剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 另一种意义上的喜剧
在看这部电影的时候，我一直在试图归类这部电影的类型。里面主要讲述了一个运毒的故事。一个毒枭指使一个运货工运输毒品到台北。这个毒枭选择了计程车来完成这次长途的运输。里面也有关于犯罪的残忍镜头，但我却不乐意将其归类到犯罪片。
如果是犯罪片，连个警察都没有。怎么可能营造得出戏剧冲突呢？典型的犯罪片，除了邪恶的一方，必然有正义的一方。双方构成戏剧的张力。而在这部电影里面，正义的一方是缺位的，电影的立意，并不是表现犯罪。
那么这部电影算不算剧情片（故事片）呢？就我观影的偏好，我觉得不算。因为这部电影实在没有什么像样的剧情。无非是这么几个场景。第一个场景就是毒枭找同伙聊天，讨论拆不拆掉塑封的沙发。第二个场景就是运货工和出租车司机一起去台北。剧情单调的很。
我非常乐意举出一部我觉得比较好的剧情片《心迷宫》，里面的剧情非常繁复悬疑，整个故事的走向，反转多次。观影的时候非常过瘾。《心迷宫》的剧情也非常紧凑。而《一路顺风》的剧情是散漫的。《心迷宫》剧情中挖的坑都会填下来。
小说家契诃夫在谈论剧本创作的时候，提到过一种观念。即：如果在第一幕里边出现一把枪的话，那么在第三幕枪一定要响。而《一路顺风》的剧情是没有遵守这一基本假设的。在我看来，这种基本假设是在满足人的一种偏好。没有人愿意看一个没头没尾的故事，所有的细节和剧情都必须得到解释。
而《一路顺风》，或者现在更多的电影。已经不再遵守这一基本假定。即使冒着可能冒犯观众的风险，导演也乐意表现出真实世界的设定。就是生活中很多事情是无法解释的，很多细节是得不到理由的。
但是这种额外的细节却并不同于早期香港电影中的桥段。早期的香港电影中，会有一些与剧情不搭配的桥段（细节），这种桥段是为了融合优秀的电影细节。两者本质上是有区别的。
在我看来，额外的细节和桥段虽然很相似，都不能很好的揉入到电影中去。这两者的功能是不一样的，桥段是为了迎合观众。当经典已经深刻地留在了观众的脑海里，再现经典可以讨好观众。而这种额外的细节则是为了更好的表现人物真实。
剧情中的细节也可以表现人物，但有一个缺陷，受限于剧情。传统的创作观念，强调在剧情中表现人物。但是始终会受限。因为剧情往往是非常态的，这样很难挖掘常态中的人物特点。
我们看美国的英雄大片，我们看不到生活的真实。剧情始终是非常态的，主角在非常态的剧情中，表现出来的特征都是非常英雄主义的。即使上演遭遇失败的剧情，也只是为了营造冲突。就我个人而言，看这种遭遇失败的剧情，已经提不起任何兴趣，因为我总是认为，这种试图模仿常态下的人，有着明显伪造的痕迹。这种传统的创作观念的电影，你始终明白他是电影。而不是真实。
而摆脱了服务于情节目的的额外细节，有着更加广阔的施展空间。它可以是一种借用。我认为额外的细节既然摆脱了情节，对它的追求可以完全出自于美学和导演的个人趣味。我们不得不承认，有些细节直觉上就是美的。它是难以分析的，它激起了人类的一种共同的情感，但是却难以分析。
在《一路顺风》里面，最有趣的额外细节，有两个。一个是两个毒枭讨论生活美学。一个是运货工和出租车司机在葬礼上试图蹭饭吃。第一个额外的细节是两个毒枭拌嘴，讨论沙发的事情。一个毒枭认为新沙发就应该被使用，要把沙发塑封拆掉，另外一个对其批评自己的生活美学很不满，最后两人一起拆掉了塑封。
另一个额外的细节，就是运货工和出租车司机试图在葬礼上蹭饭吃。这个细节在冯小刚的《非诚勿扰》上也使用过。他们当时也是蹭了黑帮一个家族的葬礼。关于《非诚勿扰》这部喜剧，后续还会讨论。这个细节是非常有美学价值的。
我可以尝试解释解释，为什么会有美学价值。一般的理论认为，伟大的美学作品往往引发的是情感的共鸣。比如全球华人都会背的一句诗，“举头望明月，低头思故乡。”引发的就是人类都有的思乡之情。
