绝世高手

80后一代曾经享受过前所未有的关注、荣耀、诟病、吐槽……这代人如今极少的人成为一代精英，从商界美团王兴、今日头条张一鸣，聚美优品陈欧，好未来张邦鑫，到文艺界周杰伦、姚明、刘翔、韩寒、郭敬明等为数不多的80后代表，虽然我们中的大部分人至今都已经是中国社会的中流砥柱。 然而，行将进入中年的80后，除了筷子兄弟的《老男孩》歌曲曾经让整个80后集体动情，似乎鲜有在电影作品之中与我们自己的记忆与精神世界，做过任何一次真正的心灵对话。 直到看到80后新锐导演卢正雨自编自导自演的《绝世高手》出现，我才看到了一部悲喜交集的喜剧，一部关于自我救赎的电影作品，也是一部80后的记忆世界的叙事诗，更是80后一代人精神的集体写照。 辣与痛彼此救赎 辣，在整部片子中贯穿始终，从一开始的比难吃的魔鬼辣，到“堕落街”的麻辣小龙虾，到辣椒酱干妈，以及最后通过卢小鱼忍着剧痛做出来的超级辣椒酱重新激活评委的味蕾，用鱼头王打败放了鲜味粉的超级盆菜，这整个过程都是用辣来贯穿的。 辣是一种刺激性味觉元素，它让人有灼痛感，导演是湖南人，他把“辣”这个味觉元素在这部电影中作为一个核心救赎唤醒的设定，可谓是出神入化。 卢小鱼一出场就是因为毫无知觉，麻木不仁吃了可以让纸巾着火的变态辣也毫无痛感，但是他只有心会痛，没有痛感是因为他童年对妈妈的误解和伤害，以及因为年少穷困，遭受过来自他人的恶意，封闭了自己的感官世界。 而女主角小曼刚刚好相反是因为妈妈的一个荒诞不辞而别，伤害了她脆弱的内心，也让她从来不再伤心，也不流泪，她用丧心病狂的暴力倾向对待身边的世界，所以赢得一个“女张翼德”的恶名。 卢小鱼内心善良，而他选择用麻木无情伪装着自己，而无情只是他的盔甲，同理，小曼内心温柔，而金刚芭比的暴力和拳头也只是她的盔甲，这种自我暗示的盔甲都是那些曾经受过伤的灵魂自我保护的一种方法，而一切因为“辣与痛”这个要素让他们走上了彼此救赎的道路。 卢小鱼因为没有知觉，所以会经常受到各种创伤也并不知道，也很容易流血，一不小心血尽人亡，所以他特别小心，很胆小怕事，电影中表达他胆小惊恐眼神的镜头很多。小曼是一个鲁莽勇敢的性格，她亲眼看到小鱼救了她，认定他内心善良，就敢于百分之百信任他，保护他。所以，他们的爱情最后也是胆怯和勇敢，彼此也实现了互补和救赎。 辣就像心灵的阀门，也是感知能力的激发器，是因为辣与痛是相爱相杀的互为转化的关系，痛是可以激发人的能力，有时候感受到痛了以后会有反弹的，所以包括内心也是，感受到极大痛苦以后会有力量去重生，所以在最后关键时刻是“辣”力量激发了他的潜能，也唤醒了所有人的味觉。 卢小鱼因为违背良心伤害小曼产生的心痛，恢复了知觉，且超常人百倍，又忍受辣椒钻心之痛，只为赢回堕落街。做出来的辣酱，刺激了评委被和膳集团鲜味粉麻痹的味蕾，最终赢回了堕落街。 贫与富，善与恶的彼此救赎 美元标志的项链吊坠，这个核心道具，贯穿始终，从卢小鱼小的时候从富家小恶霸手中夺过来，他在居所“大石管”里面的窗帘，床单以及铁门上画的符号都是美元的元素。 这个代表着财富的标志，一直是一个内心封闭，假装恶人的小混混日夜梦寐以求的梦想，所以他一直戴着，只有穷过的人，才会知道这种穷的痛，影片中给了这个美元项链无数个镜头，最终他因为心痛，从麻木不仁蜕变成一个超级感知能力的“绝世高手”的以后，这个财富的标志变成了一双SUPPER 筷子，这种细节上对现实贫富和内心贫富的超级反转的精妙呈现，让我们不得不对创作团队精心的设计致敬。 另外，善良的人住在堕落街，那里的人毫不堕落，恶霸开的企业叫做“和膳（和善）集团”，那里的人也毫不和善，这种善恶的反差设定，都是非常精妙的细节。大家可能不知道，堕落街是长沙真实存在的一条街道，如今已经被拆，80后赶上了高考扩招，很多城市的大学城里，都有这样的一条小吃、网吧、台球厅……鱼龙混杂的街道。 这里面所有的角色似乎都有一个痛的回忆，杰瑞和汤母，蔡老板和新佑卫门……其实，没有人不曾受过伤害，或者说每个人都有一个漫长的伤害清单，所有的恶——麻木、残酷、暴力都是因为善没有得到保护变成的盔甲，这些所谓的恶都是为了让我们安全地活下去，被恶裹挟还要自欺欺人以便让我们不知廉耻地相信世界就是这样，其实这虚幻的盔甲在真正的善面前是如此不堪一击，就像你一出生就需要温暖和爱一样。只是这个世界，似乎从来不曾有人真正关心过你曾经历经怎样的沧桑。 经过核心理念拆解的《绝世高手》的故事内核里，其实没有真正的恶人，无论是卢小鱼和蔡老板的贪婪，还是小曼的暴力，杰瑞的欺骗，汤母的仇恨……所有这些恶，是因为因爱被伤，最后爱又都因为这种辣与痛的刺激与唤醒，最终得到了彼此的救赎。 现实世界其实远不及这么美好，这种童话价值观的设定，是一个喜剧导演对绝望与悲情世界寄予的最美好愿景，这种愿景和精神气质，甚至是判断导演价值金线的顶级标尺。如果说卢正雨从周星驰那里得到的真传，这种哲学层面的继承是最重要的灵魂。