我爸没说的那件事

内容和名字一样无聊透顶、土到极致，小破剧情找来泷田洋二郎像郭德纲穿gucci，高奢变成地摊货

看完这一百多分钟和我跑800的共同点在于结束之后都吐了

幸好看的是点映，为这托答辩花一分钱都对不起我自己

～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～为什么一定要140字

中国人表达感情就是含蓄内敛的，尤其是老一辈的人，所以个人比较能理解为什么父亲一直不把事实告诉见三 合适的时间发生合适的事，所以也许父亲离开，见三自己也经历了外面世界的华彩和艰难，才能再最后的时候对小悦说，想留下来，做我们的味道 国内百年老字号的传承越来越少，更多的年轻人离开小镇，离开传统，这是不争的事实 开头，父子俩动作一致的做糕点，就一下子戳中我了，能够同频做一样的事，其实现在是少之又少的 传统工艺，手工艺人，技艺传承，百年老店，我觉得这些话题和元素表达还是尽兴的，这一方院子不进是家，也是传承啊 为什么老熟客叫他李咳嗽，最后才会找到答案，咳嗽是因为“闻烟”啊，所以最后看到闻烟和秘方重合的时候，有一种必然如此又尘埃落定的释然感 糕点做出来闻的那一幕，和在山林里闻叶子的那一幕，让我想到了制香，天赋和坚持一样重要，工匠精神就是如此吧 年少最大的受挫，大概就是感情受挫，和小悦吵架从茶园离开的那一幕的里的配乐，印象最为深刻 而高潮，我觉得是父亲闻烟的情景里离开。后半段会一直想哭，大概是从最后三十分钟开始，尤其是曾直面自己的父母离开的人 母爱父爱的终局，都是沉痛的，无力的，且无可奈何的 整体很循序渐进，情绪累积，然后再离世是到顶峰，到林中是释然，超级喜欢这个节奏 有个槽点，宗祠的族谱有点出戏啊，太新了，怎么可能族谱这么新，族谱都是各种泛黄的……

很中国式的父爱，沉默隐忍且自我感动，但对于接触太多新事物的年轻一代，这真的大可不必了，影片中最重要的秘方是“闻烟”，或许在给孙女取名的那一刻，父亲就期望儿子能想到。 传承与创新，父亲背负的是传承的责任，他既然不希望孩子被传统工艺的弊端影响，又想要把传承继续下去，那完全可以在孩子能独立思考的时候摊开来说，接受与否，是墨守成规还是另辟蹊径，让孩子自己来选择，不是更好吗？ 取景很美很诗意，古镇的房屋、街巷也很有人间烟火气息，张国立老师的眼神和微表情，将一个父亲对儿子隐忍的爱表现的淋漓尽致，韩庚也将一个从浮躁不理解父亲，到明白父亲无言的爱后悲痛不已，最后想通过创新来继续传承的形象树立的生动立体。但片名从《闻烟》改成《我爸没说的那件事》，失去了原有的灵性和意境，实在可惜。 片尾一家三口将父亲的拐杖放在父亲日常思念母亲的地方，随着片尾曲的音乐，惹人泪目。风欲静而树不止，子欲孝而亲不待，这才是人生最大的遗憾。

《我爸没说这件事》，是一个关于传承的故事。主演张国立和韩庚，分别饰演柳庭深和柳见三，云南小城里同顺祥的第七代和第八代传人。同顺祥是做冰晶糕的老字号，传承到第七代，代代没见过孙辈，所以第八代传人，被取名为柳见三，见三，见名知义，见到第三代。

电影开篇就是柳氏父子一起在做冰晶糕，碾粉、和面、轧糕、脱模，到了上蒸笼蒸糕这一步，柳挺深却无论如何也要将柳见三赶出烟熏火燎的厨房。故事由此开始。

这部影片好像没有什么宣发，最初决定去看是因为这部片子是日本导演的作品。比起跌宕起伏抓人眼球的故事，日本导演好像擅长捕捉一些细节，平平淡淡的日常也能拍出一些美感，润物无声地挑动观众的情绪，到达或是让人心满意足或是让人怅然若失的结局。

从日常的拍摄和景物来说，这部片子很日本。麦田、古镇、森林，青葱浓郁、古旧典雅，有一种诗意的世外桃源之感，即便是俗气又坑人的古镇纪念品商店，也被刻意弱化了其不近人情的商业性，融入了整体的布景。

但从整部片子的叙事上，这部电影还有待进步。故事中有父子间的冲突，有家族中的矛盾，还有柳氏冰晶糕的秘方作为悬念贯穿始终，说来也算是跌宕起伏，但这部影片却反常地给人一种极度平淡的感受。苍翠而略显灰暗的色调笼罩着古镇，也像雾气一样笼罩着整篇故事，整部电影看下来就像读了一篇以忧伤和怅然的口吻叙述的生活记录，淡而无味。从始至终，观众作为局外人，看着台上的悲欢离合阴晴圆缺，无法代入，无法共情，因此这部影片也就失去了最宝贵的卖点——对情感的调动，无论是感动、惋惜，亦或是忧伤、五味杂陈。

从演员的选择来说，无论是张国立老师、还是韩庚老师，在这部影片的表现都很出色。尤其是张国立老师，和儿子争吵的时候、给孙女起名的时候、卧病在床的时候，都演活了一个不善言辞但父爱如山的老父亲的形象。

最后，说回传承这个主题，因为柳氏冰晶糕的传统做法会不可避免地损伤身体缩短寿命，因此柳见三最后决定留下来支撑同顺祥的招牌时，决定改变冰晶糕的做法和口味。变了口味的柳氏冰晶糕还是柳氏冰晶糕吗？穿过时间的洪流，能够传承下来的，究竟是那一块方方正正的牌匾，还是记忆中恒久不变的味道，抑或是，年久日长，一些未能宣之于口录之于纸的心绪和情感？

