魁拔Ⅲ战神崛起

最近和朋友聊起《魁拔》，他说他对《魁拔》抱有一种复杂的感情。 谁不是呢？ 所有十年前在公交车上眉飞色舞地看着《魁拔》海报和朋友们一起讨论“国漫崛起”的90后。 所有对国漫满怀期待，又逐渐地失去期待的人。 谁不对《魁拔》抱有复杂的感情呢？ 我们曾经对它寄予厚望。 而如今，提起《魁拔》我们就变成了哑巴。 01 《魁拔》讲的是一个被称为“元泱境界”的架空世界中，平行存在天界和人间两种不同的空间。 天神住在天界，妖侠住在人间，而魁拔是每隔333年就会诞生的强大生物。 由于魁拔的每次诞生都会给人间带来灾难，所以魁拔一旦诞生，天界天神和人间妖侠就会联起手来，诛杀魁拔。 简介说这是一心想成为“世界上最伟大的妖侠”的少年蛮吉，与收养他的青年蛮小满一起，讨伐魁拔的热血故事。

一般妖侠想象中的凶兽魁拔

真相是，魁拔只是一个善良的强大的普通人。 天神用纹耀制度统治人间，有纹耀的妖侠就高人一等，纹耀等级越高获得的特权越多。 反对纹耀制度的魁拔并非什么世间的至恶，只是一个属于平民的王而已。 一个一次次战败，一次次重生的属于平民的信仰。 魁拔为了谋求平等而抗争，天界用恶的名义诛杀他。 蛮吉就是失去了记忆的第六代魁拔。 不知道自己就是魁拔的蛮吉，梦想着能“杀掉魁拔”，一路利用魁拔的力量，一个接一个地打败等待着魁拔复活的魁拔十二妖——他们是四代魁拔的战友。

蛮吉和魁拔十二妖之一海问香

02 《魁拔》并非无趣的作品。 正相反，从骨来说，《魁拔》有完整的世界观，从魂来说，《魁拔》有国漫该有的气质。 太多的架空世界是真正的“架空”，飘在空中，虚浮无力。

《魁拔》基于汉文化，严谨地创造了真实的有温度的元泱界。 大到脉术、脉门和脉兽脉兽的原理，小到不同地方的种族、风俗和美食，元泱界的设计达到了"合情合理"四个字。 以曲境一号为例。 曲境一号是六代魁拔讨伐联军远征涡流岛的船。

超喜欢曲境一号，放两张图

作为在脉术背景下的可以穿越空间的战船，曲境一号的帆是弧形的，帆张开的时候像一派翅膀，合起来时像一个鸡蛋。 这种设计是为了正常航线借助风势，收帆潜行减少阻力。 这样用心的细节，在《魁拔》中随处可见。 国漫的魂，是一种不可说的感动。 在一代代国漫崛起的浪潮中，出现了《白蛇·缘起》《哪吒之魔童降世》这样叫好又叫座的佳作。

但在繁荣的表象之下，也会有人质疑，这是我们等的那个崛起吗？ 《哪吒之魔童降世》是成功的，故事流畅，画面精致，但它的内核呢？ 这是一个好莱坞式的英雄的故事。 好莱坞式的情节和手法，使《哪吒之魔童降世》备受欢迎，但是“国漫”元素屈指可数，基本上都集中在两只结界兽中了。

三星堆结界兽超可爱

朋克的眼妆，吊儿郎当的形象，叛逆的魔童哪吒是有魅力的，容易被现代人接受的，事实上也是收获了全民的喜爱。 只是这个“我命由我不由天”的故事和哪吒有什么关系呢？ 把是魔童“哪吒”，变成魔童“阿甘”，变成魔童“桃太郎”有什么差别吗？

改变刻板印象，与父母和解，这是一个普世的令人感动的故事。 但缺了一种只有国人才能懂得的情怀意趣。 缺了一种微妙的，流淌在中国人血液中的，只有讲汉语的人才能体会的浪漫。 主流国漫所匮乏的正是《魁拔》所擅长的。 魁拔十二妖之一的幽弥狂，本来是魁拔的敌人，夜国将纹耀候选者。

