藏北秘岭-重返无人区

看到豆瓣评论里基本上清一色的差评，我觉得真的不应该，所以也就在此啰嗦几句说一点自己的看法！

首先一部分人给差评的原因是拍得不够专业，我觉得这可能是不足之处，但要说因此而差评就太没道理了，那些垃圾商业片拍摄都是专业的后期也是专业的，可那就能改变他们不是垃圾片的事实了吗？并不能，同理虽然这部纪录片可能拍摄的不够专业，但并不影响其观赏性，我作为一个普通观众还是很被电影中的画面吸引的，所以差评不成立。

其次是一部分人说剧情很狗血，导演的父亲牌，领队的母亲牌都没打好，我觉得这个是基本成立的，确实都不是专业演员，没有演绎出好的效果，但是那其实只是电影的一小部分内容而已并非重点，有没有或者效果好不好并没有影响我的观影，更多的还是看那种人迹罕至的地方的各种奇遇和风景去了，哪里存在关注这些嘛，所以差评依然不成立！

再次就是有人说导演子君名不副实，其实她是不是真正的导演我个人觉得无所谓，而我有所谓的是这部纪录片拍成了，而且上映了，展现在我们面前了，那就算成功了。整部纪录片确实就子君的镜头最像在拍戏，但明显她很不专业，最大的败笔是最后登山时她的行为，你说如果你一直为了这一天用这样的行为纪念你的父亲，那你好歹也要做好准备啊，结果登山时她什么都不会，没体力，没技术，没准备，纯属累赘，全程都需要人照顾，太丢老一辈登山先烈的脸了。但抛开这些不谈你们搬起手指数数一年我们国家能上映的纪录片有几部？屈指可数啊，数量惨不忍睹，所以每有一部我们都应该鼓励鼓励，不然以后谁还拍纪录片啊？对吧！所以差评还是不成立！

最后还有就是说拍摄者探险的不专业，我觉得拍摄者最后没有登顶航拍已经很遗憾了，或许确实是他们不够专业，但并不是只有完成计划了才算成功，他们的过程我觉得还是值得肯定的，当然有人说他们在过程中有破坏地貌的行为，我觉得这点可以当做教材，让后来者更加注重环境保护。但差评依然无法成立！

我看完这部电影后最直接的感受就是觉得这是一部很有意思的电影，因为我相信99%的人都没有机会去那里的无人区走这样的线路，他给人们展示了沿途的艰难困苦和自然风景还是很有意义的，而且纪录片就是原原本本的记录就好，不需要什么感情牌来烘托，至少在那两个司机连夜赶回来大家坐着喝酒的时候，他们哭了，我也被感动到了，而沿途艰难的艰难险阻我也替他们捏一把汗，还有无人区和冰川的风景也欣赏了，这就够了！

所以最后我给这部纪录片打7分，属于值得一看的水准！希望我们国家能多点良心纪录片出来，少一点垃圾商业片！最后说一点的是这是一部纪录片，不要拿他和《七十七天》做比较，那是电影，没有可比性！

1.开篇的介绍导演绕子君 21岁 惊讶了一下 但是后面除了呼吸综合症和救援关掉对讲机的冰洞拍摄者 在车上的镜头 乏善可陈 制片菜胖子倒是导演的感觉

2.去无人区 不带卫星电话 让藏族兄弟 单车送肺水肿的走 只能说心大 淘宝租赁一天50 买一台海事卫星电话4000

3.平均海拔5000 最后冲顶海拔6300左右 无人区 随队队医有没有？ 双队医有没有？ 队里有没有第一应急反应的人员，最起码点滴注射 高反药物有木有？ 讲真这个海拔 做好准备还真没很大的问题。

参考一下 单人单自行车的徒步的大侠

4.无人区危险来自于 发生危险 救援需要很长时间 平均海拔5000 没有冰裂隙 没有 滑坠 没有食物不足 没有淡水不足 西藏登山协作 5人 其中至少一人有8000 经验 纪录片 后面拍成这样 为了 描写难度为了煽情 其实真没有这么难 看你们在帐篷里敢于喝高 就明白了！

