请你原谅我

    徐天说：“梅果就是天上的仙女，总有一天会飞走。”徐天这个人，就是个乌鸦嘴，他见她第一面的时候，就说挨着她的男人会倒霉，后来他果然一路倒霉。他说她会飞走，最后她果然飞到大洋彼岸，再也杳无音讯。

   喝酒的时候，他跟小兵说：“我跟梅果不可能，她就是奔着折腾我来的。”我看着看着就笑了，看了快20集了，还真没看出到底是谁折腾谁呢，看到后来，看出来了，也看明白了，她果然就走了。

    也许对于男人来说，都梦想着有梅果这样的一个女子，美若天仙，气质不凡，还偏偏对自己情有独钟，无论自己什么样，天仙都对自己一往情深不离不弃。估计编剧是个男的，就是照着这个标准建模的，然后出来个梅果，让人看着不仅难过，而且心疼。

    徐天和梅果的故事，其实是一个很俗气的桥段，一个为了报复，最后却把自己折进去了，另一个由于兄弟情，由于自卑心，始终没能面对自己。最后的最后，徐天到底是说了，他不是不爱，只是舍不得。

    在豆瓣看剧评，有人说，梅果就是徐天的一段梦，梦醒了，他还有何佳接着，梦里的梅果，就随着她的仙气飘了。

    我想他们还是有缘分的，但缘分太浅，就像是《新白》里小青跟张公子的那一段，皆不过是前世无意的低头一笑，便平白惹来后世的这一段渊源。她丢了准考证，他丢了未婚妻。但最后两个人还是没能在一起。

    小青下不去手，临危之即，白素贞断然出手，忘字心中绕，前缘尽终消。然后他果然就忘了，他日再见，他平平然的一句小青姑娘，就让青儿无限断肠。

    徐天也一样，他一直在拖，拖到梅果坚持不下去了，他就解放了，他既舍不得放手，又舍不得推走，何佳说的对，他就是懦弱。现实中的人也往往如此，看似随性的人，其实不过是怕认真后的伤害，徐天就是一例。

    罢了，她曾在越洋的信中信誓旦旦非他不嫁，最后也推着行李箱上了飞机。他曾承诺过照顾她一辈子，也不过是避她如瘟神。他们是有缘分，但始终欠缺一点默契。

    是的，就是这样的，梅果的人设太过梦幻，太不接地气，这样的人物，在影视剧中一般都是以避世落寞，因为这尘世太浑浊，编剧也不能保证天仙呆久了还是一成不变，与其让天仙变泼妇，不如早早送天仙走，他乡安隐总好过在凡尘俗世中变得世俗，白白的败了大家的梦想。

    每个女孩都曾经做过梅果，但后来，不食烟火的仙女被尘世的烟熏火燎熏的成了吴晴，或成了何佳，然后性子中的执着慢慢隐去，等到有一天，在某一部剧中看到了曾经的自己，笑着安慰，另一个我在遥远的大洋彼岸。

做人做事都不能太执着，伤了别人，也伤了自己。

似乎就该是这样，就像是我不能想象林黛玉成了林夫人的摸样，我同样不能想象梅果成为徐太太的摸样。她们就该是永远呆在画上的美女，仙气中带着凄婉，合该的红颜多命薄，不然让我们这些平凡的宅女们情何以堪。

