雄爸崛起

第一部说交《城管与拆迁户的故事》有点牵强，但是看了第二部就觉得前面那个就是前传，给第二部做个铺垫。本片讲述了一个从小在村里长大心里有阴影的孩子，出国留学回来，为了证明自己（也可以说让自己有成就感）带领拆迁队回村强拆的故事。在《从零开始》他还只知道要威胁村民，大喊：我要暴力强拆。最后让奥运冠军拆了他的钩机，后来他领一干城管进村抓刁民，反被村长一顿胖揍。从此埋下报复的种子。《英雄崛起》彭于晏不甘心，赔了夫人折了兵又欠了一屁股债。他为了报仇勾结菲律宾人（不知道为什么是菲律宾可能）给他买了个开发区书记的官，再一次接待领导的时候他为了报仇让行贿调兵，以强拆为理由先抓村长，污蔑村长是邪教，后有带一大队城管强拆，这次他丧心病狂对人不对事，村长无奈让BABY和奥运冠军闯出去上访，结果上方成功，铁路绕道，拘留所放人，皆大欢喜。不知道下一部还能演什么剧情。

       无论是什么功夫片，都不及太极这门功夫让人推崇的！少林功夫刚柔并济，拳拳到肉，真功夫！太极则阴阳调和、天人合一，应心而生！太极讲究的是万物相生相应，片尾选在厨房比功夫，就是告诉咱这个道理，导演理解的很仔细，以前没觉得冯导有什么过人之处，但拍此片后，觉得冯导颇谙国人风格，只有古人的中庸之道才能孕育出此功夫吧！
    别的不说，要练太极，非得气定神闲，炮弹当头，饭照吃！这虽然夸张，但说的是个道理，想想面对绝境，自乱阵脚无济于事，唯静心才能想出办法来吧！
    说句题外话，国人在经济高速发展的今天，越来越心浮气躁了，急功近利到处都是！就拿假货横行，就知道了，为了追求短期的利益，啥事都能做！相反，官场上“太极”被领导们运用的如火纯青！
    言归正传，很佩服导演的，太极诠释的挺好！

文/时漆

《太极1》把“怪咖武侠”这个概念搬到荧幕上，故事套路上运用传统模式，风格包装上颠覆革新，融入动漫、电游、朋克、摇滚等，混搭出一种怪模怪样但挺惹人喜爱的整体基调。怪咖杨露禅作为男主角，以装傻卖萌为主，二愣子台词为辅，靠一大堆配角撑起了整个台面。还一口气两部曲连拍，公映时间前后又仅仅只差一个月，颇有一副不到黄河心不死的模样。抛开强大的华谊后台不谈，年轻的香港导演，能有这架势与胆识，便是相当了不得了。个人觉得《太极1》玩得有点大，摧古拉朽地将传统径直冲破，很让人担心这之后是否会仅凭惯性就变质地目不忍睹。好在，《太极2》把心收了回来，以“怪咖”作为点缀，其他元素的配搭也见好就收，老老实实把底盘扎稳。风格永远只是包装，重心永远都是故事，冯德伦对尺度的拿捏还是有些老道的。当然，背后的陈国富咱不提也罢。

国内武侠的山穷水尽趋势，想必大伙儿都心中有数，北上试水的香港导演涌入内地市场，妄图捞金的同时，也想把香港电影的精髓一并搬来。遗憾的是，自身挡不住低潮与没落，风格化浓郁的导演纷纷倒戈大陆，融合是目的，实则却以妥协收场，让人好不心寒。我当还是《出水芙蓉》中的冯德伦，此番却自居导演，豪言三部曲，最初就没有看好过他的想法。《太极1》的票房大卖，口碑也五五开，这个成绩对他来说，应该算是非常难能可贵了。讲故事的技巧薄弱，流水账式的手法，走到哪打到哪，这是第一部的特质。到了《太极2》，把冯绍峰饰演的“大哥”一角，阐述地是巨细无遗，要不是其角色本身的能力定位，差一点就喧宾夺主了。极具抢戏之嫌的前半段，恰恰弥补了《太极》在故事上的弱环，再没有什么比倒叙、插叙更能方便快捷地说明历史渊源的手法了。小儿科的伎俩，也能使剧情轻而易举地丰满起来。“我很懒，但我还蛮聪明”，这是冯德伦安插的潜台词。

