾车与迎面驶来的汽车相撞，同归于尽。1969年。
第二世，卡罗琳阻碍安东尼和罗斯，为着灵魂伴侣与婚姻。
安东懈飞机失事爆炸。2011年。
第三世，谁知道呢。

轮回转世情缘之说，西方有，东方也有。
传说，十个斗和十个簸，是生生世世缘。
我信，你信么？

影片《花神咖啡馆》撷取的主要场景花神咖啡馆，是巴黎著名三大咖啡馆之一，1865年开始营业，它以接待文化艺术界人士而闻名于世，也是萨特、加缪酝酿出“存在主义”的启蒙地。萨特与波伏瓦，经常联袂在此与友人会面，一起高唱存在主义，因此这里也深受其他艺文界人士的喜爱。至今已有一百多年的历史。毕加索、萨特、布雷东还有政治人物托洛斯基都在那里喝过咖啡。咖啡馆与文学渊源颇深，在二楼上为文学奖学金得奖者保留专用座位一年并且在咖啡馆内永远陈列一只刻有得奖者名字的咖啡杯。超现实主义也于1917 年在此诞生。创始人安德烈•布勒东常驻足于此，法国诗人阿波利奈尔则在馆中的一张圆桌上为“超现实”定名。而《情人》的作者玛格丽特•杜拉斯，对“花神”也是情有独钟。“花神”也是徐志摩笔下的题材，他在散文中写到与巴黎人一起静坐在花神咖啡馆里，沉溺在浓浓的咖啡香中，灵感便伴随着氤氲而来。

圣经里说爱是恒久忍耐，又有恩赐，我想这句话足以概述了这部电影的意义。也正是导演想要传达给我们的一个信息。

电影情节的设置非常巧妙，看似不相关的两条故事线交错发展，在影片的结尾导演终于才揭晓了个中关系。安东尼和卡罗尔从少年坠入爱河开始便再也没有分开过，婚后有两个乖巧可爱的女孩，一家人幸福美满。然而当安东尼遇见性感迷人的罗斯后，又再次坠入爱河，难以自拔，一边深深愧对卡罗尔，一边又没有办法与罗斯分开，最终他还是选择了罗斯，毁了自己的家庭。

卡罗尔非常非常爱安东尼，一直把安东尼看做她一生的soulmate，并一直期望有一天安东尼会回心转意回到自己身边。安东尼的离开让卡罗尔经受着巨大的痛苦，每天需要服安眠药才可以入睡，夜夜都会梦游，并尖叫，无数次地梦到一个患有唐氏综合症的小男孩。镜头反复往返于这个故事与另外一个故事之间，另外一个场景里，母亲杰奎琳深深爱着她那患有唐氏综合症的儿子劳伦，她坚信通过自己的努力一定可以让劳伦像正常孩子一样成长，然而当儿子劳伦在学校里碰到同样患有唐氏综合症的维罗，便再也不想跟维罗分开。杰奎琳害怕耽误儿子的前程，下狠心把儿子捆起来不让他再偷跑出去找维罗。

故事的结尾，卡罗尔因为害怕自己每天做梦梦到的那个男孩而去灵媒那里求解释，灵媒嘴中道出了个中原委，灵媒的出现也讲故事的谜团解开，灵媒说，她梦中的小男孩劳伦其实就是安东尼的前世，而她则是安东尼的母亲，也就是说罗斯才是安东尼真正爱的人，卡罗尔听到一半便冲了出去没有让灵媒再继续分析下去，原来梦的结局是杰奎琳开车和儿子劳伦以及维罗一并车祸身亡。卡罗尔最终选择了释怀，得不到的永远强求不来，她原谅了安东尼的不忠，并衷心祝福安东尼和罗斯。真正的爱不是占有，而是给他自由，只有你爱的人开心，你才会开心。

看罢此片，有种感觉，今生相遇的人也许都是上辈子已经安排好了的，今生要还谁的债，要与谁相爱，但不论怎样，爱还在的时候请好好珍惜，当爱已远去，不要纠缠，学会放手，才真正懂得什么是真爱。

