相亲相到大boss

33/100 有一点动心

在某音上刷到地下车库和前任狭路相碰的那一段，感觉蛮好看于是找来看了整部电影。

任素汐的接地气+言承旭的自带偶像剧BGM这个组合很奇妙，有言承旭的时候觉得是偶像剧，有任素汐的时候又觉得是家庭剧，两个人一起出场的时候…那种感觉怎么说呢，很混搭，像是在大排档吃西餐，像是一个二十岁大姐姐拉着一个十岁小弟弟在玩过家家。

也许比喻不是很恰当，不过这就是我当时的感受。

两个失恋的男女互相走近的故事，happy ending。

整个故事还算流畅，也有比较突兀的地方，比如对突然出现的备胎叔侄二人组的交代就有点敷衍。

还有就是男主身边的那些小弟们的故事一个比一个…离奇。

极具地方特色的这种碰撞很有意思，比如港台腔与四川方言，港台腔与东北话。

最惊艳的是柳岩，印象里柳岩在各个电影里的客串从来没让人失望过，人美，身材好，演技棒，真·女神。

剧情特别老套，本来想从电影里看到些东西。说句实话，我是奔着任素汐来的，在看这个片子之前，我的印象是任素汐的片绝对不会让人失望。但是总体来说，还是挺失望的，也可能是对任素汐期望太高了吧。一直觉得她塑造的角色绝对是那种很复杂的。总体来说，还是蛮失望的。但也不至于很差。这么说吧。要是演员不是任素汐的话，我觉得还是中规中矩。所以还行吧！最后说一句，这个电影并没有降低我对任素汐的好感，只是希望可以塑造出更多有灵魂、有思想深度的角色。不希望看到她把天赋浪费在肤浅的角色上！

稍微有一点莫名其妙的就是

周启文跟陈然的爱情是怎么产生的~

看完全片还是没理解到

我是冲着戚薇的四川话来看的电影

个人认为全场最佳（抖机灵，哈哈哈）

想想整个故事，好像是一个情场失意的高富帅遇到了一个事业有成的大龄女青年，然后因为一些事，相处久了，就来事了！人类迷惑行为之一？中间还穿插一些高富帅发小，迷妹的故事，主要作用是用来给双方发现真爱是对方。

在北电上课已经两个多月，幸亏幼稚，还能接受不同老师的洗脑教育。记得第一堂课黄丹老师讲的：大家不要用「好片」「烂片」来简单评判一部电影，有时候一部「烂片」给你的收获会更大。

这句话很重要，于我，有点像开往宇宙的飞船突然回头，看看渺小而繁杂的地球。

一部电影的诞生，过程是复杂的，结果是难以预料的。年轻导演小而精，在有限的空间里做到雕虫小技已然优秀；老牌导演大而难，管理这么一大帮人同时干一件事，能做出来就算不错，有所表达就是佼佼者，与众不同就俨然大师。

同样是观火，隔岸和玩火是两种眼光。从历史、社会、文化、个人趣味看一部电影，大可以作出理直气壮的判断，这也是影评家的任务。创作者的眼光是，从一部电影里看出素材来，演员、场景、道具，这些元素要怎么安排，编剧和导演是怎么想的、做到了多少 —— 如果是我，我要怎么用这些素材？这都是有意思的地方。对于普通观众来说，这整部电影只是他生活中的两个小时，属于厨余谈资。

周末到了，昨晚去看了陈嘉上导演、言承旭主演、张信哲出品的《有一点动心》。查了一下，陈嘉上导演之前拍过「逃学威龙」「画皮」「四大名捕」等系列电影，还拍过经典的《精武英雄》；言承旭、张信哲、任素汐不用多谈。作为流行歌发起的电影，张信哲兼任艺术总监也不奇怪了。

