解语花

看到豆瓣上已经有很多筒子解读其中的各种感情戏，我想吐个槽，因为对女主比较有代入感（都被闺蜜抢走过男人而从此与之断绝来往）。

男主最后给女主的信和卧轨自杀

很多人都觉得男主是殉情。我觉得不全是爱情的原因。一般自杀的人，都是无法自我谅解的人。他在掐女主脖子的时候，是真恨女主。但是当女主一脸歇斯里底扭曲地求他替她写歌的时候，他顿悟的那一刻，他意识到是自己在爱情上的鲁莽和变心，死了女二，疯了女一。

在他写下：其实我不爱你之前是停顿了的。他或许觉得，让女主相信是他从头至尾都骗了他，或许比他写下：我曾经爱过你，能让女主更容易解脱。潜意思就是“我是渣男我骗了你”，而不是“我爱过你，但是我更爱你的闺蜜”。因为第二种意思，会让一直心理上对女二有优越感的女主崩溃。所以他最后写下，我希望你不要忘了你自己，也是就是这个意思，你不要盲目模仿女二，你有你自己的闪光之处。

如果男主不曾爱过女主，他不会在最后这封信里这样忏悔，更不会写下特别适合女一歌声特质的那首爱情谎言。

关于男主为什么会爱上女二

筒子里已经有很多经典解读我就不鹦鹉学舌了。我个人都挺赞同的。我更想提及的一点是：男主其实是个二百五，在各个层面上。他和女二才是绝配。

首先，男主觉得：歌曲是带有等级色彩的。传统歌曲代表着腐朽的过去和对达官贵人的跪舔。只有通俗易懂的流行歌曲才是写给劳动人民的。劳动人民的我们表示：我们才不背这个锅！！！这就好像说：哦，我们劳动人民就不能懂古典音乐，不能懂昆曲。我们就只听得懂纯白话的Pop。（男主你信不信我扇死你？）

于是乎，纯粹喜欢并擅长朝鲜传统歌曲的女主就成为了腐朽的代表，而音色擅长流行歌曲的女二就成了他的女神。这不是二百五是什么？

其次是，日久真的会生情。男主和女二朝夕相处。他启发了女二对自我才华的肯定（例如让女二创作歌词，问女二对自己演绎的歌曲哪个版本更好等等）。女二之前一直生活在女一的光环下，好不容易有人肯定自己，自然会飞蛾扑火地爱上男主。男主觉得，女二比女一更适合他（因为音乐的等级色彩）；而且女二会对他大胆谈到自己对音乐的理解（见女主带食物去看望他们，他们在一起聊歌曲，而女主只能默默地听）。

可是男主从来没有肯定过女主对传统音乐的理解和看法，甚至残酷地从未去想要理解女主对自己喜欢的音乐的看法就做了决定。只能说，他就是一个二百五。影片中最残酷的是，反而是那个日本署长问了女主对日本传统音乐的看法和理解并且表示欣赏，虽然只有一个很小的片段。

我想说：音乐就是音乐。古典和流行，都是平等且中性的。任何想要给音乐扣上帽子贴标签的人都是二百五。

关于女主和女二的友情

从个人经历角度来讲，我诚恳地认为：女性之间的友谊，往往是带有比较性的。总有一个是绿叶，是衬托另一个的存在。见七月与安生某段争执讲家民喜欢哪种颜色的内衣。之前提过，女二一直生活在女主的光环之下。但是她本质是倔强的，她并不屈服于成为女主的配角。才会在有人肯定自我的时候那样幸福。

有人说：女二最作死的就是，抢了别人的爱人还去秀恩爱。我同意。但是我也能理解那一刻女二的想法。当女主对她说：不要太相信男主的话。她眉毛上扬了一下，略带有胜利感的语气说：我相信他，他正在想办法让我们在一起，是一种下意识的对女主回击并宣扬自我。她的潜意识里想告诉女主：我比你相信他，我比你更爱他，他也更爱我，所以他会想办法和我在一起。我比你更适合他。她并不是真心想气女主，只是因为她从来也不想生活在女主光环之下罢了。

