1 ) 每、每看一遍这片说话就、就结巴
觉得这片就是说了两个偏执狂的故事。偏执狂就是认准了一件事就非做不可谁劝也、也不听,包、包括他自个。他是被一种内心的狂热驱使,理儿都明白就是不这么做就难受,明白后果但想先做了再说。
偏执狂是天生的吗?张秋生的例子告诉咱们一个自恃有理走遍天下把有话好好说挂、挂嘴边挂了大半辈子的中年知识分子真要是受刺激了着了魔了较上劲了那可真不比一个没文化的城市小青年蔫巴到哪去;最后人张秋生还真不赖,还真砍了。你说一个人怎、怎么就能受那么大的刺激变成一个跟前半辈子压根不一样的一人呢?这不就是自尊心受到了极大的伤害精神遭到了极大的侮辱吗。到这我琢磨出来了,合着按这理儿一推,赵小帅也不是天生就那么拧巴,也不是生下来就是个偏执狂,肯定也是自尊心受到了极大的伤害精神遭到了极大的侮辱。我琢磨张导也是反映了城市小青年受侮辱没自尊的现实不是?
像赵小帅这样境遇的人,在城市里司空见惯:没读过什么书,没什么文化,摆一个小摊混两口饭吃,追个妞追得头破血流面子扫地,招上了什么有脸面的还得当街给楞揍一顿。这长年累月的伤害和侮辱,把赵小帅塑造成了这么一个极端偏执的人:泡妞,就什么也不顾,一天到晚跟着,大喇叭楼底下吼着,一盆盆水迎头泼着,都不、不在乎。总之安红越给他难堪他越来劲,结果让刘德龙找人给绊了。到最后安红也不知是被他感动了还是拿他没辙了,反正跟刘德龙掰了之后跟赵小帅又开始有点意思了。按说赵小帅这时只要再拿出开始追安红的一半劲头乘胜追击应该就能拿下了,可他又跟刘德龙较上真了。看到这有人奇怪了,这偏执狂不是不达目的誓不罢休吗,怎、怎么半途而废了呢?
刚才说过,我琢磨这偏执跟自尊心受伤害有关。赵小帅对安红穷追不舍,多少是因为安红不留情面地拒绝他,还有周围人给他的白眼,还有刘德龙给他的那顿拳头。总之越伤害他,他就越非是追到安红不可。后来安红对他态度缓和了,他觉得这事可以告一段落了,失去的面子也算挣回来了。可是刘德龙给他一顿又让他自尊心受很大打击,那可是被当街围观着遭一堆人暴打,难怪当时他顺手甭管抓着什么就胡抡,还下狠咒要剁刘德龙手。于是这剁手,就成了挽回他面子的一个心结,这结不解,他总觉得还被刘德龙侮辱着。最后不也没剁吗,不也跟追安红一样半途而废了吗?我琢磨应该是因为刘德龙被音响砸成那样的缘故。
有人说这小帅兄弟自信自强,自尊心哪能那么脆弱——脸皮这么厚这么没脸没皮一人,能有多强自尊心?我说那是表面,实际他长期觉得被人瞧不起。听听安红跟他开一句玩笑“狗改得了吃屎吗?”他就差点急,完了说有大事要发生。再听听他跟张秋生说的“你们这样的人什么时候把我当个人看过?”