 我看过完整的国内电视剧是《士兵突击》，那时一个人在昆明，需要一些极端的精神特质来支撑。第二部《亮剑》是因为李幼斌把李云龙整个血肉都演出了，但也只看到文革前，文革后的戏就没看了。但是最记得的是李云龙亲自把炮点起来，翠芬和敌人都消失了，心里就想：“这个铁骨般的男人，当炮响的一刻，整个人都瘫了。”第三部《雪豹》是因为在上班处，每个地方台都铺天盖地的放，经常看了下一集，再来看上一集，看着看着就看完了。第四部便是《请你原谅我》了，也是偶然，上班时看了第十一集，正好是海青饰演的厂花何美丽在调戏吴秀波饰演的男一号徐天，虽然文革背景下的那股苦情十分的讨厌，但是两人之间像是日常生活对话般自然的调侃还是吸引了我，便看了。
  说这些不是轻视国内电视剧，而是在当今信息泛滥的时代，我在豆瓣的标签未看的电影就有一百五十多部，还要兼顾美剧、英剧、日本动漫、小说，没时间。
  不过这部戏并没有国内通见的那几个滥情标签：古装（从琼阿姨的做作到现如今的穿越，从尔康到四阿哥）、意淫（专指近代战争史）、玄幻等，有的是真诚、坦率、纯真，虽然还是讨厌那些时代背景下的苦情，但已经很不错了。
  徐天（吴秀波）：男一号帅气、聪明、自负、情义，却是命运坎坷，颠簸流离。他人生的悲剧应该是来自于时代、历史背景，换个时空、调个国家，应该没这么苦。在我国家，从古至今，阶级这个词所赋予的概念从未消失过，只是换了件衣服出来上街。他的悲剧之初似乎也是由于阶级的原因造成的。考不上大学当工人就配不上大学生的女友，是吗？
  女友吴晴的妈妈提出两个要求才同意两人的婚事：一是需要一千块的结婚基金。（这一要求直接导致了梅果整个人生轨迹的改变）二是要考上大学。本来以徐天的智商，没什么问题，却阴差阳错的错过。徐天在插队支书李书记的设计和冷嘲热讽下，本着性子，撕了录取通知书，这就是他和吴晴最初分手的直接引火索。在剧情中，吴晴、吴晴的妈妈俞教授、陆秦生、徐天他爸徐师傅、甚至徐天的精神导师中年人（张嘉译）都斥责徐天，认为他由着自己的性子，坚持着自己的原则，却没有考虑到爱一个人是要为她付出、为她改变。我认为则不然，他的悲剧是时代的悲剧，已经够忍让谦从了，李书记却设计着、打击着他最原本的自尊、和原则底线，才导致最后他的爆发。简单一句话，他和吴晴的分手是因为理念的不同：爱一个人要付出、改变，并为之经营。或是爱一个人是因为她让你成为你本来应成为的那一个人，
爱一个人是因为找到自我。
是这样吗？争论是不会结束的。
徐天的性格也有其天然的天然悲剧性，和朋友盲目的义气；（由于兄弟费兵喜欢梅果，而一再错过；轻信陆秦生的挑拨，而错失和吴晴最后一丝的复合；把公司管理权全权交给何佳的哥何东，导致牢狱之灾。）。对感情的纠结和逃避；）（让何佳（何美丽）一再的蹉跎。）。
但是徐天却代表着人性最美好的一面，追求理想（锲而不舍挖汉代地宫的坑）、追求真理（不顾一切的撕录取通知书）、追求爱情（对吴晴贯穿全剧的爱），这样的人，无论是过去、现在、还是未来，都是稀之少有的奇葩。
何佳（（何美丽、厂花）海清）：何佳是最好的那种女人之一，（有哥们遇上这样的，娶了吧，不用犹豫。）她执着、勇敢、乐观、坚定，（看这部片十分之九的原因是因为这个角色）她爱上了一个不爱她的男人，从未放弃，默默付出，她在他不需要的时候黯然离开，浪迹天涯。她在他需要的时候第一个站出来，不离不弃，持子之手，与子共度。何佳的好通过三个片断就一目了然了。她在他从工厂开除时毫不退缩的辞职，做最铁的哥们，开创新天地；她在知晓陆晴是吴晴和徐天的女儿时，在哥哥亲情的劝说下，却坚定的站出来说：“死去的妈妈和我们说过，做一个真实的人，她会在天上保佑我们的。”。就算她明知结果是自己浪迹天涯，放弃心爱的男人也在所不惜；徐天要入狱时，却第一时间从广州回来，照顾他爹和他女儿。那几句台词最能表明她的性格：“真出不去也没什么大不了的，我把你爸养老送终，我帮你把小晴带大，没什么大不了的；”
“你坐牢我是挺高兴的，你在里面踏踏实实改造，我在外面踏踏实实照顾你爸和小晴，就不再怕你会跑掉了。”
“情况不一样了，那时候你边上什么人都有，所有人都爱你，我不敢和你说这话，现在你这种情况，反正我只想告诉你，不管你是有人爱还是无人爱，不管你是结婚还是没结婚，不管你是进监狱了还是出来了，我都会在你身边，我会永远爱你。”
海青和吴秀波的对戏有一种活泼的默契，就像是生活的对话，让你不由得会心一笑，却为此嘘唏不已。
这样的女人，在这片神奇的土地，还有吗？
梅果（董洁）：梅果让我想起《大时代》里的那个女人阮梅，（看过的电视剧里最可爱的女人），她是自我、理性、勇敢的象征，她深刻的爱着这个男人，却在无望的境地下，勇敢的离开。她有着战则杀之、退则远隐的魅力，她的爱情，伟大、、义无反顾，有着股凄厉的决绝，也难怪费兵发出“有心杀敌、无力回天”的感慨了。
她像诗的剪影，屹立在天涯的那边。
从不后悔用生命做出的誓言。
从某种角度，她才是徐天的最佳伴侣。
可惜，错过了。
最美好的，往往，总是错过。
吴晴（吴越）：吴晴的出境往往是和陆秦生一起，他们二位支撑着这部戏苦情的一半以上，实在令人讨厌。她和陆秦生的悲剧基本上是由于她而产生的。吴晴有着典型的中国女人典型的特征：“现实、计划”。她的人生在她和他妈的计划中本来一切都已经计划好，谁料会有徐天这个意外因素。基本上八成以上的事儿都是这个女人搞出来的，奇怪的是我却恨不起来。因为她性格的任性。她的任性生出了陆晴（她和徐天的女儿）、和陆秦生的婚姻、和徐天的纠缠不清。她在她理性、计划、精明的外表下有着一份倔强的追求爱情的脾性。她的眉，她的眼，她的任性，让我想起某个人。某个泪流满面的人。
陆秦生：这个人的评语是： 人中赤兔，马中吕布。想在这片神奇的土地当官的童鞋不妨多揣摩下他的戏路，实在是不世出的入仕典范。这个自卑、自大、卑鄙、心计的角色一路走来，随着环境的转变，一定有让你似曾相识的感觉。他自我的救赎在戏中可能由于绝症的压迫而完成，但在现实中，生活如烟，有些话不用说，也不必说。
他使我明白，我是个简单的人，交的朋友也是简单的。
中年人（张嘉译）：这大牌基本上是客串的，但作为徐天的人生导师，却不可或缺。
大牌抢戏，几场就搞定。
说下配乐，无论从片头的旋律和片尾的曲目《你的微笑》，都是那么优美、感伤，有隐隐和主题相契合。好的电视剧，音乐也一定是好的。
据说吴秀波透露编剧徐兵原本的结局是在陆秦生的坟边，而徐天看到梅果从远处走过来，就是他到最后那一刻还在恍惚我究竟该和谁在一起。而电视的结局是巴拉巴拉……（就不剧透了）团圆结局，带着几分喜庆和没心没肺，但还是冲淡了原剧整个奠定的基调。
再据说原本心经那一段是吴秀波的真人真事，而且真是由海清解释给他听的。在此附录上吧。
揭缔，揭缔，波罗揭缔，波罗僧揭缔，菩提萨婆呵。

