1 ) 八卦与吐槽
本片中有一幕,刘德华站在胡军面前,感觉他真的是好小的一只,是胡军太壮硕了?看刘德华现在干瘦的样子,感觉他体重似乎只有110斤左右似的。而且看此片时,我会不停想起前一阵儿在某人写的八卦长微博里关于刘德华的那些八卦,尤其是他和林家栋的那条。回想过去这些年,我看的刘德华的电影里,几乎都有林家栋的身影。这二人颇有“你若不离不弃,我必生死相依”的架势,看来在娱乐圈里可能还真是只有那些永不见天日的奸情才是真爱。偏偏在这部电影里,这二人还有大量对手戏,实在让人浮想联翩。话说我对刘德华的感情还真是一波三折,上中学时超喜欢他,上大学后特烦他,这两年又开始喜欢他了,只要是他主演的新片儿,几乎都会看。尤其是听说了他和某些男演员的八卦传闻,我对他更有好感了,他在我眼中的形象变得更丰富且更有人味儿了。此前曾觉得他就是个特没劲的工作机器,好像都不会谈恋爱似的。
要说本片我最想吐槽的是片中的大反派之一胡军似乎也混成资本家了,在香港这样高度发达的金融中心,一次接一次抢劫运钞车,用这么笨的方法弄钱实在有违常理。片中的大反派之二吕良伟,也热衷于抢劫运钞车,只是看他可以一出狱就搞到那么多军火,我真心觉得他贩卖军火肯定更有前途,没准儿能混成尼古拉斯凯奇那样的“战争之王”也说不定。
看本片前半段觉得还凑合,越往后看,感觉太尼玛狗血了。跟去年的《寒战》比差太多了。
2 ) 在暴风轰炸中探索前进的警匪片。
一部合格却有待改进的警匪动作片。
剧情设置有个很大的亮点,就是刘德华伪造证据那里,然后隐瞒证据有点越陷越深无法脱身的感觉,直接或间接,试图把不该杀的人灭口。这样的行为其实是个很好的切入点。警察眼睁睁看着罪犯一次次行凶,尤其吕sir这样一个任何事情细节都循规蹈矩的警察,苦于抓不到证据拿犯人无可奈何,这时候为了让罪犯伏法而伪造证据到底应不应该,是对还是不对?
遗憾的是,这个切入点并没有在后续剧情上展开深入的探讨。后面的剧情侧重点居然转到了林家栋这一个真心想悔改走入正途的人却无意知道了伪造证据的真相后,刘德华心中犹豫要不要杀他这个点上。于是后半段故事显得精彩度逊色很多,立意也差了许多。
胡军前半段不可一世风生水起,本来期待着和刘德华斗智斗勇,开展激烈大对决的,没想到后半段就一直昏迷不醒,反派换成了只会暴力突突突的吕良伟。最后一大段片子就一直沉浸在子弹满天飞,中环狂轰乱炸中,大反派毫无智计可言,就是个勇猛的疯子,活生生把警匪动作片变成了灾难片。看着炸塌了中环好几条街如此之猛的吕良伟,那么穷凶极恶,最后居然被胆小想投降的属下一枪毙命了,也是让我大跌眼镜……
姚晨和林家栋的感情刻画算是意料之中,倒是刘德华干女儿和他的卧底父亲虽然戏份不多,却十分感人。小女孩听父亲的话为了不喊出来,把手腕掐出了血,父亲在女儿被扔下去的时候绝望的念着圣经。场景都非常的震撼。
配乐、场景、特效等方面配合得恰到好处,阴沉凝重气氛的渲染非常到位,基本上一直契合着风暴这个名词。
香港警匪片形式上越来越逼近好莱坞的大场面大制作,这种变化和想法是好的。如果剧情能够理得更顺一些就好了~
3 ) 当正义被逼上绝路,一个好警察如何替天行道
3D警匪片《风暴》,是一次难得的尝试,资深编剧袁锦麟初次做导演,在监制江志强和刘德华、动作指导钱嘉乐的支持下,将香港最经典的类型片加以3D化,取得了不错效果。在火爆刚猛的动作特效场面之外,本片杜对人性的深刻挖掘,特别是对正义的终极拷问,令观众印象深刻。在以往的港产警匪片和黑帮片中,香港警察往往是以亲民卫民、奉公守法的完全正面形象出现。《风暴》在这个基础之上,向更深的层次进行了挖掘,展示了当程序正义与实体正义冲突之时,执法者内心的至为痛苦的冲突与煎熬、彷徨与抉择。
