剧照
更新时间：2024-04-12 11:44
详细剧情
某大型IT企业CEO中原佑马（竹野内丰 饰），是一个作风强硬、令行禁止的铁腕人物，虽然事业蒸蒸日上，但在这一过程中也失去了不少弥足珍贵的人和事，比如曾与之一同创业却最终被逐出公司的老友盐谷航平。近一段时间，航平不断打来电话，但中原全部置之不理。当得知航平已撒手人寰之际，一切都太晚了。中原放下手头工作，匆匆赶回位于富山县新凑的老家四十物町。他得知航平生前一直致力于要保住本町的名物曳山祭，只是由于地方经济衰退和人口老龄化，会长西村玄太郎（西田敏行 饰）不得已将曳山转让给林町，这也成为每个当地人的耻辱和心结。 此时中原的公司正遭到东京地检的围剿，而他毅然留了下来，只为践行和老友不变的约定……
长篇影评
1 ) 祭典文化
前面故事情节发展有些生硬，甚至到后面很多桥段也不觉得必要，但是从他们在bar里一起唱祭典歌开始，不能停止哭泣。
祭典本身就是一件很私人又很有公众情绪的事情。你会发现，自己其实是一代一代中的某一个人，一个地方的某一个人，一段海旁边的某一个人，一片天空一座山下的某一个人... 或许人都是需要一些羁绊的，这些羁绊告诉我们我们的社会属性，也让我们更明白我们人生的意义与价值。我们从中看到更纯粹也更复杂的自己。梁文道说看电影是一件很私密的事情。今天更有感触。这种心灵的碰撞与震撼真的有些不想示人。
另，ost非常不错。标准和风。
祭典本身就是一件很私人又很有公众情绪的事情。你会发现，自己其实是一代一代中的某一个人，一个地方的某一个人，一段海旁边的某一个人，一片天空一座山下的某一个人... 或许人都是需要一些羁绊的，这些羁绊告诉我们我们的社会属性，也让我们更明白我们人生的意义与价值。我们从中看到更纯粹也更复杂的自己。梁文道说看电影是一件很私密的事情。今天更有感触。这种心灵的碰撞与震撼真的有些不想示人。
另，ost非常不错。标准和风。
2 ) 关于民族凝聚力
上海电影节看的，印象最深刻的一个场景是：四十物町的社长Gen病倒不肯去医院，一定要撑到看到祭典上挂满四十物町灯笼的失而复得的花车经过，祭典当晚，花车游行队伍在社长家楼下停下，喊着口号和Gen的名字，老人泪流满面……
看了这场属于影片高潮的祭典，会理解那个民族强大凝聚力和精神力量的来源。
看了这场属于影片高潮的祭典，会理解那个民族强大凝聚力和精神力量的来源。
3 ) 7月15日随感补发
在这“四面护南海，八方聚神兵”的日子里谈日本电影似乎显得不合时宜，不过转念即觉得多虑，因为南海在朋友圈祭出的灭敌符咒与护国神阵的感召下，已然抛却故地，眼含热泪地跑到大陆妈妈的怀抱里撒娇来了！不信望一眼窗外！
好吧，开始正题。这部《人生的约定》延续了近些年日本电影关于文化传承和个体觉醒的主题，所要表达的东西，我想，用马克斯韦伯的一段话就可以概括：“今天，唯有在最小的团体中，在个人之间，才有着一些同先知的圣灵相感通的东西在极微弱的搏动，而在过去，这样的东西曾像燎原烈火一般，燃遍巨大的共同体，将他们凝聚在一起。”日本电影越来越具备一种迷人的气质，尽管有时剧情平淡，仍能从任何一个位置引人注目。其原因，应该就在于他们抓住了“同先知的圣灵相感通的东西”，这些东西我们也抓住了，区别在于，日本人用它们来修补现代灵魂的裂痕，而我们只用它们来装潢肉身。剧情本身并无奇特之处，一句话可以概括：围绕“新凑曳山祭典”讲述了富山人的传统情怀和东京人中原佑马来到富山为完成友人盐谷航平的心愿参与曳山从而找到诗和远山的故事。令人击节之处在于，即使是这么平淡的故事，也能始终以一种不动如山的姿势令人仰望，相看不厌。富山人对曳山的深情我们无法切身体会，我们能感受到的是那些曾经在我们身体里跳动使我们充满热情与活力的东西，那些从公共生活中销声匿迹的终极的、高贵的价值。
