刺客伍六七第三季

《刺客伍六七》第三季出了最后一集。不像前两季结尾，属于阿七个人秀。这次是夫妻二人，齐心协力共同御敌。感觉比单纯的男主登大号耍帅，立意高了一个档次。

导演何小疯没有让剧情反复落入英雄救美的窠臼里头，让我对他刮目相看。毕竟在前面的剧情里阿七救过梅小姐两次，第一次是在小鸡岛“我今日就要带佢走，我睇下边个够胆拦我”，第二次是兽化阿七拼着残存理智，用魔刀千仞保护了她。而这次没有故技重施，反而让两个人都升华了。

这让我想起《灵能百分百》里师徒几人闯入敌人老巢，本以为mob的灵能积攒1000%就要开大了，结果让师匠代劳了。一个好的群像剧，不会一直只让主角耍帅，而是懂得把c位让给其他角色。

还有还有，当阿七试图和十三撇清关系赶她走，我以为接下来要上演“女主角不肯离开于是男主角放下狠话气走女主”，结果没有，只见十三霸气护夫：“我今天就要带走这个傻子，我看谁敢拦我。”

我好欣慰啊。当你以为剧情要开始俗套的时候，《刺客伍六七》就给你个惊喜。你担心的，都没发生。

变刀为糖，好耶。

前面的部分其实稍显无聊，我理解是为后面的剧情做铺垫，但是有些过于拖沓了。 回归主线又有些太唐突，梅花十三翻脸稍微有些快。但是总而言之还是很好看的，第九集应该算是一个高潮。 OP ED真的无敌，真的无敌。ED会根据剧情的走向更改画面，甚至还会变奏，更能加重观众的情绪。（参考EVA）这种其实并不好做，而且会额外花费大量的作曲作画资源。 我之前就觉得十三和阿七的感情描写少了点，这部尤为严重。这种程度的感情就为对方慷慨赴死，感觉有些奇怪。之前神神秘秘的七大暗影国刺客一次出来一堆，有点掉价。 当然，作画作曲依旧一流。关键的剧情爆发点时该燃还是燃，该感动还是感动。这种为了爱人愿意抛弃自己所拥有的一切，与整个世界为敌的王道剧情看多少次都不腻歪。 感觉这季的节奏总体上还是快了些。 就看看花了整整一季来铺垫的电影究竟会达到哪种程度吧。 期待

这季同样的惊艳无比，这季的阿七只用小号变到达至此，虽然前几集未进入玄武国，但是确实补齐别的分支故事线，我竟然生生的被大春和十一的线甜到。看来小鸡岛真的是卧虎藏龙。而且斯坦国王子与可乐这个支线也是无比友情，大宝和阿七还是一如既往的插科打诨，有了他的存在感觉任何艰难险阻也不是难事，有趣足矣。最后十三和阿七同样有保护的人，魔刀千刃与红血十三真的很般配，为什么帅气的话都有你说，今天我也要说，好喜欢这样的梅花十三，以及强压大号的小号阿七，顶着第一刺客却以一把剪刀行天下，随随时可入魔，但强压之下还能与十三打情骂俏，也是很佩服。或许这便是小号让人喜欢之处，大号或许强大无比但是却无法让人虽有安全感，却无温暖，小号的温暖深入心脾。这部的烂命华有种功夫里给周星驰贩卖如来神掌的那位乞丐，深不可测但却隐于人群。最后许多大佬都渐渐浮出水面，期待新的一季的到来，同样不希望小号的离去

通过盗梦观影提前看了234集，超喜欢小疯配的阿七，市井接地气，又很滑稽不贫嘴。大概是南方的幽默感。鸡大宝的声音很像曾志伟啊 姜老师很厉害！沙沙制片也是又美又智慧，赞👍回家接着看了第一季，感觉导演铺的故事线很长，每一集只有一点点小故事，期待后续发展。也希望伍六七在netflix走的更加长远

