目标一号

根本想不到的内容，原来《一号目标》是红色谍战片。太绝美了，一个伟人的人格魅力，深深震撼了我。看过许多有关领袖的电影，都是神化和做作的，虚的东西太多，摆出来的太多。该片则不然，超凡的演技，把一个伟人用淡青的勾勒，恢弘地烘托了出来，于平凡之中见巍峨。伟人的眼、伟人的面、伟人的言，没有刻意去拔高，让我们感受到的是妈妈、姐姐般的轻柔暖爱，化得你骨软筋酥，忍不住热泪喷涌......。周恩来，一个唯一令国共两党敌我双方都肃然起敬、恭之为圣的英豪，其力透于智和善，是大智大善，两阵中再无二人取代，旷世古今。贤达分两类，能与仁。能，令人服，常见于屈其威，口服。仁，令人服，常见于折其善，心服。对周公，后辈我服于五体投地。如果你刚好兜里有点钱和刚好有点时间，就请带着朝圣的心，看看吧。欢迎大家参加影评，一定要写自己的啊。

《一号目标》的时间北京设置在1946年，这是国共内战一触即发的时间点。虽然正面战场的交锋还未打响，隐蔽战线的斗争已经是你来我往。一组38人的国民党特工即将被送往美国培训，而出发前一本意外丢失的笔记本却显示38人中居然还有卧底，一场针对“一号目标”的谍战正式开打。

《一号目标》中刘小锋饰演的熊向晖是中国谍战历史上最著名的人物之一，影片故事便是取材自他的亲身亲历，这场风云变幻的谍战也直接会影响到历史的走向。熊向晖1936年加入共产党，之后被上级委派到国民党胡宗南部卧底，逐渐成为胡宗南的亲信，接触到胡宗南各类机密军事文件，从而为共产党提供了众多的宝贵情报。直至解放后，国民党起义的官员才知道熊向晖是中共地下党，他们感慨地说：“怪不得胡宗南总吃败仗。”

电影中截取的是熊向晖赴美前的一段历史，而此时国共两党正处于和谈的最后时期，共产党方面的首长身在南京，蒋介石、宋美龄等国民党高层也在南京，美国的马歇尔将军从中斡旋，多方势力交错于南京一地。国共双方的谍战人员在隐蔽战线上的交手自然是暗潮涌动，影片中还选取了当时南京许多著名的景点和标志性建筑物，使得年代感增强。

蒋勤勤在片中饰演女一号吕一然，她是国民党的高级特工，负责与中共的地下党交手。许久未在大银幕上出现的蒋勤勤穿起军装来也是有板有眼，在那个峥嵘岁月中，国民党虽然拥有先进的武器和设备，但已经失掉了人心，所以时时处于被动的局面。影片中除了枪战和动作场面之外，惊险的飞车场面也必不可少，增加了影片的娱乐观赏性。

在这个年代里，英雄不是最耀眼的，面皮和人心很少是一模一样的。监视&跟踪--获取情报--被假信息迷惑--再获取新的情报，周而复始，环环相扣后才能小步推进。谁是一号目标？他究竟有什么通天的本领，惹来这么多人下如此大的功夫去挖？这个谜团在巧妙的剧情设计和讲述手法下，牢牢地抓着观众的注意力不放，越滚越大地一口气冲向了终点。

影片的导演翟俊杰是八一厂的著名导演，曾拍摄过《大决战》、《长征》这样的战争巨制，这次他和翟小兴是父子档导演，执导这部战争年代的谍战戏也是别具一格。

明眼人都能看出来，标题是调侃了《锅匠裁缝士兵间谍》，倒不是我喜欢生搬硬套或耍滑头，而是真心觉得，这两部片之间确实存在多处相似。上世纪东西方的冷战，尤其是60年代初到80年代末柏林墙高高耸立的那一段时期，是美苏间谍较量的高峰时段，是世界谍报活动的黄金年代。我一直认为，我国从抗日战争结束，到国共撕破脸皮兵戎相见之间那短暂的和平时期，是堪比冷战、书写谍战故事的绝佳背景。近十年来，我认真看完的国产剧只有一部《潜伏》，其主要情节就大致集中在这个时期。可惜这段日子太短，否则以国人对政治智谋的钟爱程度，华语文学界肯定能出几个勒卡雷，陆德伦，克兰西这样的间谍小说巨匠。

言归正传，看《一号目标》时，我脑海里不断闪过《锅匠》的画面。那部电影我看了两部，又参照了原著才大致搞懂来龙去脉。两部电影在很多方面，大有“同父异母”之嫌。情节均是围绕一个内鬼展开，那边圆场管人叫“鼹鼠”，咱们叫他“暗桩”；两个故事的立场正好颠倒，《锅匠》是要找内鬼，本片则是保护内鬼不暴露；周恩来就是圆场的乔治•史迈利，吕一然就是苏俄特务头子卡拉；故事起因也大致相同，都是某个大人物犯了错，人家是老总判断失误，导致布达佩斯传递情报失利，特工人员被害，本片是周恩来在美军飞机遗失一本笔记，导致暗桩身份的蛛丝马迹泄露给美方和国民党，而且两片的内鬼都是一桩旧案的主要嫌疑犯之一；史迈利设圈套，逮住鼹鼠，吕一然也布陷阱，但被周恩来和手下智破，无功折返，两片结尾都以从容不迫、和风细雨的姿态宣告胜利。