严格意义上说，《太极2：英雄崛起》的重心很飘忽，对主角杨露禅的刻画还远不够细腻，人傻，话少，这无可厚非。但人家阿甘比他还傻，照样也能挑起大梁。袁晓超是正儿八经的习武之人而非演员出身，这是诱因之一，论基础，很难担起重任。不过，片中最令我心水的恰恰是他的有板有眼的太极拳，光是起式、收式就有种热血沸腾的感觉。忽然联想到，传统的武侠打戏的重心一般都是在功夫施展的过程，而对于功夫最基本的姿态却给镜不多。回到《太极2》，除了最后一场变通版活学活用梅花桩的打戏是以返璞归真的方式出镜之外，其余的其实都是在使花架子。陈式太极拳流传至今，讨论其杀伤性没有任何意义，我们看到更多的还是爷爷奶奶辈们在晨练的背影，看上去就显得特硬朗，特有精气神。为此，正是因为袁晓超的职业技能，才让这个人物形象，以打酱油的力度，成就了主角的气场。从一另方面看，这也是太极系列整体的精髓根基，相信在明年的《太极3》里，会将“花架子”的特写进行到底。

人物里，彭于晏诠释的反派是最糟糕的，娘娘腔的个性定位就够惹人厌的了，何况最大的矛盾冲突还都是由这家伙挑起的。靠着聊胜于无的说服力，硬生生的一路走下来，第三部若是再不改换侧重点，势必将沦为败笔。彼得·斯特曼的露脸，仿佛让人看到了希望的曙光，清末的时代背景，总得把矛头指向一回帝国主义吧，拿洋人的坚船利炮来窝里斗，后劲明显不足。杨颖在这部里，牺牲挺大，又乖乖地回到花瓶的位子坐下了，没有贡献一场正面的打斗。显而易见，这既是为了凸显杨露禅，也是为了片名服务，冯德伦在此的处理还是稍显稚嫩的。

总的来看，《太极2》的完成度很高，影片整体的风格在向太极本身的精髓靠拢。阴阳协调是太极拳的王道，同样的，传统武侠与怪咖武侠的融合比例，也是《太极》系列的命门。用怪咖来颠覆，用传统来收心，希望《太极》的最后一步能走得稳稳当当。

       看太极1和太极2都给我了很大的惊喜，其实现在的电影很多大片都有硬伤且现在观众的胃口越来越难以满足，太极偏偏就是钻了一个空子，你说我是纯武侠片，对不起我不是，因为一开始的定位就是一部轻松搞笑的幽默武侠。同时又将很多的现代元素很好的融合在一起更有帅哥美女来养眼。杨颖这样的美女的出现简直就是给娱乐圈现在30-40岁熟女撑场局面注入的新鲜血液，觉得她脸蛋嫩的都能掐出水来。还有袁晓超这样既有样貌又有真功夫的新一代武侠明星。看到袁晓超和元彪在大食堂对打，我看到这是新旧两代功夫电影人的交接。
    冯德伦作为一名新生代导演，能将一部武侠处女作开辟出这样的局面以及同时开创了两集连映的新电影模式不可不说是佳作。虽然现在对于这部电影太多的质疑，但是每种新事物的诞生不都是充满争议吗？在争议和谩骂中坚持自我，改善一些瑕疵。
    期待太极3

《太极》区别于以往功夫片的是它的功夫无用论。《太极1》就有这个暗示，但尚不明显，虽然摧毁特洛伊用的是炸药，好歹功夫在主角自保时派上了用场，后面还对付了一群枪法糟糕的杂兵。但到了《太极2》，再迟钝的观众也能看出这一论调，陈家沟遇袭，第一太极高手的反应是出门投案，随后施展神功却无法突围，全靠天降神兵方得取胜。《太极》未上映时有意无意造出一个“功夫对抗科技”的噱头，结果第一集的主线是科技协助功夫，本集科技索性彻底凌驾于功夫之上。

