梦续奇缘

聚餐时大家说要一起去看《声梦奇缘》（August Rush），谢晨曦问："什么起源？"我晕倒——事实上这片子的确很晕，充斥着一切美式大片可能拥有的价值观。美国没有中宣部，但有时候效果真的差不太多……

从开头说起：

    * 这世界总有人会莫名其妙欺负你，三更半夜毫无缘由把你打醒只为了说一句"You Are Freak"——要坚决抵抗这种恐怖主义行为。
    * 政府和警察一样，一定一定是官僚的低效的科层的毫无同情心的，但也一定一定会有好人，而且好人一定一定会左右大局——千万要相信世界不是被白痴和贱人所统治的。
    * 不能抛弃孩子——不管因为何种理由，会得到至少十一个年头"夜阑人静时""得不到快乐"（这可是原台词）的报应。
    * 如果把自己的生活观强加在别人的生活上，临死也得不到原谅。
    * 所有的黑人都是好人，当然其它人种也不坏，只是偶尔犯混。
    * 人的一生至少要夹过一次BAND，但夹BAND不是一辈子的事；人的一生至少得从事过一次正经职业，但从事正经职业也不是一辈子的事。
    * 全世界最正经的职业是投资银行，这是任何人放弃理想时的首选职业。
    * 任何人都可以轻易成为投行一员——不管你荒废了多少时间夹BAND——所以大学生或大学毕业生要是不疯几年这辈子算白过了。
    * 尽管你是投行的，但一定会受到你所有亲朋好友的鄙视，并感到日程渐满但灵魂空虚，最后自己鄙视自己。

以上可以看出美国的电影从业人员和金融从业人员是死敌，纠结的原因极有可能是抢老婆，争论焦点应该是魅力和财力哪一个更重要——目前为止，在电影从业人员在电影里胜出，但在现实当中，结果未明。

    * 小女孩听到不熟的男人称赞"你是天使"，最好说"我要去上学了"然后马上跑掉。
    * 男人最好有不羁的一面，否则只有连你都觉得无聊的女人愿意跟你一起，最可怕的是她还死活要去见你的家人。
    * 如果不带女朋友去见你的家人，你会被蹬；如果带你女朋友去见你的变态家人，你会被蹬得更惨。
    * 音乐和宗教是最好的救赎。
    * 机会遍地都是，加入丐帮是一个不错的起点。
    * 不管你是多了不起的天才，一定要上学，一定要上名校，如果找不到入学机会，就去教堂找上帝。
    * 自由平等博爱无处不在，尤其是在学校和教堂里。
    * 你随时可以参加董事局会议，在会上，他们会回答你一切问题。
    * 邻居的话最不靠谱。
    * 易拉罐没有准确地丢进垃圾桶，一定要去捡来重新扔一遍，最好还要扫荡一下垃圾桶四周有没有其它垃圾需要整理。
    * 只要你NB，离开一个领域十多年，这个领域的每一个人每天都会记得你。邀请函会像银行账单一样每个月寄到你邮箱。
    * 听古典音乐和听摇滚的人是一样多的。
    * 最后——当然是——要信上帝。

不太喜欢小主角，这个小男孩在Finding Neverland里面也饰演了一个个性相似的小孩——离群索居沉默寡言，但一旦发言则一鸣惊人，不是"我内心深处的乐音到底是从哪里来"就是"我不能欺骗我自己"。OK，不能怪这小男孩，只能怪编剧的脑子和导演的诠释。

——我觉得，天才绝不是生来就像个大人，而是一辈子都像个小孩。把天才理解成这样只能体现成人世界的懦弱和悲哀。

冉冉说看假电影更让人想哭因为我们活得太真实。嘛叫活得真实？我真的觉得咱都活得挺假的——这算不算真实？可能冉冉的意思是现实生活有太多憋屈和残忍，所以美好的东西哪怕很虚幻也值得感动吧。我承认这片子让我有想哭的冲动，也承认里面宣扬的大多数观点都是对的——至少是有益的——但这种感觉就像被挠胳肢窝时发笑一样让人觉得不舒服。我相信身边大多数人早已陷入犬儒主义的酱缸并对传统的中国式抒情倍感恶心，而我则开始对这种美国式的煽情与滥情反胃了。

