可能是悬疑惊悚+反转电影的鼻祖啦。当然年代近些的作品打磨得可能更好些,但黑白时代能把故事演得那么吸引人的不多,尤其是女主杀人后的紧张感一直拉动着观众的神经,最终死尸从浴缸中站起令人毛骨悚然的程度,犹如半世纪后贞子从电视机中爬出,哈哈。最后一句台词,小男孩说他见过女主还活着,引起观影争论一片,我倾向于是画蛇添足,导演的意图可能想最终反转一次——女主在退休警探的帮助下诈死成功,但难度很大啊,一笔带过其实很草率。另一种合理的解释就是那个时代如果以罪犯得手为电影结束,于道德上是不行的,因此加了退休警探来见女主说自己发现了秘密这一段,作为最终反转的原因。总之,此片收藏了。国内平台据说还删减了,真奇葩。
这是乔治克鲁佐《恶魔》的最后出现的字幕,大意是说:“不要告诉你的朋友这部电影发生了什么,以免破坏他们的观看乐趣”,说来真是对剧情的设置相当的自负。CC在盒子背面的介绍中称这是影响了希区柯克创作《精神病患者》的电影,片子也明显有希氏中后期的一些影子,而剧作者Pierre Boileau和Thomas Narcejac正是《迷魂记》的原著。 悬疑片和悬疑小说面临同样的问题,就是控制线索的释放节奏。镜头因其影像的真实性,在如何巧妙的隐藏事实方面上明显要比文字(如叙述性诡计)更耗脑筋。乔治克鲁佐采用了一种主观式的镜头表达,将影像所能暴露的事实更多的集中在个别角色的角度。这样一方面既加深了观众(侦探视角)发掘真相的乐趣,另一方面也很好的将事实隐藏在主观镜头的受限表象下。具体表现在一些场景中,呈现出引导性很强的镜头设计,或是视线的角度被障碍物缩窄,或是拉开真实时间与电影时间的差距(产生心理上的错觉时差),从而牢牢的牵住观众的情绪。此外,本片和成熟时期的美国黑色电影相同,对角色心理,尤其是恐惧下的扭曲情绪的描摹也同样出色。这些精华最后都集中在克里斯蒂娜“见鬼”的一场戏中,制造了完美的悬疑气氛,再把剧情一举推向最高潮,精彩至极! 乔治克鲁佐是新浪潮前的大导演,但他的作品也为之后的电影青年们提供了很多营养,注重剧情的铺陈、将镜头转向社会的真实角度等元素都与新浪潮的精神不谋而合。《恶魔》在96年被翻拍成《孽迷宫》,莎朗斯通和阿佳妮主演,但与众多翻拍片一样,完全达不到原作的高度。 至于剧情,尊重导演不多谈。在电影的剧场时代,少说一句,确实会多一份兴趣,互联网时代,信息是挡也挡不住的,于是我们似乎都丧失了一些独立判断的能力。
言简意赅,简单阐述下自己的想法
首先丈夫和情人恶魔无疑,大家都能看的出来不多比比。
妻子是恶魔,为了摆脱丈夫夺回学校和情人计划谋杀丈夫。
侦探是恶魔,片中侦探告诉妻子第二天就真相大白,然而侦探深知妻子够呛能挺过今夜,并没有出手相救,他只是保持他自私侦探人格而已。
妻子死了吗?是死了的,丈夫会判断错妻子是否死亡?那将会是超级无敌脑残大笑柄。丈夫假死时,妻子极度慌张加上情人掩护才被妻子忽视,全片丈夫镇定自若的性格会连人死没死都搞错?
关键脑洞来了,小孩是恶魔,片中小孩说看见男主人后被罚站并感到气愤无奈,但是剧情推测小孩子看见男主人是真的。片尾学校关闭小孩说弹弓是妻子给他的为什么就不能是小孩的假话呢。大人们往往都以为小孩子什么都不懂,事件结束小孩子怎么就不能了解了事情的因果呢,我既然当时说了真话被罚站,那么我这次说一次假话那又如何呢?谁告诉你们人第一次说真话一直都会说真话呢?还有什么小孩子不会撒谎是哪来的幻想?