这么看来，这个项目有可能是这么做成的：张信哲看了刘若英「后来」、齐秦「大约在冬季」这些电影之后，想着这条路可以做；《有一点动心》这首歌出自 1994 年的专辑、与刘嘉玲合唱，找一个成熟的香港导演来做比较合适，与陈嘉上一拍即合。不少研究显示，对于绝大部分人来说，他们最喜欢的歌都是在他们十三四岁时听到的，那么这歌要做成电影，观众群体就是八零后，八零后的爱情片青春记忆非《流星花园》莫属，找到保养不错的言承旭来演三十六岁的男主角。在中国大陆市场发展，找一个「男子气的大龄城市女青年」作女主演，任素汐当仁不让。

一般来讲，统一声音标准是电影的前提。怎么处理口音的问题，怎么解决普通话与本地人的关系，这都是需要考虑的问题，哪怕很难彻底解决。在《有一点动心》这部电影里，主创显然考虑到了两岸三地五湖四海语言有区别，甚至还考虑到了可能存在的政治风险，于是，男主角说自己是台北人，马上离开成都去香港。任素汐的四川话是不对的，于是在影片一开始就交代：妈妈是北京人，爸爸妈妈不在北京照顾姥爷要跑到成都来帮女儿相亲。—— 从剧情上看，这场戏可有可无，但用来解释女演员的方言问题，就很有必要。

一个台北人和一个说北京话的成都人要演一个在全中国上映的爱情电影，那其他角色最好还能说标准四川话、东北话、广东话，这些导演都做到了。可以料想到一定有观众吐槽电影中「普通话不标准」，但我以为这部影片已经尽力了。何况，真实中国哪儿有口音完全一致的一条街。

拍给八零后中产阶级看的浪漫爱情电影，要添加哪些类型元素和明星客串？喜剧桥段有几个「屌丝」朋友负责、动作元素让言承旭开赛车，让迷人的戚薇来说标准四川话，老牌宅男女神柳岩扮演前女友角色；主角的豪车要漂亮，家里的洋酒要高端，下饭馆吃饭要有夸张的水烟效果。场景中还要有「接地气」的一面，让男女主角去色彩斑斓的菜市场买小龙虾，丰富了视觉也拉近了情感关系。

这些都没问题，作为院线电影这都是基础层面。问题在于，要怎么做这个剧本？要编一个什么样的故事？

《有一点动心》这电影的「高概念」是可以的，一个纯情居家暖男 PUA 头子和一个不相信爱情的相亲网站女老板因为一场矛盾相遇经过一些故事之后相爱，这个点子在我看来是成立的。关键是要怎么编得有意思，让人憋着一泡尿看下去。

那现在就要剧透了，我尝试梳理一下剧情：

任素汐扮演的陈然是一家相亲网站的老板，但她认为在经济独立之前就不配谈恋爱；言承旭扮演的周启文是一个游戏直播公司的老板，即将去香港一边养情伤一边找出路。周启文的几个屌丝员工私自把「军事攻略」游戏直播做成「渣渣男攻略」，被陈然的发小兼同事 Amber 截图举报，导致直播叫停，公司濒临倒闭。

周启文带着兄弟们来到相亲公司找人，登记注册，让陈然给他们介绍对象，并成功捣乱导致陈然公司被投诉。陈然私下约上周启文请求和解，不料撞见周启文的前女友，发现他渣男头子外表下其实是个长情公子。

为证明自己兄弟们不是渣男而是可怜虫，周启文带着陈然去看兄弟们的日常，都是抬冰箱送外卖做销售的底层工人，陈然大受触动。在回去的路上，俩人在车库碰见陈然的前男友，并被刁难。周启文为帮陈然出头，先动手揍前男友，后拉着陈然的手愤而离开。

在日本菜馆里喝酒，周启文质疑陈然的相亲网站，说还不如自己的朋友圈靠谱。

于是，周启文开始为陈然介绍对象。为了更了解陈然，周启文与陈然形影不离，一起健身、打拳、买菜，在家里做饭、喝酒。不料酒后乱性，俩人关系变得尴尬。陈然说你已经足够了解我了，要为我找男朋友；周启文找到自己的发小，并约二人见面。这时候周启文的爱慕者到来，要跟他一起去往香港。

