极限逃生

图片来源：车库娱乐

韩国电影近年来表现生猛，几乎年年有佳作。今年继动作喜剧《极限职业》和坎城金棕榈获奖作《寄生虫》后，暑期档再杀出灾难动作喜剧《极限逃生》，票房口碑俱佳，是今夏当之无愧的电影黑马。相较春节档的《极限职业》，《极限逃生》作为韩国发行公司CJ娱乐布局暑期档的主力大片，原先在好莱坞电影和本土强片夹杀下并不被看好，因其不仅是新人导演李相槿的首部电影长片，更是女主角林允儿继参演《共助》（2017）后首挑主演大梁的电影处女作。而本片以超过130亿韩元的高投资制作，也承担相当程度的票房回本压力。电影前期行销另辟蹊径，宣传照不惜展现两位主人公头戴防毒面具、身裹垃圾袋的B级片喜感，甚至一度被有些韩国记者认为是“自暴自弃”。然而事实证明，这些忧心皆是多虑。

在多场试映会口碑发酵下，《极限逃生》在韩国上映前预售票房成功逆袭同期电影，并在上映首日打破《极限职业》等千万电影的首日观影人次纪录，拉高低迷大盘，让韩国本土电影在睽违八周后再度问鼎。好评延烧下，电影正片相对预告的魅力反转成了热议话题，片中洗脑的求救讯号“哒哒哒”也瞬间席卷韩网，引发另类宣传热潮。《极限逃生》虽缺乏同期电影《阴曹使者》在奇幻惊悚类型上的先天优势，也未有抗日战争片《凤梧洞战斗》在韩日贸易战政治时局下的票房加乘，却凭借扎实的剧作和出色的演技表现，一路票房高走，目前已攀至韩国本土电影年度票房前三，并突破九百万观影人次。上映满一个多月，目前《极限逃生》在韩的单日票房仍位居前列，可见其坚韧后劲。

图片来源：车库娱乐

韩国电影向来以处理深沉黑暗的社会历史题材见长，批判犀利，笔法精准。而这几年韩国电影强势进军全球市场，不论是开启本土丧尸片类型的《釜山行》（2016），又或是刮起系列炫风的奇幻大作《与神同行》(2017、2018)，在不脱社会性之余，也在在展现韩国电影坚实的制作实力和显著的故事普世性。今年的三部高票房作品，除了延续紧凑工整的剧作优势和浓重的社会关怀，更在历史题材外开出喜剧类型的新局。此前在韩国影史票房排行前十的本土电影中，仅有《七号房的礼物》（2013）一部喜剧电影，年初开出票房红盘的《极限职业》，无疑是韩国喜剧片的又一翻身之作。如果说此后的《寄生虫》是以黑色幽默的悲喜剧为这一类型注入锋利活水，那么《极限逃生》则是以清新面貌杂揉了喜剧、灾难、动作的类型新写，让人耳目一新。

近年来韩国社会汹涌动荡，从前总统朴槿惠闺蜜干政门政治弊案，到震撼娱乐圈的Burning Sun门事件、潜规则丑闻等，其背后牵扯的皆是盘亘韩国社会多年的政商串连、财团垄断的社会现实，和剧烈撕扯的贫富差距。青年世代所面临的高压力社会和无望现实投射在喜剧电影中，是揭露也是讽刺。人们因绵延不绝的笑声获得短暂宣泄出口，觅得继续迈前的希望未来，也因连结和共鸣，对这一现实有了更深刻的指认。《极限逃生》即是以突然降临市中心的毒气灾难，巧妙直喻失业青年遭遇的现实困境，更以垂直攀登的逃难动线，直指艰辛疼痛的社会阶级流动，甚至透过男主角永南（曹政奭饰）之口，以引人爆笑又心酸的口吻，直言戳破高楼层企业可望不可及的优贵地位和逃生特权。

