银魂2

毕竟是电影，还是有钱拍把直升机拽下来的画面的···然而，原著里可没说河上弱，也没让银时和他正面对决，更没让河上处于下风，毕竟他可是剑心的原型，单看原著两人的实力也是一个级别的，如今剧这么处理，虽然主要原因和《红樱》把桂和高杉对决改成银时和高杉对决一样，是为了让主角有正经的打戏，但也可以看出时代不同了吧（就连原著不也最后把河上画死了，可叹千人斩到最后也没正经打过一场一对一，好在漥田正孝演技有保障）。

土方的发型不适合柳乐优弥，我原本还担心患过抑郁症的他能不能挑大梁，最后证明影帝毕竟是影帝。但土方到最后没打赢伊东，这又和剧本硬让银时打赢河上的思路不同了，改都改了，干脆让两边都赢多好。

剧情连接上比第一部做的要好，用房租串联3段剧情，我本来不感冒的将军接待这种纯搞笑剧也变得可以接受了，但到底为啥把土方“临终”前说要把所有存款给万事屋的话删掉呢（虽然原著最后赖账了）。

不过剧情上也有不足，天人研究芯片看似让剧情更严密，但如果用钱就能改变对手人格的话，采用这种方法的就不止一处了，还不如单纯处理成巧合。高杉要暗杀将军的话，应该设计的更严密（虽然原著他随便过头更不合理）

看完动画的这些剧情再看真人版，实在是有点尬，主要演员的嘶吼过度和表情过度我都习惯了，但是将军喝酒那一部分的老板真是无力吐槽，居然演员还笑场了，哪里好笑了……

也不明白为什么追火车这一段要安排在白天，拜托，神乐白天要打伞的。

小总列车打戏其实还行，如果配上适合的光影应该会更好，但最后打完收工怎么脸上血又不见了？（ps.冲神cp满足了一瞬间。）

十四郎的诅咒之剑被变成了芯片其实勉勉强强，但是拔不开剑就变得违和了，人格变来变去也很影响观感。他和伊东的打斗bgm居然给人一种欢乐感。

还有高杉，出场那一瞬间我还以为是萝莉控假扮的，阴暗绝望有了，美感全没了，那无神的眼睛，松弛的皮肤，大妈式的发型，毫不流畅小腿肚，看起来太难了，你描个眼线我都能多夸一声。

结局有添加额外元素，比如龙猫巴士。也改了一些剧情，比如假发跑来帮忙打架，不理解；比如把万齐挪到了刺杀将军线上，和银桑的打架地点改在了江户城里，但身体崩弦+手拉直升机的剧情也没变，结果就是银桑要在两地来回跑一次……为什么要改？就很不理解。

ps.万齐挺有范儿的，但他的弦就跟蜘蛛侠的丝一样从手里冒出来挺出戏的。

最后，长泽雅美的阿妙很有原画气息，三春浦马的伊东鸭太郎不仅还原，还帅，演技超棒，必须赞赞。

因为wuli影帝和栗子之间毫无火花这事很无解，银魂真人版我一直是当搞笑电影看的，佯装这世界上不存在土银CP这件事。

不过福田粑粑到底是福田粑粑，小细节把握的太棒了，比漫画原作更细微的伏笔他都好好的埋下，于是每次重看我都还是不甘心的被小小的戳一下啊“你看他们呀~”

是小银的两个微笑。

“无论受到多少屈辱，无论死了多少同伴，你都要活下去。” 小银的第一个笑。

“我必须背负一切前行，不然那些家伙在地狱里都会笑我。”小银的第二个笑。

原作里小银本来就很仗义，真选组出事他能帮一定是要帮的。

及至那一天，他对站在屯所门口下不去狠心的十四说“我啊 至今还会做噩梦。”

无论是土方 还是银 所有人都觉得他俩见面都吵架很烦 但是有些事情 他俩心里特别清楚 这份清楚就体现在这个瞬间。

猩猩一开始就设定十四是小银的对立面，他俩从头到尾不对付，又从头到尾默契十足。

福田细化一些不漏痕迹的表述，在第二部的这两个微笑里，啊 是这样啊 ，十四打开银的心结。

所以后面小银的温柔才是成立的，他的吐露是成立的，他在雨天在屯所门口等待的时刻是成立的，他所说的那句“你也教会了我很多事“是成立的。在这么遥远的过去，十四就已经在不知不觉中捞了小银一把。小银一直像好死不如赖活着一样混日子，他可以选择不活，虚也觉得他早也折断。但他没有，他想不通那么多事，做那么多噩梦，在那么多夜晚喝了酒都无法入睡，吃很少的饭和很多很多的甜点，但他活着。或许就是十四说的那样，他不能死，他必须背负一切前行。

