白蛇2：青蛇劫起

从大圣归来开始，国人对于动画的画风，特效就彻底被刷新和禁锢了，从而接二连三的动画都是如此彪悍的表达方式，但是我个人认为动画真的不是这样，故事内核当然都没有问题，但是这画风，这表达方式他是游戏，不是动画，满满的游戏质感，最近的几个动画作品连海报都是妥妥的游戏风格。我们需要认识到自己的不足，我们改进就是，但这不该是个标准和天花板,来限制住关注对于动画的初衷。

《白蛇2：青蛇劫起》上映5天，票房刚刚突破了两亿。

这个成绩不好不赖，但很有可能会助它成为今年最卖座的国产动画。

看看口碑，有夸上天的，有骂到死的。

好的地方显而易见，视效、制作、空间造型、动作设计……确实都有亮点。

但这些表面的华丽掩盖不了它的深层问题，而且这些问题也不光它独有，而是整个中国动画产业的通病。

这里不透露太多，往下看，答案就在正文里。

（下文含剧透，请谨慎阅读）

01

在我看来，《白蛇2：青蛇劫起》的最大问题，根本不是蹭女性议题热度，或是打着女性主义旗号，消费男性凝视这些观念层面的争议。

它的问题还要更表面，也更前置，在于：它压根没能讲述一个完整的故事。

所谓一个完整的故事，不光要设置外部危机，让主人公去解除；更要涉及心理危机，让主人公经历挣扎、抉择，并最终完成人格的蜕变。

《青蛇劫起》只有前者，并无后者。

影片讲述小白被压雷峰塔后，小青因怀抱“救出姐姐”的执念，堕入了“修罗城”。这里是炼狱般的存在，风、火、水、气四大劫交替降临。在这座危机四伏的城中，小青要学会生存，并找机会逃出来。

小青因执念太深而落入修罗城，进而展开一段旅程。

这是全片的A故事，相对完整。

而B故事则非常模糊。

我们隐约可见一个“女性觉醒”的过程，但细看会发现，它十分潦草、割裂。

正如许多网友指出的，影片费尽周折，最后无非是要证明“男人没一个靠得住”。为此，主创们安排小青目睹了男性的种种卑鄙、不堪——许宣的懦弱、法海的无情、司马官人的外强中干……仿佛如此才可能促成女性的独立。

但稍微想想就明白，这和女性独立是没有必然关系的，它也更谈不上真正的觉醒，它顶多算是一种PTSD：因为总是被某一类人伤害，于是心有忌惮，敬而远之。

更何况，“男人没一个靠得住”也算不上女性表达，它无非是一句口号，一种宣泄。

退一步讲，哪怕它算一种表达，影片实际也没能做到自洽。因为最终帮助小青离开修罗城的人，其实还是一位男性——蒙面少年。

蒙面少年的真实身份其实是小白的化身。

尽管可以诡辩地讲，这位蒙面少年的前世是小白（女性），但如果把所有前世都算进来，性别也就无关紧要了，因为在无限轮回的前世今生中，所有人都可能为男为女，也都可能善良或卑鄙。

所以《青蛇劫起》看似打性别牌，实际和性别无关，看似讲女性成长，但又看不到具体的成长路径。我们唯一能看到的就是小青抱有一个执念，在修罗城中游历一番，最终达成了执念。

影片只是讲了一件如此发生的事儿，而不成其为一个故事。

这是《青蛇劫起》在剧作上最大的问题。

02

为什么会产生这样的问题？

除了主创们思虑不周外，还有更关键的原因。

《青蛇劫起》这部动画在讲“执”，讲小青小白对于情义的“执”，但是纵观全片，有解释这份“执”从何而来？以及为何笃定吗？

电影的一大设定就是执念太深便会落入修罗城。

没有。

这放在通常电影里，是不可接受的。如果不解释执念如何形成，如何炽烈，那么主人公因“执”而生的行为，都将变得可疑。

然而《青蛇劫起》却并没有遭到这样的质疑，原因很简单，因为这是一个关于小青和白素贞的故事，她俩之间的情感对观众而言早已是不证自明的前提。

《白蛇传》和《孟姜女》、《牛郎织女》、《梁山伯与祝英台》并称中国四大民间传奇。（图为徐克《青蛇》剧照）

这其实是隐藏在“白蛇系列动画”背后的秘密：无论《白蛇：缘起》还是《青蛇劫起》，它们所讲的爱情和姐妹情之所以未经充分铺垫就能成立，并顺理成章地成为全片核心，其实是依赖于“神话IP”和“经典形象”自带的创作红利。

这对创作者而言，自然是条捷径，但捷径走得多了，也难免形成路径依赖，扼杀创意。

就像《青蛇劫起》，全片埋得最深的梗就是蒙面少年的身份，直到影片最后主创们才以反转的方式告诉我们，原来蒙面少年就是转世后的小白，原来姐妹俩一直在彼此寻找。这一方面进一步攫取了姐妹情的红利，但另一方面，攫取的方式却招来极大的争议。