本文发在全现在，原标题：《伍六七》系列动画一季比一季分高的秘密，何小疯知道 | 专访导演

采访何小疯，是每一个“剪子”（指《伍六七》粉丝）的梦想。

作为《伍六七》系列动画的导演、编剧、剪辑、分镜，他或许是天上地下最懂“伍六七”的人之一。更何况，他还是主角的配音。和他通电话，就像自带跨次元的buff，感觉下一秒就要掏出牛杂，问你：靓仔/女，是8元净剪，还是15元洗剪吹？

但何小疯又很少出来营业，过去接受的采访寥寥无几。他说自己想走神秘路线，而且有镜头恐惧症。可惜，《伍六七》的火爆已经不再允许他“神秘”了。前两季先是拿下白玉兰，然后出海Netflix，接着第三季豆瓣评分再创新高......虽然这么说有些凡尔赛，但何小疯和他的《伍六七》系列就是低调地，红了。

似乎怎么夸都不过分，时至今日，《伍六七》系列动画仍然是国产动画中风格最独特、质量最高且初心一直未变的作品之一。它有特征鲜明的“广普”、网络梗“阿珍爱上了阿强”、金句“我今日就要帶佢走，我睇下邊個夠膽攔我”，以及最不正经的主角，一个刺客排名榜第17369的底层刺客，带着一只蓝羽鸡。

第一季，讲的是他承接各种奇葩刺客任务赚钱的故事，钱没赚到，任务也完成得乱七八糟。第二季，试图摘掉“刺客”身份的伍六七转行做发型师，顾客没几个，敌人却招来一大堆。第三季，伍六七离开小鸡岛，为寻找过去的记忆朝玄武国进发......形势一片大好，结果，刚刚播到第五集，突然停更了。

何小疯不得不出来“谢罪”。作为业内公认的稳定又高产的创作者，他先是拖更，接着停更，更“气人”的是，第三季的故事还跟说好的不一样——明明叫《玄武国篇》，半程都过去了，主角居然还没有一丝走到玄武国的苗头。

于是，这位五音不全的导演，只好克服镜头恐惧，拍了一部名为《我们还是做朋友吧》的MV。他穿着拖鞋，梳着比头还大的油腻背头，在闪耀的灯球（或者我们叫它“千面颜王镜”）下，唱着有些走调的歌。

羞耻都是观众的事，大家已经见怪不怪了。这家公司，从何小疯，到“江主任”，到搞乐队的制片，再到曾担任湛江某乐队吉他手的原画师，上上下下都欢乐而且不正经。但在不正经的外表之下，内心是真诚的。在外界眼中，小疯映画，就是现实中的“小鸡岛”，岛员身怀绝技，岛上卧虎藏龙。

在《伍六七》第三季断更重续的前一周，我们在何小疯时不时的大笑声和楼上的装修声中艰难地完成了采访。我们聊到第三季的内容，也讲了许多何小疯的个人往事。我们确认，第三季一定会走到玄武国，大电影也正在制作当中。

“颜王”的原型是不是他本人？“石更国”的“波比”从何而来？何小疯的物理为什么很烂？以及断更的真正理由，请看采访：

失去“清高”？

全现在：首先还是要问观众最关心的问题，第三季为什么会突然出现断更的情况？

何小疯：主要是制作速度没有跟上。在后5集的制作上，我们遇到一些难度，大部分是玄武国的剧情，比较正经，和我们之前的画风不太一样，有磨合的过程。我们之前没有经验，前期在制作速度上误判了，后期没办法按时做出来，就出现了断更。

全现在：所以第三季后期肯定会到玄武国？

何小疯：会，可以说大部分的剧情都是发生在玄武国的。等大家看完后5集之后就能明白，我们绝对不是骗人的（笑）。现在看到的预告镜头，肯定会在正片里出现，我们绝对不会做那种预告跟正片不一致的片子。

全现在：你有看到网上的批评，比如说剧本松散、进度慢吗？

何小疯：我自己其实极少会看评论，但是有听说过。从创作角度讲，其实就是一个选择。说实话，主线剧情我从第一季就已经想好了，结尾都几乎想到了。我之所以会选择一些相对独立的剧情，是因为这就是《伍六七》的调性。它不是严肃题材的作品，也不只是单纯人物主线的推进。