周启文的发小要乘私人飞机带陈然去海岛潜水，爱慕者要让周启文带她去九寨沟开单人房。俩人突然醒悟，周启文在赶往机场的出租车上向陈然告白，却发现陈然已经向发小坦白了她喜欢周启文的事实。

结尾，俩人在机场门口拥吻。

故事框架是这样的。那要怎么实现这个框架，要把这个故事讲得可看、可爱、可信，我认为最大的遗憾，是负责逻辑的那部分剧情，几乎全靠台词来完成。也就是说，如果不认真听讲，看到一半故事就飞了：为什么就这样了？毫无逻辑！

比如，周启文是怎么爱上陈然的？在第二场赛车里的戏边，陈然和周的发小聊天时说到「他这个人对一个人好，就是对这个人很凶」，从这里倒推，那周在见前女友时对陈的那个凶，似乎就能说得通，如柳岩那句台词「你对人家女孩子那么凶干嘛？」唯一解释就是他喜欢她，又过于牵强。

从「救猫咪」的编剧理论来套，这故事明显属于「伙伴情谊（Buddy Love）」类型。做好这个类型，要做到三点：

首先，一个「不圆满的主角」。他有一些缺陷，可能是身体的、道德上的或是精神上的。他需要另一个个体才能变得完整。

其次，一个「对手」。能够帮助主角获得圆满。或许，在「三角戏」「四角戏」里，这个对手拥有主角所需要的特质。

第三，一个「困境」。包括误会、偏见、道德困境、宏大的历史事件、来自社会的条条框框。

不幸的是，在我看来《有一点动心》在这三点上都没有做得很好。

首先，这是一个双主角的戏，男女主角就是一个人。一个是渣男团伙里的纯情暖男，一个是相亲公司的拖婚主义者，这都没关系。关键是，除去他们身份上的「瑕疵」，俩人就非常完美啊，他们的「不圆满」无非是缺乏一点勇气而已，支撑不了 90 分钟的张力。他们在肉体上的结合等于找到了自己，这一点可以理解，但因为张力不够，看着跟过家家似的。

其次，这部影片就没有对手。你可以说俩人的对手就是自己，但表现在情节上，所有人都是爱他们的，父母理解他们、闺蜜关心她、发小理解她、员工支持她、兄弟忠心耿耿。当然了，你也可以从另一个层面理解，港台创作人在面对内地市场时的用力不足，你可以说他们鸡贼、乏力，但我自己是看得挺高兴。

第三，影片开头把「PUA 渣男」批得那么高，十分钟之后就用简单几个镜头全消解了，被人说是洗白也不冤枉。从那之后，这个困境越来越淡，后面想用发小和爱慕者来加矛盾，也早已来不及。

总得来说，《有一点动心》这电影对我有很大的启发价值，但回到创作层面，可以说可能是在摸不清市场口味和观众底线的情况下，没拍足。可以说它是烂片、不好看、「厌女症」，扣上各种各样的骂名，或许它也不值得那么去骂。

但对我来讲这都无所谓，我只要能在大银幕上看到言承旭就行了。在我无比快乐的中学时代，《篮球火》《就想赖着你》带给我无限的幸福。我是言承旭老师的忠实迷弟。

当看到电影《有一点动心》的角色设定时，内心的确有些期待。虽说言承旭是典型的台湾偶像爱情故事的保障，但与任素汐的搭配还是头一回。不同于印象中的小妞电影，任素汐给人一种北方大妞的独立姿态。所以，南方纯情小王子与北方独立大老妹的CP，的确有些新意，可能会产生不同的化学效应（观影预设）。