男主和女二最大的错误

作为过来人，我真的想和各个撬墙角的闺蜜和渣男们说：如果你们能真真正正和女主敞开来说一次，坦白地告诉女主你们在一起了。希望女主能另觅好人家。我觉得，女主虽然会愤怒会伤心，但不一定会黑化，更不一定会害了所有人，并赔上了自己。

因为，比背叛更令人愤怒的是轻视与欺骗。

       这是一部让我看完唏嘘不已的电影。电影以1940年代的朝鲜京城为背景，讲述了兼具美貌和歌唱能力的郑素律和她的唯一的朋友徐妍熙，以及郑素律的初恋、风靡当时的流行歌作曲家、制作人金允宇三个人之间发生的故事。郑素律与徐妍熙从小一起长大，彼此之间相互支持，为了能成为最出色的歌姬而歌唱，而两人之间的友情却在郑素律将徐妍熙介绍给金允宇之后发生变化。金允宇因发现徐妍熙的歌唱才华而邀请她歌唱自己写的歌，在之后的相处中两人开始相爱。郑素律因好友和男友的背叛走上了报复之路，但当好友和男友相继离去后，自己有的也就只有悔痛。

      在整个观影的过程中，故事的套路并没有新奇之处，剧情的发展也总能提前猜到。但影片的人设却是一大亮点。三个人，在这场爱情里面，彼此都有错，但彼此都不承认。

       郑素律面对金允宇的誓言选择了相信，相信他会在两年后娶她为妻，相信他会写歌让她唱，但当她发现她闺蜜和男友背着她相爱时，从小建立的友情观和爱情观瞬间崩塌，她选择了投靠日本总督军成为流行歌手，从而强迫金允宇为她写歌，可最后却把徐妍熙害死，金允宇也以自杀和她对抗。一直以来，郑素律都以两人的背叛为由实施着报复行为，但她却选择了错的方式，被唯一的朋友和曾许过誓言的男友双双背叛而选择报复，本无可厚非，但她却是走上了一条叛国的不归路——投靠日本人；女主在得不到的就毁掉的黑化心理的驱使下，不让金允宇从牢房中出来、向徐妍熙隐瞒男主的行踪、将徐妍熙送到日本人的手中，这一切又俨然是一个加害人的形象。她不该采取如此极端的手段对付他们，在伤害了他们的同时自己也伤害了自己，可她却把这一切归咎于他们的背叛。
       而另一个层面来讲，这其实是郑素律自信崩塌的过程。她热爱正歌，信心满满的以为可以靠自己的嗓音做一朵出色的解语花，成为朝鲜之心，但因为金允宇选择徐妍熙唱他写的歌、自己的唱片在当时受市场的欢迎程度与徐妍熙的形成的极大差别让她一度的自信缺失，所以会独自一人痛哭着学习徐妍熙的唱法，会在老年的时候谎称是徐妍熙从而唱她的歌。其实，她只不过是想得到他人的认可而已，正如她年轻时和玉香说的话“不要忘了，不管别人怎么说，只有一点就是成为好的歌手”，这句话何尝不是对自己说的呢。当她冒充徐妍熙真的唱出了《朝鲜的心》得到观众的鼓掌的时候，却听到别人对她自己的唱片的肯定而哭泣，这是为她一直以来怀疑自身能力的哭泣。其实，这本就是个天赋和伯乐的问题，徐妍熙的唱法适合流行歌，而郑素律的唱法更适合正歌，但她遇到适合自己的歌时，也能唱得千回百转，直击人们的心灵，但这个问题，她一直都没有明白，一生就这样活在了徐妍熙的阴影里，失去了自我。
 
