无间道风云

就有人死活不肯看美国片，不屑于商业和浮华的气息。我倒无谓，值得看就看。
出了好久的电影，打着美版无间的噱头，仿佛像是给广大的中国市场的礼物，或者中国市场才像是他的礼物。尤其喜欢无间道，始终认为那是香港电影一个里程碑的作品，所以期待这部很久，结果，尤为的失望。
或许是我们自己带着太多的原作的内容来看这部片子，经过对比让我们那觉得国产的占据上风。
港版华仔一心要做好人，于是他的生活尤其是后期充斥着矛盾自责与不安。然而马特，OK或许他演的更加奸诈一点，然而他就是个坏人，彻头彻尾的坏人，他不停的向上爬，对，不过是这样而已。
迪卡的演出很到位，或许可以说他的这个角色比较好演，见谁不爽，上去就是一拳，挥霍一下瞬间迸发出的激情就好。但不得不说，他的爆发力足够强大。至少，他早就是不是铁达尼里的那个白面小画家了。有的人留了胡子以为很成熟了，至少他和伟仔都不属于这一范畴吧。
港版只有一个警官，美版有俩，甚至在一开始我不知道他们谁是黄秋生的那个角色，最后是个老头，好吧，那那个满口fuck的哥们儿是干吗的？至于那个老头，他有黄秋生百分之一的酷劲和感染力？哪怕百分之零点一。。。
作为男人戏中的女人，港版的大佬女人嘉玲，作家郑秀文，心理医生陈慧玲，一个是刘德华年轻时候喜欢的女人，一个是成年后的情人，还有一个是伟仔心仪的对象。然而美版里面，大佬的女人有和没有一样。而另外的重要角色被合成了一个人。为了与港版伟仔和陈慧玲的激情呼应，迪卡和那个谁谁就那么莫名的就发生了。甚至连铺垫都没有。这只能说是美国人的思维，他们喜欢的就是三角的噱头，不是吗？
再说老大，尼克尔森真是演戏演到骨子里，fuck说的也是恰到好处，至少我认为他是这部戏里唯一的亮点。
至于结局，马特拿着面包回家，看见那个fuck警官，说“ok，come on”，于是一枪爆头，fuck警官迅速消失，阳台上爬过一只rat。完了？太荒诞了，fuck警官的出现就是开这一枪，爆这一头？我只记得看完这里，我大叫一声fuck。
另外，丑化了中国人，中国的黑帮那么土？拿着机关枪交易，一副大美国的嘴脸。追击时候马特捅死的路人是中国人。还有，多加的一个毫无道理就牺牲的警察是个黑人。。。
马丁斯科塞斯，尼克尔森，马特达蒙，迪卡普里奥，听起来何其豪华的一个阵容。卧底，多少的一点大国主义种族观念，三角恋爱，爆头，激情戏，典型的美国好莱坞商业电影。isn't it？

“你最近怎么样？”
“我干你老婆都干腻了。”
“你母亲最近怎么样？”
“她干你爸都干腻了。”

这台词

。。。。

拥有Leonardo DiCaprio 、 Matt Damon 、Jack Nicholson 、 Mark Wahlberg外加“Mr President”的Martin Sheen这样的阵容，号称美版无间道的The Departed,仍不失为一部闷片。

不必说娘娘腔兼（在好莱坞电影中）说中文一如既往怪里怪气的“中方”黑帮交易分子，更不必说以F开头的四字母英语单词的进行时态满天飞舞，和无厘头的喷血镜头（虽然以上二者是对这部电影的最深刻印象），单单警匪双方整天非常亢奋，随时动手互k的模样就令人刮目相看，虽然有时不知道他们为何如此亢奋的原因。


Jack Nicholson当然无庸置疑的出色演出，不过角色设置得稍微变态了些；Matt Damon不过不失，Leonardo DiCaprio有点失望，虽然留起了胡子以显沧桑，不过时时刻刻紧皱的眉头让人感到有必要整天苦瓜脸吗，表演似乎稍嫌用力过度和生硬。对比一下港版粱朝伟，似仍有差距，单拿那段长官堕楼情节对比一下，粱看到眼前的长官尸体，呼吸变化，眉头一抖，眼神流转……影帝就是影帝啊；反观里奥拿多兄，面对血溅当场的局面，憋了半天，最后只能又是很憋屈的来了一句f**k了事。

