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剧照
更新时间：2023-09-30 20:19
详细剧情
老千行骗的方法看起来千变万化，但是实际上来来去去只有八大类，这也就形成了千门之中的八将。 千魔为首的老千集团正将（高玮：梁维东饰）——扑克骰宝，千门老大提将（方颂华：张水发饰）——策划骗局，千中之千反将（王心仪：塔琳托娅饰）——骗人当老千，千上千脱将（章四：杨越饰）——偷龙转凤，点石成金火将（赵学闲：杨文聪饰）——投保火险，防火骗财风将（赵雄：钟树荣饰）——乘人之急，落井下石谣将（彭通：洪培兴饰）——散布谣言，哄骗诈财 郭浩文（程建辉饰）在父亲郭远堂的培养下大学毕业宣誓成为一名律师，前往香港度假却得知父亲的死讯，更不可思议的是他心目中的好父亲居然在香港另有家世，浩文惊讶自己居然还有一个同父异母的弟弟郭浩明（姚文龙饰）而在父亲葬礼他都不能出席，兄弟相见却反面。但是两兄弟却有着同样的心愿就是帮助父亲报仇，誓言抓出一个庞大的老千集团，并且用他们自己的方法将他们送入监狱。浩文借助同学叶蓉芳（朱乐玲饰）的警官身份屡破老千身份，而浩明为了能够为父报仇也接近蓉芳并积极追求她。浩文也在和白雪琪（陈秀环饰）的交往中产生感情。不过，当他们以为他们即将可以报仇雪恨之时，却发现原来他们的父亲郭远堂并没有死亡，但是却有着一个更大的秘密在他们父亲的背后
长篇影评
1 ) 惨！惨！惨！。。。杀！杀！杀！
美腻老婆，可爱萝莉，小有家业的胖大叔，遭遇老婆偷人，老婆被杀，被警察疑凶，被越南帮追债，卷入火拼；遭遇变态疯狂杀手，老妈被杀，萝莉被。。。。，怒拼之，刺杀之，烧杀之，爆杀之，不死不死不死，瓦斯炸弹，灭了！
2 ) 港片黄金时代暴力三级片的典范
近20年后重看本片，仍然极具震撼力。任达华和郑则士的表演可谓相得益彰，尤其是郑则士在片中的表演，堪称经典。
怀念上世纪九十年代初期的香港影坛，那时真是百花齐放佳片迭出，包括恐怖片三级片鬼片僵尸片搞笑片等在内的类型片伴随着一代人长大。
可惜，随着香港的回归和港片的没落，尤其是香港电影市场的萎缩，纯种的港片已经基本消亡了，实在是让从小看港片长大的一代人扼腕。
怀念上世纪九十年代初期的香港影坛，那时真是百花齐放佳片迭出，包括恐怖片三级片鬼片僵尸片搞笑片等在内的类型片伴随着一代人长大。
可惜，随着香港的回归和港片的没落，尤其是香港电影市场的萎缩，纯种的港片已经基本消亡了，实在是让从小看港片长大的一代人扼腕。
3 ) 疯狂的蝴蝶效应
丢失了一个钉子，坏了一只蹄铁；坏了一只蹄铁，折了一匹战马；折了一匹战马，伤了一位将军；伤了一位将军，输了一场战斗；输了一场战斗，亡了一个帝国。看完此片，脑海中总是能反复回荡起这个故事。
本片故事情节基本上就是上述故事的小人物疯狂版，可以说是一场通奸引发的灭门惨案，所有的开始都是由很小的事情引发，结果却跟滚雪球一样，越发展越大，最后的结局极其惨烈，可以说是一群疯子的狂欢，不愧是港产cult片中的经典之作。
片中两大主演，任达华饰演的变态杀手，一举一动都透出了疯狂。而郑则仕颠覆了给我憨憨的印象，把一个懦弱无能的胖子到最后的疯狂复仇父亲演得活灵活现。一开始和女儿一起吃饭的温馨镜头到最后抱着女儿尸体逃亡，看得人不禁唏嘘不已。
