1 ) 天空之城
今天又看了天空之城,还是很感动
有的时候很不愿意承认,自己很多梦想啊理念阿之类的东西在很小的时候就托生于一部日本影片了,但又不得不承认,每当心情烦躁的时候看看宫歧俊画的云和树,还有默默守护的机器人,一下子很多悲伤就都释然了
斯威伏特笔下那个laputa是一个有关于高科技的飞岛,是用来讽刺英国社会的无趣,而宫歧俊笔下的laputa却是龙卷风背后人类的心灵家园——树。不知道是因为太小的时候看这个片子留下了过深的印象,还是人类的心灵家园本身就是绿色的呢?我就是固执的喜欢自然中的绿色……整个laputa就是一棵大树,蓊蓊郁郁,荫蔽着安安静静的一切,漂浮在龙卷风的风眼,一个最平静的地方
城市的砖砖瓦瓦,金币的摧残光芒都在水下,蒙上一层暗绿色的青苔,似乎这片世外桃源并不在乎这些工业时代的丰功伟绩。而在这之上,是绿草,是古树,是史前遗留的三叶虫……
而那些野心无限的人类们总是想着laputa的核心,那块万能的飞行石。他们天真的以为,只要征服了laputa就能拥有飞行石,就能有至高无上的能量,能像奥特曼一样横行宇宙,可是,一切不会是这样的
如果人类在经过几千年之后还依旧不懂得什么是真,什么是善,自然就只好用自己的力量来教会我们什么是真谛——当上校骄傲的操控着laputa巨大的能量时,他以为他终于征服了世界
其实他并不是一个多么与众不同的人,我们很多时候也会犯这样的错误,我们在贪婪却找不到借口的时候都会这样,用野蛮的手段违抗自己的心灵,久而久之,有一天终于习惯于这样的行为,得意洋洋的以为自己终于战胜了自己,庆幸于自己终于有了被社会承认的进步,征服了自己的心灵家园。
而对于我们心底那最后一片净土,征服是我们应该有的态度吗……
我常常在思考,我是如何从看不懂天空之城到现在能写出一些莫明其妙的读后感,这个过程蛮有趣,虽然漫长,虽然思想有了很大的改变,但是我一直都会哭,哭得越来越难受……以前幻想自己是舒塔,后来,开始想成为机器人,身上披着厚厚的青苔,守护着laputa,没有喧嚣,没有热闹……
我一直还是很喜欢《蓝色生死恋》这部韩剧,很大程度上是因为恩熙说,如果有来生她想当一颗树。如果有来生,我也想当一颗树,虽然我们的原因不大一样,但对于这种巧合还是很感动。一棵树,一旦被种在一个地方就不会再挪动地方,还有那么多花花草草依附在四周,有小动物爬上爬下,我从不觉得树是孤单的,树有独特的语言,神奇的吸收养分的方式,从光,从土壤,从雨露,从随便很多地方都可以获取生存下去的希望,他坚强的漂亮,独立的威风,虽然他永远是单一的绿色和棕色,粗糙的树干,扁平的叶子,没有变化,却有这强烈的亲切感,无论在哪个气候带,树都是一个样子,想看到老朋友,想拍拍他的面庞,很确定,那将是一种坚实的感觉……
阳光下,风吹过树叶,那是我觉得自然间最简单的美,在一个遥远的没有音响的时代,这可能是最原始的一种声音了吧,风吹过海洋,风吹过树叶,沙沙沙的,像laputa上,虽然有着极度发达的科技成就,却也就如此心甘情愿的还原着自然地本质,等着那些拼命发展的吐血的人们来发现,科技发展到什么时候才是头呢
如果我是laputa岛上的机器人
请教我如何忍受孤独和忧伤
我知道,生活的喧嚣可以派遣惆怅,却更增加迷惘
而我更明白,喧嚣不是真理常居的地方
只是我出生在这一片喧嚣的市井小巷
会想念热闹的时刻大家其乐融融的景象
如果我能有个孩子
我一定会给他laputa一样安静的家乡
让他看着大树生长,听着溪流奔腾欢畅
哪一天他也必须走入繁华之地时
心底总会留有一片青绿
走丢了的时候只要朝着记忆中的青葱岁月回溯
总能再次看到幸福绽放
我居然很认真的写了一首诗,想笑自己也会如此却感动而感伤,笑笑自己原来还没成长,何必成长
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非常感谢各位在这里为我留下的每一条评论,这些评论都一一留存在我的心底,会在游戏进入下一个环节的时候作为我们相认的咒语,请允许我再走入一次宫崎骏的魔法时光梦境。
截至现在已有17752位朋友看过这篇文章,有817位点了赞,非常感谢你们花费了人生如此宝贵的时光来阅读我写下的这篇并非条理十分清晰的文章,写下这篇文章的时候,那个时候的我和现在如此的不同,那个时候的我还对世界存有很多不真实的幻想、不清醒的欲望,经过了这7年,我感觉时光毫不留情的改变了我,让我开始面对不能逃避的错误与失败、去承担因为自己的不理智与意气用事所产生的各种后果,好的坏的都有,沉颠颠的都被我在一觉醒来之后扔到回忆的角落中。与此同时,我也发现,时光也如此温情让我更加清醒的意识到,我从未和我的精神家园分开。
每次读到这篇文章,我都会如此真切的感受到7年前那个简单而盲目的自己,那个时候我的人生与理想,幸福与忧伤,一切的一切都有如青春的烙印在我20岁的人生里程碑上留下如此清晰的誓言。7年过去了,当初写下的每一句话,现在看来从未改变,只是被埋藏的更深,信任的更真切,如同自己给自己种植的信仰,终于生根发芽再也无法移除,一片青绿而已,字句为何并不重要了。