我知道，有些观众可能会不满意，只想看主线剧情。但颜王、喵财这些配角，才是《伍六七》的特色。如果你喜欢这个系列，我也希望你会喜欢这个节奏。

还有一些是铺垫。如果看过前两季，观众就会知道，有些角色前面只是铺垫，后面会发挥作用。第一季伍六七接那么无聊的任务，和他的个人转变也有关系。

可能大家觉得第三季前5集跟主线没关系，相信我，还是有关系的。大boss就藏在前5集里，而且是一个非常细的细节，我相信没有人猜得到。一旦看到最后一集，你会发现这个铺垫非常合情合理。

全现在：很真诚啊，因为断更，我们还看到了愚人节那天上传的MV《我们还是做朋友吧》。

何小疯：对，首先我确实有不可推卸的责任。另外一个，我在去年的年会里cos过“颜王”，为了这个角色，我还专门去定制了一套一模一样的衣服。当时就想可以拍一个类似的MV，作为恶搞内容。

但是呢，那个时候我们在赶制作，拍MV不合适，会让大家觉得导演不务正业。所以这个想法一直拖到最近才做，拍的时候，后5集已经完全做完了。

全现在：既然是工序上的问题，为什么说你负有不可推卸的责任呢？

何小疯：其实很简单，做得快做得慢，导演都是有责任的。很多技术难点，是在实现导演的想法、构思。无论它是否必要，都是导演的判断。要不要为了效果、质量，花更多时间去做，都是我的选择。

哪怕真的是某个工序的同事没做出来，导演也不可以推卸责任。我觉得，导演就是一线背锅侠，无论出任何问题，都要站在前面把锅背完，然后再回过头去骂那个同事（笑）。我觉得是合理的，既然做这个职位，接受称赞，就也要背负一切责任。

全现在：说到这儿，看了《我们还是做朋友吧》，比起之前拍的《阿珍爱上了阿强》，感觉你更放得开了，是性格发生了变化吗？

何小疯：这是一种错觉。我本身是不喜欢出镜的，就算现在也一样。因为我始终有一种自己定义的“创作者的清高”。这可能是我的一种理念，觉得创作时有很多东西是不应该去解释的。如果我出镜，会有很多人会试图通过我本身解读我的作品。我希望大家只看作品，不要太多的关注我个人。

另外一点，我确实在镜头前面会有压力、不自然。像我的花絮，一般我自己从来不敢看的，特别不想看到自己。

只不过我已经出镜太多次了，接受了这个事情。我以前还想做一个神秘的创作者，不让大家看到我的真面目。但现在做不了了，那就放开一点吧。

恶搞同事

全现在：回到第三季《伍六七之玄武国篇》，伍六七离开了小鸡岛，途径各种各样的国家，像“大礼”、“石更国”的灵感，是从哪里来的？

何小疯：其实从上一季写世界地图的时候，就有一些想法。虽然我承认，有些国家是随手写的，但并不完全是瞎写（笑）。我小时候很喜欢玩有世界地图的RPG游戏，所以当时做地图的时候，就在想每个地方的特点。

比如，神锻国要在地图最北面，是一个专门卖武器的地方。就很像玩游戏的时候，玩家要去买装备。大礼，则是我第二季做喵财时想到的。因为他老说自己要去大礼生活、去艳遇，那我就想给他一个特点完全相反的地方。石更国纯粹是因为有一段时间，同事之间比较流行健身，我自己也练过一段时间，虽然没有坚持下来（笑）。所以就做个一个“硬”的拆字，恶搞肌肉和健身。

反倒是有一些国家，其实我也写了，但是因为篇幅的原因没有放在里面。不然的话，阿七环游世界的时间就太长了。一些对于主线剧情没太大作用的，我也做了一点取舍，可能以后有机会再放到番外里。