不过特别提示，此片最经典的镜头在最后20分钟，但是最恐怖恶心的镜头也是出现在这段，我是真的看吐了，真的不推荐在吃饭的时候看此片。
4 ) 大家都是恶趣味
大卫伯德维尔在提及港产三级片的残暴血腥时，曾举到一部影片的片段作为例证：“程峰（任达华）火烧小女孩，还强迫他爸爸肥祥（郑则仕）目睹整个过程，及后把烧焦的尸体搬到肥祥面前，还扮小女孩道'爸爸，我晒得这么黑，你还认不认得我？'，反胃场面，进一步演变成难以忍受的低级趣味。”
大卫伯德维尔批评此一场面，是香港电影凶残之最，甚至以上描述都无法亲自诉诸笔端，而是转引自一位影迷，这部影片即是邓衍成导演，上映于1993年的《乌鼠机密档案》。
上世纪90年代初，正是港产三级片大肆泛滥的时期，卖弄色情、暴力、恐怖噱头的影片层出不穷，不断挑战观众的观影极限，李修贤、邓衍成、邱礼涛等人正是这股写实类罪案影片风潮的始作俑者，他们拍摄的一系列罪案片因为肆无忌惮地描写逼真的凶案细节，居然自成一格，成为cult片影迷追捧的对象。
《乌鼠机密档案》的故事大致是这样的，性格善良却懦弱无能的瓦斯店主肥祥，因为发现自己的大陆妻子与人偷情，郁闷之下去酒吧纵酒，酒醉后无意之下搭上越南黑帮，于是堕入买凶杀人的连环噩梦。越南杀手残忍地杀死了肥祥妻子和情人，并勒索肥祥一笔巨款。无奈之下，肥祥跑到大陆避难，结识了同村的乌鼠帮，结果无意间挑起乌鼠帮与越南帮的大战，混乱之下，乌鼠首领华的兄弟丧命，由是迁怒于肥祥，疯狂杀死肥祥的老母和女儿，被逼到绝境的肥祥奋起反击，最终一举打败乌鼠帮。
鉴于剧情重现实在不是我的所长，所以我为不堪忍受以上拙劣叙述的读者准备了另个简洁的版本：善良无辜的香港人，惨遭越南匪徒和大陆杀手的屠杀，终于奋而反抗，将之一举消灭。
至于越南人和大陆人之所以要杀香港人，影片中有句点题的话：“你有房子有工作，我们什么都没有，只有一条命。”
所以片子的主题当然的是在为受迫害的香港人出气，模式与山姆·佩金法的《稻草狗》相似，都是受压迫人的终极反抗，好像弹簧被压缩到最短后产生极大爆发力，宣泄式的暴力场面迎合的是不安定的、危机感的一种普遍社会心理。港人关于九七的末世幻想是罪案类影片的一大来源，亦是此类影片得以横行的一个深层次的社会原因。
此类影片值得关注的是对暴力的处理方法。首先与所谓的“暴力美学”区别开来。张彻和吴宇森的暴力之所以能形成美感，主要是因为两方面的缘故，一是赋予暴力意义，代表正义的、争取做人的尊严等等；二是具体到技巧上，注意营造出疏离感，不真实感，暴力是被修饰的，被美化的。结果暴力形成一种类似舞蹈、绘画般的视觉效果，是优雅的、浪漫的，产生美感的。
而罪案类影片则比较实在，暴力即是暴力，并无意营造什么美感，反倒最爱刻意夸大暴力令人恐怖作呕的一面，《人肉叉烧包》中黄秋生饰演的凶犯将店主一家斩死后碎尸，将残肢抛得满地都是，大剌剌地挑衅观众的忍受极限。这类不加修饰任由暴力肆虐的恶趣味影片有着成为cult片的潜力，做为非主流的小众影片本身无可厚非，存在是因为一种需求嘛。而令人感到诧异的是，近几年上映的几部国产大片，居然都有这种疯狂的cult片气质，举《夜宴》为例，片中“杖毙大臣”、“九人队自杀”之类的戏码，我自己看时简直要惊呼，这不是港产三级片的做法么？