       徐妍熙的这一个角色，我实在是喜欢不起来，即使她唱歌有才华。徐妍熙在明知金允宇是自己好友的男友的情况下，还是和金允宇恋爱，在面对郑素律的时候毫无愧疚之心，甚至还理直气壮的去找郑素律对峙，这样的小三形象，我无法接受。

       而金允宇这一个人物，在影片中他是有一定的家国情怀的，他是为了底层的人民而写歌，所以他并不完全是一个渣男的形象。并且，感情这种事，谁说的准呢，错就错在，他不该信誓旦旦的许下诺言却没有在变心后给郑素律一句交代，没有很好地处理他与两个女人之间的关系。若是不爱了，那就先结束了之前的感情再进行下一段的恋情，脚踏两只船就没想过对旧爱的伤害？说好的让郑素律唱他的歌又为什么在她失去自我之后才兑现？若是他正确处理好各自的关系，或许郑素律也不会做得如此极端，三人之间的友情和爱情都会在。

       而整部影片的主题，若是以解语花来表达朝鲜的心，其实这一思想是很弱的。虽然故事中的两人都是为了唱歌，让更多的人听到，成为朝鲜的心，但又什么是朝鲜的心呢？郑素律选择投靠日本人而成为歌手销售唱片，但这已是与为底层人民而唱的初心相违背了。金允宇选择徐妍熙唱朝鲜的心只因她能唱到人的心里，但实际上那些黄包车夫等底层人民是否听到了，是否得到了鼓舞影片中并无交代。但影片若是表达爱情是一个谎言这一主题，就显得尤为鲜明。故事以郑素律她们小时候受到“别相信男人的心”的教育开始，以郑素律唱的《爱情，谎言》为结束，借男主的变心和女主的相信爱情而受伤，表达爱情不可信这一思想。所以，我认为片名取为《爱情，谎言》更好。

       影片的画面，按照剧情的发展，前半段以清新明快的色调为主，正好衬托出女主有朋友和男友为伴的美好生活，而随着女主的黑化，影片的后半段色调阴沉，这也正是女主内心的写照。另外，影片中的歌曲，听着也是挺不错的。

       影片中较为鲜明和立体的人物便是郑素律这一个角色，而韩孝周对这个角色的把握倒是挺不错的，从受害人到加害人，几次身份的转换都能很好地将情感变化表现出来，特别是徐妍熙被枪杀时她痛苦而绝望地的尖叫的那个场景让我印象深刻。

       总体来说，影片的剧情一般，但人物形象很鲜明，演员的表演也到位，爱情是谎言的主题也很明显，但其实我还想说，男主女二死了，那是自作自受，但女主也是加害人啊，还投靠了日本，怎么就活到了老年人了呢，不应该在解放后也死了吗？嗯，其实我内心也是阴暗的：）