图片来源：车库娱乐

曾有韩网评论在评价本片时提及世越号沉没事故，确实，电影中那个学生们聚集在对面大楼、隔窗绝望呼叫的桥段，极易让人联想到2014年的那起严重船难，当时罹难的也多是参加毕业旅行的高二学生。然而电影在呈现时并未选择歇斯底里的粗暴特写，而是节制地以两位主人公的旁观视角，着重在描刻主人公们的内在不忍与纠结。最终，他们以真正的“身体力行”，放弃逃生机会，为直升机救援学生指出明路。在电影这一虚幻的平行时空，为学生们找到了活下去的“出口”，或许，也是这部电影所给予的最动人的温柔。

《极限逃生》虽刻意淡化灾难背后的政治脉络，甚至将灾难因由限缩为个人仇怨，并最终略显轻易地化解了灾难，但也因此，使本片的情境背景更为纯粹聚焦，也更凸显片中那些绝妙可贵的细节经营。对社会责任感的高度自我意识，成就了本片在救难描绘上有如教科书般的严谨诠释。电影中展现了若干灾难应急桥段，包括昏迷急救、临时担架、呼救讯号等，不仅全无说教感，更融入自然。

与此同时，也可见本片诚挚积极地以丰富细致的细节与新世代对话，创造话语连结。如导入当下蔚为风潮的直播文化，以全民关注的形式，创造宛如闯关游戏的既视感，一方面侧写猎奇的媒体心态，另方面也有效推进故事，甚至营造出多线叙事的紧凑感。又如加入聚餐热点烤肉店的情境，巧用典型烤肉店的排烟管，制造新一波的毒气危机。诸如此类的细腻设置，都精巧融入关键情节中，并一次次将本片推至高潮。当一台台空拍机如亮起的星辰群聚在夜空中，照亮无助的两位主人公时，那心中涌起的澎湃，一点都不逊于《复仇者联盟4：终局之战》中众英雄的集结时刻。乍看两位主人公不过是灾难中的两个渺小个体，实际上他们背后所折射的，却是整个韩国社会渴求生存出口的焦虑群像。

图片来源：车库娱乐

除此之外，值得一提的是，意珠（林允儿饰）作为韩国暑期档的唯一女主角，也是难得一见的果决负责的独立女性。逃难时首先想到客人、求救时以清晰口条冷静报出地址、总是先于他人行动、抉择关头一次次主动让出逃生机会等，不是传统灾难动作片中附属于男性、需要被拯救的花瓶女角，而是具主观能动性的积极女性角色，甚至在历劫归来后，会对过去隐忍的职场骚扰抱以率性反击。对长久以来轻忽女性角色的韩国大片而言，这样一个尊重女性的人物设置，无疑也是具有积极意义的。

即使很可惜的，相较于本片对男主角永南从人生鲁蛇到逃难英雄的饱满表达，对意珠的角色塑造还是稍嫌空白，少了家庭脉络和前史铺垫，也遗憾地错过了以意珠视角再深化的可能，但无论如何，本片对两位主人公并肩逃难的俐落刻写，依旧相当亮眼又扣人心弦。不渲染、不矫情、不自溺，前一秒毅然将逃生机会让与他人，下一秒也会忍不住流下眼泪、挣扎委屈，但擦干眼泪后，还是勇敢地继续为活着而奔跑，这当中不曾摒弃的，是最真实的人性。没有超级英雄的超能力，所做的不过是将登山社所学学以致用，也称不上拯救世界，却至少能救家人，救素昧平生的陌生人，救自己。也无怪本片上映后，会在韩网掀起一波同人饭绘潮，跃然纸上的，皆是哭得脸蛋发肿又可爱真实的两位主人公，让人由衷动容。

图片来源：车库娱乐

看的时候总在笑，但沉淀过后，却是发自内心的共鸣和钦佩。从一开始垂头丧气的人生失败组，到最后说出“我们登顶吧”这样的豪言。曾经不被家人认可和信赖，却在逃生淬炼后因为有了坚实的肩膀，能昂着头说要背起母亲。就像那甘霖中若隐若现的彩虹，这是属于平凡小人物的光辉。仅仅将《极限逃生》定义为娱乐舒压的爆米花电影是远远不够的，在迷雾般的困顿社会现实下，那股源自内在的深层力量和勇气，激励人心的畅快，才是这部电影最迷人的地方。

