两小无猜1971

十岁的时候，我喜欢一个男孩，我从来没有告诉他。我也不能告诉我妈妈，她说早恋不是好事情。你知道我有多羡慕melody有个男孩爱她。
 16岁的时候，我喜欢一个男孩，我告诉了他。可是我还没来得及早恋他就不见了。你知道我有多羡慕melody能听到喜欢的人说我也喜欢你。
后来我长大了，我再没有机会喜欢上一个男孩，再没有机会早恋。 这时候我想起一句话，年轻真好，还能感受爱的刺痛

由艾伦·帕克编剧的本片，主要讲述两名早熟的小学生谈恋爱，并且谈婚论嫁，由此引出不少趣事，是少年电影中一部十分着名的代表作。导演华里斯·赫辛颇能以清新手法表现出自然成为青少年观众最喜爱的电影那份不成熟的恋情，趣味性高，马克·李斯特、翠西·海德、杰克·怀德三位童星亦十分讨人喜爱，Bee Gees的插曲也悦耳动听。


通常，很多人都听说过、看过法国03年的《两小无猜》，但是看过这部英国71年版的《两小无猜》的人相对少了很多，不过后者丝毫不比前者差。总的来说，这是一部相当浪漫的片子。一部好电影总会带给人一些感慨，而这部电影给我们带来的，是我们童年的回忆，是我们童年时候那一丝丝青涩的情愫。通片没有一个长镜头，但是依然丝毫不减叙事的流畅性与假定的真实性（事实上并不真实），实现这一点，Bee Gees契合的经典配乐以及小演员们毫无痕迹的表演功不可没。将故事化与浪漫化抽去，这部影片展现的是孩子与老师、家长的冲突，是新一代人与老几代人的冲突，是反叛传统的萌芽与传统的冲突，冲突通过早恋，甚至早婚建立起来，最后由一次私奔和秘密结婚引发高潮。

这种类型的片子，实际上绝大部分的导演最后都会回到真实，让现实的力量无情的把他们拆开。这部片子的特别之处，就在于直到最后，浪漫主义的基调没有丝毫变化。一切不可能的在这部片子里面都成为了可能，比如反叛传统的萌芽与传统的冲突，萌芽往往被扼杀；早婚、私奔此类行为的“得逞”。可是，故事这样安排并没有给人丝毫虚假之感。因为，这其实是我们每个人的向往，也许我们以前也做过这种事，可是被父母或者是学业的压力破坏了，而我们都希望自己能够和片中的男女主角一样幸福。当我们看到这样开心的结尾时，我们早已经把不真实当作了真实，或者说，我们会想：这个时候还去追究真实与否还有什么意义呢？他们幸福，就足够了。导演最高明的一点，在于巧妙的把真实融合在了浪漫之中。比如女孩的家人知道她想和男孩结婚时对她苦口婆心的劝说，他们提到了人生的难料以及可能出现的种种悲惨情况；比如电影的最后虽然是两人在一起了，但是一年之后呢？十年之后呢？五十年之后呢？这些已经超越了电影所述的内容，但是对于他们两人来说，是终将面对的，尽管我们已经对他们的幸福很满意了，这些是导演的留白。经历过恋爱的分分合合的观众们，都知道这样的恋爱的不可靠，可是在观影的过程中，我们实际上已经进入了男孩与女孩的角色，他们成为了我们。这就是电影的奇妙之处，当我们全身心地投入电影之后，我们也就成为了电影中的角色，他们有一个幸福的结局，我们也会感受到和他们一样的幸福。

举个例子，以下节选一段影片的台词：

Melody: [reading from a tombstone] "Fifty years' happiness." How long's fifty years? （（读自墓碑上的文字）“五十年的幸福。” 五十年有多长呢？）
Daniel: A hundred and fifty school terms, not including holidays. （一百五十个学期，不包括放假。）
Melody: Will you love me that long? （你会爱我那么久吗？）
Daniel: [nods affirmative] Mmm-hmmm. （（肯定地点头）嗯）
Melody: I don't think you will. （我认为你不会）
Daniel：Of course. I've loved you a whole week already, haven't I? （我当然会了。我不已经爱了你一整个星期了吗？）

这段台词充分表现了两名小主人公的天真以及对爱情的乐观。我认为这段对话十分可爱，但是在可爱之中又引发了观众对他们的将来的想象，我敢说，观众很大程度上是悲观的，我看到这里，不禁叹了一口气。类似的场景有很多，表面上看，导演的确是浪漫地叙事，但是我们只要稍加联想，便能把现实与影片联系起来。导演并不是说谎，他只是没有把残酷的现实表现给我们看罢了，这是选择性的表达。一般的观众就看看浪漫，而资深一点的影迷能看到导演隐含的悲观主义，也许这样就叫雅俗共赏吧。

