或许最终的罪人是枪支合法吧。 最后压抑地眼泪盈满眼眶,还是没有流下。全片都很压抑,虽然最后是好的。但是在那之后呢。谁也不知道。毕竟这个社会就是shit。 看得我胃疼(也有可能是生理期影响)。Ruth挽救了两个人啊,一个是她的妹妹,另一个是弟弟。看到别人不认可她憎恶她,一开始我也是愤怒绝望嘶吼;但换而处之,谁也不敢在不了解的情况下轻易原谅一个“杀害了”社会公仆的murderer,而且谁也不敢给ta们说话的时间,也不敢听ta们说话,不敢和ta们独处。因为不是每一个murderer都是Ruth这般。没有人愿意拿自己的生命去赌对方是个好人。
而且男人啊,都靠北一个样。出了问题只知道往别人身上找原因,只知道把问题归根到别人身上,把怒火涌泄给别人。看花束没有让我燕南,看这个倒是让我愤怒了。 终究是bullyshit (在压抑的片尾后,被网飞红N的特效音吓一大跳) 布洛克演技真的很好。特别是Ruth和男工友(才发现他没有姓名)说出过往,离开餐厅后,在路上那段情绪变化。把眼泪憋回去,当做一切没有发生,维持生活原状,这是当代人的常态啊。
还有那句“She was only five years old”
配乐也很神。
年前年后都没看到提得劲的电影,好久没写观后感了,好的电影已经不是大制作也能打动你,好的故事也应该这样娓娓道来,看的过程很揪心,因为故事是很平凡的人,也是社会底层的人物,受尽苦难,就为了生活还要继续,剧情最后的真相反转还是蛮震撼的,四目相对的那一刻我老泪纵横,布洛克好久没看到过她的戏了,这部戏绝对巅峰了。
桑德拉布洛克演的这一部电影确实主要是拍人性,原来这个可以这么说,是展现了最伟大的亲姐妹爱,即使是年幼的妹妹小时候枪杀了警长,但是姐姐宁愿坐20年的牢代价来维护自己妹妹未来的人,牺牲自己的人生,这种电影确实很难得,可以这么说,是一部高分的犯罪片和一部亲情片吧,可以这么说!
当你看到那些并非生来就享受你这般权益的人时,不妨考虑宽恕他们亦或是再给他们一次机会。/野兽难道就没有生活的权力吗?这是个复杂的问题,所以在素媛案件中赵斗顺出狱后韩国政府在维持治安上花费了巨额的人力物力财力,在这部影片中讲女主布洛克ruth“枪杀”警员20年后出狱与社会的问题,着墨重点描述了布洛克寻找妹妹见面的可能性,对布洛克服刑20年带来的改变一概而过,实际上正常人进局子被police“款待”20天都会有巨大变化,但影片中布洛克身上的印迹比20天还少,不是说进了监狱就变坏变成混混,重刑犯刚刚出狱那种木、跟不上时代、被监狱体系锻炼的细微变化一看就是刚出来的。如果真的没灵感其实可以多看看cctv 那些因为家暴杀丈夫的女人的访谈节目,可能和杀police的动力不同,即使每个女人的长相性格阅历学历不同,但她们的眼底那种眼神真的和没经历过的女人不同,不仅仅只是tough,说tough没人比得上科恩嫂了,布洛克生死就砸穿自己亲手做的流浪者之家,额额额/布洛克出狱后当面警察的 两儿子一直耿耿于怀,小儿子弟弟到布洛克工作地以陌生人的身份听到布洛克说“生活还得继续不是”,这句话就像李沧东《密阳》里人家还没原谅你加害者自个就原谅自个了,谁听到都生气,所以当小儿子生活不顺回家又看到自己大哥和媳妇儿被当场相亲相爱实施了绑架布洛克亲妹妹的恶念,实际上这并不是单纯的美好的为父avenger,也不是无脑冲动把对哥哥的愤怒投射到布洛克身上,而是一个小人物乃至所在的阶级矛盾的爆发,影片中映射的阶级问题:1、普通底层人物,比如警长两个儿子白人文化程度不高,一般是警察或者蓝领,重视家庭传统,遇到事情擅长武力输出,有点算不上典型的红脖子。