十个情妇

《玛奇丝》，大美女苏菲玛索十多年前的作品。中文译名为了赚眼球玩噱头，叫做《路易十四的情妇》，实际上苏菲扮演的女主角和法王路易十四并无太多纠葛。如果翻译的更土点，叫《一个女演员的路》还更与剧情相符些。苏菲雨中的一段独舞拍的很美，青春蓬勃，非常性感。

被苏菲玛索的气质吸引了

用坠落凡间的精灵来形容一点也不过分

一开片那在雨中的翩翩起舞 倒在大剧院里精彩的演出

玛索的气质非常适合中世纪的装扮

本片的服装设计十分华丽 很值得借鉴

就是片名有点误导

其实玛索和路易十四之间没有什么故事

雨阵阵，翻看前些日子买的那本“欧洲古堡游”，却在无意间让视野闯入了路易十四的宫殿。在这位政绩相较卓著的法国国王的房间内，有的是豪华奢侈的金碧辉煌，有的是流转生辉的脂粉气。可毕竟岁月逝如斯，因此，尽管有着无微不至地呵护，墙角处的细微斑纹依然是清晰可见的。这仿若完美中的瑕疵，倒是勾起了我对一部欧洲电影的回忆。沧桑的爱情和信念充斥在它的本体中，让它更像一部现实的童话，只不过，这部童话的灵魂之中，几乎完全没有国王的存在。

它的名字叫：路易十四的情妇。[Marquise]
 
如果让我用一句话概括这部电影，难免丢失了它太多的气质。它并没有太过纷繁复杂的情节，也没有太过催人泪下的煽情，有的只是一个真实的欧洲女人，像个傀儡般，为自己的事业而操控着自己早已麻木的肉体和心灵。故事的开端，感性的雨点与匆匆的马步声将众人带入一个贫穷的法国下层社会，而那里并没有预料中的纯真和清新。肮脏的菜市场上充满了不绝于耳的叫骂，妇人身上没有任何光鲜亮丽的服装，粗野的布衣不合适地裹在身躯外，亚麻般的蓬乱卷发顶在头上，有的甚至赤着脚丝毫不顾形象地敞开衣衫走在街头。镇里没有正式的厕所，剧团的女人们聒噪地从马车上下来时，让一位被施与了一枚钱币的孩子带到了连木板都能漏大风的茅房里。女人们雪白赤裸的下体被茅房后偷窥的孩子们肆意评论着，木板夹缝里的一双双眼睛充满的不是好奇和清澈，却是恶毒与讽刺。
 
女主角玛姬丝便出身于处于这样一个底层社会的城镇。她是个有颇有心计的女子。她与父亲在镇上搭起一个小台子挣着维持生计的物质来源，在台上她用她的舞姿，而在台后她用她的身体。她粗俗却维持着灵魂上的矜持，她无知却拥有对于舞蹈极敏锐的天赋。她拥有傲人的曲线和外表，还有着一颗对舞蹈事业无比热爱的心灵。正因为如此，她被路过的法国知名剧作家莫里哀毫不犹豫地买了下来，并带回了自己的剧团。自此，玛姬丝的生活有了质的改变，她不顾一切地想要成名，想要声望，想让自己融入这珠光宝气的上流社会。她嫁了剧团中最老实的演员，却甘愿将自己的身体让给莫里哀享用。为了赢得国王的注意，她丝毫不介意没穿亵裤而在国王面前翻跟斗。而可悲的是，逐渐成名的她爱上了年轻英俊的宫廷诗人拉辛。拉辛全心且热烈地爱着她，甚至在那毒药盛行的年代，雇佣了一位毒夫人用巧克力毒死了美丽情人的丈夫，玛姬丝毫不知情，丈夫死后，她终于抛开心结，沉沦在为情痴狂的滋味里。

在拉辛创作的一部悲剧戏中，她让自己的事业到达了一个巅峰。自此,拉辛完全得到了她的身体和她的爱，以及，她也许不是完整却至少是大部分的人生。可天不遂人愿，在她被告知丈夫的死因是拉辛的巧克力后，她发现自己怀了拉辛的孩子。没有预警的，当夜是一场重要的演出，这位依然不可能放弃事业的女人，顶着难忍的生理和心理上的痛楚上台作着悲剧化的表演，却在半途体力不支而昏厥。身边一直窥伺机会偷偷练习的女佣在她昏睡的三天三夜里迅速代替了她的位置，舞台上的，声望上的，甚至是拉辛怀里的位置。在她醒来之后，掌声与鲜花再也不属于她那张苍白的脸，甚至连拉辛的眼睛中，都出现了犹豫的神情。她瞬间被世界的无情击垮，一场长梦之后，可悲地发现原来梦里的东西都不属于自己。失去了生活意义的她，没有犹豫地拿出那盒有毒的巧克力迅速吞下，然后，在拉辛惊慌失措歇斯底里的悔过中永远地闭上了眼睛，结束了她并不长久的生命。