图片来源：车库娱乐

（原文刊于《放映周报》第653期，焦点影评）

网址：http://www.funscreen.com.tw/review.asp?RV_id=3267

打开豆瓣都是舔狗的赞叹我也是服了。 剧情漏洞这么多 感情处理生硬这些都视而不见， 因为是韩国拍的就是给高分？

漏洞 1天台的门锁了 带面具几分钟到楼下就能拿到钥匙 怕死的话酒店肯定有消防斧一下就能开 有必要从外面爬？是不是强行拉到攀岩主题？这里设计成劈开门发现出口居然被墙封死逻辑就通了。 2一辆槽罐车20几吨的货 撑死50多立方吧 气化后居然能扩散这么大？算它气化率1：1000 已经很大了才5万立方 什么概念？200米见方的游泳池才1.2米深 要知道这可是开放空间 即使没风也会扩散 厚度更低了 估计1米以下吧 可能只能毒死几只狗吧。要达到电影这样高达10几米的厚度那是要化工厂所有的货接管道送到市中心，这是不是欺负普通人不懂概念 人为制造恐慌？ 3刚开始攀岩这一段 拿一根铁棍跳回到酒店大楼外墙 恐怕大神alex都不敢这么做吧。

另外 刻意煽情 韩国电影特有的大呼小叫之类 有些人可能喜欢 反正我看了特别别扭。

不否认韩国的电影工业是比我们成熟 但逢韩必高分就有点情绪化。6分差不多了。

男主第一场攀岩的时候，我算了一下时间，8分钟，伴随着家人的呜嗷喊叫

整个剧情靠两人不停攀登跑酷推进，感情线特别生硬，不管是亲情还是爱情都硬。掐着脖子让你感动。要不是女主的聪明伶俐全都得死歪歪。

亲情的表述方法是：虽然我骂你看不起你但我是关心你的危急时刻还是互相友爱。

爱情的表述方法：就因为一起攀登跑酷就能在一起了？你俩也没少攀岩当时咋没好上呢？男主面临危机时都靠女主当机立断，我就去了，女生你要自己走早就走了好嘛

说的乱七八糟，因为实在无处下嘴。

一场全民（主要男主一家）围观的双人攀登+跑酷+百米冲刺的现场直播。zf几乎没出现，靠一场大雨解决危机，果然大自然才是人类救星。

九月的内地院线，在月末的《攀登者》，《中国机长》以及《我和我的祖国》到来之前出奇的平静且乏味。

上周上映的三部新片，《诛仙》虽然由香港黄金时期的武侠片导演程小东指导，以及因《陈情令》大火的肖战出演，但是被改的面目全非的经典IP不仅没有得到原著粉的肯定，也让路人粉纷纷打出差评，拖沓的故事主线，宛如电视剧般的视听运镜，全然没了原著的精髓，看豆瓣从首日的6.5两天甩到5.4就很说明问题了。

在暑期档被“技术原因”消失后重回院线的《小小的愿望》，果然就如大家预料的那样，被改的面目全非。破处改成了谈恋爱，但凡有一点越界的镜头就删的一干二净。就如那部风雨云一样，这同样是一部无法评价的电影，一部让我们好奇如果完整的话影片会是如何的样貌。可惜，在今天的话语环境里，这个阉割版，就是我们能看到的全部。

千年小学生柯南的新剧场版，延续了柯南电影系列从《侦探们的镇魂歌》开始放弃本格推理，全面转型科幻动作片的思路，各种逆天反地心引力的神操作让观众仿佛在看一部好莱坞动作大片，场面堪比前段时间上映的《速度与激情：特别行动》。

当然，作为追了柯南小二十年的粉丝们，能够在大银幕上再度看到柯南和基德同框打击犯罪，而且还不是像之前《业火的向日葵》那样基德只是客串的溜粉操作，想必还是很满足的。而且相比较愈发失控的电影版，这一部已经算是有心在做推理了，希望这个“活久见”的系列能够慢慢找回初心吧。