《风暴》当中,刘德华饰演一名香港警界精英——吕明哲。作为执法者,他应当手持正义之剑,严格秉公办事。然而,作为一位有良知的普通人,当他看到法律本身无法制裁犯罪嫌疑人曹楠、啪哥的时候,尤其是看到女童惨死而作为警察的他竟不能在法律程序允许的范围之内对其予以制裁的时候,内心深处激起的义愤使他纠结、抓狂,继而爆发,从而由一名应完全被法律规范、约束的警局公职人员,蜕变为遵照良心的直接呼唤“替天行道”的正义的裁判者和对罪犯的制裁者。他试图通过自己的双手,超越法律的藩篱,去惩戒“撒旦”之恶。
在影片的后半部分,作为香港商业中心的中环街道,在各种现代化武器的轮番轰炸之下,几近毁灭殆尽。这一场景,既具有犯罪团伙被摧毁的表层含义,也昭示着人性中某些东西的破灭。我们无法评论吕明哲这种充当绝对裁判者的做法是否妥当,但是他与阿加莎•克里斯蒂的小说《无人生还》中的法官沃尔格雷夫的做法如出一辙——同样是在法律以外,制裁法律所不能制裁的罪行,而制裁者也终因这种越界的制裁行为而身陷囹圄。在沃尔格雷夫遗留的自白信中,我们能够察觉出他在执行正义的外衣之下所潜伏的阴郁与暴戾。吕明哲的潜意识中是否也有这种复杂的动机?这就需要读者们走进影院亲身体会了。
“原始复仇”原本是在法律制度尚不健全的古代,对犯罪行为的一种普遍的制裁方式,即所谓“以眼还眼,以牙还牙”。然而随着人类社会的演进,法律逐渐在社会管理中起到越来越重要的作用,法制成为现当代文明社会制裁罪犯的唯一准绳。本片故事的发生地香港,早年沦为英属殖民地,在被英国统治的一百多年的过程中,逐渐发展出一套相对健全的法律体系。香港素以法制文明发达著称,香港的警察作为公职人员,也以秉公守法作为其职业准则。然而,法律毕竟也有难以触及的角落。影片中胡军所饰演的凶徒曹楠和吕良伟所饰演的凶徒啪哥如此残暴而嚣张,倚仗着“证据不足”,试图逃脱法律制裁,挑衅重案组的刑警。如同韩国电影《杀人回忆》中那位苦于没有线索缉拿惯犯的警察一样,望着惨死的小女孩那幼小的身躯,吕明哲愤怒了。他希望在法律所允许的程序之外,探寻到一条惩治罪恶、实现正义的路径。他成功了,但又抑或说失败了。在实体正义实现的同时,他却违背了程序正义,从而陷入了两难的窘境。
《风暴》在贺岁档挟强大的演员阵容与极端震撼的3D效果强势登场,袁锦麟无疑具有将该片塑造为香港警匪片里程碑的雄心。不仅有对人性的拷问,也有对正义的探究。尤其是影片中表现的人性与公理的对峙,道德与法律的矛盾,程序正义与实体正义的冲突,以其深刻而又贴近生活的极端真实,仿佛在拷问着我们每个人的良心,同时启发我们思考到底什么是“正义”。
4 ) 沒有“香港”的香港警匪片
我們所熟識的港產警匪類型電影,多數不過是因襲自80年代而來的一些印象。
當然,香港警隊歷史不過170多年。更經歷過六七十年代的貪腐風波,到70年代末慢慢本地化,轉為服務型隊伍。伴隨着這樣的歷史,才會出現警察在類型電影中所代表的正面力量——因為正邪對峙,向來是類型電影的一個重要母題。伴隨警察身份的變化,類型電影中更慢慢衍生出忠奸難辨,在黑色地帶中掙扎求存的邊緣人形象,已是後話。
之所以說這些,是想證明香港類型電影(好似“警匪電影”“黑幫電影”)雖然多數有着商業化包裝的虛擬背景,或過火的場面,但歸根到底,是源自於現實,是有它的時代背景的。回顧80年代經典的幾部警匪或黑幫電影,時代性都非常的鮮明。好似《省港旗兵》中大圈幫打劫銀樓,便是源自於當時的真實案例和社會現況,片中有一段描述大圈團伙在討論港元兌換人民幣的匯率,今天一看必定失笑(因港片和人民幣的匯率已經互換),但80年代大陸人因改革開放對於金錢、城市的渴望,及97前香港社會的動盪,卻被這部電影紀錄了下來;另外好似吳宇森拍攝《喋血街頭》,其實是還原60年代,三個好朋友成長於石硤尾的徙置貧民區(到《古惑仔》時幾個主要人物也是相似成長背景),到後來遠走越南後遭遇的越共動亂事件,皆強調當時的時代背景,今天重看仍然印記鮮明。