这篇文章从未上过豆瓣的任何首页,也未曾在我写文章最频繁的时候被任何人赞扬抑或推荐过,这不过是我放在角落中一片毫无掩饰的美好的诗歌,是我对于自己一直羞于展露的浪漫而渴望美好的内心世界唯一一次毫无保留的表白与曝光。一切的保留与回避是出于自保还是自卑也好,幸好有这篇文章,才得以留给现在的我一个值得参考真实的毫不装腔作势的自己。
即使读了万卷书、走过万里路,还是喜欢简单的相处,牵手说笑,接吻玩闹,只要是拉着你的手从何处坠落都无所谓,龙卷风背后的城市也好,移动的城堡也好,夜晚灯火通明的油屋,怎么可能不回首那些曾经的时光,怎么可能真的放下回忆,放下时光,放下陪我一起这些宝贵时光的你。七年前是,七年后也是,如何才能把这些幼稚藏好,装的好像一个成熟而智慧的人?真的感谢每一位误打误撞在这里找到我的你们。
这七年我对于人生有了太多无关痛痒的新体悟,关于一切都可以长篇大论,却总是在每一次张嘴之后留下并无精彩的靡靡之音而已。人生与时光帮助我成长,却并未指明方向,于是我拿着一颗不会亮的飞行石,就以为这样一定可以找到laputa的方向。
我今天只是想简单写下我最近的一些点点思路,关于方向。在中国古代书画作品中,我最喜欢的是,董源的潇湘图,与真伪无关,只因为那漫长的水与岸之间充满了淡然却又精彩的故事。故事的开始与结束常常难以分辨;迎来与送往常在同一个岸边,进与出总是同一扇门窗。大多数时候,得到总是伴随着失去,放开却常常能守护拥有。 人生总是充满悖论,即使是我最不喜欢的宗教佛理禅宗法门之类也依然不断的再给予我各种启示。一直如此回避各类哲学思想,不过是希望,这些高深的生活经验与总结,能够是我自己总结与体悟而来。 别人的好,他事的坏,总是在受之发肤的时候才如此的真切与刻苦铭心。这无关于对错,喜怒哀乐、悲欢离合都因为真实而如此深刻,而面对这份真实需要的是勇气与智慧,信念和理想。
我们每一个人面对时光都是如此的手无缚鸡之力,即使是宫崎骏,也依然无法创造出能够打破时光的魔法师。人生这场只能向前的旅程从未改变过其自身的步调,时光最为唯一的坐标告诉我们,只能向前。我们无法回到故事开始时的自己,更何况那时的我们可能并不美好也并不聪明善良。
我只希望,时光能让我们都变成更好的自己,接纳时光的讯息,握住同行者的双手,如谷之歌,扎根泥土,与风共存,与种子越冬,与鸟儿一起歌唱,此生要做时光的门徒。各位魔法师守护的朋友,共勉。
2 ) 撒哈拉的热风与冒险魂
时至今日依然经常想起的,还是小时候那个傻呼呼的梦想:
相信自己虽然平凡,却具备足够的善良、勇气与潜能,并一直期待着奇遇会在不经意间降临——就像《天空之城》里那个在矿山小镇生活的孤儿巴斯,某天邂逅了从天而降的少女希达,发现希达祖传的飞行石项链里隐藏着她自己也不知道的惊人秘密,而军队的追猎与空贼的窥伺正齐头并进,孩子们的周围险象环生……
于是冒险就此展开,少年与少女一起抵达了沉睡在云海风暴深处数百年的失落文明——满藏着宝藏与高科技、如今却只剩下曾被用作兵器的巨大机器人与树木花鸟为伴的天空之城laputa(典自《格列弗游记》),最后凭着智慧与勇气挫败反派BOSS的野心,看着laputa石崩土溃,只余城中那颗大树,怀抱着飞行石,搭载着机器人先生与陪伴它的动植物们,越飞越高,越飘越远……而自己则在千钧一发之际带着城中宝藏逃离,从此过上了快乐幸福的生活。
最典范的冒险动画,就该是这个样子的。探险,飞翔,宝藏,陷阱,阴谋,爱情,最好还要有一座无论灿烂依然还是倾颓灰暗都极其美丽、美得让人禁不住要反思的失落文明遗迹,与超乎想象的不思议风景。
由这些元素与其种类繁多的变体,可以衍生出无数出色的故事,壮阔如《风之谷》的青衣圣者传说,亲切如《龙猫》为小梅和五月带来的猫巴士狂想或是《悬崖上的波妞》与宗介手拉手进行的海底探险,深邃如《幽灵公主》阿珊所居住的山兽神森林,浪漫如九十岁的少女苏菲与移动城堡里的任性魔法师之间的爱情……一直以来,吉卜力所奉献给我们的都是最正统的动画电影:颜色明亮饱满,叙事流畅易懂,故事老少咸宜;从不猎奇,绝不跟风,毫不故弄玄虚。
“正统”可以说是一部规范、一种原则,换个角度来看,也无疑是一具枷锁,一座大山。然而负担越重,限制越多,想像的翅膀却也会因此而挥得越用力,越用心。真挚的心意,朴素的情感,才是经久不衰的永恒主题,也总能毫不刻意全无造作地感动得你眼眶微酸,头皮发麻,也许还会起一身鸡皮疙瘩——就在冲出云海冲出森林冲出城市冲出日常,看见自己昼思夜想梦寐以求的那个未知美丽世界的一瞬间——
是的,你一直以来都朦朦胧胧地懂得,自己想要去那样一个地方,只是云遮雾掩难以尽述,或者不敢细想害怕沉迷。然而那一瞬间,就在那一个瞬间,它明确无误的存在让你听见了内心的声音,无可回避地知道了有更大的世界,更加的精彩,更多的冒险在等待。
——这就是为什么,在暴风云海的电闪雷鸣中,巴斯的父亲要冒死拍摄天空之城的照片。那份比吹过撒哈拉沙漠的热风更灼烈的冒险魂代代相传,穿过原野,穿过森林,穿过云海,穿过看似静寂的腐海之森、laputa的巨树、喧闹的油屋澡堂、翱翔着红色飞机的亚德里亚海,还有宗介和莉莎的悬崖小屋与藤本爸爸的潜水艇……尽享长路漫漫,立誓永不停息。
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PS:应该不会还有人不知道“撒哈拉的热风”是指啥吧?
