剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) “我”
不擅长社交高中生格雷格（托马斯·曼饰），与他唯一的朋友厄尔（RJ·塞勒饰）在格雷格妈妈的热心地“强迫”下与一个患白血病的女孩瑞切尔（奥利维亚·库克饰）交朋友，本怀着叛逆心情的格雷格却意外发现女孩与自己十分相投。然而，女孩的病愈加严重，这也影响到了格雷格的生活。作为电影发烧友的格雷格和厄尔绝对为瑞切尔拍一部电影
那年轻生命的逝去，并没有成为电影悲情的基色，相反在《我和厄尔以及将死的女孩》中喜剧化手法的运用，一面将电影的乐趣行云流水的跃然于光影，一面用生命为媒介将温情沁人心脾，形成了一个迷人的青春，电影用青春的朝气与死亡的倒计时构筑了剧情的张力，那纯粹与孤独心灵的交融，在女孩瑞切尔离别世界最后的日子里找到了相互的慰藉，电影亦以此在最后形成了为人动容真挚的情感脉络，身患绝症的瑞切尔是不幸的，但相信因为她与格雷格和厄尔的相遇，生命中没有遗憾。
这部片子的故事很有意思，因为它大部分的时间都没有呈现出很强的情感线，而是把它留到了最后。仅有的煽情瞬间，也是相对比较自然的流露。它最大程度地削弱了故事情节的情绪叠加作用，波澜不惊地讲了一个感人的小故事
2 ) 隨寫《我們的故事未完待續》
《我們的故事未完待續》Me and Earl and the Dying Girl (2015)
看片前只聽聞這部片在日舞影展受到矚目，在一無所知的情況下觀賞這部片確實是頗為享受，尤其是在國賓長春A廳觀賞，影片極盡花俏的鏡頭調度效果十足，假若日後這部片有機會上院線大概沒什麼機會在這麼大的戲院放映吧。
導演Alfonso Gomez-rejon拍電視起家，這部作家Jesse Andrews將自己的小說改編成電影劇本，描寫一位高中男孩成長的電影，在影像上立即讓人想到魏斯安德森的作品，調度上有別於安德森對構圖的偏執，而是在鏡頭角度和運動上用盡能事，其中戀物與經典參照則不遑多讓。青春期孤僻少男的心事則讓人聯想到《都是愛情惹的禍》（Rushmore - 1998）的搞怪幽默。
電影其實沒有走上孤獨叛逆的路，穩當地待在少男尋求自我定位和陪伴絕症少女的通俗戲碼，劇本努力地讓劇中角色相處的橋段與對白不落俗套與政治正確，甚至主角的旁白有點後設地一再聲稱這不是觀眾想像如《生命中的美好缺撼》（The Fault in Our Star - 2014）那樣的電影，但卻同樣地牽動通俗劇觀眾的笑聲與淚腺。
於我而言臨門一角或許是主角和他的好友正是電影宅，家裏收藏了一堆CC版DVD，甚至他們自己也惡搞似地自拍經典電影的仿作短片。看主角模仿荷索的德國腔，或是電影直接引用《四百擊》的配樂和《路上行舟》《天譴》的畫面，還有一堆沒法直接認出來的引用，更不用說那一堆搞笑仿作各路影史經典的短片，真是充滿了影迷之間的默契共鳴。迷影的魔幻也在情節高潮處扮演了難以言說的角色。
在歡樂的兩小時後冷靜下來想想，其實也感到片名中除了Me之外，主角的非裔好友Earl在影片中角色的定位並不明確，至於Dying Girl也有點像是成就主角成長的悲劇配角。這是青春羅曼史電影隨時代的更新同時披上了迷影的外衣，骨子裏雖然沒有太新鮮的創意但樂趣與誠意十足。
3 ) 你终于哭出来了
第一次在影评里写自己。在大学毕业那段时间，我和男主一样，处于一种对周遭的生活怎么都热情不起来、甚至是冷漠的状态。毕业后我复习考研一次、回来找工作、换工作，不痛不痒地活着，蝇营而狗苟、迷茫又麻木。完全没有其他同学走出校园，立刻就业，迫不及待为未来打拼的激情。我对这种人人都觉得自然而然的新开始，充满着说不清的疑虑。疑虑是这样的：我要找工作，那我工作的意义是什么？赚钱。那我为什么要赚钱？活着。好，那我为什么活着？问题来了，原来，我找不到自己活着的意义。我这样对自己的生命、身边的生活没有一丝一毫的热爱和期待，又哪来为自己的未来去拼搏的热情。