因为在很多观众看来，恰恰是“小白转世为男”的设计，破坏了原本纯粹的姐妹情。

而类似的尴尬也出现在《白蛇：缘起》中，这部动画的创作初衷，是为了解释许宣小白为何一见钟情，他们前世都经历了什么，但看完全片，你会发现它根本没做解释，而只是又一次利用许白之间先验的爱情反证了自身。

上世纪《新白娘子传奇》的热播已经将许仙和白娘子之间的感情讲得家喻户晓了。

且为了刻画许宣的“痴”，主创们安排他自愿变“妖”，好与小白名正言顺地相爱，这一处理也与《青蛇劫起》中小白魂穿男性一样，招致了非议。

在这之中，我们得以看到“白蛇系列”的尴尬处境：手握“神话IP”这把双刃剑，它一面收割市场，一面也反制自身。

因为神话IP中的经典形象本质上就是一个超级符号，是某种文化层面的集体潜意识。作为创作者，可以利用它迅速与观众建立共情，但与此同时，改编的空间也势必会大大受限。

03

其实不光“白蛇系列”，当下最叫好叫座的国产动画，几乎都面临相似的困境。

我们看国产动画票房前十名的作品，除了4部来自低幼向的《熊出没》系列，其余6部中，只有《大鱼海棠》是实打实的原创作品，剩下的5部《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《西游记之大圣归来》《新神榜：哪吒重生》《白蛇：缘起》，外加有望冲进前十的《青蛇劫起》，无一例外，全都是改编自传统神话的（广义上的）同人作品。

《哪吒之魔童降世》是中国内地票房收入最高的电影第三名。

略过“白蛇系列”不表，其余4部刚好可分为两组。

先来看“哪吒组”。

哪吒作为一个经典形象，代表着“反叛”。

这是一个牢不可破的标签，任何创作者都不能更改，因为改了也就不是哪吒了。

那么有关哪吒的故事，要体现其反叛精神，也就只能是一个关于抗争的故事。

虽然《魔童降世》选择在形象上大做文章，把哪吒塑造成一个混世恶童，《哪吒重生》把时间拉回到现代，将哪吒附体在底层少年的身上，但本质上，它们讲述的还是经典的抗争叙事，只不过前者把抗争的对象由传统的“父权”置换为了更具现代性的“命运”，而后者则置换为了阶级寓言下的“顶层剥削者”。

哪吒的形象与叛逆离不开关系。

这些改编看似大刀阔斧，实际只是新瓶装老酒。

另一组《大圣归来》《姜子牙》的改编，比前一组更为大胆，而原因各有不同。

《大圣归来》中的孙悟空被设计成一个性格暴躁、油嘴滑舌的“反英雄”的形象，这与传统形象大相径庭，但之所以能这么编还不被骂，也要仰仗于《大话西游》《西游降魔篇》等近代经典对传统的解构和重塑。

可是不要忘记，当初《大话西游》被骂得多惨，票房更是惨不忍睹。这又从另一个侧面证明了经典改编之风险。

《大话西游之月光宝盒》在香港上映时的票房仅两千五百万，险些不能回本。

与前几部相比，《姜子牙》走得最远，它几乎被改编成了一部政治惊悚片，讲姜子牙深陷棋局，努力摆脱棋子的命运，却最终幻灭。

之所以敢这么编，也是因为“姜子牙”的形象气质不像“哪吒”或“大圣”那么鲜明，所以改编空间更大。

但最终，主创们还是悬崖勒马，在这样一个原本一黑到底的故事最后，仍不能免俗地把姜子牙重塑成一个光辉高大的“众神之长”的形象。只见他站在天梯之上，振臂一挥，呐喊着“愿天下再无不公！”

那一刻，他终于成了集体记忆中的“姜子牙”，但也是在那一刻，整个故事开始走向割裂。

《姜子牙》中的姜子牙形象前期还是反抗体制的先锋，而最后却还是成为了体制的一员。

而在这种进退失据的割裂中，我们也更能看清经典改编的局限。

由一个“经典形象”出发，讲一个改编自“传统内核”的故事，再找到一个或泪或燃的“情绪落点”，已成为当下国产动画的改编套路。

尽量给一些小惊喜，又绝不冒犯观众的期待。现在看起来，观众还是很吃这一套的，但随着类似作品越来越多，观众只会越来越感到疲惫。

况且这种智识层面的匮乏感，还不是感官刺激能够弥补的。

这也是当下国产动画市场面临的最大隐患。

04

“国漫崛起”的口号自2015年出现，已被喊了很多年。

“国漫崛起”的口号自2015年《西游记之大圣归来》而起。

可越喊就越是心虚，每喊一次，其实都在否定上一次，并把真正崛起的时间点不断向后推延。

目前，国产动画的两家头部公司——彩条屋、追光动画，正不约而同地打造各自的“封神宇宙”。而巧合也不巧的是，在先后推出了“哪吒”动画后，这两家公司又将目光瞄向了同一主角——杨戬。

诚然，“封神”是一个宝藏IP，人物多，故事多，大场面多，而它本身又非一流小说，实在是理想的改编文本。但当整个产业——特别是手握优质资源的头部公司，全都扎进同一条窄巷时，只能说明原创的路正在越走越窄。

