梦华录粤语

我对国产电视剧的印象，停留在了《家有儿女》《射雕英雄传》《铁齿铜牙纪晓岚》等剧上，之后有接近十年的空白期，没看过一部完整的国产电视剧，基本都是在微博看一些预告，就失去了追剧的欲望。 另外，作为一个汉服爱好者，古装剧服化怎样一直是我评判剧好不好的标准之一。在我知道某个朝代的服装是什么样的情况下，服装太离谱，会很让我出戏。录一开始的预告片一出来，服装就不复原，只是比较讲究的戏服而已。所以也没有抱很大的期待，冲着刘亦菲的颜(王语嫣滤镜），点开了第一集。 然后就真香了。 第一集能让我留下来，导演功不可没。赵盼儿撑船出现那一幕，简直带着江南的濛濛水汽扑面而来，是很直观的美。看剧中很多诗句在回放，什么“轳边人似月，皓腕凝霜雪”“江上舟摇，楼上帘招”，什么“眼波为我无端艳，心火因君特地燃。”都仿佛又有了具象。剧中的空镜也带着水乡的味道，摇曳的水波，淅淅沥沥的雨，单独剪出来也很好看。 但这部剧能让我从第一集看到现在的，当然不是美就可以概括的。 首先，这部剧，女性之间的关系，处理的非常舒适。目前为止，女生之间的关系轻松友好。高慧去找盼儿（找茬），突然生理期来临，盼儿带她换衣服，喝红糖水，是女性之间独有的关怀方式。而高慧之后也厚礼相赠，也颠覆了渣男口中“心狠手辣”的形象，并没有成为一个标签化的恶毒女配。（写到这里忽然发现，剧中“恶毒男配”的数量好像比较大，欧阳旭、周舍、德叔、于全中……）孙三娘在知道盼儿的恋情后，欣慰的笑和心酸的哭交织在一起，没有细腻的情感，没有女性化的视角，是拍不出这样的细节的。 其次，这部剧中的配角，让我觉得是活生生的人。池衙内是目前我很喜欢的一个角色，虽然目前是个“搞笑男”，但也有很多值得注意的细节。比如去找赵盼儿挑衅的路上，别人让他小声，他表现的很不服气，还安排手下去打（捶背）人，但他又确实小声了。说是恶霸，其实很有礼貌。再比如池的手下何四和吕五，是两个小的不能更小的配角了，但是他们还是很生动。何四偷吃果子被池衙内发现时，一边和吕五一起安慰池，一边又偷偷和吕五分享果子。他们都不是背景板，而是可以拿着放大镜去看的人。 再有就是剧本身的逻辑。剧中有很多前后呼应，这些点不是一遍看过去能注意到的。赵盼儿和顾千帆在船上时，问顾千帆以后她能不能继续做生意，原因在于之前欧阳旭不让她做生意。这两个情节之前，相距十几集。人物的成长也是有逻辑可循的，杜长风是一个典型的迂腐书生，他对孙三娘等人的误解，来自欧阳旭的洗脑。当欧阳旭离开后，杜长风善良的一面体现了出来，根据预告也能看出，他后来的观念也发生了变化。 这部剧确实有不足之处，比如，部分果子还是和果子。当然，这和这几年以倭代华的问题有关，不只是这一部剧的问题。剧中皇城司的设定也有一点点不妥，但不是历史剧，也确实不能要求更多。作为大学课程中既有古代文学又有古代史，同时上过两学期古代小说研究课的我来看，没有特别让我感到不适的地方，这就足够了。

至于近期的争议，可以说，都不是什么问题。先是女主改身份的问题，拜托，不要平时骂gd啥都不让拍，这时候集体失忆吧。ji女作主角的创作环境已经过去了。剧营销女权翻车这一说法更是无稽之谈。剧本来就没有营销过女权，何来翻车一说？抓男女主都是处这一点，说剧中立贞节牌坊，也是无脑。这一段之后便是生过孩子的三娘和嫁过人的引章追求幸福，怎么能说剧中很强调“处”这一点呢？我自己看的时候都没有意识到“双洁”这个问题，毕竟就是正常恋爱过程中互相交代一下情史，而且这一部分在整集里一闪而过。结果后来才意识到，对一些人来说这是个天大的事。也不必说男女主是处逻辑不通，卖艺不卖身不可能存在。一直用来拉踩录的《爱情宝典》，《救风尘》第一集十分钟内，就有不重要的女配“卖唱不卖笑”，怎么这里就不行了呢？

《爱情宝典》救风尘第一集截图，有没有人考证一下可不可能？

而男主，不过三十岁母单而已，都敏俊三百年母单都可能，这算什么。另有“以色侍人就是贱”台词，从说这句话的角色本身的角度来看，是完全没问题的。而且，这句不这样说，要怎样说呢？“我们都去以色侍人”吗，能播吗？台词是由每个角色说出来的，离开了角色，空谈这一句话三观怎样怎样，毫无意义。 想了想，还是要说，关的作品自然是伟大的作品，但是也一定是有时代局限性的作品，这是客观事实（社会存在决定社会意识，想杠这一点的，请去重新学习唯物史观）。 比如，救完之后，盼儿怎样了？ 为什么不写“娜拉出走以后”？ 因为可以预料，盼儿依然是沦落风月场所的，再写下去，势必是悲剧，与整体的喜剧调子不符。也因为关的那个年代，文人地位尚且如此，他又怎样为笔下的她们安排其他可能性呢？或许，让自己化身为笔下的清官，让她们其中的某一个能够顺利离开，就已经是他能想到的最好的结果了。 我喜欢现在这个梦，我知道她们曾经的悲惨生活，所以愿意看到现代人为她们安排一个更好的结局。而不是继续重复男 权社会下的悲剧命运。

作为30+的成年女性，原本对国产古偶剧是不太感兴趣的。毕竟“霸总爱上弱女子”的弱智情节层出不穷，男女主也跟不食人间烟火的仙子似的只管谈恋爱，实在无法让在现实社会中摸爬滚打的成年人共情。

《梦华录》倒是让人眼前一亮：啊，终于看到心智成熟的成年人爱情了！虽然如大多数人一样，我也是因为天仙刘亦菲和男主陈晓的颜而入坑，但如果没有足够立得足的剧情，再美的颜也是浪费。所以随着剧情发展，《梦华录》带给人颜值和智力的双重惊喜，而在此基础上的爱情也格外回甘。

男女主不再是生活在真空之中只管谈恋爱，还要想尽办法在各自环境下谋生立足。女人们遇到渣男，被骗、被打、被出轨、被抛弃，却足够自尊自强，也绝不忍气吞声，并从不为感情放弃自己的立足之本。男人在职场遭到暗算，还要与暗算他的上司虚与委蛇、和平共处……

如此背景之下，男女主的爱情非常动人。且令人眼前一亮、极少在国产剧中看到的是：男女主之间，首先有着朋友之间的义气相交，互相尊重、欣赏、肯定，然后才一步步交心、动情，走向彼此生命的深处。

这实在是国产剧中少有的成年人爱情之光。所以忍不住借剧一说：一段心智成熟的成年人爱情，是什么样的？

1

对于国产剧来说，要想爱情显得合理，首先得把女人当一个独立正常的人。

《梦华录》里，刘亦菲饰演的赵盼儿是一名智勇双全的女性。在关汉卿的剧本《救风尘》中，赵盼儿就是一名义薄云天、有勇有谋的风尘女子，在风月场中识人无数，也炼就了一双看人的火眼金睛。《梦华录》便以此为基底塑造的赵盼儿。

第一集，赵盼儿在面对妹妹宋引章想嫁的男人周舍时，就给人留下了极深刻的印象。初次见面，她从种种细节中，判断眼前这个男人非良善之徒。

“你看他端茶用的姿势，中指和拇指，这是赌徒捻骰子的姿势。他身上有更衣香的味道，这种熏香，只有最贵的几间青楼才用得起。你说她精通萧艺，试问，有哪个做大生意的商人，有这种闲情逸致啊？他无非就是一个出入欢场的酒色之徒罢了。”她当着周舍的面对引章说。