时长约两个钟，感觉情节还是不够紧凑，显得冗长了点，且没有港版那种斗智斗力的精致和带来的紧张感，感觉剧情就是一个互相内讧和经常互称要和对方的娘亲发生某些关系的警察组织居然成功的消灭了另一个爱讲f**king的奇怪黑社会性质组织。

对于港版一些情节模仿生硬（摔石膏、如何辨别警察的段落）；联系方式居然都是用手机短信，很明显的没有技术含量；扮演美版黄sir 的Martin Sheen在地铁车厢内就随随便便说着卧底Belly（Leonardo DiCaprio饰演）的名字，又还大声的说出了会面地址，完全不专业，无怪会被扔下来；里奥拿多的角色让人疑惑警司的选人标准，就这种心理素质不够过关，才蹲了一年（对比：三年，又三年……）就神经兮兮整天喊快抓人快抓人的主儿，怎么看都不像一个可以担当卧底重任的人；美版“傻强”在剧中看不出和Belly有啥交情，居然在中枪后对Belly的身份疑问一直隐而不发，直到弥留之际还是找上了Belly（却不找别人）来娓娓道出，而后合理的含恨而终；最后Mark Wahlberg又忽然跑出来伸张正义，突兀的令人傻眼。


总之，电影让人觉得这只是一件将港版的若干要素抽离出来，七拼八凑，再加点美国地方口味的拼凑品。除了让美国观众从中窥得一些原作碎片过过瘾外，对于华人观众而言，似乎并无需要再企图去发现这件原产香港，美国加工的二次产品有何新亮点

我想说的就是，对于中西方文化的交流和融合，我一直抱着比较悲观的态度。交流？或者，但融合？休想。结果只能是你吞我了，或我吃了你，没有中间状态。
你真以为得了奥斯卡，《断背山》或《藏龙卧虎》就是好电影？我真的不这么看。如果李安没有在好莱坞发展，他会延续《喜宴》和《推手》那种温婉到了骨子里的儒家风范，或者他会成为另一个小津安二郎，但是现在，他只是一个著名的导演，而不是一个伟大的导演。他甚至还上演了《绿巨人》般的灾难，我不是说一个导演不应该突破风格，而是不应该妄图以可笑的方式向商业化的好莱坞证明自己（看看张艺谋这个典型的悲剧吧）。
是的，《断背山》和《藏龙卧虎》有一般美国导演所没有的温情，想想吴语森为好莱坞黑帮片所注入的江湖侠义吧，但《断》和《藏》仍然是典型的好莱坞片，美国文化真正可怕的地方就在于，它已经将你的原形融化，但仍让你以为自己特有个性，其结果就是，你已经不是原来的你，但你也不是美国的你。我想这是每一个第一代移民所遭遇的文化困境，你便成一个文化的流浪儿，既不是旧国人，也不是新国人。
很多人评论美版无间道翻拍得很好，或者翻拍得很烂，但其实这都不是重点。我想大多数中国人都会觉得原版的更好，翻拍的版本里已经没有老大和卧底那些江湖道义，兄弟情仇，但老实说，你怎能指望美国人懂这些。
IMDb该片的评分高达8.4分，评论里面一片叫好，可见北美观众对此是卖账的，导演更是已经荣夺了金球奖最佳导演奖，要是再拿个奥斯卡，我看这才是个橘生淮南则为橘，橘生淮北而为枳，而枳在淮北狂受追捧的大笑话呢。
我们不必吹嘘我们原版的故事编得多么好，这个片子已经是个典型的好莱坞片了，老马并没有退步，开场20分钟那些个台词，镜头，场面，让我恍惚以为又到了《教父》时代，当然，后来我就陷入对情节的恍惚不解中。在没有多年感情的基础上，你真能想象一个警察局长会为了自己也并不怎么喜欢的小卧底挺身而出，最后被摔下楼去吗？你真能想象一帮黑帮小喽啰在没有任何指示和恩怨的情况下，会谋杀警察局长而不计警察的报复吗？你真能想象那个倒霉蛋在得知比利是卧底的情况下（给了你错地址，你却来对了地方）傻乎乎地不报告老大同伙，却让比利同学来到床边？还有那莫名其妙的两位女配角，一个在老大旁边搔首弄姿，我满心期待她有更精彩的表演，结果只是搔首弄姿￥%•#……•#，还有一个同两个人都上床，我继续满心期待那个做B超的宝宝偏巧不巧是比利同学的，结果她最后的镜头就是在葬礼上扭着腰走了，￥%#•%•#￥，你真的敢说你爱看美国版无间道？？？
当然，本性粗糙的北美观众不会看这些的，而对于中国观众来说，没有那些从小被老大抚养，教育和摔打的江湖义气，没有那些英雄惜英雄的莫逆和对正义的坚持，无间道是没有价值的。原版最精彩的地方在于华仔和伟仔都被各自的环境所影响，对自己本来的信仰产生怀疑，处在人生痛苦的挣扎中，这个在新版中完全看不到了（我仍然说，这并不是“不好”，只是他们“不懂”）。当然，我们就更不指望北美观众能够理解“无间道”这个名字巨大的背景和隐喻了。
演技方面，别怪泰坦尼克在我身上落下的病根儿，Leonardo DiCaprio也实在太不走演技派路线了吧，我真的同意某个网友的意见，与之相比，伟仔简直已经可以拿18个小金人了。Matt Damon同学演得不错，尤其是他的参照物只是刘德华的时候，最棒的是Martin Sheen，坚持下去，有一天也许真能超越马龙的教父形象。
真的，其实美版也还不错啦，只是我们无法懂得。我还真心盼望它多拿几座小金人，这样不但中国电影可以假装借此装大碗儿一把，我也从此心安理得地把好莱坞大片只当好莱坞大片看了。