吴宇森式的“暴力美学”骨子里其实是对友谊亲情等中国传统道义精神的赞美颂扬，否则我们何必因为小马哥们这些黑帮罪犯的仇杀恩怨而大受感动？在《夜宴》中，暴力则完全是为呈现黑暗压抑，绝望透顶主旨的一种实现途径，这做为影片主题的需要本无可厚非，令人感到诧异的是冯小刚们呈现恶的暴力的方式，以及其中流露出来的审美（审恶？）倾向。无论是棍毙大臣、九人队自杀、婉后之死，本身都在试图表现出专制、残忍、愚忠、绝望等等主题，而呈现的方式居然是炫技式的极力渲染，进而营造出怪异的仪式感、壮烈感，做为观众，实在无法分辨冯小刚对九人队自杀的壮烈表现是谴责、控诉、批判还是赞美、肯定、鼓励。这种影像暴力后面的更深层次的东西其实与港产三级片中无节制的渲染暴力的做法如出一辙，都是一种欣赏、崇拜暴力的恶趣味使然。一部合家欢式的国产大片能以一个恶趣味倾向的cult片做底，这是国产大片最为诡异的一个现象。
大卫伯德维尔批评此一场面，是香港电影凶残之最，甚至以上描述都无法亲自诉诸笔端，而是转引自一位影迷，这部影片即是邓衍成导演，上映于1993年的《乌鼠机密档案》。
上世纪90年代初，正是港产三级片大肆泛滥的时期，卖弄色情、暴力、恐怖噱头的影片层出不穷，不断挑战观众的观影极限，李修贤、邓衍成、邱礼涛等人正是这股写实类罪案影片风潮的始作俑者，他们拍摄的一系列罪案片因为肆无忌惮地描写逼真的凶案细节，居然自成一格，成为cult片影迷追捧的对象。
《乌鼠机密档案》的故事大致是这样的，性格善良却懦弱无能的瓦斯店主肥祥，因为发现自己的大陆妻子与人偷情，郁闷之下去酒吧纵酒，酒醉后无意之下搭上越南黑帮，于是堕入买凶杀人的连环噩梦。越南杀手残忍地杀死了肥祥妻子和情人，并勒索肥祥一笔巨款。无奈之下，肥祥跑到大陆避难，结识了同村的乌鼠帮，结果无意间挑起乌鼠帮与越南帮的大战，混乱之下，乌鼠首领华的兄弟丧命，由是迁怒于肥祥，疯狂杀死肥祥的老母和女儿，被逼到绝境的肥祥奋起反击，最终一举打败乌鼠帮。
鉴于剧情重现实在不是我的所长，所以我为不堪忍受以上拙劣叙述的读者准备了另个简洁的版本：善良无辜的香港人，惨遭越南匪徒和大陆杀手的屠杀，终于奋而反抗，将之一举消灭。
至于越南人和大陆人之所以要杀香港人，影片中有句点题的话：“你有房子有工作，我们什么都没有，只有一条命。”
所以片子的主题当然的是在为受迫害的香港人出气，模式与山姆·佩金法的《稻草狗》相似，都是受压迫人的终极反抗，好像弹簧被压缩到最短后产生极大爆发力，宣泄式的暴力场面迎合的是不安定的、危机感的一种普遍社会心理。港人关于九七的末世幻想是罪案类影片的一大来源，亦是此类影片得以横行的一个深层次的社会原因。
此类影片值得关注的是对暴力的处理方法。首先与所谓的“暴力美学”区别开来。张彻和吴宇森的暴力之所以能形成美感，主要是因为两方面的缘故，一是赋予暴力意义，代表正义的、争取做人的尊严等等；二是具体到技巧上，注意营造出疏离感，不真实感，暴力是被修饰的，被美化的。结果暴力形成一种类似舞蹈、绘画般的视觉效果，是优雅的、浪漫的，产生美感的。
而罪案类影片则比较实在，暴力即是暴力，并无意营造什么美感，反倒最爱刻意夸大暴力令人恐怖作呕的一面，《人肉叉烧包》中黄秋生饰演的凶犯将店主一家斩死后碎尸，将残肢抛得满地都是，大剌剌地挑衅观众的忍受极限。这类不加修饰任由暴力肆虐的恶趣味影片有着成为cult片的潜力，做为非主流的小众影片本身无可厚非，存在是因为一种需求嘛。而令人感到诧异的是，近几年上映的几部国产大片，居然都有这种疯狂的cult片气质，举《夜宴》为例，片中“杖毙大臣”、“九人队自杀”之类的戏码，我自己看时简直要惊呼，这不是港产三级片的做法么？