短短一个场景，就把赵盼儿阅人无数、洞若观火的本事表现了出来。也让人对此后的剧情、她和陈晓之间的爱情充满期待——聪慧的女子，才会有有意思的、带来智力快感的故事。

而从男主角度来说，他首先须得是一个能看见女性、尊重女性、欣赏女性的人，才会和女性有值得书写的故事发生。

就像赵盼儿原本订下终生的“前男友”欧阳，就是一个内心深处只有自己、渴望飞黄腾达的男人，女性对她不过是工具人。所以当他穷困潦倒时，他依附漂亮又有钱的赵盼儿。当他中了探花、被权贵赐婚时，他又毫不犹豫地抛弃于他有情有义的赵盼儿。

但他也是一个城府极深的人，所以即便聪明如赵盼儿，最初也无法看清他的真面目，以致后来让她怀疑“自己看男人的眼光”。而作为观众的我们，看到欧阳出场时的种种表现，也会被他所迷惑甚至感动，以为他真的重情重义却迫不得已。直到剧情慢慢展开，才发现这个人的复杂和城府。

而男主顾千帆，则通过一个个事件，看到赵盼儿作为一个人的存在，无关身份、地位、钱财，而只关乎她的美、勇敢、镇定、聪慧，和她的怕与忧。他们没有在一出场就像古偶剧的套路一样，一见钟情，上演种种英雄救美、甜宠虐心的戏码。而是从陌生人到朋友，在互相帮扶之中看到了对方。

其中一个非常有意思的点是，顾千帆总是能看穿赵盼儿内心深处的害怕与忧虑，也看到了她的局限，但他仍然愿意在她危险的时候助她一臂之力，甚至激发她的斗志，让她在丧气时站起来，维护自己的尊严。真的，只有把对方当一个独立的人，有自己的人格和意志、希望和忧愁，并真正地尊重和爱护对方的时候，才能做得到的。

就像赵盼儿智斗周舍，救出宋引章后，在公堂上与周对质。人证物证俱在，赵本以为胜券在握，却没料到知县枉法乱判，她险些挨了杖责而丧命。

正是在此处，剧表现了赵盼儿的局限性：她作为一个风月场中出来的生意人，遵循公平交易原则。但她对官场逻辑是不通的，她不懂得权力的翻云覆雨、变幻莫测，看不透追逐权力之人的自我隐藏、口是心非。

后来她几次陷入权力带来的困境，都险些栽了大跟头。而此时，都是顾千帆运用官场逻辑帮她脱险。公堂对质后，他对赵盼儿说的一番话，是把她看透了。他说：“你就是怕了，今天江知县的所作所为完全出乎你的意料，你这个人主意多，手段强，平日里在民间，你可以长袖善舞，精明能干，连周舍这样精明的商人，也会被你耍得团团转。但是，只要对上官场的人，你就会毫无胜算。”

但他甘愿救她。但这种“英雄救美”的情节，让人在些许浪漫之外感到可怖：在权力场中，小人物就像蚂蚁一样被随意踩死。公平和正义是被随意扭曲的，只有掌握和投靠更大的权力，才能保全自身。

而男主对女主的相救，也体现了那个时代权力、阶层、性别的巨大不平等。

2

成年人之间的爱情，还在于棋逢对手、互相懂得，却又边界清晰、张弛有度。

就像经典的第5集。当赵盼儿为了救宋引章，和周舍调情嬉戏、虚与委蛇之后，内心充满了对自己的厌恶。所以她不断用清水洗脸洗手，就是一种洗净脏污的意味。

此时专程前来找她的顾千帆目睹了这一切。他帮她洗手，对她说：在我心里，你一点儿也不脏。一个举动一句话，便化解了赵盼儿的心理负担。来自一个自己欣赏的人的认可与懂得，是最好的解药。

而赵盼儿对顾千帆又何尝不是如此？当他在酒桌边坐下，对她说：陪我喝一杯。她看着他的神情，立刻懂了，他心有惆怅、需要化解。但她什么也不问，只是坐下来陪他喝、等他说。这般善解人意，实在是让人舒坦。于是他开口：我杀了一个人。那个人，还是他曾经引为知己却背叛了他的兄弟。

她听完，恳切而坚决地说了两个字：该杀。他的心里，立刻卸下了千斤重负。两个互相懂得的人，就在这觥筹交错、行云流水的你来我往之间，完成了对对方的救赎。

而情意，如何不像雨后青草一般疯长？但此时，她是有婚约在身准备上京寻夫的“探花娘子”，他们是无法越界的。所以当他情不自禁地以玩笑的方式说“还不了钱就以身相许”时，她和他都愣住了。他随即尴尬掩饰道：酒喝多了，一时失态。而她，也聪明地给了一个台阶下，说：嗨，朋友之间嘛，开个玩笑，不必在意。

他却又有些怅然：朋友？内心的失落已然写在脸上。她却大方地伸出手，做出握手的姿势，说：倾盖如故。他停顿几秒后，并不握她的手，只是轻轻地拍了一下，笑说：白首如新。

倾盖如故，白首如新。意为：偶然结识的新朋友，却像友谊深厚的旧交一样；相处到老的旧相识，却像刚认识一样。赵盼儿便用这样的方式，自然而然、不落痕迹地让彼此的相处大方坦荡。两个人之间的暧昧、惆怅、忧伤，立刻变得坦然、开阔、疏朗。

这样的过招是何等精彩。旗鼓相当、心智成熟的成年人之间看破不说破，进退有据，张弛有方，实在是看得过瘾。

而最让我感动的，是第10集。赵盼儿确认了“前男友”欧阳的背叛，还被他找来官府的人打伤、游街、赶出京城。正当她心灰意冷地准备回钱塘时，遇见了刚回到东京的顾千帆。

当她看着他穿回官服、潇洒倜傥、意气风发，她却蓬头垢面、满脸伤痕、衣服污脏，她必然是感到狼狈而窘迫的。所以骄傲要强如她，言语之中都是想要掌握主动权地发问、将焦点放在他的身上。她问他“郑青田的案子怎么样了”，还要把她欠他的钱都还给他，称赞他“这身衣服真好看，真威风，以后要一直这样”。

而他却感到心痛，问她：“你的精气神都去哪儿了”，“被人像丧家之犬一样赶出东京，你甘心吗？”

他太懂她了。尽管当初在送她去东京的时候，他提醒她：“东京居，大不易。万一你出了什么事，可能连我都未必能护得住你。”但当她真遇难不得不离开后，他却知道，如此一走，她一辈子都会活在阴影里，心里的创伤无法治愈，一生都会抬不起头来。

所以他激她将她，连同激发她的两个姐妹，让她们一定要留在东京，解决问题，走出阴影，才能坦然地活着。

这是一个人对另一个人真正的关心、爱护和怜惜。它甚至无关性别，无关小情小爱，就是人对人的照护，同类之间的惺惺相惜、肝胆相照。

它实在是让人感动涕零。

如今剧播到第12集。我想，无论之后两人之间的情感如何发展，双方又将遭遇何种困境与波折，共同经历多少凶险与欢愉。两个明心见性、内心正直、坦荡大方的人，都会因这一生遇见彼此、一起走过漫漫旅程，而自觉度过了情义丰厚的人生。

张好好，虽然不是本剧的主角，却靠一句台词引起了剧外的血雨腥风。很多人拿着“以色侍人，才叫贱”，为整部剧定下了歧视“ji女”，不同情“底层女性”的立意。但他们却没好好看看，张好好到底是一个什么样的人？在评价整部剧之前，又是否真的读懂了张好好这个人。