回頭看近幾年香港電影中的警匪類型電影,尤其這部《風暴》,其實其中所有東西都是虛假的。97之後已不可能有劫持解款車的事情發生;在大陸城市化和財富急速發展之後,也不可能存在胡軍這樣的大陸悍匪;警察的形象在《無間道》之後其實已經不用再去討論什麼忠奸的含義,因為今時今日,警察在香港市民心中是否還代表着“正義”的形象?最誇張的是這部電影在結尾對中環狂轟濫炸,你在其中能看到有一堆車,但並沒有多少人(因為片子是清晨搶拍加上綠幕後製合二為一,固然也請不到那麼多臨演),但中環的特色從來是人群洶涌,而並非車水馬龍。創作人給出的理由是炸中環並不為劇情,只為“炸出港片新格局“。這種論調雖然可笑,但卻暴露了他們的目標,他們不在乎城市背景的虛假,實質上他們只需要”中環“這樣的一個地標,一個符號,去消費一種奇觀,而至於香港背景本來是什麼樣的,有否發生這樣事情的可能,他們是不予考慮的。
所以他們所拍攝的其實不是一套香港警匪片,而只是面對觀眾(尤其是合拍片所指向的大陸觀眾)消費一種他們印象裡所謂的香港特色(另外一部《掃毒》更甚),你看到《風暴》中的人物幾乎全是樣板化的,符合我們過往所看到的港產電影中的印象:包括有道德困境的警探劉德華,有嗜酒有離婚的警隊隊友,有愛好書法的反派胡軍……這些設計乍一看好像立體,其實在戲劇裡全部都是功能化的,根本沒有推動戲劇,而只是一種假扮出來的”人性“層次,因為這部戲的所有目標不過是”打“”爆炸“,他們不需要一個真正的城市,也不需要人性,他們轟炸中環,其實和好萊塢轟炸紐約是一樣的,他們已經是在製作一種“全球”電影,而這些blockbuster只在乎奇觀,轟炸紐約和轟炸悉尼,改變的只是一種景象而已。
這方面作為陳木勝編劇的袁錦麟當然是因襲了陳木勝的習慣。其實90年代開始陳木勝已經對奇觀樂此不疲,但過往他電影中的人物其實都算得上頗為豐滿,《怒火街頭》中幾個配角張達明,李綺紅,林尚義各個性格背景不同,但卻用不少戲劇篇幅寫得豐滿有味,而不似《風暴》或《掃毒》這類電影,完全沒有戲份去交待人物之間的關係,而只是一味打、爆炸,當要闡明人物之間關係時,已經寫不出什麼戲,只能讓演員哭,或是做一些做作的自我闡述,以此強調彼此的聯繫,幾乎比電視劇手法還要低端。
雖然我不願意做這種判斷,但我覺得他們其實都已經墮落了,或許連他們也不知道,只是因為市場的利誘和創作上的懈怠,他們不期然把妥協當成了一種習慣。他們已經只在乎那個”結果“,而忽略了”過程“,比如他們要拍“兄弟情”,他們只能去消費,想像,堆砌一些元素,其實他們心中已經沒有了”兄弟情“;正如他們說要拍一部純正血統的港產片,他們也不過是消費,堆砌港產片的元素,其實他們心中早已經沒有了”香港“。
5 ) 一部营销及格的烂片
风暴,卖点在哪里?全粤语对白?3D?刘德华?……
先说说这个电影所谓的3D卖点吧,全片最大的3D效果就是电影片头风暴这个两个字的时候,非常强烈的3D多层次设计,还以为接下来会是很好的3D画面。然后后面的就基本只有爆炸后的灰烬会让你还知道你脸上还有个3D眼睛在工作……
剧情更是硬伤一大片,无逻辑的槽点实在太多。林家栋在完全知道刘德华这个角色要致他于死地的情况下,还不放弃卧底任务,抢劫也是无理由,为钱还是自我实现?就因为女朋友怀孕就弃盗为良太没说服力,太单薄。所有人物都没立起来……没有一个值得记住的人物角色。
接着特效场面,我那个去,因为是3D电影,导演好像炫耀特技一样的让子弹弹道在屏幕飞来飞去,几乎没感觉到弹点的存在。最夸张的是刘德华几乎就是史泰龙+施瓦辛格的不死混合体,我哪个去,不管怎么高空坠落,怎样被炸弹冲击波上身,就是无敌,就是不影响战斗力的发挥,全程鼎盛无限体力……
然后反派简直贯彻了我没有任何动机就是坏的理念,刚出狱就抢劫的老大,一方面巨严谨的策划方案,一方面有随随便便就找人加入团队,完全做到了玩谁是卧底的标准!