这两部电影，都是把迷你剧的容量浓缩到一部电影，副作用就是理解障碍。《锅匠》的晦涩相信看过的朋友都有体会，《一号目标》也很考验理解力，半年多的时间跨度，超过10个主要角色，全在100多分钟里说清，整体而言算得上有条不紊，聚精会神的话，不难跟上，但也只能说清，做不到说透。角色出场时，也没法遵循常规的戏剧套路，用对白、文件等手法自然而然带出姓名背景，要像老版《三国演义》一样不断出字幕。笔者这互联网泡出来的一代，要不是对民国史略有了解，根本来不及阅读那些竖排的字，也许年长一些的观众会有亲切感。影片转场很多，极少有超过一分钟的场景，还有多处将两三个阵营交叉剪辑的片段，都给人仓促之感，不够时间深入地体验情绪。戏剧冲突来不及深入时，常常借助配乐来助推一把，影院里不时轰然作响，比昨天看《X战警》还爆发。

当然，归根到底，本片和西方谍战片还是有根本上的区别。开头烫金的立体大字一出来，配上那常伴红色经典的音乐，就知道这不是《听风者》那种浪漫主义戏说，而是我国特色——主旋律。如今的主旋律比样板戏年代时髦了不少，除了拍摄手法更商业，还加入许多含蓄但又令人印象深刻的东西，标志意识形态上的悄然转变。可以举片中的仪式为例子，有两场婚礼，共产党的中式和国民党的西式，婚礼是礼仪和文化的展示，象征意味非常强烈，影片是国共双方在美国调停之下的博弈，表面上，国民党的风俗更接近美国的西方文化，赢得胜利的盘面更大，但细看，马歇尔将军对京剧赞不绝口，并据此改变战略，而周恩来娴熟的交谊舞、对自助餐的热爱，则在说明，共产党骨子里比国民党更能认清局面，也更有资格赢得未来，在这里，只能替蒋公道一声惋惜了。（文/方聿南）

 

谍战片《一号目标》由翟俊杰、翟小兴父子档执导，翟俊杰导演曾拍摄过《大决战》、《血战台儿庄》等经典战争电影，作为八一厂的老导演，他对于战争年代题材的影片由丰富的经验。《一号目标》的故事发生在1946年的南京，此时内战一触即发，一批38人的顶尖军事精英正启航赴美，然而一本意外遗失的笔记，揭露了这份名单中存在卧底。在特工遍布的南京，美蒋特务暗中勾结，计划除掉名单中的卧底“一号目标”。

 

在这个特殊敏感的时期，中共中央的一名首长来到南京进行斡旋谈判，而孙茜正是饰演首张的随行翻译何海宁，一名进步的革命女青年形象。身穿旗袍、头上扎了两条辫子，一下子就回到了民国时代，一个清新秀丽的女知识分子形象在银幕上脱颖而出。孙茜饰演的何海宁每每一出场就是一个亮点，在风云变幻的政局中，她的角色也起到了缓和紧张氛围的作用。

 

作为首长的翻译，孙茜饰演的何海宁当然不仅仅简单的语言翻译那么简单。这个云谲波诡的年代，而且还是在当时的中心南京，一切疏忽大意都会遭来意想不到的横祸。随即应变自然是随行人员必备的素质，同时正直勇敢也是必不可少，何海宁虽然年轻，但是投身于革命就必须无所畏惧，这样强大的心理素质铸就了她稳重的工作风格。孙茜很好地把握住人物的气质和举止，把一个机敏而淳朴的革命女青年形象诠释得非常到位。

 

作为一名演员，孙茜的戏路非常宽广。她出道以来，先后出演了《金婚风雨情》、《后宫甄嬛传》、《三进山城》、《怪医文三块》等多部热门电视剧，在电视荧屏上被观众熟悉之后，走上大银幕的孙茜仍然以出色的表演被观众记住。她饰演角色没有太多限制，而且不会拘泥于某一个类型，对于年轻演员而言，这是很可贵的。同时，今年孙茜在大银幕上的表现也令人瞩目，除了《一号目标》、还有《我的青春蜜友》，现在与张亮和董洁拍的《六次离别》，这些电影作品说明孙茜转战大银幕也是收获颇丰。

 

在《一号目标》的年代里，英雄不是最耀眼的，面皮和人心很少是一模一样的。监视&跟踪--获取情报--被假信息迷惑--再获取新的情报，周而复始，环环相扣后才能小步推进。谁是一号目标？他究竟有什么通天的本领，惹来这么多人下如此大的功夫去挖？这个谜团在巧妙的剧情设计和讲述手法下，牢牢地抓着观众的注意力不放，越滚越大地一口气冲向了终点。

 

周是个老狐狸，而熊在周面前就像个天真的孩子。马歇尔则是国共都在利用的工具，胡宗南批评熊的接任者不淡定时可见胡很重视熊，而熊的表现，着实让我怀疑这个机要秘书是否真的那么靠谱，想起办事“稳”的崔叔。
办事要么是喝茶吃饭的桌子上，要么就是在交际舞会上？
周恩来的藏叶子计划时的背景音乐搞什么鬼？怎么是德军的the mass?
话说你美国大使馆🇺🇸有没有认识的人？喜欢女特工蒋勤勤：“一号目标身边没有小角色”
大学时计划横扫二战将军传记的，这个任务没有完成，显然马歇尔就是漏网之一，对这个人物很感兴趣，以及他的笔记本。