女主好可怜。都不知道女二和男主是怎么搞的，如果女二是心机婊白莲花还好，偏偏又不是，也是那么正常的一个人，怎么在和闺蜜的男友好上了之后一点愧疚都没有，男主和女二私下里好上了，谁都没有和女主摊过牌，就这样一直瞒着，一丝愧疚也没有，我愤怒的是，你两个真爱就算了，至少也要道德一点吧，还说是唯一的朋友，相恋多年的恋人，别人不知道你两个好上的时候，只是因为失去朝鲜之心就已经在隐忍难受的状态下还能顾忌和你们的深厚情谊感到愧疚去买花去捧场什么的，你两个倒做得真绝，真坦然，直到女主都觉得震惊了，怎么大家一见面就理所当然的谈及你们的真爱，把女主和哥哥原本就在一起的事实给透明了，我去，既然被透明了，女主只能主动提及这个事了，本来应该是义正言辞的质问唾骂这对男女的，却成了我们仿佛看到女主脆弱不堪不能理解的尝试唤醒他们的记忆般：“你们难道忘了我和哥哥才是……”好不悲凉，然而女主的提点却是小石子扔进水湖里似的，连像样的泡泡都不冒得出来一个，这还叫女主怎么不失去自我？男主避而不谈不面对也就罢了，女二倒更令我惊艳了，她一上来就恬不知耻理所当然的问我正牌男友似得向女主询问那位哥哥，就像女主和那位哥哥从来都只是普通朋友一样，竟然完全不明白女主此时有多痛，还一个劲儿的说什么总有一种方法我两个会在一起，然后继续叫女主帮她找唱歌的地方，我也是醉了，你这是有多贱呐。人家明明就是因为你而失去了她的歌与男人，你一上来倒好，又是问人家要男人又是问人家要唱歌的，真他妈的绝了，我才刚决定以后都不说脏话的，讲到此处却忍不住爆发了。
如果女主真为她去找人找舞台那就才真的是醉了，都欺负人欺负到这份上了，我还能说什么呀，即便女主把她推进了火坑，我也不去评论了，她进去之前都像面对的并不是自己好朋友般的跟女主说哥哥的事说得那么坦荡荡了，结果人家问她一句和女主是什么关系，她怎么又能坦荡荡的说得出来我和她是最好的朋友的这句话，我当时就震惊了，这女二让我震惊的太多了，这就是她写在碟子上的唯一的好朋友哇。哪怕众人说男主再无情，至少结局还能在他身上察觉出几许温和的叹息的，毕竟他还是留言给她了，写了歌给她了，可是这位从小到大都承受了她多少恩惠的唯一的好朋友呢，我就真真是看不明白了。
美丽的像桃花一样的女主呵，哥哥叫她不应该失去自我，那么当她不失去自我时，哥哥和好朋友就出国去了，过他们的自在日子去了，剩下像桃花一样美丽的女主继续呆在生妓住所里，等着解放以后的社会大军给抓来批斗么，然后在批斗中残得凄凄凉凉，流散尘世，终其一生保持了自我，瞧，男主这一句轻飘飘的留言是多么任性啊。

世上有千万种幸福，却只有一种孤独：
你那么好，他和她都不懂。
《解语花》就是这样一个关于孤独的故事。
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从小被培养成一朵“解语花”的郑昭瑮，在券番内出生长大，远离外界纷扰，唱正歌就是她生活的全部。
妓生，她传统歌舞技艺精湛，只做纯粹的艺人，不为攀附权贵而出卖自己。
作为女人，她不怕付出，想要的只是有人爱，有人懂。

她有尽心栽培她的妈妈桑，有同窗闺蜜徐妍熙，个青梅竹马的恋人，是留日归来的流行作曲家金允宇。
瑮就是那种会让普通人羡慕甚至嫉妒的女孩——她纯净又完美，还什么都不缺。
正因为如此，当这世界一点一滴碾碎她的全部希望时，没有谁曾留意第一张多米诺骨牌是何时倒下的。

言之凿凿教导她艺人操守的妈妈桑，转背就将她送去警务处长府上做“特别演出”
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曾经承诺要给她写歌，让她唱出“朝鲜之心”的作曲家男友，转背就看她的闺蜜妍熙唱歌看得两眼闪闪发光。
说好一起守住传统正歌的闺蜜，转背就决定改唱流行音乐，为自己植根的贫民阶级代言。
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蜜当然也有资格追求自己的理想。
四、五十年代日本殖民统治下的朝鲜，正处于新旧交替的时代，变革的种子在空气中发酵、传统艺术受到流行音乐冲击。

允宇有理由选妍熙唱自己写的歌。他曾几次对昭瑮坦白说：正歌只有达官贵人、纨绔子弟才有条件欣赏，他要写的是唱出贫苦劳动人民心声的歌。
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他眼中的昭瑮纯得如一张白纸，未沾染过民间的烟火气。而妍熙生于贫困，自幼被好赌的父亲卖入券番还债，对歌中的情感有着真实体验。

昭瑮在大雨中哭着问允宇：你从没有听过我唱歌，为什么是妍熙不是我？
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是啊。

