在切瑟尔海滩上

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相信再纯洁的影迷，也一定看过不少床戏。

商业片里有，文艺片里就更多了。

不管承担着画龙点睛，还是多此一举的功能，床戏都是影视剧中最好用、最“养眼”的表现形式。

但你见过一整部电影都在讲床戏的电影嘛？

在切瑟尔海滩上

改编自英国最会讲故事的文学大师，伊恩·麦克尤恩的同名小说。

就算你没听过他的名字，也应该听过他最出名的“虐番”——《赎罪》。

原作者亲自编剧，还不是最吸引我的地方。

这片最吸引我的，是女主演——西尔莎·罗南。

从当年《赎罪》里的腹黑萝莉，《可爱的骨头》里的甜美少女，到《布达佩斯大饭店》里的甜点厨娘，从《布鲁克林》里的纽漂青年，再到《伯德小姐》里的率性girl……

她绝对是90后英国女演员里，最会演戏的那一个。

当然，这片的男主也不弱。

比利·豪尔，BBC新版《控方证人》的主演，还在《敦刻尔克》里打过酱油。

这实力杠杠的英伦班底，拍了个啥？

一对新婚夫妇的洞房花烛夜。

全片都在围绕着一场床戏在讲故事，前戏丰富、高潮激烈、后劲绵长。

看到这，老司机先别急着拿纸巾。

因为这是一场性生活不和谐引发的悲剧！

这漫长的床戏，称得上是影史上最尬的一场！

到底有多尬？怎么个尬法？

请听小影慢慢跟你讲。

电影的故事，从一对新婚夫妇，爱德华和弗洛伦斯的酒店套房开始。

今晚就是那个大日子，两人正在你侬我侬之时，门外传来了粗暴的敲门声。

是两个笨手笨脚的服务生来送晚餐。

在此之前，他们刚刚打翻了红酒，然后掺了点水进去。

但是爱德华并没有喝出来，于是面对年轻的夫妻，这俩服务生完全没有尊重，举止粗暴，拿了小费之后还在走廊里发出哄堂大笑。

本来好好地晚餐，气氛开始就不太愉悦。

用餐过程中，弗洛伦斯说待会想去外面走走，但爱德华完全不这么想。

男孩子应该都懂的，春宵一刻值千金啊。

俩人小小的争执了一会，然后还是决定留在房间里，做该做的事。

然鹅，问题来了，俩人都是处，面对这场重头戏都相当紧张。

一会拉链拉不开、一会又抢着脱丝袜……

然后就姿势问题，纠结了好久。

作为新郎，爱德华那叫一个着急啊，很快把自己剥得只剩衬衫压了上去，然后……

找不到位置，嗯。

尽管自己也很紧张，弗洛伦斯还是用手慢慢引导着正确的方向。

但对于男主来说，第一次得到这种体验，真是太刺激了——随着几声呻吟，这位新郎就……完事儿了。

唉，这床戏整的。

这么快、这么尬，怎么能拍成一整部电影？

其实，在这场床戏的每一个过程中，穿插了他们当初恋爱的过程。

当初恋爱的时候可一点都不尬，全是甜！甜！甜！

男主爱德华，是个爱听电子摇滚，又喜欢研究历史的cool boy。

女主弗洛伦斯，是个爱听古典乐，还是弦乐四重奏乐队的淑女。

两个看似没啥交集的人，却巧合的一见钟情。

某天爱德华拿到了历史学科的一级学位，兴奋不已，却无人和他分享喜悦。

憋得慌的他一口气跑到了城里，喝酒闲逛，来到了一个反核战宣讲会。

在宣讲会上，他一眼看到了发传单的弗洛伦斯，弗洛伦斯也一眼看到了他，主动上前和他说话。

爱德华把自己拿到学位的事情告诉了她，得到了对方温柔真诚的赞赏。

于是，两人开始聊天，感情慢慢升温。

一个是需要肯定和倾听的孤独boy，一个是需要新鲜和活力的传统girl，性格上简直是珠联璧合。

在女生眼里，他是她循规蹈矩的生活里，最不一样的存在。