还有就是只有粤语版本,说明他们确实在尽量堆砌卖点,以为又是3D又是枪战在来电粤语就是优质港片……
不建议去影院体验!
想想同样的警匪题材韩国电影,一部比一部优秀用心。
《黄海》《追击者》《杀人回忆》《大叔》……看看他们用心的程度。感觉中国电影里面怎么玩票的这么多,精品这么少。
6 ) 《風暴》:影壇小強劉德華
《風暴》的出現也可謂是合時,社會上討論「佔領中環」足足在商討了一整年,佔中是香港的時事熱話,剛好這部電影就是要把香港變為戰場,實行用武力「佔中」,題材認真是與時並進。
2013年,共有三部劉德華主演的電影上映,分別是《天機》、《盲探》與《風暴》,其中當真是上有《天機》,下有《風暴》,不幸的是劉德華已成為年度爛片之王,金話梅實至名歸。除此之外,劉德華的形象也相當百變,如果說梅豔芳是百變天后,那劉德華就是百變天王,有時候他是特首、有時候他是服務大使,他告訴我們今時今日的服務態度是不夠的,今日卻要轉換身份告訴他今時今日這樣拍片的確是不行的。他除了是藝人外,在這部電影更做了一件前無古人,後無來者的事情,就是變為「香港超人」,好一個打不死、刀槍不入的家伙。同時,劉德華可以榮登「影壇小強」的寶座,皆因他為了賺錢而放棄了劇本的好壞,欠缺用心去審視電影,同時在演繹方面也欠了鑽研與想法,根本就是自毀長城兼浪費觀眾時間。
劉德華是否花瓶並不好說,無論他拍的是什麼片也會有支持者。而他的品牌形象根深柢固,片方當然要抓住這個吸金器。即使《天機》夠爛,也有五億票房,更不論《風暴》已經有接近三億的票房。「影壇小強」同時是比喻他長做長有,事實也證明了有些電影是有票房無口碑的。
之所以有《風暴》莫過於安樂影片的江志強先生與劉德華之間的承諾,承接《寒戰》的成功,再次研討司法問題,當警察越權並且與匪徒之間駁火,引起了一場都市的大龍鳳。為了拍攝所謂「佔中」的場面,更花大筆錢把中環復製,營造緊張氣氛。至於本片的導演袁錦麟(Alan Yuen),坊間一直吹捧他為新導演,而事實上這並不是他的第一部作品,早在二十年前已經有一部叫《男兒當入樽》(1994)的電影,而他也曾經在張艾嘉合導《想飛》(2002)。除此之外,他也為多部電影擔任編劇,在這部《風暴》之中更是他的自編自導,也許是一直以來沒多大的名氣,也就因而被誤會為新導演吧。
至於安樂影片本身也似乎要捧一些新導演,如先前的周顯揚、梁樂民與陸劍青。但成果與口碑似乎不成正比,無論是《寒戰》還是《風暴》也有那一種雷聲大,雨點小的作用,電影不成文理,《寒戰》最大的弱點在於不連戲,在於過份擺弄演員的樣子,要裝出有型有款的姿態。而《風暴》則只顧一系列的撞車、爆破、明顯的電腦加工的技術,從一開始就沒有編寫故事的心,有的是盲目追隨特技,整部電影只是不停地製造視覺衝擊,但可惜的是這種衝擊也顯然是無意義的。主人公的暗陰面往那裡去了?周遭的事情,對脈絡的整理,全都不見了。有的是野心,是誇張,其文本已經忽略了故事、忽略了人性的描寫、同時走上毀滅香港的路。
一些荷里活電影有心要「玩殘香港」,像《悍戰太平洋》與《字宙生環戰》不就是要毀掉香港吧,為了遷就國內市場就以香港為背景,實行滿足對東方的慾望。香港人也很大方的,即管玩,也亳不介意,這個地方沒有審查制度,自由。而《風暴》也跟隨這種步伐,從警匪片轉型至災難片,一宗罪案演變成把香港變為戰場。事件因劉德華開始,也讓我們看到原來他神乎奇技的一面。多次撞車,大難不死。從高處墮樓、絲亳不損。多次爆破,也渾身是勁。唯一擦損的是額頭上的一角,真是神人也。超乎想像,淪為笑片。