而这个细节之所以能够脱颖而出，被很多电影使用，给很多人留下深刻的印象。就是我们也有共鸣。人总是会参加许多葬礼，但是去吊丧的人试图表达悲伤，但实际却难以悲伤起来。这种尴尬的情境是很多人都有的。而这里的细节，试图去葬礼上蹭饭吃，更是强化了这种尴尬。
这里是选择了本片中我喜欢的两个细节，略微作了分析。而电影就是电影，还是要亲自去看，才能感受到这些细节的趣味。
说到这里，我想谈谈本文的主题，那就是为什么这是另一种意义的喜剧呢？一般意义上的喜剧又是什么呢？在我看来，典型的喜剧分成两种，一种是嘲笑，一种是自嘲。嘲笑的喜剧我们看了很多，比如赵本山的喜剧。或者是郭德纲的相声。这些喜剧都是典型的嘲笑。所谓的嘲笑，是嘲笑他人。观众在阅读这种嘲笑的时候，是感受他人的笨拙或者反差的。这种嘲笑本质上是图一乐，即流行的一句话，“你有什么不开心的，说出来大家开心一下。”
另一种喜剧是自嘲。观众在阅读这种自嘲的时候，是在感受自己。这种喜剧一般很少见。我最近看过的这种喜剧是《路易不容易》。这种自嘲往往拿自己寻开心。在我看来，这是一种减压的方式，帮助调整对自己的认识。缓和自己做了愚蠢的事情之后的尴尬。
而《一路顺风》却不再是这种典型意义上的喜剧。观看的时候，我不能判断这是嘲笑，还是自嘲。如果是嘲笑，这种嘲笑却带有反思性。他会让你反思自己。但又算不上自嘲。因为尴尬并没有消失。尴尬处于了一种沉默状态，他并没有消解。
本片中有一个典型的情节。出租车司机和运货工被关在了后备箱。他们两个就聊天。因为第二天就是出租车司机的生日了。他回忆起了自己去年的生日。他说起自己的生活，说到他带着全家人去吃小笼包，为了庆祝生日。他把老婆孩子丈母娘先放了下来。然后去找一个免费的停车位，为了省钱。找到之后他就回去，发现老婆孩子丈母娘还在等，以为还没有排到队。他就说，再等等就轮到我们了。可是老婆等三人回答他说，她们早吃完了，在这里等你。“哦”，他说，“那我回去把车开来吧。”老婆等三人回答他说，“不用了我们去坐出租车。”最后留下来他一个人在这里。
这种喜剧效果不再是以自嘲或者嘲笑来划分了，它讨论的范围是人珍视的情感。鲁迅曾经说，悲剧是把美好的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。而这里发生了一种混合。有无价值有无美好不是绝对的了，是相对的了。它既可能是有价值有美好的，也可能是无价值无美好的。而毁灭给人看还是撕破给人看。也不再是相对的了，它既可能是作为悲剧毁灭给人看，也可能是作为喜剧撕破给人看。而且引发的效果也不再是绝对的了，有的人认为是喜剧有的人认为是悲剧。这种种都变得不再确定了，它既可能是，又可能不是。
喜剧与悲剧的界限都变得难以明确，观影的人，可能既想哭，也想笑。这里可以把《非诚勿扰》和《一路顺风》对比一下，《一路顺风》的融合做的非常好，而《非诚勿扰》的融合却没有那么好。但是《非诚勿扰》的观影体验上却融合的非常好，而《一路顺风》在观影体验上会停滞。在我看来，这两部电影非常类似。略微的区别在于《一路顺风》情感上融合的比较好，《非诚勿扰》在观影体验上比较顺畅。而且基调上也有不同，《非诚勿扰》有世俗的玩世不恭的意味，《一路顺风》有着文青的矫情和严肃。写到这里，我已经讨论完了我感兴趣的地方，下面我再提一提，一些值得一提的地方。
第一是电影艺术本身，在我看来这个电影有些地方不符合电影本身的艺术规律。有些地方会放一些静止的景象。比如这部电影里面，有一个地方是出租车司机开到了一个没有路的地方，然后走下来忧郁的远眺。
在我看来，这种场景是不符合电影艺术的。这种场景只适合摄影。摄影才是静止的艺术，而电影是流动的艺术。伴随时间轴的推进，观众必须感受到电影的流动节奏。而不是停下来感受静止，这一点在我看来非常难以忍受。电影流动的节奏可以慢，但不能停。