张好好，东京第一花魁，身处乐籍，却得天家称赞，给他牵马的是文人柳相公，身上穿的是寻常人一辈子买不起的珠宝。所以她代表的是普通底层女性吗？很显然不是的，而且她是自命不凡的。同时，张好好觉得自己靠的是自己，她所获得的一切都是她自己努力得来的，一切都是那么“合理又公正”。

来看张好好和宋引章的对话。

张好好先是表达了对于贱籍这个身份就要被轻视，就要自卑的否定，她举了自己的风光例子，然后又指出，宋引章刻苦练琴成就江南第一琵琶，自己也是靠着努力，成为了第一花魁娘子，从未“以色侍人”。在她的语境里，一切是有的选的，是她选择成为了靠着努力成为京城第一歌姬的道路，而那些选择“以色侍人”的人，是自甘堕落的。这是因为，她的圈子是小小的东京教坊司，她面对的人，是身处皇城底下要脸不敢随意犯事的官员，而她本身就是能常常进宫献艺的名人。所以，她会自然地觉得的，这个世界就是这样的，所有的人，哪怕是贱籍，都是有的选的。

其实，这种观点并不陌生，哪怕在当今社会，仍可以说是一种主流思想，那就是“努力就会有收获，如果你没成功，一定是你还不够努力”。这些人，往往有着及格线以上的条件，有着能够收获正反馈的路径，所以从没想过，努力有回报这件事，本身就是一种幸运。

在这里，张好好正式出境，接着这段表达思想立场的对话，展现了张好好的人物性格。她自矜自傲，目下无尘，高处不胜寒，自然也看不到底层的苦，是一种无力的苦。所以这句台词是符合并且完善了张好好的人设，而她的一番话，迅速让宋引章如梦初醒了。为什么呢？

因为本质上，宋引章是另一个张好好。他们有着一样的内核，一样的骄傲，一样的小圈子，一样的看不到底层疾苦。这就是她们的成长经历塑造出来的人物性格，合情合理，符合人设。

到这里，我们可以说，张好好是一个视角不够开阔，虽然做到了自立自强，却局限在自我世界，格局不够大的花魁。但她一是古人，二是歌姬，实在也不该苛求什么。

那么，梦华录对于“以色侍人”是什么态度呢？如果只是看以色侍人，是非常表面的，这个背后其实隐含的是阶级悬殊而导致的无法反抗的命运问题。

而梦华录，其实一直都在反复刻画这种阶级问题。

第一，是赵盼儿身为民斗不过官。公堂上，官员用一个咆哮公堂，就能打赵盼儿20板子，这背后就是群情激愤的百姓抗议，可是如果不是更大的官来了，那就是想打你就打你，哪来的理由。

第二，是官斗不过皇家。萧相公靠着皇后的权势，直接逼si官员，用的还是“你敢动我的儿子”这样的私人理由。就算有家财万贯，随意灭门的权势又怎么样，面对更大的阶级势力，还不是“我亲自去的，他敢不死？”

第三，是贱籍。其实很多关于身份的吵架，根本没有吵到点子上。因为宋引章一直耿耿于怀的，是自己的贱籍身份。赵盼儿自卑的，也是自己的贱籍过去。当乐伎，可不是一种职业，贱籍是一种没有人身自由，身处社会最底层的，【阶级】。士农工商，贱籍甚至不配提起。

贱籍是，哪怕你穿的是绫罗绸缎，哪怕给你牵马的是文人相公，哪怕当着你的面会赞扬恭维，但你自己也知道，整个社会都看不起你的阶级。所以宋引章才会这么迫切地想要脱离贱籍，因为整个社会都在明着告诉她，我们看不起你，就算你是琵琶第一高手，也不过是个贱籍。而这又和她的骄傲强烈对撞，让她更加无法忍受。

张好好那段风光的自我介绍，她真的觉得身处乐籍是件好事吗？要我看，倒像是抓住唯一的稻草，是她在这看不到尽头的黑暗命运中，仅有的出路。不然她为什么反复强调的是，她要当永远的东京第一花魁呢？因为只有这样，才能维护住她的体面，才能不去戳破那一层假象，才能让自己相信，日子可以过得好，日子还可以过下去。等到她红颜逝去，歌声不再时，她该如何自处呢？她想不到，也不敢想，所以只能强调，要做永远的第一花魁，而哪里有什么永远。有的，只有她永远的提心吊胆，挣扎煎熬。

所以再看张好好，看她美貌看她骄傲，看她经营自己的事业，看她对着池衙内小意讨好，看她也得为讨厌的人献艺，看她辛苦维持这短暂的风光。

只觉得，如临深渊，如履薄冰。

梦华录作为一个爆款剧，承受了许多不属于剧本身的博弈，在这里我不想骂收钱的黑子，都是商业行为，虽然下三滥了一点，但在商言商，它能黑到位是它的本事。我也不想批评被裹挟的原本对女性话题关注的普通人，我只是遗憾这些人原本应该是这部剧争取的观众，但却成为了对立面，非常可惜。 在这个过程中，我渐渐发现，这部以女性为核心主创团队的女性视角的剧很像一个真正的女人，她现在遭受到的一切与一个女人可能会遭受到的一切多么像。 1. 容貌焦虑。第一集还没有播完（播出当天20点45之前），关于男女主老了，胖了，幻灭了的帖子就已经铺天盖地了。很多普通女性在这一步就被打倒了，可能终其一生都要和容貌焦虑斗争。但录不是普通人，她有足够的自信，这个困扰渐渐式微。 2. 抑制自我赞美。起因是编剧转发了一篇夸奖编剧的剧评，2w字的文章，其中一句有点“飘”，我们先不说飘的有没有道理，只说可不可以飘？在批评者眼中是不能飘的，这就很像我们从小面对的环境，只能自我批评不能自我赞美，尤其女性，她通常要通过别人的评价来建立自信，包括很多影视剧的描写，很多女性都是没有自我认知的，不论什么形象都要靠第三者的嘴来说出。梦华录也有，“绝色”“乡野村妇”就是靠第三者评价建立女主形象，但这是一种艺术表现形式，后面女主也说过“不少人打过我主意吧”，说明她对自己的美貌，对外界的反馈是清楚。 3.刻板印象。和第2点打了一个组合拳，就是用关汉卿原著来贬低剧，就好像给女性树立一个看似“完美”的形象模板，稍有行为不符合这个模板的，就会被格外挑剔，他们爱的是关汉卿吗？不，他们只是要给自己的挑剔找一个凭据，当你潜意识里按照这个模板自我纠错的时候，你已经不自由了。可以想象，如果这个剧是边播边拍，那走到这一步，后面还能不能看到这几十集就很难说了。 4.荡妇羞辱。最近争议最大，黑的最到位的两点，那有人说明明剧里是在“免荡”，剧外是在支持荡，为什么说剧外是在荡妇羞辱呢？因为无论剧外怎么说，他们都对女性的性属性太关注了！剧里只是一段互相表白的戏码，并没有通过镜头语言或者第三者评价对这件事有任何正面或负面的评价，反而男主还说了一句“不在乎”，后面三娘和引章也有对于这个问题的探讨，通过三娘自信可靠的形象，和引章被说服的结果，才是体现了本剧的态度。所以说剧里对这个问题其实是一笔带过地表达了态度但并不纠缠（什么叫纠缠？就是用好几集来探讨这个问题，比如女主流泪，男主安慰，第三者站出来指责，男主再安慰，之类的），反而是剧外抓住这个问题非常激动。当一个女性，被人用放大镜来看是不是chu，是不是荡，应不应该chu，应不应该荡，这本身就是非常羞辱的事情，当这个议题成为狂欢，就会有更多鬼怪出来浑水摸鱼，就好像一个女人被脱光了被污名化的时候，有人趁乱来摸一把，这种困境是目前女性很难靠意志强大来突破的困境。 梦华录已经拍完了，无论怎样争议都会演完，所以这些争议会造成什么后果呢？也许有一部分人会觉得，我就要让这种“三观不正”的剧活不下去，以后的剧才会“三观正”！真的吗？真的这么天真吗？发过wb的都知道，如果你的文字总是通不过审核，你是一遍一遍地改容易，还是索性不发了容易？直接发个哈哈哈哈哈哈哈不好吗？ 我们未来看不到这种尝试女性话题的好剧倒也不是什么不得了的损失，我们身为女性如此容易被围剿，方方面面想对我们PUA才是让人悲伤的。无论如何，我会继续喜欢梦华录，走到现在，戏里戏外组合在一起，才是一出好戏。