人类进步得太快，过去我们用身体与自然博弈，我们的身体被锻炼得无比强壮，我们的灵魂被铸造得无比坚韧；现在我们用各种工具与世界博弈，我们的身体却加速衰退，我们的灵魂也急剧衰弱。因此，我们努力创造的正是一个吞噬自我，令自我迷失的现代社会。曳山的意义在于让身体回归自然，在与自然对抗的艰辛与疼痛中感知自身，明确地知道我们的身体鲜活地存在着，从而感激自然，铭谢造化。这就不难理解中原曳山时与其他人相比为何那么虚弱不堪，也不难理解曳山之后他为何对人生改变了看法。
时代总是这样，有人埋头向前，必有人面孔向后，有些东西，需要有人作证！
竹野内丰虽已是皱纹爬上眼梢，但是隐忍坚韧的模样一如往昔，江口洋介彻底从当年的花美男沦为今日的糙汉子，倒也别具魅力。本片最大的惊喜则是北野武大叔的酱油，大师对后辈的提携尽在其中。
好吧，开始正题。这部《人生的约定》延续了近些年日本电影关于文化传承和个体觉醒的主题，所要表达的东西，我想，用马克斯韦伯的一段话就可以概括：“今天，唯有在最小的团体中，在个人之间，才有着一些同先知的圣灵相感通的东西在极微弱的搏动，而在过去，这样的东西曾像燎原烈火一般，燃遍巨大的共同体，将他们凝聚在一起。”日本电影越来越具备一种迷人的气质，尽管有时剧情平淡，仍能从任何一个位置引人注目。其原因，应该就在于他们抓住了“同先知的圣灵相感通的东西”，这些东西我们也抓住了，区别在于，日本人用它们来修补现代灵魂的裂痕，而我们只用它们来装潢肉身。剧情本身并无奇特之处，一句话可以概括：围绕“新凑曳山祭典”讲述了富山人的传统情怀和东京人中原佑马来到富山为完成友人盐谷航平的心愿参与曳山从而找到诗和远山的故事。令人击节之处在于，即使是这么平淡的故事，也能始终以一种不动如山的姿势令人仰望，相看不厌。富山人对曳山的深情我们无法切身体会，我们能感受到的是那些曾经在我们身体里跳动使我们充满热情与活力的东西，那些从公共生活中销声匿迹的终极的、高贵的价值。
人类进步得太快，过去我们用身体与自然博弈，我们的身体被锻炼得无比强壮，我们的灵魂被铸造得无比坚韧；现在我们用各种工具与世界博弈，我们的身体却加速衰退，我们的灵魂也急剧衰弱。因此，我们努力创造的正是一个吞噬自我，令自我迷失的现代社会。曳山的意义在于让身体回归自然，在与自然对抗的艰辛与疼痛中感知自身，明确地知道我们的身体鲜活地存在着，从而感激自然，铭谢造化。这就不难理解中原曳山时与其他人相比为何那么虚弱不堪，也不难理解曳山之后他为何对人生改变了看法。
时代总是这样，有人埋头向前，必有人面孔向后，有些东西，需要有人作证！
竹野内丰虽已是皱纹爬上眼梢，但是隐忍坚韧的模样一如往昔，江口洋介彻底从当年的花美男沦为今日的糙汉子，倒也别具魅力。本片最大的惊喜则是北野武大叔的酱油，大师对后辈的提携尽在其中。
4 ) 从“金蛇郎君夏雪宜”说起
又到一年的上海电影节，想起了去年电影节看的这部“人生的约定”。 先说一下“碧血剑”，碧血剑这部书里的男女主人公都不太招人喜，但是其中的暗线主角金蛇郎君夏雪宜颇有人气，给人印象很深。不仅因为他亦正亦邪的敢爱敢恨的性格，也是他贯穿了全书串起了两代人的恩怨。 “人生的约定”整部戏分双线行进，一条是中原回老家看望盐谷家人并牵涉入四十物町花车事件，另一条是中原的公司受到内部和外部威胁。而这两条线的共同点都集中到男主角中原佑马的已故老友盐谷航平身上。这种二明一暗的故事架构很值得玩味。 可惜的是，电影并没有花力气在盐谷航平身上，只有电影开头给了一个手部的特写。