每个人心中都有一个恶魔,总结完毕。
在2023浙江青影展。本片炫耀了克鲁佐对寻常人物和简约场景的控制能力,他始终遵循一种克制的技法化去完成场景的剪切和叙事。在这部电影里面他对人物的控制出奇的散漫和放纵,致使影片人物始终处于一种处境安然可观然而内心自我威慑的情境之下,或许他想要尝试一些精神分析层面的暗示努力。
本片中的叙事类型化成分是明显的,但克鲁佐依旧努力把结构支点的色散拖延到了影片的最后时刻。
而时至今日,克鲁佐在影片中留存的影像技法,包括对于人物运动协从光影构型的设计,和冲突场景的平稳化技法,更有影史留存的价值。
在众多繁杂诡异的黑色电影中,克鲁佐的尝试因为各方面的技艺隐匿和自然预制而更显出冷静的底色。影片上映于法国47-58年之间的特殊时期,当时的社会意识层面的乐观兼有迷惘、犹豫和迟疑在影像中得到了许多侧面的隐述,诸如即使是在本片中充当背景的学校教育层面,影片的表达依旧有其复杂的内蕴:《恶魔》充当了一次含蓄的絮语,而延后的《四百击》发展成为一场猛烈而又同构的殉爆。
该电影讲述了丈夫与情人合谋害死妻子以夺取其财产的故事,电影的名字叫恶魔,而法语名字中有les,是复数,那么到底谁是恶魔呢?丈夫与情人肯定是恶魔,妻子算不算呢?
丈夫是一个极其暴躁、控制欲极其强的人,对于他的情人,他可以因为一点小摩擦就殴打;对于他的妻子,他强硬地逼迫她吃不喜欢吃的东西,一言不合就甩巴掌;对于学校的其他同事,连喝一杯红酒也要管;对于学校的学生,作为校长的他根本不在意他们的健康。这样一个恶魔,他的钱是妻子给的,他的吃穿用度都是妻子提供的,他所工作的学校是妻子的继承来的遗产,他凭什么可以对整个学校的人甚至妻子颐指气使呢?他凭什么可以公然在妻子面前与情人出双入对呢?恶魔之所以是恶魔,就是脸皮够厚、心肠够狠、善于控制人心。不禁想到《煤气灯下》的男女主,你本来没错,但只要对方的PUA技术够高,无辜的你也会让你觉得自己罪虐深重。
情人也不是什么善茬,她是丈夫的情人,亦是妻子的闺蜜,她可以在妻子面前与丈夫谈情说爱,亦可以在丈夫面前安慰关怀妻子。所谓防火防盗防闺蜜,本来是与妻子合谋杀死丈夫,没成想是与丈夫合谋害死妻子,不管是妻子死还是丈夫亡,她都是受益人,所谓八面玲珑大抵如此吧。
那么,看似弱不禁风、温柔善良的妻子会是恶魔吗?当然,为了摆脱魔鬼般的丈夫,她与闺蜜合谋害死丈夫。虽然整个过程都是情人在处理,但是她也参与了整个过程;虽然整个谋杀计划都在丈夫和情人的套路中,毕竟妻子她也起了害人的歹心。人人皆魔鬼,每个人内心都住着一个恶魔,有些人释放这个恶魔去害人,有些人努力压抑这个恶魔。
电影的最后,妻子到底有没有被害死呢?如果有,那么那个曾经说见过校长、因为说真话而被罚6小时的小男孩为什么说他的弹弓是妻子给的呢,毕竟其他老师说妻子的尸体已经被拉走;如果没有,那么丈夫和情人被送进监狱的罪名是什么呢?小男孩最后说的那些话给观众留足了想象的空间,小男孩说的是真话或者假话没有那么重要,重要的是每个看完结局的观众我相信都会自发的在心里产生好奇,然后对这个电影久久不能忘怀。
极其出色的悬疑惊悚片!影片看似平铺直叙实则暗藏悬念包袱,并利用心理暗示将观众一步步带入陷进,“半夜见鬼”那场戏惊悚气氛的营造几乎完美,最后的反转设置更是出乎意料的精彩!不用说还有一个妙不可言的开放式结局...而《第六感》的宣传手法竟是出自这里...!不可错过。
2022-03-26这片子最有趣的就是片尾竟然有“别剧透小贴士”,最后反转之前女主都显得很蠢,和女主一起合谋杀死老公的女闺蜜竟然还是老公的情人?????这啥设定啊,就这还在同一屋檐下教书,还是闺蜜。。。。女主如果不是想借刀杀人嫁祸闺蜜我真的不能理解这是什么表面祥和的三口之家,多亏了警探帮忙,也是傻人有傻福了。。。。
太困了,半夜选择俩小时的片子真是错误,本来就困愣是撑到四点,中间眯过去几秒,还是坚持把结局看完了,根本没法细品中间的大段铺垫,只觉得过分冗长。结局倒是清醒了,结尾一幕还是很惊艳的,但和同类结局的控方证人比还是尔尔。总之观影体验太差,以后的确不能困乎乎还要凌晨看电影了。
我看的版本里有两处不到一秒的彩图切换,是什么啊,吓死我了啊~~~
人心叵测,切勿轻信。高潮迭起紧紧抓住人心,最后是一个恐怖的开放式结局