其实我并不难以打动，陈培勋的《我的祖国》、郭文景的《御风万里》跟威廉姆斯的《召唤英雄》和埃尔加的《威风凛凛》一样，都让我头皮发麻激动不已。音乐是我来看这部颓片的唯一原因。关键在于，我不偏爱哪种煽情方法，也不偏恨哪种抒情方式，我只是觉得感动不能做成胶囊随水吞服而已。

1，大约一年前，我开始直觉地不喜欢《August Rush》，原因是在奥斯卡的颁奖礼上，他们表演的电影插曲把一个教堂布置在了舞台上唱颂歌。我以为那是对我这样的无神论者的冒犯。例如，虽然我反感基督教，但我不会在公开场合宣扬他们的教义是多么的虚伪，因为我不打算冒犯那些在情感上很依赖宗教的信徒。最近有人在网络上说，《声梦奇缘》很棒。我一下没有反应过来那就是《August Rush》，所以就去看了，看了以后还是觉得不喜欢。

2，其实《August Rush》并没有显式地歌颂上帝，但是其中的宗教意味是非常浓重的。不仅有音乐神童在教堂里演奏，教堂顶部就泻下光辉的镜头，还多次出现这样的场景：某人说他的音乐从何而来呢，然后眼光就向上移动，同时镜头视角也向上倾。

3，既然神童的音乐是来自神，那么当然如何吹嘘都不过分。所以神童第一次摸到吉他，就能玩出超炫琴技。可是，我知道电影中抚摸琴弦的那双手一定是替身的手。我知道那双手的主人一定花了无数的时间心血在练琴上。那么这电影把这种技艺归于上帝恩赐的神童，难道不是对那真正的琴技高手的侮辱吗？

4，我以为这电影最大的问题是，他的制作者们认为，把一些美好的东西，例如爱情、音乐、相知、友爱等等堆砌在一起，就可以感人了，就可以催人泪下了。看看那神童的父母是如何相遇的？他们两个人晚上无聊，离开了聚会，在天台上相遇，然后一见面就觉得对方是自己的另一半。在天台上过了一夜后，第二天就再也不见。隔了十一年后，还念着对方。这不比琼瑶阿姨写的东西还狗屁吗？制作者把这样的东西拿给人看，还指望观众能被这样明显是谎言的东西打动，其实是非常的没有诚意，非常的投机。如果我被这种东西打动，我是不会原谅自己的。

5，电影的音乐的确不错，很好听，对我这样一个外行的耳朵来说。

http://likeyesterday.spaces.live.com/blog/cns!A80F5D17DD9D10BF!7174.entry

写之前看了二星到五星的评论

二星：头头是道，语出惊人
      
      “这种编剧的级别顶多也就是一琼瑶水准”
      “有些人觉得片中对August音乐天赋的描写，很让人赞叹；我随便举个例子，《香水》之中，对于禀异的嗅觉描写就显得更自然，更入理。更不要说《莫扎特传》中，能把音乐，命运，天才，这三者完全融汇在一起表现出来，而不显一丝造作。”
      “可怜的是罗宾威廉姆斯装坏蛋还装不像，乔纳森·莱斯·迈勒斯活脱脱一七十年代的秦汉，见过痴情的，没见过这么痴情的”

不得不说这位豆友说得很正确。编剧的确差强人意，august的才能和《想飞的钢琴少年》相比也逊色不少，后者也更为真实。

不过想说的是，也许她也只会对《老无所依》津津乐道了...