去吧，去吧，到彼岸去吧，走过所有的路到彼岸去，彼岸是光明的世界。

我不会重看这部片子，有些悲欢离合，不愿再体会，但从未忘记。
爱情很容易，婚姻很偶然。
人生亦如尘埃，爱过就无悔！

看这部剧33分钟片花的时候我就非常喜欢这部剧流淌的浓郁的怀旧气息和那股淡淡的忧伤味道，只是我没想到，整部剧可以把这一基调如此完好的保持下去。在当下这个崇尚嬉闹刺激和视觉冲击的浮躁年代，这部剧没有硝烟，没有生死，没有情节上的大开大合，甚至也少有情感的极致，有的只是几个年轻人的几段情感和一段生活，但它又不是纯粹的生活剧，像《金婚》，由一些很接地气的生活琐事撑起，踏实平易，这部剧，就像一条静水深流的河，只是略有波澜但又让你一眼看不到底，看似平实却韵味悠长而含蓄，弥散着浓郁的文艺气息，它从男性的视角娓娓解读着“爱”与“成熟”，像一首诗，一首小夜曲。在看剧的时候，我会想起朱自清先生笔下月夜的荷塘，感受到那份朦胧的美丽和淡淡的忧伤，会想起“还顾望旧乡，长路漫浩浩。同心而离居，忧伤以终老。”这样伤感的古诗，会想起孔老夫子“乐而不淫，哀而不伤”的评语，这种感受真的久违了，遥远到多年前的电影《八月照相馆》，至于电视剧，真的是头一遭。