当然,地位不高的城市青年那海了去了,可像小帅一样拧的,还真是不多。大多数都变成像王朔小说里的玩世不恭油嘴滑舌的样儿了。那要是到了中年呢?大部分蔫巴了,有少部分还贫得可以,还有些变成知识流氓满嘴道理。这其实不过只是渺小的个人在城市社会的重压下采取的不同求生手段或者叫适应方式而已。张秋生其实也一委曲求全只盯着个人私利大街上爱看热闹的主,只不过扯不下知识分子的脸面,说话总得拿道理给自己铺道遮羞。《我爱我家》里的志国就是这么一典型。张导的电影说明了,就这么一主,你给他逼急了,丫照样能把你手给剁了。
这篇评论以偏执狂开头,以城市社会对人的压迫收尾。还一部也是以偏执狂开头的片子,叫《十七岁的单车》,片里两少年都是偏执狂,都豁出去了玩了命的非得要那车不可;那片其实也不是以偏执狂结束,而是以青春梦想破灭收尾。那片子其实是讲青春期的梦想的,梦想分两方面:物质、精神。片子里物质的象征是自行车,精神的代表是爱情(城市孩子的爱情对象是他同班同学,农村孩子的爱情对象是对面楼里的保姆)。最后这些梦想统统破灭全部玩完。注意到为保卫梦想这俩孩子都给逼急过,城市孩子抡了抢走他女朋友那金发小子一板砖,农村孩子到最后也操起板砖给没完没了砸他车的混混头上来了狠狠一下子。我们由此不难想见,《十七岁单车》要是拍续集,那是多余——《有话好好说》不是现成地摆在这吗?也有精神(泡妞),也有物质(笔记本电脑),还有砍人。从我瞎琢磨出的主旨上来说,这俩也正好能接上:青春期时边受着压迫边揣着梦想,成年以后就光剩压迫梦想早没影儿了——你看《有话好好说》里哪号人物有点什么追求没有?最后连武器都一脉相传:青春期时操板砖,到成年了就非菜刀不使了。难怪张秋生劝赵小帅不用菜刀改用板砖是白搭呢——那玩儿他青春期早使过了,人哪能越活越回去呢?!
2 ) 经典台词-我抡那包儿了吗?
“哥们借个火儿?”
“大大奔没火?!”
“哦,点火器坏了!”
“车车不错……”
“喜马拉雅,长城万里……”
“我抡(run)耐包儿了吗?”
“这电脑抡哪儿了?抡电线杆上了?找电线杆子赔去!”
“是我抢的包,我为什么抢包?是有人打我,我才抢包,你该找打我的人赔去!是不是这个理儿?”
“你这是什么意思?”
“算赔你的,这几天买卖了耽搁了”
“那你这点也不够啊”
“我好歹还是个处男吧,黄花大小伙儿”
“那,那不是你抛 抛 抛弃了我”
“那我改还不行吗?”
“你过来,我跟你说句话”
“你说耐狗改的了吃屎吗?”
“我今天要是不回来呢?”
“你昨天不就没回来吗?”
“都明白啦?”
“该明白的,都明白了。”
“干吗呢你?不都整明白了吗?来,比划比划吧”
“比,比划什么啊?”
“不是,安红,我,我说咱俩是不是有点误会?”
“你行了吧你,还不赶紧?”
“是我,是我,有风……”
“我不同意,看一个人不能光看外表,还要看她的内心,是否心灵美”
“那你说看什么?”
“看什么?看她的思想、品质、文化修养……”
“你说的那个叫才!不是德!”
“那我问你什么是德?”
“无才便是德。”
“女子无才便是德,这话是谁说的?”