三星：也许是真正的理智

     * 这世界总有人会莫名其妙欺负你，三更半夜毫无缘由把你打醒只为了说一句"You Are Freak"——要坚决抵抗这种恐怖主义行为。
　　 * 政府和警察一样，一定一定是官僚的低效的科层的毫无同情心的，但也一定一定会有好人，而且好人一定一定会左右大局——千万要相信世界不是被白痴和贱人所统治的。
　　 * 不能抛弃孩子——不管因为何种理由，会得到至少十一个年头"夜阑人静时""得不到快乐"（这可是原台词）的报应。
　　 * 如果把自己的生活观强加在别人的生活上，临死也得不到原谅。
　　 * 所有的黑人都是好人，当然其它人种也不坏，只是偶尔犯混。
　　 * 人的一生至少要夹过一次BAND，但夹BAND不是一辈子的事；人的一生至少得从事过一次正经职业，但从事正经职业也不是一辈子的事。
　　 * 全世界最正经的职业是投资银行，这是任何人放弃理想时的首选职业。
　　 * 任何人都可以轻易成为投行一员——不管你荒废了多少时间夹BAND——所以大学生或大学毕业生要是不疯几年这辈子算白过了。
　　 * 尽管你是投行的，但一定会受到你所有亲朋好友的鄙视，并感到日程渐满但灵魂空虚，最后自己鄙视自己。
* 小女孩听到不熟的男人称赞"你是天使"，最好说"我要去上学了"然后马上跑掉。
　　 * 男人最好有不羁的一面，否则只有连你都觉得无聊的女人愿意跟你一起，最可怕的是她还死活要去见你的家人。
　　 * 如果不带女朋友去见你的家人，你会被蹬；如果带你女朋友去见你的变态家人，你会被蹬得更惨。
　　 * 音乐和宗教是最好的救赎。
　　 * 机会遍地都是，加入丐帮是一个不错的起点。
　　 * 不管你是多了不起的天才，一定要上学，一定要上名校，如果找不到入学机会，就去教堂找上帝。
　　 * 自由平等博爱无处不在，尤其是在学校和教堂里。
　　 * 你随时可以参加董事局会议，在会上，他们会回答你一切问题。
　　 * 邻居的话最不靠谱。
　　 * 易拉罐没有准确地丢进垃圾桶，一定要去捡来重新扔一遍，最好还要扫荡一下垃圾桶四周有没有其它垃圾需要整理。
　　 * 只要你NB，离开一个领域十多年，这个领域的每一个人每天都会记得你。邀请函会像银行账单一样每个月寄到你邮箱。
　　 * 听古典音乐和听摇滚的人是一样多的。
　　 * 最后——当然是——要信上帝。

很喜欢三星豆友总结的这段，很有意思
而他很客观的给了三星，心里告诉我已然十分

四星：另一种游离

　　“-It's a great sound,isn't it?
　　-What are you doing?
　　-Listening.What are you doing?
　　-I just came up here to...
　　-get away?
    这个故事很巧合，这种感觉恰恰好。”

其实很喜欢本片的很多台词，能联想到很多。很多都是有益的，健康的。
桥段不算精炼，但很简单，恰到好处。

五星：Only some of us are listening.and you are

“舍近求远，倒不如从自己内心开始。人生，是一个寻找与等待的过程。除非不再有需要，否则会一直都在路上。要相信，这条路是通向幸福之路。”

“对于爱情，我是这么想的，有那么一个人，他的长相或许并不是你喜欢的类型，但你们很投机。你们会喜欢同一品种的宠物，逛街的时候会同时为一件物品停留品赏，点餐时决定的都是共同喜欢的。或许时常会怀疑，为什么会如此贴合。要是再加上一个顺水直流的爱情结晶，人生就完美了。”

“无疑电影夸大了，但我却特别热爱诸如此类的混合，一首浑然天成的交响乐。像我认为的写作一样，不是在寻找，而是我静下心来，等待。这是属于每个人自己的灵修。倘若我们心中空无一物，却拥有全世界。只有你摒弃了欲念。所有那些才视你至亲至善，奔你而来。你不是与他们相拥，而是与之融为一体。好像一种本能，你只是把他们由内心全然释放。快乐，就在其后全力奔跑着。”

片中有這樣一段台词
August Rush: It's like someone's calling out to me,only some of us can hear it.
Wizard: Only some of us are listening
的确电影被夸大了，但却有很多可以让浮夸的我们好好学习