就像弥散着淡淡忧伤的诗文最难写就一样，弥散着淡淡忧伤的影视作品更难操作。这部剧之所以很好的保持了这一风格，除了上文提到的情节因素之外，我觉得还有以下几点：

首先在于这部剧的意旨。

这部剧，尽管有悲伤，尽管有纠结，尽管有时还很虐，但是一直有着一股温暖的底色，那就是爱。剧中每个人的心中都有着一份挚爱，尽管在逐集观看的时候，我们会因为每个人身上不同的个性特点而对他们有所偏好、排斥甚至厌弃，但是整部剧看完，蓦然回首时你会发现他们每一个人都拥有着人性的善良和宽厚，即使是工于心计的陆秦生。你会感到他们的人生因为有了这样温暖的底色而变得不狰狞，即使有伤痛，大多也只是静静流淌，不喧嚣、不造次，终究随着岁月，变成了心底淡淡的感伤，也成就了这部剧的感伤基调。这部剧的编剧、导演和老吴一样，应该都是一个对生活、对感情想得比较明白的人，其创作意旨是追忆曾经的青葱岁月，展现一个浪子、一个男人的成长心路。在这部剧中，我没有看到居高临下的道德评判，没有看到泾渭分明的是非对错，在导演安静的镜头中，这些人走着他们各自选择的道路，做出各自属于他们内心的决定，最终接受属于各人的命运。在这条行走的路上，可能有悲伤、有心痛、有迷茫、有不舍、有懊悔，但绝对没有仇恨和相互间肆意的伤害，有的只是一个想明白的过来人追忆那些逝水年华，那些生命中的花儿时仍旧存留的的那份心动和淡淡的感伤 。

其次得益于这部剧的台词和略带喜感的表达方式。

这部剧是继《道可道》之后我最爱的台词风格：简洁、含蓄又透着智慧俏皮，很有吴氏风格。在这部剧中，很少有大段的、长句式的台词出现（何佳吃面时那一长段一本正经的台词是全剧最大的败笔，它因破坏了台词的整体感而让人一下子就出戏）即使有，像徐天对吴晴解释梅果出现的那段，也因为老吴很好的把握了这段台词的节奏和略带喜感、略带撒娇的腔调而化冗长于无形。简洁而含蓄的语言最耐人寻味，也最易催生意境，再配上从始至终的略带忧伤的舒缓的提琴曲，那 淡淡的忧伤味道和气息就时会不时的扑面而来。而这部剧给我最大的惊喜是徐天嘴里时不时蹦出的幽默 俏皮，它化解了很多的沉重，转而将更深层的忧伤移到我们心里。例如当吴晴的妈妈提出必须要有一千块钱他俩才能结婚的条件后，这一千块钱无疑就像山一样压在了徐天心里，但是剧中却是以这样的方式来表现这种压力的。且看这几段台词：

“徐天：感谢DENG XIAO PING。。。让我能满足吴晴她妈妈的一个条件。
徐天：你说。。他老人家怎么知道我现在必须得考大学呢。
徐天：秦汉三国两晋南北朝隋唐五代十国宋辽金元明清、袁世凯、国民党、新中国到我出生到现在，我是真tm没见过一千块钱.
徐天：我考试用复习吗？关键是我弄不到那一千块钱。
费兵：你不看书你也弄不到那一千块钱
徐天：我看书我也弄不到那一千块钱。”

每每看到这块我都忍不住的笑，徐天能把什么事最后都绕到吴晴他妈妈的两个条件，尤其是那一千块钱上，可以想见那时的徐天真的快被逼疯了，但是这样的台词设计丝毫不会让我感觉到沉重，我只想笑着说，看看，这家伙都愁成什么样了。