《風暴》從頭到尾都只是製造特技與綽頭,與司法的內核擦身而過,同樣是有姿勢無實際之作。即使要翻拍《省港旗兵》也不用故此造作與誇張,用到巨大的火力,那怕是為了搶那一丁點的錢?真的會有這樣有財力的大賊嗎?既然如此,打劫的意義是什麼?過多爆炸的鏡頭,突如其來的矯情、忽東忽西的親情與愛情,又有何意義可言?一路的轟炸,劉德華那一副從不變改的嘴臉,是電影的敗筆之處。
作為一部港產片,這部電影沒有港味,對香港警察與對香港的當前社會、政治抽空,莫講話警匪之間的「雙雄模式」、這部片連劇情片最重要的感情也沒有,故作矯情,人物的性格不但無法塑造,更甚的是不懂得填補。真正「風暴」的意義並沒有突出,只是名過其實。有必要要把一部電影弄得滿目瘡痍嗎?當有些影人為了進軍內地市場而放棄香港的價值的時候,亂用香港之名魚目混珠時,還可以稱這些爛片為港產片嗎?如此的作品,只會被唾罵。
7 ) 艾玛真正的物有所值
看到题目你们就知道我不是认真的。
我也不太明白为啥我就只能在豆瓣写点这种东西。
作为我看过的唯一一部令我看到头晕眼花想吐的3D影片,我真的觉得不写点什么都对不起我在UME熬的那两个小时。
到现在都有点缓不过来,整理不出来什么逻辑。以下所有纯属鬼扯。
(其实我看的是6号的点映,这篇乱七八糟的东西7号凌晨就发出来了结果遭到了各路业界良心水军中的战斗小部队的围攻。楼主只是豆瓣新人啊瞬间吓CRY!躲角落里去可耻地匿了几天又暗搓搓地重新发了。)
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整个片子讲述了一个一直嚷嚷着拯救无辜生命的警察,是如何带领【大批】香港警察们在中环同【四个】劫匪进行丧心病狂的枪战,打死打伤无数,最后还炸了煤气管道彻底坑死香港的故事。从那既不要钱也不要命的打法看,我真的感到了对于东方之珠的满满的恶意啊。
通过这个故事我们又一次完善了自己的世界观,原来最坑爹的不是猪一样的队友,而是猪一样的领导。
当看到刘德华那张保(rou)养(du)得(guo)宜(du)的脸时,吕sir的形象在我脑海中惊人地与另外一个经典形象重合了。不是刘建明,也不是庄士敦,而是肖锦汉。
你还记得肖锦汉嘛?哈哈哈你不记得了吧,没关系我也想不起来他的名字了,还是特意百度了一下富春山居图呢。
肖特工,不对吕督察特别喜爱喝汤,特别喜爱调教小萝莉,除此之外我真的不记得他还有什么特点。啊你说女朋友?他没有。啊你说姚晨?她是林家栋的女友。拿着手机莫名其妙地威胁了刘华一通,除此之外我们的男主和女主根本一场对手戏都没有。
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反派人物非常出彩,非常。
胡军大哥作为一开场就狂帅酷炫拽拿着重机枪轰隆隆干翻一票包括刘华在内小警察的大Boss,在一个小时之内就结束了自己如同巴库蛋一般绚烂的人生。最后那boom-biu-biubiubiu-boomboom-biubiubiubiu-boom-boomboomboom的高潮里,乔帮主一眼都没捞着。
谁说武侠史是倒退史来着?君不见,乔峰早就下线了,胡斐却一直坚挺着呢。
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姚晨再次说出了神一般的台词,再次表现了微博女王对于神展开的驾驭能力。“我有了。两个月了。好什么呀,两个月前你还在监狱里没出来呢。”
上一次我听到这么狂帅酷炫屌炸天的台词,还是搜索里的那句“是爱情就没什么错。上床了吗?”
女王告诉我们,这就是演员的自我修养!