也许没有苏菲·玛索这位女人，玛姬丝这个性感放荡，却又专情率真的矛盾体并不能被如此完美地表现出来。在这里我不得不佩服她的演技。那受伤却又带着坚强的眼神，和性感却纯真的嘴唇如此恰当地演绎着一个失去灵魂的又只剩下灵魂的悲剧个体。仿佛一朵不该出生在这世界的红莲，再次被悲悯的风带走，不留下一点痕迹。

戏子在那样的年代，也是被人用讥讽和崇拜的眼光同时膜拜的。就算是莫里哀这位在现代看来如此伟大的剧作家，在落魄地写不出作品时，给予他的也只会是冰冷的没有票房的空椅子和观众毫无礼貌的嘘声。因为毕竟，他们是永远都融入不了那个只有血液和头衔认可的上层社会的。充其量，也只不过是作了个巨大的漂亮桥梁而已。为生计奔波烦恼，不是那个时代贵族应该有的事。

繁华落尽，还剩下什么？影片初的热闹与混乱与结局的清晰和失落营造成鲜明对比，将人从现实的影片镜头活生生地被拉到现实的童话图像之中去，也许，唯美与否，才是童话和现实真正的差别。那一刻,玛姬丝被伤心的拉辛抱起的悲伤，已经被定格成了超越本身悲剧性的令一幕悲剧。

将书再次合上之时，仿佛也将那一世的尘收尽了心底。永远没有尽头的美梦和爱，只有在死亡的童话中才有，就像那副定格的画面一般。而这些，已是当代的人们再也不会去碰触的了。我们将之掸了灰，落了土，而现今所能看到的，也只有发黄的旧照片里的清泪，似在诉说只属于历史的悲伤，滑落那些透明的脸庞。

狂野悲伤的故事。

那个时候的法国，不缺是非。人人喜欢是非。今日晚宴发生的事情，明日就上了大众的午餐。佐料新鲜无比，外加各类版本作为调料。

有希望是一件好事情，努力实现梦想也是好事。只是千万不要相信约定。有句话叫做物是人非。谁是谁的唯一？Name it, 我会永远敬仰！

   片子不幸是在午夜下好的，致命的错误是打开了它，任由苏菲的眼睛游荡，我的行为也凝固了~一直很喜欢法国宫廷风情的片子，因为遥远而充满奢华，杂乱而不放肆。
    当我刚看到中译文的时候，是不解；看完豆瓣的剧情梗概后，似乎就是愤怒了，指鹿为马。错误指控，另一部影片的名字，还能说什么呢~油个大字报，等网页发黄~
    背景是路易十四时期（那时凡尔赛宫还未建好，不过路易十六的砍头期已然指日可待），但这只是给了故事和人物得以存在的空间。Marquise的出现似乎很突然，她和雷奈交谈、结婚以直接的方式迅速完成。雷奈认真地说“我爱你”的时候，我下意识的认为这就是法国式的浪漫独白，但这想法在后面的情节中砸到了我的脚趾头，ache~雷奈对莫里埃说，你可以和Marquise上床，但不要伤害她；他听到Marquise对别人表达爱意（误会，其实是念台词儿呢），仅仅是问了Marquise是不是还爱他，当得到肯定答案的时候，竟像孩子一样大喜；在Marquise失意的时候，他做小丑讨她欢心；他死前，不忘重复“我爱你”……爱情唱念做打，无一不专，浪漫是形式~
    主角Marquise最初只是为了自己的演员梦与老雷在一起的，工作及生活的革命道路上她们实际上是建立了深厚的感情的，老累逝去的时候，眼泪成诗。她可以放弃自己的肉体，来换取机会，但决不是轻浮。Marquise终于第一次获取饰演角色的机会时，她可以为了老雷，留在莫里埃剧团，放弃她一直以来的梦想。 Marquise由于受寒引发生病（其实是怀孕，她不知），被曾经自己耐心调教过的婢女代替了角色（Marquise并不是精明的猫咪，她毫无保留），并以为哈辛（老雷临终托妻的对象）也在感情上背叛了她，于是选择了死亡……选择了在舞台上的死亡，死在爱人的怀里，得知了怀孕的真相，为演员的角色耗尽了生命，情节在叠加中最终走向了悲剧。
     Marquise的才华、倔强、直率和激情，那才是印象，她不是贞德，是划过的焰火。没有素菲，我决不会投入这么多的感情进到这部片子，我终于明白法国女演员的魅力在于她能做整部片子的灵魂，没有她们的片子就好像没有毒品供应的生物。
     还有就是爱情（这词儿~），被泪水冲刷了，还能实时更新；它早就没了牙齿，满口假牙的，可还在咿咿呀呀；正面镶了执著，反面刻进无私，贾宝玉要它不要玉~本片由此始，据此终。