类似这种略带喜感的表达方式在剧中比比皆是，甚至为了增强这种喜感，导演不惜将小说中费兵白皙、文弱的书生形象替换为了喜感十足的王大治的饼脸（当然王大治演得很好，我很喜欢）。这种化泪为笑，举重若轻的表达方式让你很多时候不会有表层的尖锐痛感，但是随着剧情的展开，随着徐天和吴晴、梅果的感情的起伏与各自内心的伤痛，忧伤会在下一节的某个点上不经意的袭来，伴着那舒缓的琴声弥散开来，久久不散，但只是忧伤，绝不撕心裂肺 。

最后，我还想说说这部剧的“清淡”。

纵观整部剧，不要说老吴一向擅长的吻戏，就连像模像样的拥抱也难见几个，这对花痴为主的我来说当然是一大憾事 ，但是就整部剧的淡淡的风格而言，这种“清淡”的情感处理非常明智，显然也是导演有意为之。

与小说相比，电视剧中的三处删改令我印象深刻。

一处是完全删掉了小说中关于徐天与吴晴那场充满着鲜艳明朗情欲的“第一次”的那场戏。个人认为，这是整部小说中最令人心旌摇动和最美的文字之一。删的原因我想可能有拍摄难度上的考虑，因为这段充满着浓浓写意味道的干净动人的情欲要同样干净的表现于镜头之上的确是有难度的，但同时我更相信这是导演为了保持全剧的“清淡”而做出的“割爱”之举。

第二处是梅果在疗养院将徐天反锁在杂物间逼其过夜的情节。应该说，这一情节本身就极具挑逗性，能够勾起读者和观众的各种兴奋点，是很好的收视桥段。此一节中的徐天和梅果之间有着比较激烈的对抗和冲突，尤其是徐天，犹如困兽一般焦躁不安却又无能为力，以老吴的表现如果拍出应当会有很强的冲击力，但这样激烈的冲突和激越的情感却不合整出剧的风格，结果在电视剧中这一留宿的情节就变成了在徐天考古小院中有何佳参与演出的一出轻喜剧，对抗和感伤只深深的留在了徐天和梅果的眼睛里。

第三处是在梅果父母的坟前，小说中梅果额头的鲜血，让徐天心痛不已，他抱着苍白的梅果狂奔，涕泪交流，注意，真的是涕泪交流，而且“他都来不及去擦” 。这显然不是我们在电视中看到的内心纠结，表面淡定的那个人。在整部电视剧中，我如果没有记错的话，徐天只流过四次泪，而且都不汹涌。期中三次是为亲人（第一次是在医院走廊质问吴晴女儿，得到确认后；第二次是目睹陆秦生牵着自己女儿的手和吴晴一家三口离去的背影；第三次是入狱前和父亲的道别。），为女人，他只流过一次泪，就是何佳道出心经谜底时，但那与其说是为何佳流泪，倒不如说是为了自己，因为在那一刻这个孤独的孩子终于看清了方向，打开了心门，放下了自己。

何佳十几年的等待没换来镜头中徐天的一个拥抱，梅果疯狂的追逐也只追到了徐天无情的肩背，徐天对吴晴的一往情深也仅仅体现为屈指可数的几个拥抱和“手别挡着”这样的几句暧昧话语，要说清淡，这部剧在情感剧中可真是淡到了极致，虽说主创者们无意要借此打造一部电视版的纯爱《山楂树》，但作为看惯了爱恨情仇，生死谍变、滥情滥俗的电视剧的我来说，这股淡淡的风吹来，第一感觉还真是——舒服。