在男生眼里，她是他沉闷生活里的一淙清泉。

约会、拥抱、亲吻，恋爱中的种种，都按照正常情侣的进程走下去，可谓是神仙伴侣本侣了。

可是在上演了一场史上最尬洞房花烛后，女生羞愧难当，逃到海滩上，男生恼羞成怒，乘势埋怨。

恐慌的弗洛伦斯说出“你在婚后可以和别人上床“的提议。

怒不可遏的爱德华则叱责“你是个性冷淡”。

他们在切瑟尔海滩上大吵了一架，闹到分手，结束了这场仅仅维持了6个小时的婚姻。

这对被初夜搞砸的璧人，差的是性教育嘛？

爱德华可能没有，但弗洛伦斯曾经在婚前做了不少功课，已经尽可能的做足了心理准备。

就算第一次不顺利，两人还是可以慢慢磨合啊，怎么就闹到分手了呢？

实际上，在他们甜蜜的热恋之下，早就有一个无法弥补的矛盾，像定时炸弹一样埋伏着。

阶级差距。

尽管爱德华很酷，但他的家庭一点都不酷。

乡下小屋，交通不便。

一个为艺术痴狂的母亲，一言不合就裸奔；一个压力山大的父亲，眉头从来就没舒展过。

两个忧郁寡言的双胞胎妹妹，常年宅家不出门。

而弗洛伦斯，其实是标准的温室花朵，不食人间烟火的小仙女。

出生在一个高知富裕的家庭，母亲喜欢在饭桌上聊政治，父亲开了个“高科技”工厂，还有个性格和自己差不多的妹妹。

13岁的时候去买火车票，她都要像背莎士比亚台词一样练习，成功买到后就觉得自己长大了，是社会人了。

弗洛伦斯在爱德华家里，是广受欢迎的完美媳妇。

上得厅堂，下得厨房，连最难搞的婆婆，都会笑眯眯的和她聊艺术。

爱德华的父亲看到欢声笑语的家庭，只对儿子说了一句话：赶紧把这姑娘娶了！

爱德华在弗洛伦斯的家里，却是个备受嫌弃的“乡巴佬”。

弗洛伦斯的母亲曾经直接和友人抱怨自己的准女婿有多土，弗洛伦斯的父亲则一直对男方家境耿耿于怀。

二人的成长历程与文化认识差异，最终在新婚之日爆发出来。

如果是包办婚姻，还可以理解。

但他们是自由恋爱，深爱着彼此，就算有不可调和的矛盾，怎么着也得过个几年再炸。

新婚之夜就炸成这样，至于吗？——这是不少人给这部电影差评的主要原因。

但结合这个故事的时代背景来看，这片绝对是要上8分的。

《在切瑟尔海滩上》小说发表于2007年，但故事的背景发生在1962年。

这是《查泰莱夫人的情人》被解禁，披头士走红的前夕，被称为“最后的纯真年代”。

对亲身经历过那个年代的英国人来说，这是一个让人又爱又狠的特殊年代——有太多的天真，又有太多的禁忌。

《在切瑟尔海滩上》的小说开头，伊恩·麦克尤恩这么写道：

他们⽣活在⼀个根本不可能对性事困扰说长道短的年代。

这么一看，其实就很理解了。

不要小瞧一个时代对于年轻人的压力，更何况是这么敏感的事情，这么敏感的年轻人。

禁忌造成了无知，无知带来了误会。

最糟糕的是，女主还有被父亲骚扰的童年阴影。

其实刨开客观存在的阶级差距，和摆不上台面的性，这对情侣算得上是真·灵魂伴侣了。

尽管现在看来，这些都不足为提，更像是一个苍白的玩笑。

但这种时代背景下，宿命意味前，年轻灵魂在“小事”上的无力挣扎，难道不是每个年代都有的悲剧嘛？

这部由原作者亲自操刀的电影，将初夜的前戏、升温、高潮、结束和感情的相识、热恋、矛盾、分手巧妙结合。

再加上两位年轻主演的演技，把热恋时期的甜蜜温馨，新婚初夜的青涩懵懂、局促不安，再到最后海滩的矛盾爆发，都呈现得相当精彩。

罗南妹子的那双蓝眼睛啊，真是温柔得要滴出水来。