土方其实 知道很多事 他只是不表现出来 ，那么多年了，小银后来在露台上堂堂正正跟他说”我白夜叉这脑袋，看你有没有本事来取。“他压根就不惊讶。

再后来，小银说 我杀了老师 夜不能寐 其实他完全可以不这么劝十四 但他说了这件事 十四那时候才是真的惊讶，一部分源于这件事 一部分源于银居然会告诉他这件事，他们在这个瞬间抵达了另一个起点 还是只有他们懂。

就像小银混不吝的说”所以我提醒你小心那个欺诈犯呀“。他嘴里的欺诈犯是亲生的青梅竹马哈哈哈哈哈，我们无从得知他什么时候，基于什么立场，前因后果是什么的，对十四说过这句话，但是他就是这么说过，在我们一无所知的空白处。

他寄托了一些自己无法挽回的遗憾在真选组身上，他失去了老师，失去了挚友。而真选组能守住挚友，他说”是你的话，是你们的话，能做到的。“

福田给了小银两个微笑。

让很多事变得更加顺利成章。

首先我是在公众号:禾斗日月 看的无删减版。这次依然有千年的梗。开头调戏苏打我真是爆笑了。吉泽亮也太帅了吧开黄腔那里我真是啊啊啊啊啊啊啊天呐啊啊啊啊啊！影帝的演技是服的，在废柴跟狂拽中切换，很好辨识，他每次一切回来我就被他眼神帅死。春妈也好帅啊呜呜呜呜呜最后我真是哭了。然后tbg！他拿着三味线我都以为他要唱起来了！

在这一部土方十四郎被射入了“废宅”芯片，变成了废宅。

（“废宅”就是，认为自己的工作及其人际关系是无意义的，去从事这些他的工作，维持这些人际关系让他们痛苦，让他们感觉是浪费时间，于是他们消极工作，尽量减少花在这上面的时间，这是成为废宅的第一步，当他们觉得这工作无法忍受，或者因为工作业绩太差，干不下去之后，他们就不再去工作，而是全心全意去追求他们的“人生意义”，比如去追星（追求的对象又分为二次元动漫人物和三次元真人），从他们的这些偶像身上获得精神的慰藉，获得主要是通过幻想得来的爱与被爱，被认同的满足，或者去尝试从事他们认为是很理想的职业，比如去尝试画漫画，搞音乐，写小说之类，这些“事业”基本是宅在家中，不需要什么的人际关系就能从事的，这是成为废宅的第二步，他们去从事的这些事，能成功的很少，最大的可能是，他们由于缺乏才能天赋，缺乏毅力和热情，在现实和旁人的打击下，失去希望，最终无法进一步尝试，只能陷入失败、恐惧、孤独和无望之中，这是成为废宅的第三步，如果此时，他们认为“再去工作”就是彻底认输，或者认为工作带来的恐惧和痛苦太大，或者真的无法胜任任何可选的工作时，他们就不会再尝试去找工作，为了慰藉自己内心极大的不安和痛苦，他们只能从电子电脑网络游戏、影视、漫画等精神鸦片，或者酗酒嗑药等其他麻痹自己的精神的方式中获得慰藉，他们或者极度自卑，认为自己干什么都不行，不敢去承担责任，或者极度自负，认为自己已经看穿人生，不愿意去做任何自己厌烦的事情，终日只是沉迷于只会麻痹自己精神的事务中，坐吃等死，这就完成了成为废宅的第四步，也就成了百分之一百的废宅。）

在这一部影片里，土方因为芯片的作用，直接变成了一个百分之百的废宅，转变后，从表情、动作、声音、语言都发生了一百八十度的改变，完全变成了一个畏首畏尾，只知道追星和看动漫，逃避一切危险和责任的废宅。他用相机拍摄“中华木瓜少女”神乐一段，他和神乐完美演绎了追星宅男遇到善解人意的可爱女优的场景，可谓经典。

在这一部里，演技爆表的土方是绝对的男一号，银时只能屈居配角。

在上一部“红樱篇”里，饰演武市变平太的大叔佐藤二朗在这一部饰演了酒吧的店长，他因为要忙着迎接幕府高层的到来，而紧张得口齿不清（这是他在几部影片都具有的风格），手舞足蹈，让人印象深刻。

德川茂茂，德川幕府的大将军，整部影片只有一张威严的面具脸，说话也保持着冷静地从容不迫，不过他最大的特色是不论怎么被别人整蛊伤害，他都不生气，甚至没有一句怨言，更不会利用手中的大权报复。可谓将军肚里能撑船。