（虽然有点刨腹证粉，本不该多说，但还是说一下吧，就是“双某”“某氏”这些热搜并不是剧方营销，这不是剧方专注的点。而用“女quan”营销更是从来没有，大家也是阅片无数的，近五年你见过哪个片子会用“女quan”营销吗？如果要用以上内容说营销翻车这个观点，也是大可不必。当然如果要说鹅没有找到好的营销路径，我是同意的。）

“妾身所求 ，有关国政，还请官家恕罪。妾身曾因父之罪，遭株，没入乐籍，家父却因救民而死……妾身二人与欧阳旭相比，孰贱孰良。妾身今日之所以非要告欧阳旭，为的就是，证明贱籍之人未必人贱。”——《梦华录》

以上台词来自梦华录最后一集，当我看完这部剧，我对给《梦华录》打五星更加坚定。曾经因为“双洁”“老鸨”等言论产生的些许动摇，在看完全剧后烟消云散 。

本剧几位女姓角色人设甚妙，身为贱籍女子，堂堂正正，清清白白，贱籍之人未必贱！身为商贾女子，敢与权贵叫板，敢与同行相争，商贾之人未必贱！

鉴于总有人对女子贞洁的关心，我声明一点，上述清白非大众关心的女主贞洁，女子清白岂是由贞洁决定。粉骨碎身全不怕，要留清白在人间！人格独立，不攀附不阴私，这是我所说，也是剧中所展示的清白。

先说说我了解的梦华录吧，我的剧评是基于这个基础来谈的。如果你觉得你认知中的梦华录和我眼里截然不同，这篇剧评对你来说应该没啥看头，你也不必花这十几分钟。

粗略总结一下：

1. 《梦华录》的定位是古装励志轻喜剧

2. 改编自关汉卿的元杂剧《救风尘》

3. 导演和编剧试图向看这剧观众展现女性互助和女性力量

4. 剧方花了大把时间去展示北宋人文风物，如茶百戏等

5. 这部剧一开始是为了成为一部鹅厂的S级古偶剧诞生的，它的爱情线很重要

所以，若你试图以正剧的眼光评判它，期待它能像《我不是药神》产生巨大影响，期待它能够如《人民的名义》一般展现阴暗，然后骂它不符合你的预期，最后自己看得窝心，纯粹是自找罪受。

先从三个方面来聊聊，以下内容反驳关于梦华录是封建糟粕、梦华录忽视封建压迫、梦华录立意不如古人、梦华录背弃原著等观点。

第一、梦华录和救风尘立意是否冲突

有人说这部剧忽视了被封建阶级压迫的女性，忽视了不得已卖身的妓女。且先不谈它有没有忽视，但是封建制度压迫人民、底层妓女过得多苦不是人尽皆知的吗？需要2022年的《梦华录》再次将它拉出来溜溜吗？

好吧，评论区有人觉得我高估了大众的水平。那我也直说了，如果梦华录是一部同情古代妓女并展示古代妓女悲惨生活的作品，在我眼里没有啥意义（纯主观，你想要骂的话，楼主接受就这个点在评论区被骂两句）。

为啥那么觉得呢。因为这都二十一世纪了，是没有救风尘中赵盼儿、宋引章那样名妓存在的。现代有主动的也有被迫的，但像古代名妓那样的不存在（你硬说有我也没办法）。现代女性看救风尘，会同情会感慨会悲愤会怒骂会赞扬，但绝不可能和赵盼儿宋引章感同身受。若按原著一模一样地拍一部剧，广大观众们看完了，先感慨下古代妓女真可怜，再感慨下渣男从古到今都有，接着发现赵盼儿真聪明宋引章真傻，最后总结还是现代社会女性过得好。小部分人分析对比下原著和按原著拍的剧，来一句还原度高。

按上述情况，它会像今天一样，产生那么多对现代女性定位和古代女性定位的讨论吗？之所以引发这么多讨论，无非是因为《梦华录》将现实意义注入一个古代故事。这部剧能够以一个古代女性的故事，引发现实思考和相当大面积的讨论，还有一部分女性观众（甚至男性）对职场、创业、爱情婚姻的共鸣和思考，它已经相当成功了。

我相信，每一部的制作方和演员，都是希望自己的作品可以引起共鸣，可以带来更多思考的。所以我很理解剧方没有按照原著一模一样地拍一部剧，而是另辟蹊径。

（另， 舆论环境扯了一个月的救风尘，还不知道它讲啥的，不看原著好歹百度下，少看网络洗脑包。网络洗脑包已经离谱到有人说救风尘是辛弃疾写的了，更有甚者说女主叫赵引章的。）

以现代人的观点来看《救风尘》，它不止有封建制度的压迫和对底层妓女的怜悯。关汉卿确实厉害，他用短短四折充满趣味的喜剧，将旧时代被压迫的妇女们的悲哀蕴藏其中。但这个故事，它归根结底是在展示智慧的女性。关汉卿敢批判压迫、反抗压迫，他笔下的赵盼儿作为封建社会下压迫的女性，却坚韧不拔、思想独立，敢于对传统道德挑战，绝非浑浑噩噩毫无思想。

编剧选用《救风尘》来改编，楼主揣测她看中的正是《救风尘》中对于独立女性的赞扬，是对于封建女性自我定位的否定，是对于女性互助的体现，是赵盼儿所具备的女性力量。

这也是《梦华录》的立意之一，是编剧试图通过给梦华录向观众们传递的观念。导演在采访中谈到“渴望能够拍一部表现女性的”，“观众在梦华录里看到很多具有‘现代意识’的女孩北漂的故事”。《梦华录》的导演和编剧真正想让观众看到的东西，和《救风尘》中体现的如出一辙。

梦华录的改编，我总结为它在挖掘优秀古典文学作品可以和现代意识结合的部分，将优秀的思想放大展示给更多人看见。即便作为一部古偶存在，它也没有将爱情摆在至高无上的地位，对剧中的每一个女性人物爱情都只是小菜而非主食。对剧中每一位女性而言，独立的人格和成功的事业才是她们的追求。

梦华录中具体如何体现了救风尘的思想?每个观众都能看见她们为了开好茶楼有多努力，都能看见她们都在试图冲破自身身份带来的束缚。《救风尘》中的女性力量，从来没有被主创团队忽视，她们试图通过更容易被现代女孩接受的方式来展现它，试图将现代女性意识注入这部古装剧，让更多人感受其中的女性力量。

《救风尘》中的封建压迫，从未被无视，它在《救风尘》中是赵盼儿和宋引章苦难的来源，在梦华录中亦是如此。《梦华录》从未规避封建制度对女性带来的苦难，它也未对封建制度下的男性凝视闭口不谈，它不可能是“无视封建制度对女性压迫的烂剧”。