大学专业我不喜欢也不擅长，找到类似的工作，自然由内而外的不顺利。但彼时我也不知道我想做什么，或者除此之外我能做什么。家人不停地给压力，也有亲戚开始指责我自私，但我只是越来越纠结、越来越抑郁，有时候甚至深感绝望。
我去读埃克哈特·托利，去跟基督传教士聊天，我甚至怕自己走向自杀去读心理学，偶尔进行一下自我心理干预。两年下来，对生活的意义，仿佛略有所悟，又仿佛仍然不知。
后来我开始大量地看电影。直到前年看到真实事件改编的《素媛》时，好像一切都有了答案。9岁的素媛低着头说，现在终于知道奶奶那时候为什么总是喊“哎呦，要死了…要死了…”，因为那是人活在世的意义。我抱着那部电影把二十几年的眼泪都哭干了。这句话，那么轻飘飘地从那个受害小女孩嘴里说出来，却远远胜过我那几年在各种哲学著作、各大宗教教义里找到的答案。感谢编剧。
到了今年，我找到了自己喜欢的工作，乐在其中的做着。开始自信，开始逐渐对生活有了热情，不再纠结，仍然有所迷茫，但不再麻木。我开始学吉他、开始试着画画、开始欣赏摄影作品，开始有了自己的职业生涯目标，开始对未来的生活，有了期待。
像这部电影里，男主自始至终对周遭都麻木不仁，直到经历女主的死，他哭了。我知道，他终于活过来了。
找到自己活着的意义，有什么能比经历一场或于生死的痛苦，更有效呢？
需要找寻自己活着的意义，才能正常活下去的人是不幸的。我希望所有不幸的人，早日……哭出来。
4 ) 『论一个高逼格影迷的自我修养。』
《我和厄尔以及将死的女孩》，这是一部蛮有趣的青春电影，一开始两段定格动画就抓住了我的眼球，男主这样的怪咖在学校里基本是个隐形人，他有自己的爱好，就是看电影以及自制小电影，影迷当成这样真实很幸运的，当然，一个人成不了事儿，他有自己的好基友Earl，两个人搭档拍出了四十二部致敬经典电影的小电影，男主还自己动手拍摄定格动画，这也太牛X了，然后我真的灰常喜欢里面那些自制的电影海报，都很有趣也很用心思。
《老年凯恩》（Senior Citizen Cane）《大开屁界》（Eyes wide butt）《罗斯玛丽的萝卜》（RoseMary baby carrots）《四百兄》（the 400 Bros）《诺斯鼻拉图2》（Nose ferret2）《吃货八部半》（ate 8 1/2）《狗屎男》（The turd man）《疯狂之鞋》（The rad shoes）《刨析汉堡》（Anatomy Burger）《迷路记》（vere’d he go？）《袜条橙》（A Sockwork Orange）….（P.s.难为字幕组了，但出来的效果超好），有很多致敬新浪潮的电影，希区柯克、特吕弗、库布里克，都是骨灰级影迷耳熟能详的经典。
说到从影迷当上导演的就不得不提昆汀了，先不说利益，如果不是爱好驱使，坚定的走上拍电影的道路的动力何来？Greg和Earl可谓做到了高逼格的影迷的阶段，把爱好发扬光大，虽然有恶搞、戏仿、吐糟，但再现电影经典桥段却丝毫不会马虎，分镜头、场景、角度都要致敬。要知道定格动画是很耗费时间精力的，不过不妨碍Greg的热情，手机支起来，布置一次场景拍一张照片，然后再让照片动起来，就成了动画。
片子里几段黏土定格动画的乱入还是很有趣的，也是剧中人物心理写照。每次女主闺蜜出场，男主就自动脑补一段黏土动画。内心被践踏的不要不要的，也许作为一个习惯了戏仿经典作品的“导演”，要自主创作一部作品还是很困难的，如果做不好，那是多没面的事儿哎。