无厘头，以及一些致敬戏仿那只是不识货人的粗浅认知罢了。 绝世高手并无秘籍 《绝世高手》刚开篇说全世界都在寻找秘笈，这个秘笈是一个核心道具和隐喻。寻找秘笈是汤母寻找杰瑞放出来的重要线索和消息，因为在影片的决战戏时，汤母说，她发动全世界找那本秘籍，想通过这样的方式，让杰瑞来找她；同时杰瑞在网上卖秘笈，这个网店叫“杰瑞的小店”，把二维码也发到网上，二维码后面是猫和老鼠，即汤母和杰瑞，也是希望汤母来找自己。两个人都在等对方，爱着对方。 这个世界其实没有什么绝世高手，或者人人都是绝世高手，也从来没有人因为秘笈成为绝世高手。做所有的事，最终胜负并不是在技术上，而是每个人对这件事投注的情感与心力，哪有什么万中无一？哪有什么天赋异禀？哪有什么旷世奇才？成为绝世高手，你唯一能做的，就是去承受百倍于常人的磨难，投注超于常人百倍的心力与情感，掌握超于常人的感知能力。 堕落街，是商业文明世界里被人遗忘的角落。整部剧的核心线索《真好吃美食秘籍》也是被人遗忘的一个传说，收藏在隐于市的堕落街。 而秘籍的内容却是两位骨灰级美食家的情与心，从结尾处秘籍公开的内容来看，里面都是儿女情长的甜言蜜语，所以绝世高手并没有什么真正的秘籍，我们被纸醉金迷物欲世界蒙蔽了自己内心的时候，我们是不是应该常常去回溯我们的已经被遗忘的初心，回到那个被我们遗忘的角落，只有心痛才会哭，也只有用心才会烧出好吃的菜，也只有用心才会拍出好看的电影。 一代人的记忆叙事诗和集体精神写照 我特别想说的就是大部分创作者都是拍自己的童年，拍自己的记忆中那些值得被表达的核心的内容，所以我们不妨回溯一下影片中那些令人过目难忘的80后的共同记忆是怎样在堕落街里面精妙地体现出来的。 首先，是整部电影的插曲细节，从蔡国庆尬唱的《365个祝福》《同一首歌》以及电视剧《戏说乾隆》主题曲的《问情》，《封神榜》的主题曲《神的传说》，动画片《西游记》主题曲，《无耻混蛋》中插曲莫里康妮的《unmico》等80后耳熟能详的音乐。这些主题曲并不是为了简单的怀旧硬塞在电影中。 比如《神的传说》出现在卢小鱼刚刚要踏进堕落街时候用来渡桥用的，非常精准地暗示了一段探寻神的传说之旅；《问情》是一生徘徊为爱蹉跎的歌词，精准地衬托了汤母杰瑞的感情线；《365个祝福》则反衬了一个无恶不作的餐饮恶霸，喜欢送祝福的荒诞感；《Un Amico》出现在小曼被卢小鱼背摔的场景中，把男女主角相爱相杀的情感表达得淋漓尽致。 其次，堕落街上的所有店铺招牌，从《综艺大观》到，宸铭录像厅（电影的主投资方）、醒狮奥数，老王修脚店、养脑益智补习社、劲歌金曲歌厅，台球厅、健身场、游戏厅、理发店、新华书店、VCD刻盘店……都是80后一代完全不可磨灭的记忆，因为我去过拍摄现场探班，进去之后简直惊呆了，完全像是穿越回到80年代的小时候，准确说是90年代的城镇街道，那种扑面而来的年代气息，让人过目难忘。 再次，杰瑞家里的所有陈设也非常考究，脚上带灯的鞋子、爱织毛衣的个性、斗战圣佛的供奉，游戏代练之王的锦旗，还有墙上他和迈克尔杰克逊、巴菲特等人的PS合影，以及墙上的面条铺的菜单水牌、以及家里架设的挂毛线的架子，全部都是80后一代重要的记忆，这些细节都为他的人物设定和后面所有的笑料和故事情节做了极其精良的设计和铺垫。杰瑞从小爱织毛衣，就他身上的勋章都是打毛衣高手之类的，所以后来杰瑞用的毛衣针接住了仓田的三刀攻击，杰瑞回忆时也是年轻时爱打毛衣，汤母说“你就爱打毛衣成不了大事，但就是爱和你过这种小日子”。结尾汤母身上穿的也是范伟给她打的毛衣，这种细节上的精良设计，真不是一般电影可以做到的。 第四，道具和细节上有很多都是80后一点重要的记忆，比如日本武士仓田保昭是邵氏电影里最重要的日本角色，他出场的时候是一个尖叫鸡把他的桥段渡进来，暗示着一场凶险的决斗，蔡老板的跟班打砸抢堕落街的路上一只象征童年记忆的小黄鸭被踩扁，这些细节上对气氛和情绪的转变的表达，都是既有强烈的年代感又很有精心设计的匠心融入其中。再比如“四有新人”这种记忆概念的应用，只不过电影里四有新人的内容有些变化：有勇气、有理想、有抱负、有担当。后来小曼和小鱼对峙时，小曼说小鱼是四有新人，这刚好是小鱼妈妈小时候跟他说过的话。 第五，动漫的共同记忆，这其中有鸟山明《七龙珠》很多元素是很明显的，除了仓田保昭大战三大高手之外，最鲜明的就是汤姆杰瑞斗汤环节的超级赛亚人，当然最重要的还是那个装着电子版秘籍的哆啦A梦的优盘以及孔连顺随身带的哆啦A梦玩具，被卢小鱼踩碎了，他觉得卢小鱼丧心病狂就离开了他……另外《中华小当家》《猫和老鼠》、《功夫熊猫》……这大约是卢正雨作为那个堕落街的门牌号19-83暗示的1983年生人最重要的记忆了吧。 最后，关于偶像、玩具、互联网和游戏的共同记忆，杨迪做美食时，电脑玩的是魔兽，卢小鱼听杰瑞讲四平针法时候的瑞星小狮子呼噜，声蔡老板吃了杨迪的男寝驰名宿舍锅，回忆起宿舍里玩魔兽争霸的日子。