全现在：能不能举个例子，哪些设定比较有趣但最终不得不删掉的？

何小疯：有一个叫“神农国”的地方，会在第7集的时候提到，但是没有展开。稍微剧透一点，这个国家是神医的家乡，盛产神医。

还有一个是牛展国。这个部分其实是跟漫画联动的，因为《伍六七》的漫画《黑白双龙》的背景就在牛展国。但是一展开会很长，所以就暂时不展开了。

全现在：里面有些角色还挺有识别性的，包括颜王、波比，你是怎么设计的？

何小疯：颜王和大礼是第三季里做得最快的一集。可能因为我很有灵感，特别嗨，分镜画得特别快，一个星期左右就画完了。这个角色确定长相也很快，因为是根据一个叫“鸡哥”（音译）的同事画的。所以不是网友说的，颜王是我本人！（笑）

我当时想，要是一个国家都长这个样子，还蛮喜感。后来我跟美术的同事说，要做一个反差，脸不好看，但是穿搭特别潮，和一点都不会搭配的伍六七形成对比。正是因为颜王穿搭潮、声音酥，却因为这张脸饱受偏见，他才会有把别人的脸全都变成他的执念。

至于“波比”，其实也是我的同事。“波比”这个名字来自于波比跳，是这个世界上公认最燃脂的运动之一。片中的人叫他陈教练，是因为我们的同事外号就叫陈教练。最终我们根据他的长相设计了这个角色，做了一些肌肉上的夸张。

全现在：感觉公司的氛围有点难以想象。一个颜王，一个波比，还有cos颜王的你，不太像一个“劳动密集型”的动画公司，

何小疯：对，但我们平时看起来蛮普通的。只是捕捉到同事的特征，然后放大一点。再加上我自己对角色造型设计的态度比较开放，常常让他们自由发挥。他们会画很多角色，我想故事、画分镜的时候，再从中挑。这个方式有点像拍真人电影，演员给到我，我再找他最适合的位置。

全是优势

全现在：第三季走到现在这个阶段，剧情已经离开小鸡岛，你觉得算是离开你的创作舒适区了吗？

何小疯：我觉得依然在。目前大家看到的前5集，依然是我的强项。我自己认为，轻喜剧一直是这个片子的特点，没有必要做太大调整。可能后5集会多一些挑战，因为剧情慢慢变得更正经、严肃，会出现很重的情感戏，这会是一个比较新的挑战。

全现在：我看你在微博上说，你是不太喜欢外放情感的人。如果情感戏那么重，会不会相对没那么得心应手？

何小疯：其实纵观我的创作过程，情感也是我的强项（笑）。但我微博上那么说，是因为我比较敏感，也可以认为是比较容易受伤。

我会因为一些事情不开心很久，或者是因为自己曾经伤害过别人、做过不应该做的事情，情绪上无法消解。可能那个事并不大，但我偶尔收拾房间，看到别人很久以前送我的东西，想到我们之间再也没有联系的时候，我会因为这样的事情伤感很久。

我不喜欢发太多微博或者跟大家太多互动，等于是把自己收起来，减少跟大家的联系。我是害怕，因为不知道以后会怎么样，会不会不小心说错话，或者冷落了、无视了别人，这些都会让我伤感，但我在创作上是毫无保留的，属于厚着脸皮把情感完全外放到创作里面。

我觉得是一种释放。在创作《伍六七》的时候，我会代入自己的情感跟思考，把它们做出来让我觉得莫名兴奋。

我的敏感，其实大多在平时我不用工作的时候。创作一停下来，我会很容易失眠。晚上关上灯，我会一直回想起上学时的事。创作反而能让我平静一点。

全现在：我看到《伍六七》的出品人、制片人邹沙沙说，你对情感的感知能力很强，你自己认可这个说法吗？

何小疯：我现在是认可的。其实我现在回头看，我很小的时候就是这样。但在做导演之前，我一直觉得敏感对我是个负担。以前上学的时候，我没有办法集中精神，满脑子都是别的东西，越学越差。尤其是物理考试，让我非常痛苦。我特别不敢回头看，怕回到以前生活的地方，平时也不是很敢回去。

过于敏感让我觉得困扰，有时一个甚至我不认识的人，我都会去想他的故事、遭遇、想法，某个时期的感受、情感。直到后来我开始创作，我才慢慢发现，这也是一种能力，一种共情。用得好的话，它会成为创作上的一个优势。