感谢豆友们的文字


我的五星：

游离过，但还是坚定地打了力荐
导演原来是《我的左脚》的导演，但随着丹尼尔那段时间的休息，她的作品也逐渐稀疏。
不说Johnnasson和本片的音乐，很多人定是被那个很像Haley Joel Osment的孩子给吸引，话不多，但每每语出惊人。虽同《Finding never land》中那孩子属于一类，但并不是所有人都看过那部电影。而为亚瑟配音，则更代表着目前男童星中他的地位。同August Rush这个名字一样，Freddie Hughmore也是个很特别，好听的名字。很喜欢。
两位编剧原来都曾是《Hook》的编剧之一，而当年饰演Peter Pan的正是Robin Williams。本片中说真的，怎么看怎么不像个坏人，难得的吼了两声还是觉得有点形同虚设，人家长着好人脸，没办法。所以那些属于他的台词，都是些给August启蒙老师般指教的台词，很适合他，但别再让他演坏人了。

要找毛病，可以给本片找出一大堆。但都不是关键。
Meyers的歌，他尽力了，但还绝不至于让Frank一听，就让他重回10年前那个舞台。而女主角虽说也许会大提琴，但总显得不那么的专业。明显是个颤音，但手指却一动不动贴在弦上，有些诡异。

而片子其中的最精彩的音乐之一，是孩子第一次摸吉他弹奏的。 这个激情澎湃，热烈激扬的吉他曲正是美国现在罕见的当红的女吉他手Kaki King 为本片做的曲子，并饰演了孩子弹奏吉他时所有手的部分。这种木吉他的演奏方式，正是美国已逝去的鬼才吉他手Micheal Hedges创造的技巧。
这部片子虽然情节简单，MV似的唯美浪漫，但因为有了美妙的音乐而使得整个电影充满了魅力和朝气。

还有就是台词
August Rush:I believe in music the way some people believe in fairy tales
让我想到很多。Music和Fairy Tales这两个词可以被无限对比替换，但能真正替换Music的也许有很多，但其实很少。

The music is all around us. All you have to do is listen.
这让我想到love actully
Hughmore的声音换成Hugh Grant
Love actually is all around us
All you have to do is find it out(自加）


people how to find each other
how to reach somewhere we realli want to go
how to find something we realli want to do
the movie's answer is MUSIC
wat about you

看完这部片子,给我印象最深的,不是evan,而是那个像吸血鬼那样压榨evan音乐天赋的wizard.
wizard和evan都是天才,正如wizard所说,
    "only some of us are litsening"
他们都属于那些被音乐所选中的人,拥有无与伦比的,对音乐的触觉和感知...但为什么wizard和evan会成为两个极端呢?
在看完这电影后我对这个问题想了很久,最终只是觉得wizard可能就是evan,不过是evan另一种命运的延续...
    evan没有感动jeffries的命运...
    evan没有从福利院逃跑的命运...
    evan没有人愿意帮助后的命运...
    或者是evan父母没有寻找evan的命运...
wizard真的很爱音乐,无论你看见他怎样贪婪的数钱,或者费劲心思把evan的演出费提高,他都仍然在爱着他的音乐.因为他第一次听见evan弹奏时的眼神,因为他对望夜空时对音乐的见解,因为他在看见evan在公园表演的赞叹..."you're flying,kid"...
然而现实的生活把wizard从梦中拉醒,他的人生中除了音乐还要有食物有生命还有他自己...于是他对evan说,
    "You love music,morn than food,morn life,more than youself..."
我想,其实后面应该还有一句,就是"just like,when i was a kid"...
最后,当evan按他自己的命运终于走出了迷茫,他对wizard说的那句话我觉得是整部电影里面最能打动我的,
    "I'm not coming back this time"
原来一个小子长大的历程可以如此的简单...
而后,在没有完工的桥墩下,铁道旁,wizard那句大声喊出来的"August"如期说是让evan别跑,还不如说是让他不要停,不要放弃梦想...
直到这里,我的眼睛才开始有湿润的感觉,wizard蹲坐在清水混凝土墙下,似有所思的吹起口琴...
幸好,命运之轮是不会改变的,没有如果...