在同宿舍的大学同学里，竟然出现的是中国魔兽争世界冠军SKY（客串）。当时蔡老板穿的衣服也是四大天王的t恤，而四大天王则是他大学时的偶像，宿舍里贴有他们的海报。蔡国庆身边跟着的四大天王，变换过两次身份，都是童年偶像，一次是功夫界四大天王，（叶）问+（方）世玉+（霍）元甲+（黄）飞鸿，第二次是娱乐圈四大天王，（刘）德华+（张）学友+（郭）富城+（黎）明。蔡老板喜欢收集手办和模型，其实这是卢正雨自己的喜欢收藏这些玩具的一个映射，蔡老板担心手办玩具生锈了，他就泡在福尔马林里保存起来，细心的人应该可以看到满墙的手办里面有一个同名网络短片《绝世高手》里面的白眉大侠，还有他的秘书跟他大学时代暗恋的校花长得一模一样，所有他之前没有得到的东西，他都用一种非常极端的方式控制在自己手里。 所以，这部影片堪称迄今为止80后唯一的记忆叙事诗，堕落街里面的每一个要素都是80后如数家珍的记忆碎片，堕落是60后和70后以及所有长辈开始对电视机一代和互联网原住民一代的80后的总体印象，他们被电子游戏，电视，网络，拜金主义……所裹挟。 然而卢正雨始终认为，遭遇什么样的时代，是每个时代的人的无法自我选择的，无论他们表面上怎样，但他们内心的善意和对美好的愿景，总会在适当的时候呈现出来，所以“堕落街”因为正义与善良战胜了代表邪恶的“和膳”集团，这种隐喻甚至可以堪称80后对当代中国发出的一个非常礼貌的回击。 除此之外，影片中遍布前后还有很多不成体系但是意味深远的细节，我将用列举的方式呈现出来，你也许可以说我过分解读，但是，如有疑问可以跟导演去求证： 1.小曼手臂的纹身纹的是星星，飞船，宇航员。小曼的妈妈在小时候就离开了她，说是去当宇航员了，小曼嘴上根本不信，说妈妈只是和别的叔叔跑了，编了一个跟外星人执行任务的敷衍借口。但尽管如此，她还是把关于妈妈的思念纹在身上。如果电影看完，没有看彩蛋，你就会觉得电影中除了蔡老板还有一个隐约的“坏人”就是小曼的妈妈，因为她伤害了小曼，这个彩蛋看完，你就知道他妈妈不是坏人，好导演就是处处把人性的光辉擦亮。 2.卢小鱼长大后住在“大石管”里，他小时候伤心时也在躲在石管里。一旦疗伤就是需要水泥管。这个水泥管也是哆啦A梦里出现过的。但当小鱼遇到小曼后，水泥管飞起来了，说明打开心扉了，那时候他们已经想爱上了。最后二人接吻，镜头推到天上，好像看到有个不明飞行物，这个细节跟后面的彩蛋有巨大关联。 3.杰瑞和汤母对决时，导演设定了不同的化身，第一阶段是恶狼VS白鹤之战，白鹤展翅是武侠里的著名招式，绝不是为了特效而特效。范伟和汤母对决时的汤底，是深受人民群众喜爱的鸳鸯锅底。看完会很想吃火锅。但又不只是指火锅，也是两个人，红汤、白汤是对立的。决战时是霸王龙VS超级赛亚人，和二者的形象非常契合。这种想象力的视觉和特效表达是非常精准且恰如其分的。 4.最后决赛那场戏的评委叫“董克”，和杰瑞和汤母年轻时让他们引起误会的人也叫董克，从那个评委夸张急切要汤母微信的表现来看，这两个董克，肯定是同一个人。 5.电影里仓田保昭的处女座强迫症设定源自导演卢正雨个人经历，他是典型的处女座强迫症。仓田保昭唱的那首《处女座的心思你别猜》的歌词是卢正雨写的。 6.孔连顺的身上有两个纹身：螃蟹、横行霸道。内心的善良，让他们连装狠，都装不了全套。 7.电影里的三大高手情感关系，也都是一直呼应到片尾彩蛋的。梅姐（黄龄）喜欢建国（柯达），她的道具有两头，她每次面对建国时就吃棒棒糖；面对永俊（杨迪）和敌人时是抽电子烟；建国的衣服：猛男、健将。身上一直挂着很多金牌。最后那场戏，他就开始吃了，其实是小时候的金牌巧克力。 8.天上空的云彩会变成食物的形状，小时候很多人都这么幻想过吧。最后导演的名字也是云朵，对他来说也是，这个作品就是他实现了自己梦想的作品吧。 9.食无定味，适口者珍。出自南宋林洪的《山家清供》，与孟子的“口之于味，有同嗜也”还有法国谚语“惟味与色无可争”一样了：食物的味道都是随人喜欢，没有一定的美恶标准。所以今天，这个电影无论是褒奖还是批评，导演只能说他把电影拍给懂得的人，批评和褒奖都是针对每一个观众而言的，大家各花入各眼就是最好。 所以当您看完这篇细节分析的文章，你才会发现你根本不可能想到一部116分钟的喜剧电影竟然有这么多耐人寻味的细节，这些细节足以证明，卢正雨说的那句：我不诉苦，是因为世人皆苦，我更愿听人笑，说的是什么。 你也可以立刻懂得，这部电影，演的是卢小鱼和小曼，其实说的是你我。它能让人笑着笑着就想起自己，笑着笑着又哭了。 2017年，第一位1980年出生的80后，已经37岁了。 渐入不惑之年的80后，我们是接受从那个天性纯真敏感的孩童变成那个自己所讨厌的麻木不仁、无情无义、行将终老的样子，还是在卢正雨所造的梦里，用辣的刺痛，唤醒隐藏在我们内心深处，那个曾经的自己？