以原创人物孙三娘为例，告诉你我前面那几段话没有睁眼说瞎话，也没有给猪油蒙了心在瞎吹。

①孙三娘的概括：曾经是杀猪的（别人提起都会心有戚戚），老公目观短浅唯利是图还婚内出轨，儿子子方也不是啥好东西，娘家也没了。

总结：婚姻失败的女人，可怜的母亲，男权制度下的受害者

这样的一个女性，即便在现代社会，大多数也是受大众舆论鄙夷，被人打上“这辈子完了”、“哪个男人敢要她”等标签。

②孙三娘这些标签可能带来的既定命运：

a.受不了舆论压力自杀

b.找一个不咋样的男人结婚，婚姻依旧不幸福

c.不再嫁人，靠为别人做杂活等潦草一生，大概率穷困潦倒

d.出家

③孙三娘面对困境怎么做的：

受赵盼儿帮助，很快走出婚姻失败的阴霾。

靠手艺成为半遮面一员。她能够在半遮面拥有话语权，在三姐妹中立住，只靠和盼儿的姐妹情是不够的，她对半遮面事业的贡献才是她站稳的重要原因。即便她离开半遮面，我相信以她的手艺和情商，也能在另一家酒楼混的很好。事业稳定后拥有了独立经济能力和人格，她才有底气去考虑下一段婚姻的可能。

认识杜长风，深入了解这个人后觉得他还可以，然后把他纳入下一段婚姻的选择里 。

④孙三娘为什么就能走出既定命运：

编剧赋予孙三娘擅长做果子的buff（拥有一技之长才是搞好事业的根基）。

编剧赋予她的坚强、机智、高情商等特点（成年人需要具备的优点）。

编剧安排赵盼儿在她最低谷的时候帮助她（主题：女性互助）。

编剧让杜长风这个倒霉蛋出现在她面前，她具备的魅力让两人彼此吸引。

以上四点总结，孙三娘是个婚姻失败的可怜古代底层女性，靠自己和小姐妹的帮助在东京站稳脚跟，最后爱情事业双丰收。

在很多现代剧中，我都看不到这样出彩的女性人物。编剧赋予孙三娘底色，柳岩的演技将这个人物展示我们面前，各个演员精彩的对戏碰撞让这个人物栩栩如生。

在这部剧中，被同情女性的范围不只是乐籍女子，它将同情的范围扩大了一些。也在向我们展示不同身份立场的女性，一样可以摆脱世俗人眼中的既定命运，走出一条不一样的路来。

反抗压迫，反抗父权和男权，展示一个个独立清醒的女性角色，是救风尘和梦华录共同的核心立意。

第二、《梦华录》赵盼儿的身份改编

如何将《救风尘》的思想和一部现代古偶结合是改编的难点。 大多数批判的人，觉得女主赵盼儿不再是名妓，而是脱离贱籍的茶坊掌柜，是编剧在看不起底层妓女。更有甚者将这一改编认为是编剧在维护女主的贞洁，是国产剧编剧接受不了非处的女主角。我不知道我的观点能否说服这类观众，但我希望舆论不要将这一身份的改变全部归结于女主的贞洁和编剧的高傲。

名妓改编为茶坊掌柜，原著中的赵盼儿无需我多赘言了，观众们无论或贬或夸，看起来大多数对其应该都是很了解的。那么剧中的赵盼儿是怎么样呢？她背弃原著了吗？

我做了一些总结：

①剧中赵盼儿的标签：贱籍出身后从良，对点茶算账跳舞赌博等熟练掌握，一个24岁的具备独立经济能力的女性，拥有成熟的爱情观。

②她的大事迹目前包括：使计从周舍手中救下小姐妹宋引章，但官商勾结差点被打死。助渣男考公务员后被甩，不甘心被甩上京寻渣男讨说法，和渣男彻底说拜拜后被驱逐出京。不甘心被驱逐出京，回京后在东京开了半遮面茶楼。开了半遮面后一心一意打理事业，想要把自己企业做大做强。后来半遮面被毁，

③剧中赵盼儿的事迹所体现的人物性格：刚烈勇敢，聪明能干，敢于反抗男权和官僚阶级，有较强事业心，以及眼光不好看上渣男。

你看，这个身份的转换产生的女主人设有和原著相悖吗？

唯二不同的，在于女主不是名妓后最为舆论关心的贞洁问题，和女主的眼光问题。贞洁问题我不想谈了，我的评论区就有精彩的观点可以反驳。眼光问题属于推动剧情发展的人设，不是什么大问题。

茶楼掌柜这个身份为赵盼儿带来了事业线，这时候的梦华录已经不再是《救风尘》剧情了。编剧开始通过赵盼儿的事业线，将她渴望展示的女性互助、女性力量一一告诉我们。

德塔文关于赵盼儿的热词抓取

上图是来自6.14德塔文数据统计对于赵盼儿近些天来的讨论热词，我很庆幸“贞洁”“处女”二字没有上榜。观众们能够看见编剧想要表达的东西，这是上图中“事业”“女性”“清醒”等词告诉我的。梦华录塑造的赵盼儿未脱离原著，她还拥有现代的女性意识，拥有与原著赵盼儿不同的事业心。这可能也是古代女子与现代女子的不同之一，现代女性所追求的经济独立、清醒勇敢和事业，赵盼儿都具备。

新瓶装旧酒，改编不一定非要按着旧的一比一来，能够结合当下所需来展示一部作品，同样是很棒的改编。即便梦华录作为一部古偶，但它在讲好一个爱情故事之外，它也在努力尝试去表达原著中能与现代意识结合的一面，这也是我很喜欢梦华录的原因之一。

不可否认，编剧为了赵盼儿上东京后的事业线，将原著的很多设定进行变动以便逻辑自洽。这些改动造成现在很多舆论关注点落在了如“官妓能否从良”、“官妓需不需要卖身”、“宋朝时期能不能……”等等，目前看来编剧的改动大多符合宋代设定。

很多人可能接受不了这些变动，将这些改变一股脑全部推给“编剧看不起妓女”“女主的清白之身”等等。想要说服这种观点很难，每个人对于合格改编的定义不一样。

对我而言，在这个大IP加大流量就能够组成一部剧的时代，梦华录选择《救风尘》这样一部在大众眼里不是很具备知名度的古典文学作品，是一次很棒的尝试。文艺创作需要宽松和谐的环境，仅仅因为梦华录没有将苦难作为重点，而去谋杀它对于原著其他方面的展现，甚至将这种尝试看做“耻辱” ，未免太过严苛。

最后，梦华录的爆火也在告诉资本改编不一定要选择网络文学（此处没有看不起网文的意思），选择优秀的古典文学作品一样具备市场。我真的看烦了各种网文大IP改编的剧，私心里希望内娱能够改变这种方式，能够有更多的主创团队愿意发掘其他优秀作品。

第三、《梦华录》是否得起它的定位

一部偶像剧，它首先还得做好自己的本职工作，讲好一个爱情故事。一部轻喜剧，它得让观众看得开心。一部古装剧，它要有优秀的服化道，要承担起传播传统文化的义务。

顾盼生辉火遍全网，甚至导致这剧被黑粉嘲笑只有cp，这剧的爱情讲得多好不需楼主多言。

“演技最差的人”火上热搜，作为轻喜剧，它有没有让观众笑出来我说了不算，你心里自有答案。

茶百戏近日爆红，那段导演坚持的斗茶达到了导演满意的效果，传统文化传播来讲它做到了。无论从男女主颜值来讲，还是从这部剧的服化、置景、配乐等等来看，毫无疑问《梦华录》都是一部相对合格的古装剧。

对于梦华录，我们需要赞美，但不是毫无原则地捧高，也不是将它放在古装剧的顶端。 我们需要合理地批评，但不是斤斤计较它的每一处，甚至全盘否定。

我能理解一些抨击梦华录的人，因为他们对所有的作品都是如此，这类人大多是靠其吃饭或者本身就看不起古偶。但我理解不了那些被媒体创作出来的舆论局势裹挟，连这部剧讲了什么都不知道的人也在对其指指点点。这类人楼主不愿把他们同某些恶臭的黑粉凑在一起，他们是对影视行业及作品具有高要求、高标准、高期望的人，期望高到甚至渴望在一部宋朝背景下的剧里看到反帝。虽说这类人大多数是在人云亦云、盲人摸象，但他们骂的开心我能说什么。