     真的是好久都没有如此静下心来看完一部剧了，能够在它上星播出的时候 ，机缘巧合的看了两集，然后一直追了下来，我觉得自己很幸运。熬了两个通宵，把戏给看完了。但那个当下，我心里有很多话却不知道要说什么，也许是我的情绪还没能平复，也许是我还没能想明白。在这样一个清冷的上午，却突然很想用文字和那个让我心疼痛哭的徐天再次相遇。
    徐天是一个随性的人，他活得看似洒脱，实则步履维艰，可能他心里背负太多事儿了，所以注定不快乐。他缺乏安全感和信任感，所以面对身边人的时候，他习惯沉默和贫嘴。但却又在一个陌生人面前说自己没爱人，没朋友。我想那一刻他能勇敢地面对内心，可能是他知道这个人或许老死都不会往来了，这一点让他觉得安全。徐天骨子里怯弱而自卑，但他却不愿意面对，他宁可把自己弄得很累也要伪装强大。于是当面对三个女人以各自不同方式给予他爱的时候，他撑不住了。因为他不认为那是爱，那是温暖，他觉得是负担，是枷锁，是一个让他无处躲藏的牢笼。他随性的过着自己的人生，一直都是被动的。下乡是那个时代给予他的使命，他去了。考大学是所谓潮流趋势以及吴晴妈妈的要求，他考了。被取消高考成绩是对他以往自以为是性格的一种惩罚，他认了。顶替职位去棉纺厂上班是父亲的期许，他接受了。因为打架被厂里教育，他却因为自尊心说出了开除我吧，我想他疯了。至少那一刻我觉得他是没责任感的，他没有去想过以后父亲和自己的生活保障是什么呢。在低落无助希冀温暖的时候选择和何佳兄妹一起倒腾蔬菜，他无所谓了。他的每一步都充满被动，可能是他自己真的不知道要什么了，又或许是他孤傲高贵的灵魂已经被生活诸多的不如意摧残的支离破碎，于是他懒得再去挣扎了。但徐天有一点也是很可贵的，那就是懦弱性格给他带来的逆来顺受。所以他在高考成绩被取消，女友离自己而去的时候没有彻底崩溃，也没有自暴自弃。他坦然面对了自己随性人生的常态，不去过多怨天尤人。这可能也是徐天身上最为坚强的底色，支撑着他把软弱坚持了下去。他对自己的人生规划毫不在乎，但对于爱情，我觉得他不在乎的表层下是他自卑的心。他爱吴晴，即便他没想过那么早结婚，那么早有孩子。但他是真的爱这个能在精神层面和他交流的女人，他觉得那段日子很快乐。当爱情遭遇现实的阻力和性格的差异，他除了不断道歉更多的就是转身离去。也许从不能上大学那时起，他心里就已经自卑了。每次当吴晴一针见血的说出他的问题时，他都不愿意面对。唯一的一次有勇气主动去找吴晴说不要分手了，还很大程度上来自于堕胎这件事儿带给他的刺激。徐天就是这样一个男人，他心地柔软善良，但又有着极为强烈的自尊心。这样也就不难理解为何后面他极力想要秦生和吴晴在一起。就好比我们很喜欢街边橱窗里的一件东西，但自己又买不起，所以等下次路过的时候发现这件东西没了，问了之后知道原来是别人买走了。这时候我们顶多会有点小小失落，但不会懊恼不已。因为接受被别人买走了这个事实比承认自己买不起会容易的多。徐天不愿意面对自己内心觉得配不上吴晴这个事实，他宁愿选择看到吴晴嫁人了，然后再断了自己的念想，这样他接受起来可能会好过一点。虽然在和秦生喝酒的时候，他说如果吴晴回头找他的话，他一定改，一定好好接着。但现实是他这辈子也不敢当着吴晴的面儿说这些话，就像是在费兵家相遇，费兵说他心里其实一直就只有吴晴一个人，他却仓皇而逃一样。他真的是不敢面对这个自己深爱又放不下的女人，他情愿视而不见，一直逃避下去。面对梅果的时候，与其说他的自信心还没有在前一段失败的感情中重新构建起来，不如说他其实一直都是这样。对梅果有愧疚在先，其次是梅果炽热的爱吓坏了他，他不敢接。但对于处在人生低谷的徐天来说，梅果的存在又确实是个很大的精神慰藉。在他什么都不是，什么都没有的时候，有个如此漂亮优秀的女孩儿执拗的爱着他，对他真的是个安慰。