刚刚看完卢正雨自编自导自演的《绝世高手》全球首映，心情难以平复，便用手机迫切写下自己内心真实的感受。

每个灵魂都需要一段救赎之旅 表面上这是一部喜剧，但是实际上它一部关于救赎的电影，影片讲述了一个失去痛觉的江湖混混卢小鱼与一个失去哭泣能力的贫民窟女汉子小曼，因为命运安排走上彼此救赎之路的故事，相爱之路也是救赎之路，而且配角范伟和陈冲的恩怨情仇与相爱相杀也因为男女主角的推动实现了彼此的救赎。 高度流畅的渡桥水准让这部片信息量巨大的同时又显得节奏高度紧凑，最重要的是把喜剧拍出了无数笑中带泪的扎心点，我边看边忍不住流泪，喜剧竟然可以被拍成每个人心灵上的救赎之旅，而且在美食题材，剧情，喜剧，惊悚，动作，特效呈现多个方面都能围绕这个救赎这两个字展开，可谓形散而神不散，所以不得不慨叹创作者的驾驭能力的确是个绝世高手。

群星真正闪耀时 这表面上这是一部主角配角有点失衡的喜剧，但实际上这是一种让所有角色饱满的群戏作品。从范伟到陈冲，从蔡国庆到孔连顺，从仓田保昭到杨迪，从三大高手到四大天王，哪怕是堕落街里的街坊邻居都有自己饱满的人物设定，他们无一不曾做到让人过目难忘，所以，相比之下卢正雨和郭采洁甚至有点显得非常节制，但是如果从救赎的精神深度和价值内核来看，这种弱化是并非缺陷，而是一种基于能力的选择，卢正雨导演把表演的丰富性交给了一众配角，他们不仅完成度极高，而且大部分演员都被重新定义了，有一个算一个，作为创作者他没有浪费任何一个演员的才华，这的确需要考验一个导演的系统性掌控能力。

一代人的叙事诗和集体精神写照 表面看这是今年最好的本土喜剧，其实，这是新世纪迄今为止关于80后一代最好的喜剧作品。成色远超《乘风破浪》《夏洛特烦恼》《后会无期》，这是一部80后的集体记忆叙事诗，更是80后精神世界的集体写照，堕落街，一个真实的街道名称，堕落也是60后和70后以及所有长辈开始对电视机一代和互联网原住民一代的80后的总体印象，他们被电子游戏，电视，网络，拜金主义……所裹挟。 然而卢正雨始终认为，遭遇什么样的时代，是每个时代的人的无法自我选择的，无论他们表面上怎样，但他们内心的善意和对美好的愿景，总会在适当的时候呈现出来，所以“堕落街”因为正义与善良战胜了代表邪恶的“和膳”集团，这种隐喻甚至可以堪称80后对当代中国发出的一个非常礼貌的回击。 在此之前，似乎并没有人代表80后试图用这样的哲学框架与当下世界做过任何一次沟通。如今已经成为社会主流和中坚力量，甚至是渐入不惑之年的80后，或许从未有过这样的回顾与反思，是的，它就是80后一代人自己的故事，没有人认真而严肃地在电影作品中讲述过它，或许它也将是80后一代在即将步入中年以前对自己青春作最后一次致敬吧。

一位新锐导演的工业精神与作品意识 如果非要从80后的导演里挑一位经过严格的电影工业训练，又有优质作品意识的创作者的话，应该非卢正雨莫属。 他是网剧点击量过亿的首位创世者，在迅速串红之后他完全可以选择在网剧界混得风生水起，然而他却把之后近5年的时间交给了继承香港电影工业体系最好的人——周星驰。 当然，很多人说，他太像周星驰了，但是退一万步说，如果周星驰在他身上得以衣钵传承，对于所有深爱无厘头的观众来说，难道不是万幸中的万幸，周星驰得此高徒，难道不应该暗暗庆幸，夫复何求吗？