不要用高海拔和无人区绑架难度

辛苦跟艰难 不能替代专业！只能说这片压根就不是什么电影 顶多就是一花絮 开始十分钟二十分钟 一直在等正片 可是全片都是花絮 失望……首映买票进去支持 但……这一星是给极少的藏北风景镜头的！走进影院 最后到看这部所谓的电影 所谓的纪录片 实在无语 。。这个纯粹就是导演和制片 满足个人愿望的家庭旅游视频吧 片中导演不断出现在镜头前的自我流泪感动 不禁想骂 快滚 拿一群藏人向导的生命完成自己的感动 。。失望😞

他们能走出几千公里，登上海拔数千米的高原，但心里还是只有自己的故事，还是在用城市的“文明”眼光去感受这片秘境，可惜了。另，发动了这么多人力物力冒险去拍摄顶峰，一架无人机撞毁就拍不成了？实在不知道说点啥好…真是心疼给你们卖命的向导，哪知道自己带的团队拍的是这玩意。感觉全片就是正片拍摄失败，花絮剪了个片子，可以类比生孩子生出了一个胎盘。配乐引导性太强，星空镜头反复出现，及21岁的女导演只是一个噱头，没有驾驭全片的能力。优点是风光美，两星给风光，一星给向导。

有些电影用曲折感人的剧情

来打动观众...

有些用紧张的氛围、惊悚的节奏

来吸引观众...

还有些则用深邃的哲学思想

来俘获观众...

但还有一类电影却异于这些：

“出色”的导演烹饪出一道另类菜肴，品尝后发现是一盘二次发酵的臭豆腐，他们的初衷其实很简单～恶心观众，以激发出人们强烈的吐槽欲望，从而发泄生活压抑的苦闷。

很多人确实乐此不疲。

昨晚看的这部电影明显做到了这一点，并且达到了登峰造极的水准。我甚至几度想从座位上站起来，指着大屏幕嚷嚷：

“受！不！了！了！”

虽然声带抑制住了冲动，但嘴上飙脏话的动作却一直贯穿全片，这可能是仅存的爽点了。

这部自称“全球首部西藏羌塘无人区记录电影”～《藏北秘岭-从返无人区》，可以说是一部关于无人区的逐梦演艺圈。

闲着没事在西藏参加些户外运动的我，作为影迷，当初发现这部电影时，单看片名就有极大的杀伤力。

今年夏天本想徒步去电影中的普惹岗日冰川，由于种种原因没有得逞。

之前几乎看遍了能找到的，国内外关于户外探险类型的所有电影。但对于国产片，基本上感情表达顺序应该是这样的：期待、疑虑、尴尬、愤怒、无奈。

再看看豆瓣简介，这部影片导演是一个21岁的女孩儿。

这位“青年才俊”可能是已故的登山家父亲给了她与制片人自信，让一个刚毕业或在读的大学生，去拍一部关于人与自然题材的影片。

很显然从阅历的角度上分析，已符合了烂片的基本要素。

导演也许是被金主爸爸选中，仅仅是要交一份奢华的作业。

其中的规则大家心知肚明。

吃发酵粉长大的制片人老菜

这幅油腻相实在有点对不起自己的姓氏（请原谅我用词过于激进，但我花钱看你电影，拍成这幅臭屁样，骂两句应该不过分吧？）。

看似雷厉风行，自矜其勇的他被藏族司机生怼了两句便现回了原形。

不知是不是和剪辑师有什么瓜葛，这花絮也往正片里剪。

但听说这部影片居然进了戛纳、蒙特利尔电影节，还拿了加拿大华语电影的最佳剪辑奖。加上一个添油加醋的无良公众号渲染(现在想想，必是收了人家黑钱)。

最终我的判断力被削弱，还是被骗去一张票钱。

影片一开头，照例是在拉萨的各种气派的航拍镜头。

因为经常在拉萨居住，看到这些熟悉的场景配上宏伟的配乐还是有些感动。

只是镜头转向有些不自然，一顿一顿的，航拍器该上油了？

一段教条式的开场白后，拍摄团队对着镜头站成两排，身前放着一张条案（古代窄长的桌子），原来是开机仪式兼壮行会。

那阵势就差桌子上再摆个大猪头，最后砸酒罐了。

出发后又是一组组航拍车队行进的镜头。足有二十多部越野车在荒野的土路上行驶。

刚走进影院的朋友可能以为是变形金刚又要惩恶扬善了，那派头简直就是一部大投资的豪片，错！当影片唯一一架航拍器坠毁时，你会为摄制组有限的经费而感到怜悯。

刚出拉萨，画面不知为何在羌塘、青藏线、双湖县城来回徘徊，到底是常规线性叙事还是多线性叙事，导演估计现在也没弄明白。

终于到达双湖县城，一位五六十岁身体臃肿的摄像出现了肺水肿状况，被紧急送回了拉萨，并下了病危通知书。

此时全队人屁夹了...

