女主最后想活, 想让探长帮其减刑,但未能成功。有可能是探长故意拖延时间,也有可能减刑申请未被批准。毕竟是毒杀亲夫,不管因为什么,也是杀人罪。 最后女主也是心满意足大声说着继续表演,慷慨赴死。 然后成了人们心中的英雄, 其作品继续上演,观众都来观看,为女主角色鼓掌。。。这时候女主影像又出现在舞台上,表达了女主演技实在高超,蒙蔽了世人的双眼。
一名剧作家被毒杀于家中,他的妻子利兹被怀疑为凶手面临绞刑,而负责一宗杀人魔案件的侦探基尔代尔却越发坚信被毒死的剧作家就是传说中的“莱姆豪斯的杀人魔”,因此他必须和时间赛跑,在利兹被执行死刑前找到充分证据,以挽救利兹的生命。
本片通过女主利兹的“回忆”讲述了一个杀人魔如何诞生的故事,本片戏中戏的故事在同类片中并没有太多的突破,最后的反转也不出乎观众意料,或者说影片就是想通过这种设置来突出一个蝼蚁般的底层小人物幻希望被世人铭记用生命来完成自己的最后演出,特别是影片主人公喜剧演员的设定更加反衬其“不能名垂青史,那就遗臭万年”的悲剧性人生。本片的布景很好的还原了18世纪伦敦的城市风貌,狭窄破落的街道、泥泞不堪的路面和围聚着大量底层民众的剧场,灰暗的画面也很契合影片的基调,看的出本片在道具布景上下了功夫。
片中三位主演的表演也很出彩,特别是饰演女主的90后女演员奥利维亚·库克的表现十分抢眼,查了一下她的资料原来还是《玩家一号》的女主,前途不可限量啊。影片还有一个有意思的情节就是卡尔马克思(没错就是我们熟悉的那位)作为片中嫌疑犯之一,留着标志性的大胡子客串了一下假想中的杀人魔,估计这是有史以来第一部有马克思挥刀杀人画面的电影。
维多利亚时代的英国伦敦,潮湿阴暗的街道,嗒嗒嗒的马车声,若隐若现的煤气灯……从福尔摩斯到开膛手杰克,仿佛只有在如此的环境下才能生产出举世闻名的侦探和杀人狂。其实,这个在工业革命达到顶峰的时代,侦探和杀人狂就像一对双生儿,彼此需要,彼此依存。由此,维多利亚时代也演绎出“技术革命达到一定阶段人类的道德和价值观也会分裂到一定程度”的社会规律。
这是一个保守的时代,又是一个开放的时代:一方面妇女受到空前的尊重,一方面几英镑就可以买到幼女童贞的身体;一方面文学作品的几乎“零色情描写”,一方面通俗作品的色情描写肆无忌惮;一方面是教堂林立,一方面是妓院鳞次栉比;一方面是鼓吹婚姻的神圣不可侵犯,一方面是通奸丑闻的司空见惯;一方面是工业技术的日新月异,一方面是城市基本的卫生条件都无法满足……
在这个分裂的时代,人在自己的体内仿佛也有另一个“自己”,一个对立的自我。女主Lizzie自小就是受到虐待并被成人性侵,骨子里的自卑和暴力因子必然会伴随她一生。她对名誉的渴望无非就是为了抵消她自卑的恶感,为利益的不择手段无非是她体内暴力因子的背书。所以她可以不爱约翰.克里斯却嫁给他,因为他有帮助她实现人生突破进入上一阶层的可能。可惜的是工具的价值就在于价值本身,所以当克里斯失去了利用价值,他也不过是Lizzie祭坛上的祭品。
Lizzie对待女二,充分体现了底层出身的小人物与生俱来的自我保护的本能和狡黠。明明很厌恶,明明被摆了无数道,Lizzie还是愿意引狼入室,甘心让她代替自己的骑乘位。这无非就是为了帮助自己守住那一点点可怜的希望。
有怎么样的人民就有怎么样的政府。探长在这个政府里虽然有自己的想法但也身不由己。在那个时代,需要一个杀夫凶手比抓住一个“开膛手杰克”式的杀人魔更加重要。一个杀夫的妻子被处决,意味着社会秩序、公共道德、时代的价值观得到维护,而一个恶魔被处决只不过让人们少了一项谈资报纸的新闻少了一个爆料点。所谓的秩序,不过是工业化背景下自私自利的出发点,是分裂的社会价值观的一次显性。所以探长虽然郁闷,但并不影响他的升职,毕竟内心的波澜敌不过现实利益的诱惑。在这一点上,Lizzie、探长和整个维多利亚时代,是三位一体的。