可以说周星驰既是卢正雨的精神导师之一，也是卢正雨从一位草根导演迭代为真正电影从业者的关键人物，5年内他蛰伏在《西游降魔篇》剧组担任联合编剧，跟周星驰进行无数次的剧本打磨与切磋，之后又在《美人鱼》中担任联合编剧和执行导演，这种从前期策划到中期拍摄执行，以及后期制作以及宣发上全流程的贴身偷师，这种近乎10000小时的深度学习和刻意训练，让卢正雨已然脱胎换骨，一如那个当年有点肥胖身材走样的屌丝“锦鲤”，如今已经全面进阶为颜值与专业并重的一线创作人。 80后青年导演和演员中经过这种魔鬼品控训练的人，我至今还未见过。或者说在喜剧创作这条路上，卢正雨有幸没有走什么弯路，直接对接统治华语喜剧以及商业电影近30年宗师周星驰，让他不仅给周星驰喜剧注入了年轻一代的视角，同时秉持着坚决杜绝网络段子进入大电影的底线，始终保持着对喜剧创作的初心，他从周星驰为入口一路上溯到昆汀塔伦蒂诺，金凯瑞，查理卓别林，巴斯特基顿，伯格曼，库布里克……等一众创作大师，为他自己的电影之路打下了扎实的基础。

喜剧是一种哲学，更是一种高贵的精神规范 一个导演的认知决定了他的创作高度，准确地说，很多人认为喜剧就是搞笑，滑稽，荒诞不经……在这样的理解之下诞生的《澳门风云》系列以及不具名的国内烂到哭的喜剧……反复在恶心着我们，卢正雨自编自导自演的《绝世高手》用他的作品佐证了他对喜剧的理解。 喜剧精神，某种程度上说是一种高贵的精神规范，有趣的灵魂过于稀缺，所以有趣也变得异常高贵，但是回到本质上来看也更有可能是悲观主义者表达精神追求的方式，甚至说在它的基因里并不是欢乐，而是悲喜交集的一体两面，好的喜剧永远带着创作者底层最深的忧伤，离开了这种悲悯气质，喜剧就立刻陷入万劫不复的滑稽剧套路，显然，卢正雨属于前者，他如此深爱周星驰，深爱无厘头喜剧，就让他在精神气质里自带了与众不同的底层代码。

没有一个顶级喜剧创作者，不是因为对人世间的悲喜高度洞察，又可以用荒诞的哲学思考和故事诠释着人们可以暂且忘记悲观，用欢笑和乐观的态度面对人性中的冲突与荒唐，面对悲惨世界里所有的绝望与悲伤，但是让一个处女作导演举重若轻地把这一切呈现出来就显得更加困难，这可能是卢正雨最痛苦的地方，他不知道如何像一个绝对的高手，闲庭信步地和观众达成心理上的默契，所以这次创作上多少都有点用力过猛的瑕疵。 喜剧创作最大的难点就在于能否实现剧情内核的哲学思考高度，剧情推动的合理性以及荒诞笑料的节奏感的高度平衡，无厘头喜剧流派是所有喜剧样式里难度最高的，因为它的不确定性是最难掌控的，稍不留意就会失控崩塌，尴尬丛生，就连徐克去挑战《西游伏妖篇》也被观众的口水淹没在及格线以下，无厘头拥有一种毫无逻辑的逻辑的方法论，让卢正雨在喜剧之路上已经甩开了绝大多数喜剧创作人，当然这部《绝世高手》并没有失控，我刷了两遍，一遍比一遍精彩，是因为耐琢磨的细节多到爆仓，我会另外撰文分析片中值得解读的细节。

在我看来，有趣是人生第一大事，或者说一个人来到世间不以追求有趣的人生作为目标，可能即意味着，我们离最高贵的人生渐行渐远。好的喜剧并不是好笑而已，而是要有对生活的深刻洞察力和感知力，卢正雨的喜剧绝非是用意外，荒诞，滑稽效果带给大家的搞笑，本质上是他们用大家意想不到得视角对生活真谛的洞察、对美好的感知，更是对人类所公认的真善美的挚爱。这是顶级喜剧创作者的精神规范，也甚至是所有创作者的精神规范，从《绝世高手》这部作品来看，卢正雨做到了用这种规范在要求自己，虽然完成度方面仍有一定的提升空间，但是绝对不啻为当下喜剧创作的标杆方向。 希望卢正雨这部大荧幕大规模上映处女作可以获得更多朋友的喜爱，让他获得一个公正和良性发展的空间，中国需要这样的创作者，不是吗？

几年前看过嘻哈四重奏，对模仿周星驰的卢正雨有些许好感，总觉得无厘头搞笑后继有人，这次提前去影院看了，老婆看后说好尴尬，我说好失望。

全片最大的问题在于笑料和节奏感，笑料都是一种模式，可能星爷的电影看多了有防护体，本片基本97%的笑料没让我嘴角牵动；节奏感更别提了，赶着结束似的。导演，片商给了你两小时了呀，你这么着急干嘛啦。

卢正雨，你让我失望，感觉还是比较业余的，一味的模仿实在让你困在了自己的牢笼里。

最后我要说，希望太大所以失望也大，我本是挺你的，要不然不会提前去看，如果你看到，请先伤心，然后反思，到底什么才是这一代观众想要的。

可以预想7月7号公映后豆瓣的评分会比变五惨多少，希望你挺住，当然你不是只为了票房的话。

11年的时候在优酷看到了《嘻哈四重奏》第一部，觉得很无厘头，很有趣。后来就把他的短片都看完了，被卢导横竖都溢的才华所折服。

卢导的短片中有很多经典的台词，令人印象深刻。能够把文字玩弄于股掌之间，可以说是字字玑珠。

宣传时说是第一部大荧幕作品，你们把《一只狗的大学时光》安放在何处呢？

里面的确有很多周星驰作品的影子，但是更多的是卢正雨作品的影子。卢导这部电影是拍给两个人看的，一个是他的精神领袖，一个是他的粉丝，而我是后者。

卢小鱼正在下着好大的一盘棋

看了《绝世高手》，觉得我们是时候该接纳喜剧电影届的新鲜面孔了——比如说，这位卢小鱼。

这个名字对我们来说，其实并不陌生。出场之后，也许早该料到了，卢正雨在下一盘很大的棋。从像《嘻哈四重奏》这样的爆红网剧，到成为星爷的御用编剧之后，他也一直在默默的向着自己的目标努力。