幽弥狂的五人小队——白落提、丰和、英宋、桓泽金、广秀，暗杀魁拔的战斗中全部遇难，战功显赫却因没有纹耀被拒绝承认士兵身份。 第四代魁拔迷麟对部下说： “白落提、丰和、英宋、桓泽金、广秀，这五个人将因为誓死捍卫故乡、抵抗魁拔而被所有灵山军官兵记住，并视为死敌!” 幽弥狂因此成为了魁拔十二妖之一。 以血肉之躯对抗魁拔。 被魁拔承认为死敌，而选择了成为魁拔的战友，个中拧巴的感动，就是国漫式的浪漫。 03 作为“国漫崛起”的一面旗帜，《魁拔》曾经点燃过一代年轻人的热血，也亲手扑灭了这些热血。 早期对国漫抱有爱的观众们是可以理解画风僵硬，配音不贴脸等的质量问题，《魁拔》真正伤害观众的点，在于背叛。 在中国，传统大众认为动漫是给七八岁的小孩子看的，过了十岁还看动漫是很羞耻的事。 成年人是不看动漫的。 事实上，成年人是动漫重要受众群，很多动画是十二及以上年龄阶段的观众才能够理解的。 《魁拔》作为国漫中第一个螃蟹的人，为了讨好“动画是属于孩子”的传统观念，主角年龄设定为八岁。

小蛮吉有点可爱的样子

八岁小孩子是没有足够的认知能力来看懂《魁拔》的。 什么纹耀制度，什么名誉阶级，更别提身为魁拔却和魁拔战友作战的悲剧。 八岁孩子能懂个什么。 对于《魁拔》真正的观众来说，主角八岁年龄太小了，没有代入感也就罢了，会觉得有些割裂，觉得有些莫名其妙，甚至会觉得被辜负了。 明明说好的国漫崛起目标是做和日漫相同质量的作品，却把观众当做八岁孩子糊弄。 想要同时讨好儿童和成年人，《魁拔》什么都想要。 欲而不知止,失其所以欲。 《魁拔》失去了一切。 04 魁拔的舰队到达了万诗之岸，因为被海岸上粼妖刻满的情诗感动而选择了放弃登陆，保护万诗之岸的宁静，返航面对更加强大的敌人。 粼妖海问香因此选择了做魁拔的战士。

海问香目睹魁拔的舰队返航

“做那个人的战士，和他一起去经历失败。” 海问香当时说。 没错，是去经历失败。 她明明知道，是注定的失败，还是做出了这种选择。 因为让你从心里感动的事，就一定不会是坏事。 《魁拔》也是如此，是注定的失败，却是美而悲壮的失败。 所有人都认为，《魁拔3》无声无息地扑了之后，《魁拔》系列算是完了，彻底地“失败”了。 《魁拔》确实沉寂了，但它在沉寂六年之后，又回归了。 讲述第四代魁拔迷麟的故事的《魁拔之殊途》最近正在热播。 电影《魁拔4：最后的魁拔》也定档2021。

《魁拔》是贪婪的，但并非是没有诚意的，是笨拙的，但并非愚蠢的，是残缺的，但并非是不美好的。 和它一起去经历失败，并不是什么坏事。 所以2021年，一起来重温旧梦吧！ 这旧梦，质朴而珍贵。

