01
从来没有想到,失去丈夫的她们,会以这样魔幻的方式回击世界。我却在《吾等何处去》中,看到了一种意想不到的结局。
黎巴嫩70后美女导演拉巴基,结合真实事件,用女性视角,呈现出这个特别的故事。那种云淡风轻般的讲述,把种种意外演绎的如此意外。
原来,那些本来在男人们放不下的事,却在女人这儿全放下了。
说实话,一般涉及到宗教题材的影片,总是伴着各种各样的冲突,节奏异常紧张。
但这部片子用一种法式浪漫,讲了一个温柔却很有力量的故事。唤起的女性力量,恰如以柔克刚的水流,流淌在世间的各个角落。
这部电影,可以说从头到尾都充满着魔性,似乎预示着这部电影中的怪事连连。
究竟怎么个奇怪法?
一出场,所有人的气氛就不对头。看得出,女主人公们,生活在一个封闭的村庄里,出场的画面就已经震撼人心。
一群年轻或年老的女性,穿着去墓地时的黑衣,一脸忧伤的表情,却踩着整齐有力步伐。
似乎正用一种集体化的仪式,化解失去亲人的悲伤。那舞步并不轻松,仿佛在沙漠中,叩响干涸的大地。
等到了墓地才发现,她们分属两个不同的信仰。当找到亲人的时候,她们自觉分成两派,亲吻丈夫或者儿子的照片,用心为逝去的亡灵做祈祷。
从她们探望已故丈夫、儿子的不同表现,你也许以为,这里只是一个融入多种信仰的和谐村庄。
但接下来的场景,可能就没有那么乐观了。我们渐渐看出,这是一个信仰冲突,异常激烈的地方。
偏僻的村里,也会有不同派别为了打败赢取胜利,暗中设下的夺命陷阱。
一不小心,就会踩上地雷,炸的四分五裂。你会感到在这个平静的村里,其实暗流涌动。
那些为战斗付出生命的男人,变成了墓碑上静止的照片;而那些暂时活着的男人们,随时准备着为了即将到来的交战,血拼到底。
这个村子里,女人在这样的冲突下,不得不长期穿着思念王者的黑色衣服,过着一种本能压抑自我的悲伤生活。
02
在这样的村子里,女人们心甘情愿的接受命运的捉弄,傻傻地苦撑起 一个个残缺的家,似乎应该是她们生活的主旋律。
但哪里有压迫,哪里就有反抗。
至少在这个村庄里,这些女人异常的团结。正用自己的方式,对抗着周围令人紧张和窒息的空气。
在她们的精心筹划下,各种离奇的事,开始在这个村里发生。
她们没有什么宏伟的目标,只是单纯希望,村里还活着的男人们,能够平安相处。
多年来,大家相处在一个村里的友情,维系了很多年。
可随着外界宗教派别的冲突,村里面的男人们,因为不同的信仰,似乎觉得和外界保持一致,才是他们作为男人的使命。
而这群可怜的女人,或是妻子或是母亲,绝不愿意再看到因为继续各种冲突引发的血案,不断失去亲人。
为了阻止男人们,一听到外界的动静就发生激烈地冲突,女人们扯掉广播线,摔坏电视机,想尽办法,让村里的男人们,接触不到外界的动荡信息。
在这个似乎已被世人遗忘的村落里,贫穷和闭塞都不是生活的阻力。
随时会因意外失去生命,才是生存中最大的困境。
比如说,村长的老婆装神弄鬼,去教堂的时候,见到圣母,假装自己晕死过去。
等她再次苏醒的时候,向周围的人传递圣母的旨意,以此告诫大家,不要战争要和平。
这样之后,也能起到短暂的“和谐”效果,让这个村子安静几天。
不过,这需要极好的演技,多演几次,村长的老婆就会露点破绽。这就让周围人,开始怀疑这和圣母对话的真实性了。
女人们要想在这场斗智斗勇的对抗赛获胜,必须要学会升级自己的套路。
03
接下来,她们寻思的又是什么呢?你可能想也想不到,她们挨家挨户的说服女人们凑份子,花钱雇了几个年轻迷人外籍美女,到村里为这群男人开盛大的舞会,让这几个年轻姑娘,尽情跳起那些撩人的舞蹈。
为了看这群美女们的演出,村里们本来想要开火的男人们,也暂时安静了下来。
看着这群美艳动人的外籍美女,男人们顿时也有了地主之感。为了凸显自己的魅力,村里的男人们,该买增发药的买增发药,该减肥的减肥……
总之,这段时间内,因为村里头有这样一群撩人的外籍美女,男人们一触即发的战争,就这样暂时被搁置在一旁。
只是这群外籍美女,属于长期游走于路边的演艺团体。难得在村里安营扎寨,受到如此高的礼遇,还有让人满意的演出费伺候,怎么不喜笑颜开?
