机器人大爷

哈哈哈哈哈哈哈
啊哈哈哈哈哈哈哈哈

真是一部可爱的影片啊

一个孤独的老头，三个赶鸭子上架的家电人员，一个爱好机器人的小妞，这样的组合会产生什么样的故事呢？

蛮久没有看日剧了。总觉得近几年的日剧越走越怪诞，质量也远远不如从前。一开始也只是抱着，好吧，那就姑且看一看吧的心情。结果，眼前一亮呢！

孤独的老头慢慢又找到了生活的动力和意义，不再觉得自己是被遗忘的。
原本只是为了应付交差的三个倒霉蛋，从一个弥天大谎，慢慢在一群热情洋溢又才思洋溢的学生中，竟然真的摸索出了制造机器人的方法。
大爱机器人的超级发烧友小妞，在一路追捧中发现了惊人的内幕，从铁杆烦死转为内幕揭露者，最后大反转的又不得不再次开始一个弥天大谎。

这是一部看了以后很让人一笑的电影。也会在无厘头的剧情中似乎体会到一些特别的东西。

嗯，还是和平时一样，电影的细节我就不多说了，有兴趣的朋友可以自己看一看。我想，你们一定不会觉得失望的。

可以称为日式小清新的风格，也只有日本人才拍的出。
剧情简单，如果压缩，一集多啦爱梦就可以说完。电器社长跟风新潮，也想造出流行的家用机器人，任务交到三个社员手中，无可奈何，只有雇人假冒。一次次过关如履薄冰，中间狂热女粉丝加入，最终拆穿真相。不过剧情翻转，造假者与拆谎者几边渐渐心心相惜，一起糊涂人生。
然而充实丰润，比起太多注水猪肉，高下立判。
三条线：
1、社员迫于老板压力，窘态毕现，光看这部分就已经在水准线上；辅之以老板的自大无知。
2、老爷子，独居，暴躁，但后面是深深寂寞；辅之以儿孙的隔阂。其实他女儿很孝顺。
3、金光闪闪的吉高妹纸（虽然已经25岁鸟），狂热机器人粉丝，推动剧情前进和反转的力量。有爱，用心，全时间三百六度卖萌而不自知。

常爱用做菜比喻做戏，三位料均匀调和，味道始终刚刚好，这就是导演的功夫。不会做的，给他山珍海味端上来也像路边摊。

——————————割呀割——————————————

看完这个片非常开心，尤其是吉高出场之后。如果没有这种铁杆加入，整个片子其实跟机器人关系不大了都，因为造假方四人组全部对机器人一窍不通，机器人研究会加入剧情才开始专业讨论（虽然也非常基础啦。）从来没想过这些内容也可以拍成电影，而且还不难看，一下子像回到了少年时代。

估计编剧的资料集也基本是从类似的机器人爱好者俱乐部当中来的。然后一些机器人厂家赞助的，有机会要问一问他们，哈哈哈。
首先开场时候的机器人展览会，Robo explo是真的，09年的时候我还看过，不过不太记得是哪一届了，片中的展示差不多就是现实的水准。日系机器人的重点在仿形机构上，当年sony出那套歌舞伎群舞技惊四座呢，甚至后来松下做了家庭服务型号正式发卖，当然稳定起见，没有用两足行走，而是履带式。这也是片中讨论的一个焦点问题。我估计motoman（安川）是出了不少赞助费的，大标题都给了好些个呢，不过他们没有自己的行走机器人，展览会上那个双手（14轴）的确实已经量产了，用在自动装配比较多，应该是前年的新产品吧，当然技术上早就很成熟了。
老爷子去汽车厂参观的时候耍宝，不料机器人发飙，被抓起来乱甩。满车间的2000i-165F，估计fanuc也是赞助了的，哈哈。不过这个机器人的负载已经不够抓起一个成人，另外现在的安全系统已经很成熟，不会再没有工具反馈的情况下做非法动作。额。这情节算是个Bug吧，不计较。
第一场学校讨论会的时候主要讨论双足行走的动平衡问题，想起当年我们研究这个绞尽脑汁建模，有一天在路上看到妹纸丰乳肥臀高跟鞋的走着，八爷在旁边直摇头，“多杆挠性件开环动平衡，世界难题啊。”日本学生还是对本国产品信心爆棚，除了直流电机之外都没好意思说国货，其实现在机构这方面还是米国强悍捏，不过商品化没跟上。清水跟吉高说现在都没人愿意做机器人基础研究了也蛮心酸。
快到高潮部分吉高完全放开，调查时打电话的视角和在电视台商量案情的颓废脸都恶搞到爆炸，嗯，萌的奥义果然只有日本妹纸才能领会啊，国产锥子脸都早点死开吧。

大爷，江湖救急啊。。。。。。最后的感觉完全是黑泽大爷袅袅夕阳情啊。

这种电影就是一看就停不下来，一口气看完的那种，实在是太有意思了。
情节有趣，女主角又很漂亮。
几个小小的细节：
铃木大爷开头几分钟很有UP的感觉啊，而且都是老爷子焕发第二春。
吉高由里子抓狂那段真不错，特别是打电话给木村电器那段。
爷爷的味道很感人。
最后，主题歌就是主演五十岚信次郎这个75岁的老爷子亲自唱的啊……

