冰山上的来客

第五次进中国电影资料馆。

十七年电影，最近从张导那里学到的概念。果然艺术并不是直线进化的。最近看的《中国医生》《建党伟业》之流，捏着鼻子才能看完。

主旋律，弘扬社会主义核心价值观，自由、民主、公正、博爱……多好的目标！党和国家的坎坷历史、英雄人物、光辉事迹，又是多好的题材！然而为什么就是拍得“人民群众不喜闻乐见”呢？

我想首先一点是，把人当人。不好看的主旋律电影，正面人物往往是只有正面、单面，因而也流于刻板。《冰山上的来客》中，杨排长有镇定自若运筹帷幄的时候，也有冲冠一怒险些犯错的时候；有严肃到教育士兵“处理好军民关系”的时候，也有怂恿士兵“阿米尔，冲！”的时候。二班长时刻警惕着，又难免粗心大意。阿米尔意志坚定，却也会动儿女之情。大伯的儿子虽然懦弱，但送风雪送温暖的行动也不无合理。心理学上讲“出丑效应”，优秀的人要有小缺点才更受人欢迎。背后的道理，我想就是因为他们是人吧。

然后，创作的规律和技巧是要掌握的。影片叙事的节奏稳如老狗，镜头推拉移动精品、景别变化张弛有度，戏剧性时刻把握到位。用张导的话说，要知道“哪里有戏”怕爱，拍摄要为戏的表现服务。例如，青年恋人见面那场戏，男女隔空对唱令人动容，长大的盆栽让人睹物思情，排长的插科打诨恰到好处，别有生趣。最后两军暗战的婚礼现场，气氛之紧张，用一匹蓄势待发的马极为精准地表现出来了，配合着主要人物的面部特写切换，令影院的空气都为之凝滞。

更不必说冰山雪原壮美景色的表现，民歌、民乐、民俗的运用令电影增加了文化厚度和观影的丰富度。最后用照明弹升上冰山夜空祭奠烈士亡魂，高原奇景的绚烂彰显革命的壮丽和浪漫，感人至深！

那些拿了党和国家资助的电影人，好好学着点，别把主旋律电影不受欢迎归咎于人民！

《冰山上的来客》是一部革命英雄主义和浪漫主义完美结合的经典电影，故事情节的构思和艺术形式的完美融合，给世人留下了一曲辉煌的乐章。片中哨所战士们的浩然正气和英雄主义精神值得人们称颂，人们怀念那个时代所追求的崇高理想信念，《冰山上的来客》创造了中国电影史上的一个神话。而且，主题曲也十分好听！

从故事上说，这个片子有悬疑，有反转，谍中谍，有美女帅哥，有紧张，有笑点。从讲述上说，情节安排松紧得当，环环相扣。最后，电影里的音乐🎶民族特色浓郁，经典，不因时代变迁而失色。音乐太添彩了。