吴宇森式的“暴力美学”骨子里其实是对友谊亲情等中国传统道义精神的赞美颂扬，否则我们何必因为小马哥们这些黑帮罪犯的仇杀恩怨而大受感动？在《夜宴》中，暴力则完全是为呈现黑暗压抑，绝望透顶主旨的一种实现途径，这做为影片主题的需要本无可厚非，令人感到诧异的是冯小刚们呈现恶的暴力的方式，以及其中流露出来的审美（审恶？）倾向。无论是棍毙大臣、九人队自杀、婉后之死，本身都在试图表现出专制、残忍、愚忠、绝望等等主题，而呈现的方式居然是炫技式的极力渲染，进而营造出怪异的仪式感、壮烈感，做为观众，实在无法分辨冯小刚对九人队自杀的壮烈表现是谴责、控诉、批判还是赞美、肯定、鼓励。这种影像暴力后面的更深层次的东西其实与港产三级片中无节制的渲染暴力的做法如出一辙，都是一种欣赏、崇拜暴力的恶趣味使然。一部合家欢式的国产大片能以一个恶趣味倾向的cult片做底，这是国产大片最为诡异的一个现象。
5 ) 特立独行的变态之作
近期闲来无事，补齐了黄秋生的变态杀人系列，并看到了豆瓣推荐的这部《乌鼠机密档案》，诡秘的片名和电影海报很是对味，不可错过。
黄秋生、任达华与郑则仕三人的形象各具特点，自成一格；黄秋生饰演的杀人魔更具草根气息，一边杀人一边喃喃自语喋喋不休，像是处理某项工作一样，某种程度上黄秋生的角色往往更像平凡人，《人肉叉烧包》、《伊波拉病毒》和《的事判官》其实反映的都是社会问题，他代表了很多底层人士对现状不满的那个魔鬼，只是基于人性与忍耐力，大家都没有将这个恶魔释放出来。而任达华健壮的身形与冷峻的外表更像是冷血的职业杀手，手段麻利杀人于无形，电影中他以一敌众，有徐锦江英雄式的身手，却又有更为优越的外形；郑则仕在其中的形象最为软弱，他压抑与胆小结合的心理特征最为特别。
这部电影有点希区柯克的味道，温情的开头，交代郑则仕是个小中产有一个温暖的家庭，事件的起因是太太有外遇，郑借酒消愁，偶然间被介绍到黑道前，黑道将郑胡言乱语当真，将其妻及情夫杀害，并追讨赏金；观众以为故事的延续将是他如何周旋与警方与越南仔中间；转折点是病急乱投医的他去大陆请求乌鼠帮的求助，更残暴的乌鼠帮将越南帮清洗，但任务中头目任达华的弟弟抢救无效，任便将矛头指向郑并扬言要杀害郑一家；仇恨的转移很富戏剧性，观众全然无法猜想，倒霉的郑堕进了自挖的坟墓中。
更意外的是剧情的种种反常，比如李修贤的安全光环失效，一向给人以干探形象的李修贤这次只是一个无能的警官，屡次让受保护的人物遇害，让人对警方相当失望；更令人大感意外的是电影中的儿童保护光环失效，即使是《伊波拉病毒》中，黄秋生用汽油淋在女孩身上，最后也没有点燃成功；而《乌鼠》里郑的女儿，却在爸爸的目光下被任活活烧死，化为一件碳尸，再痴迷cult片也禁不住希望出现“刀下留人”的情节，然而任达华还拿着碳尸问郑则仕“爸爸，我晒黑了，你还认得我吗？”丧心病狂到无以复加。
女儿的惨状最终点燃了郑则仕，爆发出父爱的力量；在他连续十数句“烧X死你”后...这部压抑的电影终于得到了释放。在经历灭门烧铺后，郑的失常既让人惋惜又合情合理；这种遭遇下人仍能保持神志清醒的人，才是最大的变态吧。
电影中郑则仕的遭遇让人无比同情，这归功与他超脱的演技，从一个善良怕事的好人到不堪重负的复仇者，演绎得从善如流，让人叹服。这部电影里的心理活动与潜台词表现的难度，应该在肥猫系列之上。
