散步的侵略者

我承认有些地方快睡过去了看的不是特别认真，有些问题不懂就问。

为什么女主已经确信自己丈夫的身体被外星人占据以后，没有惊慌，没有报警，第一反应是考虑如何掩盖外星人的身份。

为什么女主知道外星人要毁灭地球了，不仅不想反抗，还想si在外星人前头，难道她有什么心理疾病，但是之前的剧情又没有任何表示。

为什么记者看到外星人想毁灭地球，还要帮他们。如果是因为了解了外星人和地球人之间悬殊的实力差距而弃暗投明，为什么一开始大义凌然不要求把自己留作样本，后面又贪生怕死了。

为什么外星人小哥看起来那么强，但挨了枪子儿以后又不肯转移到记者身上，非要把发射信号这么重要的任务交给地球人。

为什么记者都安装好发射器了不找个地方躲起来，非要在野里地上蹿下跳，争当轰炸机的活靶子。

政府的高官装模作样地又是找美军又是找科学家，但是和外星人交火的时候，为什么只有几个看起来要参加村头械斗的人员去对峙。对峙的时候，本来都开始扫射了，为什么看到外星人又把枪放下了。

明明知道外星人能力很强，为什么政府官员去和小哥交涉的时候没有任何防护，轻松就让小哥的偷袭得了手。

外星人有一种能力可以夺取人的各种概念，反而使人性在某方面得到了解放，这个题材很值得深挖，但是在人类毁灭这样的问题面前，故事的重心放在挖掘人性是不是有点舍本逐末？

虽然没有对手戏，看到某zha男的镜头一瞬间我以为达子要开骗了。

#电光幻影# 《散步的侵略者》，把世界打开，我们就在这里等你来。

把一部外星人的侵略片拍成了无限困惑的小文艺片，导演也算是独具匠心了。

整部电影最拿人的应该就是演员阵容，看见长泽雅美就很想看的电影，而松田龙平的表现也是一贯良好的。

但是在这部电影里，因为剧情的缘故，全程的松田龙平都是很平淡的，几乎没有大悲喜，只有安静的脑子的运转，这种感觉上被限制了太多的发挥，虽然考验了一个演员，但是其实也不是人人适合。只能说他算是完成任务了，全程面瘫感的演绎也不算违和。而长泽雅美反而是那个工作量不大但是演的有些花瓶的角色，略有点浪费了。

日系影片和电视剧常常有这样节奏慢的内容，慢到让人觉得不可思议的无奈，本片就是如此，其实更像是世界奇妙物语的调子，很有趣，只是对外星人的入侵的预期被大规模破坏。倒是对于外星人收集概念这一行动本身，非常的有趣味性。

一批优秀演员的汇集，慢节奏的进行曲，扬扬调子，遇见晚霞，是一天美好记录的一种回忆。

作者：小佛搞特

《散步的侵略者》，真的是拿了一手的好牌。

导演：黑泽清，在国际上享有盛誉的怪才导演，视角独特，风格独树一帜。

卡司：长泽雅美，我大Ma酱，这两年人气回升，演技见长，松田龙平，长谷川博己，也都是有名的电影咖，就连酱油的东出昌大，小泉今日子，也都是可以独当一面的出色演员。

题材：外星人侵略地球，先锋不靠武力，而是靠夺取人脑中的概念。当人失去了“家庭”，“工作”，“拥有”，“爱”这些概念时，变成什么样？原作可是大受欢迎的舞台剧，这个脑洞开得也足够有趣，还是挺吸引人的。

所以在看电影之前，还是满满的期待的。

虽然分类的题材有科幻，但是并没有指望大场面和动作戏，本来嘛，看到导演和简介就知道肯定不是这一挂的。电影实际呈现出来的也确实没有，然而电影呈现出来有的，在小民看来却是一场灾难。

一败涂地的不仅仅是人类，还有剧情

看电影时，若是情节精彩，能让观众沉浸进去，那么即使是简单弱智的剧情，观众在无暇思考的情况下，也会跟着电影的逻辑走，至少在观影的过程中，不会挑剔这里挑剔那里。

而看《散》的时候，自始至终都有一种挥之不去的疏离感，即便是麻酱的美颜，也不能不能阻止一刻吐槽的冲动。

外星人先锋靠夺取收集人类的概念侵略地球，这是电影设定的亮点。然而整部电影好像都被这个亮点束缚住了，除了呈现了几个“夺取概念”的过程外其他部分感觉可有可无，逻辑欠奉，唯一能吸引人熬过130分钟的就是“看看下一个又把什么概念夺走了？”