全现在：嗯......但是情感和物理成绩有什么关系，为什么不是数学、英语？

何小疯：我小时候，觉得自己数学很好，理性思维非常厉害，老爱挑战那些很难做的题，所以高中就选了理科，学物理。但是学物理之后，我慢慢觉得自己没有那么喜欢了。因为它是一个完全理性的科目，需要高度专注、思考才能解题。但是我没办法，因为我的思绪很容易就飘走了。我记得有一次，考试考到一半，我脑海里突然出现一个故事。我就顺着那个故事一直想，回过神来发现时间剩下不多了，题目还没开始做。

炒菜厨师

全现在：其实粉丝们这么喜欢《伍六七》，除了故事之外，还有各种稀奇古怪的梗。你这些想法是从哪里来的？

何小疯：我觉得，我们这一代广东地区的小孩都挺难避开香港喜剧电影的影响，从小到大电视台的轮播都是香港喜剧电影。

但我小的时候，没有想过自己要做导演，所以看的电影比较少，更喜欢看电视剧。我和大部分无所事事的大学生一样，每天看电视剧、玩游戏，一部电视剧可以看很多遍。

全现在：你和我的朋友一模一样，但我真的不太能理解，为什么可以看好多遍。

何小疯：我觉得是一种特殊的情感，到后面已经不是为了观影了，因为所有剧情我都倒背如流。但到那个时候，剧里的角色就不再是角色，而是一个人物，在跟我共情。明明看过无数遍，但是每次播到那个位置，音乐一响就会哭。有时候晚上不想睡觉，就打开一部电视剧看，一看就看到第二天早上。

后来开始创作后，我也有补充自己的阅片量。慢慢看了很多之后会发现，自己是个很重情感的人。即使相比影史大师级别的电影，我还是会选择情感上打动我的。就像《喜剧之王》，它的质量不一定是最好的，但在我心中独一无二。

全现在：你一般翻来覆去看的电视剧是什么？

何小疯：港剧和日剧吧。有一个特殊性，可能珠三角地区的小孩，小时候看TVB比较多，那时香港电视台播的最多的就是港片跟日剧。还有一个原因，我这一代小时候，国语还没有现在这么普及。所以一直播粤语的电视剧，对我来说比较容易看进去。

全现在：伍六七是发型师，和广东文化也有关系吗？

何小疯：第二季叫《伍六七之最强发型师》是为了好玩。其实跳出来看，三季是有很明显的故事线的。剧情发展到这个位置，需要别的刺客来找他试图唤醒原来的身份。这个时候他有两个选择，做回以前的刺客，还是继续市井的生活。叫最强发型师，其实就是代表他的抉择，宁愿成为岛上的发型师，也不要成为最强的刺客。

到第三季，为了保护小岛，他不得不离开，回到以前的地方。这三季的线索是非常明确的：认识这个岛、做自我选择、保护这个岛。无论你想不想，都要面对你的过去。

全现在：作为创作者，你还挺残酷的，让伍六七去面对自己的过去，但是自己却不愿意面对自己的过去。

何小疯：我其实也是不得不面对自己。人有些时候是没得选的，还是不得不面对，对我来说其实也一样。

全现在：很多观众惊喜地发现这集的片头出现了琵琶声，这段是怎么制作的？

何小疯：说到这里，要表扬一下侯俊杰，每一季的主题曲都是他写的。我记得第二季结尾时他就把第三季主题曲写好了。我基本上没有做过改动，应该说每一季的主题曲都没让他改动，我比较相信他这方面的才华。

大家看到的OP，是我选的其中一段。当时听了几遍后，觉得琵琶这一段最有特点和记忆点，所以就建议他选取这一段作为片子的op。我做导演就是不停地选择，选择用在哪个地方？怎么用才能让他的才华在片子里呈现更大？

我做导演的理念，就是炒菜的人。食材不是我准备的，我只要想怎么把食材用到适合的菜里而已。

全现在：所以侯老师现在还是一边做原画、一边做音乐吗？

何小疯：是的，他主要还是做原画，音乐部分我们其实有两个侯老师。大家看到第三季音乐有明显的提升要归功于第二个侯老师。侯磊是很专业的音乐制作人，俊杰曲子写得好，侯磊会在制作编曲上做更专业的调整。