追光动画作品《新神榜·杨戬》预计2022年上映。

其实不难理解，为什么这些公司会这样选择。

尤其在几年前，当中国的动画产业还处于萌芽阶段，百废待兴时，先把技术补强才是发展的硬道理。这时在创意上取个巧，从经典中汲取灵感，相当于找一副拐杖，走一条捷径，这也无可厚非，甚至是理所应当的。

可时至今日，国产动画的技术已突飞猛进，今非昔比，也许是时候抛开经典IP的拐杖，去拥抱更纯粹的原创了。

正如每个领域的发展规律一样，我们最终都会发现：硬实力只是面子，软实力才是里子。

终究，创意才是崛起的关键。

若不在此有所突破，恐怕类似“科幻元年”、“国漫崛起”的口号，我们还要一直喊下去。

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回家之后电影院看的第一场电影，真的生气，越想越生气，气得我打开弃用的豆瓣上来骂人。这片整体制作水平并没有很差，但真的是很久没有因为文艺作品这么生气过了，而且还是两个小时的超级加长版生气，看完直接给上海堡垒改两星。（豆瓣很久不登录还要手机号验证，更生气了）

看之前同看的人说这个片百合豚差评如潮，我说啊百合豚是这样的，洁癖度要求很高，看完之后感觉真的不是百合豚的问题，观影体验属于累进式吃屎了。

这个片的审美是一种“有，但又没有完全有”的微妙状态，各种（游戏）西幻元素套个中国名字堆叠拼贴，虽然堆得不算难看，但整体感觉就很虚浮，没有一套坚实的世界观在后面撑着，看了感觉像主创说“啊我要开摩托”“啊我要废土隧道”“啊我要地精商店”，美术就给他整出来一个，和世界观可以说是完全没有关系，纯要素叠加。剧情人设和美术山口山私货塞得潽出来，编剧水平和现在的暴雪编剧也是有一拼，怎么吃屎怎么写，就打算靠大场面糊弄事儿，全面致敬是吧。

上来这个片还给你一些还可以的印象，经典白蛇托孤永镇雷峰塔，青蛇穿越末世废土，场景设计美术挺好，大章鱼掌控避难所聚居地也挺有意思，和引路人孙姐学历史学打枪学开摩托的演出还颇有趣味，除了动捕的表情略显夸张和实在很像游戏新手关之外没有太大毛病。

但仔细一想其实这个时候剧本的问题已经出来了，白蛇托孤亲手把娇儿交给青蛇，青蛇自己一个人穿越了，敢问这个孤到哪里去了？狠心阿姨抛弃拖油瓶婴儿穿越异世界寻找第二春？我本来以为这里会有一个什么伏笔，但简简单单地就是完全没有，许士林大约的确是死了。

然后聚居地被突袭，开摩托从楼顶逃脱也是很经典的载具关卡了。一说这个片的编剧很难不怀疑是不是游戏策划转行，剧情的关卡设计感极强，一场逃亡戏接一场逃亡戏，没完没了地逃，感觉故事本身就是塞在神庙逃亡不同关卡中间的佐料，而就这个佐料不得不说也实在是很塞牙。

废土两帮火并的剧情虽然土味，而且多少看着像联盟部落大战，但看人家说这个联盟头头司马官人原型是西门大官人，西门庆三打牛魔王感觉还是有点meta趣味，蛮好笑的。

直到孙姐唐突被击毙，狂猎来了火并散了神庙逃亡了青蛇被西门大官人救了，这个剧情就开始像脱缰的野狗一样奋不顾身地往屎冲去了。

西门大官人沉迷青蛇美色把青蛇带回自己帮派根据地，三妻四妾不服了，原来青蛇拿的是瓶儿的剧本，想不到。这个帮派的罗刹族不知道为什么做得都是哈比形态，没见过带翅膀的罗刹图像，不知道从哪得到的灵感。哈比金莲和青蛇瓶儿撕了一场，被哈比月娘给中止了，简单谈了一下这个世界观的种族问题，结果后来发现完全没屁用，剧情和种族身份认同毛关系没有。一说这片子里没用的铺垫真的吊多，前面青蛇学历史学开摩托后面完全没用过，学开枪倒是用了几次，结果要么端着枪不开要么打不中，使我想起自己打FPS的窘态，产生共情了一刚。

大官人又和青蛇两个人开车去地精超市买菜，地精超市老板是狐狸幼女（说是前作角色但我没看过前作，问题不大），超市还有个经典电梯，太像幽暗城电梯了，我一看就说后面肯定有跳电梯摔死要素，结果真的有，暴雪公益宣传片是吧。

狐狸说啊这个城就是一个执念太重的人死后聚集的地方，想离开这个地方就要跳湖洗号，但是湖里会播放你的执念mad，给你配上音乐来回播，大家看了这个mad就不想喝孟婆汤投胎了，一直在池边徘徊。这个执念mad是公屏播放的一刚，一点隐私都没有，而这个部分竟然是全片唯一有价值的伏笔。青蛇一看，那当然是姐姐对自己笑，又强化了一遍臭男人不行的认知。旁边的一个蒙面白毛小伙（这小伙救过青蛇一回，穿得贼像看门狗的艾登皮尔斯）一看，哎，什么都没有，原来是我失忆了，就显示不了执念了，那我寻思你直接跳不是什么损失没有，一键炉石回家，赚疯了好吧，还在这里打生打死有意思吗。