对我来说，我给予它五星，是因为它已经满足我对一部古偶的要求，同时它的改编还算符合我的标准。我更希望梦华录的爆火能够成为一个契机，推动现下的古偶市场发生一些改变。

清斯濯缨，浊斯濯足，沧浪之水是清是浊由不得观众决定，自取便是。

现在的舆论环境太过糟糕，一切舆论是谁在推动观众们不知道。但希望每一位梦华录的观众，能够不被舆论所裹挟，能够静下心来去欣赏梦华录带来的美好。

[楼主很开心能够看到评论区友友们的支持，但是“顶顶”就大可不必了，我的评论区“顶顶”真的太多了，已经多到别人说我是剧方买的稿😂。]

热评第一的观点一个根本的错误是在于对“以色侍人”的理解。正确的说法是“以色事人”，意思是凭自己的姿色侍奉别人，下面还有一句话“色衰而爱弛，爱弛而恩绝”。随着容貌老去，爱情会消散，天恩会断绝，所以这句话是建立在一对有感情的男女身上的，（原句出自汉武帝李夫人传）不是啥青楼女子都能乱用ok？

好，那我们一点点来看，首先第一，赵盼儿，宋引章，张好好都是有一技之长在身上的，碰巧他们长得很美丽，所以叫“以色事人”，这个“侍奉”没人说过指的是献身，所以那种只有容貌但没有才艺或者只有才艺（才艺还没自己好）没有容貌的人依然不在他们的眼界内，无论是不是贱籍。拿女人做对比可能热评不太明白，就拿男人来做比喻吧。一个能力又强家里又有背景的人拿到了一份优越的工作，你觉得他能看得起那些靠走后门进来的关系户，还是会把能力强但是家境不好的人放在平起平坐的位置？各方面都很强的人往往并不会自谦，但这没什么，他们一没有加害他人，二凭自己真才实学吃饭，三能给社会创收，别人也没本事超越他们，这种现象由古自今应该不在少数，微妙的和谐。

第二，关于热评下面支持者甚众说导演编剧有“贞操带”，那我就想问一下三娘这个角色存在的意义能不能打你们的脸呢？三娘是一个嫁过人也有孩子的杀猪贩，如果编剧导演真的歧视女性，她就应该被浸猪笼，只配当女一女二的背景板，不配有幸福，那么事实是这样的吗？我不剧透，大家可以自己看剧。剧中确实提过自己“清清白白”，盼儿的贞操与原著确实不一样，但是有一点，艺术创作来源于生活，要尊重当下的生活方式。原著改编其实是二创的一种，我们现在社会有盼儿原著里的职业吗？答案是没有的。而关汉卿老爷想表达的意思只是青楼女子也有风骨义气？那到底是谁看不起青楼女子？风骨义气，是个人都有，不仅是青楼女子，只是古往今来关于女人间互相扶持的友情描写实在太少太少，多是闺怨。其实宋朝女人地位并不低，程朱理学风行是明清的事儿，只是贱籍（不一定卖身的才叫贱籍热评应该知道吧）不论男女都会被人们鄙视，只是男人的贱籍我们很少关注，也很少被拍出来。关老爷写《救风尘》，不仅仅是为了“歌颂”青楼女子，与民众刻板印象不同，其实更是看重同为落难女子之间的情谊，这才是精髓。所以girls help girls的部分，剧里还原的非常好。

至于强调贞操，看不起青楼女子部分，我觉得可能只是热评自己的YY，如果真看不起，为什么盼儿引诱周舍的时候要自轻自贱编造自己是谁的外室？就当自己是个乐伎不行？真看不起青楼女子，在周舍知道盼儿曾经当过外室的时候为什么还觉得她看不上自己？为什么还要明媒正娶盼儿当正头娘子？

总结一下，关于梦华录，作为一部偶像剧好的点真的大家都夸完了，黑也可以，比如一些剧情确实有点俗套，更的实在慢了点等，但是揪着电视剧想传达的精神黑确实没必要。《救风尘》只是一短剧，而《梦华录》是电视剧，是二创，现代电视剧对于古代的生活本身就是管中窥豹，不可能一比一等身还原。如何丰满人物形象，借由赵盼儿，宋引章两个原也是虚构出来的人物展现北宋生活风貌，封建社会下女性如何重建属于自我的生活才是我对这部电视剧最大的期待。如果后面三个女孩子只是靠男主不停地开金手指，做出现代人逻辑都无法理解的骚操作，我会第一个站出来骂

近期两件事，让人耳目一“腥”。

其一是人教版教材上奇怪的画风，其二则是部分人对于刘亦菲新剧《梦华录》过于“先锋”的评论。

本人满级嘴替

虽说“各花入各眼”，但是部分观众的审美，真的是离了个大谱，以丑为美而引以为豪，睁眼说瞎话而自认水准高，令人所不齿。

……

对于这些审美畸形的的人，只想说:宝，你果然只适合烂画，烂剧，因为你根本不知道“美”为何物？

融贯中西艺术理论的一代美学大师宗白华先生有一句名言是这样说的:“我以为美的，你或者以为丑；你以为甘的，我或者以为苦，并且各有其实际，决不能强以为同。” 这就与那句“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”异曲同工之妙，所以什么是美，很难界定。

但是你想必也听过另一句话“美得千篇一律，丑的各有千秋”，因而对于“丑”的事物，大家的视觉审美，至少是有一个基本标准的，浅而言之，就是“有眼睛就行”。然在这个“某教材”横行十年，古装烂片扎堆的时代，强调“文化自信、文化自强”的年代 ，很多人却选择了紧闭双眼。

古偶剧最重要的之一是“颜值”，而集刘亦菲和陈晓的组合、宋代美学、古典诗词、茶道文化于一体的古装视觉盛宴也能被喷，具有内在美，外在美，有思想、有女性力量表达、反映现实而不失幽默的作品也会被很多人无脑黑，实属难以接受。在乌鸦的世界里，天鹅也是有罪的。诚然在一贯的“网红脸”、“美颜滤镜磨皮”、“尬聊式剧情”浸泡下的观众、，已经趋于麻木，审美发生了偏移，这是不是“潜移默化”？

再说，“某教材”上面的画风，扭曲人物形象，令人发指的媚外寓意、令人无语的“擦边球”，属实令人瞠目结舌。然而这种东西却持续了好多年，我们或许无法定义什么是“美”，但是我们的双目总还健在吧？

可能看到这很多人要反驳了，觉得这根本就是两件事情，怎么能相提并论？但是我很负责的告诉你，这两件事情追本溯源，就是一件事，那就是“审美”的畸形，和“文化不自信”。说一句粗鄙之语，就是“尸米”吃多了，已经觉得“史珍香”。

当然绝大多数人，还是有基本审美的，至于那些非要“标新立异”，“张扬个性”的人，“他丑任他丑，狂风会怒吼” 我们对自己的审美有标准就行了。

最后，我们回到《梦华录》，一部女性作为主创的作品，一部服化道考究、演员颜值在线，剧情紧凑有趣的，有女性表达、有女性态度的古装剧，尽管有一些剧情上的bug，但是对比近年来的乱七八糟的“古呕”，真的赏心悦目，很值得一看。

审美，是一件多元化的事情，没有绝对的好与坏。《梦华录》也绝非完美无瑕，到了无可挑剔的地步，所以讲道理的批评，自然谁都乐于接受。但是，无根由的抹黑，实属令人愤慨。对于一部好剧的渴求，对于国产剧质量的提升，想必是每个人的心愿，但对那些粗制滥造的流水线产品无端的放纵就是捧杀，对一部尚可的作品肆意抹黑，难道不是打击创作者的信心和追求？试问，烂剧成堆却视若珍宝，好剧方出，便流言四起。那么作品和商品之间的这杆秤，还有谁端的平？

