幕后玩家国语

看完这所有的标签，我觉得能贴上的也就只有中国大陆和2018了。

金融，说到这个我想笑了，真不知道是谁给的脸好意思说这电影和金融有关？涉及几只股票就是金融了？主角深处基金会就是金融了？我认为这所有的只是背景而已，背景可以换，可以换到猎头里，可以换到科技公司里，根本没有一点可以稳住这个背景离不开金融。电影还没看完我就在想这个有没有认真布置背景，浅尝辄止地说金融，我想财经的门外汉都能想象更多的专业内容布置情节。

再说说犯罪，曾雨戏份到了五分钟的时候就能猜到是他布的局。一眼就能看穿的局还有何乐趣？那些疑云的布置更是低劣，雨夜开车拦截那里直接可以证明就是曾雨找人演他，自己作为幕后操控。还有广场上的枪很明显就是曾雨为了脱身的戏，还有种种低劣的疑云布局我就不细说了，真是毫无新意，编剧是将多少经典电影桥段借鉴过来了啊？该拍的是应该你自己的东西，可以学习他人，但不要这么生硬。

除了徐峥和王砚辉老师的表演我真不知道该怎么为这部电影打分。

今年这五一档期的电影，彻底让我对国产电影寒了心。不是说国产电影没有好电影，问题是充斥市场的是那些个让人看了难过的电影。业内开始挂起一场票房风，为了票房无所不做，真正钻研打磨作品的能有多少？电影也是一种文化，文化是无法用票房衡量，文化是有深度有广度的，文化是经得起时间的淘洗。看看现在这些东西，能有多少经得起淘洗？

《幕后玩家》勉强算个中学生过家家吧。悬疑片的精髓在于剧情的设置要领先于观众的猜想，并最终可以给出合理的解释。而这部影片的主要人物就那么几个，互相的关系又太过于单一，以至于全片最大的悬疑点，这个所谓的大boss在出场的时候基本就可以通过排除法确定了，严重弱化了观感乐趣。再看解释方面，片中最重要的点，幕后黑手是怎么获取男主那么多黑证据的完全没有解释，叙事细节中更是充满了bug！还有那个已经无力吐槽的结局设置！5.5分！ps:当然影片也有它的优点，整体节奏很连贯，不拖沓。毕竟悬疑片也算是国产电影的弱项，有尝试总是好的！

现在豆瓣评分对一部戏的票房起到了很大的作用，给竞争对手刷低分是最容易，也在成本最低的方式。这部电影虽然没有很大的让人震撼的亮点，但是在叙事节奏，情感表达，台词，表演，制作各方面都绝对是7-7.5的等级，全片也没有特别的尿点，即便悬念不是很深，故事也不新颖，旧瓶装新酒，徐峥也能做到口感醇香值得一品，绝不是豆瓣6.1分所能表达的。现在某些影评人总觉得自己喝过天上的琼浆玉露，就对人间的陈年女儿红不屑一顾，要么神作要么垃圾，我们普通观众的审美已经正在提升，现在需要警惕的是那些大V们的傲慢与偏见。

徐小凤有首歌叫《不夜城传奇》，是当年一部电视剧《浮沉》的主题曲，歌词挺值得玩味：有谁明白高飞的心，狂笑声中依稀见旧影。莫问得失有几许，人在高处就会不胜寒意。不再拥有真爱共鸣，是否人到此处已无情。”

这歌词很能代表一般人对精英阶层的看法：人到高处，也难得快乐，尤其是会变得无情，失去真爱。这种看法，从古至今，似乎始终存在，在阶层慢慢固化的今天，这种看法，一边被批驳，一边在流行。

任鹏远编剧导演，徐峥和王丽坤主演的电影《幕后玩家》其实也在探讨这个问题。紧张的密室自救设计，和游戏式的过关设计，架起了一个悬念重重的故事，但故事的主旨却是：高处的人，是否快乐？高处的人，是否无情？快乐和感情，在他们的生活里，能起到什么作用？