即使她是从旧时代的花圃中孕育出的花，如果有心，难道不能发掘适合她盛开的新土壤吗？
难道不能在判她出局之前至少给一个尝试的机会？
然而他只看到她拥有的一切，没有看到她内心最需要的其实是知己的认同：
她那么美好，不缺这点机会。
她那么美好，何须嫉妒他人。

虽然失落，她仍然理解了他们。男友信誓旦旦地承诺只爱她一个，闺蜜又能找到施展才华的机会，她有什么理由耿耿于怀呢？所谓解语花，不就是该理解身旁的人吗？
可是，和她最亲密的这两人，并不是她的解语花。

他们沉浸于音乐创作，几乎忘了特意赶来支持的昭瑮的存在
妍熙公开演出，男友居然忘了邀请昭瑮
有些失望，至少妍熙还记挂着她，重要的时刻愿意与她分享
因此，当她为自己“小心眼”感到不好意思，回头给闺蜜送花时，撞见了这彻底压垮她的一幕
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一个是不久前才赞过她“像桃花一样灿烂”，才许诺过非她不娶的允宇
另一个，是将昭瑮称为“唯一的好朋友”的妍熙

先失去对做妓生的信念，再失去改做歌手的好机会，接着又同时失去了恋人和闺蜜。即使再乐观再宽容，她的内心也随着自己的生活瞬间崩塌。

她不知道，也无从知道：自己不是输给了闺蜜，而是输给了时代。

她生于斯长于斯的旧世界正在分崩离析，以允宇为代表的那一拨受过高等教育的“进步青年”，追求的是自由。他们视一切传统礼教和道德观念为束缚，只愿解放自己的本能，遵从内心的渴望。

在他刚回国时，就曾对昭瑮表明态度
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他当初可以不顾妈妈的反对与妓生交往，现在当然也能做得出不顾自己已有女友，只管大胆追求真爱的事。
同样被他感染得如此“进步”的妍熙，又何尝不是这样想：真爱大过一切，谁不理解他们，都必定是陈腐的观念作怪。
他们以自由之名，错得理直气壮，对昭瑮毫无抱歉。
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她所爱的、所信的、所期盼的全都被摧毁，能够伸手抓得住的只有面前的孤独和绝望。一朵再清新温柔的解语花，被身边最亲密的人忽略、背叛、抛弃，也会结出恶果。

“任何人都可以变得狠毒，只要尝试过什么叫嫉妒。”
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她的黑化几乎是必然。
没有畅快的复仇，只有三个人各自悲剧收场。

她始终抱有一丝希望——只要这世界上还有一个人能懂她，或许一切还可以回头。
然而伤害她的人从不曾真心愧疚；
旁观者只当她自作自受；
她的希望换来的也只是一次又一次被推进更深的绝望。
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真正从歌声里听懂了她的人，出现在半个世纪之后。
当她已经老去，彻底抛弃了曾经的自己，却意外听到陌生的年轻人盛赞那首饱含她愧与恨的《爱情谎言》：

“每一个音调，每一个节拍，都完美得恰到好处，又极其凄凉。虽然不知道其中有什么故事，却能完整地感受到歌中的心意。”

只是，那么好，当时为什么没人发现呢？

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虽有韩孝周、千禹熙两位青龙影后联手，但《解语花》在韩国的票房成绩并不很好，这跟导演没有将时代环境对个体的影响刻画清楚有关，以致观众对男主女二的情感变化产生极大的突兀感。
即便如此，韩媒依然评价这部电影：“光看韩孝周的演技就已经值回票价。”