然后又神庙逃亡了，润！一阵狂润之后大官人青蛇和白毛小伙回到罗刹聚集地，一看门口罗刹不在了，当机立断走密道，结果一看部落来屠帮了，把金莲呀玉楼（男）呀月娘呀都突突了，月娘死前还说大官人一定会给我们报仇，大官人就在楼顶通风口看着，嘛表示没有，溜了。现在一想这地方还是牛魔王屠杀罗刹女，属于杀铁扇公主满门了。后面还有杀玉面狐狸的要素，青蛇那边是臭男人不行，牛魔王这边是臭女人滚开，没想到这里还有对照组呢草。

主角组三个人溜了，结果又又神庙逃亡了，润！润到一个隧道里，隧道给水淹了，高处有个暗门，此时白毛在底下被漂来的车轧了，青蛇要救他，大官人说他就是个累赘，我们两个润吧，将来我们东山再起，再创辉煌！青蛇说不我就要救！大官人在暗门里面咔嚓把门一锁说那你也滚吧，自己润了。然后青蛇崩溃了一刚，说他妈的臭男人没有一个行的，菜的也不行强的也不行，我还不如直接死了（？）白毛就在车底这么被轧着静静地看她自闭了两分钟，可能心想应当轧你嘴。

然后青蛇意外揭开白毛在蒙面下的真面目，他竟然和白蛇长得一模一样——原来白毛竟是白蛇转世——神经病啊——我看到这里以为自己完全理解百合豚为什么恶评如潮了，没想到后面还有大的。

白毛那个3D游戏发型配迪士尼脸怎么看怎么违和，我当时都认知失调了，无法识别是人类脸部了。定下神来看又发现越看越像蔡徐坤，发型气质脸型服装可以说是完全一模一样，接下来全片全都在白蛇之重生我是蔡徐坤的气氛里度过，已经回不去了。青蛇现在终于想起姐姐转世的白毛蔡徐坤应该在车里不应该在车底了，爆发小宇宙了，把车举起来把安全门踹了，带着蔡徐坤润了。

结果隧道安全门一出来是一个悬崖一刚，我倒要问问这个施工单位脑子里在想什么东西。明明是一个悬崖，先走的大官人也不见了，不知道从什么地方溜了。然后青蛇和失忆蔡徐坤进行一个篝火谈心，发现他就记得自己被泥头车创了，还有一个随身携带的骨笛。青蛇觉得自己又能爱了，慕强不行，还是菜菜的男人好，姐姐搞菜菜的许仙也有一定的道理，不能不服。

然后蔡徐坤揭发说这个城里只有狐狸是自己主动来的，她一定有不用洗号的后门，然后两个人在水灾过后划着小船去找狐狸，天津发大水撑出皮划艇并感。狐狸说啊是啊有的捏，把执念卖给我我就告诉你方法，一指说你看大官人已经在体验了，果然大官人说我要放弃了，回老家种田了，你十分钟之前不还说要东山再起的吗，你的野心和霸念又去了哪里！月娘终究是错付了！臭男人真的不行！

大官人被正能量净化执念之后神清气爽，就在此时牛魔王带部落攻城了，一番很傻的水战演出之后打进城里，大官人三打牛魔王，发现牛魔王有无敌，无法破甲，纯送了。牛魔王笑嘻了，说其实蔡徐坤是二五仔啦（……）都靠他我才找到狐狸在哪。俺寻思狐狸不就在自己家呆着吗，这还用二五仔告诉你？然后他为什么长得像白蛇，其实也是人皮面具啦（……）他看到青蛇功放的白蛇执念就立马搓了一个白蛇的脸戴上，所以才会像蔡徐坤啦（……）其实他本人是一个满脸皱纹的臭男人啦，根本没有什么百合转世（……）

青蛇崩溃了，我也崩溃了，什么几把剧情啊，整蛊是吧。牛魔王说奖励蔡徐坤做护法，可以再捏一次脸，结果捏完还是蔡徐坤，就好这一口。牛魔王很不满意，但是还是打玉面狐狸要紧，结果狐狸一下子变得巨大，发大水，把大家都冲走了，又又又神庙逃亡了。蔡徐坤拉了青蛇一把，两个人又在一条船上呆了一会儿，青蛇研究发现臭男人没有一个行的，强的弱的都不行，还是要靠自己飞。但是不知道为什么虽然有这个结论，却没有把这个二五仔一脚踹水里，可能还是看中了这张姐姐的脸，颜控啊。

狐狸说只要去黑风洞打一个自己的心魔就能打开世界事件，大家都可以润了，青蛇和蔡徐坤就去找黑风洞主，是一个八条腿的蜘蛛姐姐开双层巴士，这个蜘蛛精巴士不得不说是后一个半小时唯一的亮点。黑风洞就在巴士上层，青蛇进去一看，哎，自己的心魔是法海和雷峰塔，被法海cei一个满脸花丢出来了。青蛇不服，屡败屡战，屡战屡败，完全就是进去看出招的，让我想起了打黑魂3DLC黑龙米狄尔的痛苦时刻，很感同身受。蔡徐坤就在巴士里坐着纯瞧，你们就不能让他进去打打吗，万一他的心魔比较菜呢……但就是纯OB，诶，就是玩儿~