第二，这里面也表现了一种对生活的认识。无论是两个毒枭这组，还是出租车司机和运货工这一种。都体现了这种认识。两个毒枭本身形成了鲜明的对比。戴立忍扮演的毒枭是一个非常谨慎的人，而庹宗华则是一个大大咧咧的人。
两者都是那种试图掌握命运的人，但是对待事情的认真程度不同。所以庹宗华被杀了，但是戴立忍却仅仅是受伤。庹宗华被杀是因为小弟的出卖，而戴立忍受伤是因为小弟患病撞车。
他们两个的对比，展现了对奋斗的认识。自己的态度很重要。但其他的人靠不靠谱也很重要。拿戴立忍来讲，如果他不是贩毒，不是和这些素质一般的人合作。可能他会做的更好。当然不管是谁，他总是要和素质不行的人合作，很多时候事情的失败也在这里，而不是领头的人不行。不管奋斗者态度如何，对事情本身的影响还是有限的。人类理性的一个筹划，失败的概率还是比较高的。
而出租车司机和运货工则是随波逐流的人，他们往往被生活推着走，跟着生命流。他们难以掌握自己的命运，背负着受过伤害的感情生活着。这两组人都是非常真实的反应了我们时代的人生活的处境的，反映了我们生活的真实状态。
2 ) 用唾沫相互取暖
《一路顺风》的名字，总让人联想起粗制滥造的公路片，结果观影的过程，出乎意料，几次忍不住想要落泪，原来是外表甜蜜、内里最后一丝饱含苦涩的黑色幽默。
影片有两组人物关系，一组是贩毒大哥大宝、他的司机兼打手小吴，买毒大哥庹哥以及围绕在他身边的小弟阿文、小梁，另一组是运毒虾米纳豆和计程车司机老许。影片的节奏调控失当正在于此，第二组是主角，第一组的故事发生仅拍成背景，而没有成为第二组的必然因果，两者没有成为环形蛇，互相穿插、显影。
片中的高潮，是计程车司机老许与运毒小弟纳豆被丢在宾士车车厢，随着一闪一闪的小鸭灯，老许突然无厘头地讲起之前在纠结明天生日去不去吃小笼包。他想起去年生日的时候，和家人一起去吃小笼包，他的原则是要找不违规、不收费的停车场，等他停好，才发现已经离小笼包店好远了。他走回去，妻子、岳母、孩子都已经吃完，并且在门口等他好久。他又准备跑回去开车，妻子说她们自己叫计程车。老许想不明白，跑了一整夜的车，直到天亮。朋友发出感慨：“他怎么不离婚呢。”
一个香港人来到台湾，妻子孩子都在这边，朋友故人都已远去，中年离婚，能够收获什么呢，可能收获到一个人孤独老去、无人送终的结局。所以他才说：“自己拥有的东西越来越少，似乎只有这台破车了。”市侩是一种生存策略，脸上堆满虚伪的笑容像苍蝇一样围着纳豆，答应跑去南部，加价不少。不小心闯入黑道灵堂，没有礼金，撇下乘客就走。但是老年男人强撑的困窘，锡纸一样戳人的外在，里面还是藏着颗热乎的心。会跑去黑道，花两千把人救下来，即使这趟跑空，还是把纳豆枪伤的诊疗钱付了。他跑着跑着忽然很疲惫，不明白是为了什么为了谁，好像就是挂着名的丈夫、父亲，每天交一千二百块回家，一整个白天没回来，家里没人打一通电话。在濒死之前，他下定决心对自己好一点，如果活下来，第二天过生日去买小笼包吃，至于带不带妻子孩子，他没有说。
纳豆一直坑蒙拐骗，找到的第一份正式工作就是运毒，被枪误伤，只能去宠物医院治疗，拿出所谓爸爸的照片，被老许一顿嘲讽：“千万不可以他妈学人家说照片上是你爸爸。”黑暗中他哭了，他也不知道这眼泪究竟是因为第一次有人关心他家里情况，还是第一次有人想让他学好骂他。老板又给了他新的指挥，即使他枪伤未愈，一瘸一拐，还是骑着摩托车，一个人在黑暗中走了很远的路，去取东西。反正一直以来都是这样，一个人去南部赶路取货再回来，这一次出了一点小意外。但是这点意外也带来了不一样，他回程时至少有了一丝希望，他得给老许结车费，还要给他温热的生日小笼包，即使这个摩托车是他再次施展旧手艺-偷的。