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徐峥扮演的钟小年，是个幕后金融大鳄，故事开始的时候，他正在做一桩幕后交易，同时要设法把幕后交易的收益洗白。妻子魏思蒙对他的贪婪感到绝望，提出离婚。就在这当口，他一觉醒来，发现自己睡在一间和自己卧室一模一样的密室里，无法脱身。与此同时，有个陌生人通过屏幕和对讲机，不断地向他发出指令，给出两个选项，要他曝光自己的在奔向财富路上的所作所为，给出私密账户的密码：

“选A还是选B？你如果不选，那么等于两个选项都选。”

他一边要逃离密室，救出妻子，一边要做出选择，在曝光自己、损失财富之间，选择后果还比较能承受的那一项。这个过程，也慢慢激发了他的良知，和沉睡的情感——主要是对家人的良知，对妻子的情感，他发现自己一直在忽略妻子，甚至不知道她根本不喜欢吃香菜，他也看到了妻子对他的不离不弃，在诡谲的争斗中，成了他唯一可以相信的人，他带着妻子回到发际前住过的房子，平心静气地讨论他们的未来。最后，他复苏的情感也拯救了他。

那个在幕后操办这一切的玩家，是市井大众的代言人，心态和大众保持了高度一致。一方面，他要复仇，甚至不惜耗费巨资、冒着巨大风险寻找盟友，搭建密室来进行诡异的复仇；另一方面，他更想要知道，钟小年这样的人，还有没有人性，有没有感情，如果从钟小年的选择和做法里，能看出一点良知、人性和感情，幕后玩家就会留出逃生可能，放他一马。

显然，复仇这个动机，对幕后玩家来说，并不是最重要的，最重要的动机，其实是替老百姓打探一下，精英阶层有没有感情，有没有人性，有没有自省过，有没有被痛苦折磨过，如果有人性，有痛苦，有寻常人的感情（例如对妻儿的眷顾），老百姓也就放心了，人们就愿意原谅他们，给他们留出逃生通道，他们还可以获得一线生机。

不过，这个过程里，最大的前提是假设的，先假设自己是掌控一切的惩罚者，再看看被惩罚者有没有觉悟，如果有觉悟，就给他一点宽恕。这是上帝的视角，很多时候，被伤害的人，并没有可能成为那样强大的惩罚者，不可能有上帝的能力，不可能去惩罚、观察和宽恕。

但这种情绪过程，到底还是成立的，是有立足点的，现实生活里，很多人就是这么想的，这么假设的，他们通过这样的想法，给自己找到一点安慰。《幕后玩家》等于是帮普通人找了一个情绪上的出口，让精英通过诡谲可怖的经历中，真心诚意地认识到自己的罪恶，为自己的罪恶付出代价。

同样的主题，其实也贯穿在徐峥的“囧途”系列中，只不过，《幕后玩家》是通过密室逃生来达成赎罪的自觉，“囧途”是通过旅途中的磨难，和王宝强扮演的心灵启蒙者的帮助，来达成救赎。

这样的角色对徐峥来说，驾轻就熟，他非常适合这种一边狡诈着、狠毒着、贪婪着、掌控着，一边却又渴望着、犹豫着、不知所措着，被掌控着，甚至被伤害着的角色。这种角色，和我们这个时代的现实吻合，也和很多人的心理自画像非常吻合。

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《幕后玩家》其实是个复仇故事，而复仇主题，在我们的历史上，有着特殊的意义：每当政治动荡，经济出现下滑趋势，贫富差距扩大，也就是说，“见证历史”的事情越来越多发生的时候，复仇故事就密集地出现了。

六七十年代，香港的武侠片，几乎全都是复仇故事，《独臂刀》、《独臂刀王》、《新独臂刀》，一直到《快活林》、《马永贞》、《报仇》、《十三太保》；七十年代，日本有复仇女神梶芽衣子的《修罗雪姬》和《女囚701》系列，高仓健主演的许多电影，也都是复仇电影。同样是七十年代，美国有《猛龙怪客》开启的“以暴制暴”风潮，从《出租车司机》一直到1980年代的《第一滴血》。