全现在：现在大电影《怪物必须死》在制作当中吗？

何小疯：首先大电影我们正在做，但不一定是这个内容。我在创作电影故事的时候，写了好几个不同方向的剧情，第一部电影不一定会选择《怪物必须死》，很有可能是另外一个。现在已经开始做一些（前期）工作了，不是说说而已。

《刺客伍六七》这部动画，第一季于2018年播出，一经播出，可以说是火遍了全网，与此同时还获得了上海白玉兰奖，于是这部动画被贴上了很多赞美的标签。“国产动漫之光、国产动画界的奥斯卡。”等等等等

毫不夸张的说，这部动画是可以配的上以上的两个头衔的。动画剧情走向风趣幽默热血，画风虽简单但却格外特色极致，作品表象是幽默热血无厘头的风格，与此同时又不缺乏对许多现代社会迹象的折射以及一针见血的针砭时弊。如第一季的汪疯与猫咪的“生殖隔离”恋爱故事和异装癖以及大妈“溺爱”自己孩子的故事，都足够深刻足够引人深思。

诚然，这样的好作品是值得称赞的，但同时也暴露着这类连载型动画最大的弊端性，即为了凑集数以及季数导致其“核与魂”改变，当然，在出了第三季的第三集时，我的担心似乎多虑了，那么这里就着重分析一下这一季的第三集(由于篇幅太长，这里不着重讲解剧情了，没看过这一季第三集的可以观看完再来看解析。)

以下是本季第三集部分片段的解析。

每个人都摘下了美丽且虚伪的面具

阿七做了噩梦，梦到了自己心爱的梅花十三是所谓的丑八怪而惊醒

阿七说了句对梅花十三很专一

结尾，小岛的人恢复了样貌，阿七却说可以留下来繁殖后代

看到了这里，值得剖析的是，阿七为什么会梦到丑陋的十三而被惊醒，阿七是因为十三面容秀色可餐而喜欢十三吗？以及到最后阿七为什么看到了岛上的女人恢复了样貌又要留下来繁殖后代？导演为什么要把阿七刻画成这种类似于“渣男”的性格。其实在我看来，阿七在这一集中不过是一个符号和缩影，可以理解为人人都是阿七(可能很多人会不理解，难道这个世上真的没有喜欢心灵美的人吗？这样是不是把人想的太坏了？)关于这一点，这一集有几个分镜用的非常棒

“颜王”因为自己的丑陋而被他人嫌弃，所以“颜王”让自己的脸照射到这个“千年颜王镜”上，导致每个人无处可躲都变成了每个人内心所恐惧的丑陋虚伪模样。仔细观察，这个“千年颜王镜”像不像地球，为什么像地球？又或者为什么把“颜王”的脸照射到这个镜子上能让所有人都无处可躲？

答案其实已经显而易见了，为什么这个镜子是地球而不是像普普通通的镜子那样的形状？因为在这个世界和社会的任何角落里都是看脸的时代 ( 这里别杠，即使真存在真善美，如果这个人真的奇丑无比，你根本就没有想了解他内心的想法，这是人性 ） 。为什么把“颜王”的丑脸折射到镜子上能让所有人都无处可逃？因为这颗星球上的每个人在照镜子时都会担心，自己是否会变得像自己内心中最丑陋最虚伪的那样。

同时值得一提的是，在这一集中，有一个镜头还运用电影艺术学中的视听语言的手法

在“颜王”与自己心爱的女孩面对面见过彼此面庞时，镜头中的“开始”变为了红灯，也就意味着两个人的恋情像红灯那样结束停止了。

这些是关于前几季的总结和这一季第三集的评价，希望伍六七的内核不变，主线支线共同发展，有热血幽默，更有深刻反思，同时更希望伍六七越做越好，让观众大饱眼福，支起国漫之光。

以上皆为个人观点，欢迎一起来讨论。