电影中Greg的成长和遇到Rachel密不可分，如果这个夏天，他们没有遇到，未来的路肯定会不同。在Rachel的鼓励下，他将成为一名大学生，接受更多的教育，做更好的自己。可惜的是在Rachel看过他拍摄的电影之后的十个小时后去世了。多好的姑娘啊，积极乐观，同样的讲绝症的，很多电影就狗血了，绝对没有这部电影的女主坚强乐观。最后，Greg将自己为Rachel拍摄的短片封好，并附注：“看过这部电影的人最后死了。” 开始觉得男主脑洞够大，看到结尾才知道女主不输男主。那些书本里的秘密，精细的纸雕，小小的三只坐在阶梯上吃冰棍，男主才意识到原来在人死后，真的还可以得知很多很多关于TA的秘密。当然在一开始，男主在旁边也否认女主会挂掉的结局，因为就算是她的肉体消亡了，灵魂和爱也与他同在。壁纸上那只小松鼠，一直努力在奋进！
就是这样一部青春电影，有蠢蠢欲动的爱恋，有基情般的友情，还有催泪杀器白血病，但一点也不落俗。自然而然的让你get到笑点泪点，就算结局没那么圆满，你也一定感受到了满满的正能量！
5 ) 你只是一个年轻人。
你可以想象在广阔有点无聊的犹他州，圣丹斯电影节，跃跃欲试，蹭饭换名片，一水的filmmaker。当他们看见主人公Greg，高个，绿外套，满屋子电影海报，逛老音像店，和co worker Earl至今合作愉快，成片41部，向大师们立正稍息看齐，严肃而狂热，还有他蹩脚的社交技能，伪装背后的孤独与雄心，自嘲与自嗨之间，这样的男孩好奇怪。所以所有在场的电影人都笑了，像看着过去的自己，可真想过去给他一巴掌啊。但结局却是该片被Fox Searchlight $12 million买下，圣丹斯电影节最高纪录。 对我们喜欢并觉之伟大的东西，我们总会有点羞涩保留，但一定会在最后出张大牌。 即使你很快会明白，读过很多书，看过很多电影，喜欢过很多人，他们却没有一点帮助。 多的是青春片，多的是白血病，多的是打打杀杀之余接个吻。 所以微小却重重一击的东西最迷人。 广角，横切，推进的镜头，嗨了之后眼前放大的彩色小冰棍，性感姑娘往你心上一踩的痛感和享受。单亲家庭，数松鼠的小女孩。目睹你推开门，走进来一百次的样子，还以笑脸。道歉的北极熊。飞奔而来，他帮你打架。一起在老师办公室看老片，两个严肃的老灵魂。哪里来的青春，倒像是老气横秋的三个伙伴，决定有一个人先死，剩下的人尝尝失去的滋味。Brian Eno的音乐，导演缓慢推进的情绪，把所有细节都归纳到一处，等待最后的爆发。消散过后，在余温之中，按图索骥，你终会找到答案，每个人都有他的灵魂。纵使是孤岛，我们也是彼此分享海洋的孤岛。你遁入森林，我逃往北极，而他留下来吹空调，吃越南米粉。 你休想再用漠不关心与自厌来掩饰自己的善良，以及对那愚蠢真心的恐慌。 你只是一个年轻人。 __________________ 说一些我喜欢的小细节 1）影片中Greg的家就是编剧 Jesse Andrews 童年的家。 2）Greg给Rachel第一次打电话的时候，电视机上放的是《出租车司机》Travis也在给Betsy打电话问要不要出来呀。 3）Greg打开Rachel留给他那本被carved的书，可以看见黑体加粗的字样，Parks/recreation，是里面爸爸的扮演者 Nick Offerman 2009年出演的一部电视剧。 4）花臂历史老师说的Ding-a-dong，确实有这么一首歌曲，1975年还得了奖。感谢网友 kanseo 更正，荷兰歌曲。 5）同学采访的片段，效仿伍迪艾伦screen tests风格。 6）定格动画致敬 Charles和Ray Eames 7）电影里拍到的21部戏仿小片，由Edward Bursch和Nathan O. Marsh 两个导演完成，用的16mm Bolex和iPhone 想象一下，得空就要去拍小电影，拿上器材揪起两演员就跑到另一个场地，拍完了还得器材和人送回来继续on set，没演员的时候就得自己剪手工，定格动画。萌。 