在内地院线乏善可陈的情况下，相信大家一定都没什么动力走进电影院。这里给大家推荐一部前两天刚刚新鲜出炉的暑期在韩国上映的一部绝对令你大呼过瘾的爽片，那就是由少女时代的允儿以及人气演员曹政奭主演，导演李尚根执导的处女作《EXIT》，又名“极限逃生”。

这几年，韩国电影在类型的探索上愈发的极致，从几年前的爆款丧尸片《釜山行》，到讨论南北关系的《摇摆狂潮》和《特工》以及今年创造韩国票房奇迹的《极限职业》等等，将个人化的表达植根于类型化的叙事，敢于直面体制和社会中的阴暗面，不畏惧未知的恐惧，这都使得这些影片兼具观赏价值和思想深度。

当然，这并不是说韩影在类型片上已经完备到没有瑕疵，前段时间的那部由豹子女士主演的《女警》，虽然紧扣着女权的主题大打性别牌，但是过于脸谱化的人物以及不具有说服力的角色动机使得影片也只能流于完整，而无法令人满意。

说回《EXIT》，也许他并不如上文提到的那些反思历史和政治的作品直指人心和现实，但是导演足够了解观众想要在商业类型当中看到什么，他通过精巧的叙事和娴熟的视听语言为我们呈现了一出绝妙的逃亡大戏，令人赏完仍回味无穷。

相信大家即使没有看，也一定听说过最近在国内上映的今年奥斯卡获奖的最佳纪录片《徒手攀岩》。今天这部《EXIT》的故事主线，如果用一句话来说，就是生化危机版的都市徒手攀岩+极限跑酷。

接地气——共情的主人公

和《釜山行》类似，导演在本片的前二十分钟没有急着让主人公踏上逃亡之旅，而是先扎实的将角色立住，让观众对其有代入感，理解他的处境，这样才能让后面惊险的冒险更加扣人心弦。

片中，勇南虽有着在大学期间创办攀岩社团的辉煌过去，但是屡屡的创业失败使其从毕业后就一直头顶着“loser”的名号。韩影擅长塑造平民英雄，他们都有着类似的阶级身份和社会地位，这也和韩国社会的现状密切相关。

之前反复聊过的韩国大财阀对于经济的垄断，以及官商勾结等问题，使得韩国存在严重的贫富差距，对于在韩国的普通老百姓，想要翻身成为有钱人几乎是不能可能的人，因为大资本完全是把控在财阀手上的。因而，就如《寄生虫》中的基泽一家一样，他们之所以如此的歇斯底里，也是因为那是他们唯一改命的机会。

导演在片中借由勇南与家人的关系，展现了他当下生活的窘境，侄儿不愿承认他是自己的舅舅，父母嫌弃他连碗都刷不好，姐姐则成天到晚数落这个没出息的弟弟。作为影片最核心的母题之一，“亲情”在影片的建置部分被不断强化，而这也成了影片后半段主人公行动的一个很重要的动力。

家人无论如何嫌弃自己，终究都还是一家人，姐姐还是会找借口给勇南生活费，妈妈也是对他疼爱有加，因此当危机来临时，他会以家人为重，将自己的安危置之度外，而他的勇敢，也会为他获得家人的认可。

另一个对于塑造勇南的人物弧光很有作用的角色，是允儿饰演的义珠。作为勇南曾经的梦中情人，他虽然勇敢告白，但却惨遭拒绝。这使得勇南在母亲七十大寿久别重逢的见到义珠时，会撒谎自己过得还不错。本片并没有很强化“爱情”这条线索，勇南和义珠的携手度难更像是伙伴，而非恋人，而他们的终点也不是彼此，而是各自的家人，这也就能理解为什么在影片结尾两人逃出感染地区时，勇南会先冲过去拥抱家人，而义珠也是先给家人打电话，因为影片最重要的母题，是亲情。

在构建勇南与其周围人物关系的同时，导演还巧妙的把勇南有攀岩这项特殊技能展现了出来，从开场的各种高难度单杠动作到闪回当中的攀岩，再到家中勇南放着的攀岩用品，都能看出他对于攀岩的执着。