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同时这个片子还具有一定的恐怖色彩,我们看到警匪双方交火,无辜群众纷纷沦为枪下鬼。而镜头再一转,所有的尸体就瞬间消失了⋯⋯
大概唯一的解释就是香港警察行动能力够快,虽然保卫民众安全做得不好,但是毁尸灭迹的速度堪比光速?
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全片最令人惊喜的部分在于对POI的致敬:线人大叔很明显可以黄框了,可以准确无误地通过监控摄像头传达讯息;大B的逃跑与死亡过程都通过一个不知道在哪里的摄像头完整并高清地直播给了姚晨,敢问如果不是TM宝宝,有谁能这么精确地捕捉一个路人——还是在煤气爆炸的情况下。
Finch:我很高兴可以把业务扩展到香港。
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其实看了卡司就明白了,这是一部无间道的无厘头展开版。
刘建明(雾)锲而不舍孜孜不倦地追捕他曾经的上司陆启昌警官(雾),在这个过程中还发现了同为卧底的大B(大雾)也参与其中。为了除掉陆sir,利用知道他身份的大B,刘建明不惜伪造证据搞死陆sir。可是伪造的过程被大B得知,刘建明便一直挣扎着要不要也解决掉大B。为了表现他内心的挣扎,导演不惜安排一场别人冲锋陷阵,刘建明退居二线给伪·好基友打电话的桥段。当然最后刘建明还是被调查了,大家都没落着好。
难道这里还有一个隐藏Boss,必须要到片尾彩蛋才揭开么⋯⋯
——琛哥,琛哥是你吗?
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全片最困扰我的一点就是,为什么它要费这么大劲搞成3D的。可以说一半的时间里,摘下眼镜完全不影响观看。后来我明白了,原来这个片子的定位其实是一部灾难片,作为灾难片,不业界良心地让你们看到天崩地裂所有警察都被坑的镜头,那怎么可以?
总之在我被轰隆隆噼里啪啦的音效震到心率加速的时候,看着那些不要钱的子弹和炸药以及人命,脑海中一直回荡着熟悉的箴言:“全场大清仓,你买不了吃亏,你也买不了上当,真正的物有所值⋯⋯”
==========我是神态严肃的分割线==========
为了避免被各路业界良心的“影评人”吐槽我这吐槽不专业“就知道瞎说”,就暂时爬出来加两笔。为什么我觉得这个片子只值两颗星。
首先是这是我第一次看3D看到想吐。全片除了开场的镜头3D感比较好之外,其余的镜头要么没必要3D,比如刘德华的大脸;要么只有字幕是3D,比如那引以为傲的枪战爆炸戏。加之可怕的摄影与剪辑、各种乱七八糟的音效一顿乱砸,像我这样有心脏病史的还是不要看了。
其次刘德华的国配太出戏。刘监制估计出发点是好的,但素你鸡不鸡道你的扑通话很不好呀,说出来很容易让大家笑场的好伐?
最后说最重要的,就是这个故事烂得跟【消音】一样。
我是真的没想到这么可怕的故事是袁锦麟搞出来的,想想虽然新警察故事中规中矩,但至少故事完成度很高,基本每一条线都有它应有的开端和结局。但是如今这个⋯⋯是该说他离不开陈木胜呢,还是说因为第一次做导演想表达的东西太多而乱了套?
各路大神都从这一坨【消音】中,读解出了非常深刻的内涵。我觉得这就好比小学时语文老师一定要学生分析“一棵是枣树另一棵也是枣树”一样,买了个表啊!109min的时长,除去单纯biubiubiuboomboomboom的半个多小时,剩下一小时你又想表达刘德华从好警察变坏,又想表达林家栋从坏黑帮洗白,又想表达小萝莉父女情深,又想表达吕良伟⋯⋯咦他好像没什么可表达的⋯⋯那怎么可能。想要表达的东西太多,远超出实际叙事空间能容纳的范围,导演/编剧野心过大。这是这一坨【消音】产生的根本原因。
所谓激情,重点是要有情,绝不是毫无来由的煽动。但是我们看到,整个故事里的每一条线,每、一、条、线,都是有头没尾,有尾没头,人物的智商或情商总是在不经意间掉线,行动动机完全经不起推敲。
刘德华和胡军一开始还蛮有戏,奉公守法那一段的张力也不错,纠结的点就是一个“证据”。如果这就是一个刘德华玩命抓胡军,胡军大开挂后来被刘德华使阴造假搞死,刘德华陷入两难的简单故事,其实应该比现在这货好。但是因为林家栋和吕良伟的加入,导致这条线支离破碎并且突兀地结束了。胡军被坑简直是天外一笔,刘德华的假证视频解脱得也完全是侥幸(哮喘而死)。
更不用说中途换boss这种只有【消音】中的战斗【消音】编剧才能干出来的【消音】事儿。
按理说曹楠这种不仅胆大心细,还高武力加持的boss,文戏有料武戏碉堡,应该坚持到最后一刻才被主角爆掉。但是这么一个狂帅酷炫屌炸天的存在,就【一个人】【开着小破车】【暗搓搓地】【潜逃】了?在被逮捕后完全木有消息?曹楠你甘心吗这么长时间你都是在给人做铺垫啊!
