1 ) 我的“林岭东周”(写于2005.07)
一年以前,如果你问我,我最喜欢的香港电影导演是谁,我会脱口而出:吴宇森!老吴和发哥合作的那些枪战片影响我的整个青少年时期。这几年,我每年都会看一遍《喋血双雄》,这几乎已经成为一种仪式。但是,如果现在你向我问同样的问题,我会沉吟片刻之后,告诉你:林岭东!这个决定是我在看完《龙虎风云》和《监狱风云》之后作出的。
和老吴相比,林岭东的个人风格更为强烈而稳定。和老吴一样,林岭东也拍过不少应景之作,像《最佳拍档之千里救差婆》、《双龙会》(和徐克合导)、《奇逢对手》之类,但林岭东非常清醒,非常清楚自己所处的位置,他总能回到自己的立足点,回到自己的坐标。这些年,林岭东也在好莱坞拍了不少片子,成就不高,但不要紧,谋生而已。不可否认,许多香港导演到了好莱坞,只能是在二线、三线挣扎,但挣钱却一般比香港多,又托好莱坞的健全的制度,他们也不必像在香港那样卖命工作。不管怎么说,林岭东是香港的林岭东,也只能是香港的林岭东。
林岭东的主要作品的基调都是灰暗而残酷的,往往令人感到压抑乃至绝望,但绝望之中,悲愤仍在,豪情未冷,因而主人公仍奋力挣扎、冒死打拼,虽然往往悲剧收场,但情怀已尽,夫复何求!和吴宇森、张彻一样,林岭东的作品也是极度男性化的,但写情陈义,细微之处,皆胜吴、张二人,所不逮者,豪气不及吴,而悲壮不如张。总的来说,吴、张都是极度张扬的,而林岭东稍为收敛,也比较注重细节,不像吴、张对细节处理常有草率了事的作风。
林岭东是凭其“风云系列”在香港影坛扬名立万的,很多人也只熟悉其“风云系列”。 “风云”之后,林岭东的名声渐弱,而吴宇森“英雄系列”、“喋血系列”之后,又在好莱坞取得骄人的成绩,声誉日隆,俨然电影大师了。所谓“风云系列”,一般指《龙虎风云》、《监狱风云》、《学校风云》“三部曲”。实际上,林岭东还拍了《监狱风云2》、《圣战风云》,但成绩不尽人意,论者也少,似乎缺少了进入“风云系列”的资格。但我认为,《监狱风云2》还是非常精彩的,周润发逃狱看望儿子一段,颇为感人。失败之处,可能在情节的失控上,过度夸张而又缺少张力,少了第一部的“风云本色”。而《学校风云》、《圣战风云》至今未得观之,一大遗憾也。
林岭东的作品,自然首推《龙虎风云》。周润发在片中演一个性情中人的警察高秋,被派作卧底。在做卧底过程中,高秋被匪徒阿虎的情义所感动,不忍出卖之,但碍于工作,最后还是把他和他的同伙出卖了,而阿虎始终相信高秋是清白的,在高秋亲口告诉他真相后,仍然不忍杀他,最后被警察击毙。警匪片,大多是以警匪间的斗力斗勇斗狠斗智为主的,《龙虎风云》却一反常态,以写警匪间的感情为经纬。警方卧底本是一个极其矛盾身份,就工作性质而言,它是高尚而富有牺牲精神的,而就人格而言,以出卖身边的人为生,它是可耻的、丧尽天良的。所以,卧底的人生是灰色的、压抑人性的。《龙虎风云》书写情义的同时,也准确地拍出了卧底的困境。
与《龙虎风云》相关的故事,最著名的要数昆汀·塔伦蒂诺的《落水狗》涉嫌抄袭《龙虎风云》了。其实,老昆汀无所谓抄袭不抄袭,因为他从来就没有否认过“抄袭”,只是他没有付给林岭东版权费而已。据闻,“《落水狗》抄袭”事件被影迷“揭发”后,老昆汀为了息事宁人,路过香港(一说“专程到香港”)时,特意拜访林岭东,两人惺惺相惜,相谈甚欢,仿佛神交已久。“抄袭”事件自然也就不了了之了。与其说《落水狗》“抄袭”《龙虎风云》,不如说《落水狗》是《龙虎风云》的重拍版。《落水狗》的故事情节、人物设置基本上脱胎自《龙虎风云》,但《落水狗》的结构甚为巧妙,而《龙虎风云》是非常传统地叙事的。两者的表现重点也不大相同,《龙虎风云》用重墨写情义,直指人心,而《落水狗》更像一个玩酷玩Cult的游戏之作,老昆汀在片中肆无忌惮地炫耀他的天才。你可以坐下来就《龙虎风云》和林岭东促膝谈心,但如果你想就《落水狗》跟老昆汀谈他妈的的意义价值之类的狗屁东西,老昆丁一定跟你急!