她们在村里闲逛的时候,逛到了墓地,才发现村子里已经死了这么多人。
这几个外籍美女唏嘘不已,忙着感慨人生沧桑,却忘记了头顶骄阳似火。
结果几个美女,被晒成了几个黑煤球。
协调这件事的村长老婆,气得都快要跳起来。“你们这么黑,谁还想来看你们。”
为了保证几个外籍美女秀色可餐,村里的她们想尽办法,把这几个外籍美女,寄宿在村里不同宗教头目的家中。
谁能拒绝语言不通的外籍美女呢?结果没想到,这群女人花钱雇外籍美女是“钓鱼执法”,很快就通过录音设备,摸清了村里战争双方的武器藏匿地和作战计划。
那一天,女人们在舞会现场,不仅在餐食里放了大量的麻醉剂,让外籍美女欢舞的同时,她们还悄悄地潜伏到男人们藏枪的地方,缴获了男人们的武器……
04
眼前看似一切,都在这些女人的计划中推进,但这些冲突背后,又藏匿着多少伤心的故事?
美女导演拉巴基在剧中饰演了一个角色,是一家咖啡店的老板娘,面对着与自己宗教立场不同,却彼此欣赏的他,她只能把自己的爱悄悄藏在心底,用一袭黑衣割裂自己对爱的渴望。
即将成年的儿子,走出村庄看世界的时候,却被无故牵入宗教信仰不同的两派战斗中,一不小心就意外身亡。而他的母亲,却是全村最虔诚的基督徒。年迈的母亲,哭着问圣母:“为什么你不能保护我的儿子?”
哭过之后,她还要像什么也没发生一样,对所有人隐瞒儿子的死讯,只为了,不让村里的战争一触即发……
知道真相的大儿子,想去给弟弟报仇,这位看似柔弱的老母亲,却一把夺过枪,狠心打伤了自己大儿子的腿,哭着说:“我不想让你再去送死,你必须要活着……”
这些点点滴滴的细节里,又有着多少忍住不说的悲伤。
我第一次为这部本该流泪的电影微笑。这个世界,虽然女性如此的柔弱,她们总是要被迫接受,生活带给自己的各种变故。
但这个世界,在如此偏僻的地方,女性所迸发的力量,又是如此的强大。似乎没有什么,能摧毁她们对自己希望的执着。
女性对这个世界的影响,正在通过女性力量的聚合效应,发生改变。
尽管这种变化目前,看似有限,可一旦开始上路,我们就不会停下前进的脚步。
成为弱者,不过是一些男性有意期许我们,成为的样子,并不是我们内心期待的自我。
如果可以选择,来生我还是愿意做个女性,成为母亲。
我坚定地热爱生活所赋予我的女性角色,从未动摇。
希望你也如此。
@作者妮妮:
曾任记者多年,亲子教育与自我成长的终身学习者。
14岁帅哥的少女心辣妈,有深度的话痨达人,真诚幽默的非著名阅读推广人。
个人微信公众号:妮妮小屋(ninixw),欢迎与妮妮交流阅读与生活。
本文图片来自豆瓣电影,感谢原图作者。
Unity and coexistence are often easier to pronounce than to actually practice. That was the case in Where do we go now? – in which a village nothing but mundane – but with the exception that Muslims and Christians are cohabiting in the same village. Their coexistence, however, are under increasing strain as sectarian conflicts seep into their daily lives, enraging the males in the village.
Sectarian conflict would be one of the most common themes presented in this movie: Indeed, the fist fights, the gun shots, and the screaming all forebode the coming of violence. And this is definitely not the first time that this sort of violence erupted. When a village was surrounded by barbed wires and landmines, with residents getting killed in conflict, we could almost imagine an almost identical past where the fate of this small village was inevitably linked to a larger history.
The barbed wires and landmines form a powerful symbolism on multiple levels – it first, as previously mentioned, signifies previous existence of violence, conflict, and death, but at the same time underwrites the village’s isolation. How did those barbed wires get placed? Don’t they have an isolating effect for the village from the outside world? It leaves much room for speculation, that maybe the reason that Muslims and Christians were able to coexist was the existence of those wires. But ultimately, even the most insurmountable physical barrier succumbed in front of modern technology, which delivered news of those conflicts to the male residents. The theme of technology’s role is worth contemplation – whether their existences fueled sectarian and other types of conflicts? Isn’t it that we’re living in a conflict-ridden world now?
But maybe technology both matters and does not matter. With motivations, be it sectarian or other reasons, people would find ways for violence. If it’s not guns, then knives. It seemed that just as the characters in the film continuously mentioned, they are already cursed. Religious leaders in this film do not play an important role in this film because they’re powerless to rein in their adherents, which would be weird when you think about the supposed role of those leaders. Maybe it’s not because of religious differences that people resort to violence, but a simple us-them mentality made religion an easy scapegoat and fanned violence and contention. When the Father told the Imam “Dear Imam, forgive them, as they don’t know what they’re doing,” it led me questioning why people always attribute religions as the root cause for violence, but not something inherent in us.