就如同他对于义珠的感情也是一样，导演在闪回当中给的唯一一场能够交待勇南爱上义珠的戏，是勇南看着义珠跳上了自己没有上的去的高台。勇南对义珠的倾慕很大程度来自于他对义珠攀岩能力的认可，这也为二人后来那不可思议的冒险埋下了伏笔，勇南需要克服曾经没有跳上去的恐惧，也要直面曾经拒绝自己的女神。

捏把汗——都市极限攀岩的爽快

随着一场突如其来的毒气泄漏，勇南踏上了他的征程，他必须帮助自己和亲人逃离随时可能令自己丧生的生化武器。

导演在攀岩及跑酷场面的拍摄无疑是一流的，尤其是当勇南为了打开酒店天台的门，而选择从窗外爬上去那场戏，本身勇南攀爬几乎没有把手的高楼已经足够惊险，配合着交叉剪辑下的勇南姐姐因中毒气随时可能身亡的危险和义珠的反应，以及在勇南攀爬的大楼之下，不断飘上来的毒气，更加增强了场景的悬念感。

在拍摄勇南攀登的部分时，比起捕捉角色吃力攀爬的动作和表情， 导演更强调去拍摄勇南与环境的关系，导演深知给观众造成恐惧的原因是勇南此时随时可能丧生的环境，因而几乎每个仰俯镜头的拍摄都是比较松的景别，为的就是更好的突出环境带来的紧张感。

在勇南和义珠开始二人的都市跑酷时，导演在制造笑料之余，还不忘不断升级他们的危机。本片的节奏把控和悬念的设计无疑是极佳的，几乎每一个场景都将二人的境遇推向更加极端化，他们需要不断的闯关才能最终脱险。比如有一段是二人来到了一家烤肉店的屋顶，本以为还有逃跑的时间，但是突然抽烤肉烟熏的机器将飘进店里的毒气全部送到了天台，这直接将他们推到了更危险的情况。

与此相类似的情景在片中还有许多，几乎每个单独的场景都有其内在的三幕式结构，给观众不断的制造期待，然后设置困难，再让角色们解决苦难，突出重围。

作为一部标准的商业类型片，其在剧作结构上是非常工整的，比如影片到了中点的部分，角色会经历一场虚假的成功或是失败，片中虚假的成功就是勇南他们终于被直升机发现，但他俩却为了救对面房子里被困的孩子而放弃了被搭救的机会。这不仅是情节上的转折，也使得两个角色更加获得了观众的认同，人们更加希望他们能够得救。

全片最燃的一个时刻，无疑是影片后段无人机集体出动的段落，看着满屏幕的无人机为了搭救二人而纷纷前来，还是十分令人感动的。为了生存而飞奔于楼宇之间，小人物不甘于环境的危机四伏，那种喷薄而出的求生本能轮谁相信也很容易被打动。

一声叹——类型的桎梏与遗憾

单论观赏性，本片绝对是值得一看的，其中那些惊险刺激的攀岩段落，代入感十足，仿佛我们自己置身其中。但抛开奇观式的场面，单从角色来说，其实本片仍存在着不小的问题。

虽然前文提到过影片塑造了一个颇为令人共情的主人公，但实际上角色自身要克服的困难在跑酷开始不久就已经解决了。开场不久闪回的那个勇南没有跳上高峰，但是在中段他就已经成功了。开场虽然有花大篇幅去呈现角色的困境，但是更多是与家人之间的羁绊，可是中段之后，勇南身边只有义珠，这就无法继续展开亲情的线索，而只能使其成为角色突围的一个动机，而不能很好地与主人公的突围相融合。

还有一个开场就没有交代清楚的，勇南现在的窘境到底是什么所致，虽然有大环境的制约，但是他自身一定是有问题和缺点的，而这趟冒险就是要解决这个问题，让其成长。

但是全片看下来，勇南一直很孝顺，结尾依然孝顺，对于他本身所面临的，或是应该要改变的部分，几乎没有提及，这就失去了一个商业片中，主人公上路一个非常重要的源动力。现在的逃跑更多就是为了活着，就如我们剧作中提到的A故事，表面的行动线是非常完整的，但是B故事对于人物弧光和成长的部分，某种程度上是非常缺失的。