“风云”让我们记住了林岭东,但同时也让我们忽略了“风云”过后的林岭东。其实,“风云”过后的林岭东仍然精彩。林岭东近年导演的《高度戒备》、《目露凶光》同样是非常精彩的警匪片,其水准不减当年,叙事反而更加圆熟了。但这些片子除了在影评界获得一定的好评外,票房未能大收。也许正是这种状况,使得林岭东不得不游走于好莱坞和香港之间——需要钱的时候,到好莱坞打份短工,想拍自己喜欢的电影的时候,回到香港来,召集刘青云、梁家辉等演技精湛的大牌小牌,鼓捣一部又一部的心水之作。
言及林岭东本人,我毫无意外地发现,又是一个好男人。和很多香港导演一样,生活中的林岭东非常低调,也没有什么绯闻。和很多香港导演一样,林岭东也是爱家又疼老婆的。林岭东在访谈中曾经非常动情地说,“我太太在我生命里是很有意义的,出场不用多,但可以影响到决定性。”作为悲观主义者,林岭东还是一名佛教徒。他的影片中,也随时可见悲悯的情怀。
再说几句题外话。就我所知,香港导演差不多是香港最优秀最老实的男人群体。这帮人勤奋学习、努力工作、热爱家庭、不闹绯闻,吴宇森、林岭东、徐克、程小东、马伟豪、刘伟强等皆可为表率。
2 ) 小心“纠结”。
忒么压抑。加上当下的现实,严严实实地被黑暗罩住。
两个同一个起跑线上的心理创伤者的较量和自我挣扎。
阿坤同学自我毁灭倾向重了一点。多亏此角色自我放逐又放荡又混乱,能看裸体和咿嘤。
包sir爆裂了点,仍有药可救吧。
李蕙敏有戏。9413的时候终于给了个奖座。
包sir挡一枪给力,可是坤哥最后自尽的节奏和切换镜头干净利落更给力。
阿吴全胜。
崩坏的世界么。
97之前的崩坏混乱压抑无法控制和四处窜溢的无秩序感么。
如果是,林岭东,你做到了。
此类片一入精神层面,属于观后负作用很大的影片。沉重的气氛始终无法缓解,延续到黑暗里面。爱是永恒黑暗中的小港湾么。
虽然看上去剧本很行货,但是至少在关键问题上,极具水平。
包sir的第一次是同事(?)。包sir的第二次,不是飞出来的路人摩托男,也不是针锋相对的咄咄逼人的麦坤,是钟丽红。
麦坤的第一次是绘图师,第二次是台湾佬,第三次是自己。
既是命运,又是注定的。
PS虽然没看完戏就来看影评,是自我犯贱(即使是短评哦,也会被剧透哦!?),可是我还是不祸害一批也可能像我一样“被剧透”的可怜孩子了!
3 ) …………
讲下打动我的几个镜头:
1. “不是你的嘛,我即刻叫你隔壁的女朋友认了它!”
“不关她的事的,你放了她啊,我什么都认好了!”
2. “你们无非想破大case,你们放我出去,做件大事给你们,有本事再拉我返来。”
3. “我读中学那阵识得我女朋友,他当时的男朋友找了一班人来找我,用刀捅我,我躺在地上,浑身都是血,没了知觉,当时我什么都不记得,我记得他们的样子好惊,之后我继续同我女朋友来往,他们再也没敢碰我,我一直都不知点解,但最近我知了,杀人不是话这么易的,你杀过人没啊?……一世难忘。……死者的挣扎,死亡的惨叫,不须一分钟的事,但是过程却好长,……那么我们大家都不是正常人,你明天开枪那阵,冇手震……”
4. “包sir,我知道你是个好警察,我不是有心同你作对,只不过我们大家站得位置不同,我入来要返我失去的东西,冇意思,吓着你的家人,……我相信只要想到就一定可以做到的了。”
5. “你望什么啊,望什么啊,你是不是想整世跟着我——”
6. “开枪啊—”
“你打死第一个人的时候,那么多话讲,你打死第二个的时候有什么感觉啊?”