近日，本文遭受不少质疑和批评。笔者自省一番后，的确有些措辞和配图存在不合理之处，所以做了些许修改，在此感谢诸位。然而本文的主旨还是不会变的，不管是《梦华录》被无端指摘，亦或是“某教材”事件，本质上是一场审美滑坡。希望在未来会有更多这样的好剧，不断涌现出来，甚至比它更好。不管是刘亦菲，还是其他人演的都行，但求国产剧不断进步，我们就心满意足，因为作为观众而言，我要的是对观众的尊重。(6.18更新)

——分割线——

会接受有道理的指点

不容忍无根由的找茬

就事论事，不对线，不撕逼，请理性探讨

感谢阅读～下部剧见，本帖不再做修改和回复

端午假期，十几年没演古装剧的天仙刘亦菲，又重新下凡主演的《梦华录》终于播出了，一时间热搜疯狂刷屏，当晚“乡野村妇刘亦菲”就变成了和“平平无奇古天乐”一样令人啼笑皆非的热梗。

但我对这部剧的期待，其实是源于擅写女性题材的编剧张巍。

早年间她写的《陆贞传奇》《女医明妃传》我都没看下去，而且对她印象很差，因为她总是歪曲历史人物，黑的都被洗成白的，直到2018年《独孤天下》播出，居然坚持追完了，然后对张巍的印象大为改观。

确实意识到，她永恒的主题是女性自强，所谓的历史只不过是她借用来讲故事的壳子罢了，自然会被她胡乱打扮一番。

能理解她的立意，但是将历史颠倒黑白，确实还是不好，所以《梦华录》比她的前作还是好很多：虽然具体背景落到了北宋，但讲述的是并不存在于史书之中的市井小民，也就不至于太误导观众。

而且，在随便什么电视剧都改编自网络ip的今天，《梦华录》虽然脱胎于关汉卿的《赵盼儿风月救风尘》，但是并没有原著小说，主体是原创剧本，这就很难得了。

古人写的超越时代高度的女性互助题材，经由今天的女性编导改编拍摄，很难不期待。

但是看完前十集，我的感受却是，挂羊头卖狗肉，有点鸡肋。

仔细想想，即便抛开是否尊重历史这点不谈，《梦华录》也只能算是看上去明显更有钱的S+版《独孤天下》，但内核似乎还不如《独孤天下》。

△不讲基本法的女性光环

一个比较明显的问题是，人设过于戏剧化、细节完全经不起推敲。

弹幕里常常刷到的一句戏言是，剧情没看进去，光顾着看刘亦菲/陈晓的脸了。

这句戏言还是有一定意义，因为你如果真的把剧情看进去了，就会感觉很尬了。

比如最尬的是第一集，一群坏人被官差追着逃进了女主开的茶楼，看上去呆头呆脑的客人都知道逃到一边去，只有永远沉着冷静的女主，站在那里等着坏人挟持她。

我姑且认为她是故意的吧（虽然想不通这一故意的必要性），因为男主后来问她为什么要替人出头，很让人迷惑，明明是她被挟持了不得不反击的啊？

然后，三娘和女主就毫无惧意、配合默契地和这几个拿着刀的大男人打了起来，而且还差点打赢了……

那个离谱的人脸吸铁石我也先不说了，就说官差们都跑哪儿去了？

导演想体现两个小姐妹的机智勇敢，没问题，但问题是，常常是离谱到不讲基本法。

这类奇奇怪怪的细节实在太多了，比如女主一开始得知男主是皇城司的人之后立刻翻脸，女主一个风月场混迹多年、又自己做生意做了这么多年的人，连这点隐忍的功力都没有吗？你怎么知道男主是不会挟私报复的坦荡君子？

再比如女主想搭人家的船去东京，船老大不敢带女人上船，她就拿人家的秘密来要挟，居然还真成功了，我就问你，你一个不会武功的弱女子，带着受重伤的男主（其实对她而言也是有威胁的陌生男性），要在这样一条全是陌生男性的船上呆好几天，茫茫江面上人家要做点坏事你怎么办？

后来男主暴露，女主去哄骗船老大，就这样披散着头发到外面谈……

女主你是真的不怕死啊。

我一个手握手机随时能打110的普通女性都不敢这样，女主这样的颜值，到底怎么敢有这样的底气？

再比如后面，女主和三娘进了京，遇到多管闲事的杜长风跑来劝女主给男二当小老婆，被三娘一通追打，掀到了水里。

这一幕被网友广为称颂，说果然还是女性导演靠谱，曾经当伴娘时被男人扔到水里的柳岩，如今把男人扔到了水里。

立意确实好，就是经不起细想。

比如一个非常及时的对比，就是被扔到水里的杜长风为了向池衙内求救，故意喊他十三少惹恼了他，于是他想教训杜长风一顿，结果手下人告诉他，不能以民犯官，他就忍着怒气把杜长风放走了。

堂堂的东京地头蛇池衙内，都要讲基本法，但是刚从外地进京、人生地不熟的女主闺蜜，在女主光环、女性光环的笼罩下，就可以不讲基本法。

而且她们才刚刚经历过要不是男主及时出手就险些挨板子的民与官斗的挫败时刻，深知自己在面临强权时有多么无力。

但是真的又到了这种时候，她们总是会忘记自己只是在那个时代出身不高且毫无倚仗的女子，永远头铁，永远不怕死。

到后来直接让人在已经中举且与高家定亲、半只脚已踏进官门的男二家门口找人喊叫催债、而且还是胁迫池衙内的手下喊叫，甚至直接跟池衙内硬刚……

其实都很离谱。

为什么她们招惹的总是对她们没有歹意的人，或者说是没什么心眼不会暗中报复的喜剧人？

为什么每次她们招架不住的时候都会有男主及时出现？

因为这是古偶里的女性主角。

换成在现实里，换成古偶里的配角炮灰……

早就死了不知几百回了。

我知道编剧想展现女主不畏强权，但不应该是这样送人头的“不畏”。

总有粉丝说，就一部古偶，不要太挑剔剧情。

但这些其实不叫剧情，而是叫逻辑，不管什么剧，剧情可以天马行空，但逻辑不能乱七八糟啊。

△金手指爽剧？

感觉《梦华录》像是深受这两年男频爽剧的影响，把大男主的金手指，硬装到了大女主的手上。

当然，这些年来的大女主剧里，女主总能逢凶化吉之类的桥段并不陌生，只是《梦华录》的“喜剧化”，几乎有王倦那味儿了。

拥有大男主金手指的并不只是女主，还有男主，在男主亲爹萧钦言因为儿子对自己发火而开心到几乎老泪纵横的时候，我仿佛看到了《雪中悍刀行》里的徐骁。

如果说前几集我还看得津津有味，那么在发现男主原来是丞相之子的时候，我就仿佛忽然被浇了一盆冷水。

男主有着外人全不知道的最强后盾，而且他自己还看不上这后盾、要后盾倒贴，这很张若昀，哦不，这很徐凤年。

然后，赵盼儿救风尘居然没救成，最后还要靠男主出来帮忙——当女主面临不为民做主的狗官强权时，是男主搬出了更高一层的强权，来镇压这下一级的强权。

爽吗？

是挺爽的。

但细想就很悲哀。

战胜强权，不是靠公理，而是靠更强的强权。

就像后面女主因为得罪男二被赶出东京，也是恰好遇到男主回京、由男主来为她“主持公道”，收拾那些欺负她的人。

本应是反封建反强权的题材，骨子里却透出了一股“媚权”。

当然，换个角度也可以说，这就是现实。

如果说《梦华录》的本质，并不是女性自强的励志题材，而是“朝中有人好做官”的现实写照，那我反倒会觉得它是一部好剧了。

△风尘女子也分三六九等

另一个让我感觉不舒服的点，是风尘女也分三六九等。

关汉卿写的杂剧，名叫《赵盼儿风月救风尘》，其实赵盼儿和宋引章都一样是风尘女子，只是性格才智不同而已。

生活在封建时代的关汉卿，尚能尊重底层女性，并不因她们的出身而看不起她们，《梦华录》中却反复强调赵盼儿清清白白早已不是贱籍、宋引章也想早日脱籍——这当然是人之常情，但如同前文所说的“媚权”，她们更多的是在迎合那些能高高在上鄙夷他们的人，力求与自己真正的同类划清界限。