《静水城》马特达蒙那种络腮胡牛仔服鸭舌帽是挺典型的红脖子。2、白左阶层,比如布洛克妹妹一家,一般是城市中产阶层。有文化有教养,重视教育,讲道理逻辑,固守自己的政治正确刻板,所谓的人道主义也有点虚伪。3、少数族裔阶层,比如住在布洛克凶宅里的律师的黑人太太,又卑又亢表面强势刀子嘴豆腐心,觉得全美都种族歧视“警察杀手,如果换成黑人,就是死刑了”,到最后反而对布洛克伸出缓手。所以这不是一次单纯的avenger绑架杀父仇人的妹妹,最后布洛克回忆死去警长热心友善的一面唤醒小儿子心里的善良,小儿子倒地后布洛克没有慌张逃离在一侧x 光透视,到最后真正的妹妹也是真正的杀人凶手出现,爱的拥抱,热泪盈眶,设置的差点意思,正常人这么大了会有自己的判断了,知道自己的所作所为带来了什么代价,这时候妹妹应该是愧疚甚至躲避的,就像我们如果欠了亲人好大人情或者因为自己整个人生都改变了,你会怎么做?一定又想报答弥补又想逃避,因为姐姐离开才妹妹5岁虽然有少许记忆但不至于会深爱,5岁后一直由白左抚养长大也一直没看到那些信,一瞬间看到那些感情热烈的信件是有点懵的,需要时间消化,现在也还没到知道承担责任的年纪,不过已经知道做了事害得姐姐坐牢应该是本能躲的,那个熊抱算是中国合家欢乐吧
很多影评人抱怨剧情不合理,可是人家是改编自十年前的获奖英国迷你剧集啊。好吧,里面的好人(律师、鱼工)可能是太好了点,坏人(警察的儿子)确实是太坏了点;但前者并不影响主线剧情,后者则为了突出典型和增加张力,所以都还可以接受。本片最大的反转——女主是主动顶罪的——我也觉得逻辑通顺(妹妹五岁这个年龄非常关键),而且这更加深了“请给回头浪子再一次机会”和无私亲情的两大主题。真要挑毛病,我觉得西雅图中国城及亚裔的形象可以再光辉一些。
影片海报设计的很有意思,“The Unforgivable”如同黥刑刺字一样印在了女主角的脸上,仿佛是在提醒观众,你正在看着一个“不可饶恕”之人。
这种意向,让我想起了《无耻混蛋》中布拉德皮特饰演的阿尔多上尉在纳粹眉心刻下的卐字,“脱下(纳粹)军装,就没人知道你是纳粹,我们不希望这样,所以我要给你点脱不掉的东西”。
现代社会当然不可能再给人脸上刻字,但我们的社会体系却依然保留着这种功能。“前科记录”,就是这群人从踏出监狱的那一刻,被永远打上的标签。片中律师老婆的斥责,海鲜工场女工背后的黑棍,Katie养父母直言不讳的敌意,等等这些人的反应,都在展示着这种机制的强大威力。社会不需要了解你身上的故事,不需要知道你究竟是谁,仅凭这一标签就可以做出判断,你是一个不可饶恕之人。所谓“边缘化”,正是主角Ruth所代表的刑满释放人员在现实中的处境。
这样做难道不对吗?让罪犯为自己的行为付出代价,难道不是天经地义的事情吗?