2001年的“9·11事件”后，复仇电影风潮又起来了，美国陆续出现了《杀死比尔》《单刀直入》《怒火中烧》《威震八方》《勇敢者》《非法制裁》，银幕大佬全部卷入，连知性女代表人物朱迪·福斯特都卷起了袖子，儒雅的连姆·尼森，也是在2008年拍摄了《飓风营救系列》，韩国则出现了“复仇三部曲”（《我要复仇》、《老男孩》、《亲切的金子》）。

而内地，在八十年出现过一股复仇电影风潮，之后很多年，复仇就从文艺作品里退场了，就连网文的主题，也变成了修炼自身，寻宝开挂。但2012年，紫金陈在天涯连载的“谋杀官员”系列小说，又一次拉开复仇文艺的大幕，这几年来，我们又陆续看到了很多复仇故事，去年大热的《无证之罪》（改编自紫金陈的同名小说）是复仇故事，徐峥主演的《催眠大师》也是复仇故事。复仇，又一次变成了电影和小说的主题。

在这种激烈的动荡时代，人都在提问和渴望得到回答，在惨烈的现实中，是否会有救赎发生，爱，是否还能起到那么重要的作用，足够让一个人绝地逢生，人性中的善与恶，是否能得到对等的奖惩？

一部你看了开头就猜到结局的烂片。先总结一下影片中的老套路和逻辑漏洞：一、钟小年被囚禁在“卧室”，看到窗户被水泥封住的那一刻就可以知道猜到这是一个仿造的“卧室”，没新意；二、记者招待会，被要求脱衣，看到炸弹的那一刻没有疏散记者，而且记者也没有意识到这是炸弹（exm?）；三、钟戴着炸弹去广场，拿着手枪，“幕后者”（小曾）倒地首先，完全是画蛇添足，让小曾暴露；四、结局最后钟没有向警方坦白小曾的事，反而是小曾在米国被抓获，不符合逻辑性，自己和家人被玩的团团转，作为当事人事后不弄你，真的是你虐我千百遍我待你如初恋。回到剧情上，钟小年的师傅（老曾）跳楼自杀，与钟小年有关，那么凶手必然是与老曾有着亲密关系的人（子女或者妻子）。所以猜测禁锢钟小年的人是他妻子就不可能成立，钟小年的妻子与老曾没有什么关系，倒是和钟的助理有着不少关系。但是到影片的中间部分，助理死了，真正的“幕后玩机”也就浮出水面了。凶手只有可能是那个出现的莫名其妙的记者。记者出现在荒山野岭，恰巧在钟被囚禁的地方，演技浮夸，碰到对讲机传来的信息完全没有记者该有的新闻敏感度，反而不予理睬，暴露点一。救出钟之后，没有报警反而是跟随钟去报复，不符合一个陌生人遇到这种事的逻辑，还要对钟进行采访，这是疑点二。编剧找了个领盒饭的替身，简直的对观众的侮辱，而且小曾还替钟假装警车，这么快就成共犯了吗，这是疑点三。最后不能忍的就是广场上中枪倒地，细心的观众注意看是可以看出倒地的就是他，导演还给了倒地的特写，你是拍悬疑片还是纪录片？总结一下就是这部片悬疑度个人感觉只有两分，剧情太多的是为自己挖的坑做解释，新闻播报太假，那个声音太娱乐了。小曾最后的自白是有多怕观众看不懂剧情？编剧硬是把幕后黑手写到明面上了，而不是一步步的去掩藏，让观众越看越没兴趣。如果是为了让观众有猜到结局的喜悦感的特别设计，那么恭喜你做到了！

人物线单一，人物塑造缺乏逻辑（反派浮夸败笔，纯属跑龙套角色），剧情反转全靠半途就已经猜到是谁的神秘幕后人（毫无惊喜也毫无共鸣），影片极力营造的感人戏（爱情线）毫无基础可言，全靠眼泪和所谓的“生死命题”，乏味可陈，而结尾又是中国特色字幕；影片唯一亮点可能就是一二处运镜和一二处构图，以及徐峥的几处演技。也就不指望出来一个主角over的结局了，这可能就是现在的中国电影吧。