这是一个最好的时代,也是一个最坏的时代,这句话仿佛为电影而生,反之亦然。重新解读维多利亚时代,是电影带给我的有趣命题,而“维多利亚的杀人魔”仿佛有了些许的悲情色彩。
刚看这部片,颇给我一种看到福尔摩斯的错觉,影片时代感很强,浓重的英式侦探剧风格,环境、舞台、服装及各种道具布置都十分考究,气氛营造得颇为到位,人物演绎也非常精彩,给人很强的带入感。我想重点说的是,剧中的几个关键人物包括基尔代尔警探、利兹、雷诺、克里和艾夫琳,以及艾夫琳的死和影片的最终结局。
基尔代尔警探自以为通过印证笔体找到了真凶约翰 • 克里,但他一开始就犯了一个严重的错误:武断地将图书馆一本书里的笔记认定为一名男性的笔体,并以此为依据进行核证,认为其出自克里之手,得出克里是杀人凶手的结果必然是不可靠的,因为他根本不可能看到克里真正的笔体,克里的手稿都被利兹销毁了。直到他从绞刑架下救出利兹并让她写下克里是杀人犯的辩解书时,她却写下自己才是杀人恶魔,这时他被这一事实极度震惊,内心无比煎熬,他没有将事实公之于众,而是在思虑再三后把利兹的辩解书烧掉了,我觉得一方面为了保留自己的名誉和前途,一方面也为了不让利兹以杀人魔扬名的希望成真。
再说说利兹以及她和克里、雷诺等人的关系。利兹从小是很可怜的,生活环境极其恶劣,小时候被人性侵,回家后没有得到母亲的保护安慰,反而被母亲用烧红的针扎下体的经历,让她极度厌恶那个社会,厌恶自己的母亲,厌恶男人和性事,也埋下了她日后成为杀人恶魔的种子。她和克里结婚,对克里没什么感情,主要就是想利用他让自己出名。她不想和克里同床,便找来艾夫琳做克里的女仆和性伴侣。当她发现克里写不出东西时,便自己主导了《悲惨结》这场杀戮大戏,而人们则误以为是克里所作,可以说利兹是一个极为残暴的恶魔,同时又是个编戏演戏的高手。克里的死主要是由于他知道了利兹的所作所为(有一幕利兹回家时,镜头拉到了地板上炉火旁带血的衣服,而克里神情紧张地坐在旁边),利兹必然会将他除掉,以掩盖罪行。
利兹和雷诺关系非常好,雷诺很欣赏利兹,对她很有好感,也非常关心呵护她。他俩经常探讨问题;在利兹要上演戏剧用到绞刑架时,雷诺特意叮嘱要检查绞刑架安全(关于绞刑架安全问题,利兹和克里也曾经说过,这个问题也为日后艾夫琳的死埋下了伏笔);在利兹和克里交往时,雷诺还告诉她要提防克里。在和利兹交往过程中,雷诺感受到了她的野心,对她的所为也应该是知道的,但他却一直在事业上帮助她,甚至帮助她掩盖罪行,他俩还有可能是共谋。他真心希望帮利兹实现梦想,使她的名字进入名人堂,被世人铭记。
关于最后艾夫琳的死,好多人认为是自杀,对于这一观点我不能完全否认。但是从雷诺的种种表现,包括他说化妆品颜色拿得不对,艾夫琳上绞刑架时他站在护栏旁看了她一眼,化妆镜里映照出他那种冷漠无情的眼神,直到绞刑架要下落那一刻他才应付地说了一句有人检查安全了吗的话,都一定程度上说明了艾夫琳的死他是事前确定的,极有可能是他策划的。
结尾处当雷诺代替艾夫琳继续扮演利兹的角色,他眼里噙着泪花和基尔代尔警探对视那一眼,意味深长。最后镜头利兹出现在绞刑架处,她导演的大剧谢幕了。虽然没有以杀人狂魔的名义被世人铭记,但她却想不到自己以英雄式的人物实现了被世人铭记的梦想。
这其实是一部女权主义作品。整部影片都令人感到绝望:一个女人想生存下去,想在历史上留下自己的名字、哪怕只是恶名,有多么难,她会受到男人的围追堵截和威逼利诱,甚至一些同性还会成为她的敌人。
你穿上魔鬼的衣服,终于换来众人的惊叹,你的心裂开长出刺来,你不再害怕,因为你掌控着他们的喜怒哀乐...