不过在我看来，除了片中另一位青龙影后千禹熙也贡献出了满分好演技，出演过大热剧集《请回答1994》的柳演锡也表现颇佳。（至少渣得我真的蛮想neng死他）
加上复古唯美的画面，清新精致的韩服，演员自己吟唱的OST，都值得看完全片。
另外一点惊喜的小发现：这并不是三位主角第一次合作。在之前我们介绍过的电影《内在美》中，千禹熙和柳演锡都饰演了韩孝周的恋人，并且还有吻戏哈哈哈哈~
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       这是一部看完后心情很沉重的片子，不是因为年代的厚重感，而是女主的转变，从她一件一件失去她的东西的时候，心情就开始沉重了起来。
      这部片子的爱情观并不正确，这种出轨的爱情本来就是错误的，偏偏妍熙和允宇一副堂堂正正的样子不懂收敛，相爱没有错，但是用错了方式，毁了本该美好的一切。或许允宇开始确实喜欢素律，但是爱好不同，允宇接受的是西方思想，对于老派的正歌是并不喜欢甚至有点反感的，而素律喜欢正歌也只适合唱正歌，在和妍熙日日夜夜一起工作交流中和妍熙产生感情，应该有很大一部分原因是她的歌声，《朝鲜之心》里的歌声几乎唱到内心深处，那时候的允宇看着舞台上的妍熙就是陶醉的，他们观念相同合作默契，会喜欢上对方确实是再正常不过的事。
      他喜欢素律，但是和妍熙产生的是爱情。
      但是他们忘了素律，重视友情，对爱情忠贞不渝的素律，因为把自己所有的感情都给了这两个人但却遭受背叛，被仇恨冲昏头脑，内心被嫉妒蚕食，所以开始失去自己，开始不择手段，开始复仇。内心巨大的空洞无法填补，复仇也无法让她获得快感，但至少，她活了下来。
       本来有些讨厌女二，但是她在雨中对素律喊“是你自己让你变成这样的！”虽然有些恬不知耻，不过这强调了这不片子让人想要知道的观念，无论遇到什么事，都不要失去自己。但素律变了，即使她依旧爱着他们俩，妍熙抛开小三身份，内心依旧还是当初纯洁的百合花。
       到底是谁做错了呢，谁都没有错，但又全都犯了错。
      素律和妍熙，本来都是最好的解语花，一个唱正歌，一个唱流行曲，将世间喜乐哀愁娓娓道来。但是一步错，步步错，妍熙死去，素律走错了人生的路，一辈子无法快乐。
      女二的歌声真的很好听，韩孝珠真的很美。
      

        
       