你相信巧合吗？

张爱玲写《爱》，说一女子生得美，在十五六岁的春天穿着月白的衫子，立在桃花树下，看见对门住的年轻人走了过来，离得不远，站定了，轻轻的说了一声：“噢，你也在这里吗？”她没有说什么，他也没有再说什么，站了一会，各自走开了。 后来这女子被亲眷拐子卖到他乡外县去作妾，又几次三番地被转卖，经过无数的惊险的风波，老了的时候她还记得从前那一回事，常常说起，在那春天的晚上，在后门口的桃树下，那年轻人。

所以张写下了那样的名句——于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：“噢，你也在这里吗？”

Lala拉下最后一个音符，Louis唱下最后一个句子，两人的时光开始晃晃悠悠地重叠到了一起。在音乐的世界里，那一晚的夜色即使是错杂乱弹，也是温柔小夜曲。她散下如泻的发，看着他着火般的眼神，月色那么好，时间刚刚好，她说她是Lala，他说他是Louis，然后他就吻下去。深情如此，所爱之人近在眼前。

他们对了对眼神，仿佛说着我也在这里。空间在月色下显得真实，沉静。他们的之前，没有惊心动魄的爱情历险，没有惊喜迭出的浪漫故事，一切情绪的展开随着镜头中的温柔静静流淌。一瞬间的认定彼此，这是巧合，这是命运，这是爱。

可是拱门下的相约变得那么困难重重。父亲，演出，误会，错过，之后的车祸，失散的孩子……所有的一切酝酿出一场十年的等待。拿被丢弃到孤儿院的爱情结晶，闪烁着接近透明的蓝色眸子，他秉承了父母天赋异禀的音乐情怀。他用双耳记录着风声，车声，人声鼎沸，轻易谱写下旋律。

他不会吉他，不会钢琴，但当指尖触碰，马上得心应手。他是天生的音乐家，带着锋芒毕露，安静地站在街头弹奏演唱。后来的情节慢慢舒展，水到渠成，他进了茱莉亚音乐学院，有了自己的演奏会，在音乐中与自己的双亲相遇。

她看见他的时候，只是笑了笑。他也只是牵动了下嘴角。三个人的生活轨迹终于重叠，甚至没有一个正式的开场，就注定了以下的人生。这十年中，她的等待，他的回避，他的坚守，如同巴赫在妻子生日之际谱写的那首小步舞曲，悠扬动人，平抚一切浮躁不安。

父亲与孩子的相遇十分有趣。在熙攘街头，互相交换吉他，然后，各自拨动琴弦，天人之和的演奏，动人的旋律就在眉眼的默契与心灵的相通中自然生成。血脉相通的两人，在那瞬间，交换着相似的音乐心情。

这是类似童话的故事。温暖和柔和得令人难以置信。Lala,Louis以及August的坚守，那么固执，不受时间环境的影响。当她看见他十年后的脸，他目睹她脸上光泽的变化，淡淡不多语。可是爱就那样轻易流入身体。没有形象，默不作声。