他的电影里，带着些即当代又复古的港味儿。此前微电影《绝世英雄》中，我们已经认识过了卢小鱼，从人物造型和光影，都是我们八零后童年的武侠片的回忆，还有让人意犹未尽的笑料。

在本片里，卢小鱼带着全新的故事重出江湖，在那条叫堕落街的地方，让我们从街头笑到了街尾。

卢正雨正一步步的，把卢小鱼这个“英雄”逐步呈现在我们的面前，从台词到表演，影片节奏掌控，都有着极突出味道。

这次的《绝世高手》也一样，哈哈笑一会，跟着主角消沉一阵子，然后明白一些简单却容易被忽视的道理。就像郭采洁在剧中的一句：吃好吃的比难吃的更需要勇气，怕吃完就没了。

又丧又美好的盖世英雄

在《绝世高手》中，传说中的卢小鱼又出现了。他正义凛然的外表之下，也带着些自私的卑鄙，光鲜之下，也有需要隐藏的小秘密，也会出糗，也会失落，也会吹牛然后无法遮掩，绝望过，又重新振作起来。

并不复杂的成长线，却能让观众吃着爆米花，觉得自己在走出影院的时候，忽然长大了。

像这样的市井的小人物，里面我们多少会看到自己的影子，任谁不会喜欢呢。

荧屏上那些冰冷的高高在上的帅哥和鲜肉僵尸脸已经很多了，此刻我们需要的，就是那个让我们看到自己脆弱的一面，又知道如何修补的一个镜子。卢小鱼的坏有些怂，他的英雄气概也有些漫不经心，但在最危急的时刻，足以力挽狂澜，小人物的梦想能够完成，我们都不会吝啬手中的掌声。

笑点密集者慎入，恐会含笑半步颠

喜剧里每个角色就像是佐料，各自有各自负责的部分。在本片里，几乎每个人都能拿出来说两句。而且一直在抖的包袱里，有八零后共鸣的回忆，开心之后，总能扯出些岁月无常的忧伤。

蔡国庆这一次出演的反派角色倒是蛮让人惊喜，感觉他的代表作“一年有365个日出”会成为新的搞笑梗，而且在电影里拿来戳笑点毫无违和感，就是那种自然的，哈哈笑一下，再来一次还能笑。

范伟的风格一如既往的范伟，扮演一个深藏不露的美食大师，第一次出场的那段连续反转，当时精彩的差点要鼓掌了，编剧的功力果真不是盖的。一言不合就织毛衣，关键时刻出奇制胜，能秀恩爱能打退敌人。颇有当年“给傻逼织毛衣”之风情。

各种美食料理，也并非陌生之流，有影射大学食堂黑暗料理的月饼炖菜，还有根据宿舍美食流派的宿舍锅，满满的都是年轻时的回忆。

这种笑点泪点同戳的手法，看过之后还能咂摸许多滋味。

《绝世高手》作为卢正雨导演第一部搬上荧幕的作品，自己可以编剧，可以导演，可以当男一，这样的才华我只想说，能不能留口饭给别人吃？

2007年周星驰带着徐娇参加《鲁豫有约》宣传《长江七号》，访谈结束之前，现场播放了一支由影迷制作的短片《我们的故事》，暗暗切合了《长江七号》的剧情，星爷看后十分感动，并与短片的导演和制片人合影留念。

后来那位年轻的短片导演娶了制片人，并成为了周星驰的搭档，他就是“绝世高手”卢正雨。

这个名字今年响亮过三次，一次因为《美人鱼》，一次因为《绝世高手》，一次因为“ 他 只 是 个 孩 子 ！”

出自卢正雨《绝世高手之大侠卢小鱼》

体形微胖、身高略矮、皮肤黝黑，扔到人群里激不起什么反应的卢正雨早在多年前就为中文互联网创造了历史。

2009年，他自编自导自演的网络喜剧《嘻哈四重奏》在优酷播出，本是一部为广告商制作的推广剧，却在视频网站引发了极大关注，成为中国第一部点击率过亿的网剧剧集，也为内地市场带来了“网络剧”的概念。

本剧已经连续拍了五季

时间线向前推移，少年时代的卢正雨在录像带中第一次见到了周星驰，惊讶于世界上还能有这么好玩的东西。与零花钱斗、与音像店斗、与高级趣味的老爸斗，卢正雨一边看着周星驰的喜剧作品，一边立志当一个演员。

醉心于武学的小演员

青春啊，一晃而过，湖南小镇上还没有天才横空出世的迹象。

卢正雨进入一所大学学习多媒体设计专业，跟电影八竿子能蹭个照面。这时候，他干了一件非常野路子的事儿——用数码相机翻拍了《无间道》，他的翻拍是指一个镜头一个镜头的翻拍。

《无间道》曾获金像奖七项大奖、八项提名

没有受过任何电影训练的人，把经典电影从头到尾重拍一遍，这种方法简直独一无二，你得佩服这种看起来费力但实际很有效的方法，在调度、运镜、剪辑中，卢正雨聪明地训练了自己。

此后，他开始用DV拍摄独立短片，也制作了一系列创意广告片。其中，2010年的广告长片《一只狗的大学时光》登陆全国院线，如果你家还有电视，偶尔能在CCTV6看到重播，今日的网红薛之谦主演。