       电台中清甜的女声伴随着机械的巨大轰鸣，尘封的历史抖落了满身的黄土，重见天日的第一缕阳光刺眼。『解语花』的故事由倒叙开始。
       
       朝鲜京城，花重券番。长镜头掠过盈盈花间，拂去胭脂红粉，一座白墙围住娉娉豆蔻。那日，某个欠债的脚夫将自己的女儿抛下在庭院中，素律透过澡房的木栅依稀可辨她哀戚的眉眼。多年以后，孑然一身的素律再次回想起那时的初遇，似乎两人的命数早已在那时被写好：妍熙孤独地伏在众人脚边，生活的重锤接连向她落下，抗争却无果；而自己就在围栏筑起的阴影之后，自由或自我，一生难再得。
       转眼桃李年华，成年人的世界由不得两小心无猜，券番中的女孩要由木匣中的一柄纸伞定了前程。迥异的命运在声画中对比交叉：高等的妓生将被唤作「解语花」，低等的妓生只能以身体求得「男人心」。那日艳阳芳菲，有人哭便有人笑，然而故事几番辗转之后，身份的高低其实并无二致，纸伞的颜色终究毫无分别，「解语花」自电影中初出现便是谎言：如花美眷再知人心，也不过是被挑选把玩的一张相片，被印上画册的一页薄纸，被闲置在玻璃橱窗内的一件可购商货。
       纵使花能解语，奈何人心善变。
       素律从来都不是该手握红伞的人，金允宇的一句盟约便剥夺了她成为「解语花」的资格。她看向这个男人的眼眸始终星海深邃，桃花面容只因他的回望而格外绯红，迟早要为了他将自己和盘托出。素律当时不懂允宇那一具「不羁放纵的自由的灵魂」，男人在盟誓之前便预支了爱情的风险；她只知道他回到自己的身边便是幸运，愿意为自己反抗父母之言便是好事。首先表露爱慕的那一方，常常夸大了被爱慕者的意义，言重了自身爱慕的分量。他停留，并不代表他是归人。
       素律是允宇欣赏的「桃花」，妍熙是意外破土的「荆棘花」，同为一种相思，却是两处闲愁。面对素律滂沱大雨中的悲唱，金允宇也是曾经赌咒发誓过「从未对别人有过半分私心」的，然而感情的分岔却正出现在那个雨天。自诩「新新人类」的允宇对两个女孩都言及过自己创作歌曲的信念：素律自幼长在券番深闺，正歌是她的学习、生活、日常与前程，她对允宇的认同来自对其人的爱慕，素律数次向允宇要求的不过是「想唱你创作的歌」；妍熙出身市井，素律的收留终究只是短暂荫庇，券番之外仍有她的过往和牵挂，「传承正统」并非她愿，去平民中唱歌令她神往，到外面的世界施展才是她扭转命运的阀门。允宇与素律雨中相拥，妍熙的雨伞却曾举过他的头顶，一起淋雨固然可贵，持伞同依何不更好。有些爱情，被说出来的瞬间已是谎言。
       故事前半段还算尚可，美工与音乐别致出彩，故事铺垫做得细致；在高潮点后的对抗和结局部分，氛围却急转直下，角色单薄、叙事零散，仅有韩孝珠的反派演技来添色。素律亲手裁去如瀑的长发，依附日本警务司长，「解语花」原来并不需要解读人心，只需言听计从。自由与自我，被埋葬在真相浮出的那夜凉薄中，从此她便是花瓶中的一缕香，从券番的矮墙被移到殖民者的暗室。她从来都不懂得人生信条，不理解民族大义，「再过两年你便能成为我的新娘」因为这句话活着罢了。
       彻底粉碎了素律对妍熙感情的，不是金允宇的冷漠疏远，不是两张机票的爱情夙愿，而是妍熙在素律面前流露出的幸福与希望。素律曾经也是这样沉沦在对金允宇的等待中，可她等来的却是背叛：她想要唱允宇的歌，想要获得称赞，想要成为朝鲜之心，想要和他一起过新的生活，这一切她毫无保留得告白给了允宇，他却硬生生将实现梦想的机会交予妍熙。她用尽了力气失掉了自己，也得不到妍熙不费吹灰之力的任何。她站在妍熙面前已是疮痍遍身，而这个“唯一的朋友”却从未曾发现。
       素律在最后问妍熙「你什么都没做，那我为什么会一无所有呢？你，允宇，唱歌」，妍熙是在第一位的。真正使她失去方向的，不是允宇的变化，而是妍熙从券番离开。后来她在楼上的窗台前偷看妍熙，用自己的手拂过妍熙的身影，素律最想要抓住的，或许还是那个在券番后院唱歌洗衣的女孩。
       直到金允宇为妍熙殉情之后，他才留给素律一张信笺以示感情的交代，他说他不爱她，他承认自己的誓言是谎言，他果然做到了一生不羁自由，从未将她的眼泪落在心头。他说「你失去了我，希望你不要失去自我」，她的警务司长走了，她的券番被烧毁了，所有关于她的证明和记忆都随着时代的洪流一同被吞没。那日以后，她便不再是郑素律，而是代替徐妍熙活在世上。
       春去桃花败，被尊称为「妍熙老师」的素律徐步走到公园的长椅旁，她想起那个在电台工作的年轻男孩，听懂了那首「爱情 谎言」中的故事与痛楚，权当是为他们三人的爱恨做最后的谢幕。这一次，不在券番里也不在深闱中，她自由地就着长椅躺下，在温和的暖阳与浅绿的青草中阖眼睡去，放开一生的痴缠，卸下心头的罪负。将长久以来的相思放入转动的碟片，任由唱针拨动，尽随歌声散去。