“俗话说。”
十八的姑娘一朵花
孙悦 过的不错
这部电影是我认为张艺谋拍的最牛比的一部电影,大学曾经与朋友一起翻演过,无数句经典台词已经成为生活中的一部分。
3 ) 秀才遇着兵 有理说不清
以拍摄乡土题材影片而蜚声国际的张艺谋,97年出人意表地推出了这部都市喜剧。相对于张导此前和其后的片子赢得的喝彩和知名度,我们不得不承认该片遭到了冷落,而且是来自双方面的:就观众来说,很可能只是把它当作笑料、噱头堆砌而成的普通搞笑片来欣赏;就评论界来说,很可能觉察到了该片的出色,但要一五一十地论说其意蕴,又有些无从谈起的迷惘。就这样,在张艺谋的众多作品中,《有话好好说》仿佛落入了公众的盲点。
事实上片名已经为我们昭示了,生成片中诸多戏剧冲突的源头乃是“对话的失败”。几乎每一段剧情都以“对话的失败”为前提来展开,片中的人物也都在对这种失败有所认识的情况下,使出浑身解数来自主地加以挽回,于是在众人争相努力扭转败局的情况下,故事情节呈现出汽车刹车失灵般的“失控”局面,朝着片中任何人物都意想不到的方向奔去。在计划落空、正经的努力付之东流之后,还不得不承受继之而来的荒唐结局,正是片中人物的这种基本处境的荒谬,唤起了巨大的滑稽感,造就了本片的“笑”果。这种别开生面的喜剧营造方式可谓颇具匠心,在很大程度上应归功于述平的出色编剧。同时,所有的荒谬又是在全然现实的环境中、以现实的材料打造出来的,这种创作上的机智也就越发难能可贵。
对某个实例加以解剖,也许更容易看清这种营造喜剧效果的特殊机制,不妨就拿影片开初的几出戏来说吧。我们从一开始就见识了赵小帅(姜文饰)的死缠滥打和安红的寸步不让,公车上两人的一番理论教我们明白了,嘴皮子上已经论不出谁是谁非。于是一个躲,一个追。安红为摆脱纠缠,硬是不把新住址告诉对方。小帅大致摸清了地儿,开始施展喊话战术。被喊了两天后,安红想以发生一次性关系的极端方式来做个了断。就在两人的好事即将玉成之际,楼下传来了新一轮的爱情诗喊话。看到这里,刚刚紧张起来的气氛一下子散了,观众都绷不住乐了起来。这种计划外的局面失控一再重演。接下来安红派她的新男朋友刘德龙找赵小帅“好好谈谈”,结果却演变成了一场街头斗殴。安红对这种出乎意料的结果心怀歉疚,在接下来的交往当中发现了赵小帅优秀的一面,而赵小帅却被电脑的主人张秋生(李保田饰)缠上了,刘德龙为此差点赔上一只手。先是拉出一段无法通过正当方式解决的矛盾作铺垫,然后矛盾双方煞费心思地寻求出路,结果都在理性的支配下失手将情节推入了滑稽荒唐的境地。这便是该片的“秘密配方”之一。
另一个秘密配方倒是传统得很,但在片中也得到了妙用,那就是“间离效应”。为说明间离效应在本片中的运用,不妨先来对照说说王家卫导演的突出风格。在王家卫的都市片中,总有大量配乐穿插其间,对此,张艺谋曾十分赞赏地谈到,当一段旋律在王的片中某处响起时,马上就能将观众的某种情绪唤起,营造出十足的氛围。可以说,为了将片中人物的独特情感体验传达给观众,配乐在王家卫那里很好地发挥了作用。而在《有话好好说》里,配乐所发挥的作用,很多时候可说是反其道而行之——制造间离效应,一再将观众从对故事的沉浸感中拽出,提醒观众时刻保持对片中人物的批判性观察,从而更好地对荒诞的形成、累积和爆发进行见证,使观众在情感相对游离于故事进程的状态下开怀大笑。