还没到无人区就要先挂一个...

滑稽的是之前在拉萨时，这位摄像已经出现过肺水肿，医生郑重警告过不要再去海拔高的地区了。

团队开始互相指责，制片人怨摄像组长，摄像组长赖其他摄像。

what?!

难道这摄像大哥用了障眼法？

制片人、导演、组长愣是

没看见这么大个活人跟着来了？

不得不感叹，导演和制片为了票房也是拼了。

导演自诩这是部纪录片。什么时候一部自驾旅行拍摄花絮也进入了纪录片的范畴？还看出了点快手主播的手段。这大概体现了我们电影行业的宽宏的包容性。

剪辑师把整部电影“能看的”风景片段都剪在几分钟的预告片里，一点不浪费，剩下的都是花絮。

一组摄像进入冰川拍夜景...

规定时间没有出来...

对讲机失联...

整个团队进去找人（奇怪的是导演当时在营地等待救援，现在导演这碗饭真是什么人端起来就能吃两口）。最后原因竟是担心对讲机影响录音效果~关上了。

但是在冰川里究竟拍了些什么东西？到影片结束也没有交代

是忘了取镜头盖吗？

途中遇野牦牛，怒向摄像车冲刺时，女导急中生智：“停在这，别动！”

最终～duang！

营地遭遇狼群骚扰，摄制组惊慌失措，“快回帐篷！”

也不知道用的什么帐篷

防弹不？

一位小哥充满了对知识的渴求，天真的问：“这是狼是狗？”

摄制组一路上有酒有肉，历尽艰辛终到达普惹岗日主峰的营地。

晚上后勤组组长语重心长的找到制片人：“咱们回去吧，我们后勤的同志实在太冷了，说什么也熬不住了......他们说你再不撤出去，就烧帐篷逼你出去。”

后勤组的“专业”知识及“敬业”态度，让我不得不怀疑这是老菜在拉萨哪个工地雇的四川包工队儿。

难道羌塘冬季的风力、温度在开机前都不了解吗？

与之前制片人老菜对于肺水肿摄像的豪言壮语，“我只对你的生命负责，不对你的梦想负责！”形成了鲜明对比。看来对他人生命负责的前提是不影响到自己的梦想。

一队人穿上了专业的登山设备，但在爬升了目测一百米海拔的位置停了下来，冲着对讲机向导演大喊：

“风！太！大！了！”

“实！在！上！不！去！了！ ”

待风停云静之日，准备再次登顶拍摄，这次启用了航拍器，高度还没飞到前一天登山队到达的海拔，便马失前蹄，坠毁在冰川上。

妄想着首次完成人类电影组对普若岗日冰川主峰拍摄的老菜，久久的凝望着飞机残骸，默默留下两行泪水：

“完了...”