最近这类电影看太多了，要转换一下口味，应改看一下《功夫熊猫》中和一下了。
黄秋生、任达华与郑则仕三人的形象各具特点，自成一格；黄秋生饰演的杀人魔更具草根气息，一边杀人一边喃喃自语喋喋不休，像是处理某项工作一样，某种程度上黄秋生的角色往往更像平凡人，《人肉叉烧包》、《伊波拉病毒》和《的事判官》其实反映的都是社会问题，他代表了很多底层人士对现状不满的那个魔鬼，只是基于人性与忍耐力，大家都没有将这个恶魔释放出来。而任达华健壮的身形与冷峻的外表更像是冷血的职业杀手，手段麻利杀人于无形，电影中他以一敌众，有徐锦江英雄式的身手，却又有更为优越的外形；郑则仕在其中的形象最为软弱，他压抑与胆小结合的心理特征最为特别。
这部电影有点希区柯克的味道，温情的开头，交代郑则仕是个小中产有一个温暖的家庭，事件的起因是太太有外遇，郑借酒消愁，偶然间被介绍到黑道前，黑道将郑胡言乱语当真，将其妻及情夫杀害，并追讨赏金；观众以为故事的延续将是他如何周旋与警方与越南仔中间；转折点是病急乱投医的他去大陆请求乌鼠帮的求助，更残暴的乌鼠帮将越南帮清洗，但任务中头目任达华的弟弟抢救无效，任便将矛头指向郑并扬言要杀害郑一家；仇恨的转移很富戏剧性，观众全然无法猜想，倒霉的郑堕进了自挖的坟墓中。
更意外的是剧情的种种反常，比如李修贤的安全光环失效，一向给人以干探形象的李修贤这次只是一个无能的警官，屡次让受保护的人物遇害，让人对警方相当失望；更令人大感意外的是电影中的儿童保护光环失效，即使是《伊波拉病毒》中，黄秋生用汽油淋在女孩身上，最后也没有点燃成功；而《乌鼠》里郑的女儿，却在爸爸的目光下被任活活烧死，化为一件碳尸，再痴迷cult片也禁不住希望出现“刀下留人”的情节，然而任达华还拿着碳尸问郑则仕“爸爸，我晒黑了，你还认得我吗？”丧心病狂到无以复加。
女儿的惨状最终点燃了郑则仕，爆发出父爱的力量；在他连续十数句“烧X死你”后...这部压抑的电影终于得到了释放。在经历灭门烧铺后，郑的失常既让人惋惜又合情合理；这种遭遇下人仍能保持神志清醒的人，才是最大的变态吧。
电影中郑则仕的遭遇让人无比同情，这归功与他超脱的演技，从一个善良怕事的好人到不堪重负的复仇者，演绎得从善如流，让人叹服。这部电影里的心理活动与潜台词表现的难度，应该在肥猫系列之上。
最近这类电影看太多了，要转换一下口味，应改看一下《功夫熊猫》中和一下了。
6 ) 《乌鼠》：至强与极弱间的对抗
很多年前第一次看《乌鼠》时就被深深吸引，至今都未曾发现有与本片相仿的片子，就更显难得。今年第二次重温这部电影，就是想回味一下，片中至强与极弱间的对抗，本片可谓发挥到了极致。
本片导演邓衍成，被称为“香港罪案题材电影”第一导，其影片个人风格浓烈，往往展现极端人性和暴力，代表作还有如《弱杀》、、《黑狱断肠歌之砌生猪肉》、《炭烧凶咒》等，均是此类作品。
本片，将貌似简单的一宗家庭婚外情事件，却与“大圈仔”、“越南帮”衔接在了一起，最终发展成了一个国际级的事件，是港片黄金时期，大胆的编剧模式。香港电影能走向世界，就是因其百无禁忌，大胆创造，勇于探索，本片就是个缩影。喜欢港片的人也是沉迷在那些光怪陆离的情节中，寻找介于现实与非现实中带来的快感。很可惜，这些元素在现在的港片中已缺失了。
