昨日奇迹

文 / 梦游三水

讲真，电影前半部分平淡无奇，我以为这就是一部普普通通的文艺小清新电影，加上男主…emmmm确实长得不好看，差点半路放弃。

然而，后面的剧情让人惊奇：杰克在朋友面前清唱了披头士的《Yesterday》，相当惊艳。所有人为他的才华和旋律而倾倒。而杰克也发现了一个无法理解的神奇真相：披头士在这世上根本不存在？！

于是，经纪人看中他的歌，要求合作出专辑。音乐节邀请他串场演出。甚至黄老板艾德·希兰都亲自找上门，邀请他做他演唱会的暖场歌手，未来的人生巅峰正在向他招手。

杰克又激动，又慌张。在各种力量的推动下，他凭借记忆一一唱出披头士的经典曲目，录专辑，上节目，赶通告，开演唱会，瞬间爆红。镜头在莫斯科，英国，洛杉矶，露天天台中来回切换，当年披头士走过的路程，他挨个走了一遍。全世界的歌迷为他疯狂。

《Hey Jude》经典旋律响起来的那一刻，万人欢腾。那种激动的感觉，真的是，屏幕里的人疯狂雀跃，屏幕外的我感动到甚至要泪奔啊啊啊。 然而，怎么说呢，此时电影就传达出了一种矛盾：你觉得杰克是个骗子，为了前程和所谓的展露才华，窃取了摇滚天团的惊世作品，虚伪又可耻。 可回头一想，如果世上真的没有披头士，如果真的没有人听过他们的音乐，这个世界又会是什么样子？而杰克此时凭借记忆将披头士的作品呈现给世人，是功还是过？

当经纪人们要求将Hey Jude变成Hey Dude，Let It Be变成Leave It Be的时候，杰克的心理充满矛盾和挣扎。

他去玫瑰园，去艾比街，去寻找披头士的足迹，一无所获。这期间，他孤单的背影也传递出一种难以明说的落寞。

如果真的有一天，人间的某一标志性经典突然消失不见了，而只有你一个人记得这些，你是否会想办法把它呈现出来，让它继续流传人间？

To be or not to be.这是一个值得思考的问题。

影片的升华部分，是另外两名记得披头士的人找到杰克，对他说：“我们要感谢你。我们怀念披头士，但我们不会唱歌，而你唱了出来”。看到这里忽然就有了泪点。

“没有披头士的世界，是极其糟糕的世界。”这一句，就是全片致敬披头士的点睛之笔吧。

更不可思议的是，这俩人还给杰克带来了另一个消息：约翰·列侬还活着。 杰克又一次惊呆了！

见到老年约翰之后，杰克发现他竟然平平安安地活到了78岁，守着一片海边幽静的大房子，真的过着他曾一直梦寐以求的生活：日复一日做着喜欢的工作，航海环游世界，为自身的信念而奋斗并取得了胜利，找到了心爱的女人，一起过着幸福的生活。

这么多年过去了，约翰·列侬依然是人们心中抹不去的遗憾。而这一幕镜头的出现，如此美好，又如此让人心安。这也算是导演为所有披头士乐迷，圆一个完美的梦境吧。

也许世界上真的存在所谓的平行宇宙，在另一个世界里：披头士没有解散，人们依然为他疯狂着迷，约翰列侬幸福而满足地度过漫长的一生，哈利波特的魔法世界向所有人敞开…… 这种怀着致敬和慰藉人心的典型英国式想象力，一下子拉高了这部片子在我心中的评分。

故事的结尾，男主决定把实情告诉全世界。

他邀请黄老板为他的演唱会暖场（emmmm此处心疼黄老板三秒钟），在舞台上说出歌曲的实际创作者，顺带向青梅竹马的女友表白，之后告别闪耀的舞台，回归家庭当起了音乐教师，爱情事业双丰收，过着坦荡幸福的人生。

这结局，也是一种关于诚实、直面内心的表达吧。 我们无法想象习以为常的世界里，我们再熟悉不过的人or事突然消失了。也无法体验那种你无比钟爱的东西，突然了无痕迹。

张爱玲说：“一个人一生中会死三次，第一次是脑死亡，意味着身体死了；第二次是葬礼，意味着在社会中死了；第三次是遗忘，这世上再也没有人想起你了”。

听起来很悲凉，却是赤裸裸的现实。

在杰克的世界里，人们不知道披头士，却还是会为他的歌曲而疯狂。忽然觉得，经典的创造，并不一定非要专属于某一特定的时代或某一特定人群，直击心灵的作品可以以任何形式存在于有生命的世界里。