青蛇挑战了游戏内时间二十年终于背会法海的出招了（每把可能就一分钟吧），法海都给她熬成老头儿了，折磨！法海死前说牛魔王这个无敌是我给他的捏，目的就是让他把这个城里的大家都图图了，你们这样呆着啊，不好！还得早入轮回！物理超度是吧，你怎么不请南无加特林菩萨给牛魔王来管无限子弹机关枪呢。青蛇说他拿了你什么好处！法海说我许给他可以不入地狱，直接转生。他妈的，真的保护伞，扫黑除恶不能停！

打完法海终于可以进最后的副本了，爬藤，藤上倒挂着许多死人变的狂猎（就是神庙逃亡的小怪，可以说是一种僵尸，咬了就变，在本来原型的基础上变成半透明绿色和加一对蝙蝠翅膀）。然后爬着爬着，您猜怎么着，又又又又神庙逃亡了。狂猎醒了，牛魔王也在后面爬，究极神庙逃亡！牛魔王被狂猎咬了，蔡徐坤被牛魔王咬了，青蛇拽着蔡徐坤不撒手，三个人都从藤上掉下去了。大官人之前说得对啊，蔡徐坤纯他妈累赘，没他早润了。

结果蔡徐坤是故意被咬的，为了长出蝙蝠翅膀飞回来一刚。牛魔王变到最后才长翅膀，蔡徐坤先长翅膀后变其他的，我为牛魔王不值。飞到顶发现只有青蛇能回家，蔡徐坤沾了狂猎就不能回了，两人展开了超级琼瑶的一段真情告白，“你放手~”“不~我要和你一起走~”这种垃圾时间，我不禁在内心高呼：快给我变！

镜头一转青蛇穿个夹克在现代冬天西湖旁散步（表现手法是冬天柳树叶子上沾满了雪，完全没有常识），一个吹西湖美景三月天的老头再论雷峰塔的倒掉，青蛇就去参观博物馆，发现有一个姐姐的遗物，就把文物偷出来和蔡徐坤的遗物一拼，哎，对上了！原来蔡徐坤不是装的白蛇！他真的是白蛇转世！只是他被泥头车创了所以失忆了！刚下凡的时候脸着地了所以满脸疤！他二五仔也是因为当初牛魔王救了失忆的他！原来到最后还是姐姐！哇！真系穿越时空的感动百合大作！

太粪了好吧。

且不说这个片所谓的女性意识觉醒到底有多胡扯（基本是纯慕强），也不管这个白蛇到底有没有必要变成男的，就算是她变成了蔡徐坤，也没看出来这个比到底在剧情里起到了什么正面作用，也没有任何性格闪光点，纯废物拖后腿，怎么就让青蛇对他死心塌地了呢？是不是还是纯看一张脸，意思是鼓励女性独立自强，将来就可以包养长着自己喜欢的脸的小男生/跨性别女性。

我看完之后当场掏出手机搜索这个片到底和蔡徐坤有什么关系，似乎是没有关系。但从设定上来说感觉真的是恶毒攻击了，是女妖精变的+人皮面具整容+铁废物+二五仔+被泥头车创了，虎扑直男骂得都没有这么恶毒。青蛇的人物塑造也很莫名其妙，一开始以为是女同，结果执念原来是和小姐妹对男人的口味不一样，后来想想小姐妹的审美也有一定的道理，想想又不行了，男人都不行，还是靠自己，最后搞来搞去又变成女同了，怪不得你是蛇啊，弯直自由切换是吧。

要我说建议把蔡徐坤删了，让一开始唐突牺牲的孙姐来担当这个搭档的角色，白蛇转世之后变成孙姐，教青蛇在废土生活的窍门，青蛇被西门大官人骗了之后劝她振作，然后逐渐想起自己的前世是白蛇，最后两个人开摩托一起对战牛魔王，这个剧情一下子就顺溜了无数倍，就算爬藤最后为青蛇牺牲的超级土味剧情都显得很感人了呢！孙姐，我的孙姐！