2011年，一只有梦想咸鱼即将跃过龙门。卢正雨正式参与了周星驰的新作《西游降魔篇》，担任联合编剧并出演了舒淇手下“韩语哥”的角色。

实际的情况是，当时《西游降魔篇》已经开机，副导演联系到略有名气的卢正雨，请他去试一个角色。这位伟大的副导演举手之间改变了一个人的命运，周星驰看到卢正雨的资料后记起了他，于是邀请他来现场参与一下剧本的创作。

最左卢正雨，他母亲在看完全片后问“为什么里面没有你”

当然，有一个更重要的细节，在那次《鲁豫有约》的节目现场，卢正雨送给偶像一张光盘，其中包含了他的一些影视作品。

毫无疑问，独立短片《莫小白的水怪日记》、拿下北京大学生电影节优秀剧情短片奖的动作喜剧《高手》都位列其中，以及那些充满趣味和搞怪的广告片。机会都是留给有准备的人啊！

年代久远的青春故事

而且我们有理由相信，他的偶像，影坛巨星周星驰回到家中观看了那张光盘，并记住了这个小粉丝。因为首次零距离接触后的几天，卢正雨就接到了周星驰助理的电话，对方告诉他周先生觉得你的作品不错，以后有机会可以合作。所以，当卢正雨在片场请求演一具死尸时，周星驰决定让他给剧本出出点子。

这份信任、合作延续到了2016年的《美人鱼》，除了编剧和演员，卢正雨还肩负起执行导演的重任，媒体称周星驰在把他当作接班人培养。

有一种钦定的感觉

相比起同期的叫兽易小星和同为周星驰粉丝的至尊玉，卢正雨提早上路，却名声在后。

三年前他拍摄的“邵氏风”《绝世高手》，最近才在社交平台引发大量关注。叫兽的《万万没想到》搬到影院圈钱已是去年的旧事，而卢正雨的新片延到了明年暑期档。

一代大侠卢小鱼

他在2013年、出道10年后才正式推出了“卢小鱼”这个形象，不知是否效仿了偶像的“周星星”。卢小鱼亮相在“嘻哈三部曲”中——《绝世高手》、《婚纱照》、《幽浮目击者》，这是卢正雨较为成熟，也是“遗憾最少”的作品，受到了周星驰的不少指导，但又与周星驰的喜剧风格截然不同。

武侠、爱情、科幻，卢正雨在三种不同类型的喜剧作品中，都融合了悬疑、反转，这是他与周星驰最大的不同，以及他的喜剧点、节奏都更具一种冷幽默和现代化的风格，非常出挑、具有辨识度。如果你看过他的一些作品，就有可能猜出在《西游降魔篇》和《美人鱼》中，哪段台词出自他的手笔。

喝你妹！马上把我妹接过来。喝你妈！把我妈也挖出来吧

当然，他最为著名的作品，还是模仿邵氏经典武侠片的《绝世高手》，无论是造型、布景、道具，还是表演、配音、运镜，卢正雨都相当出色地还原了上世纪香港武侠片的风采，这种形式上自带的喜剧效果搭配上卢氏笑话，创造出了非同一般的观感。

卢正雨“其实把东西做旧比做新难一万倍”

但与周星驰一脉相承的，是他作品中流露出来的爱与美好。他经常把周星驰称作“某人”，偶尔称作“某神”，用“谁心里住着一个儿童，谁就全无敌”来形容自己的偶像。他的妻子果果曾在周星驰面前说“您是他的精神导师”，其实卢正雨心里也住着一个小孩子。

在片场学习的卢正雨

即便与周星驰如此亲密，卢正雨也一直行事低调，少言寡语。在《西游降魔篇》之后，有很多影视公司来找他担任编剧，包括一些行业人物请他一同开办公司，他统统拒绝。作为一个以周星驰为榜样的电影人，他对自己的能力和作品都并不满意，而且他决定要导演自己的作品。

新的剧本构思多次被推翻，仅筹备就花费了他三年的时间，2016年5月25日，卢正雨在微博写道“中国每天都有无数电影开机，我的电影今天也开机了。拍电影并不厉害，拍好才厉害。”

片场导戏的卢正雨，穿着十足周星驰

新片最终定名《绝世高手》，但与此前的武侠故事截然不同，而是聚焦于堕落街上的美食故事。本来计划杀进春节档，大年初一和《西游·伏妖篇》、《大闹天竺》等同日上映。然而，卢正雨生于1983年的秋季，是一名令人敬佩的处女座，在各种各样的采访中他都表现出了对剪辑和特效的忧虑，不知片方改档是否受此胁迫。

总之，在屎尿屁烂段子充斥的华语影坛，想要看到一部正儿八经的喜剧，可能还要等一等周星驰的这位“徒弟”。

《绝世高手》杀青图

湖南那个小镇依旧没有天才横空出世的迹象，因为成功总是脚踏实地。

转眼间7月已至，我们终于有机会在电影院看到了《绝世高手》，质量如何？

作为一名长期关注卢正雨的影迷，看完开篇第一场戏，心凉了半截，万字吐槽文已蓄势待发：这片要完蛋，怪不得改档，都跟周星驰学了点啥？被资本绑架还是没有创造力？果然还是拍短片更合适，票房好不了，以后谁还投他？

难过，失望！二营长，把你的意大利……呃面给我端上来尝尝。

看过卢正雨作品的观众都知道，这位湖南小哥哥最擅长悬疑和反转。虽然开场芙兰普通话和夸张的表演让人有点尴尬，但此后的节奏与水准也和剧情一样，有反转有惊喜。

开场不久，故事主线非常迅速地进入了藏在商厦中的堕落街，被踹开的那扇门也让整部电影渐入佳境。

堕落街是藏于高楼商场之间的一条美食街，卧虎藏龙（名字来源于导演学校旁的美食街）穷困潦倒的年轻人，寻找一本美食秘籍，遇到高人，遇到所爱，遇到挫折，最终成功。故事是千百年来都在流传的故事，但讲故事的人却把套路玩得风生水起。