3 ) 《天空之城》 - 人类救赎之城
很少有一部电影,能让我用纯净,纯美,来形容。
天空之城的灵感及故事架构,主要来自于英国作家斯威夫特所写的《格列佛游记》,故事中Laputa是一座浮岛。按照格列佛的解释:“Laputa 其实是quasi lap outed,其中lap的正确意思是"阳光在海面上跳舞",quasi则是"翅膀",不过我并不想将自己的意思强加附会,读者可以自行判断。”
以下是格列佛看见天空之城的景象:“我沿着岩石边上走了一会儿;天气好的不得了,晴空万里,炙烈的太阳,洒下金光,我必须把身体侧向另一边,才不致晒伤了我的脸。就在这时候,天忽然暗了下来,我觉得有点不太对劲,因为那情形和平时从天空飘过来一片云不太一样。我转过身来,只见一个巨大的不透明物体,浮在半空中,正朝着我所在的岛屿飞来。那物体看上去大约有两英哩的高度,把太阳遮蔽了约莫六到七分钟,但是并没有让我感觉到空气变得凉爽,天空也没有变得更加灰暗,这情形就如同我站在背阳的山谷处。随着那东西离我所在的地方越来越近,我看它像是一个固体,底部平滑,在下面海水的映照下闪闪发光。我站在离海边约两百码的一个高处,看着那个巨大的物体逐渐下降,差不多到了与我平行的位置,离开我已经不到半英哩了。我才取出袖珍望远镜,仔细地察看有些人站在那东西的边缘,似乎正忙碌地上上下下。边缘似乎是呈倾斜状,可是我分辨不出那些人究竟在做什么?”
这个本该是集人类机器时代智慧精华的浮岛,在宫崎骏的笔下是一派什么景象呢?我先看到了一座被人类遗弃已久的庄园古堡,茂密的植被肆无忌惮的生长繁荣,给这个硬邦邦冷冰冰的古堡,披上了一间绿茸茸的外衣,让我立刻觉得,这是个可以让我亲近让我自在的地方。然后,我看到了拯救小鸟的机器人,默默不语,只是时不时发出可爱的“嘀嘀咚咚”的声响。跟随着守护这座浮岛的机器人的脚步,我看这个浮岛的核心,其实是一棵参天大树!什么古堡城池,全是依附在这棵参天大树身体上的附属品,寄存品罢了。
最打动我的一幕,紧接着就发生了。这一幕,就是我这篇影评开头的配图里的那一幕。这个钢铁躯体的,没有心,没有灵魂,只会模仿人类情感的人工智能,轻轻拾起一朵小花,身处修长的机器手,把小花献给初来乍到的小女孩。或许机器人知道,这个小女孩是laputa家族遗失在人间已久的公主呢,它就以这样简单真诚的方式,表示对公主的欢迎。我不明白这一幕为什么这样感人?每次我在影视作品里,看到比人类更纯清,更痴情的人工智能,都会唏嘘不已。这些出自人类之手的只会模仿人类情感的机器人,或许就是因为他们不能理解,也没有能力复制人类矛盾复杂的情感,他们表现出来的纯真,忠诚,勇气,恰恰感人至深。
接下来的那一幕,揭示了这些机器人的命运。当一个机器人能量耗尽,下一个会苏醒。这些个能量耗尽的机器人,一个个倒在了大树的躯干旁,岁月流逝,它们已经被大树包裹于其中,成了大树的一体。你们不觉得这一幕很凄凉,却又纯美无比吗?你们不觉得小鸟,小松鼠在机器人的宽大的肩膀上追逐跳跃玩耍的那一幕,让人动容吗?一边是出自人类之手的人工智能,它们的职责是服务人类,另一边是被人类视为低等动物的万物生灵,它们在一起,只有它们在一起时,比人类夹在其间,不知道要美好多少倍!