要回应这些问题,我们得回过头来重新审视桑姐所扮演的主角Ruth,她在戏中的行为动机,或说,她所求的东西到底是什么?理解这一点,是理解电影主题的关键。
如果你碰巧搜索过我国刑满释放人员改造状况的文献,你会发现自己经常能看到这样的结论——
……刑满释放人员回归家庭后,亲人对其的冷漠、指责,甚至是排斥,让刑满释放人员内心凄凉,觉得感受不到家庭的温暖,遇事想法走极端,滋生其重新犯罪——摘自《刑满释放人员再犯罪现状及原因分析》,作者赖青青
……改进劳教制度只能解决次生问题,真正的原生问题需要……通过家庭功能的完善,才能得以解决——摘自2013年《中国青年报》,《河南安阳公交车杀人案警示 如何杜绝“二次犯罪”越来越凶》
家庭,是刑释解教人员回归社会难题的核心,但这一点,却是社会最难以付诸实践的部分。以影片中的黑人假释官Vince为例,虽然他在Ruth出狱后始终尽心尽责地在引导她走入社会,但这个角色代表的“司法体系”跟Ruth所代表的“刑释人员”之间却始终有着微妙的距离感。
他对Ruth无论看起来有多么包容和关怀,但终究只是一种职业化的体现,对他来说,每周一次见面,做好记录提供必要支持,除此以外便不需要与之有任何进一步的接触。敬业与否,这对他来说终究只是一项工作而已。
所以从这位假释官身上,Ruth并不能得到自己在社会上生存所真正需要的东西。对这个无父无母的“前科犯”来说,她与正常世界的唯一连接,就是那个20年来音信全无的妹妹,除此以外,她再也没有任何亲人,没有任何归宿。因此,你可以看到,即便有限制令在身,但Ruth在狱中仍然一封一封地给Katie写信;即便这些信件如同投石入海杳无回音,但Ruth依然坚持了20年。
这种行为——如果你稍微抽身出来想一下就会意识到,其实已经不是一种正常人的行为模式,而是带有一种明显的偏执,原因就是对于Ruth来说,“妹妹”是她唯一的“去处”,一个仅存的“家庭”。
这种强烈的情感诉求,驱使她在出狱之后很快就冒险来到了以前的老屋前,不计后果地向现在的屋主撒了谎,只为走进房门感受些一丝残留在那里的“家”的痕迹。
而等到了Ruth与Katie养父母见面时,她的内心世界展示地就更加明显。在这场戏中,Katie养父开门见山地表达了他们对Ruth想见Katie这个愿望的抵触,甚至——虽然极力在保持克制,无论眼神还是言辞,都清晰地流露出对Ruth这个人的厌恶。但有意思的是,虽然下意识带入Ruth视角的观众此时可能会被Katie父母的言辞所刺痛,但镜头中我们会发现,Ruth本身却并没有表现出过激的反应。
真正让她情绪失控的,反而是这样一个问题:Katie真的不记得我了?
而Katie养父的回答,让Ruth难以置信。
不管Katie养父的回答是真是假,Ruth都立刻明白了,自己过去这么多年来写的信,妹妹其实一封都没收到,自己对Katie来说压根就是个不存在的人。
这个突如其来的打击,对她来说不仅仅是不尊重的问题,更可怕的是,她恐惧地意识到,长久以来自己仅有的精神支柱居然只是梦幻泡影,她面对的是一个无比冰冷的现实:在这个世界上,自己无人挂念,无人在乎。
所以反过来你再想想假释官Vince对她说的那句话有多么残酷:跟你有血缘关系并不代表她就是你的“家人”,你的生活不是从20年前接续,而是要从现在重新开始。
这几句台词寥寥数语一带而过,但背后的意味却让人不寒而栗。这位假释官经手的犯人不计其数,他见过太多像Ruth这样妄图从自己的“亲人”身上得到家庭温暖的刑释人员,很清楚这是一件不可能的事情。Ruth想要重新走入社会怎么办?他开出了一剂药方:埋葬过去的回忆,洗髓换骨,像个新生儿一样从零开始。
但这可能吗?几乎不可能。哲学一点讲,我们人类“自我”的构建依赖于他者,正是我的过往的一切社会关系和羁绊定义了我这个人,所以谁不想将生活从原来中断的地方捡起重来?但结果如何呢?当假释官后来见到被揍得鼻青脸肿的Ruth时,无不语重心长地说:这个世界跟你想象的完全不同。
现实中,大部分人面对刑释人员时,都是影片中律师的黑人老婆那样的反应:你给我滚开,我不想知道你背后有什么样的故事,也无意向你提供“人生的第二次机会”,你们这些人不值得被原谅,不值得被同情,更不值得被理解。
于是,如假释官所说,“所有人都走到了这一步”,凡是抱有这种希望的人无一例外都失败了。但这之后会发生什么?假释官没有说。影片中,Ruth很幸运的,被剧情安排最终与妹妹得以相认。这个结尾接住了即将迷失的主角,没有把她推向社会的边缘,但这毕竟是电影,到了现实中会怎样?这些人中是大部分都终于认清现实,改变自我,然后最终成功融入了社会?还是撞得头破血流之后,心灰意冷,再次坠入深渊呢?