在赵小帅第一次到夜总会追砍刘德龙的那场戏中,小帅失其所踪,手持菜刀冲进一间间练歌房、健身房,每个房间里轰鸣的音乐也喷涌而出,于是我们听到了许多传唱一时的流行歌曲(内容都是情和爱)的片断连缀在了一起,一并响起的还有小姐们的尖叫、赵小帅的踹门声,画面上赵小帅颇为生猛地冲进冲出,一种荒诞的意味无言地传达给了观众。这一段相当鲜明地表明了本片的立意:在给出一个喜剧故事的同时,以质朴的、民俗性的“俗”作为参照,揭露都市人当下生存状态中华而不实的成分,以喜剧形式完成对都市生活的文化批判。片中两个涂脂抹粉的老太太哼哼呀呀地演唱“十八岁的哥哥”,还有即将行凶的赵小帅跟东北大姐合唱“姑娘十八一朵花”,无一不是体现着导演这方面的用心。
到了影片的后半部分,迎来了最终的一场大戏。所有的枝节问题都汇总到了喜洋洋餐馆,张秋生和赵小帅约了刘德龙前来商谈,打算和平地解决此前发生的所有纠纷。餐桌上张秋生发现小帅不改初衷,还是打算“一刀拿下”,张心寒之余,苦口婆心地好言相劝。在这出长达几十分钟的戏里,人物几乎没进行任何活动,只是坐在餐桌旁喝酒吃菜,全靠出色的大型对白,将剧情推向炽烈的高潮。这一整套大型对白向我们表明,由于个人修养、身份、立场的不同,“有话好好说”往往只能是一种理想的状态;对话作为一种复杂的、社会化的交际活动,并不象张秋生这位忠厚的知识分子想象的那么单纯,“有理走遍天下”也只是自以为有理者一厢情愿的说法罢了。
除了葛优、赵本山、李琦的客串,以及张艺谋本人在片中的露脸,为影片增色添彩的还有毫不含糊的摄影(有力地表达了人物浮躁、动荡的心态)、人物的化妆造型(小帅满头是伤和张秋生发狂后的装扮,令人叫绝)、深沉酣畅的配乐(当然不是指用于制造间离效用的那些段子)、几段北京琴书(既提示了人物性格,又凸显了地域特色,本身就是绝佳的创意),上述所有因素糅合到一起,使得本片与“通俗”拉开了明显的距离,尽管故事情节是老少咸宜、大众喜闻乐见的。
最后,在赵小帅一刀拿下的计划落空之际,让我们来重温一下片中警察同志的台词,端正一下心态,为“有话好好说”的礼貌作风打打气,“以后不管出什么事儿,都要依靠组织依靠法律,不能随便舞刀弄枪的,有话好好说嘛,不能胡来”,“国与国之间都可以谈判,人与人之间,是不是?”
4 ) 如果这片在现在
今天在网上找姜文唱姑娘十八一朵花的视频,突然想到应该说两句,关于这部片子!
张艺谋的片子,只有这部我看了好多遍,另一部是《幸福时光》,还有是《活着》!
当时片子并没有得到好的票房,张的观众,很难接受每一部都用浓厚色彩讲深刻故事的张,突然出来一部这么戏谑的片子!
但片子本身,简直是极品,我们先不要说赵本山,张艺谋轮翻上阵的那一段,光是胡同里那一段唱腔就为神来之笔了!
一想到姜文,披件睡衣,出出进进,李保田跟来跟去,我就那一个笑啊!
哈哈哈!
5 ) 爷们不能承受生命之轻
一个平头男人在路边风景画似的矗着。一辆面包车缓缓驶了过来,车窗摇下,里面探出一个油光锃亮的脑袋,问道“你是赵小帅吗?”平头男子走了过去,“我..我..我就是,有…有事吗?”油脑袋说“我车里放的歌好听吗?”平头男刚伏下身,一个拳头挥了过来,平头男没防备一拳被搓到了地上,撞倒了大片自行车,紧接着,车门一拉,四五十号牛鬼蛇神涌了出来,一顿爆揍之后,油头男指着满身是血的平头男说“你他妈的要再缠着安红,我还揍你!”
满身是血的平头男从地上爬起来,一个信念渐渐在脑海中清晰,“我tmd要剁了那男的一根手指头!”