由缇真一饰演的松平片栗虎，把警视厅厅长的老谋深算的，处变不惊，幽默的老油条特点表现得很到位。他演这角色很合适。

影片的搞笑元素比主线剧情更让人印象深刻。

卷子的礼服太紧了兹拉有意见了

新增的三角表现满分打戏精彩

尤其是河上万齐「快狠酷」洼田赛高

春马还原度超高 莎酱戏份太少

冲神组默契度爆灯

将军…国内上映的话「將军接待篇」要咋整剪d掉吗？（看过动漫的都知道将军的胖次和全果体）

隔壁「龙猫巴士」打瓶酱油

最后选曲成功 2比1好看

P.S 帅哥的睫毛一个赛过一个的浓密纤长

银酱扯茂茂辫子那段在寝室笑到弹射十米被室友拉回来做心脏复苏

1、高杉同学坚持做周六野一个月前VS一个月后

2、2020东京奥运会点火仪式提前泄出

3、眼生大哥获得全场MVP

🍋🍋🍋

4、银魂2最大彩蛋———中日合资片

张杰、王迅纷纷参演

5、小栗旬是第几次做理发店店员了？

本文首发于公众号 架空（ID：jiakong2017），这里是科幻、奇幻、惊悚的世界，欢迎关注。

它用蛮力克服了真人漫改电影的违和感。

2018年是对《银魂》特别重要的一年：漫画进入完结倒计时，即将结束长达14年的连载；第二部真人漫改电影《银魂2：规定就是为了被打破而存在的》在8月份上映了。

关于空知英秋的《银魂》，想必不用多说……但空姐偏要多说。

它拥有科幻、奇幻的双重世界观，是日式冷吐槽的集大成者，给人的第一印象是“没节操”，最终能让粉丝高呼“愿用一生节操换它永不完结“。

它讲的是，在日本江户时期，被称为“天人”的外星人侵略地球，攘夷派武士战败，幕府成为天人的傀儡政权，颁布“废刀令”，地球的面貌和人们的生活发生了彻底的改变，幸存的武士为了推翻邪恶的新政权而不懈奋斗。（拓展阅读：《银魂》完结！它有一个巨大的优点，一直被忽视了）在JUMP的历史销量排行榜上，它排名前10。

《银魂》第一部真人版电影在2017年引进内地，当时就打破了日本真人电影在内地的票房纪录（直到今年被《小偷家族》超过），可见《银魂》在中国的热度。之前有传言说《银魂2》将会在今年11月引进，后来这个传说中的上映日期变成了12月……现在12月都过完了。

那就不管上不上，这片子总归很值得说。

△截至目前，《银魂2》豆瓣评分7.5。

△前作豆瓣评分为7.0。

△日本专业电影网站映画.com上，《银魂2》的评分为3.8（5分制）。

△前作的评分为3.4。

评判一部热门漫画的真人电影，通常有两个重要的参考因素：

第一点，对粉丝来说是否足够还原。

《银魂》真人版向来被广大粉丝认可，堪称“神还原”。

不论是演员的造型——

△《银魂1》

△《银魂2》

场景——

还是对其他动漫大作的恶搞：

△《银魂1》中恶搞《海贼王》。

△《银魂2》恶搞《EVA》初号机。

以及原作那大尺度、无节操的风格，都在真人电影中得到了延续——

△官方吐槽，最为致命。

其他作品是真人电影毁原作，唯有《银魂》是原作毁真人，大量裸露镜头为演员的演艺生涯抹上了挥不去的阴影。《银魂1》还有短裤，《银魂2》干脆全裸打码，很多粉丝哀叹，这大概就是无法引进的原因。

这个优点可以拿来对比去年的另一部真人漫改作品：《齐木楠雄的灾难》。其原作和《银魂》一样是连载于《周刊少年JUMP》的人气漫画，片子同样由福田雄一导演，用了同一套制作班底，相近的演员阵容，口碑却相当糟糕（拓展阅读：《齐木楠雄的灾难》：和片名一样，确实是一场漫改灾难）。

它出现了一个非常大的问题——“OOC”，也就是“人物脱离原型（out of character）“，对主要角色设定进行了较大改动，用粉丝的话说就是“魔改”，是真人漫改的大忌。

相比之下《银魂》的粉丝还是幸福的。

第二点，电影对没有看过原作的路人观众是否友好、足够通俗易懂。

日本漫改电影的主要受众通常就是原作的粉丝。幻想类的片子要做到对路人完全友好，是个很大的难题——原作中的世界观设定、人物角色背景、对立势力的矛盾冲突等，都需要详细的解说。而电影篇幅有限，只能简略地用三言两语一笔带过，就导致路人观众可能会看得一头雾水。

△兼容了科幻、奇幻元素的《银魂》世界观。

可是这一点《银魂》做得很出色，因为原作有着独特的先天优势。

漫画的内容一般分为两个部分：主线剧情与日常。

主线就是负责推进漫画的剧情，具有连贯性，不看前面就很难理解当前。

日常是主角和朋友们在平常生活中发生的故事，比较独立，理解门槛低。

一般的漫画作品，像《海贼王》《火影忍者》《死神》之类，主线剧情才是灵魂，日常故事拿来做过渡。这一类动漫被拍摄成真人电影，通常只能选择主线剧情改编。

△三大民工漫“死火海”中的《死神》，今年也上映了真人版电影，口碑......

