旅行者与魔法师

看到宗萨钦哲仁波切的照片，没想到他那么年轻，原来以为会像是克里希那穆提，或者蒋扬钦哲；可是等等，宗萨钦哲仁波切好象就是蒋扬钦哲的转世，哦，那么一切就可解了。
 
昨天晚上看完了《旅行家与魔术师》，那个穿着胸前印有“I LOVE NY”的T恤衫一心做着美国梦的敦杜，和喇嘛拨动琴弦所讲述的故事里那个不愿意学习魔法而始终幻想着邻村美丽女子的塔石，现实与幻境的分界逐渐模糊了，他们的命运交错却并行。
 
有人说，宗萨钦哲仁波切执镜的这部电影，是试图告诉我们：追求是美好的，生命却是自己的。人，经常都在做着放弃自己的所有去追逐不属于自己所有的行为。
 
是这样吗？
 
我只是记得，一开始，喇嘛就温和地劝慰因为等不到去延布的车而焦躁不已的敦杜“等待会让人变得焦躁”。而“等待”是什么，等待是欲求，所以喇嘛又说，“佛祖告诉我们，‘有求皆苦’”。
 
我从来不认为佛教或者任何一种宗教存在的目的是试图为人们指出惟一一条的“正确”道路，我相信它们所提供的有益见地，并不在于指出道路本身，却在于走路的方法。而一个了解了走路方法的人，无论走在任何的道路上，其实都是一样的。
 
甚至在完全的整合之中，连“路”本身也是一个二元对立的概念，是最终要被抛弃的。
 
所以，回到影片中，我始终觉得喇嘛想要开导敦杜的并不在于指出他的美国梦有多么的荒谬与幻灭，而在于很想要告诉他：请你不要对结果执着，关心过程、体验经过，生命活在饱满的当下却不执着于结果，也不抗拒改变，才有可能保有最大的收获。
 
活在这个世界上，有些人的旅行向外，有些人的旅程向内，有人则心甘情愿保持静止原地不动。
 
追求本身并不是错，不追求也毫无微词可言，问题在于，追求与不追求中的“你”在哪里，“你”怎么看待，“你”怎样去行动。
 
这才是属于生命的问题。
 
一定没有什么是错误的，一定没有什么是必须屏弃的，有的只是，我们必须用尽一生的身体力行，来完成自己对于生命的独特体验。

宗萨钦哲仁波切（或译钦哲诺布，Khyentse Norbu）是第一位拍电影的活佛，早先看到他的第一部电影《高山上的世界杯》（The Cup），还以为是主旋律的宣传片……上周五买碟时看到《旅行者与魔术师》（Travellers & Magicians）的介绍上写着发生在高山佛国不丹的故事，心念一动赶紧买下。

《旅行者与魔术师》据说是不丹历史上第一部用16mm胶片拍摄的长片，在不丹清新优美的风景衬托下，以舒缓的节奏演绎着充满佛教智慧的人生哲理，却又并不让人感到有任何说教的枯燥。人生忙忙碌碌，追寻着各种各样的梦想，就象影片里急于逃离乡村到纽约去的地方官和喇嘛故事里懒洋洋学着魔法的青年……电影情节不能多说了，否则观看时就会减低神奇、魔幻的色彩。上师（仁波切）的开示，需要独自去领悟。

不丹其实很小很小，人口不足一百万。宗萨钦哲仁波切曾说：他要在麦当劳开到不丹以前，用摄像机记录下那些即将消逝的事物。（大意如此）


相关资料：

1961年出生于不丹的钦哲诺布在7岁时被认证是蒋扬·钦哲·汪波上师的第三世转世活佛，被尊称为宗萨·蒋扬·钦哲仁波切。他从19岁接触电影，曾到纽约电影学院速成班学习，也曾在意大利著名导演贝托鲁奇的电影《小活佛》（Little Buddha）中担任顾问，并在其中客串一角。
钦哲诺布第一次看到印度导演萨蒂亚吉特·雷伊和日本电影巨匠黑泽明等大师的电影时受到震撼，激发了他拍电影的愿望。他不在意自己的电影要传递出什么信息、什么精神，而认为电影是一种语言、一种媒介，值得人们运用。