《有话好好说》是一个涉及男性问题的电影,而故事的缘起就在上文。北京练书摊的赵小帅和一个叫安红的姑娘好了,事都办了,安红却要分手。赵小帅不答应,整日在安红家楼底下纠缠。安红咽不下这口气,叫自己一相好赵德龙收拾赵小帅。被揍了的赵小帅发誓要剁了赵德龙一根手指头。而于此同时,另一号叫张秋生的人物出现了。原来,混乱中,赵小帅抢过了张秋生手里的电脑,砸了揍他的人。张秋生为索赔电脑奔走在赵德龙和赵小帅之间,商量着两人和解的事,此时,赵小帅一面答应,一面琢磨着剁手指头的计划。
《有话好好说》是张艺谋电影系列里我最喜欢的一部。看了这个片子,你会觉得真他妈的还原生活,你会热血沸腾,你会大腿抽筋。所有人物都是张力十足,诙谐偏执,而叙述中的每一个情节都像是隔壁邻居大妈,平淡生活里经常会打个照面。
首先,故事设计的很有意思,打算息事宁人的张秋生反而成了举着刀子要剁人的疯子,并最终进了局子,而赵小帅的复仇计划最终只能烂在自己的肚子里。这其中,裹挟了一些男性问题。当下社会,很多知识女都在嘲笑男人低级的动物性,但拜托啊,男人作为一个自然人也是有人性啊!很多女人抱怨男人见了丰乳肥臀就神经错乱,两腿发麻,三腿坚挺。但这都是男人的本能反应,就像婴儿天生会吮吸乳房一样。男人的生理构成决定了男人不可能对一个轻衣薄纱的女人无动于衷,而现在扒开屁股看内裤的穿衣方式大行其道,像一个魔咒对男人不断的施法,怎么可能没反应,男人的肾上腺和睾丸是吃白饭的吗?但是,男人活在这个世上,便决定了他会为了捍卫自我尊严和追寻爱情而义无反顾!被揍了的赵小帅其实是个很浪漫的人,他会在安红的楼底下雇人拿着大喇叭高喊“安红,饿想你!安红,饿想你想滴睡不着觉”如此热烈劲爆的示爱,粗俗恶劣却散发着他作为一个小市井的浪漫。简单就是力量,执着就是爱情。赵小帅不管别人的冷眼脏话,不顾打扰了多少正在午休的人们,干扰了多少正在学习的孩子,他顶着从楼上泼下来的一盆盆凉水,高举喇叭,青筋暴起,腿毛飘飘,洪亮的声音塞满了小区所有的波段,“安红,我想你,安红,我想你想的睡不着觉!”在赵小帅的房间里,小帅和安红即将巫山云雨,小帅按下音乐,开启红酒,将丝巾缓缓盖在安红的头上,一个没文化的个体小贩都能如此煽情的前戏,而很多读书之人却只对插入的刹那瞪大眼睛,真是枉为了读书人的称号!
当赵小帅在被揍后丢失了尊严,在流血中失掉了爱情的时候,他的男性底线彻底被戳破了,没了尊严,他就是一张破报纸,擦屁股都是高攀。男性不能承受生命之轻的来临,让赵小帅决定以一种纯爷们的方式找回一起——我一定要剁了那杂种一根手指头,不多不少,就一根!故事的发展在另一个知识分子张秋生身上来了一个大转弯,其实他才是所有的戏剧冲突!一向希望和解的他一直以息事宁人的态度在两方间游走,他小心翼翼的捍卫着游戏规则,扼杀着自己的男性力量,但当自己真正尝到了被人侮辱的滋味,感受到了男性不能承受生命之轻时,他的爆发仿佛洪水猛兽,电闪雷鸣。他手举菜刀,周身一小裤头遮羞,双目通红,表情坚定,一副慷慨就义的大无畏。
张秋生同志五十多岁了,本科毕业生,不堪忍受男性生命之轻,受自己天性之托,举起菜刀,意欲砍人,最后被抓到局子里,蹲了半个月。一个知识分子,没有装逼,举起菜刀,疯狂寻找自己的男性之重,这是一种什么精神?这是一种知道自己的血往哪里淌,知道自己为什么长了小鸡鸡的行为,他最终回归了自己作为男性的所有属性,每一个中国爷们都应该向他学习,不是有句话说过吗,“装逼是装逼者的通行证,爷们是爷们们的墓志铭!”