“开枪你不就知了—”
7. “啊………………………………………………呃——————————————————”
这部片有些时候,让我想起《枪王》,精彩的是这个是棋逢对手的绚烂!
“死者的挣扎,死亡的惨叫”,吴说的时候,让你不得不正是他的眼,那语调仿佛也带你进入了杀人者的噩梦,挥之不去——
吴镇宇在紧张的气氛中,压低嗓音放慢了台词的速度,却更增加了阴翳的感觉。
吴镇宇的女朋友死的时候,吴是没有台词的,听到的都不似人声,却让人痛彻心脾,原来人伤心绝望到极处是会失语的。
吴抬起手枪,没迟疑的从下巴处开枪,我看到子弹从上方爆出,洞穿了他的脑,结尾刘青云的压抑,让人不忍看下去,“你杀过人没啊?一世难忘!”
4 ) 灰色地带
原来回归前夜的警匪片,还是那么有味道。
其实这时候警局内已经有躁动不安的因子了,其实这时候在低沉的空气里总漂浮着一层悲凉的味道。高度戒备,戒备的不仅仅是片中的刘青云吴镇宇,还有屏幕前的观众。你不知枪声在哪一秒响起,你不知它朝向何方。
包sir,一个家庭观念很重的警局上司,更重的还有他的责任心和行动力。麦坤,一个亡命匪徒,嚣张跋扈,誓不认输。阴阳两极,正负相抵,一开始就注定了是你死我活。
但按照惯有的套路他们还是欣赏起了彼此,一次次看穿对方的计谋又一次次将斗争白热化。后来他们却都不再单纯代表黑白,两人相互逼近逐渐靠拢到一个灰暗的中间地带,也都屏上了一口气,谁都没有再跨多一步。
麦坤对包sir直白地谈起杀人这个话题时,巧妙地避开了那句“别叫你的同党过来”的要求。他开始低沉地回忆起中学往事,暗示自己早已在地府爬过一遭,杀人,不是那么容易的。包sir直视着他阴暗的眼眸,神情冰冷,却也没有再出口威胁。
他们的共同点是在做好老本行之外残留着一丝人间的温度,都拥有自己放不下的家人。这一点上麦坤体谅了包sir,所以,他没有朝母子俩下手。毕竟,当包sir放弃他的行踪回头关照摩托车手的伤势时,他这么告诉他。你是个好警察,但我们不得不如此。
麦坤有着过人的头脑和周旋的智慧,他适合当一个好对手。包sir没有想过害死麦坤,最后一枪,他有意调转身子让子弹穿透自己的后背,只是给这个惺惺相惜的对手一点补偿。而作为一个警察,他本能掏枪打向了麦坤的女友。这是他第一次杀人。
他终于像麦坤所说那样尝到杀人的滋味,可几乎没来得及细想,麦坤那只握住枪的手就对准了自己。
枪声穿透颅骨划破夜空,某种意义上的一尸两命。
包sir曾问麦坤杀死第二个人是什么感觉,麦坤挑衅似的望着他,杀了我啊,杀了我你就知道了。他们含血的眼神死死锁住彼此,凝固的气息,死神的挽歌。
尽管是黑白两道,在包sir和麦坤的人生字典里都有兄弟的字眼。为了维护兄弟,黑道选择一命偿一命,而作为警察,只能将失去的职责未尽的任务拼命找补回来,给牺牲的兄弟一个交代。包sir望着倒下的阿勇面上明显地抽搐了一下,泪水在眼眶里转了又转忍了又忍,没有落下来。
97前最重要的是“安定”,上头这么告诉他,他便想尽一切办法围追堵截,不假思索就跳入下水道紧跟在麦坤身后。为了做好他的警察,他暴躁易怒,在闹市街头便因激动扣动了扳机,差点因误解逼走了自己的下属,警察生涯的苦不堪言,使他苦笑着说自己很后悔。妻子劝他另谋出路,他却淡淡一笑,转头还是继续做回了警察。
那是种深深扎根的使命感,是麦坤对他另眼相看的基础。再说,他没理由半途而废,就算是为了死去的兄弟。
可他能做到的也只有这么多。生死搏斗,高度戒备,维护辖区内的安定,不能常常顾及家人亦使他左右为难。不曾想,几声枪响,送走了那个他朝思暮想都要亲手捉住的匪徒和女友,高度戒备使他无暇权衡情分与使命,他怎会想到故事要以这样的方式收场。