在不丹，1999年有线电视（CATV）才开播。如今，网络、传真、电话、电影开始进入这个远离世俗的国度，日常生活被飞速的变化冲击着，包括戒律森严的寺院也正在悄悄地发生着变化。面对这一切，钦哲诺布在影片中传达出观望的平和态度，他曾说，形式的东西迟早都会变，只要精髓的东西不变就可以了。via art218.com

 The name of the movie alone fascinated me for a long time, when i finally saw it, it turned out not to be quite what i had expected. I always think deep in the essense of Buddhism there lies a hint of resignation and defeatism in the disguise of peace and harmony, but in a positive sort of way. Ppl are obssessed with the feeling of being in control, evidenced by thousands of choices made on a daily basis. But really a man has very limited power in steering his life in the way he envisioned -- entrenched in his own lifeboat in the sea of society and history, he has no way of knowing in which way the wind blows, all he can do is trying his best to maintain the balance of that boat in the raging storm so it does not tip over under the repeated attack of thunders, lightnings and the surging waves. So Buddhism says why not give up the pretense of being in control and take what's coming to you. Let go the obsession over the man-made concept of fairness and play with the cards you were dealt.
  The whole story of the travelers hinged on the last conversation between the official and the monk. Even what you just came to realize as the true meaning of life is only contingent truth. Everything is circumstantial, and beauty by its nature will die right in front of your eyes just as you started to get use to it. In a sense this movie is a tragedy, but done in an almost nonchalant way, and that's the beauty of it. The teasing tone of the monk also reflects the mentality of the story-telling. The official thought he had a vision in life, then the movie made painstaking efforts to build up this self-revealing moment where he discovered what he really wanted in life. And that moment itself was done in such a casual way you'd miss it if you blinked. Then when the movie drew to the end he dismissed that revealation with a brief smile and we were back to where we started. Then you would have the revealation of your own as the credits started to roll : Oh, so it's like a Samsara.
  Speaking of which, the story in the story about lust and murder (or it's more like the story in the story which is in the main story) reflects my favorite quote in the movie "Samsara". In that movie, a monk succumbed to the flesh of a woman and deflected to the worldly life, and years later his dying master sent him a message: "I'm about to die. And I know I haven't achieved Nirvana in this life so I'm destined to go into Samsara and come back to this world as a new born. Maybe we should meet again, and then you can tell me, which is more fulfilling -- to satisfy a thousand desires or to conquer one."

    宗萨蒋扬钦哲仁波切(Dzongsar Jamyang Khyentse Rinpoche)，1961年7月6日出生于不丹，是堪布阿贝仁波切(Khenpo Appey Rinpoche)的弟子。其祖父为红教法王依怙主敦珠仁波且，父亲为红教大德依怙主听列罗布仁波且，母亲之家族出自贝玛宁波，外祖父为着名之竹巴噶举喇嘛，得法自释迦师利，终身修持“那洛六法”。宗萨蒋扬先由萨迦崔津法王认出，后由大宝法王、萨迦达钦法王等认证。敦珠法王授以法衣，并由顶果钦哲法王在不丹为其主持升座大典。

　　宗萨蒋扬钦哲仁波切是着名的宗萨寺及宗萨学院的主持人，并负责照顾及教育分布在亚洲六所寺院与机构的1600名僧众。宗萨蒋扬钦哲仁波切监督悉达多本愿佛学会(Siddhartha's Intent International)，该会在全世界有六个教学及修行中心。同时他也负责钦哲基金会(Khyentse Foundation)与莲心基金会(Lotus Outreach)两个非营利机构。