8）真的don’t give a shit about 《The Fault in Our Stars》（Earl式白眼）但同片导演的Stuck in Love 推荐 甜慢闷 9）导演Gomez-Rejon当了二十多年的PA 曾是Martin Scorsese的个人助理，两个人关系很好，坐在沙发上两个人一起看电影那种哦。斯科塞斯对他的影响何止是深刻，电影里拍到的小片，Gomez-Rejon热血沸腾的自己列了一大堆名单，他想让斯科塞斯也成为Greg成长的一部分，参考影片中 Grumpy Cul-de-sacs (Mean Streets) 10）此片献给导演的父亲，他的父亲在这个项目启动前去世了。：( 11）女主真的剃了头。：）
6 ) 如果有这样的朋友
我还真信了Rachel会活到最后，就如你自己说的那样，你re really sucks。厄尔，知你懂你，和你有一样的兴趣，何等幸事，你却仍把他当作是coworker，not friend，直到你神经般的和瘦脸朋克男杠起来，厄尔从看热闹的人群中，冲进来，把他一顿胖揍。厄尔说，everybody's stupid, white girls, thinking they're batter than everybody... you aren't like that. It's just crazy how patient you've been... Rachel, watching the 'sucks' films you've made with her patience every time. Like Earl said, nobody gives a shit about you. But Rachel is care about you. 你妄自菲薄，想活成真空人，但你只是在逃避，你是幸运的，有这样一个朋友，还有一个能和你一起安静的欣赏你作品的Dying girl。I really don't know what was I talking about. But, 最后你走进Rachel房间的那段，我哭了。曲子很熟悉，看罢查后才恍然，Explosion in the sky--<Remember me as a time of day> ，恰到好处，让你的情感在这段时间丰满了许多，也让我感动加分。听了太多PR，记得住旋律却永远记不清曲名。青春真好年轻的时候看的电影太少，如今只能哀婉作叹了。PS，听后摇的人都是孤独的。PPS，这不算作喜剧。
7 ) 一个自以为是患者的自白
一开始他只是每天看看比赛集锦，然后作为一个男生，他又开始玩起了实况足球。再然后，他对我说波霸真TM牛啊，我才意识到自己和他之间的差距已经这么远了。因为我根本不知道波霸是谁。
他：“莱万好屌！”
我：“喔，我只看西甲。”
他：“我罗又跳水。”
我：“喔，我只看巴萨。”
······
这三年里他已经对各个联赛的球队都如数家珍，而我好像也就明白了越位的标准。
我那些自以为是的知识终于又一次失去了用武之地。
这是我经常会经历的一种感觉。看似对各个领域都有所涉猎，当真刀实枪地摆出来时，高低立下可见。就好像我看这类片子时的感觉，自以为看了很多电影，可是却无法立刻说出里面恶搞的片名。甚至有些看了解释也一知半解。
看到Greg和earl无视他人嘲笑的目光，创作了42部恶搞经典电影的小cult短片，简直是对我这样的伪影迷的嘲笑。一直想着说要自己拍小短片，可是却迟迟没有动静。其实有很多事想做，却一直以各种各样的借口避开了，这也是我这种只会纸上谈兵的人的悲哀吧。
3.5 同样是癌症小清新，这部比去年的星运里的错还是强不少的，虽然几乎谈不上有剧情，但起码有很符合那个年龄高中生的可爱细节，不造作。里面的自制小电影相信看过原片的影迷都会会心一笑，什么 400 bros... 不过问题也在这里，总感觉他们并没有真正把迷影和剧情融起来