宫崎骏一次次在他的影视作品里给我传递他的口信:“敬畏自然,才是人类唯一持久之道。”当我做环境工程师时间越来越久,目睹了越来越多的环保真相之后,我越来越觉得宫崎骏给我传递的信息是这样的:“人类的命运已经被其本性所注定,地球没有人类会更美好。”
“温室气体减排,拯救地球。”这些冠冕堂皇的话从那些写打着“拯救地球”旗号的政客嘴里说出来,我现在就当笑话听。
简单说一个关于太阳能板的故事。太阳能板,就是收集太阳能的那种安装在房屋顶部的晶体硅板。加拿大政府为了鼓励家庭安转这种太阳能板,给每户安转的家庭减免税的政策。知道他们这种金钱鼓励的金钱来自何方吗?这种晶体硅太阳能板,起码据我所知的,全是在中国生产的。第一,加拿大政府和相关公司,强力压低价格,大力剥削中国工人。第二,这也是最关键的,这种太阳能板的生产过程,对环境,对工人本身,危害非常大。加拿大,包括很多西方国家的相关公司,不但榨干中国工人的劳工费,还完全对中国工人的身体损害,对中国环境的损耗,视而不见。何止视而不见,在我和他们行业的“精英”交谈的过程中,我甚至感觉出他们认为自己是聪明的,是有经济头脑的,中国工人不算人,中国的环境和他们无关!这可是环境工程师,环保战士,我的同行,的所作所为啊!你们能想象吗?
这里的每一块太阳能晶体硅板,都欠着一笔中国环境债!
更不要说那一船船运到中国的电子垃圾,生活垃圾,那一张张在新闻里看到生活垃圾到达中国港口的狰狞的讥笑的面孔;更不要说那一片片速生林,那些速生林,是今年西南大旱的最直接罪魁祸首!也不用再提改革开放初期,日本一次性筷子生产商的所作所为,明知远远大于所需,却连续在中国东北建立数家筷子生产厂,让其互相竞争,自相残杀,把价格压到最低。最后两家胜者生存。今年樱花满天的4月,日本遭受强烈沙尘暴,舆论一股脑的谴责中国的沙漠化。我不是把中国沙漠化的责任任意地全部推向日本,但是,在这里面,那些曾经的筷子厂,是有责任的。日本的原则是,不坎自己国家的树,于是就尽情坎中国的树呗,不在自己国家的内海捕鱼,于是就大肆在公海捕鱼,杀鲸鱼,杀海豚。
别的国家的气候情况我不敢妄言,加拿大今年的气候,因为我工作的原因,接触到了很多国家气候中心的资料,我是有资格评价一下的。加拿大今年的气候,从西到东,极端异常!
当你们年复一年把污染转嫁到发展中国家和不发达国家的时候,包括现在,包括将来,你们这些人模狗样的衣冠禽兽慈善家,环境学家,你们难道不知道生态一体,唇亡齿寒吗?你们真的认为你们能独善其身吗?
好吧,估计你理解不了博大精深的中文成语,那么我就引用《无间道》里面的一句话献给你们:“出来做,早晚要还的。”英文就是:“Whether you are fucking or being fucked, you will finally be fucked.”
亚当紧锣密鼓参与研发的“好奇”号火星车,不出意外的话,将于明年由美国宇航局发射升空。这个承载着人类美好愿望,无限的求知欲探索欲的火星车,将进一步探测火星的地表体征,以及生命体征。我欣赏赞美对未知的探索!我一向无限憧憬着有一天能和全家,我们未来的孩子,作为研发开拓者团队,第一批踏上外星之旅。如果我们能踏上潘多拉那样的星球,那该是多么美妙的经历!
那么如果真的要移民火星,或者什么其它行星呢?人类祸害了地球,还要把黑手伸向别的星球吗?
如果在地球毁灭之前,人类有能力发射一架航天飞船,前往另一个适合生物生存的星球,不管这个星球上有没有智能生物。那么这架航天飞船上的乘客,请不要把人类包括在内,请带上载有地球上其它一切生灵的基因库,请带上花鸟虫鱼,飞禽走兽,请千万不要毁灭她们的基因图谱。然后,这个驾驶航天飞船,以及维护运转基因库的任务,就交给那些忠实,单纯,勇敢的人工智能 - 机器人吧,相信它们可以比人类更完美地完成任务!在《天空之城》里,难道不是吗?