忽然想起《小偷家族》，彼此相濡以沫的方法总是带着些原罪，这世上本来就没有在阳光下无可挑剔的善意和爱，感激相遇、感激即使身在底层，也如飞蛾投身烛光焚烧起一丝光亮。
3 ) 触碰到我内心的老许
许冠文或许是我最喜欢的艺人，但此片中的老许无疑是最触动我的角色。在今年看过的电影中，给予我最多欢乐和触动的是这部《一路顺风》。
沙发塑胶套那个桥段，让我笑得好开心，笑得完全忘我了。我并不是觉得它好笑，只是我完全代入了庹哥的角色。我家沙发上的每一寸都盖着布，从小就是那个样子的。原因很简单，好清理。有几位亲友曾用和戴立忍一样的问法质疑过老爹，甚至还开玩笑地说是因为他们自己的裤子脏。小时候的我是觉得有一丝难堪的。但后来也慢慢习惯了这种方式。
片中的这一段完全带出了我的回忆。我不是在笑庹哥或戴立忍，而完全是在嘲笑自己。好有趣啊，我就是这样的人啊。看到与自己相似的形象被演出来的感觉好有趣。我总会想着未来有一天要拆掉塑胶套，但那一天总不会到来。就像我手机的屏幕贴膜一样。
另外，最触动我内心的是老许的两段独白。一个是关于小笼包的，一个是关于出租车的。原对白附在文末了。小笼包这段在心里震颤了很久很久，我也难以清晰地理解它。就是有一种失掉了一切的感觉，他作为家庭中的父亲、作为有正当工作的社会人的最后一丝遮羞的尊严在那一瞬间消失了。
小笼包、肉夹馍、驴肉火烧…我在吃素前也很喜欢吃。那时我深知家里不富裕，所以如果可能便不在外面吃东西。我只在初高中偶尔周五下午提前放学后吃，因为那时心情好。后来家边的肉夹馍、驴肉火烧相继关门了，可能是卖太便宜经营不下去了。不久后我连小笼包也不吃了，因为我看新闻说有的小笼包里放纸壳碎渣。
吃素后，我对吃更是没有了什么追求。高兴时可能会吃个脏摊儿，但那是极偶尔的事。如果是过生日想去吃点什么，可能就是以前爱吃的一家川味麻辣烫店吧，点一份完全不辣的、多加麻酱，一个人也就吃不到20块。我会坐两个小时的公交过去。
家里有辆车，家人都极少开。车主要是为了回老家而存在的，它让我们不需要搭其他人的车或拥挤在公交车上。停在不收费的区域也是我家人之前的追求。出门前会提前找好不需要交费的地方，然后走路去目的地。手机里没有几个软件，但很长时间有个零元停车的软件。后来被贴过几次条，缴了可能比一辈子省下的停车费都多的钱。之后便不再想着逃停车费了。
关于用水和食物浪费，从小到大我没见过比我更在意这些事的人。水一定会反复用，食物浪费会在心里纠结、难过很久。家里厨房的洗池便总会有一个大桶，浴室、洗衣机边会有几个大盆。洗澡站在盆里，洗衣、洗菜的水在被反复利用过后最终都会被汇在马桶边的大盆里，用来冲厕所。在食物浪费方面，我尽量不多买菜、储粮，因此也不想用大冰箱。我在别人家吃饭常会吃到最后直到光盘，会吃得很撑，因为怕他们会将食物扔掉。不在外面吃饭也是因为不喜欢看到浪费。在食物浪费方面，我与极其节俭的父母们有些不同。我宁可多花钱，也不愿食物被浪费。
这些活法的选择也让我与很多人难以“共存”，我想是相看两相厌的状态。我知道自己的生活方式不会在省钱、环保方面产生多大影响。我随便在环保志愿者方面多投入一些时间、多做些贡献，便会比我几辈子省下来的资源都多。但我确实已经形成了这些习惯。胃知道，肌肉知道，心也知道。
我很喜欢老许这个角色。可能在他人眼中，我和老许一样被人瞧不起，一样没有尊严。到了30岁这个年纪，我觉得无所谓了。
4 ) 《一路顺风》观影随记
2、“开了20多年车了”“20多年前从香港就过来了，现在都不算香港人咯”香港移民潮？
20年前香港回归。1990年代香港到台湾的第二波移民潮。
3、许英杰？许氏四杰许冠文、许冠武和许冠英、许冠杰，而这里只用了许冠英＋许冠杰，看来喜欢两个小弟弟。
4、河南七十多岁老大爷拿板凳出去，蹲在上面吃饭？