一眼望去，《花神咖啡馆》炫目至极。狂放的剪辑频率完全不输《梦之安魂曲》，水中裸吻及暗夜梦魇等场景则极大的丰富了画面的色彩。紧随着电影的情绪或亢奋或沉缓的配乐俨然成为主角之一，使影片不仅养眼还兼备洗耳功效。当然，所有能被直观感受到的华丽，包括混淆了时间顺序的剪辑手法，都是先锋电影语言的一部分，只能算时髦的装饰。《花神咖啡馆》的主题叙事构架并未被喧宾夺主，巴黎和蒙特利尔的两段故事从头到尾都交织在一起，就像《教父Ⅱ》里的双重时空。要谈论这部超级平行剪辑的电影，就不可能不谈论蒙太奇。影片中两个故事的衔接处，自然就是蒙太奇大放异彩之地。虽然片中确有常规的画面与声音蒙太奇，但也有很大一部分是非常生硬的直切。这种看似反蒙太奇的处理本质上却是一种更为精准的蒙太奇。当《花神咖啡馆》的镜头哐当一下由杰奎琳的脸生切到卡罗尔的脸时，表面上非常突兀随意，实际上已经暗示了两者的相似，正如片中灵媒所说的“世间万物，皆有联系”。

杰奎琳和卡罗尔首当其冲的被联系到一起，但《花神咖啡馆》远非如此简单而模糊的单一对应，它有着精密的点对点连接：杰奎琳与卡罗尔是一对镜像，安托万与智障儿是一对镜像，罗斯与智障女亦是一对镜像，影片无时无刻不在强调这几条纽带。开场没多久，安托万从机场远去，与其擦身而过的正是一群智障者。当智障女孩首次登场与智障男孩相遇时，电影就平行剪辑到了安托万与罗斯的相遇，两者的相似呼之欲出。后来灵媒出场，终于使这段暧昧的谜团变得明晰，这部电影竟是关于前世今生的故事，而杰奎琳正是卡罗尔的前生。

不同于《两生花》中两个维罗妮卡的若即若离、无从捉摸，《花神咖啡馆》的轮回是极其工整的建立在人物关系层面上的：杰奎琳爱着智障儿子，不愿智障女孩将其抢离身边，卡罗尔爱着前夫安托万，一直放不下罗斯的横刀夺爱（如果你一定要纠结安托万与智障儿的身份鸿沟，请相信爱情面前人人平等）。安托万的两个女儿，看似是横生的枝节角色，但如果没有他们，卡罗尔与安托万之间就不会有血缘的联系，也就无法精确地与巴黎母子形成呼应。影片中的母子关系并未突破伦理界限，导演大胆的借其象征了柏拉图式的精神恋爱。卡罗尔口中常提的“精神伴侣”遭到否定，安托万与罗斯这对整天纠缠在肉体上的恋人却笑到最后。杰奎琳整天对儿子念叨的“去天堂”呼应着纯粹的灵魂之爱，但现实生活中满是炼狱的痕迹。电影对爱情的态度，正如梅里美对天堂及地狱的看法：我们只能坦然承认肉体之爱的存在，却无法确定灵魂之爱的栖身之所。

当最终真相在卡罗尔的梦中大白时，影片又引伸出另一个刺激灵魂的命题：赎罪。前世的卡罗尔即杰奎琳，渐渐俳徊在精神失常的边缘，她在心中反复地纠缠着与脱离自己怀抱的爱子共赴黄泉的畸念。终于，在一个雨夜，她载着智障儿子与智障女孩撞上了迎面而来的卡车，三人齐齐死亡。两个相若的故事合奏到此，终于出现了双声部的可能。也只有在漫无目的的公路分叉出两条小径后，才会出现“方向”的概念。当历史的车轮再次碾过这个岔路口时，卡罗尔选择了另一条道路—去原谅，去接受，去为安托万与罗斯祝福。终究，“灵魂伴侣”化为泡影，但就在生活远离理想主义的忧伤步调中，我们却可以触摸到一花一叶般真实的感动与美。只有在承认了生命的庸俗之后，赞美与笑容才会显得有意义。