漫天的男性广告贴满电线杆,霸占了电视台,挂上了门户网,链上了工具软件,可是亲爱的同仁们,如果男性问题仅就局限在包皮过长前列腺增生阳痿早泄,那男人们可就轻松多了~~~
6 ) 摄影会说话,有话好好说。
张艺谋的电影作品《有话好好说》在摄影镜头焦距的运用上具有鲜明的特点。手提摄影、摇晃的肩扛、不同于常规的剪辑手法,使影像飘忽闪烁充满动感。从镜头里看上去摇摇晃晃的画面,颇有点小品的模式。城市景象的迷离纷乱,人物形象的畸形破碎,也给观众产生了强烈独特的视觉冲击力,从而使该部影片成为了近代中国内地电影典型的新锐之作。开场就是女主角瞿颖快速走路的一个戴墨镜的脸部特写,然后是男主角姜文追赶瞿颖的一个戴墨镜的脸部特写。镜头不停在两者之间来回切换了好几次,一会是瞿颖的表情快速走路焦急的步伐,一会是姜文的表情内心波涛汹涌的小跑着跟随着她。从这里开始就是通过肩拍(将摄影机背在肩上来拍有更大的机动性)来实现的。紧接着镜头拍摄瞿颖背面上公交车,姜文紧随其后上了车,两人坐在车上交谈,这里镜头依旧是在两人之间来回晃动,摄影师手持摄影机,离演员们如此近距离地运用广角镜头的拍摄,那种变形的感觉带有夸张性的风格,使得镜头里的姜文和瞿颖的两张变形的面孔,随着躁动的城市节奏也在晃来晃去。而镜头也似带领着观众就跟在演员们的身边,仿佛与他们一起在城市里拥挤地生活著。随著二人骑单车驰骋在北京街头,镜头也歪斜地快速在跟著他们移动。开场里北京拥挤的街道,歪斜的镜头里的天安门广场、百货公司、耸立的住宅大楼也构成了影片凸显都市生活的快速步调,日常生活中的杂乱拥挤的场面调度。这里还有个颇具喜感的近景镜头,晃了晃瞿颖扭动的臀部,让人也不觉的幽默了一下。
7 ) 这,这他妈的就是股,股青春劲儿
知道“安红,额想你想得想睡觉”,是在2000年。
随后在02年的时候,看大史记,看到李保田满世界找手机,通知大家赶快挖个坑把大楼都埋了,防止被飞机撞的镜头。
直到2010年3月12日,百无聊赖地听了这部电影的录音剪辑。
上豆瓣才知道,有姜文、瞿颖,还有老谋子自己出演。前面评论的人说的一句“瞿颖无限接近走光地扭着”,让我毫不犹豫地找来视频打开看。
看到前十几分钟,很不屑地想,什么无限接近走光啊。人家就是青春靓丽地穿着内衣秀呗,有什么啊。后来就发现,这部戏根本就是部青春片。姜文坐在小区楼下,吃着盒饭,咬着西瓜的模样,穿着露肚腩的无袖背心,说不出的青春逼人。
可是,没有什么比这样的超龄混混更让人伤感了。
瞿颖反复地换着上衣,展示她漂亮的腰,然后靠在窗边看着下面吃盒饭的姜文。那一刻,短短的头发,阳光洒在她的脸颊上,简直是光彩夺目。她没有表情,可是那一刻,是她许多许多戏中最意味深长的一幕。
可是,我没有办法想象现在的她,是怎样的落落大方,端庄安详。
那个时候,老谋子还无限接近民众。自己戴个破草帽,踩着三轮收破烂。拍的那些五富高兴他们,喊一声:“警察来了”,所有盲流四下逃窜。
可是,我相信现在的老谋子,不会有这样愤青的时刻。
姜文也好,瞿颖也好,都有着一股无所谓的劲儿。这是不考虑未来的幼兽状态。它离我们已经太远了。这部片子,放到今天,也是很棒的。可是,我猜,在今天,它就只能去地下了。