黄金配角

周星驰镜头下的如花、《蚁人》中“神话痨”的黑胖小哥、《疯狂动物城》——中——的——树——懒——都是喜剧片里的精彩配角，甚至成为全片的亮点。

把配角打造成经典，考验的是导演的眼光和功力。在这一点上，卢正雨做得相当出色。

片中惊才绝艳的四大金刚甫一出场，模仿了四大高手：世玉、元甲、飞鸿、问，全场爆笑。

四大高手：世玉、元甲、飞鸿、问其俊朗英姿令人过目难忘，近年来，唯一能与其匹敌的组合，恐怕只有《西游降魔篇》中的四美了。

《西游降魔篇》肾虚公子身边的四位侍女

但与四美不同的是，四大金刚真正参与到了剧情之中。无论发射爆米花机，还是千里送鱼头，都起到了关键作用。

和四美相同的是，《绝世高手》中也出现了“尬演技”的大妈。三位佳人站在灯光下称赞范伟老师的毛线，动作流畅，神态自如，过硬的台词功力令人叹为观止，四美之首的张美娥恐怕也不是对手。

营造神奇“间离效果”的张美娥

带来精彩演唱的“说句心里话”大爷完全可以竞争“年度抢戏王”，这位老师创造的阴影也延续到了下一场戏，不见其人怕闻其声，喜剧效果相当了得。

在所有的配角中，仓田保昭饰演的日本厨师为本片奉上了华彩篇章，一位东洋处女座美食家在堕落街遇到了生平最大的挑战。

笑点再低的观众也得说一句“抱拳了，老铁！”然后擦擦笑出来的眼泪。

这一段戏也是电影节奏的转折，此后的剧情流畅度大大提高。

剧透无惊喜，只能说我司同事今早还熟练模仿了一段仓田保昭的台词动作，可以说是相当深入人心了。

无厘头的形象颠覆

本片最大的惊喜之一，无疑是蔡国庆老师饰演的头号反派。

“中国电影界埋没了我三十年，今天终于被卢正雨发掘了！”

一代国民男神、人民歌唱家凭借不老容颜在电影中横跨四个年龄段：嗷嗷待哺的婴儿——跳皮筋的小学生——大学里痛失所爱的男青年——和膳集团的蔡老板。

把童年玩具泡在福尔马林里，随身装备吹风机等造型利器，开口就三百六十五个祝福你，各种气急败坏、洋洋得意，不知道比那些面瘫小鲜肉高到哪里去了。

蔡老师出道晚了

另一位让人眼前一亮的是从《小时代》中走出的“女王顾里”郭采洁，她一改冷艳高贵的造型，化身“女张翼德”。

没有浓妆艳抹，没有奢华衣装，但你可能也没有见过这么美的郭采洁。 纯真、可爱，张翼德的豪气和她小女生的气质混合，不由的让人喜欢。

表演实在有点惊喜了，超出预期。

反差萌

当然，从早前的预告片中我们可以看到，刚刚拿下金马影帝的范伟老师才是本片的百变担当。

织毛衣的老大爷是本体，扛枪叼烟的老大哥负责恐吓，扔个碗立马跪下要饭，抬起拐杖就能冒充神仙。

玉面黄杰瑞，一秒换装，手速已入臻境。

还有“用胸大肌说不”的柯达，时而邪恶时而霸气的陈冲，冒着生命危险主持节目的赵英俊，作为导演，卢正雨对演员的使用得当且有勇气，既可扬长避短也可发掘潜力。

笑中带泪

周星驰被奉为喜剧之王，我们爱他的什么？爱他既能给我们带来欢笑，也能笑过之后心有触动。喜剧的外壳包裹着悲剧的内核。

《绝世高手》也是一部这样的电影，大概很少有观众能预料到，看这部喜剧片还有可能会哭两场。

男主角卢小鱼是一个丧失知觉的年轻人，他没有房子，跟一个憨憨的朋友住在水泥管里。

童年的回忆则是吃母亲从工地捡来的臭馒头，一场悲剧让他成为孤儿，长大后凭借毫无痛觉的身体帮助反派蔡老板巧取经营权，渴望成功，渴望过上衣食无忧的日子。

小人物的悲喜奋斗

在堕落街寻找秘籍的过程中，他假装追求“女张飞”小曼，女友力Max的小曼脱掉铠甲爱上了这个“麻木不仁”的穷光蛋。

“最厉害的骗子只说真话”，看完电影想起这句台词依然有点催泪。爱情与亲情，我们人生的两大主题贯穿了电影，泪点低的朋友记得带包纸巾。

这部电影固然不完美，甚至还存在一些明显的问题，例如前半部分节奏失当，笑点的多次重复使用，黄龄厨师能力模糊。

但它应当是近几年最好看的国产喜剧片了，没有屎尿屁，没有烂段子，透着和观众的惺惺相惜，类型化也较为成熟。

如评论所说，确实很像周星驰，因为他们的精神一脉相承；很多模仿桥段，是对偶像的致敬。如果你真的了解周星驰和卢正雨，也会看到与周不同的卢氏喜剧。

最后，希望“卢小鱼”的路能够继续走下去，希望卢正雨能继续扛起华语喜剧片的大旗。

Ps：很久没有在电影院笑得这么开心了，结尾有一个彩蛋

巴塞电影，尽享每寸光影