写到这里,我想起两年前日本导演西川美和的一部作品《美好的世界》。作为一部同样是刑满释放人员回归社会主题的影片,《美好》中的主人公三上并没有像本片中Ruth那样得到一个明亮的结局,而是几经努力后满怀悲凉地死在了自己的公寓中。
那部影片中,有一句旁白我还记得很清楚:“服刑期满出狱的人,要去哪、做什么,都很自由,但当中大多数人都无处可去……五年内会再次犯罪,重回监狱”。
其实说到这里,我们似乎已经瞥见了本片的创作意图是什么。
的确,本片中的Ruth在20年前是为年幼的妹妹顶包替罪,她的遭遇几乎等同于一场冤假错案,是一场充满自我牺牲精神的大爱,也正因为此,观众才可以没有任何心理负担地与一个“罪犯”进行共情,为她的遭遇所嗟叹。但问题是,如果回到现实中,失去了上帝视角的我们,谁又真的会有耐心去聆听一个罪犯的过往生活呢?比如,做个不太恰当的比喻,如果换做是唐山打人案中的当事人站在你我面前,还有多少人有兴趣去了解他们身上的故事?而如果我们默认了这样的人是不值得被原谅,不值得被理解的,那么等他们终有一天走出监狱之后,接下来会发生什么呢?
这个问题,就留给观众自己思考吧。
露丝重新踏入社会的过程波折不断,在她意料之中的要面对很多偏见、歧视和挑衅,为了见到妹妹,她一直隐忍克制。在生活貌似逐步踏上正轨,未曾期盼的爱情也许开始萌动,甚至一位公益律师开始帮助她寻找妹妹,曾经的噩梦又开始纠缠她的生活。
多年前案件真相的揭开,让故事更具有悲情的色彩,为了亲情可以坚持到什么地步,直至结尾姐妹见面后的那个拥抱,漫长的等待与分别都有了依托,即使已经失去了那么多。
电影的煽情处理的很好,不浮夸,很能打动人心。桑德拉·布洛克非常适合这种角色。
接这个电影,桑德拉布洛克就是奔着表演奖去的。里面那个黑人警察说得挺好,你要活在当下,不能活在20年前。里面有问题的人,都是活在过去的缘故。但是,又哪能这么容易走出来啊。
沉得住气,每一个铺陈的点都有回声,没有刻板形象也没有功能性人物,每一个人都是复杂又弧线完整的。casting也做得好啊,妹妹的养母,近年也是老演“妈妈”类角色,但是一个很高级的妈妈,最难忘是《拒绝再战》里的母亲形象了……桑德拉布洛克不用说,开场那张又丧又拗的脸,可以入备明年最佳女主了吧。
这种冲奥片感觉十年前就已经不拍了……虽然主题是几个家庭的彼此救赎吧,但是处理得这么温吞碎片也是……闪回也是太多,最后的结局更是收尾很硬,没有她的上部作品让我觉得有力道了。
桑爪很赞啊,最后那个大力又克制的涌抱太难了。后半段她的几次情绪起伏都给我整哭了,执着地怀着期待,却被内心的痛苦压抑,无能为力的人生好无助啊,还好一切努力都值得,虽然let it go很难,但日子总要继续。结尾哭抽了。当然大神的配乐也有加持。
几种关系之间的力很巧妙,虽然刻意但都有效,也没刻意得过界。演技确实太稳了。
罪犯身份和犯罪前科只是外壳,诺拉的镜头里包裹着更为炎凉的世态:阶层固化本身就注定了这些“蝼蚁之辈”永生打着无法撼动的“原罪”烙印,注定无法被主流社会所接纳或救赎。在这场以命相抵的博弈中,所谓“饶恕”只是美国富人阶层向下投以怜悯一瞥的自我感动,和底层人永远无法实现“生活还要继续”的自我和解。他们带着无法被摘除的标签在夹缝里苟延残喘,左冲右突最后也只是在鬼打墙里撞得头破血流。在一个对人评级愈加脸谱化、扁平化、数据化的系统中,没有时间等他们解释,更没有路径供他们翻盘。那些发生在幼年时惶恐不安的黑色梦魇,如同被演奏出来的阴沉而哀伤的乐章,最终抵达的依然是血脉和基因中早就铺设好的危险命途。