吕良伟的出现完全是没头没尾,不禁让人联想是否因为胡军档期不够所以后拉来凑数或者胡军价码太高不多点戏份不舒服?这种双boss还5:5戏份真心无力吐槽。都说啪哥是曹楠升级版,但是啪哥的突兀出场以及文戏的空白直接导致了这个人物形象单薄得不堪一击。这个角色除了战斗机器,除了完成导演的毁灭香港的伟大家庭梦想,还有什么别的作用?——所以他就这么被团队里的小跟班干掉了。
以上两个反派,包括半反派林家栋的死亡,都是极大的槽点。记得大一编剧刚入门的时候老师就讲,警察抓犯人,一路斗智斗勇,绝对不能写犯人在逃亡过程中突然被车撞死了然后正义一方获胜了。但是很可惜,三个人都是“被车撞死了”——林家栋确实是被车撞死了。
再说林家栋(包括姚晨)这条线的一系列莫名其妙。陶成邦到底是准备做什么?一出狱就奇迹般地勾搭上了曹楠,明明就是打定主意一条黑走到底,那你就明说嘛,安排女朋友怀孕了预备当爸爸了所以洗心革面完全不是不可以啊。但是我们神奇的导演兼编剧秉持着“就不让你看明白”的信念,一再给出似是而非的表达。所以对于陶成邦,我特别想揪着他耳朵问你丫到底想干嘛!
是无间道还没出戏么?“我想做个好人”大B你抢刘建明台词了啊喂,怪不得被爆头呢。
顺便林家栋的辨识度实在不高,都这年岁了,还是老老实实做个好配角吧。
对于我们亲爱的男主角而言,最讽刺的一点就是口口声声标榜每一个死去的生命都无辜都不该死的吕警官,在每一次行动中都突然智拙,线人父女和无数香港同胞就这样被猪一样的领导坑死。我去你是第一次知道线人这种东西么?第二个电话打过来的时候就该知道你的线人被怀疑了吧?磨蹭什么呢只能解释成智商君突然下线了吧!
高潮部分我还能说什么呢?前戏没做足就算好不容易挨到高潮也会很痛苦好么⋯⋯
这个片子就是典型的欲念太多,结果两边都不沾,两边都不落好。要卖3D就拜托你好好搞搞特效,不要搞成戴不戴眼镜都没有区别好嘛,当然一个编剧出身的导演一上手就玩3D本身就不是靠谱的事儿,呵呵一下就算了。要卖内涵就拜托你好好琢磨琢磨本子,人物平板、节奏混乱、情节展开毫无理由可言还bug一箩筐⋯⋯导演可以考虑给自己放个假,去结识一下孙建君导演,你们会成为好朋友的~
正邪如善恶,善恶似阴阳。阴尽而阳起,阳尽而阴生。阴阳实一也,善恶故不二。地狱天堂路漫漫,天堂地狱一念间。
全场无尿点
此片不给五颗星,枉看港片很多年~
刘德华,一个半百的老头子,居然可以这么流逼!飞了那么多场还扛,你就是不死鸟啊!