披头士的音乐早已融入一代又一代音乐人的灵魂，在无数个新的音乐创作者的思想里，灵魂里，曲谱里，幻化为新的音乐细胞，成长为新的音符，萦绕在人们耳边，源远流长。

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2012年伦敦奥运会前夕，央视的记者向开幕式导演提问：为什么奥运会开幕式要用小众的摇滚乐？

他问的没有错。

《昨日奇迹》拍片很少。我用淘票票查了一下，整个昆明市只有7家影院上映。除了百老汇影城和嘉美文艺影院，其它每家影院只排了一两场。

在排片如此稀少的情况下，昆明最市中心的百老汇影城周五晚场最好时段，整个厅也只稀稀拉拉坐了十个左右的观众。

很显然，列侬和披头士纯属小众。

2012年伦敦奥运会开幕，压轴的是全场大合唱《Hey Jude》。《昨日奇迹》片尾也用了这一首。

1968年，《Hey Jude》问世。同年，Marta Kubišová改编和演唱了捷克语版本。1989年11月，在布拉格的瓦兹拉夫广场，Marta Kubišová再次演唱了这首歌。

说起来，《昨日奇迹》其实蛮像《夏洛特烦恼》（我没看过电影，看过开心麻花的舞台剧。这是我第一次也是最后一次看开心麻花的戏）。不过我可以赌十块钱，《昨日奇迹》票房拍马也追不上《夏洛特烦恼》的。

毕竟，披头士比周董小众多了。

《昨日奇迹》当然是怀念披头士，怀念列侬。它还想讨论一个假设，没有了披头士，会不会很多东西都不会有了？肯定不会有Oasis了，说不定没有哈利波特了，当然，可口可乐不见了不能怪披头士。

在中国，有一个人也慢慢地在消失。

我小时候语文课本出现频率最高的鲁迅，慢慢地在当今的语文教材里消失。

《阿Q正传》没了。所以下一代应该不会有那么高的频率说“你也配姓赵”了吧？

《聪明人和傻子和奴才》没了，别人帮他开窗子，他却指人为强盗的傻子，就不会刺痛那么多人了吧？

《呐喊》没了，“中医是有意无意的骗子”，这句话提起的人会越来越少。

《药》没了，人血馒头吃起来就没有那么讽刺了。

《狂人日记》从来都没有进入过教材，毕竟，翻开中国的历史，“满本都写着两个字是吃人”，这也太辱华了。

……

或许有一天，鲁迅从课本上彻底消失。

或许有一天，孩子们不再知道汉语里曾经有鲁迅。

那时候，会有记得鲁迅的人，用笔，把鲁迅重新写一遍。

列侬不死。鲁迅不死。摇滚不死。批判不死。

在普利茅斯艺术影院，周围都是老爷爷老奶奶诶 拿了红酒杯进来喝酒哈哈哈

1⃣️第一眼看介绍以为是炒披头士热度的商业片，但是比商业片多了一些有趣和诚意。见John那里真的很治愈。拥抱后，“你需要注意心理问题”“再也不需要了”。没有听清这里john给jack说的生活哲理，但我觉得我感受到了，就是“take a sad song and make it better”，就是“boy，you gotta carry that weight”then you will love the life。

2⃣️另一点是披头士音乐真的太强了，随便拎出来一段旋律都给电影增色很多，尤其是电影剪辑和音乐节奏相配合的时候，太棒了。有时听披头士听久了会忘了他们有多么好，但是和其他音乐放在一起，我还是会被touch到，again and again。

3⃣️这是第一次在国外看电影，虽然是艺术影院，可能不同之处就是大家手里拿了些酒水吧。我周围没有人看手机，每个人都在享受电影。到笑点时大家都是憋不住发出的那种压抑的笑声，让笑点更好笑了。这次后我也知道英式幽默是什么了，下面坐的是英国人，英式幽默真的还蛮对我胃口的。影院里来的都是老爷爷老奶奶，我前面坐了两对头发花白的couple，我有看到他们在默默抹眼泪。还听到旁边奶奶在轻轻哼唱，他们年轻时应该都对披头士疯狂过吧，在老年时也不避讳being emotional，这样挺好的。