没有讲述清楚当年两位老友的创业艰苦和盐谷离开的经过，甚至故事最后中原参加“曳山祭”帮忙推花车时导演也不肯加入一丝闪回画面，而是花了五六分钟不断给中原以面部特写特写再特写，伴随着永无止境的劳动号子，推车的累看的人也累。 由于故事并没有交代好盐谷这条暗线，加上盐谷女儿在片中好多莫名特写好多莫名长镜头，双线并进的故事显得拖拉又琐碎，人物也立不起来。唯一感人之处就是那个老族长在病榻之前看到花车经过时的动容了。 PS：竹野内丰和江口洋介都老了
5 ) 祭りの意味 君がわかるかどうか～
#the 19th SIFF# 本屆上海國際電影節的第二部 日本電影週開幕式後招待的「人生的約定」 這個約定是指承諾 這份承諾又是無聲無息無知覺中生成的 對友對己對天對地 早前特意親身去參觀過長野縣每七年舉行一次的三大奇祭之一的「御柱祭」 見識了那從遙遠年代傳承而來的縣民町民濃厚到化不開的存在感與凝聚力 從而 才能對此片中著重描述的中原祐馬（竹野內豐飾）在徹底失去了好友鹽谷航平之後才逐步領悟的為人之道 尤其是最後他是通過自己身著好友珍愛的祭祀服（お祭り法被）代替好友在其故鄉第一次也是最後一次抬起燈籠花車（山鉾） 實現了自身與重大祭祀之間的連結（繋がり）這樣的內容予以充分的理解 以及會被感動 這個遠在富山縣新湊地区的「四十物町（あいものちょう） 」這個「新湊曳山祭」還有竹野內豐和江口洋介互相往對方臉上狠狠打的那一拳 石橋冠監督作品之「人生の約束」
<图片1>
<图片1>
6 ) 曳山祭，一场人生信仰的呼唤
第一次在这部电影里得以欣赏日本的曳山祭祀文化，被它强烈的民族凝聚力和文化传承 吸引和震撼。曳山祭，团结祖先，团结天地，团结族人。崇拜山岳的传统文化，却饱含信仰的力量。
因为信仰所蕴含的团结，信任，坚韧，而被深深的感动。例如 平原朋友为拿回曳山的临死抗争；玄叔的'你对曳山 有感情吗'的发问，最后一刻在窗户上凝望花灯；老板娘在曳山祭当天与家人约定的电话；全族人因为曳山而围在一起哭泣，喝酒狂欢，拉车时的坚韧。
主人公平原因为曾经朋友的逝去，遗憾加之愧疚，走上了实现朋友女儿愿望的征程。也可以说是这是一场现代人反思传统羁绊，重塑信仰的历程。
平原，创业朋友，上市企业，财务造假。繁华的现代都市，诸如东京，上海，在光鲜繁华的外表下所隐藏的灰暗一面。利润为上的金融法则，冰冷的条例规则，苟且胆怯的工作姿态，在这样的文化裹挟下，最终会迷失自己，断送前程。
纵然公司再大，仍然需要有敢于站出来的斗士，需要所有人的团结与信心，需要公司灵魂的支撑。这一点则与曳山祭的内涵相通，平原的朋友也深深的清楚公司不能缺乏灵魂，而回到家乡，追寻曾经这种团结的种子并为之抗争。在经历公司的困境之后，平原逐渐理解，怀念，改变，重生。
精神无法用金钱购买，却是连接所以人，连接天与地的纽带。精神的联系是世代相传，团结力量的根基。对于富山县的人们的如此，对于企业又何尝不是如此。
现代人信奉的是弱肉强食的森林法则，却忽视了人与人之间精神的联系相通。
传统文化不是羁绊，而是应当种在内心深处的信仰。
团结，敬畏，勇敢，坚韧。唯有代代相传的延续，人类才得以生生不息。
寻找内心的羁绊，绝非回归传统，而是更好的前行。
因为信仰所蕴含的团结，信任，坚韧，而被深深的感动。例如 平原朋友为拿回曳山的临死抗争；玄叔的'你对曳山 有感情吗'的发问，最后一刻在窗户上凝望花灯；老板娘在曳山祭当天与家人约定的电话；全族人因为曳山而围在一起哭泣，喝酒狂欢，拉车时的坚韧。
主人公平原因为曾经朋友的逝去，遗憾加之愧疚，走上了实现朋友女儿愿望的征程。也可以说是这是一场现代人反思传统羁绊，重塑信仰的历程。