5、“小老板，你知道我一天赚多少钱吗？扣了油费，1200块。我每一天都要拿1200块钱回家，赚多了是我的，赚不够，还要我自己拿钱出来贴啊”
6“你知道台北有一家很好吃的小笼包吗”“很多日本人去的那家”——鼎泰丰？
一定要找一个不用钱的车位，却离小笼包店很远啦
“老婆和丈母娘那个老女人的脸啊，很难看的”
“我们吃饱了要等你很久了”
“两手空空的，没有帮我买外带，什么都没有”
“喔你们多等一下我开车回来接你们”
“我是开计程车的嘛，我老婆说要自己做叫计程车回去什么意思啊！”
7、险境中的抒情过后，立马恢复小市民的市侩与算计。
8、医生吴一德＝“无医德”
9、金士杰老师的相片，纳豆他爸？“又高又帅”
10、“莫名其妙地他妈的过了二十多年”
“香港跟台湾距离很近的，我以前偶尔回去看看朋友看看亲人的，现在都没有了；但在台湾，我有了一个家一个老婆一个孩子为什么我觉得我拥有的东西就越来越少了”
2017年3月13日
5 ) 人活着活着就想大哭一场，可有的影片做不到
这片挺好，很安静，没有多余的音乐，有音乐时感情早已到位，所以是一段特别慢热的观影过程，到沸腾时，温馨已入味。很有台湾经典时期电影的style，有点侯孝贤、有点杨德昌。再加上许冠文，精彩！全程演技担当。
习惯性找中心思想，但是不明显，靠脑洞想了一点，最后说。
我觉得这个片达到了一个目的，这是韩寒追求过的目的，也是冯小刚追求过的目的：痛快地哭一场。尤其老男人，活着活着得痛痛快快地大哭一场！但冯小刚和韩寒没做到。都是公路戏，都是一段生活，都是台词特多，韩寒那部有种为赋新诗强说愁的感觉，没多大事儿哭不出来。冯小刚那部也是用力过猛，又绝症又自杀的，太尴尬，一滴眼泪没有。而这部一路顺风，不知怎么的，许冠文等几个老戏骨大段大段的独白和情景一映衬，一段故事说下来，让人想哭好几次。
我前几天看《故事》这本书说：好的剧本得把浩瀚的生活浓缩在两小时，但同时也要表现出自己舍弃的那部分，简单的说好剧本得见微知著。韩寒那部电影《后会无期》，没生活。说来说去都是特想当然的青春时期发生的那点事，本来就没生活还浓缩个屁啊，更别提表现别的了。冯小刚那个《非诚勿扰》上下部就更搞笑了，观众都能替你把广告费算出来了，到处塞着心机还指望观众感动。观众的情感不是那么好糊弄的。
《故事》里提到，好剧本要用很独特的生活细节，来表达一个很广为共振的人类情感。你电影里要没这个情感核心，或你包装上一个情感外衣，其实核心要不就是大空洞，就是和客户签的软文合同。观众共振到的感觉就是空洞和广告。观众不会被表面一层情感外衣糊弄到。
这部《一路顺风》就做到了这种春风化雨的过程，让几位主人公背后的故事，通过几个人互打嘴炮就让观者接收到了全部信息。各种兄弟情，父子情，用很日常的对话就表达出来。电影开头就能看到戴立忍和庹宗华这俩人的兄弟情，就从戴立忍调侃庹哥的沙发和手表，就看出这两人是朋友，他俩说话跟我们身边两个特好的哥们没区别，就是格外搞笑了一点。庹哥临被枪杀前还跟戴立忍讲了个他觉得好笑的故事，搞得庹哥死了，戴立忍的心情大家心里都能感受到，逗逼的好兄弟死了，心里能不难受么，这也为了他之后的报仇做了铺垫。
纳豆和许冠文，则形成了类似父子般的情感。这个情感怎么建立的？一开始许冠文回去搭救纳豆，两人因为白搭的葬礼礼金，争吵。可是，这点真的很香港，两人吃着吃着东西，就和好了。香港无论是tvb电视剧还是电影，吃吃吃情节特别多，糖水、煲汤、叉烧饭、钵仔糕~许冠文果然是带着香港身份出现的，和纳豆相处没一会就问他要不要一起找找吃的。最搞笑的莫过于两人被关奔驰车后备箱，许冠文一个劲地讲自己以前为了找免费车位，找了很久，结果自己老婆和岳母，等都不等自己，也没给自己买小笼包的心酸故事，这个故事非常日常，就像我前几天我对我老公一个样。但许冠文在后备箱和中弹的纳豆说出来，还说：你提醒了我，如果今天我能活，我一定要去吃小笼包。他说完这话我就莫名戳中了。