还要带上我们人类传递给未知星球的口信:
“请珍惜善待这些美丽的生灵。这架飞船,承载着我们人类的救赎。”
这架航天飞船,应该叫做救赎。
-------------------------------------------- 完 -------------------------------------
4 ) 天空之城
电影其实毁灭了很多东西。好端端一个天空之城,人类来临不到半天就毁了大半。
每个人来到Laputa都是怀着各自的目的。姆斯卡是为了他继承的王权,军人们是出于自己的侵略性,海盗自然是为了财宝,巴斯为的是证明他的父亲是真的看见了Laputa。唯一没有目的的是舒塔,实际上她也不想来,但是她必须来,因为全世界只有她知道掌控Laputa的咒语。
姆斯卡差一点就达到了自己的目的,他已经进入了Laputa科技结晶所在的金属半球,运用舒塔的飞行石控制了整个城市,也亲眼目睹了那颗巨大的菱形能源石。他的写满密语的小本子也许是他一生的心血,看到能源石的那一瞬是他一生中都在盼望的一刻。只可惜这一刻盼得太远太漫长,持续却太短暂。血统,权力,皇位,一切都在能源石离开以后土崩瓦解。姆斯卡是个可怜的人,终其一生,得到的不过这样一个惨淡收场。
军人们的行为很容易让人联想到人类历史上的任何一次进攻和侵略。军人不是考古学家,他们不理解文化遗产的珍贵。几百年的历史凝结成的古城本身就是珍宝,任何一个小小的伤害造成的后果都是不可逆的。或许之前他们尚怀有军人的使命,但攻城之后他们眼中就只有黄金和宝石。目的被洗脱得简简单单,和姆斯卡相比实在简单太多。
海盗一直是最自由最诚实的职业。真实不做作,烧杀抢掠目的就是财宝。与其虚伪的说自己是正义的一方,还不如海盗有安全感,起码他们不会说谎。很多电影中海盗的残暴被忽略不计,正是因为其魅力所在。天空之城里的海盗无疑是可爱的。可爱的人从不会在灾难中受伤,而且会得到他们想要的。虽然财宝不多,但是过程足够回味了。那个“活了五十多年的女人”在不经意间表现出了她温柔的一面,让人忍不住产生小小的遐想。或许她年轻的时候,也有一个惊心动魄背景下的感人故事。
可以说,两个小孩子的动机最单纯。所以他们看到的是天空之城最美丽的一面,柔软的草地,散布满地的小花,圆柱形的巨大建筑,连阳光都那么灿烂。喜欢舒塔被巴斯救上飞行器之后,趴在他肩上小声地哭泣。一旁危急关头“只会哇哇叫的男人们”不出声的用眼神表示无比的羡慕。巴斯实在是个好少年,勇敢正义聪明强壮,甘为一个认识不到两天的女孩子赴汤蹈火。是的,一切都是人性使然。长大后他会知道自己当年做了一件非常勇敢的事。
最孤独的机器人。巴斯很乐观的说,他要为小动物和死去的同伴操心,根本顾不上孤单。可是我还是忍不住落寞。Laputa上空久久回荡着弹簧的悦耳声响。这泛黄的机器人,总有一天他也会和那些倒在树丛里的机器人一样,身上长满青苔和小花,像雕塑一样躺在那里直到灰飞烟灭。永远不要做世界上的最后一个人,那样拥有的便只剩回忆。
5 ) 天空之城
这个世界有没有秘密,在一个无人知晓的地方深藏,默默度过此生的孤独。我们的孤独就象天空中漂浮的城市,仿佛是一个秘密,却无从述说。我们拥挤着,呼吸着,望着天空。这个世界还有多少未知的秘密象我们自身一样孤独?
请让我与那个秘密相逢,就象一种孤独拥抱另一种孤独,在身体接触的刹那间,了解,被了解。流云间漂浮着的天空之城,你和我一样,拥挤着,却无人知晓。
或许每个人都在抬头的一瞬间,看见天空之城的影子投映在眼里,低下头来,却永远找不到归宿。热泪早已不合适这个世界,还有什么可以惊讶?一切皆可能。我们在可能性过剩中漠然停止。
青草在刹那间变的熟悉,它不再是眼中的一片风景,它是我的栖息之地。那些你和我编织出来的网,突然见裂开,让我滑落到天空与土地之间,与鸟儿亲近,与花儿交谈。我,花儿,鸟儿,天空之城,都是世界上的一个秘密,只可惜互不倾听。
有谁可死在流云之间,看见时空的门打开,逃离轮回的指涉。有谁可消失在天空之际,却永远不会坠落。晴天的时候,我愿意抬头看看我的天空之城是否正飞过。谢谢,宫崎骏。
6 ) 天空之城