果然是朴赞郁的御用摄影，几个手法无比眼熟，片尾看到名字就觉得肯定是他。孤僻男女是青春片一大杀器，最后影院里一片片抽泣声。
超喜欢，耍的小聪明一点也不过分，我照单全收。没有俗套的爱情，也没有拔高和升华，一切本该就是这样。
影片大概只说了一件事，太过于迷恋电影，终究是要孤僻的
好喜欢Earl，好他妈抢戏，男友力爆棚
男主这种长相呆逼，悲观自嘲，又有趣到死的艺术小青年简直完美契合了我对另一半的所有幻想。
导演 麻烦把片子里男主拍的42部烂片寄给我 谢谢
Michel Gondry × Jean-Pierre Jeunet × Wes Anderson + Earl的三白眼 + 朴赞郁的御用摄影 + Hugh Jackman
奥斯卡颁奖季没戏，妙趣横生的小清新青春片，没有恋爱，没有堕胎，没有狗血，有的是一个男孩的生活和烦恼，以及一些聪明的创意和对经典文艺片的爱。做个高逼格的文艺影迷就是不一样，自觉与周围的世界格格不入，连生活都搞的这么可爱这么虐，看来日后只能以影会友了，认识一些品味相投的人。★★★☆
古灵精怪的镜头语言，加上将死女孩的故事，颇有些【韦斯·安德森】拍摄《星运里的错》的感觉。—— 好喜欢那些恶搞“电影”的小心思/迷影情节：《老年凯恩》《大开屁界》《罗斯玛丽的萝卜》《四百兄》《诺斯鼻拉图2》《吃货八部半》《狗屎男》《疯狂之鞋》《刨析汉堡》《迷路记》（字幕翻译真给力）！
雅致脱俗的绝症题材小清新青春片。1.海量迷影致敬，各种有爱恶搞海报，让人乐开怀；2.没有狗血桥段和过度煽情；3.不少跳切和大幅度镜头运动，灵动活泼；4.在观影中途安然逝去，是狂热影迷梦寐以求的死法；5.你仍能从逝者的人生学到新东西，并带着印记一路向前；6.书雕，壁纸上的松鼠，剪刀。（8.5/10）
年度哭的最激烈的一部片子，自己都被吓到。从男孩进入女孩房间，开始回忆杀时，一切都绷不住了。跟青春年少的爱没什么关系，最催泪的是“即便一个人离开了这个世上，你仍有N种方法来了解TA。”想起了一些离别，一些往事，一些尘封在心底的柔软。然而你是被珍视过的那一个，也许已经足够。
前半段太讨巧，看得人心有戚戚飞到了天上，结果后半段想收也收不回来了，虽然终归是皮毛功夫，但耍得好也是好功夫；越看越觉得主创如果横下心来把片子彻底做成迷影类型或许更有奇效。
自述是操纵叙事的捷径，个性是设计风格的工具。太多操纵和设计留不住真情实感，以至憋足劲的情感暴发更像是冷场。此外把匹兹堡拍出糖果色是什么意思-05/07/15 at Regal Union Square Stadium 14 (adv)
迷影少年与绝症少女的清水之交，然并卵，离去的终归离去，孤独的依旧孤独。
今年圣丹斯大奖得主，有趣的白血病电影。平平淡淡不煽情，丰富的电影语言和各种向老片致敬；可惜前半部分拍得太欢脱，导致后半部分有点脱节。好在单凭男女主角打死不谈恋爱这个设定就已经把“星运里的错”pia到狗啃泥...（墙上的四百击海报送我啊！）
袜条橙，现代启示花，下午四点半牛郎，赫尔佐格梦之负担一生黑……“她以为只要在树林里待得足够久，就可以变成一只松鼠”
3.5 成功将一个青少年绝症题材拍得与众不同，前半段特别好，大量迷影元素很讨喜，故事最后的落脚点也不错。但或许有点太想独树一帜，各种耍小聪明的手段最终和故事本身产生脱节，成了讨巧的表面功夫，没有从实质上提升这个不落俗套的青春成长故事，挺可惜的。
一生太短了，一生太长了
“老妈逼他看望Rachel，Earl逼他给Rachel看自拍的小电影，Madison逼他给Rachel拍电影…” 生活里一系列的被动选择，看似无意却胜真心。你能听到后悔的北极熊咆哮声吗？2015《星运里的错》《王牌制片人》《心如折纸》，平淡、有趣而温暖。最后房间里的镜头有点催泪，《四百下》的桌面不能更赞！