主演郑则仕，用他那“肥猫”式的愚钝，将一个弱懦的中年男子形象把握得恰到好处，个人觉得是他继“肥猫”（电影版）后又一成功的角色塑造。第一次看，觉得郑则仕的角色从回避到最终的反抗，有着复活式的逐渐升级的模式，这次重温发现：其实，到最终他将乌鼠搞掂，他都还没摆脱主人公与生俱来的那种懦怯性格，他那一次“复活”反击，带有些偶然的惯性，由此带来的结果是顺理成章的，并非他从此就成了一个强者，这事之后的他，还会是一个窝囊样的男人一直到老。这一点，是本片与其它相类似电影中与众不同的，可能也是编者对平凡人面对环境巨变无可奈何的一次自嘲。
本片导演邓衍成，被称为“香港罪案题材电影”第一导，其影片个人风格浓烈，往往展现极端人性和暴力，代表作还有如《弱杀》、、《黑狱断肠歌之砌生猪肉》、《炭烧凶咒》等，均是此类作品。
本片，将貌似简单的一宗家庭婚外情事件，却与“大圈仔”、“越南帮”衔接在了一起，最终发展成了一个国际级的事件，是港片黄金时期，大胆的编剧模式。香港电影能走向世界，就是因其百无禁忌，大胆创造，勇于探索，本片就是个缩影。喜欢港片的人也是沉迷在那些光怪陆离的情节中，寻找介于现实与非现实中带来的快感。很可惜，这些元素在现在的港片中已缺失了。
主演郑则仕，用他那“肥猫”式的愚钝，将一个弱懦的中年男子形象把握得恰到好处，个人觉得是他继“肥猫”（电影版）后又一成功的角色塑造。第一次看，觉得郑则仕的角色从回避到最终的反抗，有着复活式的逐渐升级的模式，这次重温发现：其实，到最终他将乌鼠搞掂，他都还没摆脱主人公与生俱来的那种懦怯性格，他那一次“复活”反击，带有些偶然的惯性，由此带来的结果是顺理成章的，并非他从此就成了一个强者，这事之后的他，还会是一个窝囊样的男人一直到老。这一点，是本片与其它相类似电影中与众不同的，可能也是编者对平凡人面对环境巨变无可奈何的一次自嘲。
绝对的cult，在那个cult丛生的年代中也许会被很多人忽视，一旦发现，如获至宝。郑则仕和任达华的演技无需多费唇舌，华仔在羔羊医生之后和邓衍成再次联手，依旧是变态人格的出色演绎。片子暴力、血腥、邪恶、残忍，非常不适合小孩子观看，而这种表达方式一切都因为九七，香港回归前的末世心理。
这片完全因为大波才出名的吧？那会儿香港三级片里比烧死小女孩残忍的情节多着呢。买凶酒吧叫1997，坏人全是大陆仔大陆妹，这么直白已经不能叫隐喻了吧？相对来说，这片真比不上邓衍成的《杀兄》啊。我只能说大波口味还是略轻，人肉叉烧包里把小女孩的头剁下来的情节不是更反人类？
这片子真的很过瘾！很Cult！郑则仕各种咆哮表情，看得心里发憷！
香港90年代cult片鼻祖：导演双雄邱礼涛、邓衍成，演员双雄黄秋生、任达华，双雄争霸而他人无出其右。这样的电影多数是不符合大众对电影情节和结果预期的，观众大多时候想不会这样，而电影却偏偏这样，要的就是严重违背“人们对美好生活的向往”，突出矛盾，强化感官刺激。B级片并不是指的电影分级制，而是指的由于投资成本小而粗制滥造的电影，正是由于投资少，出于商业回收的考虑这样的电影往往会加入一些暴力、血腥、恐怖、色情等噱头，以博得观众眼球。《乌鼠机密档案》前面剧情太拖沓而又敷衍，直到最后任达华饰演的乌鼠火烧小女孩儿的情节出现的时候才让人足够惊悚、后背发凉，而郑则仕炸裂的演技在这时候也达到了最高潮，只不过在他手拿烧焦的尸体击打突然出现的老鼠的时候，又出戏了。