国师唯一一部纯都市片,全程嗑药般的嗨。比墨镜王更晃的跟拍、更缭乱的剪辑,鱼眼镜头大特写更是将人物世纪转型期的浮躁不安一网打尽。说它现实吧设计感又太强,说它荒诞吧却又水到渠成。老戏骨轮番上场,短发瞿颖依稀王菲。城市的街,女孩的脸,说变就变呐。
俺红,俄向你向第水不捉叫
1.可能是张艺谋最“好看”的电影。2.姜文演出了导演力。3.手持摄影不是准确表述,应该是手持贴脸摄影,意味着本片的一切都关于“人”。而摄影机距离被摄者最远的三次:两次出狱和结尾的摇镜,都直接服务于社会性主题,即便浅显天真,依然有力。4.“冯小刚风格”,蛤?5.怀念他们那时候的创作心态,于是怀念起了那个年代。
这片神了 吕乐的手摇成精 剧本开挂 台词句句爆花 瞿颖的TomBoy扮相 王菲赵薇都敌不过 姜文的纯阳之体加口吃 还有一水儿的老熟脸 各种来劲的流行乐和北京琴书 无话可说 冯裤子的甲方乙方和那谁的顽主都没九七年的张艺谋cult 我想他现在的水平不是他的错 是时代的错 一个傻逼时代 只能拍出傻逼片
6.5 老谋子的这个片子,手持能抵三个娄烨,幽默能抵十个冯小刚。
8/10。无赖最终战胜了信德守法的知识份子:老实的电脑专家满街抢电话救人成为疯子,关进储物间被更不讲理的厨师小姐灌醋惹急后跑到廊道砍人,张艺谋用散文化的媚俗剧本,愤怒嘲讽了发泄式病态的中国社会。变形的近景、连续快速的摇摄和无技巧转场,楼底下喇叭喊话、借火揍人的几个精彩段落太有才华了。
这片就是说了两个偏执狂的故事。赵晓帅也是自尊心受到了极大的伤害精神遭到了极大的侮辱,是我我也剁了。张秋生其实也一委曲求全只盯着个人私利大街上爱看热闹的主,只不过扯不下知识分子的脸面,说话总得拿道理给自己铺道遮羞。摄影和构图也是异于导演以往的手法,手持摄影和倾斜角度大大加强了这种现实感和黑色荒诞感。8.4
姜文好可爱啊~张艺谋才是真大师,冯小刚贫一万年也贫不出一部《有话好好说》。
那年夏天,北京的味道留在了胶片里。
这片儿的英文名居然是keep cool,他妈的。
当年有本事将这样荒诞的一件事说得让我们觉得似乎这事还真就该这样荒诞不这样荒诞还反而不对了的一个人,为什么现在却连一个简单的故事,都说不明白了呢?
导演就是导演,明明演的路人甲可海报上比谁都大。
晃动的镜头,磕巴的姜文。流行音乐。之后的《幸福时光》也是用一封信结尾~
我们都表示很爱葛优……
张艺谋居然导出了一部冯小刚风格的片子~~
4.5,真是好看,谁说第五代不会拍城市电影!野心小追求大,如果《重庆森林》是香港的城市电影,那这部就是北京的城市电影,极准确地抓住了京城的世俗气息,不仅是语言和动作的幽默,更多的是道理的谐趣。大量先锋性镜头配合实用的调度和“粗糙”表演,竟组合得精炼稳重,一部大师品相的小品
好看。张艺谋如果不装逼多好的一个人啊~
论"女子无才便是德",论如何"既打击对方又保存自己",在对抗中全身而退。但是我劝过我自己,道理全都说尽了,我懂,就是劝不住。一对忘年CP又诞生
安红~~~~俺想你~~~~~~~~~
要是结尾卡在那个李保田要砍不砍的时候就给力了!