《幕后玩家》节奏太慢、太平淡，剧情毫无吸引力，让人看得分分钟想快进。

特别是后半部分是味同嚼蜡，你已经没有任何再看下去的兴趣，你只想知道幕后黑手是谁。

真正优秀的悬疑片，是即便能猜得到结局，也猜不到过程；即便被剧透了结局，仍然可以享受过程。但《幕后玩家》当你知道幕后黑手是谁之后，就没有丝毫看点了。因为除了幕后黑手的身份难猜之外，电影的其它地方真的是一点意思都没有。

而幕后黑手难猜也并不是因为剧本好，只是编剧特意把幕后黑手安排给了那个最不可能的人，这已经是悬疑片惯用的套路了。

作为一部悬疑片，几乎连推理过程都没有就直接揭晓幕后黑手，毫无乐趣。

电影里唯一的推理部分，是钟小年通过双人床的线索找到曾广文的家，然后就没有后文了，最后是钟小年实在找不到答案，田雨只好自己交代了身份。

其它悬疑片，通常是反派完成了接近完美的犯罪，但是主角技高一筹，通过智商和推理把反派的作案动机、作案手法一五一十的说出来。

钟小年则是完全相反，他找不到幕后黑手，最后还是田雨自己承认的。如果田雨不说出来，钟小年一辈子也不知道这是谁干的。主角的智商如此低下，可以说是相当失败了。

看了《幕后玩家》前三分之一，我觉得至少可以打四星；看了三分之二后，降到三星；看完整部电影，我只给了两星。

本片可以说是完美去诠释了“虎头蛇尾”这个词语。

电影是各种高能，比如钟小年一觉醒来落地窗就被封上了木板，比如木板后还有一面水泥墙，比如房间里的热气和冷气的装置等等。

但电影最后对田雨作案经过、作案手法的交代太少，仅仅是说唐万元出钱，方楠出稿纸，以及天桥上的人是他找来的，除此之外几乎就没了。

没有交代田雨如何一步一步布的这个局，比如他在钟小年的酒里下了什么药可以让他睡得那么死，比如田雨一个人如何同时做这么多事，比如他中枪是谁开的……这些通通没有交代。

总的来说，导演先拍了一系列很玄乎、很诡异的谜题，最后把这一切行为都推给田雨，寥寥几句就想解释所有的悬念，这剧本未免太水了吧。

田雨想和其它人“玩一个游戏”，让人联想到《电锯惊魂》。

再加上他给钟小年的对讲机、他的变声、以及他需要钟小年做出牺牲……这些细节都像极了《电锯惊魂》。

《电锯惊魂》的约翰·克莱默抓捕各种坏人，坏人必须付出肉体伤痛或器官切割等残酷代价才能活命，从而实现自我救赎。把恐怖片拍到人性的高度，也是《电锯惊魂》被无数影迷奉为神作的原因。