4⃣️最后，电影里有利物浦的镜头，想到周六我就能看到这些，就忍不住很激动啦！

看了清新小片《昨日奇迹》，还真的蛮喜欢的。

刚开始的时候还以为是拍英国小镇的故事，心里想，导演把英国小镇处理得太美了，但是后面转到莫斯科、转到洛杉矶，发现拍得都很美。导演是想展现披头士歌中的那个充满爱的温暖的世界。尤其在当下，在这个真实的支离破碎的世界，读着各种让人心碎的各种新闻，瞬间感觉这部小片里描写的世界真是太美好了，太治愈了。

这部片有一定的门槛。如果不懂得欧美流行文化，几乎get不到各种幽默的点。比如，这个片的设定是一个没有“经典”的世界，所以根本没有Beatles和Oasis，但是有Coldplay，哈哈，真是狠狠涮了他们一把。最搞笑的是，男主角要Coca Cola，结果这个世界的人不知道什么是可口可乐，只有百事可乐，然后给了一个百事可乐的大特写——真不知百事可乐的这个植入是该喜还是该忧啊。

和Coldplay的Fix You梗一样，黄老板的手机铃声，莫斯科人对夜店的态度，Lady Gaga的玩笑话，以及洛杉矶经纪人那种又贱又假又搞笑的工作方式，Hey Jude变成Hey Dude，Let It Be变成Leave It Be，这些都是笑点——但是对欧美流行文化不了解的人，就完全体会不到，更不用说男主角搜绿洲和迷墙，和玫瑰园、艾比街、黄色潜水艇的小细节了。

我不是披头士粉，电影中里讲的很多歌曲都没听过，但是《Let It Be》一出来的时候，仿佛被拉回到了大学时光，想起听力课上小兰姐姐一边教我们唱，一边跟我们讲Mother Mary的典故的样子。仿佛就在Yesterday，真是简单又美好。

这也是这个故事的主旨：构建一个简单、美好、充满爱的世界。然后它和男主人公的勇敢、诚实、和真诚，以及他和女主人公简单美好的爱情交织在一起，佐证了披头士歌中的那些场景。最感人的是，在这个世界里，约翰列侬没有去世，他活到了76岁，男主人公找到了他，对他描述了一个他理想的世界。

另一个感人的地方，是全世界另外两个记得披头士的人，千方百计找到了男主人公。男主人公本来很心虚，但是大姐对他说：“我们要感谢你。我们怀念披头士。但是我们不会唱歌，你唱了出来，让我们没有忘记披头士。”

“有披头士的歌曲的世界，才是美好的世界，”她说。看到这里简直要飙泪了。世界再怎么糟糕，还是有人希望它变得更美好。

最喜欢的是这个片的结局。它没有让男猪脚又被公车撞一下，撞回到这个正常的世界。他的世界里仍然没有披头士，仍然没有可口可乐，仍然没有哈利波特，但是他开心幸福地在这个没有经典的世界里继续生活。

这也应该是我们对待当下糟糕的世界的态度：心存美好、善良、不伪善、乐观、以及勇敢。

在美国电影沉溺于宏大叙事，醉心于小人物在全球化之下的大命运时，英国电影更多让大人物回到普通人的生活，专注于普通人的普通生活，在平凡生活中发掘人生的真谛。首先从取材和叙事上，后者已经领先，超尘脱俗，云淡风轻，跨过惊涛骇浪，曾经沧海桑田，看山是山看水是水。柯蒂斯的系列就是代表《诺丁山》《真爱至上》《四个婚礼一个葬礼》都是如此。最近的《yesterday》也是如此。《yesterday》是用流行音乐为主线的电影，有过去的beatles也有最近的Ed Sheeran，什么是英国的文化传承？在这部电影里可以窥见一斑。

在美国电影里，小人物最后混成大人物，回头看看总有种居高临下之感，而昔日的朋友看他也总带着仰望视角：你如今不同了，你代表我们实现了梦想。英国电影则截然相反：你怎么这么像那个明星？我就是那个明星，哦，是吗？明星的生活很惨吧。小人物混成了大人物，最后还得回归到小人物。昔日的朋友不会因为他混成了大人物就仰望，而是提醒他，兄弟，人生就是如此，跟谁不是过，不就一哆嗦？小人物于是可以在金钱和名利的幻影中保持一点清醒。这种高贵与平凡之间，彼此关系的不卑不亢，即是英国的民族性格，这是日不落帝国留给人民最丰厚的遗产。