平原，创业朋友，上市企业，财务造假。繁华的现代都市，诸如东京，上海，在光鲜繁华的外表下所隐藏的灰暗一面。利润为上的金融法则，冰冷的条例规则，苟且胆怯的工作姿态，在这样的文化裹挟下，最终会迷失自己，断送前程。
纵然公司再大，仍然需要有敢于站出来的斗士，需要所有人的团结与信心，需要公司灵魂的支撑。这一点则与曳山祭的内涵相通，平原的朋友也深深的清楚公司不能缺乏灵魂，而回到家乡，追寻曾经这种团结的种子并为之抗争。在经历公司的困境之后，平原逐渐理解，怀念，改变，重生。
精神无法用金钱购买，却是连接所以人，连接天与地的纽带。精神的联系是世代相传，团结力量的根基。对于富山县的人们的如此，对于企业又何尝不是如此。
现代人信奉的是弱肉强食的森林法则，却忽视了人与人之间精神的联系相通。
传统文化不是羁绊，而是应当种在内心深处的信仰。
团结，敬畏，勇敢，坚韧。唯有代代相传的延续，人类才得以生生不息。
寻找内心的羁绊，绝非回归传统，而是更好的前行。
即使有竹野内丰+江口洋介，还是太闷了，就像这一直闷热下雨的夏天一样。
这应该归入旅游推广片。这么好的卡司，这么弱的剧情，全用来渲染小镇旅游之低调奢华了。
竹野内丰好久没见，人生感悟珍惜朋友的救赎之旅怎么有点萝莉爱上大叔的节奏
全片最大惊喜大概是北野武，看完想去富山看雪山。
老剧本家的2小时TV-SP的剧本能力确实很强，虽然缺少电影元素，但仅最后的“曳山祭”就足够好评。
不想看系列
这鸡汤是过期了，但是故事讲的挺好的，这也是一般旅行者不会留意的日本风情。
日本人非常善於拍這種，關於約定，關於信念，關於執著，各種祭其實都有自己的故事。講真，本來只是去看竹野內豐的，可最後的祭典其實蠻好看，老會長看到自己地盤的花車經過大喊自己名字的時候老淚縱橫是走心的～蝦餃的人物性格設定有點倉促，在潤一下會更好。
很平常的一部日剧，冗长无味也无高潮。小女孩的设定有些莫名其妙。
生活不只有金钱和欲望，还有平淡和希望。
关于“失去了才懂得珍惜”的故事。1，虽然没看过电视剧，也基本知道会是个什么套路，但还是能看下去，因为细节处理得好。2，祭典那段没有变成庸俗而廉价的赚眼泪，催泪桥段体现了导演的水准。3，亡友的女儿老是一脸花痴地看着亡夫的好友是怎么回事，那眼神分明是一种肉欲，败笔。
2016上影节。祭奠的场景莫名看哭了，仪式感强烈的“连通”时刻。人生不可重来，莫等失去才知道珍惜。
阵容也是够强的，除了柄本老爷子敏敏竟然还有北野武，故事是平淡了点，不过竹野内丰主演没问题，最后的一段也是挺让人感动的。新人妹子脸是还可爱，演得有点差就是了。
可以说是佳作了。要看东京和京都那种光鲜的日本，这里是没有的。京都是接受了禅宗的日本，东京是过上了现代生活的日本，但是在这之下，还有一个更古老的，育自大海、信奉山岳的日本，至今仍然存在于日本大部地方小城镇里。这也是日本人的文化基因。这种日本，别处很难见到，这部电影可以窥见一些。
当昔日两位长发帅哥一起变身短发男，托角色的福加上江口叔敬业，终于可以见到他史上理得最短的平头发型，海报上竹野内丰的胡子造型瞬穿林子祥
不要留胡子比较好。
无论是节奏还是影像风格都挺电视剧的，优点是情感的把握比较稳，不动声色间写出了友情的力量感，以及竹野内丰演得也很稳。曳山一段突出了民俗的优势，让人想到了类型相似的《哪啊哪啊神去村》，可惜本片还是太保守了些。
日式温吞鸡汤作，高桥光大荧幕初露头角。
人生中太多的事，失去了才懂得珍惜。
最后一场拉曳山的戏拉回太多分数，关于团结的传承。日本新千年后出生的妹子已经开始崭露头角，汉子那一辈已经不能算是最年轻的一辈了。