我们在许多电影都会发现,浪子回头比大好人做了小坏事更容易被宽恕。 例如:一个杀人魔杀了许多手无寸铁的好人,第二天帮小朋友把挂在树上的气球摘下来,或者扶老奶奶过马路,我们的眼前就会一亮,心里就会一暖,对杀人魔以往的怨恨一扫而光,而充满了无限的爱怜与同情对这位充满人文关怀的浪子。 反之,一位慈眉善目,悲天悯人的超级大好人,有一天对自己暗恋的对象撒了谎,致使一对郎有情妾有意,男帅气女妖娆的情侣被拆散,继而我们会对大好人充满了满腔的怨恨和愤怒,冲动者很可能会骂街。 其实,这种奇怪的心理何止在影片中出现呢,在生活中也是莫名其妙的出现,比如一个恶人天天欺负你,突然一天他有点累,没欺负你,你就觉得他这个人不错。 再比如,父母每天对你百依百顺,突然有一天,他或她打了你一个耳光,你就恨之入骨,恨不食其肉,寝其皮。虽然有点夸张,但事情大概就是如此。 这是为什么?奇哉怪也! 这样一个冰冷的而又炎热的晚上,我在清醒状态下,做了一个如此美好的梦;冰冷是因为外面最低气温-25°,炎热是因为屋里的暖气让我穿着短裤。 我知道21岁已经脱离了幻想的年代,但却如何也摆脱不了梦想仗剑走天涯的年少轻狂,我还能思考,我还能在自己的世界里奔跑,谁让我年轻呢,凭谁问小子老矣,尚能玩否? 现在的我还是快乐的,每一个笑容都能露出12颗牙,纵然不很洁白,也属青春逼人! 遗憾的是毕竟长大了些,懂事了些,不再去幻想,可能<龙猫>和他的坐骑出现在我眼前,我也未必在看得到了,<怪物公司>的员工们恐怕也不会来招惹我了,孩提时清澈的眼神也不复存在,银铃般的笑声变得低沉暗哑,幼稚得刺眼的脸蛋也早已被坚毅的脸颊替代,当一个男孩被动的成为了一个准男人,恐怕唯一权利也只剩下去懂得坚强 但,此时此刻,完全有理由软弱一回,懦夫一次,甚至清泪湿青衫...... 说到底,<天空之城>我看着挺有感觉,希望诸位也看看这么纯的动画 但,看完后,您也别太当回事,第二天晚上,该戴套戴套,该吃药吃药,毕竟“童话里都是骗人的”~~~
7 ) 我们也会老去,只是不该太早
在动画影像事业发展如火如荼的今天,一批批动画人在缤纷的定格与运动之间演绎着既属于自己又属于这个时代的经典。那些跨越时空的传奇让我们望尘莫及,宫崎骏(Hayao Miyazaki)就是这样的一个传奇。如果没有他,素有“动漫王国”之称的日本动画事业便会大大的逊色。他是仅有的几位将动画理念上升到人文高度的动画大师之一,同时也是日本三代动画家中承前启后的精神支柱。宫崎峻在打破手冢治虫(Tezuka Osamu)“动画巨人”阴影的同时,也用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗为后代动画人又一次做出了榜样。
宫崎骏的成功是日本动画的骄傲,也是世界动画的骄傲。这位动画大师,为全世界当代观众奉献出的不仅仅是丰盛的精神食粮,而且还让观众触摸到了这些“食粮”背后的奇妙与幻想。
悲观主义者的世界救赎
在一部动画作品诞生的初期,总会有某些触及创作者灵感产生的“因素”,也就是所谓的“故事兴趣点”。它是贯穿整个作品的灵魂支柱,其奠定主题基调,是创作者思想最原始的体现。仔细分析宫崎骏的动画作品会发现,创作的早期、中期和后期的作品兴趣点是在不断发生着变化的,每个创作阶段的关注点各有不同。
《天空之城》(Laputa:The Castle In The Sky)是宫崎骏早期动画作品的著名代表,也是吉卜力工作室(Studio Ghibli)成立之后的开山之作。虽然看其故事本身,并没有脱离当时动画故事中常常出现的“拯救世界”这一老式主题,甚至还保留有英雄主义的影子。但是,作品对宫崎骏自身思想主题的表达并未达到有力的渲染,反而大大的削弱了。忧国忧民的“大人类”高度的人文思想展现,这只是一个开始。《天空之城》中角色露舒达有这样一句“我明白天空之城为什么会没落,因为即使拥有再高的科技,只要脱离土地,人就是不能生活的”。这是对高度发达的现代社会中人的心灵被利欲逐渐吞噬的一种厌恶与反思,同时也是对孕育了生命与文明的大地的尽情赞美。宫崎骏是怀着梦想在作品中去追求自己的梦想,剧中每个人都在为梦想而不懈努力,无论是巴斯追逐的天空之城,还是那群可爱的海盗们睡梦中的财宝。
到了创作的中期,宫崎骏开始用自己的方式诠释动画含义,进而升华了人们对动画的认识。每部宮式作品的片头都会有一个可爱的公司标志(Logo)出现,这就是龙猫,提取于宫崎骏在吉卜力的第三部动画电影《龙猫》(My Neighbor Totoro)——真正的头号作品。当然,这个家喻户晓的动画明星的原形也是取材于传说。不同的是,它流传于宫崎骏的身边——他恬静的乡间生活和美好的童年。也许是故事本身与自己有着更为密切的关系,使得作品充满了朴实的乡间亲切感,他的兴趣点视角也从“大人类”转变到具体的“人”。作品加重了生活化的细节表现,进而很大程度的提升了该片的层次。然而,在曾经一度被认为是宫崎骏收山之作的《幽灵公主》(Princess Mononoke)中,我们又一次明显地看到他对人类文明与自然的反思,强烈的个人气息散发在作品各处。“共存”是他的思想主张,他认为人类不应该对自己创造的财富沾沾自喜,而应该更多地反思对自然造成的伤害。这是其内在思想矛盾的一个迸发点,也是其动画创作主兴趣点不断变化的显性表达。