And maybe we should reflect on our behaviors in light of that. When the head of the village ceremoniously announced the opening of TV, he used MSA and celebrated how unity could overcome divide, and the lofty ideal of unity and coexistence. But when the test arrived, did he stand up to it? Maybe we should stop those empty talks of ideals, dreams – all unrealistic and would ultimately prove disappointing – and actually focus on human beings – as did the women in this movie. They’re the heroes.
The rich symbolisms in this film are especially impressive. The beginning of the film shows several footages – both Muslim and Christian women cleaning the final resting place of their families, the barbed wires and the minefields. These gradually start to make sense as the movie progresses, and, upon reflection, convey great meaning. The graveyard is an especially potent one, when the Ukranian dancers remarked “even dead, they’re divided.” And when they ultimately Nassim, the question “Where do we go now?” put another layer of emphasis on this piece of land. The question not only indicates a dilemma, but most importantly, may show the uncreativeness when people deal with these issues.
“Where do we go from now?” The question got me thinking. If they’re only going away from this crisis, but not finding a real, creative path, maybe the tragedy would re-enact themselves again in this One Hundred Years of Solitude-like piece of land.
怎样做到艺术性和娱乐性并重?这部电影给出了答案。放映之后的问答环节有一个有趣的知识点: 这部电影在黎巴嫩的票房为史上第三,仅次于大船和蓝色外星人。
媽媽老婆站起來!! 結局的殺手鐧實在始料未及,雖然議題是沉重的,戲中卻不時出現幽默與歌舞來詮釋,非常地合拍。這些婆婆媽媽大部分都是從路上找來的素人演員,但交出了一場場精采的好戲阿!
Nadine Labaki自編自導自演的。電影如同她的臉也如同那支動聽的插曲一樣譲人过目难忘。
砰的一声枪响,隐忍的母亲塔克拉打断的不只是自己唯一剩下的儿子的腿,更是打响了这群女人们反战的号角。
她们在最荒诞的现实面前做到了最极致的优雅,在善的光辉中,她们才是这土地上赤脚行走的神。
只有电影才会这样吧,在复杂的宗教信仰民族等冲突问题上都能化解的那么天真,也许是女导演的缘故,骨子里善良的像少了根筋。影片在形式上的杂糅上虽让电影更具观赏性了,但依旧只是浮于表面的形式,很有趣也很杂乱,就像印度神婆上身的歌舞,本来沉重的现实也跟着变成童话般的超现实了。★★★
沉重并轻松着 更多的是欢乐和几个穆斯林老太太的可爱。
小鸟 给我传递个爱的信息
看完猜这个导演是个水瓶座,这么严肃的题材(异宗互戕)还玩幽默还歌舞,然后发现导演就是那个漂亮女主演。她以刻板的性别印象为基础释放了一种近乎幼稚的和平(幼稚总是内在于理想主义),但提出的是真问题:一个丧子的母亲和圣母对峙,人类如何与敌人共处,文明的坚硬也许就在那点母性的不忍里。
想要渴望和平~就得破除宗教!
导演用幽默笑料,欢快歌舞和夸张的戏剧冲突来处理这个严肃的宗教冲突问题,的确很出色,让观众在大笑之后仍深陷沉重的悲剧气氛和思考中,配乐和摄影都太美了。
让我想起了很多年前写过的《曲解贺拉斯之誓》
有的时候信仰可以毁灭世界,而拯救它的,是妇人之仁。 PS:编+导+演的纳迪.拉巴基真是个才女!
想看[2011-12-14],终于趁着戛纳补课看完了。概念先行且几乎只有政治宣传般的生硬故事也是……但是拍得实在太好玩了,减轻了不少嫌恶感。最后迷幻趴体加宗教互换的梗简直笑尿了,生生拉回及格线。歌舞段落虽尬得要死,但是用法(尤其剪辑和时间观念上)比较值得一说。
力作,和平就这样被女人创造了。
重看,早就探讨过剩的宗教冲突,在举重若轻的喜剧感演绎之下,焕发出了新的光彩,面对即将到来的腥风血雨,勇敢迈步守护危巢,以优雅姿态面对残忍,如同手握玫瑰迎击枪炮,用无声的嘲讽给这个暴戾无趣的世界最温柔的一击。拉巴基无论生活流铺垫还是法式幽默全都信手拈来,非常有才。
真好
为了避免被冲动蒙蔽的男人们陷入愚蠢而无谓的战争,善良而聪明的女人们绞尽脑汁啊
影片用一种轻快的方式去解决宗教之间的冲突问题,尽管不那么实际,却让人在内心悲痛过后给人希望。女导演视角下的女性电影,时而欢快,时而悲伤,时而温情,让人忘记沉重的现实~
有点小惊艳。