影片运用了象征手法。比如，学校建立在墓地旁边，并且学校和墓地的镜头总是连着的，象征着学校对萌芽的扼杀；一名学生长期研究土炸弹，并且最后爆炸成功了，炸的是来“追捕”学生的家长的车，象征着新一代对传统教育的反抗（通过炸弹），并且最后取得胜利；两人在等候艺术团面试合奏“两只老虎”的时候，被正在面试的老师打断，象征着传统势力对早恋的干涉。另外，导演也常用伏笔手法，比如拉丁语老师拿来打学生的屁股的布鞋，为最后鞋被学生拿到了，反而被学生追着打埋下伏笔；一名学生研究了几次土炸弹，一次比一次成功，为最后完全研制成功并炸掉男主角母亲的轿车埋下了伏笔。

下面说说影片的蒙太奇运用。在本片中，蒙太奇的使用和其他影片都不太一样，因为这部影片有8段MV式场景。所谓的MV式场景，就是背景音乐连续放了一整首有人唱的歌，而电影里面的真实声音往往被消除掉了，从而使得这一段场景很像MV的场景。通过蒙太奇来组合这样的镜头就需要有一种生活化的风格，给人的感觉就是每当有人声的音乐响起，影片就开始展示一段生活，展现一种情怀，Bee Gees的歌让我听起来感觉有一种复古怀旧的风格，可是毕竟已经过了差不多40年了，当时的人听这些歌的感觉应该和我现在听的感觉完全不同了，类似于我们现在听流行音乐的感受吧。这样的蒙太奇的运用有好有坏，好的刚才说了，坏的在后面再叙。还有两个小孩翘课约会的时候，课堂与两小乘坐的火车之间形成了平行蒙太奇，以及最后婚礼与慌忙朝婚礼奔来的老师与家长组成交叉蒙太奇等。

影片剪切也别具一格，总的来说是具有强烈对比性以及顶真性的。学生研究土炸弹失败，引发其他伙伴的嘲笑，笑着笑着，镜头突然切到一群晚宴的成年人（男主角父母及其朋友）的大笑，给这些成年人的都是特写镜头，而且迅速在不同成年人脸庞之间切换，结合优秀的演员们夸张性的演出创造出一种丑陋感，并且这种皮笑肉不笑的笑与学生们不带任何态度的天真无邪的笑形成对比（笑的顶真）；这个镜头在海滩享受浪漫约会的男女主角，下个镜头已然站在校长办公室里，二人世界时无拘无束的感觉与在校长办公室的不自在形成鲜明的对比（男女主角的顶真）。

影片的最后一个镜头令我十分难忘。两小驾着车，沿着铁轨走向远方，此时镜头缓缓上升，给了一个大远景。也许在目光所能及的范围内，和平安详，没有任何阻碍，可是到穷目光所不能及的远方有些什么，谁又能知道呢？此时打出字幕，”To love somebody, love Melody.”，我想，没有比这更完美的结尾了。


最值得分析的场景：

1. 墓地。影片中出现过4次墓地的场景，可以说墓地是贯穿整部影片的一个线索场景。如前文所说，墓地总是和学校结伴出现的，它的第一重意义就在于象征学校其实和墓地没什么分别；我还注意到，4次墓地场景，第一次是单纯拍墓地，第二次是几位小女生在墓地意淫一个海报上的明星，第三次是男女主角的第一次约会，第四次是他们想结婚遭受外界的重重阻碍时，小男孩揽着小女孩躲雨（此时雨水和泪水已分不清了），这几件事（除了第一次）有一个共同的特点，就是都不被家庭、学校所容许，而这些事竟全部发生在墓地之中，这时墓地，本该阴森恐怖的地方，反而成了孩子们的天堂，墓地反而比看似神圣（中间还有一段校长领唱圣歌的场景）的学校更加接近天堂和爱（那个相爱五十年的墓碑），这也就是墓地的第二重意义。




2. 男主角第一次见到女主角的时候，女主角正在跳舞。镜头先是给了全景，亦即一群小女孩在跳舞，之后镜头缓缓推进，直至女主角的中景，最后到特写，此时画面升格。女主角的舞蹈动作充盈着一种美，这种美是脱俗的，令男主角心动，更令银幕前的我心动。有很多现在已经四五十岁的男子，当他们也是十一二岁的时候，为银幕上的Tracy Hyde深深倾倒，这种惊鸿一瞥，也许真的一眼万年。同时也令我想起《美国往事》中Noodles偷看Deborah跳舞的那一段。《两小无猜》在《美国往事》上映的十几年前就已经创造出了如此浪漫。