本来以为这片是春药，看到中间以为是糖果，没想到看到最后是毒药。

女主真的是性冷淡嘛？

她后来再婚生了3个孩子。

男主真的是不行嘛？

他后来变成了左拥右抱的嬉皮士。

看到最后，让我哭的最凶的，并不是那个酷似《爱乐之城》“你在台上，我在台下”的相视一笑。

而是在切瑟尔海滩上，两个相爱的年轻人，冰冷的渐行渐远。

关于这段，有一句小说文本的评论，说到了我的心坎上：

“他们（爱德华和弗洛伦斯）被困在⼀座孤岛上，岛就是⼀张床的尺寸，托起这座岛的海，却像人生那么浩瀚。”

《<在切瑟尔海滩上>译后记》黄昱宁

或许他们的感情，就像那瓶掺了水的红酒，并没有他们自己感觉得那么好。

或许他们只是在那个夜晚，刀锋转错了⽅向，本该刺破时代的锐利，最后伤害了对方和⾃⼰。

或许这部电影，就像海滩上那条鹅卵石道，只有走上去，自己脚下的感觉，才最真切。

1.同年龄段，男生女生成熟程度的gap的确是件蛮恐怖的事情

2.感情中，尝试去理解，而不是辩驳。感情不是打官司，当冲突或矛盾发生时，讲理（所谓理，会偏主观，且大多数情况下是由屁股决定的）是最不被需要的

3.有时候只需要几秒钟做的决定，会影响今后几十年甚至整个人生。所谓“如果当时”

4.观影过程一直很难受。前半段被初夜的尴尬搞的坐立难安，后半段陷入回忆无法自拔。不得不说，导演在营造氛围上做的不错，且通过插叙方式处理回忆的手法上也比较舒服并不突兀。后半段代入感也很强。

5.有一处剧情设计感觉很真实，女主会带男主去自己曾经工作的场所分享回忆（但是过程中立的flag就有点刻意了）。尴尬一晚过后男主回家时的胡渣细节也很赞。

6.最后，女主好美～

7.看的这么难受，忍痛给五星TAT

由性冷淡引起的探索人与人之间关系的话题其实值得更加深入的探讨，但这部电影以它为切入点，却终结于爱情题材，让我觉得虽然最后也有被感动，但还是少了点厚度。

先说下电影本身，完成度很高，所有最后的结果都是有原因的，在回忆线上都交代清楚了。

男主角爱德华和女主角弗洛伦斯的那场争吵是过去几年、从相识到结婚这么长时间的一个情绪累积。这是他们的第一次争吵，也是最后一次，爱德华把之前所有积累的怨气全部在这个海边喊了出来，不管这些怨气和弗洛伦斯的性冷淡有没有关系。

爱德华的原生家庭其实有点不幸，他有一个精神不太正常的母亲，没有在他成长过程中给到他正面的能量（不是说精神病不好，而是对爱德华这个心灵还没成熟的孩子来说，精神病中的偏激是不利于成长的）。

从他领到录取通知书想给家人看的那个片段能很清楚的发现，他在家中没有得到足够的重视。这样一件大事，家中竟然没人表示兴奋和祝福。可想而知他是在一个缺乏爱的环境中成长的，不过也许并不是因为父亲不够爱他，因为他们在乡下，父亲一个人要养全家，所以可能他会因为太忙而疏于关心。

在这样环境中成长的孩子，会极度想得到别人的认可，当别人对他稍微表示出一点点的不尊敬的时候，就戳到了他由自卑带来的自尊心，于是会大打出手。

而弗洛伦斯呢，她则是看到了爱德华脆弱敏感的这一面，于是一直在用她的方式保护他。

这一点让我想到了我和前男友的关系，他由于6岁时。父母离异，母亲离开了他，这对他一直到现在都产生了非常大的影响，我觉得他的心理年龄从此就再没怎么成长过，可能现在也就是小学三年级的样子。我能够在我们的交往过程中感受到他在我这里获取了母亲一样的温暖。（我的性格非常温和，有很强的包容心。而且我发现，一直以来对我感兴趣的男生都是单亲家庭的孩子= =）