老菜的梦想戛然而止，不过女导演的作业还能交。

影片最后，女导演和老菜在车里抱头痛哭，倾吐衷肠。

女导演触景生情，怀念已故的父亲。

而老菜则是为了自己的梦想错过了母亲的手术，自责不已。

从情绪表达的夸张程度看，晚上俩人的还乡酒喝了不少。

这张“亲情牌”矫情的让人鸡皮疙瘩泛滥。而抒的这些情和题材本身能建立起多大的关系？

好像是二十多岁的小伙子娶了八十多的老太太，怎么看都别扭。

制作团队并没有表现出一颗对自然、对生灵的敬畏和悲悯之心，也没有对电影这份事业报以尊重。

导演只想交一份作业

制片人只想完成一项记录

他们只想要一个结果

为了达到这个目的

过程早已失去了纯粹与享受

他们无法从这件事中

挖掘出超脱世俗的东西

因为他们根本不热爱

我想这可能就是这部千疮百孔电影的臭原体吧。

带着不大不小的期望去看的这部电影，最后看的心里窝火。不得不说这部片既侮辱了中国的纪录片水准，也侮辱了国内的户外团队能力水平。

首先，这一部纪录片的主线内容居然是记录这部纪录片的拍摄？全篇的主要内容就是讲这部片的从筹备到剧拍摄的各种不顺利不成功，各种计划流产，各种失败。每次稍有好看的镜头全被切掉（比如队员穿冰爪带冰斧攀登）。全片真正纪录拍摄内容只有开头的三分钟跟结束的五分钟，中间唯一有在认真拍摄的就是每天晚上的长曝光镜头（这是来搞笑吗）。电影讲述到的一些队员们上山攀登，或是躲在冰洞里录音的等等内容全部没有展示出来（想知道他们每天忙乎产生了什么内容？！）。明明在5000米的高原，队员晚上还经常喝白酒，嬉戏跳舞，能不高反才怪！遇到狼群，居然没有警觉还在悠哉，等看到狼群居然是让队员们躲到帐篷里而不是上车！这是一个要穿越无人区的团队应有的水平吗？

以中国目前的业余户外团队的水平，随便拉一队出来，其操纵无人机拍摄，摄影，攀登等水平均可远远超越本团队（至少我朋友圈里去西藏穿越的人拍出来的东西都比这个好），不至于有这么多人回撤，也不至于拍成这个水准。团队中的指挥也不听有经验的向导意见，40多个人的团队中也就配那么三四个经验老道的向导，也是可笑。对自己生命如此不负责任的一次穿越，失败是必然，但请不要再把这样的画面放映全国，丢人现眼！

久违了，纪录片

《藏北秘岭》算是今年国内的第一部院线纪录片了，事先没见过太多的宣传，只在几个影评和豆瓣那边发了一些点映，后来听说进了戛纳，又进了蒙特利尔电影节，还拿了加拿大华语电影的最佳剪辑奖，这就有意思了，这等名头加持，莫非这片子会成黑马？！

没多久，宣发的攻势来了，首先看了一部四分钟的预告片。片子零碎地剪辑出一个羌塘的大概样子，但是逻辑性欠乏，整体上说有点虎头蛇尾，后面的一丢镜头感觉不出片子的节奏和埋设了什么伏笔。有点奇怪的就是狼怎么和牦牛的镜头又剪辑到一起了这不是平行的线索啊，大景是很好的，看得出摄像的功力。好吧，等几天后的正片。

30号买票，美团上看到可以买了，北京路五月花电影城VIP厅（小厅），只有十几个位置，39一张买了黄金位。31号进场，只有四人，除了我之外都是50岁左右的大爷大妈。

整体上，这部片子给个中偏差评。中评是给故事，差评是给剪辑和导演。

看介绍导演是饶子君，一个“登山家”的女儿，为了要找父亲，来到了冰川，感受父亲到过的高度。导演既作为纪录片的导演，又作为叙事情节的参与者，这个角色要“导”也要“演”，确实有点吃力，没有该有的戏，也没有对素材的重塑，可以看出这片子在拍摄的时候要么没剧本，要么就是没按本子好好拍，不过既然这是纪录片，而且是在这么恶劣的情况下拍的纪录片，没有本子是情有可原的，那还有一种情况就是拍完一次之后，没有通过有效的素材梳理之后再去进行叙述性的素材补拍，这就导致了素材的多处割裂，以及必要的叙事镜头的缺失。再看她的“导”，我不知道这位小姐是怎样参与“导”的工作的，在片子里面的镜头就是登山爬了一下下然后滑到了，还有就是在车里的镜头，和帐篷里面呼吸综合征的镜头。好了，这个片子说是纪录片组自己拍自己的，那在其他拍摄组在拍摄的现场，又怎么没看到过这个“导演”的出现呢！？没拍，或者没补拍吗？摄像师在拍摄的时候她去了哪里？那些震撼的大景是谁拍的？人物的刻画是谁拍的？为什么纪录片组的故事却没有了制造这些故事的主角？