《yesterday》制造了一个突然间没有了The beatles的时空，世界停电几分钟后突然少了一些东西，可口可乐没了，the beatles以及风格类似的乐队没了，harry potter也没了。一个萨福郡的小伙子Jack突然发现自己可以利用beatles的歌成名成家，电影安排了他成名后（被美国流行音乐工业摧残）的寂寞和矛盾，最终安排了他在这个时空里和约翰列侬见面，在这个时空里，约翰列侬没死，也没有beatles，他隐居海边，活到了七十多岁，告诉Jack，人生其实没那么复杂，找到你爱的姑娘，告诉他，并且一直爱她，that's it。他从洛杉矶回归家乡，向世人坦白了一切，但世界仍然需要beatles，他继续重新发现the beatles的歌，和青梅竹马的女友结婚，在学校教小孩儿唱《obla di obla da》，在这其乐融融中，全片结束了。

《Yesterday》的确是beatles歌里最丰富的一个，村上春树甚至以此为灵感写了篇小说，非常好看，和歌词很贴合，这部电影也暗合了歌词。这首歌是先有旋律才有歌词的，旋律是Paul在梦里得到的，睡醒后赶紧弹出来记下来，他担心是潜意识里听过的别人的歌，到处找人问了都说没听过这旋律，他才确信是自己写的，开始填词，他和约翰列侬一起填词一直填不出满意的，后来这歌几乎成了心病，成天惦记着，也是忽然的灵感，一天他在朋友家度假时忽然找到了韵律，迅速填好了。

我在墨尔本定居后才发现英语流行乐的传统多么强大以及为何强大，有一年孩子在学校有一个学期的音乐课都在学beatles，我也是那时才发现beatles有那么多题材各异的歌，老师教给小孩儿的像《ob-la-di,ob-la-da》，《Penny Lane》这样的歌，我也是在这里生活了几年，过了几年suburb生活后才发现这些歌的好。开车时扭开广播，有新的流行歌Ed Shreen，更多还是经典，我记得有半年我停在一个频道，几乎每周都能听一遍《wild world》，几首beatles的歌，Billy Joel，这构筑了几代人共同的音乐记忆，音乐传统就是这样形成的，中文歌曲就没这样的传统，以至于零零后会突然发现个“冷门歌手”孙燕姿。

理查柯蒂斯可谓英国小品的专家，他的喜剧一度被评论者认为是政府的文宣（《Love actually》），当然，这种成天宣扬社会“正能量”的电影，的确和Ken Loach的批判现实主义（《I，Danniel blake》）是南辕北辙的，在Ken Loach眼里，英国就是地狱，国家和社会都要完蛋。在理查柯蒂斯眼里则一切都那么美好，人无论贫富贵贱都过着尊严的平淡是真的生活。

虽然本片导演是大名鼎鼎的丹尼博伊尔，但处处都是编剧理查柯蒂斯的影子，小机灵抖的特别好，他的电影几乎都是这些小机灵组成的，在《about time》里，时光可以停止和重播，男主角父亲对他说我一次次回到过去，读了好几遍《罪与罚》，《yesterday》里，他把美国大牌经理人黑的体无完肤，同时让Ed Shreen把《Hey，Jude》改名《Hey，Dude》，充满英式的自嘲。更绝的是，他让Jack在一堆beatles的歌里插入了自己创作的一首，结果大部分人听了都说这首不行，还是拿掉吧，Jack非常沮丧的发现，原来自己并不是怀才不遇，而是把创作冲动当成了创作才华。即便成名成家，别人仍然可以听出自己原创的歌的确不行。这算是拐着弯儿嘲讽一下许多自以为怀才不遇其实是资质平庸的“艺术家”吧。

回到生活本身，在美国电影里，一个终于走出小地方去大世界闯荡过的人，回到家乡怀旧，发现故乡仍是一个穷乡僻壤，小伙伴留在小地方，穷山恶水，泼妇刁民。她在家乡受到了更大的伤害，一场冲突后毅然离开再也不会回来（《Straw Dog》），而最后列侬对Jack说的那句：生活没那么复杂，找到你爱的人，告诉她，一直爱她，其实也不容易。