尾声

眼看着韩国的类型片已经玩出了花，而我们曾经的东方好莱坞已经落寞到不断地吃老本，今年一众港片的品质令人惋惜，谁能想到那里可是曾经那么有创造力的一片黄金地。类型的探索离不开一个相对包容的市场环境和自由表达的舆论环境，可惜我们这两者似乎都还没有着落。

眼看着那部翻拍自韩国的《小小的愿望》被剪的面貌全非，未来的路究竟在何方谁也无法给个定数，在这魔幻的年代，对于观众来说，其实只是想看一部好电影而已。一场游戏一场梦，多希望这场满是禁忌的游戏，不过是一场梦，醒来以后，天边满是绚烂的烟花，即使只是场梦中梦也好。

虽然故事线很一般也没啥悬念，但是整体节奏非常好，喜剧演出的时机和情节也加得恰到好处一点不做作；双人男女合作的表现力非常足，屋顶牵手狂奔的场景实在暖心❤️在关键时刻无人机群的出现是最大亮点，完全融入情节并且发挥出极其关键的作用，整个片子一口气看完好无尿点，一气呵成的畅快感觉真的很棒🎉🎉🎉

首先，看完之后我最大的感想就是，这才是穿插着感情戏的灾难片！这才是在灾难的基础上顺带描写一下感情！

之所以能让我这么看重这个，是因为前不久我们刚刚吸取了血的教训

没错，《上海堡垒》

它那科幻的外壳下拍爱情片的毛病我一提再提，实在是对此行为感到厌烦

不为别的，就因为它欺骗了“慕名而来”的观众 而《极限逃生》这方面很不错

它的感情戏不多，有的时候也就是一笔带过，但是情感线一直贯穿其中

关于此印象最深刻的地方就是主角二人一路跑道天台走投无路时相拥而泣，相互述说自己的苦衷，看惯带爱情电影的我以为两人说着说着就会接吻，结果女主停止了哭泣，站了起来看到了无人机。

在死亡面前他们不愿意屈服，更没有时间谈情说爱，这才是真正的接地气

同样在结尾，女主借口挂锁太重，男主也慢慢了解其用意

可是结尾连个拥抱都没得，甚至下雨的时候，也是各自遮自己的雨

这才是我心目中的所谓的那穿插的情感线啊！同样是大团圆结局，这样的结尾比男女主相拥亲吻真实的多

另外就是前面我多次提到的“接地气”

男主的外甥因为他整日练单杠而害羞在朋友们面前承认自己认识舅舅

而结尾小外甥是第一个跑来迎接舅舅

在男主准备爬上天台给大家开门的时候，女主没有大喊大叫拖后腿，而是迅速的拿出了可能会用到的工具和绳索

而直升机接完男主亲属离开后，女主哭了，她说，她其实也想上去。

一个普通人，她不需要有什么大义凌然牺牲自我成全他人，她也“自私”，她也想活下去

同样在逃生过程中，女主懂得迅速利用周围有用的物件，像是人形广告牌充人数，摆箭头，全程智商在线，丝毫不乱哭乱叫捣乱

单从这几点来说，《极限逃生》更加贴近现实、贴近生活、贴近大众

原作者是韩国电影杂志《CINE21》的记者。

由于今年中秋节期间，韩国电视台放映了《EXIT》，又得到了很大的反响，所以记者重新发布了电影拍摄中鲜为人知的幕后消息。

拍摄这部电影，2位主演确实吃了很多苦头，练习攀岩，锻炼体能，但是票房很不错，在韩国受到了观众的喜爱，是2019年暑期档冠军。

（剧透预警）

八月初看了第一遍，这几天出了资源刚好又看了一遍，看到一些情节倒有些思考，不是专业影评人，所以算是另辟蹊径吧，与诸位共赏。

先从男主角谈起，永南的人物设定其实很传统，颓废中闪烁着人性光辉，有两个好处：一是代入感，平凡中依然存在不平凡的闪光点，其实正好是绝大多数普通人的真实写照，在攀岩领域永南一展雄风，正如我们普通化的面具下总有一些出乎意料的擅长之处，而本片之中永南正好凭借自己的过人之处得到了众人的认可，也给了我们一点自我期待，或许在某个时候我们未被挖掘的超常之处就会大显身手；二是反差感，全片的前半幕一直在通过对话和侧面环境渗透永南的碌碌无为，同时又通过闪回埋下了他攀岩方面过人之处的伏笔，最终在灾难来临时爆发，从籍籍无名之辈一跃成为救人水火的英雄，巨大的反差给予了观众冲击力也触及到了观众的爽点，同时也吊足了胃口继续推动剧情发展。