3. 如前文提到，男女主角合奏“两只老虎”，此时镜头处于平视，一个全景，男女主角分别位于左右。然而当男主角被音乐老师支开的时候，镜头角度变为了仰视，此时左边的男主角已经不在，突然男主角拉的大提琴滑倒在地上。这两个镜头十分微妙，由平视改为仰视。后面的仰视镜头，似乎是摄影机掉到了地上一样，摄影机虽然对女主角是仰视，但是当大提琴落到地上之后，对大提琴却是平视，而大提琴，代表着男主角，此时男主角已经被支开了，我们可以把大提琴的落地看成男主角此时的心情顿时落到了低谷，同时，男主角（大提琴）的视角对女主角是仰视的，也突出了女主角在男主角心中的地位的崇高与圣洁，同时，摄影机也是导演以及观众的视角，导演在我们心中也创造了女主角的崇高感。各种意象之间的联系以及象征的运用使这两个镜头所蕴含的东西十分丰富。

看这部电影就是冲着这一句话的……
一开始看了那部同名的法国电影，嗯，两小无猜这个译名应该给“melody”最好了……

10岁的孩子，很纯的爱情。
why it's difficult when all I wanted to do is be happy...Melody那么令人心痛的问题……
只是想幸福，为什么不可以？
let's get married……当我听见Danny说出这句话时一丁点也不觉得可笑，嗯，他是认真的。
最难忘的还是他们在墓地边玩，melody问
“Will you love me as that long?”
"Of course, I've already loved you a whole week..."
只有孩子才能给出这样的回答。真好，真的很好。