《银魂》偏偏是日常比主线更出彩，真人版聪明地选择了“日常+主线”的混搭模式。

这次的《银魂2》选取了原作的“将军接待篇”与“真选组动乱篇”这两段故事，其中“将军接待篇”就属于日常，讲述主角们阴差阳错被要求接待微服私访的幕府大将军，发生了一系列爆笑事件。

有一位网友把“将军接待篇”的片段剪辑成视频传到了微博上，获得了9万多次转发，淹没在了“哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈”的海洋之中——

△这热度比大幂幂离婚还高。

△“将军接待篇”合集。

还原度既高，对路人友好，《银魂2》就远远超出真人漫改的平均水准了。

顺带说说动漫大作的真人影视改编——尤其是幻想类——的行业现状。

2017年是一个特殊节点——日本第一部漫改真人电影《比波普高校》上映30周年。日本上映的漫改真人电影数量呈现井喷。

△2017年日本上映的漫改电影，多达28部。

不仅如此，行业正式进入了“幻想类作品大IP时代”：有国民度不输“死火海猎”的老牌民工漫《银魂》《钢之炼金术师》《JOJO的奇妙冒险》，也有近两年新兴的现象级佳作《东京喰种》《亚人》《齐木楠雄的灾难》，它们全是日本动漫市场上呼风唤雨的存在，总吨位当属历年之最。

然而说到口碑，只有《银魂》得到好评。

空姐发现，《银魂》为日本真人漫改展示了一条别（奇）样（怪）的道路。

回头看一下2012年，《浪客剑心》真人版电影上映，此后两年接连推出续集，赢得原作粉丝、路人观众的一致好评，三部曲共计拿下125亿日元票房，一改此前日本知名漫改电影屡战屡败的窘况，称得上是成功的模板。

再加上特效日益成熟，漫画社、电影公司不再畏手畏脚，将眼光投向了更多大热漫画IP。昔日没人敢碰的幻想类大作纷纷得到真人化改编，《寄生兽》《进击的巨人》《暗杀教室》《火星异种》......

但没有人能复制《浪客剑心》三部曲的成功。

《浪客剑心》真人版之所以被广泛认可，原因不仅在于属性（历史、动作、侠客）更适合改编，还在于它摒弃了二次元气息给真人电影带来的违和感。让真人演员像二次元主角那样，嘶吼着“我要保护我的同伴”、用尽最后一丝力气使出必杀技，这尴尬和中二的程度可想而知。《浪客剑心》在真人化的时候，将这些只适用于二次元的手法全部剔除，更贴合现代电影的审美。

这是唯一的解决之道么？

《银魂》走了另一个极端，它最大程度保留了二次元桥段。至于消灭违和感，导演福田雄一使出的大招是：沙雕化。

片中的真人演员尽情模仿二次元角色常见的行为举止。

挖鼻孔——

夸张的颜艺——

被一拳击飞——

担心二次元气息违和？那就加大剂量，进行强力灌输，在极短时间内理直气壮给观众建立印象：这部电影的气质就是如此，这就是一部沙雕电影！

不能机智化解，干脆蛮力破解。

你可能听说过最近很火的网红日剧《我是大哥大》。没错，也是出自《银魂》导演福田雄一之手。

《我是大哥大》也是漫改作品。福田雄一通过《银魂》的试验，已经把“沙雕化“玩得炉火纯青，《我是大哥大》就成了一部完全意义上的沙雕剧。

至于观众对于沙雕化的接受度究竟如何——豆瓣9.2分，超过45000人评价。

而《银魂2》在沙雕化的这条路上，比前作走得就更远，除了前面提到的变本加厉的裸露镜头之外，还有以下种种：

女装大佬——

将军的颤抖——

假发的饶舌——

甚至这种“沙雕”的特质也融入了演员的生活。

全员下兜齿——

大猩猩裸奔——

还有……

如此光滑的腋下，你们猜猜是怎么来的？

原来在拍摄前一天，新八、银桑和假发分别接到通知：希望男演员们刮掉腋毛。

三个完全没有刮过腋毛的大男人也是醉了，最后相约到小栗旬的房间，用酒店的剃须刀互相“剃毛”……

场面一度陷入混乱。

新八甚至被假发刮出了血，大呼：“你给我温柔一点啊！”

假发：“对不起，这是人家的第一次……”

△第一次哦。

气质由内而外、浑然天成，《银魂2》的评分超过了前作。

这大概就是沙雕的威力吧！

人类确有一件有效武器，那就是笑。

——马克·吐温

*选题 / 呆呆兽

· —— End —— ·