这是注定，这是巧合，这是我的相信。如同前几日看见的句子，看到第一眼便狠狠记下：可我相信爱，就算一切像独白。

 
    之前在网上无意看到关于《把爱找回来》（又作“声梦奇缘”、“八月迷情”）的同声赞誉，下载来看过之后却又觉得好像盛名之下其实难副，再想想，虽然这种商业片、文艺片混合体有些讨巧，但其实里面似乎还有一个人们对于爱、音乐、天才的不正常态度了。
    莱拉是一个出色的大提琴手，她一个月色迷离的晚上与流浪的爱尔兰歌手路易斯相遇，并度过难忘的一晚（也就是一夜情）。之后莱拉专横的父亲又强逼她继续踏上音乐会的旅程，路易斯因等不到恋人失望而离开。莱拉发觉爱人走后，独自等待肚中的孩子出生，岂料几个月后遭遇车祸，她父亲将孩子送到了孤儿院，并称孩子已死。一晃眼10多年过去了，生活在孤儿院的少年奥古斯特坚信自己的父母还在世上，于是踏上了漫漫寻亲路，最后一家三口在音乐会上相遇。
    当然，其实这是一个很不怎么样的电影，其基本元素都是随处可见的庸俗素材，穷小子与公主的爱情、一夜情之后后怀孕、小男孩找妈妈……让人觉得从“美女与野兽”到“罗马假日”，又到琼瑶路线，再到“小蝌蚪找妈妈”一并混合。这个电影的耀眼之处主要在于其中的音乐，古典、摇滚还有黑人音乐，并且融合得恰到好处，同时主角们当然一律帅哥美女，那个小童星尤其引人注目……而除此之外，还有什么呢？如果还在醉人的音乐中有一点清醒的话，不难看出其内容处理得轻重不均，情节发展威胁正常逻辑，更要命的是11岁的奥古斯特说的台词尽是一些需要30岁才会讲、才听得懂的话语（诸如“就像有人在召唤我，我把它们记下来就是在回应他们”、“把音乐融进我血液的人们”和“如果这会招来不幸”之类）……据说，《纽约邮报》毫不留情地直言——“这样一部糟糕的影片居然能够位居票房榜的前十，你可能会怀疑自己是不是眼花了。”
    然而，我们没有眼花，我们可以看到，许多人的确对于这一家三口眼花缭乱的演奏以及奥古斯特的天赋异秉非常惊叹，更对奥古斯特那句过于成熟、却文艺得一塌糊涂的“音乐无处不在，你只需要去聆听”十分受用。接着，对于电影之前铺陈的那些问题都可以一笑而过了：不是吗？一夜情又有什么关系呢？这样反而生下来一个音乐天才！一家三口分散各地又有什么问题呢？反正“融进他血液里”的音乐基因复合体也会让他们彼此认出来的！人总会创造出奇迹搞定一切困难的！实际上，电影里在对无限放大的“人的奇迹”进行顶礼膜拜了——一个偶像化崇拜。
    音乐消除人们的寂寞和枯燥，爱缓解人存在的孤独和偶然，至于天才的横空出世，那么更是一定要在人们的生活中惊其波澜才说得过去——可是，这些“人的奇迹”毕竟只是我们生命中的一部分，它可以是经历、是财富，但毕竟不是人的一切。但电影却在温婉、唯美的情节画面中，试图强调这些“人的奇迹”就是人的一切！就是人本真的意义所在！于是我们看到，人的心中其实从来都有一个大洞需要填补，只是，既然没有了仰望和信靠，便会盯在自身，把从这里出来的一切奇迹搬上神坛，其实我们很多时候都是在努力地作着“树立偶像”的努力。
    很久以前读过蒙田的那个著名的小集子《我不想树立雕像》，他说：“我不是树立雕像，将其安置在市中心的十字街头，教学之内，或是广场之中……我不想夸张其辞，空话连篇，只愿促膝相叙，娓娓交谈。”这是蒙田自己对于被称为偶像崇拜的一个拒斥态度，但实际上在别人开来却是非要有一个偶像供自己崇拜不可的，在今天，我们仍会看到人们树立一个一个的偶像——不只限于强大的伟人，还有许多其他内容，比如国家、比如荣誉，又比如这个电影里的爱、音乐、以及天才——都是“人的奇迹”。而当然，在这一个树立偶像之后，另外一种担忧就会显得很有必要了——既然如此崇拜各类“人的奇迹”的偶像，那么人们会对自己的过犯缺乏警醒的。

命运让我不得不感叹，它有着一股神秘莫测的力量，让应该相遇的人相遇，让相遇的人在挫折、失落中等待，在等待中死亡或重生，直至他们的力量冲破命运的围墙。命运捉弄着、摆布着人，就像给你一道题，提示着开始，由你选择过程，结局是由过程而得来的。在剧中父母之间的爱，也是感动着我的，分离后12年，却始终爱着彼此，父亲为母亲放弃了自己的音乐之梦，或许这种方式太极端了，但却更加能理解他们之间的爱。拥有父母音乐血液的小孩，继承了父母的音乐天份，更甚于父母，成为一名音乐神童。世界著名的音乐学院挖掘了他的天份，在惊叹的声浪中，他们想到了要为他开演奏会。并邀请了著名的音乐家，其中包含了他的母亲。在命运交错间，他与他父亲先相识了，父亲暗暗的鼓励了他，并让他不畏艰难的参加了属于他自己的演奏会。
剧中美妙的音乐，让人感动，让人快乐。错综复杂的情节环环相扣，引人入胜。或许它只是一部电影，却包含了人生的各种感情，亲情、友情、爱情，似迷似雾。