所以他无法狠心割舍下梅果，只能不断拒绝。但梅果的每次撒娇，确实也能搅乱他的心绪。于是他不顾一切的要送她回浙江又不计后果的带她回来，于是他丢下了约好一起看电影的何美丽和梅果走了，于是他在工作稳定之后第一时间跑去告诉梅果自己的电话....徐天觉得自己配不上吴晴，所以后面每次见面的时候都能感觉到他很紧张。同时他也觉得自己配不上梅果，所以他觉得当一个哥哥守护着也蛮好。那何佳呢。这个让他没有负担没有压迫感的女人，他是否就能勇敢的爱呢 不尽然。 但何佳确实是个情商很高的人，她很懂徐天，能把他看明白，但她不像吴晴那样直接的就给点出来。如果何佳把吃面条时说的那段话当着徐天面儿讲出来，估计也把他吓跑了。但她不会，她知道怎么对徐天好能让他舒服，怎么爱这个人才能让他感到自由。于是在最爱徐天的时候，她选择离开了。她不愿意看到这个男人无所适从，也不愿让他为难。在何佳走了之后，徐天也慢慢开始试着去弄明白自己和何佳的情感，但这个时候，他缺乏安全感和自卑的本性又出来了。他写了那么多封信却一直都没有寄出，可见他有多犹豫。他不知道在繁华都市的何佳是否变了，也不敢去想她是否还爱自己，更不敢确定她是否还会回来。他把自己的情感和思念全都写在纸上，这对他来说是最安全的方式，也是最好的面对自己的方式。他心里有太多话，但他一生都不知道该说给谁听，他是个孤独的孩子。他在没有方向感的时候仍然坚持着忠贞的等候不去做人为的选择和抵抗，他把软弱坚持到了最后，他随性的让人心疼。
   我爱着这个人物，所以有点写不下去了。说说吴秀波吧 吴叔的表演向来都有很深的个人风格，从刘新杰到徐天，每个都会让观众印象深刻。在中国的电视剧荧幕被二陈二张垄断了很多年之后，吴秀波的出现简直就是大叔里面的奇葩。他阴柔不羁的气质加上俊秀的面容 极具个人色彩的台词功底 内敛的演技 还有吴叔自身很高的内在修为，真的是每次演出的角色都能带给人很大的触动，相信除却角色定位之外吴秀波本人的魅力也占很大成分。
   再说下我很喜欢的几位女主吧 她们三个里边董洁的戏我是看的最多的。董洁这次确实把神经质又偏执可怜的梅果演的很动人，但可能是看多了她演的类似一枝花这样的角色，所以没有惊喜。吴越演绎的吴晴应该算是故事里面的主要情感线了，大多数的情感纠葛和跌宕伏笔都在她身上。吴越的演技完全把这个人物撑起来了，她让吴晴这个不讨好的角色也变得纯粹 果敢 决绝。特别是双吴对戏的那几场，真是让人飙泪呀 从热恋时期的欢喜 到分手时的痛心 以及岁月蹉跎之后再次碰面时的小情愫 每个眼神和语气都很到位 PS我个人很喜欢吴越的声音 所以当我看到徐天看信的那场戏时 真的HOLD不住了。吴秀波在访谈的时候说，自己看剧本的时候就吧 这部戏如果想要这个角色让吴越演，真好，制片方这样做了，所以我们看到了这么让人动容的天晴组合。吴越身上有女演员里边稀少的那种优秀又让人不敢靠近的感觉，她很特别。说说我很喜欢的全民媳妇海清吧 这部戏如果让观众看得笑中带泪的话，海清就是负责笑这一块的。喜欢看戏的人大概和我一样，对海清固有的印象就是好媳妇。所以当她一出场的时候就惊艳了，从媳妇变身厂花级别的少女，竟然让人感觉不到一丝丝违和感。而且她生活化的一些习惯动作和语气词，和吴秀波的一搭一合，真是太自然了。
    刘惠宁应该算是一位有很情怀的导演，在别人都大肆编排广告剧的时候，他每每都能让人心灵清澈。近几年他的作品也都很接地气，全是会让我们在浮躁的生活里愿意停下了想一想的故事。他的作品都有很温暖的成色，又弥漫着淡淡的忧伤。
     徐天 吴晴 梅果 何佳 陆秦生 费兵 他们都是好人 都是善良的人 徐天是个长不大的孩子，但还好命运很宽容 让三个不同的女人陪着他成长 他虽然不是世俗成功学里面的强者 但他也是幸运的人 有人陪着他成长 有人愿意等他长大