按照剧中的势力划分，外星人和人类。

首先，外星人弱爆了。

三个外星人，怪力女，小哥，麻酱老公。

影片的第一个场景就是怪力女灭门，惊悚的场景，满身血迹行动还七歪八扭的少女给电影一个不错的开头。

“好像是一部惊悚阴森的片子呢。”

然而看下去，既不惊悚，也不阴森。

作为外星人中武力担当，怪力女的设定明显是为了反差萌。所以电影中一出现她就是全程打打杀杀，甚至都没有给她安排一场夺取概念的戏。

而在这部电影中，打打杀杀的动作戏如同儿戏一般，难看。

而在电影中的两条线中，怪力女和小哥是一起的，而这条线的剧情推进完全靠小哥和记者……

没戏没剧情，要是颜值还可以的话还可以当个花瓶；但是抱歉，恒松祐里的扮相，至少在这部戏我欣赏不来。

所以呢，怪力女的角色，既没有什么出彩的戏份，也基本在剧情方面毫无作为，还不那么好看，简单点说，除了卖这个反差萌，这个角色好像没啥必要。

武力担当既然没啥用，外星人的入侵，全靠小哥了。

首先，小哥的颜值没得说，神似王俊凯，在这个看脸的时代，加分项。

其次，小哥的能力也还行，电影里一共吸收了“自我”，“麻烦”两个概念，不过把父母榨干了而且看起来那么像人应该攫取了大部分的人类概念。而且最后还上演了一场以一敌十的枪战戏，虽然也不那么好看就是了。

不过说来说去，小哥最大的功绩，还是培养了记者这个“球奸”吧。

到最后，小哥也出师未捷身先死，把传达信息的任务交给了一个他信任的人类，微笑故去。

等等，好像这个小哥的能力，也就这样？

是的，也就这样。

他可是三个先锋中的主力啊……就这么挂了？就这点活儿就差点把人类灭了？

是的，电影里就是这样的。

那……一定是最后一个外星人比较强，对不对？

呵呵，最后一个外星人忙着当麻酱的完美老公呢，没空搭理你。

细想起来，麻酱老公看似人畜无害，居然夺取了“家族”，“拥有”，“工作”，和“爱”四个概念，从这一点上看，不愧是主线男主。

他最大的成就，还是谈恋爱，然后莫名其妙的用爱发电，拯救地球。

虽然完全不知道他用的是什么方法，动机何在。

就是这么的莫名其妙。

然而就是这么三个弱爆的外星人，还真就把事情干成了。

因为，电影里面的地球人，更！弱！

就电影来讲，军方早就知道了外星人的侵略情况和计划。

然后他们的行动，只是派了一个小老头和一车面包车的喽啰去送死。

麻酱的插画家，完全恋爱脑，一副爱到地球毁灭的架势。

有戏剧性的算是记者这个球奸了，他叛变的理由和动机从电影里的表现来看应该是对人类的失望，但是仅仅通过一通电话和一通演讲的铺垫太弱了，至少让我这个观众难以信服。

所以从侵略这个角度来讲，整个就是外星人智障，为了能完成剧情不得不把人类设置的更智障，然后尴尬的通过几个场景转移来推动剧情。

整个过程生硬拖沓，所以看起来，很累。

概念被夺走了？那又如何

夺取概念，是这部电影的主要概念。

整个电影，一共涉及到了六个概念：自我，麻烦，家族，拥有，工作，爱。

这样看起来电影其实是有点贪心的。一共130分钟，还要穿插故事和主线剧情，平均留个每个概念的也就10几分钟，而在10几分钟就能完成对这些概念的解说，难度很大。

所以最后的电影里，几乎每一个都是浅尝辄止。抱有期待的看过之后，却发现，“哦，不过如此嘛”。

至少对我而言，没啥触动。

而最后的危机解除，用爱发电，电影中也没给出个所以然来。观众只能模糊的知道了“爱拯救了世界”这个大致的点。具体如何，即便是看最后那一场麻酱和她完美老公的戏，也是云里雾里。