http://blog.sina.com.cn/u/5419f9a3010007if

承认我是先看港版再看这个，所以会先入为主觉得真心不堪入目化身咆哮帝。

1.实在是黑帮片看得多，有名点儿的黑帮电视剧也都看了，但是当看这个的时候被这台词惊呆了。这台词弱智到让我手贱的忍不住去搜编剧是谁。没想到发现这货（William Monahan）最早的作品是05年（这片子06年）！这是第二部电影作品！第一部也就一个7分的电影！这是走后台潜规则谁家亲戚吧？在imdb上没看生平，google也没看出是谁家亲戚，知道的麻烦告知。
这货平常不看黑帮片吗？谁来举个例子例子看看哪部有这么多F？没有那一分钟是没有出现过一个fuck的。整个片子里无数弱智台词让人吐槽无力，任何一个智商足够的成年人都不会这样对白吧？还黑帮？那得是多么娘炮啊？
比如这句
well, im the guy that tell you there are guys you can hit and there is some guy you cant. Now, that's not quite a guy you cant hit but it is almost a guy you cant hit.So Im gonna make a fucking ruling on this right now:you dont fucking hit him, understand?
只想我我靠！打架的时候说这个？还这么长一段由一个一点气场都没有的小混混而不是BOSS说出来？就算不是黑帮片任何一个正常的男人在打架的时候听到这样的对白对方说一半就一拳头上去了吧？居然那个that还读出来了！！！！！！这是黑帮吗？百老汇都不是这么唱的好伐！这编剧对黑帮的理解是每句话带个fuck就算混了黑帮了吗？
这把整个美国黑帮的水准都拉到底了吧！
这样一个现成的好剧本，把故事修正修正改到美国换个名字都搞不定！港版两个编剧大神都来帮忙了都没能救的起！
别说没有港版的韵味，正常一点的美国电影美剧都对白都不是这样的吧？谁能举个例子哪部跟黑帮挂钩的片子台词比这个差的？

2。让人期望大导致失望大的是这一票演员
没看过小李子的那个纽约黑帮，但是这个.....处于转型期的作品真心不算成功，明显的不如同时期的飞行家和血钻。还没从看脸到看演技，感觉还是太嫩，总像个装B的小屁孩，总想着向大人表现什么得个掌声，导致明显的用力过猛，配上那傻到爆的台词，比舞台剧还要夸张绝对笑场。和梁朝伟的对比就显得更渣了，尤其经不起对比。几个段落一对比差距就出来了。
比如第一次行动失败之后汇报警方内部有内鬼那段，那大吼的表情真是.......