这部电影，让我想起我高中的时候写作文。 心里先想一个梗概:小青因为对小白的执念进入修罗城，然后逃出修罗城找小白 再想一个能升华的主旨:女性要独立，不要依附别（男）人的保护（弱如许仙不能保护姐姐，强如司马官人不能保护小青） 然后开始塞东西写作文 开头要吸引人，要引人注目 所以先塞一段花里胡哨的打斗，遇到美女姐姐队友，神秘蒙面男英雄救美 打打打 有的打总是爽的 牛头人和司马部队对峙的时候，也不知道小青和美女姐姐队友为什么要冲上去送。可能是实在是这个前期队友用不下去，就匆匆写死了，毕竟篇幅有限 蒙面男前期除了刷存在感啥也没干 然后看打斗适应了一会儿吊起兴趣，开始解释世界观 之后写冲突 牛头人和其他物种的冲突，再加上每隔一段时间就降临的劫 也不交代这劫的来源因果，反正梗概里没考虑到，就是工具，为了最后小白能牺牲自己拯救小青用的垫脚石 虽然小白后来也成了幽灵蝙蝠，但是小白最后还是转世见到了小青。管他呢，反正也没解释劫是怎么个回事，变成幽灵蝙蝠会怎么样，就这么写呗 然后怎么体现主旨思想（姐妹帮助姐妹）呢 那就写一群没用的男人好了，这么写最省事啦。许仙太弱，没用。上官司马没有心，没用。小青发出感慨:要靠自己！好了完成任务。 最后小白牺牲了自己拯救了小青。啊！果然只有姐妹最可靠啦！ 至于司马有什么执念，牛头人的故事什么的，管他呢，都是工具人，完成了他们推动情节，扮演反派的任务就行了，就这么短的篇幅难道要求我把他们都写丰满了？总共就八百字（两个多小时）啊，老子哪有这闲工夫。 至于人物成长嘛，心灵成长司马的冷酷就完了。然后能力的成长，直接给个可以无限刷的副本，刷完直接赠送推倒雷峰塔的任务完成奖励 好了可以写最后结尾了 反派矜矜业业地去做损人不利己的事 小白牺牲自己拯救小青 小青回到现代发现蒙面男即是小白 两人团聚 作文写完了 我可以交差了 混个差不多的分（票房）也就行了 至于之前写得莫名其妙的时间线 为什么小白转世在推倒雷峰塔之前 我怎么知道，故事梗概我完成了没有 我完成了 那不就完事了 别的就交给观众去解读 反正观众都是一群能从“一棵是枣树，另一棵也是枣树”的句子里解读出一万种含义的迪化闲人

许仙：白蛇跳过了这一世，我也不知道许仙是怎么回事，反正一开始像个路人旁观，我都不知道这是许仙。中间一句不痛不痒地“不要和蛇妖一般见识”的求情，毫无作用。后面直接被法海用佛咒压得起不了身，我也不知道发生了什么。

法海：你到底是谁呢，本以为你只是个金山寺的和尚，想不到你还在西天佛界有神职啊，不然你凭什么干预修罗界的事。修罗城自有存在的逻辑，心怀执念者堕入此界，要么自己放下执念投入无池，要么念念不忘在杀戮中求生存，或被杀转世，或在劫中堕为——（那啥，劫灵？）。法海直接手动加快杀戮进程，给牛魔开个挂让他带着小弟把修罗城的人都灭了，都别执念了，赶紧给我over掉投胎吧，好手段啊。而且为什么姐妹情深是不该有的执念，修罗城的执念都是该毁掉的执念，只有法海降妖除魔的执念才有存在的正当性呢，哪怕执念有高低，也不能否认其他执念的存在吧。最后法海与小青的执念之战，根据某些人的解读是一场现实战斗，因为法海会变老，雷峰塔倒下是小青拔的（啊，就，就挺突然的）。不过，我也没看出来他是想要小青涅槃啊，不会打败你就是小青的涅槃吧。

司马：老工具人了，一个见面没多久就要撩小青，为她拭脸上的污渍，手把手教她开车的油腻霸总。他的作用就是让小青明白：男人不分强弱，都靠不住，紧要关头只会抛下女人。拜托，这个sm别说小青不能依靠，谁能依靠他啊，上一秒对罗刹女左拥右抱，下一秒就对小青疯狂展现雄性魅力。罗刹门全门富贵升天，门主暗道爬进来，暗道爬出去，就差点说打扰了牛魔王，没事你们继续忙。更让我无语的是他的执念居然是自己前世的情人，你看他有任何对自己情人念念不忘的样子吗？？？

蒙面：怎么给ta界定性别，本来以为是男性，最后发现是小白转世，所以算……不过纠结男女，格局就小了，导演想要我看的是一场姐妹情深的大戏啊。ta刚出来，“英雄救美”，我担心这就是男主吗，这有点老套了吧，还好他很快消失了。经过一段“曲折”的故事，ta还是重新奠定了自己的主角地位，ta在黑风洞对小青不离不弃，守护小青的执念之战（我实在不明白黑风洞为什么在一辆车上，这辆车为什么一直在狂飙，避开劫的最好方式难道不是躲在一个安全封闭的地方）；ta在如果桥牺牲自己，小青问为什么让他咬你，ta用行动回答：这样我就能长出翅膀送你离开这里（小青一问我就默默补了这句话）。当我还在为这段爱情感动时，反转来了，哈哈，蒙面真的是小白呀（我觉得豆瓣有个影评写的一针见血：你知道他要怎样，他还真的就这样了）。啊啊啊，我惊了，这惊，三分是姐妹情缘的惊喜，七分是狗血转世的错愕。全片唯一让我觉得正常的男性，居然是小白，换句话说，这片子就没有正常的男性角色了。

蒙面是小白，导致的后果是全片除了让小青知道小白真的很爱我，惊蛰那天满天花瓣，你我一起战斗的场景姐姐依然记得，就没有了，小青没有任何成长。一开始演的像是个小青相亲记，一部异性择偶标准成长片，结果：