这样看来，本以为这部电影的东西太少。现在看来，好像恰恰是相反，导演其实想讲的太多了，详略不当，到最后倒是有点草草收尾了。

然而就这130分钟来看，还是早点收尾的好。

麻酱也带不动的平庸之作

就到这里吧，本来还想说说里面的演员。但是在整体平平的气氛和节奏下，也看不出谁有多少出彩。

电影没有把演员带起来，演员也实在是带不动电影。

《散》在去年的电影旬报中排名第五，在我看来，排名第七的《她的人生没有错》，比《散》要好。

说起来这两部，看起来都挺累的。

黑泽清在2010年代最遗憾的是没有一部作品能跻身戛纳竞赛单元，《岸边之旅》和《散步的侵略者》仅入围了“一种注目”单元。相比起上一个十年，他在2010年代的叙事实验更大胆随性，自由徜徉在混合的类型里不亦乐乎，接连炮制出一部部口碑两极悬殊的作品。相比起获“一种注目”最佳导演的《岸边之旅》，两年后的《散步的侵略者》完全颠覆了大众的期待，成为他近十年里最无厘头的类型实验作品。

这个科幻故事带有极其荒诞的喜剧色彩，讲述三个外星人来到地球，找到各自的人类向导，为全面侵略地球提前做好准备。由此引出周刊记者和一对年轻男女外星人，以及一个外星人丈夫和人类妻子的故事。事先声明，这里的外星人完全不是我们想象中那些奇形怪状的生物，而是与普通人类无异，因为他们侵占了人类的身体。

外星人一直强调是来侵略地球的，而人类对他们的侵略计划根本不以为然。周刊记者以为那两个只是不学无术、口出狂言的的年轻人；妻子认为丈夫的陌生怪异表现只是遭受意外的短暂后遗症。于是，外星人与人类的对话一直处于两个不同的频道，错位的语境炮制出妙语连珠的幽默感，彻底颠覆了末日题材里的晦暗色彩和压抑感，加上夹杂着些许血腥暴力的镜头（开头侵占女孩和中间反击警察的段落），令人想起林奇《双峰镇》和杜蒙《宽宽与非人类》的混合体。不过，据导演所说，他的灵感来自50年代冷战时期的《天外魔花》这部好莱坞早期的经典之作。尽管这个末日故事的背景已远离铁幕时期的美苏对抗，但是依然摆脱不了导演钟情的政治隐喻，因为看不见的思想入侵和政治对抗仍在当下全世界各地上演着。

相比起模仿50年代的氛围，之后抛出外星人偷取人类“概念”的情节才是最大的亮点所在。不论是外星人幼稚的偷取手段（轻轻点额头），还是被偷走概念后人类的模样（在个性上得到某种解脱），都令人感觉荒诞滑稽，又耐人寻味。导演用恶作剧般的手法引出高级的语言学话题：概念是人类优胜于其他生物的高级标记吗？是概念造就了人类的思维模式吗？

外星人要实现侵略的目标，先要通过窃取概念去理解人类的高级文明，却又无意中展示出人类往往被这些所谓的“概念”所束缚，看看被偷取“家人”的妹妹、被偷走“工作”的老板，以及无“我”概念的实验室保安，他们手舞足蹈或欢欣自如的模样可知一二。黑泽清在这些荒诞不经的科幻情节里给观众上了一堂轻松简短的语言学和哲学入门课，令人在笑声中产生更多发散性的联想。

不过，黑泽清没有在这个高深的话题上深挖下去，剧本的核心最后落在了夫妻关系之上。这倒是与《岸边之旅》有异曲同工之妙，甚至延续到之后的《毛骨悚然》。这对濒临分手的夫妻在外星人侵占丈夫身体后，双方都得到机会对彼此（重新）了解。在妻子看来，她发现丈夫似乎有别于以往，她想重新给丈夫机会；在“丈夫”看来，他视妻子为“向导”，先后偷取了人类不少概念，却也在此过程里无意中习得了“爱”。

最后是黑泽清招牌式的反高潮设计，这段情节远没能讨好众多影迷，却意外地打动了我。只因爱的力量既强大又神秘，连外星人也要退避三分。最终妻子身边的外星人丈夫被同化为人类，拥有了人类最复杂的情感。两人在海边观看外星人大举进攻的一幕混合着惊悚可怖和甜蜜浪漫的色彩，从来没在人类面临末日到来时能焕发出如此美妙的氛围。相比之下，记者却在最后紧要关头选择背叛人类，在一段致敬威尔斯科幻小说《世界之战》的飞机轰炸场景里为外星人发送全面侵略的信号。两个角色的身份逆转设计令人深思，究竟什么才是人性中最深不可测的概念。