在故事上，《有一点心动》又有其特殊的现实意义，不是绝对的纯爱乌托邦。首先，本片聚焦的是男女两性的极端网络话语环境。女人一看到男的说些恋爱小妙招，就说人家是“渣男”；而男性又总是以油腻的姿态去揣度女性的精致主义思维。而这组矛盾，主要蕴藏在另一组生活方式的变化上——网络相亲与地域相亲角。科技让相亲更加便捷，任素汐饰演的女主便是这一行的翘楚。然而，所谓的“缘分网注定”，依旧是贫富阶层间的排排坐、分果果。所以，在两性、相亲等社会话题上，《有一点心动》的确具有现实主义内涵。

可惜，爱情故事的内核还是强调真爱至上，一切善良的、讲道理的配角，不过是男女主爱情的见证者。连凯、汤加文仅仅被发了张“好人卡”，柳岩、戚薇也走了个过场，主角还是言承旭以及任素汐，以及他们“不怎么靠谱”的热恋过程。男主与女主一夜情后，男主还假模假式将女主介绍给自己的好兄弟做女友，并在“良心发现”后，跑到好兄弟身边抢女主。这设定是不是有点多此一举？倘若安插一条同性恋爱的戏，就能说得通了：男主与连凯饰演的好兄弟曾是恋人，但因社会压力不能在一起，所以男主想给好兄弟介绍女友，从而断了相思，而自己又在这一过程中展开一段刻骨铭心的异性恋爱。这样一来，故事逻辑起码是通顺的。

另外，老板操心员工结婚，带他们去相亲，这个设定也有些迷惑。此处，可以把老板看作是一个父亲的形象，从家庭催婚变成了公司催婚，科层制关系替代了家长制关系，这样一来，言承旭饰演的男主催婚的戏码也就解释得通了。可惜，结尾几个好兄弟也没有交代，很多地方都卡在那，如女主的合作伙伴兼闺蜜疑似遭到丈夫的背叛，之后呢？是不是跟那个“暗恋”她的哥们在一起了？都没交代，尽管之前有伏笔（哥们扭扭捏捏，闺蜜说自己已经结婚，并亮出戒指）。

《有一点心动》在模式上，依旧是台湾偶像剧的老套路。男主恋爱脑，在一系列强势与“蹂躏”后，女主为其倾倒。虽说任素汐结尾说了“他（男主）是不是越喜欢对方就越喜欢欺负人家”，但片中并没体现这种特征，反而是一种莫名其妙地相识相知，二者恋爱的原因过于牵强，甚至没什么明确交代。

不过本片也就看一乐呵。首映现场，粉丝们也挺开心，言承旭的粉丝很热情。张信哲老师不容易，根据歌曲改编的这部电影，依旧很小浪漫。近几年歌曲改编电影的有不少，刘若英《后来的我们》，齐秦《大约在冬季》。不过，既然只是“有一点动心”，就没必要非得在一起，来个男女主以遗憾收场，不是更现实些？现在是奋不顾身去选择爱情，而且朋友们都为其鼓掌，的确太乌托邦了。华语影视剧太多此类套路，的确可以试着去打破。