而纳豆过去的心酸也是超搞笑台词揭露的，拿出一张照片说这个大概就是自己的爸爸，结果许冠文来一句：你是不是生过病，这个照片上的人这么高大帅，哪点像你爸爸。不要随便认爸爸！！！这里我脑洞开了，这是不是在说香港和台湾的关系呢，一个是无论戏里戏外都风华不再的香港老戏骨，如同走过黄金时代的香港，只剩硬撑，这是许冠文的角色。而纳豆，则是亚细亚的孤儿，如同到处抱大腿的台湾。被许冠文一句不要乱认爸爸！骂的哭了出来。现在如果大家看FB，香港和台湾经常像这爷俩一样，在他们共同怕怕的大陆强人国面前，互相勉励“撑住”。这部电影是不是在诉说这样的情怀呢？
不过如果这样想，那戴立忍和庹哥是干嘛呢？所以这个理论可能撑不住。
最后情节收在戴立忍撞车，纳豆还是坚持要完成戴立忍部下的任务，管许冠文借车，许冠文有说了一大段他辛勤一辈子，感觉拥有的东西也就是这个车。许冠文最后钱都不要了，直接爱谁谁了，睡了。这时电影响起了一首日本歌曲，据说非诚勿扰也用过同一歌曲，可是这效果，刚刚交完心的纳豆和许冠文，在这疲惫的夜晚，伴着这首歌，有种说不出的哀愁。这里正是电影化雨的哭点。
雨后必有彩虹，这是一部暖心之作。许冠文一觉醒来，似乎一切麻烦都消失了，更令人惊喜的是，纳豆也办完事（说实话这段细节没看明白，还要二刷一下）纳豆开着宾士给他买了小笼包，还祝他生日快乐。电影就完在这温馨的结局里结束。美丽的歌曲再次响起，哇，银幕里大家都活着好好的，大合照好么～北野武的那年夏天宁静的海使用的手段，好手段！立刻哭了好么～
B站弹幕：莫名感动
6 ) 车费
9070，算了，我收你9500啦，70零头我不要啦，交个朋友，小老板，交个朋友……看一次笑一次！！
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7 ) 《一路顺风》以意外来表现日常的非典型喜剧
《一路顺风》带有明显的喜剧色彩，但其实主题跟导演之前的作品一样，保持了对现代社会中人的关注。一个由偶然事件串联起来的一群不同身份的人的故事，表现人的状态与态度，有些讽刺，但更多的是带着同情的感叹。
影片由黑道与出租车（运将及乘客）两条线交织而成。一开场就是黑道大哥死里逃生的故事。无法预料，惊心动魄，但这种“非常”却正是黑道的日常。他们是游离于社会正常秩序的法外之徒，过着高风险的生活。当然，他们也有自己的一套规则，只是跟正常社会相比，破与立的代价太大。
黑道的代表是两个个性做派就完全不同大哥，分别由戴立忍和庹宗华扮演。
戴立忍外表斯文，但心机颇重，非常谨慎小心。小弟送机时候的一句“一路顺风”就让他久久不能释怀，但那其实只是小弟知道自己生病后的祝福与告别而已。干活的时候，自己不会露面，钱货都不经手，完全通过电话来遥控。一切交代清楚准备就绪按部就班进行时，他又会全程跟踪监视。人算不如天算，但即便如此小心，意外还是不断“意外”地发生着。
另一位庹宗华庹哥则外表粗俗满口脏话，对手下呼来唤去好像很坏，但其实来者不拒、毫无戒心。而且内心也有细腻的一面，他主动打电话给小吴，想消除他跟老大之间的误会。他还对机械地显示数字的手机生气，他感到一种冒犯，或者说其实是一种无奈。他说我能活到什么时候我当然知道。真的知道吗？手下的背叛是突发事件，难以预料，但从他的感叹中透露出的，是对自己生存状态、生活方式的了然以及坦然。所以他能够说“知道”。
但十五年来保持原样的沙发，刚拆了塑料膜就见了血。“知道”，和因未知而恐惧而小心谨慎一样，也尽是无奈。
不同的态度，不同的命运，但差异本身其实并不是重点，而是通过对比与并置，构成一个被表现的群体，表达一种更广义上的特征。
对另一边的普通人来说，跟黑道遭遇、卷入他们的纷争，实在是大大的意外。他们的日常，是极度无聊、不断重复的日常。