和弗洛伦斯一样，我会经常鼓励、夸赞前男友，并经常表现的很小女人，崇拜他的样子。因为我知道，即便是在上小学的男生，他们也有英雄情结，会希望被女生崇拜。

当然，前男友也会有和爱德华一样的问题，就是当面对问题时，情绪会非常激动，控制不住自己，同时处理问题的方式是“回避”。

回归到“性冷淡”这个话题，我非常能够理解弗洛伦斯的心理。首先能够看出来弗洛伦斯是一个非常热爱生活的人，她对世界充满热情，她有自己的爱好，有自己工作上的理想，性格也很好。

于是当她面对一个她非常爱的男生的时候，她首先想到的是去妥协。

她并不是一开始就拒绝了爱德华，我们能够看到她在非常努力的克服自己身体和心理上的不适，去配合他。甚至在最后，她还想起了书中的话，伸手帮助爱德华进入自己的身体。所以在这样的背景下，任何人都没有任何理由去责备她。

I just want to be with you all my life

在海滩上，她提出可以让爱德华出去找人做，但是他们两人还是相爱的。我完全能够理解。毕竟对于一个抗拒性的人来说，既能解脱自己又能满足伴侣的需求，这种解决方案是没问题的。但是爱德华却把这视作是对自己的侮辱。

爱德华其实也是非常尊重弗洛伦斯的，要不然也不会一直到结婚之前都没做过。但是在当时如此尴尬的情况下，他作为男性受到的屈辱，再加上之前被岳父瞧不起的画面一下全部爆发出来。而他又缺乏控制自己的能力，所以冲动之下做了一个不可挽回的令人后悔的决定。所以，其实他们的分手并不全是因为性冷淡这个问题，而是一直以来，男女主角间不对等的关系，以及男生一直没有真正成长起来的内心。

影片最后，是以一个“遗憾的爱情”来收尾。但看完之后，我会联想到：

如果现实中，一个男生知道自己女朋友是性冷淡之后，会作何反应？

如果他们想去一起解决，该如何解决？

这其中牵涉到的人性之中各种美丑的较量，是我更感兴趣的。

当然这部也很好啦><

我真的真的非常抱歉，让我们一起回去吧！爱德华。激烈争吵过后，弗洛伦斯如是劝慰，但爱德华倔强地转过身，不再理会深爱的人儿。就这样，镜头缓缓拉开，爱德华立在镜头的边缘，弗洛伦斯则一步一步地离开他，直到消失不见。

究竟为什么，深爱彼此的人儿会终身不再相见？初夜之时遇到的尴尬，竟然将深爱彼此的心意完全消解。难道弗洛伦斯被父亲伤害过，不然她怎么会对爱德华将要进入自己的身体那么恐惧？

影片以爱德华和弗洛伦斯在酒店度蜜月的场景为基点，穿插讲述两人的相知相恋。

爱德华的母亲性格热情，喜爱艺术，却因一次意外精神失常，经常裸身作画，自言自语。弗洛伦斯的到来，似乎令这个支离破碎的家庭体会到久违的温馨与欢乐。那幅主要由母亲绘制的乌切诺的画作，正是在弗洛伦斯得鼓励之下造成的。

还有一英里，弗洛伦斯独自一人，拿着地图，找到爱德华工作的球场。多么幸福，我没有走错一步路，知道你就在离我还有一英里的地方。

爱德华最不堪的那一面，帮助犹太同学出生气，却遭到对方的厌弃，从此不再说话。

弗洛伦斯最大的渴望，就是现在舞台上，为观众演奏莫扎特的五重奏。爱德华听着，奔到台下，预先献上热烈的掌声。

那么多幸福的时刻，分享彼此的喜怒哀乐，深深相知，发誓相守。

为什么？弗洛伦斯不能接受爱德华进入她的身体。海滩之上，她竟然说自己可以同爱德华住在一起，但是并不能满足他性方面的需要。对爱德华来说，这是巨大的羞辱与拒绝。于是，相爱的两人从此分道扬镳。