爆点有二:1.女一花钱雇女二当女仆和老公上床;2.卡尔马克思作为杀人嫌疑犯而出场。
线索破案并不是本片的重点,Kildare这个角色前期也只是类似narrator。中间对话形式的段落过长,又没有明显的情绪变化,造成节奏拖沓的感觉。个人比较喜欢剧院回忆的部分,是阴暗沉重氛围中的一抹亮色。全片最大的亮点是Olivia Cooke的表演,既表现出女主的纯真可爱,又隐含一种力量感,让人不得不爱。
结尾下属的安慰和警探羞愧后悔害怕的复杂心情形成奇妙的错置,Dan换头发上场的决断让人惊叹职业精神,女主的疯狂让人悲悯底层人的互害与轮回。马克思的德味英语原来这样。女主的口音让人怀疑这还是不是英语。只有阴郁、暗藏不凡的伦敦,才能发生哈利波特的故事啊!
英国人玩这种题材那是再娴熟不过的了,层层剥笋,曲径通幽,不断转折,终获真相。其实并非表面那么简单,最后的镜头却又让人不得不重新思考这个故事本身。
表面的血腥与深藏的心理,老牌儿帝国在气氛的营造和人性的表达上更得我心。真心希望能写出一个让福尔摩斯遇到杰克的故事。
众人眼中只在意期待看到的镜像
比较像电视电影啦,其实可以拍系列
非常神奇的一部电影,我能说我的全部关注点都放在了卡尔马克思身上了吗???简直了,莫名特别喜欢那一段一本正经的胡说八道的样子。我觉得主题其实是维多利亚时期对人性的各种压抑,剧院的舞台与外面肮脏下作的世界结合的很好,年代氛围营造的也好。Bill老爷子的角色没想到成了被牵着走的花瓶了。
绿茶婊戏精的崛起与毁灭之路
影片风格是标准英国侦探片。不知道是我没看明白还是怎么着,女主到底是想被处死还是不想啊?感觉这电影是想故意卖弄反转而产生bug了。她要是想作为连环杀手被铭记,一早承认不就完了。要是不想死,最后干嘛向探长坦白?
如果光从质感上讲,这部片子是不错的,写实的拍摄手法,道具服装考究,英伦风伦敦腔十足,值得称道。但是这部片失败在叙事结构和剪辑手法上。使用没有新意的臆想凶嫌三次来撑时长,推理画面和实际剧情画面没有风格上的差异,容易让普通观众迷糊,分不清虚实主次。演员表演中规中矩也没什么大亮点。
看开头就猜到真相了,依照英国人对推理题材的处理,只有凶手的成长经历才会交代得如此详细。
The film is dedicated to the memory of Alan Rickman.
终于把道格拉斯看顺眼了 他不能靠脸只能拼演技!情节虽不算扑朔但乱七八糟的脑内剧场却是将我迷住了 好在接着一个一个的回忆画面揭露真相 起初以为会是爱慕惹的祸 却不曾想过这是对艺术家们的亵渎【捂脸 所谓浪漫是艺术范畴内 可艺术有时看上去只有自己 与 偏执 约翰探长大概不会来了吧
PicturehouseCentralPreview. 层层递进,穿插倒叙,压抑严肃时也不忘偶尔冷幽默,教科书般的镜头、光影、和演技(Bill爷爷选片有保障233),助攻力max的BGM,还有结尾大逆转&最后的PLAY…… The suffering, the madness, the irresistibly dark Victorian London, and always, Jack the Ripper…
女生版的《一级恐惧》,女主最后那个恶魔眼神太像诺顿了,也正因为女主天使般的面孔,一出现就猜到她的身份。然而片片夲身重点在於如何揭示真相,某"知名人物"的"客串″让人出戏啊XDDD
boring
bill大叔的神探形象塑造的有些问题,一直被女主角牵着走,当然,这也符合影片的主题,不论女主怎么做,她始终发现在男人眼中的自己只是一个柔弱的羔羊,等待被拯救罢了!影评所有的核心都在女主身上,一个悲惨的家庭,一个被极度歧视的男权社会(即使探长也是如此,证据付之一炬),早就了女主这个恶魔