开出租车的老许。他的生活几乎被开车赚钱养家所完全占据。狡猾算计贪小便宜的小市民性格，其实也就是为生活所迫的体现。即便有“工作乐趣”，整天为钱跟人打交道者难免满满的压力。于是人就需要释放与安慰。一般，为之辛劳的家庭，就承担着这样的作用，是男人的避风港和加油站。
不幸的是，老许得不到来自家庭的安慰。对老许来说，和家人一起去吃小笼包，是一桩大事情。但重要的家庭活动稍微一点不如意就破产了。冷漠的家庭关系是老许心中说不出的苦，在遭遇意外被关在后备车厢里而可能会没命的情况下，他才对一个陌生的“同伴”讲了出来。这样的心酸在最后时刻说出来，除了是一种发泄，更重要的也是表现他对平凡生活的在乎。
串联起两方人物的“送货人”由纳豆扮演，他的形象和《第四张画》中的角色有些类似，一个老实但又经常偷鸡摸狗的小混混。不同之处是，在《一路顺风》里，纳豆一人流浪于城市，背景被放的很淡，形象比较轻松一点。他看到招聘广告第一次接任务那一段，玩了点冷幽默，呈现出一种荒谬感，但也表现了城市底层一角落的生活状态。大清早的三温暖，早餐摊，各有各的行情与热闹。
纳豆的个人故事是一张他父亲的照片。他拿给老许看，结果却被老许打枪。这种煽情时刻突然严肃起来的情节，也曾在《第四张画》中出现。在那里，金士杰扮演的老校工收留了丧父的男孩小翔，小翔吃饭的时候哭了，他一把拍落了饭碗，板起脸训斥小翔。面对的是一个弱小无助的男孩，老校工的行为似乎是有些过于严厉了。导演让老校工讲述自己的不幸与记忆来缓和、解释这一紧张的场面，老校工的意思是要小翔面对现实，学会坚强，不要示弱以博得同情，最好的依靠始终就是自己。
老许训斥纳豆拿假照片给他看，那是假的照片吗？照片跟一堆乱七八糟的名片放在一起，好像没有很珍贵，但即便是真的，老许的意思也一样，那也是要看清自己的生活正视自己的选择，不要找借口，要向前看。
纳豆的“父亲照”上面是年轻的金士杰。
意外终究是意外，一切还是会回归日常。可能物是人非，可能白忙一场，生活还是继续。
坏了规矩的黑道会被处理。而老许和纳豆这两个落魄的人，最后有惊无险，死里逃生，互相取暖。生活充满意外，小人物尤其辛苦。很多时候人无法选择生活，但也正是如此反而体现出人的坚强与意义来。“一路顺风”便是在自嘲中带着祝福。
《一路顺风》是在导演熟悉的主题上加了一些商业元素混合而成。那些插诨打科的喜剧部分其实有些可有可无，但导演努力将其融入电影，还算可以接受。影片的一个大问题是有一个部分的内容有些混乱。可能是碍于篇幅的限制，纳豆第一次接任务和他遇到老许被接到了一起（后面的内容显示遇到老许肯定不是纳豆的第一次任务）。接到一起本身并不是问题，接得好不仅简练还有微妙的跳跃感。但编剧明显没有处理好，这个地方矛盾不少。
影片很出彩的地方是它的摄影。作为导演的钟孟宏有一个大特色，就是他还担任自己电影的摄影。不要怀疑，影片中挂名摄影的“中岛长雄”就是导演本人。这是因为导演觉得“不好意思”而取的化名。钟孟宏的四部作品，后三部都提名了金马奖最佳摄影。《一路顺风》最后败给了《长江图》的李屏宾。
《一路顺风》通过摄影表现了多种时空幻境，紧扣内容加深气氛。在泰国电影院里，通过光影，表现困兽犹斗的紧张与刺激。而在庹哥的大本营——那座废弃的游乐园——则通过不同场景、不同角度别致的构图来表现，以局部诠释整体。还有影片最华彩的段落：天地一色、水土交错，分不清白天黑夜，看不到过去未来。这诡异的时空，是一种极致。那一刻，死里逃生的老许和纳豆，身心俱疲，不仅车子找不到出路，心也茫茫；另一边的戴立忍，则要去处理杀庹哥的叛徒，压抑，肃杀。
除了“特邀”大明星许冠文，影片中的主要演员都算是导演钟孟宏的御用。纳豆、戴立忍、庹宗华、只露一相片的金士杰，以及扮演庹哥小弟的梁赫群等。还有一位叫吴一德（无医德）的兽医，是台湾导演陈玉勋（《热带鱼》、《健忘村》等），他在《失魂》中也客串了一个搞笑的医生。