无聊打开电视随便播，看到咖啡厅这就受不了了，我纳闷的是，任素汐为啥会接这样的剧本？

男主人物立不住，男主的设定好矛盾，性格你说浪子吧，行为举止又欲言又止，唯唯诺诺的感觉，你说含蓄吧，又开着很高调的跑车通勤，对兄弟又有点爸爸+粗鲁的感觉

情节不合理，相亲旁边一堆电灯泡杵着，是怕还不够尴尬？

节奏拖沓，这种拖沓表现在表演像放慢了0.5倍的一样

音乐没有起到一点作用，非常安静，想表现那种静谧又吸引人的氛围，但真的每次音乐出现，除了强化情节的无聊感真的没有什么帮助

言承旭无时无刻在凹造型表现酷帅真的，emmm

其他配角人设也怪怪的

不管陈嘉上导演对于《有一点动心》这部电影有多大的掌控力与心力投入，影片本身都是让人“叹为观止”的。坊间或所谓的评论界可能对于黄渤的演技有一些误会，或很美好的想象，但我个人对于他的演技是持极其否定态度的。特别是他跟林志玲演《101次求婚》，我的评价就是满足或加重了台湾观众对于内地人群的固有“偏见”，包括他在金马奖上的所谓急智，难道主持人的串联词不是事先都有专人写好的吗？而《有一点动心》中任素汐与言承旭的组合，大抵也是差不多的感觉。我对任老师的偏见应该比对黄渤还要严重许多，特别是她的几部所谓代表作《驴得水》《半个喜剧》《无名之辈》，都是我极为痛恨的所谓喜剧，而这些片子的编导都是那种内心没有真正的怜悯与真诚的人士，本质上是某种祸害之辈。其实在评论《无名之辈》，我还以《武状元苏乞儿》为例，特别是其中吃狗饭一段，来跟前面这些所谓的国产喜剧进行云泥有别的对比。岂料没过多久，任女士就开始主演陈导的爱情喜剧了。

没准这片会让人想起多年前的那部《炮制女朋友》，然后把问题都推给香港与内地的演员不搭不来电上。从这一点上来讲，《101次求婚》因为原作的关系，已经摆明两个主角是不搭的，然后至少是要把不可能变成可能，虽然其中可能有太多地域色彩上的“意淫”。而《有一点动心》，则连这点不搭都懒得去理会，任女士在片中也对自己非常有自信。而言先生有时很亲民，很低端，但一会儿又非常高大上，做出一些只有钱多到没处使的家伙才会干的事情。特别是片中还出现赛车，这是向《霹雳火》致敬吗？

任女士是山东人，北方口音很重，而且对自己的口音似乎特别有信心，不管跟谁搭戏，都是一种口吻与谈吐。言先生当然是台湾口音，也很地道。然后边上那些“搞笑”的配角又是四川方言，当然一点也不搞笑，感觉都是一长串出品人和制片人硬塞进来的。

我个人觉得在处理这种南腔北调的演员们时，还是不仅是说这个角色是从台北来的，现在要回香港去。而是真的把口音与习惯，甚至气质做到情节中去。比如说言先生角色女朋友的老爸，因为当年有一个台湾情敌，所以对台湾人有偏见。于是接下来为了不让女友老爸因为他是台湾人，所以不准两人交往，于是言先生的角色希望在任女士的帮助下，变成“山东人”的口音，习惯，还有气质。当然这一对男女主角是教学相长的，任女士的角色可能有一笔生意要做，而且必须做成功，而对方老板喜欢台湾女生的嗲，于是任女士的角色反过来要言先生的角色，把她打造成台湾人的感觉。最后两人的伪装应该都没有成功，还相互责怪，但没多久后，却发现彼此的感觉，以及做自己的必要。

这虽然整体还是一种春晚小品式的套路，但至少没有对于地域差别进行回避，而加入了尽可能多的诚意。

版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。

作者：Libey玛格与海（来自豆瓣）

来源：//www.douban.com/note/820322938/

最后的路人采访比片子本身有趣，委屈大导演了。

言承旭那么多年还在吃老本，还能吃老本，真是要感谢柴大制作。演技还是道明寺的程度，二十多年保持始终，一点没有进步，也不容易。

任素汐我实在喜欢，要是颜值再高点该多红啊。比如说钟楚曦有她的演技什么的。

本身是个可以拍的很有趣的故事，是编剧太缺乏想象力么？搞的这么平庸，大导演怎么拍的下去？是追求中年小清新么？

很适合边刷手机边看，因为没啥看点，也没啥高潮。豆瓣有4分，已经是冲着他的颜值给的了。

我实在没什么可写的了。任啊，你少接点这种没营养的片子，行不？