虽然是马达粉。但是.....马达真的hold不住的这样需要演技有点深度较为丰满的人物。刚毕业的菜鸟和城府深的卧底之间有啥不同，那青春洋溢压都压不住。唯一一次成功还是因为他家小本在。即使是之后的几个片子马达都没能撑得起主角，只能演bone那种面瘫装酷看脸的角色。比如今年的烛台背后又显得渣了，当年瑞普利的那神来之笔再也没能出现过了。不过比陈冠希那段还是好点咯.......豆瓣不能贴图实在是太痛苦了，马达有的表情真心.....不是一般人能做出来了.....

马克沃尔伯格到哪里都是坨屎绝对拉低影片水平。不管他出现在哪部电影里，即使是自己当主角（不知道哪个金主抽风让他当主角），都是整部电影里表现最差的哪一个。总觉得新人去他的电影里最好了，怎么演都有个垫底的。这货从决战猩球到头天换日到这个倒TED到破碎之城，彻底把我惊呆了，越演越差！当然一直也没哪一部好过，TED演那种弱智男真觉得是本色出演。可悲我是倒着看的居然这货所有的片子都看过了！这算自虐吗？所以看过破碎之城之后这个只能算恶心还不算想吐。尤其是在如此不靠谱的编剧下，配上欠打的台词，和那渣到底的发型，真心还是觉得他面瘫好了。

唯一表现正常的是 杰克·尼科尔森了。作为个影帝级演员是全剧唯一的亮点了，不过对他来说也就是正常表现了。这算是美版里唯一个比港版出彩的人物了，曾志伟虽然很牛但是和这样的级别比还是差了那么一点点。

3
一个引进的成功本子，一票打牌的演员能拍成这样，真心怀疑这是那个拍了禁闭岛和大西洋帝国的导演吗？
于是我又只能去吐槽这编剧了。
为什么庄文强，麦兆辉明明参与了编剧还能让这货把剧情折腾成这样？难以理解，吐槽都吐不动了......
港版几个高潮给糟蹋得不成样子了。
比如港版的黄sir挂了是中间部分的高潮。港版通过前面一系列铺垫塑造了这个人物然后把他虐死了通过配乐慢镜头还蛮感人。到了美版这就成了掉在主角面前就给了不到5秒钟镜头让小李子一脸兔子似得说了两遍fuck......
比如天台决斗。在美版变成了一边很没营养的无目的的推来推去边说 im sergeant in the Massachusetts state police. who the fuck are you? 真是无力了......最后在电梯里小李子挂了这样的高潮就给了三秒镜头！在另个黑人挂了的时候马达都是一脸刚被破处的小受像！烛台背后怎么没搞个这表情啊！那场景真是娘爆了......
最后一句okay就把马达给挂了.....好吧，也算不错终于不会有第二部了....
整个片子摄影，场景，配乐.....都已经烂到可以无视存在的地步了

4
会让人吐槽最重要的是这个居然还得了那么多奖！居然imdb还有8.5！让人不禁怀疑自己的审美水平是多么的不和国际接轨........美国人是有多么难以理解港版的故事啊，改成这样还能叫好......
更无语的豆瓣还这么多人说这是风格不同的问题....这明显是质量不同的问题好吧？这差距比国产套牌奶和海外奶差距还大好吧