强忍着后背的枪伤他在警车上就拨通了电话,确保妻儿平安,脑海里却不断闪过麦坤搂着女友死去的一刻,天旋地转。他已经杀过一次人了,身上背负着不只是身为警察的身心俱疲,还有六神无主,还有心麻意乱。他不可能因为大案的了结再次重拾勇气振作起来。除了哽咽着告诉妻儿他的感情,他随时预感到被一层阴霾笼罩起来的前方的重重危机。他说不出话,只是捂住双眼低低地悲泣起来。暗夜,哭声,痛苦,在这之前象征着撕裂与爆发的闪电,同时映照着一场喋血后留下的残局,两具蜷曲的尸体,一个向灰色地带边沿缓缓倒下去的躯壳。
感谢1997的林岭东,这场影帝级别的对峙,足够回味到二十四年后的今天。
5 ) 梦魇
昨天看完《学校风云》,今天《高度戒备》,同是林岭东的作品,长时间压抑+结尾爆发。刘青云和吴镇宇飙戏绝对1+1>2。
两男主如果不是立场不同,可能会成为朋友。他们都非常清楚彼此是什么样的人,就像刘青云猜到吴镇宇会劫马会保险库,拿回输掉的一切;就像吴镇宇猜到开枪杀人是刘青云的死穴。
整部影片,刘青云始终暴躁,吴镇宇始终偏执,两人始终无法挣脱杀人的噩梦。
结尾红色光线下的对抗太震撼。女友中枪后,吴镇宇抱着女友尸体的悲怆怒吼,和自杀前决然的眼神。他一定会选择自杀,以那样惨烈的姿态死在刘青云面前,才会让他一生难忘。他成功了。
抓到贼的警察又怎样呢?“老婆,我真的很疼你和BB的。”挂了电话,刘像小孩子一样哭出来。这一刻,他和吴镇宇有什么不同呢。死亡才是绝对真实。“杀了人的,这辈子也逃不掉”,无论身份,无论正邪,他的眼睛是一世的梦魇。
杀人不是那么容易的,你杀过人吗?一世难忘。死者的挣扎,死亡的惨叫,不须一分钟的事,但是过程却好长。
打死第一个人时你喋喋不休,打死第二个人时你有什么感觉?开枪你就知道了。
6 ) 由杀人开始,由杀人结束。
杀别人开始,杀自己结束。吴镇宇是主角,老刘做了次配角。运气好使他没有犯错……如果那一枪打中摩托驾驶,老刘也就是第2个麦坤。97年,也算斗智类型的先河了。最后俩人面对面时,现实的撕杀在了一起。
好看!!角色性格刻画层层深入,情绪拿捏真的厉害,从普通的追踪、警匪,到变态地互相逼迫,一个丧心病狂,一个恼羞成怒,结尾也没有掉气,紧张一直在升级,很赞!刘青云不必说哈一向很棒啦,吴镇宇也挺在线的(虽然相比起来有点过于用力了...)。高捷这个角色超有趣(也超惨的),而且好像有点映射真实,我差点听成“在台湾拍侯孝贤的电影挣不到钱,所以才来香港啊”哈哈哈
1.刘青云和吴镇宇都奉献了影帝级表演;2.并非只是纯粹的警匪对峙,更是描绘了一个人对于自己或他人的人生沉思。
倦怠的警要抓执着的贼,贼本有机会杀死警和他的爱人而没有下手,最终反和自己的爱人双亡在了警的面前,使其更加倦怠甚至痛苦在回归的前夜。……影片的情绪和意象具有相当水准,但作为类型电影一些细节把握上还是不够精致。林岭东的尴尬或许在于,他可能是华语影坛最好的警匪惊悚动作导演之一,可该类型不巧刚好是好莱坞的特长!于是观影途中总被不知觉地进行比较……这点就不如武侠功夫,独树一帜,比无可比,因为好莱坞没有!
又是刘吴搭档,一正一邪,剧情没太多特别,多1星给我爱的这二位。这部里吴镇宇更好D。又见李兆基,策划兼打酱油。音乐金培达。那个黑帮大哥叫高捷,记住了。
小时看了了,长大品出味道
作为林导90年代的代表作,本片完全可以并肩[风云系列],甚至很多地方超越了前作。除了一贯出色的超大胆动作场面调度,2位主演的内心戏也是相当精彩,而这种对心理的挖掘是林导作品中极为少见的,更何况本片的叙事节奏、氛围渲染、灯光等等技巧也是前所未有的讲究?虽然我不知道这是导演有意营造还是幕后人员诚心打量,但全程满布的阴郁气息,都有些银河映像的感觉了
广泛被认为港版《盗火线》,吴镇宇很适合演智商高的人。
刘青云全程被牵着鼻子走,守株待兔抓贼法。香港地图,城市景观,马场,都看得出导演对这座城市深深的爱。从赤柱开车去金钟法院,那一路上的景观都特别熟悉。在湾仔电车轨道上飙车!比《扫毒2》地铁飙车早得多吧!