《幕后玩家》整部电影都是在教育钟小年要洗心革面、重新做人，同时也是在向观众传达这个思想。过于说教，过于圣母，过于虚伪，直接成了《法治在线》，教育观众要遵纪守法。

我来电影院看电影，就是为了听你给我讲大道理的吗？

而片尾那为了过审而打出的“大陆式结局”的字幕更是让人反胃。

这种“坏人必须没有好下场、必须伏法、必须接受法律制裁”的审查制度，直接限制了华语犯罪片的高度，毕竟任何华语犯罪片都必须拍一个能够过审的结局。

除此之外，王丽坤用力过猛， “演”的痕迹太明显，极其不自然。徐峥大部分时候都还好，但是最后的哭戏堪称灾难。

别说那些高分悬疑片，即便是口碑一般的《唐人街探案2》都比《幕后玩家》好太多了。

最后，还是希望华语悬疑片能越来越好，多拍一些《心迷宫》《无间道》《催眠大师》这样的佳作。

夜路走多了，总会撞见鬼----评《幕后玩家》

讲真，在没看到正片之前，关注了这部电影之前的几款预告片，毫不怀疑地以为这是一部喜剧片，然后当我看过电影之后才明确地知道这是一部不折不扣的犯罪悬疑片。

说到徐峥主演的悬疑题材，不免想起其曾主演过《催眠大师》，被由催眠概念营造出的恐怖氛围包裹的徐峥，在《幕后玩家》中则是被挟裹进了充分利用了心理学元素而搭建出的绝望，在独居的幽暗密室中，面对未知的对手，无奈做出一个又一个两难的选择，被迫曝光内心深处一个个足已让他身败名裂的秘密…

在《幕后玩家》中，徐峥饰演的钟小年是一位证券公司的大股东兼操盘手，表面上，这位年纪轻轻的商业风云人物不仅坐拥上亿资产，更有一位美丽善良的妻子；而在不为人知的幕后，他不仅曾与人合谋瓜分了基金公司前任老大洗白的黑金，更利用国有资本收购业绩平平的上市公司，再抬高股价从中获利，做着一个又一个的非法交易；与此同时，他与妻子的关系也岌岌可危。所以当他被囚禁时，他曾怀疑过一个又一个的人，从拂袖而去的妻子到生意场上的伙伴与对手。不过显然，幕后之人绝非这些一条绳上的蚂蚱。而当妻子被卷入巨大的黑幕，面临生命危险时，钟小年不得不铤而走险，试图绝地求生。

相比于《幕后玩家》这个中文名字，我更喜欢这部电影的英文译名“A or B”。不同的选择，你的人生或许会不同。从一道道精心设计的选择题，到一场场螳螂捕蝉黄雀在后的局中局，真相一次次呼之欲出，又一次次擦肩而过，渐行渐远。事实上，能在险中求富贵，无论智商还是胆识，钟小年的实力都是不容小觑的。为了逃出升天，他几乎组合利用了一切可以利用的工具。从跑步机、绳索到吹风机、晾衣架，各个改装，其动手能力和想象力几乎可以去参加比赛，然而无论如何，他仿佛就是无法摆脱幕后之人的控制。功名利禄是他的心魔，他不愿抛下这一切去自首，而是一直心存侥幸，希望能够逃到国外东山再起。

相比于那些揭露黑幕的两难选择，钟小年也曾两次在面临选择时毫不犹豫。当背叛了自己的好友在面临生命威胁时，他毫不犹豫地说出了自己20亿元的账户密码，以期救下这位曾经的挚友的性命。而当自己与妻子的生命同时受到威胁时，钟小年也做出了一个男人的选择。尽管面对利益的诱惑，钟小年曾一再突破法律的底限；作为一个人，他却始终保有着人性。而在绝望映衬下的人性的光辉，也是《幕后玩家》中，钟小年这个人物的最大亮点。作为当仁不让的主角，徐峥不仅充分把握了钟小年这个人物的性格，更在善与恶的交汇点将他的内心世界演绎得淋漓尽致。

说到演技，同样值得一提的是饰演钟小年妻子魏思蒙的王丽坤。在影片中，她大多数的镜头都离不开生气、愤怒、伤心甚至绝望，即便是与丈夫重聚于那间曾经见证着二人温馨过往的出租屋，劫后余生的她也依然带着淡淡的伤感。然而，当丈夫需要她帮助，需要她协助设局去找出幕后之人时，她所表现出的自信与游刃有余仿佛让观众看到了那位曾经的她，那个嫁给钟小年之前历练的女记者，而此前，那个她只在回忆中被提及，却从未在观众面前展。至此，感情的爆发力与内敛全都在一人身上体现，其背后是王丽坤作为一名优秀演员的多面性与可塑性。当然，在整部《幕后玩家》中，王砚辉与段博文的表现也相当可圈可点。

夜路走多了总会撞见鬼，人总要为自己曾经做出的选择承担相应的后果。而这位幕后玩家将玩弄钟小年于股掌之中作为一大乐趣，仿佛正是要告诉他这个人所共知的道理。