我爸没说那件事，我爸什么都没说。很多事情，我们永远也无法从当事人口中得到验证，但是随着时间的流转和年龄的增长，我们逐渐在相似的境遇里理解了他们的思考和选择，甚至走上相同的道路，这就是传承。

这是关于中国式的父子和中国式的非遗呢话题。为了传承经典冰晶糕的制作工艺，就需要不断地去闻特殊木头燃烧的味道，这是损害健康的，也是制成正宗冰晶糕必须掌握的技艺，是需要用心、用力、用身体、用健康去制作的美食。父亲每到关键时刻就赶走儿子，是为了保护他的健康。然而，父爱如山，也沉默如山，父子间的隔阂越来越深，直到孙女出生，坚冰才开始融化，父亲为了孙女，增加产量，终于加速了健康的恶化，撒手人寰，直到这时候，儿子才体会到父亲的用心良苦，并通过父亲日记的指导，做出了正宗的冰晶糕，并决定留下来，守候和传承这个传统手艺。故事质朴平凡，却意味深长，反映了在现代市场经济大潮冲击下，中国传统手工艺坚守的艰辛，也给我们带来更多的沉思：传统手工艺如何在市场经济下生存和传承？

最近上映了超多热门影片，天知道当我看到演员表和简介以及知道这部电影是《入殓师》的导演导的之后，想看它的心顿时就达到了巅峰。其实这部电影的题材算是新颖的，它里面有一种慢节奏生活与“快餐式”工作的微妙碰撞，以及对如何平衡工作与家庭（生活）的思考，当然更重要的是它想表达的父亲无私也无言的爱。

闻烟入了族谱

silence of smoke，直译过来是烟的沉默，影片原译名《闻烟》真的是既诗意又深意，改掉了后有点可惜。在剧情上其实很连贯，但是有些地方导演应该是采取了留白的手法，或许他想留给观众更多的想象空间，只不过我个人会觉得在某些地方剧情跳脱太快，会有点突兀（当然也许确实是我理解力不够），以及剧情上实在有些单薄了，说真，从一开始，看到父亲总是咳嗽，总是独自坐在在烟雾缭绕的灶台边再联想到闻烟两个字，对不起我真的立马就猜出后续剧情走向了（....），这也给我的观感大打折扣。

然后就是张国立的演技，没话说，自然又真实，狠狠共情了，韩庚就差点味道了，还是有蛮重的表演成分在里面，当然，不喷不黑，其实所有演员的演技都是可圈可点，只是和国立老师一对比就....

爷爷和孙女

温馨的一家三口

最后就是这电影的配乐是由日本人制作的，咱就是说，在配乐这方面，日本确实做的很高级，电影调色也有一股浓厚的日剧的感觉（其实还怪复古的哈哈），总的来说，我理解电影想表达的东西，也非常认可，只不过它在我的心里只能称得上是还行的作品。

冰晶糕，好有食欲的赶脚

最后的最后，是谁看饿了我不说哈哈哈哈哈哈哈🤣

有人说过沉默的父爱是震耳欲聋的，确实，父爱如山，父亲爱的深沉，却又不善表达，不善沟通的父亲有些爱难以说出口，只能用自己独特的方式来表达。这样的情景在电影《我爸没说的那件事》中，展现的淋漓尽致。虽然泪点很多，但是炸点还是最后那首歌〈欠父亲的话〉和合影，可惜我难过的是我连和父亲的合影都没有，这也是二十多年第一次谈及我的父亲，对于我来说他就像是我心里最深的伤口，撕起来就会鲜血淋漓。感觉电影虽然在描述父爱，可是描述所有说不出口的亲情也很合适。就像歌词所说：“人生有太多路口，太多的人忘了看身后，分离开始比相聚要久，所以能好好问候，不要等。”相信在这样一个新时代中，这部电影会引起热议和关注，传递自己的价值和意义。其实不管是这首歌还是电影都在以细腻的诠释方式，表达了对传统“中国式父亲”的理解和愧疚。大多数中国式父子的相处模式也是沉稳不语的父亲➕孤傲叛逆的青年，可是明明是最亲近的俩人却变成了最熟悉的陌生人。“中国式父亲”的“无声”导致了不少亲子之间缺少沟通、产生矛盾，成为无数中国人的心结。电影真的很适合带家人一起来观看的，煽情不做作，是导演一贯细腻的笔触。那其实不管是父亲还是母亲，抑或是亲人，就应该鼓起勇气，将爱大声说出来，让“无言亲情”变有声！

影片细腻而温暖，泷田洋二郎导演的镜头下电影节奏很慢，但是每一帧都不多余。

这部电影刷新了我对演员韩庚的认知，他对角色的塑造非常不错。刚开始我带着不理解与讨厌这个柳见三这个角色的心情去看，觉得他不孝顺，是个浪荡子，只顾着自己。看着看着觉得他就是现实中的我自己。

曾经看到这么一句话，“好的电影作品是优秀的导演通过电影这个媒介，从而传递出日常生活中那些我们未曾察觉到的意义。”这部电影就是这么一个作品，父母对我们无言的爱，等待着我们细细发觉。

在网上看到监制梁巍老师说，他觉得这部电影像是冬日里温暖的茶，希望观众能够看了电影之后，坐一会儿，翻翻手机里和爸爸的合影。我也觉得这就是这么一部电影，能让我沉下心来。推荐带着父母去看这部电影。