弱小的男人靠不住，找个强大的能保护我的→乱世不分强弱，还是找个真心的→真诚不过是面具，女人还是靠自己→还是会有不离不弃，牺牲自己保护我的人→原来这人就是姐姐啊，还要什么男人

所以呢，这对小青的择偶观会有什么影响，唯一值得她爱的人，还是姐姐啊哈哈哈哈哈。导演仿佛想讲异性爱情，结果讲了个寂寞，或者说，这本就是个披着异性爱情外壳姐妹CP片，呵呵，导演你这样真的有成就感吗，你这是在把我当猴耍呢。那干脆就不要异性爱情啊，说实话只讲小青和孙姑娘两人在修罗城历险的可看性都比这强。我愿意看姐妹情深的电影，但我不喜欢这种故弄玄虚糊里糊涂的讲述。

总之，青蛇劫起让我这个男性在电影院找不到舒服的坐姿，白眼不停上翻，脚趾反复扣地。可能导演想要告诉男性的是，当你的女朋友问你是不是真的爱她的时候，你可以这样回答：是的，因为我前世是你的姐妹。

三年前的电影《白蛇·缘起》给我留下了非常深刻的印象。

其剧情结构虽简单却有新意，优秀的节奏把控让每一个泪点来得恰到好处，人物形象也十分丰满，作为一部女主类型的动画电影，我们真正看到了一个坚强勇敢的小白，她敢爱，敢恨，也敢于为了守护自己所爱的一切而斗争。

尤其难能可贵的一点，导演把男、女的性别对立放到了一个相对客观平等的环境中去呈现，没有刻意的通过弱化、或是污名化一方去强化另一方，这种呈现在如今“男人是屁，老娘自强”的爽快文化环境中显得难能可贵，因为它从一个客观的角度去论证并呈现了女性的闪光点，告诉观众即便性别不同，但人与人之间的勇敢、善良、美好是相同的，这种在平等层面的认同与尊重更具有现实意义，比起单纯追求爽感的“老娘就是最强”要宝贵得多。

片中大胆的激情戏也让人心潮澎湃，这段激情戏展现了追光动画的野心，展现了追光对“动画是给小孩子看的”理念的宣战。虽然最终票房一般，但我个人认为《白蛇》并不输当年大火的《魔童降世》，“白蛇”所构建的世界观框架，也让人对后续的故事充满了期待。

对“白蛇”的吹捧到此为止，下为分割线。

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当你了解了“白蛇”带给我们的期望，也就更能理解“青蛇”带给我们的失望。

电影开场，显而易见的经费爆炸，可以看出青蛇的制作经费相较白蛇相当富裕，刺激宏大的动作特效场面几乎从影片开头贯穿到了结尾。

然而就在宏大的特效场面下，影片第一个硬伤出现了。

上一部伴随小白左右的那个勇敢的阿宣，在这一部的转世中直接变成了一个怂包，哭哭啼啼的求法海放过小白。

问题不是变成怂包，而是变成怂包这一过程的人物弧光缺失，你也不知道是转世的阿宣丢了勇气，还是其他的什么原因让阿宣变成了这样，但是这就直接导致了剧情的第一个BUG：如果这个阿宣与第一部的阿宣相去甚远，那孩子都给他生了的小白是瞎了眼吗？

只要你稍加推敲，就会发现阿宣人物弧光的缺失某种意义上直接动摇了小白第一部立下的人设。

而基于“怂包阿宣”这一缺乏解释的呈现，小青得出了一个男人不可靠的结论，这个结论的可笑程度就好像小孩子吃了一块芥末味的糖就断定天下所有的糖都是芥末味的一样。这个推论放在小青的身上显得尤其离奇，因为小青不仅始终陪伴小白寻找阿宣，更是见证了阿宣第一部为爱牺牲的勇敢。小青的人物形象和过往的经历决定了，她不应该肤浅的得出这一结论。

而基于此结论衍生出的不能依靠任何人，要自己变强更是可笑，这结论乍一听确实很燃，问题是导演你告诉我小青之前依赖过别人吗？依赖过男人吗？她有指望其他人去打败法海吗？这就是脱裤子去证明了一个原本就显而易见的道理。

我特意查了制作团队，主创除了上一部的导演之一赵霁没有参与，其余的导演黄家康，编剧大毛，均是上一部的原班人马，按说以上一部“白蛇”的完成度，这一部正常发挥也不至于失准到这种地步。

很显然，有什么东西超越了导演和编剧的表达能力，以至于这个故事头尾难顾，最终漏洞百出。

而这，就是电影宣传中所谓最大的亮点，现在看来也是最大的败笔——修罗城。

看预告的我一直没想明白，修罗城，这种科幻废土的概念要怎么跟框架已经基本确定了的白蛇世界观结合起来，我之前挺期待，也挺怀疑导演能给我们怎样的解答，现在看来导演和编剧也没想明白，这修罗城到底跟他娘的白蛇世界观有什么关系。