说到“天降神兵”冯绍峰，很多观众反映他比主角更抢戏。这不仅表现在外形和演技，更是剧作上的必然。清末列强坚船利炮轰开国门，冯的角色出身武术世家，却偏偏热衷机械制造，是一个夹在传统家训与东渐西学间的矛盾人物，成年后更清醒的看透情势，又被卷入家仇国恨的漩涡，集诸多戏剧冲突于一身，比主角一根筋的习武、保卫村庄，可发挥之处多得多，其经历自然也更富张力。

有意思的是，年幼的他被陈长兴斥为沉迷奇技淫巧，峡谷大战后，陈宗师却深刻反省，承认功夫的局限，口头虽未明说，其潜台词却明白无误：比起修炼太极功夫，叛逆祖训、积极创新、制造机械才是新时代武装自己的王道（其实第一集就暗示陈老也对洋玩意颇有兴趣）。比较突围一场戏中双方表现：冯虽表现狼狈，手忙脚乱，洋相百出，但炸弹威力巨大、杀敌无数、震慑力不凡则是不争的事实，而太极三高手虽身手潇洒，气势万均，千军万马中来去自如，无奈双手终难敌万拳，又苦于不能对朝廷命官痛下杀手，实战效果令人不敢恭维，只能图个观赏性罢了。遵循此逻辑，太极功夫倒成了中看不中用的奇技淫巧。

将功夫的观赏性表现的最淋漓尽致的，还数主角“上访”。他连败多个八卦拳高手，终取得王爷信任并推翻冤案。史上八卦拳、太极拳都得到官府靠山方才开宗立派，片中惇亲王的私人护卫是八卦高手十分可信。高潮厨房大战，太极与八卦拳顶级高手过招，洪金宝的动作设计刚柔并济、飘逸洒脱，尽显两大宗师风范，却叫人看的黯然。此段远离传统功夫片的善恶交锋、大仇得报、匡扶正义等动机依托，只是一场点到为止的秀，也道出功夫在工业文明发展迅速的清末的尴尬位置：仅供王公贵族欣赏，打的精彩，将统治阶级哄得开心，便可博得宠爱与恩赐。堂堂武学宗师，在这里竟和曲儿唱的好听便得慈禧太后打赏的戏子几无二致。

两部《太极》中，功夫一步步迈向奇技淫巧，无可否认高手们的招式很帅，境界很高，但既不能伸张正义，也无力保卫家园，须得高科技鼎力相助才能力克强敌，最终还得依靠自上而下的官方途径才能化解危难。在那个时代成为大侠、宗师的第一前提，不是功夫出色，而是必须当个良民。一部打着太极旗号的功夫大片，宣扬着如此“大逆不道”的理论，给传统功夫抹黑，可年轻观众仍看的津津有味，弱化（或者说是还原？）了太极的神力，也不见太极传人将剧组告上法庭，确实是一次商业上的成功操作，可惜无法令人叫好。

文/方聿南

  没有看过太极1，直接看的2，最初的剧情有些接不上。但是被剧中新颖的拍摄手法与灯光运用吸引。冯德伦为香港新锐导演，当我们对于古装武打电影的怀念还停留在黄飞鸿方世玉那个阶段。冯导却带给我们新的视觉享受。无论是演员，剧情，道具（机关器），背景音乐全注入了冯导独特的思考。

   看过这部片子的人影评褒贬不一，但是作为新风格武侠电影的尝试它还是颇为成功的。第一整体不拧巴，开始在各个层面大胆创新从史灌终，由最初的看的新鲜，略带批判，到了后期已然适应片子的整体风格。反而觉得很有趣味。第二演员的启用，要是穿上现代装束，这些人活脱脱偶像剧的班底。被人们惯用帅哥来形容的彭于晏冯绍峰二人在片中有着出色的发挥，冯绍峰所饰演的陈栽秧，最后用威天翼的桥段活脱脱全民超人汗考克汉化版。彭于晏对于方子敬的复仇，冷血的诠释也大大出乎了我们对他传统的印象。A&B饰演的玉娘，虽说还难摆脱稚嫩，但是已经尽力在做诠释。A&B清新脱俗的外形，随个别镜头略有做作，但是瑕不掩瑜。