但是，弗洛伦斯竟然结婚了，有了孩子。影片并没有说明，孩子究竟是不是弗洛伦斯亲生的。或许，那位丈夫接受了弗洛伦斯的提议，他们只是生活在一起，窗帘拉上，并没有人知道在卧室中发生了什么。

告别演出之上，爱德华坐在台下，与弗洛伦斯对视的瞬间，泪如雨下。终其一生，他都爱着这个女人。但是偏偏，初夜的尴尬与真相阻隔了两颗紧紧相系的心灵。

肉体与心灵，真的能够合二为一吗？爱德华和弗洛伦斯深爱彼此，却终身无法实现肉体上的结合。雾霭、林间，清流，他们穿行在美丽的英国乡村，酝酿着真纯动人的爱情。那样的时刻越是迷醉，情感碎裂之时，哀叹更其悠长，低徊不去。

这部影片讲述了一个非常独特的故事。或许我们的生活中真的存在这样的事情，但是搬上屏幕，大约是头一次吧！

这是另一个视角的真实，没有虚幻的美化。诗意相知最终败给了性的错位，我们都活在对错交织，美丑互渗的世界。恋爱的灵魂愉悦最终要面对肉体交合的暗礁，那些赤裸裸的声响、触感和液体，会将所有柏拉图式的幻想消解殆尽。恰也是从这一刻开始，我们才真得开始碰触到生活。

弗洛伦斯并不接受这样的性，但又无法在那样的时代里，公然单身，反抗世俗。她选择坦诚相待，可以爱德华不接受这样的妥协。他推开了弗洛伦斯，自己则终身不能走出这份伤害，等待老去，等待弗洛伦斯遥遥无期的一声问候。

古典乐和摇滚乐相互交织的配乐，也颇为新颖。巴赫的哥德堡变奏曲，配合着海浪的拍打，将两人之间即将爆发的情绪烘托得动人心弦。

相爱的意义到底是什么，爱又是什么。男女主都是很有自己想法的人，自尊心都很强且都是带有一定的浪漫主义。这种人一旦相处中出现矛盾，会固执的认同自己的世界观希望对方改变，如果对方接受不了，也不会向对方妥协，因为自己是最重要的。（但也不否认这一点恋爱中确实不能迷失自我）但我认为真正的爱是相互的理解，相互的适当低头，如果做不到这一点的话我认为要么是不够成熟，要么是不够爱。但男主其实在和女主相处的时候因为现实因素，把自己放在了一个受害者的角度，唉可能门当户对很重要吧…但信任也很重要，信任对方对自己的爱，不要因为太过固执错过自己爱的人，爱自己的人，不要有遗憾。但又或许遗憾才是人生常态，谁没有年轻的时候呢，只有经历过才会懂吧。希望大家遇到自己爱的人，爱自己的人可以好好珍惜，不要留有遗憾。

有人说，性是亲密关系最直接也最深刻的体现，因为伴侣之间最本质的东西都会在性爱中呈现无遗。也许，这部电影在一定程度上印证了这种观点。看上去只不过是一次失败的初夜，然而，失败的远远不止于此，真正失败的是想卸下过往，开启未来的失败，是两个迥异的生命试图建立起深层链接的失败。正因为如此，这对彼此深爱的恋人才如此绝望，用决绝的方式结束了仅仅六个小时的婚姻关系。

是什么让他们不可收拾地走向这种失败？

他们的关系，真的没有任何挽回的余地了吗？

男主角爱德华出身普通家庭，父亲是一个乡镇学校的校长，忙碌而寡淡，母亲由于一次头部受伤而变得疯疯癫癫，两个年纪比他小很多的双胞胎妹妹则似乎与他生活在两个世界。在这样的家庭中长大，爱德华一方面无缘享受家庭的温暖，另一方面却也不受家庭礼教的过多约束，年轻的他自由散漫而又孤独落寞。