4.5 這樣的故事丟放在那個年代看確實令人驚艷。克魯佐一定是偏執狂,攝影頗有強迫症的取向,女主角的反覆糾結與懦弱都挺生動,包括最后的假眼,嚇了我一小跳。
唯老公与小三难防也
半个世纪过去了仍然经得住时间考验的悬念和氛围设计。
克鲁佐不愧是法国的希区柯克,甚至有过之无不及;悬念的设置一环套一环,愈发地将剧情推向高潮;两段极为精彩的浴室"杀人"戏码,终章的运镜和光影的运用太完美了;最后那个开放式的结局尤为出色。也难怪他有胆识在结尾写下这样的语句:为了不毁掉这本胶片里的秘密,请不要告诉你的朋友你看到了什么。
“水”的形象系统就在连续不断地潜在地重复。影片中总是阴雨绵绵,雾气蒙蒙。窗户上凝结的小水滴流到窗台上。晚饭时她们吃的是鱼。人物喝酒饮茶时,克里斯蒂娜正在啜饮她的救心药。教师们谈论怎样度过暑假时,他们谈到到法国南部去“玩水”。游泳池、浴缸……这是有史以来最潮湿的一部影片。
没意思,这类片子不是我的菜,看到最后我又睡着了,醒来最恐怖的一幕出来了,但是结尾说“敬请观众不要剧透”,别担心,我记不住剧情。哈哈哈,我就是找个地方睡觉。(BJIFF·Day1·Scene2)【资料馆】PS:北京今天的天气真好啊,希望我接下来不要睡着了,太浪费钱了,我也不知道为啥,每到电影节前一晚总失眠。
桂治洪看过这部电影的吧,希区柯克呢?当然也看过,还看得很不开心。
走廊和浴室的一段太棒了 结局太棒了
克鲁佐这部装配怀尔德式剧作的惊悚片显然是一则水的故事,但它大多时候却显得干燥!水面镜头未必能调和室内(陆地)景的比重,问题在于:哪一种水?毒药,针剂,红酒,滴管,水槽,浴缸,泳池――但绝非雨雾,湖泊,河岸.它们的形态和流动性乃是要紧事(在此意义下本片真正堪称"水形物语"):片中诸般液体自始即不是自然之物,而只有"死水"总会要求容器,包进桌布不可渗漏,充满池塘等待清空.所以全片核心动机无非是:将正确的液体以精准的量装进正确的器皿,把合适的物品在恰当时机保留于合适的液体中;恶魔们无法在实验室以外控制溺水进程,只能沿管道设计从一个浴室到另一个浴室的潜泳――故诚然可以说:克鲁佐背向塞纳河而驯服了流动性,用化学般的精确创造了新惊悚片的定量方法.
#重看#二刷并未减少双重反转的乐趣,以得知谜底的心态细品铺垫的细节,也是很有意思;高潮处气氛抓人,充分利用影子的投射和声效的凸显,实现摄人心魄,不由好奇若交给希胖拍又是什么光景;永远不要相信别人,永远不要被欲望吞没。
【B】全片最吓人的地方是tlf压制错误闪插进去的两段彩色画面。。。。
片末说,为了别人,不要剧透。这个俏皮的自信真是可爱得不得了,而更重要的是,它对得起这样的自信。当真是应了一句人不可貌相,又应了一句道高一尺魔高一丈,故事的诡异、凶残都在,而适时的紧张与幽默,让这黑白电影特别有彩。后面略冗长了点,但等到结局,一切都值得。 四星半。
看评论很多人说超越希区柯克?就凭一个同质化悬念和最后一分钟反转?就能忽略这丝毫没有情感的影像真空?其实完全没必要在悬疑类型上去碰瓷希区柯克,不是因为根本比不过,而是因为电影的优秀品质不能也不应被一个简单的悬念揭露所定义,要抽离剧情诱导去发掘隐藏在意义背后的真相,体会克鲁佐戏剧化表层之下的抒情。在新浪潮逐渐兴起的年代,克鲁佐并没有选择去顺应潮流,而是用诗意写实的笔触去演绎一个黑色电影框架,其结果必然是超凡的。一方面继承了诗意写实主义的氛围引领叙事、情绪主导理性,另一方面又以女性视角上演另类“蛇蝎美人”。压抑的室内镜头无时无刻不充斥着强烈的平行光源,从角色正面照射至背景,所映射出的阴影成为内心恶魔的投射,因而出现过这种人造阴影的角色便都是电影所批判的“恶魔”,而他们三个没有一个是真正无辜的。
浴室、走廊等几场戏镜头的调度和演员的表演,以及开放式的结尾很棒!最后还要提示一下观众不要剧透//【上海电影节展映】4K修复版。庆幸早就忘了结局。所以保有强烈的紧张悬疑观感。只是觉得节奏稍慢,退休警察角色安排太刻意。罚站小孩是全片最大亮点,开放式结局细思极恐。永不过时的经典悬疑片!
打字机和浴缸,为什么会让我想起237房间。结尾的“不许剧透”大字幕,特别好笑。听广播、机关枪等声音设计环节,饶有趣味。开放式结局,果然是热衷找凶手影迷的大礼包——但事实上,在这样的一个故事里,还需要问谁是凶手谁是恶魔么😈。