在每个人的内心深处，都住着一个自命不凡，桀骜不驯的自己，我们相信自己的能量，更相信自己的与众不同，然而随着时间的流逝和岁月的蹉跎，我们逐渐被生活和工作磨平了自己棱角，我们开始低下高昂的头颅，向现实妥协，向命运低头。即便如此，我们也始终怀揣着某种期待，期待着有朝一日我们能偶遇自己的伯乐，发现自己的超凡才能，成就自己成为那颗举世无双、闪耀世界的明珠！

影片中的平行世界或许就是每个人内心深处的那一丝假想和期许，或许某天早上醒来我们发现自己继承了在平行宇宙中一个再平凡不过的才能，但足以让你在现世中名利双收，你守护着这个秘密，不断放大自己的“才能”，渐渐地你可能会迷失于本我和自我的混沌中，前者属于那个同时拥有两个平行时空记忆的灵魂，后者属于被名利和金钱包围的肉体，你偶尔会因为本我的良知而感到愧疚，可更多的时候，你来不及反省，便被更急迫的赞誉所裹挟，在逐渐迷失本我的道路上越走越远，直至彻底忘了本我！

上述的思想实验在大多数人看来似乎并没有太多的纠结之处，那是因为这仅仅是场思想实验，我们无法身临其境地参与实验本身，更无法设身处地地让自己同时体验两个平行时空带来的感官体验，我们所想到的或许是名誉是利益，是金钱是荣耀，所有的一切都在给自己的生活做加法，而加法带来的或许都是对现世的不满和遗憾，这是一个成年人的线形思维所致。或许你已经想到，没错，这个思想实验真正的难点不在于你想到了什么，而是你没想到什么？你不会想到自己可能失去的拥有，你也不会想到自己因为拥有所付出的代价，你更不会想到自己在本我和自我间的良知博弈和纠缠……

因此，我相信如果真的存在平行世界，那或许每一个经历时空重叠的我们都是活在痛苦和矛盾之中的，因为我们无论拥有了什么，都丢失了我们所相信的“真我”，毕竟只有生活的唯一性才构成了我们对于不确定性的坚持，而这份坚持本身就是每一个真我的生存意义！

流行音乐，流行音乐电影，英国人说他们第一，我们没人会反对（或者，90后会说韩国人也说不定）。

拍过《猜火车》和《贫民窟的百万富翁》的丹尼·博伊爾，去年拍的《昨日奇迹》。为什么没有太多人，聊这部拍得很朴素却迷人的电影呢？

一个学生时代被地方报捧为明日之星的年轻人，长大了还继续唱，却没人听。有一晚，他突然发现这个世界上竟然没有人听过披头四的歌，金曲一首一首的被他唱出。

《Hey Jude》、《Yesterday》、《Let it Be》和《The Long and Winding Road》等歌曲，随著剧情发展，随著被披头四写进歌里的利物浦场景，一段又一段的出现。

已经奔三的人，应该总有一首到好几首披头四的歌，可以被置入年轻的美好岁月。我的最爱是距今半个世纪，披头四1970年的最后一首冠军单曲：The Long and Winding Road。

前奏一开始，我就哭了。

蓝光盘里的花絮有一个备选开局：杰克和艾利两人连夜驱车赶到酒店，路上艾利打趣说这将是史上第三轰动的现场演唱——前两场，第一是甲壳虫，第二是你上次在农业博览会。两人千辛万苦到了酒店却被告知杰克要参加的演出已经取消了，酒店也在三周前关门了，两人连夜又开车回家，疲惫不堪。杰克提出不想再玩音乐了，毫无机会，艾利劝他不要浪费自己的才华，他如果去教书当老师实在是浪费生命。杰克和艾利分开，骑车回到家，点出他还过着妈宝男在家啃老的生活。

备选结局是两人逃出体育馆，回家路上，杰克在车里唱起了写给艾利婚礼的歌，两人一起追忆点点滴滴，艾利同意了杰克的求婚。婚礼后在那扇窗户前，和正片里相反的是，艾利对杰克说起，现在真是平和，特别好，我觉得你就想打败了伏地魔的哈利波特，一切走向正常。躺在床上的杰克一脸蒙圈，谁，哈利波特，他是谁……艾利笑了笑，谁也不是……

删减片段有好几个，就不一一写出来了，多数和剧情确实没太大关系。