女主角弗罗伦斯出身富裕阶层，父亲是一位成功的商人，母亲是一位贵妇。弗罗伦斯从小就得到了严格而优质的教育，主修音乐的她在一个五重奏乐队中担任小提琴手。但是，她与父母的关系是疏离的，父亲虽然给她提供了优渥的物质生活，但极度自大的他并不认可女儿的选择。而母亲呢，他们可以在饭桌上谈论政治时事，但却不能在私底下交流女孩心事，以至于当弗罗伦斯处于婚前的恐惧状态中时，那些难以启齿的隐蔽心事无处可说，只能在自己的教父面前局促地逃离。

这样两个人，在一次活动中毫无准备地邂逅了，几乎是第一眼，弗罗伦斯就爱上了爱德华。散漫不羁中带着几分热切，他身上那种与她生活的阶层完全不同的气质，似乎有一种魔力，让她毫不犹豫地走向他。爱德华呢，眼前这位美丽的女孩对他来说犹如公主，他无法抗拒她的魅力，尤其是，对方还如此的温柔体贴，善解人意。

弗罗伦斯身边并不乏追求者，比如乐队里的同事，那个面无表情的大提琴手。不用说，他的出身自然比爱德华好。

此男在某种程度上比爱德华更了解弗罗伦斯。

当看到这一幕的时候，心里暗叫一声：不好，女主角以后会跟这个男的在一起。她可以毫无顾忌地在他面前表现自己刚的一面，而被接受和欣赏，但在自己的男友面前，则只能一直柔顺。

但弗罗伦斯并没有因此而有丝毫的迟疑。对她来说，她所在的阶层对她并没有什么吸引力，严肃、正统，一丝不苟到无趣。她向往自由，而爱德华正是自由的化身，至少在她看来是这样。

陷入热恋的两个年轻人很快就谈婚论嫁。本该沉浸在幸福里的弗罗伦斯却焦虑不安，与爱德华对新婚之夜的热切期待不同，她感到的是深深的恐惧和厌恶。那么，她的这种对性的恐惧和厌恶是从何而来的呢？

可以肯定的是，弗罗伦斯的性心理与她和父亲的关系有莫大的关系。影片中几段简短的少女弗罗伦斯与父亲独处的情节，似乎成为她日后性恐惧的源头。

这一段与父亲出海的情节，几次闪回，应该是非常重要的记忆，对弗罗伦斯的心理有很大的影响。

然而，导演的处理比较隐晦，引发了不同的解读。其中一种解读被大多数人接受，那就是弗罗伦斯小时候曾遭父亲性侵，留下巨大的心理阴影，才会发生后面的悲剧。这种从结果去推论原因的观点从结果上看也许成立，然而仔细一想，便疑窦丛生。

首先，如果是这样的剧情设定，是个导演都不可能不拍，不但要拍，而且要大拍特拍，因为这是整部电影的关键情节，是决定人物性格命运的重要因素，这都不着重描绘，那还描绘什么呢？而且从情节上看，如果真有性侵行为发生，那弗罗伦斯当不会对男性的性反应一无所知，而要借靠婚前必读这种“黄色书刊”来获得最基本的性知识，且在爱德华受到刺激早泄后她的反应也是惊恐万状的“What it is！？”对男性的高潮射精完全懵逼。

过往与当下的类似感受，让弗罗伦斯濒临崩溃。

从另一方面看，如果弗罗伦斯真的在少女时期曾遭受父亲性侵，那她受到的巨大创伤势必对她对男人的看法，以及爱情观婚姻观产生深刻的影响，但从她和爱德华的交往经历看，并不存在这样的影响，她仍可以勇敢地去爱自己所爱的男人，只是对性抱有莫名的惧怕。

从影片透露出的有限信息以及后来的剧情来看，个人的看法更趋向于在她对男女之事开始有最初的意识的青春期，她的父亲，完全没有关注女儿的心理状态，没有避嫌与已是少女的女儿独处一室，且有亲近之举，加上父亲对她一向的专制和威权，让他对女儿的每一次亲近都变成弗罗伦斯难熬的厌恶与恐惧，但却不能表达，更不可能反抗。