精彩！女儿烧成碳、人在腰部给插着管子流血……太恐怖了，还是在我未成年的时候看的，印象深刻！
名为1997的酒吧，外国难民，大陆杀手，模范似的香港市民，这些隐晦的标签与大友克洋范的末日情节构建使电影走向了一种极致，得以无视电影制作之粗糙，剧情之癫狂。电影后半部分发力超猛，无愧为低成本CLUT片的标杆之作，再者肥猫的演技真逆天了。强推此片，不过口味有些重，观影需谨慎。
绝对让好莱坞主流瞠目结舌的奇观片，书里也说像任达华和李修贤同级的美国演员是断不可能出演这样的电影。但又和纯剥削电影不同，揉进中产困境、兄弟情和家庭观念。杀手总会节外生枝，强奸反抗和虐打，迎合权力（性）癖好。这类的香港电影既是阴影又是惊奇，凌虐招式层出不穷，权力必然和暴力勾连，反击就更加快意。看的是国语版，中间烧死小女孩处是粤语原声。录口供的警察竟然给配了陕西话，吓人一跳：“额当了十几年的差。。”关咏荷真美，头发厚厚的。退伍军人变悍匪在港片中非常常见，并不是每个人都有“芳华”，“子弟兵”真正可爱的在于是“纪律部队”。
规规矩矩早九晚五都市中产老实人被逼急了会做出什么极端反应？此款题材，早有佩金法的稻草狗，小个子眼镜学究霍夫曼堡垒防御大开杀戒；同年度竟也有舒马赫的城市英雄，道格拉斯抄起了各式军火！可似乎他们都比不了乌鼠的邪魔暴恐敢想敢干！本片其实是在用恐怖片的尺度恣意去拍现实惊悚，自然难免横生邪气。港星的癫狂表演风格倒也支持这种跨界，只是故事太赶太碎头绪太多篇幅不够，有种想起一出是一出的敷衍感。某些时候，极端过火意外堆积也是一种敷衍。因为不讲节奏不知取舍。
我也想有一个任达华那样的哥哥……
印象最深的就是一句话：“你有房子有工作，我们什么都没有，只有一条命。”时至今日这句话依然是很多人犯罪的根源所在。影片在很多地方表现出来的恶极其纯粹、极致，让人不得不感到震惊，尤其是任达华那一段，纵观如此之多B级片，对人性之恶表现的如此戏谑、单纯、简单的也不多。
那时候的港片果真够癫。有几场戏确实很有CULT的味道，可总觉得缺些魂，
虽然火烧、爆炸的实际效果更有破坏力，但在视觉感受上还真不如电锯、刀砍来的血腥。
香港虐杀片里的佼佼者，无法无天，一黑到底。郑则仕表演很赞，爆发演出完全看不到痕迹。故事本身很简单，不过追根溯源就是万事皆因“1997”了。
香港三级片血腥类必看影片之一ps：“程峰（任达华）火烧小女孩，还强迫他爸爸肥祥（郑则仕）目睹整个过程，及后把烧焦的尸体搬到肥祥面前，还扮小女孩道'爸爸，我晒得这么黑，你还认不认得我？' 此桥段无人超越！
肥猫哥，我低估你了
“一部香港电影”——大圈仔大闹香江——从一个忧郁的胖子变成阿达绞肉机之完全变态指南
香港cult奇片，残暴、过瘾，情节步步紧逼，绝路无法回头，郑则仕咆哮加冕，任达华尽致疯癫，杀人从不废话，暴力场面多但点到为止，更多的是对观者心理承受能力的挑战，结尾小女孩焦尸段落瞠目结舌：“爸爸，我晒黑了，你还认不认得我？”
郑则仕演的非常好，任达华演的非常变态，而且号称香港电影史上最变态的桥段出在这部电影中，就是火烧小女孩那段，真是变态恶心至极。
看过电影，唯留下郑则仕片尾时那双出离愤怒的眼睛，一串离奇的经历。演技的突出弥补了制作的拙劣。故事本可以再精雕细琢一番，但它就是那个时代的香港电影，带有强烈的时代和地域特色。
1、娶对老婆很重要2、酒量和酒品很重要3、香港变态三王：任达华，黄秋生，吴镇宇。