接下来进入正题，浅谈一下本片中的人性展现，聊两处情节：直升机救援第一次来临时永南义珠和男主亲人的场景以及直升机救援第二次来临时永南义珠选择救援学生放弃自己的场景。

情节一：谈两个点，一是永南一直站在旁边让家人优先得到救援。这其实涉及到了亲权的问题，整个东亚文化圈受孔子影响颇深，故忠孝仁义在每个人心中都具有一定地位，虽然平日里可能不会怎么表现出来。比如永南平时对待家人的反应其实不算亲近，这也可能是韩国男人的通病，不善表达感情，尤其是亲情。但在危机时刻，永南的做法无疑是孝的真实体现。长尊卑幼是亲权最主要的思想具化，长辈在家族中的地位最高属尊贵，而幼辈因其生存能力微弱尚需长辈照顾故属次位（只论危机时刻的优先顺序，尚不论平日的命令传递顺序），作为中间阶层的永南选择了留下来，代表其默认了对长辈的尊重和对幼辈的照顾。

第二点，我依稀记得救援者说过一句话，“老人妇女小孩优先”，这从亲权的范围走向了人类族群的选择，从智人到现在的自然选择中，老人女人小孩的体力和生存能力通常是不如壮年男性的（求别杠女权和特权），所以此时其实是人类一种体恤弱者的天性在发挥作用，人们默认了强者存在更多生存下去的可能性，而弱者如果不得到此次救援很有可能只得沦为孤魂，这是一种天性信赖。但如果从另一个角度出发，即人类的基因传递来看，更应当选择壮年男性或女性优先得到救援，首先当时无法确定灾难的等级，因而也就无法确定整个区域内人类的未来，从基因的自私性来看（功利主义），更值得被保存的人类基因应当是壮年时期的人类。

情节二：永南和义珠组成箭头让直升机救援学生。这里的人性其实有一点微妙，首先可以确定的是义珠的善良，这种善良同样源自于上文中我所提到的强者对弱者的体恤，在义珠看来，她自己逃生的可能性要大于那群被困在房屋中的学生，这是客观上理性的探究，但我其实看到更多的是义珠感性的体现。其一是来自于一个学生想上天台但最终失败的心痛与同情（或怜悯），其二是来自在灾难中对脆弱生命的感慨。所以最终义珠在犹豫中依然选择了让学生们先行。而永南这里的人性体现其实并不直观，至少有一部分并不是他的真实意思表达，永南是受义珠的影响才最终做出了让学生先行的决定，在这之前永南的私心其实是想让他们俩自己先走（在这插一句，由此可见永南的闪光人性其实更大程度上是体现在亲情上而非普世的同情，所以从这点来看永南依然是小人物的情怀），但是永南被心中对义珠的爱慕之情所困扰，他倾向于选择义珠的决定，或者是想在义珠面前展现自己的英雄气概吸引义珠的注意，但从这点来看其实永南心中依然存在着对学生的同情之心，虽然救己之心稍胜但所差不多，他并非完全的利己主义者，所以在左右摇摆之际被义珠一锤定音。

随笔之评，仅一家之言，逻辑可能稍显混乱，论证也并不全面，但我不想改了，也没必要改，诸位要是觉得有共感会心一笑当然好，要是觉得我在乱放厥词也不必发言，于人于己都留一些愉悦，欢迎讨论但不欢迎杠精。

总之，本片绝对值得一看，算是娱乐和商业电影中少见的一股清流，7+评分很客观，要是低于这个评分我就怀疑有无脑黑跟风狗优越狗又开始肆虐了。

另：林允儿是什么神仙？太好看了吧。

以上。