　　不论在佛教徒或非佛教徒的眼中，宗萨蒋扬钦哲仁波切都是一个响亮的名字。他秉承藏传佛教最优良的传承和教育，享誉世界，是当今世界公认最创新、最具创意的年轻一代藏传佛教导师之一。对佛教徒而言，宗萨蒋扬钦哲仁波切以其清新、幽默、高证量的说法方式，吸引了全世界众多信徒的追随，其爽洁而又带刚强之气的独特形象，为新一代的修行人树立了典范。

　　对非佛教徒而言，他是全世界唯一的“喇嘛导演”，兼上师和导演于一身，曾任贝托鲁奇电影《小活佛》(Little Buddha)顾问，并编写和执导过两部佛教主题的电影。他所拍摄的第一部电影《高山上的世界杯》(The Cup)，曾经是票房黑马，因此取得拍摄《旅行者与魔术师》(Travelers and Magicians)的资金，在金马影展掀起一阵旋风。宗萨蒋扬钦哲仁波切的电影蕴含惊人的能量及丰富的人文精神，犹如一股清流，在世界各大影展屡获佳评、获奖连连，更培养出一群追随的工作人员及影迷，深受现代东西方佛教弟子尊崇和喜爱。

　　同时身为佛教上师与电影导演，二者角色看似冲突，但仁波切以一句：“电影可以视为现代的唐卡（传统西藏佛教绘画）。”说明了他的理念，也充分表现了仁波切不为传统及名相所缚的风格。

一句话就能说完的电影：一个久居乡村的人想去刺激的大城市，在奔向梦土的路上遇见了一个美丽的姑娘，于是决定留下。

简单，却又纯粹，没有心力交瘁和自我挣扎，就是自然的受到感召，于是自然的去做了。

想去美国，就起程出发了，
碰到僧人，听了故事，喜欢上了女孩，
就想要留下，于是就留下了。。。
没有说谁更好更坏更高明更愚蠢更脱俗更市井

一些都那么自然流畅，
梦想和憧憬，
喜欢和留下，
没有执念，
我，从未参与其中
参与的，是那份生命的感召、原始的智慧，是脑海里无边无际的梦境，和四周连绵起伏的群山。。。
这就是最美的旋律，音符一刻不停的跳动，从不留恋，亦不回头。。。

题记：很久没有看到过这么美好的电影了，在这个只剩下不断刷新的视听享受的世界里。一个小朋友推荐的，哈哈，谢谢你，小样！
我不懂佛教，也不想懂，可我明白“一说就是错”。我羡慕有信仰的人，我有多么不相信宗教我就有多么羡慕皈依宗教的人。我不欲有生，却无奈地陷入了因果轮回之中，二十四载弹指之间，最亲的人最爱的人一一失去。我无贪念，也无法恨，孑然飘零中日夜悲伤。偶然的遭遇了电影，只是希望借此将我在红尘中最亲爱的人的生命记录下来，我不愿她（他）们就这样默默的消逝了，我希望有件东西可以让宇宙看到她（他）们来过，这是最后的一个梦。或许又不该有梦，因为不该有生，若桃花终将凋谢，又何必曾经开放。只叹这无可奈何天，幽微灵秀地，天涯咫尺，无法休止，惟有来之安之，渡之！
 
且看这部影片——

不丹是一个小到地球上许多人不知道有其存在的国家，地处喜马拉雅山南坡，境内多山。北部及东北、西北与中国为邻，南部与印度接壤，藏传佛教（噶举派）为国教。虽然与我泱泱中华比起来，它的GDP可以说小到微不足道，可是她的子民却享受着全民免费教育与免费医疗。孟子有语“民为贵”，孰大孰小，国人自己掂量一下吧。
 
这样的小国，其电影工业自然不如我国煌煌赫赫。可是我要说，中国导演之中，除了侯孝贤，还鲜有人能达到这部影片的高度。本片导演宗萨仁波切也有些来头，他是喇嘛教最重要的转世活佛之一，也是不丹最受尊崇世家的成员。他19岁接触电影，曾到纽约影艺学院学习，此前曾执导过《高山上的世界杯》一片。
 