在上个世纪六十年代，人们对性的态度趋于保守，父母不会和孩子讨论性，更不用说性教育，弗罗伦斯的这些经历成为她内心沉积的阴影，无处诉说，无法面对，自然不能治愈。

那是不是弗罗伦斯不论碰到哪个男人都会不可避免地走向这样的悲剧结局？并不。事实证明，她的第二任丈夫，那个大提琴手和她一起携手终老，生儿育女，琴瑟和谐。她的悲剧，是她爱上的人爱德华无法理解并接纳她的这部分。当然，这也是爱德华的悲剧。毫无疑问，门第悬殊让爱德华在弗罗伦斯面前有着深深的自卑感，弗罗伦斯当然也明白这一点，所以她一直照顾着他的感受，放下大小姐的身段丛林跋涉去看他，照顾他的家人。

新婚之夜，爱德华完全沉浸在紧张，兴奋和期待之中，毫无经验的他对妻子的推搪和害怕并没有多想。当发生早泄后，挫败感让他一时失控，不知所措。他不知道，正是自己的这种激烈反应，勾起了妻子记忆深处痛苦的感受，而丈夫留在她大腿上的精液更让她瞬间崩溃。或者，这个时候的丈夫，已经和她记忆中那个曾经让她厌恶的父亲重合，羞耻感和恐惧感一拥而上，才会让她惊慌失态地朝爱德华大喊：“Stop looking at me !”之后夺门而出。她所仓皇逃避的，不是现在的丈夫，而是曾经的父亲。

而爱德华，面对妻子的异常反应，他的第一个感受是自己被羞辱了，因为自己在性爱中的失败，妻子用愤怒逃离的方式羞辱了他的无能，这种无能，不仅是生理层面的，还有人格层面的。

弗罗伦斯试图解释自己夺门而逃的原因，但并没有得到丈夫的理解。

接下来的激烈争吵，使他们之间隐藏的深层矛盾集中爆发。当爱德华怒气冲冲地找到海滩上的弗罗伦斯时，他已经完全沉浸在自己的情绪里，根本顾不上关心妻子的感受，更谈不上倾听，当妻子试图向他说明自己的心情时，他粗暴地打断道，你就是为了羞辱我！就连弗罗伦斯对性爱的一无所知也成了她的过错，而忘了自己也是菜鸟，至少要负一半责任。

在他不断的逼问和指责中，妻子任何试图表达自己负面情绪的语句在他自卑的心里都成了对他的不满，他必须以愤怒的回击以维护自己的自尊，他不知道，其实他已经错过一个真正进入妻子内心世界的重要契机。

事实上，爱德华对自己和妻子的关系模式的认知早在恋爱之初就已经成型：弗罗伦斯是各方面都比他优越的强势方，而他则处于弱势，只有强势方才有能力实施伤害，因此弗罗伦斯必须为所发生的一切负责，而他则是被伤害的受害者。这种关系模式带给他的不适通过最敏感的性关系被彻底激发，并无限放大，最终吞噬了他的理智与爱情。

当妻子提出以后他可以找其他女人满足性需求以维持两个人的婚姻时，爱德华更是怒不可遏，责骂妻子是骗婚的骗子，是彻头彻尾的性冷淡。此时的他基本上已经在心里判了弗罗伦斯的死刑，并且对自己的结论深信不疑，自然看不到也不在乎自己的这番评判指责带给妻子多重的打击。然而，沉默过后的弗罗伦斯还是主动走过来向他道歉，并邀请他一起回旅馆，只是，由爱成恨的爱德华，给了弗罗伦斯一个冷冷的转身。

一个转身，即是永远。

十几年过去了，成了嬉皮士的爱德华无意中碰到了弗罗伦斯的女儿，那一刻他难以自制地声音哽咽。也许，可以有很多性，但却无法再爱的他渐渐懂得了，弗罗伦斯当初提出的那个建议，无论听上去有多荒唐，其实是她出于对他的爱的一种牺牲。他也不得不接受一个事实，弗罗伦斯并不是什么骗子、性冷淡，她可以再婚并生儿育女。有一个比他更懂得爱的男人，理解她，接受她，守护她，让她终于可以走出过往的阴影，重新建立起良好的亲密关系。这些能力，当年稚嫩的他是不具备的，而等他明白这些真相时，当初他觉得两个人之间已经无可挽回的关系，也只是他幼稚草率而且冲动无情的决定而已。如此这般，面对眼前的物是人非，怎能教人不神伤，不失落？