修罗城就像是上级领导强加给制作组的任务一样。

因为它放到这个剧情中显得没有必要，且非常的突兀和不自然。

你可以说修罗城是执念之人的所在，那我也可以问你，为什么这所谓执念幻化的所在，偏偏要是和白蛇原本内容完全不搭边的废土城市？如果你的答案是这是制作组的选择，那说明电影中给出的信息已经无法合理解释修罗城的存在，只能从第四面墙之外去找答案。

这个城市太过于突然，太过于颠覆，不管是在白蛇，还是在青蛇开篇的剧情中，你甚至都看不到任何对于修罗城的伏笔和铺垫，这个城市就像硬塞进去一样。

我们都说电影的本质是讲好一个故事。

可这样一个凭空插入的概念，直接打碎了原有的故事和世界观的结构，以至于电影不得不花费大量的笔墨去描写修罗城，而这样的描写与青蛇后续的故事几乎又没有产生任何的关联，我们把头和尾掐出来，你会发现修罗城对于头尾的故事表达几乎没有任何影响，你可以用任何一段其他的故事内容去替换修罗城，也可以和头尾相匹配，这个城市的设计，缺乏了与剧情联动的必要性。

这就给人一种感觉，也许导演和编剧在一开始的剧情设计中根本没考虑过修罗城，后来因为某些原因不得不强加入修罗城这一概念，以至于这一概念无法跟剧情产生有效的关联。

修罗城的加入带来了大量的概念展示、世界观说明，再加上贯穿全片的特效打斗，将真正讲故事的时间压缩得所剩无几，最后导致的结果就是故事没讲明白，许多修罗城的概念设计也几乎与故事无关。

开局小青学射击、学摩托车，与后续的剧情没有任何关联……你哪怕让小青掏出枪崩了法海我也觉得那不是一段多余的剧情。

且法海的人物塑造失败，在有限的篇幅中仅仅呈现了一个相对刻板的印象，根本没有笔墨去填充法海这一人物，而出场时间更多的反派牛头人则完全是一个纸片人蛮夫的形象，直到进入影片的中后段，我们才知道他这么努力是因为法海承诺他可以回到正常世界，而全片我们的对他的了解也仅限于此。

至于两个帮派的斗争更是儿戏一样的情节，如果牛头人有法海的加持，如果牛头人能靠一次偷袭轻而易举的摧毁罗刹帮，那导演之前描绘的两个帮派的对立又有什么意义？罗刹帮都应该躲着牛头人的帮派。

修罗城的幻境超越了白蛇原有的世界观架构，有限的时间又不足以表达全面，塞了太多的设定，以至于这个城市上上下下都充满了BUG，经不起第二次的推敲。

简单再举一个。

黑风洞，说接受挑战之人会面对自己最害怕的事物，小青面对的是法海，这没问题，可问题是幻境中的法海告诉小青，牛头人是他的马仔，他要清空修罗城，而且牛头人真的有法海送的装备。那么问题来了，黑风洞里的法海，到底是真实，还是幻境？

如果是幻境，他如何能对真实的修罗城产生影响，还给牛头人送装备？他既然有这个影响修罗城的能力，又坐镇修罗城，为什么不用更干脆的方式把城市清空，要以一种堪称不作为的姿态去等待小青一次又一次的挑战？

如果是真实，那所谓的“面对自己最害怕的事物”又有什么意义？对白里提到的之前通过试炼逃出修罗城的人，面对的难道也是法海？如果真的是法海镇守修罗城，回望剧情开篇那个从现代穿越过去的妹子，还带了现代的书籍和影视资料，而修罗城又处于法海的镇守下，那法海应该博古通今且多少读过白蛇传的故事吧？

修罗城的概念稀碎，所要传达的执念，其实也都是角色嘴上说说，基本没传达出来，我看罗刹帮的大哥对美女左拥右抱很是惬意，完全不像一个被执念折磨的人。

说到这点我真的想吐槽，国产的动画作品能不能不要把反派塑造得这么俗？！左拥右抱美女，一副装X的大哥强调，油腻得要死的动作和神态，真的太浅显太刻板了，一点深度都没有，看得相当难受。

简而言之，我认为青蛇是一部不算成功的作品，它的野心太大，想讲的东西太多，这一点与追光的上一部作品《哪吒重生》如出一辙，120分钟的时长也没把他们想讲的故事讲完，反而塞了太多不必要的东西进去。最终情绪没到位、故事没到位、设定也没到位。

最后，每个人都有自己的看法，我的看法是这部电影不好看，我也尊重从这部电影里找到了感动的人，因为每个人的经历不同感悟不同，120分钟的时长，也许总会有一个打动你的画面。

但是！！！

我非常反感那种以【无脑】【吹爆】【神作】的词汇去无脑宣传这部电影的营销号，你可以推广，但请务必从一个客观的角度。这种吹嘘不会为电影带来多好的效果，他对作品是一种伤害，对相信你去看了作品的观众也是一种伤害，往大了说，这是对电影市场的一种伤害！

它满足的只是你的流量和私人利益。

回想起当初在微博上看到鹦鹉史航吹晴雅集，这人还自称编剧，真的给我笑尿了，套用范志毅的一句话：“脸都不要了！”