《机器人大爷》可谓2012年上半年日本商业电影的扛鼎之作，导演矢口史靖虽称不上是多产的导演，但是究其在近十年中的成绩，可谓令人刮目相看。《五个扑水的男孩》《摇滚少女》深受青少年喜爱。说起日式青春片，恐绝大多数人想到的多为岩井俊二、行定勋等人的影像作品，“小清新”不知不觉成为日式青春片的代名词。但与描摹青涩、定格懵懂的“小清新”作品有所不同，矢口史靖创作出艺术风格迥然不同的青春喜剧片，热血阳光但绝不晦涩，青春恣意挥洒却绝不矫情。喜剧虽疯癫却不乏温情，虽充满了夸张的元素却绝不恶意低俗。而其新作，则跳脱青春片格局，把触角延至大众，打造出真正老少皆宜的日式喜剧。


如何定义喜剧？“喜剧唤起人类恶作剧的本能，并使这种本能得到一种替代性的满足。在喜剧中，一些人物常常受到其他人物和突然机遇的捉弄，他们往往陷入窘境，困惑万端而不能自拔，然而观众对当时的情况却洞若观火，并因此而感到愉快和满足。这种现象的原因不仅可以追溯到恶作剧，而与一些暧昧难解的感情有关。”《现代西方文学批评词典》如是说。《机器人大爷》便设置了一个特殊的窘境。所有人在影片伊始便走上了令观众看来“无法回头”的路，而且每个人皆愈陷愈深。木村电器的老板令三个装空调冰箱洗衣机的员工拼装机器人，奉命工作的“菜鸟三人组”奉命组装，不料紧急关头机器人被摔了七零八落，无奈之下，孤注一掷的他们只得以人偶服装秀为名招募演员，这条“不归路”终将“东窗事发”，窘境如何化解，导演聪明地牵引着观众一步步地走进叙事之中，观众身在其中却享受着“洞若观火”的快感与满足。而同样的窘境，不止一次出现，，它们互相影响，彼此交互措置，继而构成了循环的故事环。以“菜鸟三人组”的窘境为主线，大爷、公司老板、大学生小妹等人纷纷被拖下水。“机器人大爷”的附加节目总是最精彩，因为它总是撩拨着“菜鸟三人组”敏感的神经，出其不意掩其不备。而观者的乐趣激增，主角们越痛苦，观众越兴奋。一部优秀的商业类型电影，有无所谓的“尿点”，其实就看能否在特定情境下，保持观众对于未知领域的兴奋。情境愈特殊，人物越奇葩，题材越不走寻常路，观众的兴奋点越足。当然，所有的一切皆建立于创作者拥有一个足够“好”的叙事内核与娴熟的叙事技巧之上，不要以为写出好故事的是天才而非庸才，也许世上并没有真正的天才，所谓的天才大概也是那种有能在庸常的岁月中学会反复坚持的人吧？别忘了，矢口史靖从酝酿故事的创意点到成片，花了将近十年的功夫进行一遍又一遍的打磨。


“小人物的心理，即面对残酷竞争与权威的无力感、荒诞感。替代性满足。超越自身的无力、卑微与绝望”如果说喜剧的爆发性在于令人忘却不快、肆意发笑，那么其永恒性则在于崇高的喜剧精神。《喜剧之王》为何好看？周星驰试戏痛哭流涕时，恰恰是最残酷最悲情的时刻。涕水横流的执着，消解了周边的权威性，转而无力与荒诞涌入，观众倍感欢乐。喜剧，常常直面人性中的猥琐、残酷，这些细微的细节固然难登大雅之堂，创作者却拥有化腐朽为神奇的圣手，令观众笑得理所当然、心安理得。矢口史靖的喜剧风格，有些接近港片的疯癫，但又极尽克制，点到为止。人物夸张而静滞的定格镜头，常常是他的最爱。“菜鸟三人组”面对老板催促的无奈所展现的呆滞表情，颇似《摇摆女孩》中上野树里在野猪林的一幕。敢于直面猥琐，并不代表夸大猥琐，而是坦露真实，予以精神上的抚慰。《机器人大爷》中皆小人物，寡居在家的大爷，一根筋把机器人当信仰的学术生，时刻面临被裁员的“菜鸟三人组”，他们在生活中或许都活得并不如意。喜剧的精神，旨在超越，超越残酷现实中的卑微与绝望，让枯树开花，让哑巴说话，让《摇摆女孩》的临时乐队谱出最动人的乐章，让五个扑水的男孩有了跨越彩虹的精彩，让因机器人而结缘的小人物有了温情满满的际遇。喜剧，足以令人动容。更何况是有着商业野心的导演，他们自然不会错过每一次与观众相会在笑泪交织的电影院的机会。