在不丹的一个村庄，一名新任的地方官日夜盼着邮差送来一封信，带领他前往心目中的梦土——美国，因为他认为哪怕是去摘苹果、洗盘子也比待在这什么都没有的山村强，而且那里有许多美丽又开放的女孩。终于，信来了，于是他穿上“我爱纽约”的T恤，将偏远的小村庄甩在脑后，无奈没有赶上每周唯一的一班公车……懊恼的官员枯坐路旁等着搭便车，意外碰上一位卖苹果的老头，还有言语充满智慧的喇嘛，以及一对赶集卖米纸的父女。漫长的旅途中，官员对那位善良懂事的女孩渐生情愫。官员讲了他的梦想，喇嘛借机为大家讲一个关于梦想的故事，故事主角是位不用功的魔术师，也正踏上他的寻梦之旅。喇嘛的故事结束时，久侯不至的车来了，只能搭载两人，于是喇嘛和官员一同上路。官员若有所失，于是喇嘛继续跟他讲另一个故事：桃花是美丽的，正因为她的生命是短暂的。很久以前，在不丹的一个美丽的村庄里，住着一个官员，他梦想着去美国，因为那可以赚很多钱。可是在去廷布的路上，他遇到了一个非常美丽的女孩……官员哈哈大笑，车辆拐过了山路，影片到此结束。
 
这是一部心灵的公路片，官员的故事和喇嘛讲述的故事在路途上交织展开。为什么说是交织而不仅仅是平行的蒙太奇呢？因为这个故事中的人物往往会在那个故事中出现（由同一演员扮演），说故事的人也在另一个故事中被讲述着，他们以不同的身份在这混沌一块的时空里来往穿梭，仿佛轮回，恍如梦境，梦之中又占其梦。而这蜿蜒的山道又可以抽象为人生的旅途，生命的真谛。看这部影片之前，有些犹豫，一是自己并不懂佛，第二也害怕这只是一部说教的影片。不想看过以后，却是如沐春风、如饮清泉，通体畅快，如鱼之入渊、鸟之入林！虽然这是发生在佛教国家的故事，虽然用了一些电脑特技，但是那满目的青山翠柏、白云厚雪，那恍如隔世的幽寂山村，那恬淡不争的村民，演员们自然原生的表演，朴素而深刻的故事，都完全符合深受道家哲学濡染的我的对艺术对人生的态度，而本片又正是发生在道路上的故事。
 
佛曰：不可说。老子曰：不可道。庄子曰：原天地之美，达万物之理。对于那些美好的电影，去写关于它的影评，无疑就是庄子反对的“判天地之美，析万物之理”。对于道之美，我们在判断的同时，也就是在判裂，在分析的时候，也在离析。我不想去拆解这部影片，尽管它有许多可以分析的地方，这位喇嘛导演的导演功力相当了得！道具和台词的精心设制，间离的叙事手法，形下的故事和形上的哲理，时间和空间的深意蕴藏……值得细细分析的地方太多。可是，无论佛道，最本真的哲理与美感都只能用体悟的方式获得，而体悟的方式并不是言说，就好像如果仅仅只有喇嘛的故事，那么这部影片就会沦为说教一样。如果没有遭遇那对淳朴的农家父女，一路恼火的官员是不会在最后放声而笑的。于是，我们明白，体悟是用切身的生命去广泛阅历了人世之后生出的一种了然。这部影片中，可以称得上了然的人只有那洞察一切的聪明的有点狡黠的僧人，以及有机会享受高等教育却主动放弃它的女孩。那默默不语顺其自然的卖苹果的老者以及女孩的父亲都只能说是淳朴未脱，他们恬淡自然，从来就不曾为太多梦想迷惑过，因此也就不需要了然。
 