再说一下后期的“导”，我不确定后期的导演是不是就是饶子君，但是在片尾字幕我看不到很明显的后期导演或者剪辑指导的名字。但不管是不是她吧，我只表达对后期导演的感觉。

后期的“导”是和差评的剪辑联系在一起的。

首先，这个片子剪辑有点乱。把片子拉出来看，片子的线索有两条，一个是饶子君的父亲，一个是蔡宇的母亲。饶子君的父亲线索，是给了这个片子过场和喘息的机会，在每个想起父亲的时候，就会有不那么高能的鸡汤出现，这样的过场有点牵强，但毕竟是强调了饶的戏份，也没违背纪录片的原则，剪辑手法上也值得斟酌，单一个的父亲镜头再接大景镜头然后再跳父亲镜头，这样的剪辑是否可以用一组镜头去代替，起码镜头的连贯性可以得到一点延续，毕竟这里是回忆的镜头和线索。至于蔡宇的这根线，我敢肯定这是后补的，其他的镜头可以看出基本上是手持，但是这组镜头出奇地稳，这是有备而来的镜头。再者，片尾曲是“母亲已老”，饶子君是“父亲已逝”，蔡宇走的是“母亲承诺”，你要纵观地看的话，蔡宇的这组镜头只有十个不到，而且对于情节的表现很乏力，要设置悬念却又适得其反，有点莫名其妙，很明显这是纪实部分之外，为了贴合“母亲”的主线而硬挤进来的镜头。有点怀疑这个后补的线索有否经过深思熟虑。

我们再假设是有后期导演的话，那这个后期导演我估计是没有经历过拍摄的事件的，或者没有亲历拍摄现场的，比如那个飞机撞坏之后，那个长着胡须的卢华杰出来呆坐在地上，然后还有制片人蔡宇用不对劲的眼光看着前方。你可以感觉到这两个安静的镜头后面的故事，肯定不是飞机撞到山上。但却被硬生生地剪到了一起，而且小胡须出现的镜头背景是土地，而撞机是在冰山。蔡宇的镜头更是夸张，特写呆了一个镜头之后还是特写摘掉眼镜擦眼泪。剪辑的思路就是——飞机撞了，就登不了顶拍了，全部走人。那，这么远的路跑去拍电影，没有后备的飞机吗！？从飞机的镜头看，飞的高度连冰川顶都没到，导演组难道是要靠这个飞机飞去顶峰拍摄吗？！就为了一个飞机撞山了拍不了了就要走人了么？自然事实的逻辑性不对吧。

后面的一个在室内的镜头，我看到饶子君说“卢导……”卢导应该就是那个小胡子卢华杰吧，为什么“导演”饶子君称卢华杰是导演？看他的标板是高山摄像啊，导演换了吗？后面在他走出帐篷前说的子君你太年轻了这句话，那种表情和那种状态下说的话颇有张力，是他们之间有什么纠葛吗？特别是他在帐篷里面哭的那段，为什么说“我来过”了，我想这里面肯定有故事，怎么就没下文了？还有，狼群经过的那个孤独的帐篷，肯定不是大部队营地，旁边摆着三脚架，这是摄影师的帐篷吧，他们去了哪里？会有什么故事？片子里面看到的那个狼，还有摄像在拍那个狼，在学狼叫的，他们当时的情况是怎么样的，为什么狼会一起嚎叫？我感觉这些悬念要比现在这个片子都精彩啊。还有那个小胡子卢华杰，高山摄像，这是什么职业？专门在高山上拍的吗？怎么没有看到宣传上有他？怎么铺天盖地的都是登山家的女儿饶子君？她在这个片子里面的功能，是否在打父亲牌？是个人情怀，还是宣发需要？除了引出鸡汤之外，看不出比摄制组的故事更加吸引的地方。

整个片子，最尬的部分就是末尾的MV，我说的是MV——这个感觉就是音乐配个画面，感觉是用来撑时间的，这部分应该是片子的回甘和拔高，是和主线最贴合的部分，如果在这部分的音乐间奏插入情感爆发的片段，或者蔡宇酒后的那段，是否会更能把控情绪？

这个片子拿“最佳剪辑”，我心存疑问

唯一佩服的，不是寻父的导演，也不是寻母的制片，而是摄像，在这样极端的条件下进行拍摄的摄像和高山摄像（我不知道有什么不同），他们的拍摄的故事显得更加耐人寻味了。前排说的镜头语言，我觉得在这样的条件下，不能太苛刻。

这个片子，本该可以成为新的纪录片表现手法，在导演和剪辑双重失败的前提下有点可惜了。让饶子君这95后“执导”，是否有点……？？

还有，我很怀疑这个导演的“导”，可以看出这个导演在现场“演”多于“导”的，纪录片也没可能用过多的“导”去干预“演”，对于宣发上说的——95后的女导演拍了一部羌塘电影这个说法，呵呵，摄影组的人不骂的吗？！