几年前听说有个挺牛逼的动画片儿叫《魁拔》，很是兴奋的等到高清版看了。头五分钟是有点兴奋的。因为反派Boss生在我方并且从小被灌输要做个屠Boss的骑士的单纯理念。况且主角和他的二货老爸都很有天然的喜感，这点在国产动画里很是罕见。 然后，就没有然后了。 五分钟的大体概况一交代完，就没啥玩意儿了。连点包袱、段子、荤素都没留下。白虎般干净，行将就木的无趣。 看到不少圈内外的朋友借魁拔说事儿，有从中国哲学说到说秒针系统的、有说这个是当下国产动画的巅峰乃至系统步入世界的力作的、有开国产电影历史讲座哭穷哭苦哭不平哭各种的——就是没正经说说电影本身的。 一部上映电影，无论是否真人或者动画，理论上其原始目的必然是给人看的。在没有分级的前提下，就是给你所预料的大部分人看的。那么重中之重的，当是编剧。把故事编舒服了，就是有能力，有语言表达能力的编剧才有资格跟人提良心。 人设： 动画的人设做的好的例子很多，比如《进击的巨人》《黑礁》《GTO》《南方公园》《X战警—金刚狼》；模仿+创新的例子也有很多，比如《JOJO奇妙冒险》《XYZ 城市猎人》《龙珠》《黑子的篮球》《变形金刚 美版》。无论是否由漫画改编，它们都在观众能接受的程度上尽可能做到了协调、美、夸张，每套发型、服饰搭配都符合着人物的性格乃至战斗/非战斗中的场景。 魁拔的人设在国内比较是可以及格的，因为可参考动画几乎没有、一比较就得拿喜洋洋说事儿。在国内上映当然可以只在国内比较，可惜很多观众至少接触过洋动画了。哪怕接触的全是盗版，你当真以为大家分不出你和《EVA》谁好看么？ 动画的人设未必能百分百呈现在大荧屏，因为制作动画要考虑到成本、成本、成本，嗯，当然还有技术。 2011年时面无表情，世界末日过后的今天2014仍旧面孔木、僵、硬、紧。作为观众，我不能忍。 对白： 编剧处理对白的最高境界是《鼹鼠的故事》《猫和老鼠》，完全不需要对白、简单人设+基本故事冲突+小桥段，几十年时时谁看都舒服。 次一点是《龙珠》《海贼王》《灌篮高手》《足球小将》，把自己开始设置的热血、青春、活力理念贯彻如一，每集都用各种方式重复几遍。心理年轻些的观众很难不受感染。 再次一点是《银魂》《万万没想到》类恶搞系，它们把过去的不少好桥段、理念乃至人物直接Copy过来涂抹一番（有时涂抹都剩下了）端盘上菜。知道原作的会惊叹于其解构能力和贯通的手段、不知道原作的日后甚至以为这就是其原创。 以上三种，都需要技术、手段、功夫，当然还有天赋。 魁拔都不具备，魁拔有钱。 假有钱的才会在乎细节，真有钱的就是砸！ 对话与魁拔绝对是细枝末节，不值一提的小东西。不然很难替编导们解释人不说人话、所有对白完全是书面体、教育体的事实。如果我是周云蓬，我也不会看国产电影的。 电影音乐： 这个其实是表现最好的一项了。很可惜，一提这个大家就会想到盒子音乐与汉斯-季墨、就会想到《哆啦A梦》主题曲、就会想到吉普力《犬夜叉》《圣斗士》们的原声与ドラマ们。 剩下没听过上述的，也八成长了耳朵。除了震耳欲聋的哐当轰隆外，一部电影一系列电影有个主和弦不算过分的要求吧？主题曲不要像鬼叫只是个普通的流行歌曲没太大问题吧？哪怕不是原创我都能忍。 啥都没有，怎么忍？ 显然魁拔从I开始具备了一个不错的内核及多线较为强烈的冲突，但是编剧不行。作为一个动画，其核心呈现不行了连让大牌明星弥补一下的机会都没有了，怎么办？ 我靠！ 居然是继续拍！ 作为对动漫小有兴趣的我，坚持到了魁拔III，我感觉下次如果不是三四个内衣模特一起去看的话，我很难再坚持下去了。对于一部作品，一最好，之后越拍越滥很正常。但魁拔不同，投入成本越来越高，片儿越拍手越生、活儿越玩儿越糙。但据说越拍越精神越有信心了！ 美国的一些动画牛逼，首先依托在一个好故事之上。比如《狮子王》——典型的成长题材、父子关系，等等元素都有。并且杂糅得恰到好处。如果没有好故事为依托，没有表达出故事的能力，那么哪怕特效、技术再牛逼，也一定是烂片。 蒸馒头首先要有面粉和酵母，然后得有水，然后得有盆以及会和面的人。然后是时间醒面、发面。之后还需要火、笼屉、时间，整。最后是最重要的——吃馒头的人。 是一个需要不同环节配合、各自干好本职本分都任大众品鉴试吃的玩意儿。不同处为，干粮管饱、电影只能算一点心。 电影是大众文化的一个极致的外在体现，大众需要的你呈现出来就算成功、呈现出的全是大众不喜欢的，就是失败。一个观众代表不了大众、一百个观众也代表不了大众。但在一个票房都能随便伪造的环境下，没有一个影评是从观众的角度分析电影本身，我觉得是件挺可怜的事儿。 无论从事何种职业处于什么行业，如果连做人基本的诚实都没有了并且以此为荣借此盈利，这种险恶、这种虚伪才真是件让人肠梗阻的事儿。