整部影片惊险，伏笔不断。刚开始，假古兰丹姆途中遇到阿米尔，两人眼神。伏笔，有故事。

第二，假古兰丹姆婚礼，假古兰丹姆尾随阿米尔离开婚礼现场，阿米尔说出你不认识我了吗，假古兰丹姆晕倒。好奇，有往事。

第三，假古兰丹姆不断试探，杨排长每次打太极。为啥，她为什么要这么做？

……

还有演员，假古兰丹姆的眼神戏非常到位。阿米尔非常帅气。

还有，小古兰丹姆被叔叔卖的那个片段，小阿米尔拿钱💰去找她。配着花儿为什么这样红的音乐，我每次都会鼻子酸酸的，青梅竹马，感情真挚。很感人。

还有音乐音乐🎶，我就不说了。太经典了。

反映新中国第一代边防军人战斗生活的电影。时间背景是1950年代初的帕米尔高原边境地区，讲述我边防军与渗透入境并藏身山区的叛匪的斗争，从当时的地缘政治局势判断，影片中的叛匪可能来自克什米尔。 融军旅、谍战、民族、阶级叙事、爱情、音乐诸元素于一身。优美的电影音乐和塔吉克民族风情是两大亮点。三首电影插曲后来的影响力远远超出了电影本身。 风格整体写实，贴近生活，台词设计简洁凝练，演员表演比较质朴，很少浮夸和做作。道具还原准确，M1冲锋枪、M3卡宾枪和ZB26轻机枪代表了1950年代中期全面苏系化之前我军精锐轻步兵的典型装备。 饰演两位女主的演员都不是真的塔吉克族，假新娘长相棱角分明，而真新娘面容圆润、质朴，比较符合无产阶级审美。 缺点一是台词过于简练，加上没有字幕，很多东西需要观众自己去猜。二是剧情编排不够合理，有一些为了悬疑而悬疑，为了反转而反转的感觉。假新娘是一个优秀的间谍，成功侦察到我军各处火力点的方位以及人数等情报，而且她好像还会发电报。按理应该是叛匪中的骨干人才，结果最后成了送人头的角色，被国民党特派员卖了，说是“为自己捞取政治资本”，莫名其妙的。国民党特派员似乎脑子有坑，假装成老百姓混在叛匪队伍里，却一直顶撞叛匪头目，也不怕被一刀砍了。而且他在护送真新娘找解放军之前似乎完全没有设想过如何证明真新娘的身份，最后真新娘完全是由于偶然因素才自证身份的。如果真新娘不能自证身份，那么他和真新娘会被一同关押，他也就无法去策应叛匪的行动了，等于冒着生命危险白忙活一场最后把自己困住了。

影片最令人遗憾的是没有使用彩色胶片拍摄，这样塔吉克族艳丽多姿的民族服饰和帕米尔高原壮丽的自然景观都无法被完美展现，很可惜。

《冰山上的来客》、《五朵金花》和《刘三姐》，都体现了少数民族风情被革命话语改编、被政治化表述，但是于后两者不同，《冰山上的来客》更具有温度，留有更多关于情感和生活的质地。

影片中，年少的阿米尔和真古兰丹姆被迫离别时，象征着爱情信物的帕米尔红花被摔落在地，被无情践踏。多年以后，在解放军哨岗，排长送给古兰丹姆一盆红花，屋里屋外的两人面对同样的花而歌唱，认出彼此，终于重逢。哪怕“花”与“歌”是来自排长的测试，但是在塔吉克族青年男女的感情中，它是刻骨铭心的初恋和热烈纯真的存在。而对比另外两部电影中的男女之爱和山歌情缘，《刘三姐》中山歌是来自民间的叛逆，“歌声走在棍棒前面”——管家和莫怀仁前来乡村之际，电影中都剪辑进一个拿着棍棒的镜头，视觉化呈现民间文艺在政治叙事下成为刀枪、武器；《五朵金花》中阿彭寻找金花时，政治叙事取代民间风情，山歌与对唱都失效，无法让男主找到他想找的那个金花。

除了山歌，说它更有温度，更有关于情感和生活感的内容还在于：这部电影中对塔吉克族人宗教的尊重，相比另外两部，有很多呼唤真主以及宗教相关的对话；同时，排长也不是绝对严苛只盯着军事作风的人，他的“阿米尔冲”真的是让人热泪盈眶的共情;特别是这部电影从歌到角色对民族性格的还原，我之前看怀念电影音乐作曲家雷振邦的一个访谈时，介绍说塔吉克人无论在经历了多大的悲痛的时候，他会缓缓地、静静地表达自己的心情。汉族人或许会有一种“霎时间天昏地暗”的表现，但是塔吉克人不是这样的。当我们看电影中，阿米尔说自己更爱小时候的古兰丹姆，是因为面前假古兰丹姆“爱哭”，而这与他所熟悉的民族性格就是有违和感；另一情节，一班班长一行人遇难后，战士弹唱着《怀念战友》，悲恸的情绪缓缓诉说而出，更真切，也更深沉。