黑泽清成功在这个科幻类型里破解了末日题材里的陈词滥调，将类型文本里的晦暗和压抑感一扫而空，替换上荒诞的幽默感和爱情的浪漫感。这绝对要数黑泽清拍的最轻松的一部作品，他准确抓住各种类型的关键点，用独门绝技打通这些类型文本的脉络，创作出一部百味杂陈的科幻爱情片。

从电影的描述可以看出，外星人没有实体，而是以一种类型精神力的方式存在，但他们可以夺取其他生物的意识取而代之。谈到侵略首先考虑的就是目的，一般而言无非物质资源或生存空间。而片中的外星人比较特殊，是一种以夺取其他文明的知识或特有的意识形态来让自己的精神力逐渐强大的特殊文明。

他们一旦发现自己不掌握的精神符号，便会兴奋的夺取过来充实自己。从一些细节来看，外星人对生命普遍漠视，性格冷酷，不计较个体利益，以完成任务为第一顺位。这让我想起了一种昆虫，就是工蜂，任劳任怨，生存意义就是满足蜂王和种群的需求，没有个体存在意义，而是以集体价值存在。所以我猜测外星种族也是类型的社会结构，甚至也有类似母体的存在。

这导致我对结尾外星人没有进行侵略有了新的解读，外星人并非被爱所感化，因为从片中来看，某一外星人是无法去决定另一个外星人的思想的，他们也会有不同的想法，更不要说去影响一个种族。三个外星人其实是以考察者身份来到地球的，目的是评估地球有没有侵略的价值。那么最终没有侵略的原因也必然是地球没有价值。原因是因为“爱”这个概念的存在，但并不是很多人想的那么美好，而是爱这种东西对于这种类似蜂群的社会结构而言是犹如病毒般的存在。试想，如果一个工蜂觉得某些东西比蜂王更重要，更值得去守护，那么蜂群还能维持存在吗？从片中情节看，最初决定传送信号的时候， 真治还没有了解到“爱”这个概念，因此此时外星人对地球的评估还是值得侵略。而当外星人大部队真正到达地球后，通过和真治接触后，母体才了解到地球存在“爱“这个概念，并将此评估为有害思想，最后阶段决定停止侵略。

事实上借由真治在片中的变化也可以看出”爱“这种精神”病毒“对外星人的侵蚀，从片尾的真治身上，你还能感受到很多外星人的痕迹吗，事实上他已经完全被同化为人类。

黑泽清仿佛有双来自地狱的眼睛，透视人间、洞穿执念。从始至终他都保持着自己特有的视角和趣味，包裹在类型片的外壳里。每次又有程度不一的波动，让类型显得似是而非，不断突破着自身。他关注人心，也关注人所在的环境。

大概从拍恐怖片开始，他就很喜欢风推帘动的感觉，喜欢那种在日常之物上显现的不可名状的无形之感。社会学出身的他非常敏感于环境和人的互相影响，也很感兴趣从感性之物中抽象得来的概念如何形成、如何使人堕落、又如何给人救赎。

《散步的侵略者》海报

黑泽清以往作品走心理恐惧的路线，似乎人们不太能看出他想凸显的意味来。所以此次新作《散步的侵略者》（Before We Vanish）借用了外星人的设定，为了解地球人方便自己实施侵略，他们一是以身边亲近的人作为自己的“向导”，二是收集常人脑海中的概念进行。这样的呈现，起码在行动规则的理解上相对明确些。

通常，黑泽清影片里的男人都为工作所累，忽略了家庭、忽略了亲人的感受；女人在此却显得更为坚韧，更为包容有力。家的位置要么是在斜坡上，要么是在火车轨道附近，要么是虽然看起来还正常、但家人关系已巨变。总之，他是以摇摇欲坠的家庭为单位，走向拥有更广泛关系的社会，由此来回望自身的家庭问题。他觉得这种沟通不畅导致的关系裂变，需要通过走出家门、走出惯常生活，通过散步和旅行——摆脱过去那一成不变的自己时，放下一些东西，才能重建彼此的了解。