又许多年过去了，垂垂老矣的爱德华一个人孤独地残度余生。在弗罗伦斯的乐团成立45周年告别演奏会上，他终于见到了同样老去的弗罗伦斯，爱德华坐在他们热恋时约定的位子上，无声地为弗罗伦斯喊道：“Bravo！”

那恣意横流的热泪，为曾经的深爱与伤害；为爱德华自己，也为弗罗伦斯。

《在切瑟尔海滩上》，纯正的英国电影：灰蓝色的空气 不阴不晴的白天 爱历史的乡村学霸男孩 爱古典音乐的性冷淡女孩 温馨的英式家庭聚餐 冷幽默和冗长的日常对话……而最重要的三个字 应该是“仪式感“。

前几天朋友聊到 现在社会把年轻人逼的 感情只能选快餐式的，感情无法作为优先级去考虑 要衡量的现实问题太多 人纯真不起来 人和人之间越来越没有仪式感。当时我说 英国中老年人倒是真的很有仪式感也很纯真——

他们周日去教堂一定要穿着正式的Sunday clothes，拄着拐杖、要人搀扶 但是胸口的方巾一定叠的整整齐齐，礼貌可能旧了破了 但是不能不戴。去老人家喝茶 他们一定亲自布置餐桌，所有茶具全部要配套 茶点就算不吃也要摆上一整桌 餐巾纸会特意准备在画廊买的印有特殊图案的，摆盘绝对不可以没有。男士一定会开车送女士回家 绕着圈给每个女士开车门……一切都要尽善尽美地 甚至是有些做作死板——我实在太喜欢这样的英国人 他们用一切细节告诉你 你有多么重要 他有多么重视。

这部电影里两个年轻人生于性解放运动前夕，两人因为新婚夜无法圆房而激烈争吵 女方甚至提出“你以后可以找任何女人解决你的需求 只要不是我就行”，直到几十年后 男方才理解 那时海滩上荒谬的谈话 她只想表达一句“我爱你 我想让你开心”。

本该觉得幽默或不可思议 本该感叹着“没必要吧”，打开豆瓣发现第一条热评“急死我了 想给他俩灌春药”，大多数人 都给了低分。但是在看完结局 听完那段音乐之后 我却真的觉得难过。

因为当年没有好好告别 导演甚至安排了伦敦的乐队告别演出 让男女主角终于对视 然后落泪，以此才完成了那一句“再见”。可是现在的人 一边问真爱在哪里 一边搞快餐式的爱情 一边说爱情真是没意思，在一起不用再郑重其事地问“你愿不愿意做我女朋友”，分手也不用说明原因消除误解，上床也不代表爱到深处要为未来做打算……再看这个故事，实在觉得 这真是纯真的不太像话。

有两个片段真的很喜欢：男主的画家母亲因为事故患上精神病 他很自卑很担心 不想让女主见母亲。女主拿了一张画廊买的明信片送母亲 正是她喜欢的画，然后女主说 我们一起来画一张赝品吧。后来她们相谈甚欢 完成了“赝品”，男主百感交集地冲了出去 一边笑一边痛哭。

第二 是女主的女儿去男主开的音像店买唱片 说话的语气和咬字跟女主一模一样，不知道为啥这段看哭了。

不是一个世界的两个人，即便再爱，可是在面对现实和处理矛盾的时候永远想的是自己，童年和原生家庭决定的太多，还是不够了解吧，彼此都想让对方开心，展现出自己最好的样子。爱就是这样，能让人不知辛苦，为他们纯纯的爱动容。影片结局，看着罗南越走越远走出镜头，很心酸，如果当时两人一起回去了，结局一定不一样吧。哎 往往一个决定就改变了人的一生。只有回忆和遗憾一直都在~Bravo，可惜没如果。