  片中的失败个人认为有两点。第一点电影配乐绝对失败，本应很紧张很凸显人物的情节被背景音乐带的全无，仿佛在看一幕舞台剧，音乐盖过了剧情的发展，有很多情节显得很鸡肋。第二影片的结局，看到最后高潮本应由玉娘&露禅上京告状开始，但是过“七关”包括最后厨房的打斗，结束很仓促，感觉一下子片酬不足似的。最后的结局也十分的拼凑，拼凑的生硬无谓。

   虽说剧情音乐有些不合理，但是冯德伦还是努力尝试一种新的武侠观念，还是让我们印象深刻。加油

一起刷了两遍太极1，即将一起刷第二遍太极2的好友的影评（明显她的专业多了！）：http://movie.douban.com/review/5632642/

因为太极1和太极2是在讲同一个故事，一起在这说了。
个人理解，一部电影如果注重剧情，分类应为剧情片；注重武戏，是武打片。武打片中有很大一部分的比重，是中国的武侠片。

为什么说这部电影是多年未见的诚挚之作？如果光看电影（竟然）还感受不到，那么请看下面的部分演员介绍。

男猪脚袁晓超：2008年北京奥运会长拳金牌得主。两部片里面几乎只有他单练的镜头。为什么？人家自幼习武，功底扎实，无论远景近景，他的太极打得都无可挑剔。那些半路出家的外行演员，根本不敢像他这样拉出来单练，就算敢，也得用镜头角度啊之类的东西把瑕疵遮过去。

动作指导：洪金宝。这不用介绍了。

接下来的是戏份不太多，但是人家背景一扔出来就能吓尿观众的角色（当然这些背景也是他们为什么打得这么好看的证明之一）：

杨露禅的师父：冯克安 饰。冯克安是成家班大BOSS之一。成家班不知道？成龙知道吧？（成家班百度百科：http://baike.baidu.com/view/1254793.htm）

董爷（天理教里边的大夫）：梁小龙 饰。他最出名的角色除了火云邪神之外（前几年周星驰的《功夫》还又把火云邪神搬出来了），还有80年代的《霍元甲》、《陈真》以及《再向虎山行》里的角色。

（上边两个大牛在《太极1》里面打了一场！！！）

勤伯：熊欣欣 饰。熊欣欣是鬼脚七啊！你们总该看过一两部黄飞鸿的吧！

麻将姐是意大利太极协会总教练还是什么了？介绍过得太快没看清。

豆腐哥：申思 饰。这是正统的陈家拳第十二代传人，同时也是本片的太极顾问。（太极1的时候看到他在字幕里面是太极顾问，太极2就见到他名字在武术指导里边了。）所以他和男猪脚对打那场是我最聚精会神看的，略可惜的是都给近镜头和细节镜头，没给远镜头。。。

小姑娘招娣：忘记演员名字了。但是这位小朋友也是正正经经在读武校的。

=========（下边是太极2里才有打戏的人物）=======

陈家三弟：又忘记演员名字了。。。但是他好像是亚锦赛的武打冠军。我从第一部就期待他多打点，结果竟然只跟冯绍峰稍微过了下招。。。

谢贤也出来打酱油了，但是是演的谁了我给忘了。。。

李乾坤：元彪 饰。元彪还用介绍吗？他作为第二部的大BOSS跟男猪脚打了好久！我看得都要感动哭了！太好看了！

除了上述的，不是练家子的女猪脚AB也看得出很是下了苦功，打得是一板一眼，姿态端正。我个人觉得最惊艳的片段，是第一部里她打清兵，身子一矮，右腿斜冲清兵胯下，上身随势滑下，重心由左移右，然后用右肩将对手撞出。

另外，第一部里，男猪脚和豆腐哥较量，在路边支招的两三个路人，也个个一看就知道是练家子；第二部里，田里种庄稼的农夫农妇，也个个是姿态有板有眼的。


看武侠片看到这么多又考究又好看的打戏！还有什么不满足的！太满足了！
如果要认为情节不好，我觉得大可不必。把时间都放在情节上了，那武戏的时间还有吗？略遗憾的是感觉故事扯得太大了。。。不知道第三部要怎么圆。。。