《散步的侵略者》收集人类概念的手势，在《X圣治》中也有

散步，即是在一定程度上放弃“目的”这个概念。散步时，可以对随时到来的事物敞开观察、接纳它们的机会。就像影片中的男主角真治（松田龙平 饰）被外星人附体后，每日出门散步，在与人随机的接触中，学习体验各种不同的概念。他的确有目的——收集概念了解人类，但同时又没有目的，不知会有怎样的概念出现，而存在着惊喜。因为我们对已经熟悉的东西，不会再花时间去描述，或者压抑着不再去面对。

早在黑泽清二十年前的影片《X圣治》（Cure，1997）中，就有类似的手势、类似的处理，叫人去描绘自己的生活，重新认识自己。在《散步的侵略者》中，一方面当真治体验到诸如“占有”、“工作”等概念时，他木然的表情转为笑颜；另一方面当对方失去这些概念时，也都破涕为笑，感到轻松美好。形成概念与失去禁锢，竟然拥有同样的喜悦，这看得直叫人起鸡皮疙瘩。

《散步的侵略者》剧照，鸣海劝真治和她一起走

从《X圣治》里的刑警与妻子之间的精神问题开始（最后没有表现治愈）；到《东京奏鸣曲》（Tokyo Sonata，2008）里的下岗父亲与妻子，各自离开原本的身份而和好；到《岸边之旅》（Journey To The Shore，2015）里的失踪丈夫与妻子，魂游过往而和好；再到《毛骨悚然》（Creepy，2016）里的刑警与妻子，共演一出戏破案而和好；最后到本片，实质上还是在用散步似的“悠闲”，去弥合一对夫妻之间秘而不宣的紧张关系。放下自以为重要的东西，生命真正的珍贵就会显现。

那么，这种状况是怎样捕捉的呢？黑泽清从自己风趣的性格中，找到了一个办法：游戏感。它不是瞎玩，也不是编织规则在其中竞技，而是一种轻松不经意之下又透露着认真在意的感觉。呈现在影像上，即是融合角度、镜头移动、镜内调度、环境声及配乐等拍出了一些超日常的场景。

《散步的侵略者》剧照，真治与鸣海眺望天边

比如在《东京奏鸣曲》里，开场就是摄影机与风吹着的空房间平行横移，配合着声效给人感觉已是末世最后的景象。一切安静规规整整，可又有风推动窗帘，富有生机地舞动着，结果只是普通生活的一景。它不是我们熟悉的感觉，却也不陌生。黑泽清是在把我们平日里注意到但没能提升到显意识里的东西，给揪了出来。

又如《散步的侵略者》里，临近末尾真治与鸣海出逃，鸣海看着远方红红的天问道“侵略开始了吗”。外星人真治回答说，“那是晚霞”。令人忍俊不禁，但又觉得哭笑都不是滋味。他这个人设，一半是来自于《X圣治》中的心理学杀手，他也是个（假装）没有概念、答非所问的人；另一半是脱胎于上述的丈夫角色，化用外星人附身来剥除他的成见，以便用全新的开放的态度来理解自己和妻子。

《散步的侵略者》剧照，记者樱井与两个外星人小孩

黑泽清常用到角色类型，还有一种是为了能达成自己执着的求知欲，不惜持续接近邪恶而终被吞噬。其中，《X圣治》里的心理学教授和《藏尸楼》（Loft，2005）里的考古学教授比较典型。本片中的记者樱井（长谷川博己 饰）也是这样，他们通常都失去了正常的情感，很容易会迅速异化，是为男主角的反面镜像。

不过樱井又混杂了另外一面，即看似厉害、实则懦弱，必须借由别人之手去达成自己的目的。就像《X圣治》里的心理学杀手和《毛骨悚然》里的变态杀手，用言语唆使别人去杀人。樱井也需要跟随他的两个外星人小孩（武力与智力的代表）的力量，自己不是外星人却要躲在人皮之后，倒不如外星人来得勇敢真诚。比较可悲的是，生活里大量存在的都是樱井这样的人。所谓的“散步的侵略者”，反倒是拥抱并重新接受身边人的人。

人们总说黑泽清的影片有着奇怪的趣味，笑点之无厘头，却又有种恐惧之感。或许可以用他自己的作品名来形容——“荒凉幻境”中，拨开“毛骨悚然”。我想，有了这样的认识才好进入他的电影世界。