说到此,不能不提在柏林电影节上首部获得金熊奖的动画电影《千与千寻》(Spirited Away),又一部宫氏经典。《千与千寻》中所体现的美好情感、希望和人文关怀的思想获得了电影界真正的认同,而这绝对得益于宫崎骏兴趣点真正的从“大人类”到“人”的转变。他终于找到了当年更胜于《龙猫》的感觉,使得他的作品能够从很小的地方看到极大的魅力,而且张力无限,可谓深悟到了动画的最大真谛。动画所反映的,应该是大众的心愿,犹如每个人美好的童真向往——虽然幼稚但又赋有哲理,虽然虚幻但又展现个性,是一种轻松状态下的深刻感动。
造物主式的心灵再现
宫崎骏作品虽然都是动画作品,但其电影化的表达方式也是作品出彩的另一主要因素。
宫氏风格的魅力从一开始便显示出了他的与众不同。无论《天空之城》中那样激烈的情节,蔚蓝天空和浓浓白云冲淡了双方的尖锐,以及在那富有科幻色彩的天空之城上,留守机器人拿开巴斯和露舒达坠落时,压在了鸟窝上的飞行器后寂寞的身影,还是在《千与千寻》中那远去的水中列车……,都能给人一种特异的吸引与心灵的碰撞。这或许恰恰是宫崎骏的高明之处,他在用自己的细腻编制着那些特殊的世界,编制着那些可爱的人们的喜怒与哀乐。每个人少年时常常想不通的问题,像极了宫崎骏动画影片中那些似乎莫名的东西,说不清楚,但却又蕴含了某些思想,有共鸣性,也有特殊性,非常符合于大众的口味。
在《天空之城》中对故事发生地的刻画表现之全面与细致几乎到了完美的地步,欧洲工业时代的大背景加上美轮美奂的天空之城,以及那些形形色色的飞行器,共同构建了一个极富科幻色彩的世界。这是一个思维立体的理性包装,也就是在这种环境的细腻烘托下,少年巴斯追梦的个性与露舒达心灵的力量才能得以自然的流露。作品本身含有一种对梦想不懈追求的主题,因而对于那些次要人物的塑造也同样围绕此主题。无论那群被巴斯和露舒达慢慢感化而变得善良的可爱海盗们对财富的执着,还是有着对人生无比透彻的精神标志的汤姆爷爷寄托在石头上的梦想,都渗透着这个主题。当然,这在统一的格调之上,也略微衬托出了人物形象的单薄。
相比之下,创作晚期的经典作品《千与千寻》,虽然也是一条主线贯穿,但是其中夹杂了很多条支线,使得作品显得厚重而富有隐喻色彩。各种人物与精灵的出现错综复杂又不失条理。主角千正是通过剧中不断出现的各种事物才得以完成了一次非一般的成长礼,使自己找回了真正的自己,并完成了对他人的救赎,从而大大增强了作品本身的戏剧性。作品中每个角色都代表了现实中一种现象的存在:例如千的父母因贪吃食物而被变成猪,小青蛙的被吃,以及那些工人们在哄抢无面神赏赐时的丑态,直接的揭示了对现在社会贪婪人性的厌恶。此一时期的宫崎骏对动画性的掌控已经非常娴熟,简直处处皆是神来之笔,大量精心设计的微小细节完成了其思想的自由表述。加之其场景整体风格的神秘与朴实,在保证了动画作品的艺术性与可看性的同时,简单又抵挡不住作品内里强烈的思想性。
《千与千寻》能够在细节上做到如此的完美,与当初在《龙猫》中的成功尝试是分不开的。作品故事本身相当的淡化,但又绝无枯燥乏味或者做作说教的嫌疑。在淡淡的如同溪水般流过的时间中,我们感动的是自然流露的父女、母女、姊妹,以及淳朴乡间浓浓的人情。相信看过《龙猫》的观众都会被里面小梅的天真可爱与龙猫的憨厚善良所感染。而这些表现都是通过对角色的细节塑造来达到的,也就是所谓的动画性和动画表演。它是在真实基础上的再加工,是动画人物塑造的基本构成元素,对动画片的成功与否起到了绝对的支撑作用。《龙猫》的成功,超越了《风之谷》(Nausica:Of The Valley Of Wind)和《天空之城》,做到了阶梯式的成功转型。剧中的憨厚主角成为家喻户晓的可爱宝贝,尽管它仅仅出场了四次,是宫氏动画中迄今为止出镜最少的“主角”。但也正是这样少的次数使得观众充满了更大的期待,每一次出镜都自然的带动着故事走向高潮,也使得宮氏魅力进一步深入人心,似乎画上了一个圆满的句号。然而,宫崎骏在接下来的《幽灵公主》中对自己进行了完全的否定,又开始把自己的思维转向了“大人类”环境,生存重新站到了最主要的位置。生活化的丰富细节并没有得到深度的发扬光大,“人类”又一次平凡地站在了我们面前。让每位动画角色都太富有理想化的状态,思想性与观赏性都将大打折扣。动画性的缺失,也许就是《幽灵公主》给人们留下的唯一遗憾。
灵感与理性的娴熟
现在看宫崎骏的动画电影,只有用“欣赏”一词才能算是最贴切的表达。不论剧中的乡间白云亦或富有科幻色彩的生物精灵,每幅画面都是一件艺术品,每个剧情都给人以新鲜与温馨。诚然,这也是一个循序渐进的过程:从早期作品的制作技法无创新的延续与形式感单纯的叙述,到中期作品细节的增加,明显可以看出作品层次的丰富。过于想去突出角色性格的多样性,反而往往导致角色性格的不够突出。这一遗憾在《千与千寻》中得到了很好的解决:在现有的角色无法清晰的表达导演的创作理念时,加入一个小角色进行趣味性的简略处理并带动情节,服务大局却不会削弱主角的核心地位。当然,这只是其中的技法之一,还有场景设置、人物对白、音乐控制……等等的灵活运用。这需要的是丰富的制作经验以及对这种技法的娴熟运用,正是“冰冻三尺非一日之寒”啊。