当下的不丹处在一个由前现代社会向现代社会转变的路上，影片开始就是一场传统的射箭游戏，新房完工后进行的是原始的生殖崇拜仪式。无论从自然地域还是从日常生活都可以看出这是一块远不够现代的地方，这也正是官员要离开去美国的最大原因。可是他遇到了这些旅人，其中对他影响最大的当然不是那个滔滔不绝的幽默的喇嘛，而是那个懂得进退取舍的女孩。女孩和父亲要去首都廷布参加宗教活动卖米纸，老人做了一辈子米纸，手法自然是传统的落后的工艺，对于无孔不入的全球化幽灵、一日千里的现代化列车，这老朽显然是赶不上趟了，被挤落车、被淘汰是其工作方式和自然生命必然的结果。但是女孩愿意留在这个村庄照顾父亲的生活、协助他的工作，因为母亲去世了，而她也没有考上大学。这是老头对官员说的。而事实的情况在女孩的自述中得到明晰，其实她的成绩很好，分数完全超标，她的选择不过是为了体谅父亲而做的善意的谎言。这个可以通过自己的条件搭上现代化列车的女孩，却只是因为一份人伦的情感而淡定从容的从拥挤的列车上下来了。
 
人的可贵，就在于懂得取舍！女孩的话无疑一句句烙在官员的心上，他在出门前也把父母的照片塞进了箱子，尽管是匆忙的。于是原先急不可耐的他在等来了车子以后却先让卖苹果的老头先走；女孩对他说吸烟不好，于是一路气鼓鼓只知道抽烟的他就把剩下的烟全丢了。可是，故事终于有讲完的时候，旅途也总有分别的路口。影片后半部分，观众由对官员焦急心态的认同也已经转化为对其留恋心态的认同，我们开始害怕汽车的到来，害怕结束这个美好的旅途故事。可是，汽车终于还是来了，完全看透各方心态的喇嘛使了个欲擒故纵的招术，劝说官员和他先走。若有所失的官员慢腾腾地上了车，于是喇嘛继续跟他讲另一个故事：桃花是美丽的，正因为她的生命是短暂的。很久以前，在不丹的一个美丽的村庄里，住着一个官员，他梦想着去美国，因为那可以赚很多钱。可是在去廷布的路上，他遇到了一个非常美丽的女孩……讲到这里，绷着脸的官员终于笑了出来，并主动参与到一种约定俗成的故事叙述中，他对喇嘛笑问道“然后他就忘记了所有去美国的事？”我们没有听到下一句回答，镜头就已经切换为一个大远景：一幅美丽的图画，远处是高耸的喜马拉雅山系上的积雪，白云在蓝天安静地睡着，山坡上是青翠欲滴的松柏，车子在画面右下角消失在蜿蜒的山路上。到此，一切的悬疑被提到了最高的兴奋点，接下来究竟会发生什么，这是考验导演和这部影片水准的决定时刻。结果——仅仅是这部电影的结果，镜头在此一动不动的停了十几秒以后渐隐，影片结束了！

画面的留白结合叙事的留白，最终上升为一种淡定坦然的人世境界。这才是一部美好的电影，它不解答什么，也不满足什么，更不会去讨好什么。该说的故事已经说了，该遇到的人也遇到了，人物的命运究竟将如何演化，一切听其自然。每一个人都是人生路上的旅行者，每一个人都可以成为自己命运的魔术师，一切要旨在一念间！

为什么一个心智正常的人,会为明知道会失去的东西或人而伤心流泪呢?

钦哲仁波切回答了这个问题,一切世事皆无常,一切情绪都是痛苦的根源.我们即使知道世间乃是无常,而我们遇到事情时恒常的心态就会蹦出来,我们会执着于自我,我们困在这样的"我执"里面,什么也看不见.

希望就象一朵彼岸花,开一千年,落一千年,花叶永不相见,情不为因果,缘注定生死.当我们追求的希望而实现时,西语说得好,dreams come true.true即是现实.我们的希望变现实了,我们知道现实乃是无常,因此希望也是无常.我们希望自己的愿望可以恒常而美好,除非我们舍弃这个无常之世界.

任何美丽转瞬芳华即逝,凡是单纯都会变得圆熟,而圆熟是衰朽的另一面向,衰朽就会走向枯萎,枯萎之后是一片寂静.


ps:电影里有不丹版的吴彦祖,和和尚版的黄秋生.哈哈.