（PS：本片还有一部5集的联动剧《预兆 散步的侵略者》，可以提前作为补充观看。侧重点不同，但还是电影更精彩。）

爱是什么？

《散步的侵略者》

日本名导黑泽清的新作。

卡司也异常强大。

长泽雅美、松田龙平、长谷川博己领衔主演。

（麻酱镇楼）

科幻片，有硬科幻和软科幻之分。

《散步的侵略者》属于后者。

没有跌宕起伏的剧情，没有场面恢宏的战争。

改编自舞台剧的《侵略者》披着科幻的外衣，传达了更深层次的主题。

某一天，鸣海的丈夫真治突然生了怪病。

好像完全变了一个人，言谈举止皆显怪异。

身体似乎不听使唤，连走路都跌跌撞撞。

医生对此束手无策，只得让鸣海带真治回家静养观察。

而两个人此时正处于冷战之中。

感情徘徊在离合的十字路口。

另一边，记者樱井正在调查一起神秘的死亡事件。

不光是日本，世界范围内都出现了匪夷所思的怪事。

调查碰壁，樱井遇到了一个男孩。

他语出惊人，告诉樱井——

樱井的反应和普通人一样：

W T F ？！

出于职业的敏感性，他还是决定跟着这个男孩一探究竟。

在男孩的家里，他看到了男孩举止诡异的父母。

如同丧失了心智一般。

樱井这才觉得事有蹊跷。

这个声称自己是外星人的男孩告诉了樱井正在发生的怪事。

原来，他们是要摄取人类的“概念”。

这个侵略手段有点抽象，稍后再作解释。

男孩让樱井当自己的“向导”，从而接触更多人，获得更多“概念”。

话分两头，被鸣海带回家的真治印证了男孩的说法。

在和小姨子的对话中，他提取出关键的词汇。

然后“大喊巴啦啦能量！”

小姨子的目光变得呆滞，留下泪水，旋即瘫倒在地。

之后就如同变了一个人，想法和做法都前后不一。

再说樱井，他带着男孩寻找“同伴”。

在医院里，他亲眼看到了这两个外星人如何摄取概念。

只要某个人脑海中想着某个词/字。

他们就可以轻而易举地把它拿走。

而拿走之后，这个人就不再记得亦或是认识这个词/字。

与此同时，真治也把事情的原委告诉了鸣海。

他把鸣海当作自己的“向导”。

鸣海一时无法接受，她以为真治是在说笑。

没想到的是，这个外星人居然真的变成了鸣海理想中的真治。

穿曾经不穿的衣服，吃曾经不吃的食物，爱曾经不爱的人。

随着时间的流逝，两个人的感情关系愈发微妙。

是鸣海爱上了这个外星人，还是外星人变成了那个真治？

当鸣海和真治来到当初他们结婚的教堂时。

真治提取了一个概念，爱。

孩子们天真的回答让真治第一次无法获取这个概念。

牧师的答案（见文末图）更是让真治疑惑不解。

爱为什么和其它概念不同？

爱为什么无法获取？

爱为什么如此复杂？

写到这里，就要留给你们一个疑问了：

爱，能否拯救人类、拯救世界呢？

想找到答案的，就自己去看一下《散步的侵略者》吧。

其实，这种【异形生命寄生人体】的创意设定很早就有。

1956 年，唐·西格尔的《天外魔花》。

1988 年，约翰·卡朋特的《极度空间》。

都是此创意的翘楚之作。

殊途同归，这些故事的结尾都回归到人类的终极命题，爱。

这是一个既抽象又具体的概念。

文首的问题：爱是什么？

答案莫衷一是。

爱是《爱》中，亲手夺去另一半呼吸的枕头。

爱是《死亡诗社》中，鼓足今生勇气的站立。

爱是《返老还童》中，望穿鹤发与童颜的眼神。

爱是《美丽人生》中，为儿子上演的一出戏。

爱是《守望者》中，两个肉体灰飞烟灭前的一吻。

爱是《放牛班的春天》中，从高墙里飞出的纸飞机。

爱是《泰坦尼克号》中，无惧冰冷海水与死亡的拥抱。

爱是《西西里的美丽传说》中，他眼中最纯美的胴体。

爱不是人类的发明。

但它是我们最强大的本领。