宫崎骏特别重视动画电影中的表演塑造问题,他悉心观察,并把自己身边的每个人都融入到他的动画世界里。《天空之城》里的海盗船婆婆,让他弟弟想起了他们的母亲。《千与千寻》中的主要角色则大多来自朋友们的生活原型。这也是宫崎骏动画创作的特色之处。
在制作上,技法运用娴熟,宫崎骏在保持传统动画制作的基础上,倡导改革,大胆利用分层技术,使赛璐珞片(Celluloid)技术更加丰富的为影片服务。《幽灵公主》中,为了达到变焦效果的真实,曾经达到了8层分层的制作极限。这在动画电影中,是非常少见的。宫崎骏说:“我比较喜欢画,这样能创作出灵便的视觉感来,虽然当今电脑技术发展迅速,但绘画惯了,会发现在掌握灵活度上,手还是胜于电脑。”
宫崎骏的技法,并不只是绘画技巧和动画电影制作技巧,更多的是他自身的领悟能力,对事物的透彻分析能力。他很会总结归纳事物的同一性,会在自己生活中,找到自己想要的东西,这就是他的高明与神奇。
假如有一天在晴朗的天空之上,你看到有圆盘似的“黑乌云”在缓缓移动,请你不要认为那是UFO,那是露舒达遥远的“天空之城”;假如有一天你在森林漫步,看到有个毛茸茸的“怪东西”,请你不要害怕,那是小梅在和森林主人嬉戏玩耍;假如……,说这些美好的记忆会名垂千古一点都不夸张。
动画界的“黑泽明”,宫崎骏在用自己与众不同的思想度量着这个世界,他的作品会永远散发出无穷的魅力与号召力。在他创造的动画电影世界中,蕴涵着丰富的“谜语”,也许我们永远无法猜得至清至透,但那些温暖的讯息却会自然的融会于心灵之间。由此,让我们共同期待新的宮氏“谜语”答案的揭晓。
8 ) 最暖心的宫崎骏
喜欢宫崎峻的画风,单纯舒服 ,每次看宫崎骏的动画,就触动于他的细腻的情感和温暖的情怀,心就会很平静
每当心情烦躁或不安的时候的时候看看宫歧俊画的云和树,还有默默守护的机器人,一下子很多悲伤很多忧郁就都释然了
就象一种孤独拥抱另一种孤独,在身体接触的刹那间,了解,被了解。流云间漂浮着的天空之城,你和我一样,拥挤着,却无人知晓。
在寻找天空之城的人群中,有人为权力,有人为财富,有人为责任,有人只为了另一个人。人因为贪欲会做很多坏事,但善良的人们往往才是最强大的。
剧情无甚佳,但天空之城的景象忘不掉,尤其是废墟中布满杂草的死掉机器人出现的时候
突然好想哭……
还是觉得这是宫崎骏最好的一部——“我会像傻瓜那样去保护她”
我看这部一直会哭,看了几次哭了几次,也不知道为了什么。总之,一看到手臂长长的铁皮人寂寥的站在那座城中,就控制不住了。
好电影从来都不会因为岁月的流逝而失去它的味道,反而会越来越香醇,一如地窖里的酒。久石让的音乐堪称完美,画面虽是手绘,但亲切感十足,故事背景细节丰富,人物刻画生动,还有区别于一般动画的深刻主题。★★★★☆
【B】宫式童话,拉普达有种怪异的悲伤,配乐比电影本身要更优秀
多年后重看天空之城才能更加明白,宫崎骏对细节的处理的用心不仅仅是一时的感动你,宫崎骏能通过他的作品来让你逐渐明白生活的可贵,来明白爱与和平的作用。但就……还是早恋!
如果说自然赐予文明以生命力的话,那么贪欲则会夺取文明的生命力,直至文明毁灭。植根厚土,沐浴清风。和种子一起过冬,一起在春天里生长;和鸟儿一起在春天里歌唱;和春风一起在大地上舞动。只为追寻那最质朴的生活。“巴鲁斯”与其说他是让拉普达毁灭,还不如说是让拉普达文明涅磐重生。
宫崎骏的一大代表作,不论是剧情,音乐,配图。节奏都非常好。看了好几遍。值得看。青涩的友情爱情,抉择。很纯情。尤其喜欢钢琴曲,不得不说。久石让与宫崎骏绝配
时隔十年重新看这部动画片,被海盗老婆婆那句“头发被剪掉了才是大事”感动得乱七八糟。对于一个女孩子来说,什么金钱散尽啊什么历经苦难啊都被这几个字淡淡抹掉,小小一句话简直就是箴言。
我愿意给10颗星!!!!!!!!!!
重看依旧五星,云层背后未知的神秘和美丽、繁华与凋零,就让它们永远消失,真正纯净的美只能消失,那颗孤独的树最后徜徉在无尽浩瀚,加上无比熟悉的配乐,何止感动;对飞翔的热爱,永不言败的少年和少女,充满童心的婆婆,天空某处,定有一个无人涉足、只为自己保留的小小世界。
人类历史上昙花一现的飞艇时代竟然衍生出了这么波澜壮阔的故事,尽管早期画风有点幼稚,但想象力就是让人叹为观止。我最敬佩的,是当初决定离开天空之城的先人,因为那需要太多的勇气!
每一个女孩最后是不是都会变成妈打啊
不看人生不圆满!!!宫爷爷的所有电影都是!
配乐远比情节精彩,最后的老奶奶很温暖。
可惜1986年奥斯卡还没有最佳动画长片奖。
喜欢工业革命时期笨拙又功能性的全机械化的东西,觉得发明家很了不起
瑰丽的想象。
很美 无法忘记配乐