桑德拉布洛克的演技哀伤 沉稳 克制 是高级的
姐姐对妹妹的爱,比很多真正做人父母的,都要深厚。就这么顶缸蹲20年,不是真正的爱,做不出来的。你看看另外那对儿兄弟做得事儿,鲜明对比。这件事儿里,没有人有错,就是一个彻头彻尾的悲剧。唯一应负责任的,就是枪支自由化。演得真好,看得我泪流满面。
越来越喜欢这种安安静静讲一个故事,情绪很真实,不需要任何过渡的渲染,而就是安静的,真实的讲一个故事。很感人
全片感情基调是隐忍、克制的,天气也是阴沉的,却在结尾处迎来爆发。妹妹在阳光里一步步走向姐姐,没有只言片语,就只是抱着她,一如小时候抱着如妈妈般存在的姐姐。此刻泪崩~
1.《不可饶恕 The Unforgivable》改编自2009年的英剧《不可饶恕 Unforgiven》;2.继《美好的世界》《浊水漂流》后又看到一部以出监狱情节做为开头的电影;3.旧的怨恨难以消解,新的仇恨因此衍生,失去亲人的他选择夺取她亲人的性命来报仇雪恨……谅解两个字看似简单,但要做到却时常并非易事;4.为了制造悬念,反复闪回过往但并未直接揭露事件来龙去脉,直到后面方才透露隐藏的事实真相;……
原来是翻拍电视剧,只有桑婆的表演可看,但这个本子实在没啥值得接的……几条支线写得支离破碎,有困难要拍,没有困难制造困难也要拍。
Sandra上手挑战更为严肃与不“讨喜”的角色,精神值得赞扬- -只可惜整个故事被锐化成了一个为了大飙戏特意精心搭建的「演技桥段」大集合,所有角色好像在等待一声令下,就让嘶吼与痛哭迅速就位(Viola忍了又忍,表示老娘这次不约)。它关于如何勇敢,如何继续下去;如何守护,又如何救赎;Ruth的遭遇和心路历程固然感动,但落点却很八点档。许多角色(比如Blake、Emily)都没有得到太多有效的使用,所以让故事变得更加形单影只。Nora在《系统破坏者》即使也有“呈现过度”的分歧,但却完美地捕捉和写实一个具体议题;这次选择的改编材料,不仅将优势完全抛离,还加重了那种情绪展示的拙劣;真的各方面可惜了。
墙中鞋,奶油饼,大衣甜甜圈, life goes on 之罪,更生人不易;Sandra Bullock 演技有点厉害,“惩罚者”和“金并”都好友善
非常扎心的现实题材,桑婆这是奔着拿奖去的啊。
8.1 节奏和压迫感恰如其分。第一部被桑德拉演技震撼到的片子。到了最后并没有心绞痛,如钢琴奏完的余韵,脑子给了泪腺反应然后留下了释然的眼泪。
金像人赶紧塞她手里!马上!立刻!
丽贝卡·豪尔、诺拉·芬沙伊德和赵婷是这两年让我非常震撼的三名女性导演,她们的发展轨迹也截然不同,后者是大制片人最喜欢的,前者兼备杰出制片人的眼光,本片的导演则是我最期待的真正意义上的硬核导演,在这部预算相对宽裕、卡司朴素且给力、题材中规中矩的影片中,她完美的控制力展现得近乎溢出,那种极具击打感的节奏、调度和用镜头咬住每一个角色攫取他们的气息、压榨他们的情绪,步步紧逼直到最后,真就一个爽字了得
剧本特好,演绎特好。她低沉的接受又挣扎,多么需要那一个慰藉的拥抱。
Hans Zimmer配樂,難怪啊