    先入为主的确是有碍于对本片的好感，总体感觉《无间道》是以故事为主，人的表演服务于电影，而《The Departed》则让人觉得突出的是演员的表演，而情节感弱化。
    而单就表演，长相忠厚老实的Matt Damon表情过于呆滞，或者说是不够奸，而Leonardo DiCaprio则过于痛苦，天天一副苦大仇深的样子，无论是在黑帮内部，还是在自己的警察上司面前，丝毫看不出有什么区别。
    女主角不是很漂亮，在这么重量级的制作中原本应该找个更好些的。看《Running Scared》时还觉得Vera Farmiga的身材不错，但本片始终的白领装束，遮住了她原本还不错的身材，所以Martin Scorsese挠了挠头，安排了一段不伦不类的床戏。当时的Madolyn正和Colin热恋，而Billy只和她见过两、三次，还是以病人的身份。这样就上床了，虽然这会使得后面Madolyn偷听CD显得更加顺理成章，但在丝毫没有感觉到两人彼此有如此好感的时候，看到这段情节，还是令人难以接受。
    老美的犯罪片往往拍的不够精致，这的确与文化差异有关。但萝卜白菜各有所爱，众口难调也是再正常不过的事了。

近几年，虽然马丁·西柯塞斯两次失意奥斯卡，但不能否认，不论《纽约黑帮》还是《飞行家》都是上乘之作。大师一直是那位大师，只是观众的胃口已经从《出租车司机》的年代进化了过来。所以，尝试一些快节奏的改变，西柯塞斯的大方向走的没错。说《The Departed》是今年最值得期待的一部电影也许绝不为过：尝试革新的大导演，再次拾起反面角色的表演大师（也是我的偶像）Jack Nicholson，备受好评的香港电影《无间道》的美国版。

的确，两个半小时的电影很能抓住人。作为资深导演，西柯塞斯技术上的功底自不必说，画面华丽，结构安排合理；Nicholson依然让人欣喜不已，妙语连珠，神经质；配乐方面，也做了不少将现代音乐与高雅音乐结合起来轮流出现的尝试，算是西柯塞斯的一个突破。

最让我眼前一亮的，是DiCaprio的成长。自从他开始和西柯塞斯合作之后，便受到了评论各界各种各样的置疑以及和表演大师De Niro的比较。然而不论是《纽约黑帮》还是《飞行家》，DiCa总是像个演技拙劣的孩子。虽然Howard Hughs的角色让他拿到了奥斯卡提名，但这个角色本身就被设计的很容易出彩，绝非DiCa本身的实力使之然。但《The Departed》让我们看到了一个逐渐成熟的DiCa。工夫不负有心人，贝克汉姆能成为伟大的球星，DiCaprio也能成为演技派的影星。看过港版《无间道》的都知道，刘德华和梁朝伟的两个角色设计的都非常有戏剧色彩。于是，在Matt Damon略欠火候的表演对比下，DiCa的成长更加显而易见。

华丽的外表对一部电影来说很重要，这是感性上用来抓住观众的东西。然而华丽外表背后的深层次的东西却是决定于一部电影是否优秀的决定性因素。可以讲，马丁·西柯塞斯把中国的《无间道》成功的美国化了。然而，"What's the difference?" 西柯塞斯版的和香港版的相比，在所要表现的情感和故事的内涵上并没有太多的原创。故事情节几乎改都没改就拿了过来，里面的人物设定也大同小异，除了批上一件美国的外衣，实在看不出来有什么特别。

香港的《无间道》制作精良，更重要的是它独具匠心，充满创造性。这样的电影不仅仅是近几年来香港电影的杰作，就算拿到好莱坞去也并不多见。整部电影紧密围绕着“无间”二字，情节非常引人入胜，然而在精神层面矛盾的表现力却是将“无间”诠释的淋漓尽致的关键。在其中，我们看到了兄弟感情将好坏的界限模糊，看到了爱情把一个坏人指向一条明道，看到了树欲静而风不止的纠缠和思想冲突的折磨，看到了“出来混总归要还”的道理。更重要的是，我们不仅仅看到了这些深层面的东西，而且我们被导演说服了，接受了。《The Departed》在情节上翻译的非常完美，然而在内涵的说服力上却显得比较苍白，两个半小时的电影所要表达的东西在广度上也不如港版的《无间道》。

也许没看过原版《无间道》的美国人会被复杂的情节深深吸引，也许西柯塞斯会凭借缺乏技术含量的“借用”圆一次梦。场散了，观众沸腾了，但这种感觉让我不太舒服。