比如宋引章因为看热闹的人说她是卖身的而难过，赵盼儿让她别听那些人胡说，言下之意仿佛是，妓女活该被人瞧不起，但我们不是妓女。

再到后来，宋引章因为自己的出身而自卑，花魁张好好说了一番话将她点醒，这段话乍听觉得很爽很女权，弹幕里一片叫好，细想却全不是滋味，字里行间充斥着对“平常的市伎”的不齿。

以色侍人才叫贱？

如果是今天生活在21世纪的人这样说，我勉强还可以理解，但是在那样的封建时代，以色侍人的人，真的都是因为贱吗？

而且，堂堂花魁不会真的如此天真，以为自己混得好完全不靠颜值，完全靠才艺吧？

甚至，“花魁”这样的名头，难道只是才艺突出就能得到？

衙内躺你大腿上让你给他掏耳朵，难道是图你歌唱得好吗？

赵盼儿自己原本出身官宦，后来被因父罪没为官奴，她本该最理解被那个时代女性身不由己的痛楚。

别说动不动就卖儿鬻女的古代了，今天的沪上小红楼也还历历在目，甘当妓女以色侍人的当然有，然而迫于无奈的更大有人在。

可以标榜自己洁身自好，但实在没必要踩别人一脚烂泥巴。

宋引章、张好好身边一定也都不乏同样命运悲苦的女子，那些女子之所以以色侍人，是因为贱吗？

她们本该是最同情体恤她们的人，结果却和其他人一样看不起她们。

她们的同类，并不是那些看不起她们的人，而是可以与她们抱团取暖互帮互助的所有风尘女子，或者说所有女子。

但这一点，当然也很真实：

原本无权无势的人应该最反对强权，现实里他们却大都是媚权，被欺负的时候他们恨的不是强权，而是恨自己为何没有抱到更粗的大腿；

原本出生低微的人应该最反对阶级，现实里他们却大都更喜欢将人分为三六九等、以便找到比自己更低微的阶层来彰显自己可怜的优越感，明明自己也只是出身低微的普通人，却奴颜婢膝而不自知，只想摆脱“贫贱”、摆脱同类，一旦爬上去之后就恨不得昭告天下说自己也是高贵的上等人。

总而言之，很多东西，一旦刻意强调，就会变味儿。

远的不说，就说同期播出的《说英雄谁是英雄》里，有个非常讨喜的角色朱小腰，也是风尘女子。

她当年流落妓院，被关七所救，后来又加入金风细雨楼，以暗探的身份在瓦舍里为楼主苏梦枕做事，后来苏梦枕设计围攻关七，旧主与新主难以兼顾的朱小腰，救走关七后回到金风细雨楼领罚，被逐出金风细雨楼，这一段，我是看哭了的。

按楼里的规矩，她要这样一路挨着打走出去，然而苏梦枕为她挡下了最后一击，在整个江湖中只有王小石和白愁飞两个朋友的苏梦枕，也视她为朋友；在她身后，即便是不得不出手执行楼规的弟兄，也齐齐转身、垂首抱拳为她送行。

没有人在意她的身份，是不是风尘女子又如何，这些年来她为金风细雨楼付出的一切，所有人都看在眼里，大家因此而敬重她，与她的出身没有任何关系。

古代尚且有能与虬髯客和李靖并称“风尘三侠”的红拂女，我们今天要塑造形象动人的风尘女子，至少也该是朱小腰这样的，怎么反而会倒退成赵盼儿张好好这样的“出淤泥而不染”的白莲花？

没有人能选择自己的出身，重要的是品行与性情；即便是只能做以色侍人的风尘女子，也没必要为旁人的眼光而自轻自贱，我更欣赏的，是这样的三观。

《梦华录》还有一个被网友吐槽的点就是，不能理解为什么现代人反而比古人更在意贞操。（一星不至于，随手截了一条豆瓣热评，不代表我赞同这条评论的所有观点）

一个救风尘的故事，女性主角却一直强调自己清清白白，不曾以色侍人……

就我前面吐槽的一些点，比如不讲基本法的女性光环，假如赵盼儿是朱小腰这样擅长利用美色、并不以此为耻的人设，那么即便她不会任何武功，那些槽点也都不能成为槽点，因为她可以利用美色来自保。

但很显然按照剧中赵盼儿的人设，她以此为耻（虽然我并不觉得这有什么问题，关汉卿笔下的赵盼儿，救宋引章可不是只靠聪明，身不由己沦落风尘的弱女子，除了身体又有什么可以利用？），在为了救宋引章而不得不与周舍周旋之后一度觉得自己很脏。

几年前《欢乐颂》里邱莹莹因为不是处女而遭到应勤嫌弃的情节还曾引发过大家讨论，大部分网友对应勤这样的男人还是嗤之以鼻的，然而这几年，看网络小说的时候，却有越来越多的网友追求“双洁”、尤其是要求女主是处女。

真不能凡事儿都赖广电，有些网友脑子里的裹脚布也是又臭又长，聪明的编剧也永远懂得迎合，连妓女都要追求清白，真的太讽刺了。

编剧什么都想要，就很别扭，赵盼儿既然如此在意自己的清白之身，为什么总是不怕死地跟那些真跟你计较起来你根本毫无还手之力的男人硬刚？撞上衙内都能这么横，没听说过高衙内调戏林冲娘子的故事吗？

既然是这样一个“洁身自好”的好女孩，那为什么在与未婚夫有婚约的前提下，又与刚认识没多久的男主完全不避嫌？（男女主感情发展之快，让我一度觉得女主在见到负心男二之前就已经和男主两情相悦了）

总之编剧搞的这个人设就很自相矛盾。

希望后面会来个反转了，比如皇上早就知道皇后不是处女但并不觉得这有什么问题——我觉得这个可能性还挺大的，毕竟历史本来就是这样，如果没有反转的话，我真的会把张巍拉进黑名单。

△女权的流量密码

说起来，在我看来，《梦华录》最大的问题，其实也是“刻意强调”，非常刻意地拗女权人设，非常刻意地爽。

并不是从《梦华录》开始、也不是只有《梦华录》这样，近几年来的很多剧，都有这个毛病，编剧太精明了，深知观众想要看什么，所以拼着命地往那个方向拗，哪部剧不跟女权扯点关系才是有钱不赚的傻子。

比如才播完的《女士的法则》，看名字也知道和女权脱不了关系，剧里讲述两位女律师联手办案的故事，我看了几集，编剧刻意选取女性因为生育问题被辞退、全职家庭主妇被老公设局离婚这类案件，结果律师办案又不讲究基本法，不靠以理服人，全靠以情动人。

女权火，大家都讲女权，是好事，但是当女权成为一门生意、在舍本逐末的“刻意强调”之下，很多人都忘了，女权不是以女性为尊，女权的本质，只是男女平权。

而且，如果连同样出身悲惨的女人都要互相看不起，那还拗什么女权。

张巍以前的作品，或许是本心如此，就自然而然地输出女性要自强这样的价值观，挺好的，观众都是聪明人，即便你不三番四次地强调，大家也都能get到那个意思，但是现在，可能连她自己都不知道写这样的人设和情节是发自内心，还是只是一味迎合观众了。

总而言之，目前来看，《梦华录》的里子，不管是和关汉卿的立意还是和这部剧自己所营销的方向，都背道而驰，在刻意强调女性自强的表面下，女主倚仗更多的却是女主光环和男主庇护……

真的是，不得劲儿。

最后，我再dream一个反转吧，起码目前，不可。