除了那几位台湾电影圈的熟人，纳豆、梁赫群都是综艺圈的。导演爱用他们当然不是要他们来搞笑的，他看上的是他们不同于职业演员的表演特质，而同时跟素人比起来他们又对镜头比较敏感。不过就我个人来说，像梁赫群这样在综艺上以夸张风格闻名的艺人，在戏剧表演上，不管多收敛、克制，总觉得不自然。倒是纳豆还不错，他比较简单朴实，反而可能性更多。
《一路顺风》是钟孟宏导演在商业上的再尝试，可惜还是没能形成真正的突破。坚持自己和取悦他人，有时候很难兼得。不过，对导演来说，最实际的还是经费问题。而充足的预算又多是为能赚钱的导演准备，像一个驳论一样，让人尴尬。当导演真不容易，希望导演也能一路顺风
首发于公号“星期三噪音”（noiwed），欢迎关注。
小笼包超长广告。广告词我都想好了：想着明天有顿好饭，就会一路顺风。
3.5 这黑色幽默林被太呷意了。
冲三小个台独，戴立忍依然这么棒，整部电影充满了不经意的小幽默和满满的黑色气息，看得云里雾里却又相当带感，酸爽到不行！
80/100 这就是那种我自己十分欣赏但是却不会推荐给别人的电影，因为它的私人化以及所产生的共鸣的力量，共鸣的点来自于同是生活中挣扎的底层，同是自觉拥有faith的人，同是幻想着操纵他们命运的阶级翻车的人，一起结伴同行。钟孟宏良心之作。
整部戏的叙事节奏都有不少问题，但最后出现谷村新司的歌时竟然还蛮有感觉的，还觉得蛮喜欢的，真奇怪！
预告片足以激动人心，那些乱打一星的人是在侮辱电影艺术
喜欢，造作得恰到好处，音乐满分。
整部片子都很奇怪，风格不断在跳，剧情和类型都很不稳定，挺失望的片子，只有许冠文正常发挥
一笼小笼包的温度，也是陌生人之间抚慰的极致
好看，配乐太棒了。居然哭了三次，两次小笼包，一次劫后余生的来自老司机的讲述。
小籠包, 我想食....8.9/10 過咗咁耐先睇到一次許大師, 餓死我地乜, 大師, 唔好叫我地等....
看到许冠文的时候，又是一阵悸动。这种细水长流神神叨叨的公路片有了台式特有的清新，就像腐烂的人头上长了一顿小花一样。对戴的态度一直很中肯，换个角度看看，艺人能如此明确的表明立场其实是需要很大勇气的。他们摸爬滚打这么多年不知道什么是明哲保身？所以，是部不错的电影。
假如他晚点再拆那层塑料 他死的那天血迹就不会留在沙发上了。
中岛长雄导演这次玩film-noir混搭的有点莫名其妙，不过只要有许冠文出镜的所有场景都很发亮！
人生是这般身不由己，想在生日当天吃一顿小笼包，想在宠物医院用一下健保卡，想活到1400岁，想算对三九加二的数学，那手中流沙一般的人生竟这么难以捉摸。抽完整只烟就能活命，拥有台破车就很幸福，但往往故事里的人活不下来，生活中的我们都不幸福。惆怅夜车无法掉头，追风赶月别留情，祝你一路顺风。
如果真的懂电影，会很喜欢
难怪金马会被大陆片“血洗”（apple日报标题），今年港台实在没什么硬气的作品。八项提名的一路顺风也不过如此，既不好笑也不深刻，只有许冠文的演技是令人折服的。在台北诚品艺术影院看的，人家的观影氛围真好，这点领先大陆100年
一开始以为是黑帮片，许冠文出场，变成公路片，看到最后，觉得自己看了一部黑色幽默灰暗影像纯爷们的人生寓言片。许冠文的絮叨、纳豆呆萌、庹宗华的粗人粗语、戴立忍的阴狠斯文、吴中天的淡然木讷、两个叛徒的怪鸡猥琐，都各有特色，奉献了一台不错的男性群戏。
一部孤独又温情的电影，话痨与沉默相随，泪点共笑点齐飞。人生多歧路，顺风更难求。开车二十载，一屉小笼包。
沙发塑胶聊审美，木锯头颅咬根烟；哭爸蹭饭不容易，黄鸭闪闪聊人生；小笼包和停车位，江湖道义和数学诊疗；人越老拥有的越少，生日树下喝早茶。闷骚滑头和老出租的简单怪奇公路行，冷幽默，狠台湾