“我们在九七之前,目标只有两个字:安定。”林岭东的冷硬风格展现无遗,输不起的麦坤出于报复打劫马会,暴躁的重案组警官穷追不舍,捷哥死于黑吃黑。一般的警匪片警察破案都如释重负,片中的青云却陷入另一种难解的痛苦,此片拍出警察压力与人性挣扎,原来杀人真的不容易,无论基于犯罪还是正义目的。
小时候看电视上方就觉得很慢,如今仍然很慢。赞一下陈法蓉的警察太太,这种温柔恰到好处,在丈夫情绪失控时又有点勇敢的太太角色很少了。二十年前的电影了
林岭东的作品,个人风格十分强烈,全片处于一种相当压抑的氛围之中,片子整体上来讲不错,节奏紧凑,环环相扣,剧情也是跌宕起伏,车辆追逐战拍的很精彩,一些特殊场景的设计也别具匠心,角色之间的心理活动描写是此片浓墨重彩的一笔,刘青云和吴镇宇两大影帝彪戏让人看得大呼过瘾,配角也都是实力派。
抱着看一部高燃的警匪动作片的期待,然而整部电影下来最印象深刻的反而是极端情绪下渲染出的压迫感,这种感觉恐怕只有林岭东能拍出来了。而全片印象最深刻的吴镇宇当年金像奖并没有提名。另外,街头追逐戏调度牛到没话说。
不是那么单纯的警匪,却是实实在在的知己。。。亦敌亦友。。。。有人用《盗火线》作比,当时断断续续的没怎么看明白,这次还是有点断断续续,不过……
还不错。警察的脆弱,我觉得拍得很真实。警察不是超人,他们是常人,会情绪失控,会崩溃,会发脾气。就是有几点不太真实的地方1街上警察那样追,都让歹徒开车跑掉了。2最后去潜水盗窃,高捷的另一个台湾同伴不见了。3刘青云太牛逼了,直接顺着水下的路,追了过去。4吴镇宇从下水道上来,身上竟然不是湿的5拽钱的时候,到地面了才发现还有个人6刘青云挟持吴镇宇和后者女友对峙,刘为什么要转身?7女友死了,吴就那么容易自杀?
公屋尸水,土炮炸房,港岛飞车,飞机脱狱,潲水手枪,潜行入库,隔墙喊话黑吃黑,警匪双方逐渐癫狂;类型片元素齐全,结合回归前后港人之躁郁,是为经典;可是细节上稍显粗糙,比如另一个台湾郎去哪鸟?
明明没看过嘛,居然之前写自己看过……今天看了,节奏很硬,但是漏洞好多,情节很挫,就靠小黑和老吴的演技撑起部戏了,两个人的表演还是很过硬的。
1.一个词,大气 2.飚戏 3.吴镇宇结束了自己,刘青云呢,是结束还是开始?
看到金库发现这片20年前看过了。。。算不上多经典,但是在香港弹丸之地格局还算大点。里面的越狱和潜水设计也很出彩,就是各种经不起推敲。说说意识形态,刘青云的细节展示特别多,家庭幸福,孩子乖巧,可是1997年啊,香港回归啊,大批精英移民,回归后香港什么样没人知道,繁荣依旧吗,生活还会好吗,对未来担忧和压力都很大,刘不吃早饭,空口吃药,为保97回归前的稳定殚精竭虑,最后与陈法蓉对峙时,明显两败俱伤做法,这是对回归的反抗。警局成员都是拼命三郎,对愚蠢的交警或者说对官僚作风更是极度不满,刻画了公职人员焦虑郁闷的心理状态。
林岭东最好的作品....吧。好莱坞的情节模式与场面设计,加上法国黑色电影的气质,尤其是结尾死在街道的吴镇宇同刘青云的大头重叠。香港警匪片的最佳代表。一明一暗围绕政治节点形成港人的两面。波峰同波谷。
之前只看过林半部监狱风云,实在太压抑血腥。这次都能看下来,水箱那段当然捂眼了我会告诉你?林的风格真是粗暴直接,代入感很强的“杀人”台词不由得让人更觉真实压抑。影帝演技自不必说喽!