一百零几分钟片长,动作戏就占了差不多一半时间,但是这样都能把故事讲的过去,这才难得。
莫名其妙的空中打斗,莫名其妙的自闭儿童,莫名其妙的胡军和吕良伟,莫名其妙的求婚戏,莫名其妙的剪辑,莫名其妙的配音,好人莫名其妙变成坏人,等我回过神来坏人又莫名其妙变回好人
不知道《绝命毒师》的铁杆儿粉丝看完这片子心理该怎么想,片中就四个令人印象深刻的大梗,有俩是毒师的再加工,最重要的那个是原封不动的照搬,最后的那个视觉高潮创意还让人想到【侠影之谜】的最后。类型片结构玩的有模有样,男一号的层次感也快像老白一样丰富了,可为什么最后不鸣谢毒师呢?★★★
比轰炸场面更难得的是影片中细节的体现,不那么显眼刻意,却从细微处表现人物内心的波涛汹涌;比3D效果多余更差劲的是警匪片那缺少逻辑的线索;比以往大多数警匪片中更难得是——小女孩死了、想做回好人的坏人也死了。
称年度最具毁灭性的港产片一点不为过。紧凑的节奏和不惜重本诚意打造的3D灾难大场面,足以让人忽略了不经推敲的剧情和生硬的煽情。子弹横飞、高空搏斗、中环毁灭…甚至残忍杀害小女孩等悲惨画面,让我联想到海啸等灾难片,深觉人祸远远比天灾可怕,人与魔、善与恶之间只存在着那么微妙的一念之差。
剧情不错,废楼枪战和中环大战都是亮点。囧吴之后好久没 人这么认真做过枪战的烟火特技了。最难得的是动作戏体现剧本寓意,煤气炸开的大洞象征人心的腐蚀,灾难般的毁街战隐喻正义感的崩坏。可惜主演是两个木脸怪。刘德华演得倒是很搏命。
场面火爆,3D多余。撞车乱射爆炸不断重复,审美疲劳。刘德华是很拼,但角色定位如杂兵,没拼在刀刃上。动作除了楼道战,基本无亮点,浪费“敌我悬殊”设定。中途胡军领便当无比突兀。毁中环无戏剧张力,燃点还不如《扫毒》小手枪对飚雇佣兵。PS:撇开灾难片级的怒炸中环,这跟《逆战》有什么区别?
就为看香港中环如何被炸,忍受了100多分钟的坑爹故事。开场的层次很分明的立体效果把我欺骗了,这片子大量的琐碎的镜头、总是微晃的摄影、忽快忽慢的剪辑等等都是对3D的亵渎。编导的功力明显不够,故事的起承转合各种不合理,很多台词矫情无比,最后一场枪战看得我如此平静,实在不应该。问题太多啦!
主角光环太假了...我只想做个好人太假了...反正就是太假了...
对于我这样天生嗜爱各类文艺闷片的资深怪人来说,警匪枪战商业片难有心水。片中场面确实做得很猛,但我还是怀念《无间道》式的冷峻优雅。刘德华的金刚不死主角光环太过,林家栋至少该提名明年金像奖男配。督察由忠变奸,使我想起余华的那句,当我们凶狠地对待这个世界时,这个世界突然变得温文尔雅了。
一直是撞车,永远是爆破。林家栋和刘德华的演技极赞!
《风暴》其实到刘德华销毁监控录像就结束了,中环大战是续集的开场大戏。姚晨为给林家栋报仇,投奔真实身份是军火商的酒店大厨,再袭香港。《风暴2》里压轴对抗姚晨的是驻港解放军,刘德华也将以死赎罪。林家栋自然是没死的,在利用完姚晨复仇后,《风暴3》里,他将遭到同样诈死的刘德华干女儿追杀
果然是编剧做导演,这么疯的动作场面也要搞出些人性深度和寓言。纠结的仍是司法那一套,做不到程序正义,就只能玩另一条路。刘德华的角色其实很深,不过执行的又没有预想的深。动作场面确实够火爆,火爆到有些假,各种孤胆英雄弄不死。结尾都炸出寓言的感觉了。另外,要个蛋3D啊
3星半。看这部电影时,我老是不由自主地在脑海中同步放映《盗火线》——《盗火线》我看了50多遍,实在是太熟悉了,所以我没能从《风暴》中得到什么观影乐趣。剧作上略有遗憾,情感主线跑偏了,或者说一直没能准确聚焦。资金和面子能给到的都给到了,新导演的缺陷就无法被掩盖了。
看前被剧透是气象灾难片,看片过程完成警匪片的转换过程很囧,一直在看表还有多少时间描述台风袭城。警匪对决靠车撞车,片名应改为《叫你不下车,撞你没商量》。四星给上位主演的林家栋。
“无前戏 直接搞 假高潮 ”说的太对了!本片为了大场面而大场面 没有调查之类的铺垫 直接就上火爆的枪战 没有压抑了一段时间然后发泄出来的爽快 而本片如果是2D电影 或许还好一点 正因为是警匪片 注定了不可能有科幻电影的那种刺激 而场面却搞的像科幻电影似的 最后总结:框架大内容少 华而不实 6分