歌很好听。
那个年代的电影的歌到了现在都不自觉地成为了经典。

最后的结局，两个孩子真的找到了幸福……吗？

两小，无猜。
看来有些感觉，错过了便无法回头了。
只有两小，才能无猜。

       单纯美好的岁月！
       故事开始于Bee Gees的歌曲In the morning，画面里一片破晓的迷幻，歌声带来怀旧之感。事实上看到最后会发现这是60、70年代那种电影的风格，就是在正常的叙事中插入了歌曲的MV，像大家看毕业生的时候，就也会发现突然出来Sound of silence和Scarborough fair的MV。这我挺喜欢的，而且这些歌曲完全也没有脱离主线，印象最深的应该是第二首Melody fair，就简直就是女主角Melody的出场歌，随着这优美的旋律，镜头各种偷拍可爱的Melody，于是观众们也会顺理成章地幻想男主角Daniel会怎么遇见Melody的。但是，导演和编剧们真的钓足了大家的胃口，电影的前三分之一我们看到的只会是全方位展现的小学生活和Daniel和他的小伙伴Ornshaw的友情故事，而且这跨越不同阶级的友情故事几乎要喧宾夺主，若现在看来，Melody简直要成为Daniel和Ornshaw之间的第三者。在这一段，如果看完电影再回头看来，就发现这一段其实埋下了很多伏笔，包括小男生的炸弹、Daniel提及叔叔的拜访，还有各种成年人物的出场。最终，Daniel终于在偷窥舞蹈课时看见了Melody，这时笛声响起，镜头里的Melody惊为天人美得让人屏气凝神，这一桥段刚好和十年之后的电影《美国往事》里Noodles偷窥Deborah如出一辙，嗯，大概男孩子都爱这么偷看，然后一生都要沦陷的样子。当然，小学的男孩哪有什么恋爱技巧，于是Daniel就一直看，一直看，看到几乎全世界都知道了。
       突然觉得特别好笑，剧情什么的其实都是很顺其自然地发展。想讨论一下小学时期的男生女生们，嗯，几乎不会玩到一块，女生就是一块的姐妹淘在一起就开始讨论男生的问题了，幻想王子幻想接吻之类的，似乎比到处跑的男生成熟多了，而同年级的男生们简直就是全世界最有行动力的一群人了，制作着各种各样的小玩意，还有着一大伙所谓的专属领地，其实都是没有人的荒郊野地。那时候的运动会就是一个大Party，不参加的孩子们到处逛，而参加的孩子们大概都是被逼的。运动会的时候，Denial心里简直全是Melody了，他集会的时候肆无忌惮地看着她得到了她的回眸一笑，从小心翼翼地试图接近到成功地与之共舞，一段一段的画面是他脑海里循环播放的PPT，得到了爱的力量的他在To love somebody的歌声里奋力奔跑，这真的是伟大的还原，只有男孩子得到喜爱女孩子的反馈，才会开心地这么直观。而Melody得知Denial的爱恋，她看似不惊讶，但是自己偷偷地在化妆，每个人在爱面前都很紧张。在和基友Ornshaw被老师痛打之后，我们将要看到这部电影里最悲剧的一幕，Melody在坚定地等待着Denial，而Denial也很果断地做出了每个恋爱中的男孩子该做的事，重色轻友，在基友Ornshaw无助地呼唤下，这对璧人越跑越快越跑越远，留下观众的妇女之心如同Ornshaw的眼神，碎了一地。他们第一次约会了，很小心翼翼地，牵着手，看见人群又赶快松开。两人在墓地的青草地上，应该是全片最经典的对话了。开始女孩娇嗔地责怪着男孩，我真的是爱死了这种语气的英式英语了，最后他们想象着在一起会多久，五十年会有多长，这段已经被大家摘抄了无数遍了，孩子们的想法单纯得可爱。而这对于我们来说，还是很有学习效用的，例如女友说，她不相信你会爱她那么久，你在这里就会学到，说，会的，我不是已经爱你N个星期了么。哈哈哈，这么标准的答案，只有孩子才会想出来。
      孩子的爱当然不会有那么多的矫情，在一起玩就可以了，他们一块跷课，在游乐场在海边，在成年人丑陋的身体对比之下，我们看到他们律动的身影，他们也看着成年人臃肿不堪的身体，突然担忧起改变担忧起长大，但是，无论如何，在一起就好，男孩想到结婚，女孩很疑惑，心里大概想，如果结婚的话，真的会变成镜头里欧吉桑欧巴桑的样子么。显然这样出格的跷课行动会遭到成年人的打压，在校长对他们两小无猜的不屑一顾下，男孩子固执地勇气十足地捍卫他们的爱情，鼓掌！可是最后，他们不幸被拆散，渐渐淡忘于人群之中，这段故事也成为相册里的老照片，只在偶然翻到时，眼神里无限的幸福和遗憾。呵，才不是呢，现实中，无数两小无猜的爱情，也许就遭受各种各样的打压，在当事人的不解下，被长辈灌输成幼稚，被经验主义者误导成他们之间根本不是爱情，但是，电影里才不会这样，更何况这样儿童视角的电影里，最终的胜利者也许就是单纯幼稚的他们呢。
       在遭受打击之后，他们并没有放弃，在大雨之下，两个人相互依偎，艰难之下互相依靠，真爱情之奥义。啊，我想写感受的，居然还是把大概的剧情写了下来。不过，我确实觉得剧本写得是很不错的，嗯，编剧是《迷墙》的导演，其实可以说这部电影也是小学生活的风情画。我们只有上小学的时候，才会有屁颠屁颠跑着上下课的逼样。上小学的时候，无数次的幻想战胜成年人，于是当看到小伙伴们大获全胜的时候，顿时有一种童年梦想实现的感觉。这部电影看起来似乎很荒诞，但是她对于成年人是有教育意义的。真的，为什么电影里成年人总是会刻画成反派，在天真无邪的笑容的对比下，Daniel的妈妈简直就是小丑嘛，还有装腔作势的校长，语调一直很高的拉丁语老师，他们最大的共同点就是真的把小孩当小孩了。在午餐时，他们自以为聊着高端的八卦，完全不顾Daniel的诉求；在办公室里，也不理会Ornshaw的反驳，只想抄起书本来打。如果只把孩子们当需要管教的动物，那么孩子们怎么会知道大人对他们的是关爱。相比之下，Melody的家庭就好多了，他们会倾听Melody的话，可是梨花带雨的Melody的疑问谁也解答不了，为什么在一起开心却不能在一起，不是想让我开心的么，我就是不懂啊。想到这里，其实挺感伤的，太多我们不能做的事情，都只是我们迫于别人的压力而不敢去做而已，我们自己也往往顾虑重重，不会像孩子一般无忧无虑了。突然就想起《阿拉伯的劳伦斯》里的台词，“年青人制造战争，战争的本质就是年青人的本质，也是未来的勇气和希望。老人则维持和平，和平的罪行是老年人的罪行，不信任跟戒心。一定是这样的。 ”人的一生，似乎就是从理想主义转变成现实主义，那些年轻时死去的英雄们变成了理想主义的英雄，而又有很多年轻时理想主义的英雄年老时却变成了自己当年的敌人，所以，似乎，说得太跑题了。但是，所以，你们这些老头子就不要阻拦人家恋爱了好么，若是好的爱情，一定会一直好下去的，若是坏的爱情，一定会结束的，总之人总会成长的，只是需要我们顺势而为，而不是去揠苗助长。
       大多数人看电影大概都会看到自己，嗯，想到自己的小二时光，相比之下，好像只是差了一个两小无猜而已，哈哈哈。而和基友走在大街上，也只有那时候才会觉得这世界是属于的自己的，到处都可以玩。悲观的试想一下，以后的城市化发展，小伙伴也许很难找到真正正宗的荒郊了，果然每一代人都会有不同的生活环境，若是我想向下一代描述童年，或许会让他们看这部电影吧，只是不知那时的我会不会提醒他们不要学习两位主角。以后估计不会有这样描写童年的电影了，没有电脑没有手机，只是在各种环境里的探险，对于现在的小观众们似乎不写实了，但是情感上也许永远一样。只要电影在流传，就不用担心那个年代会被遗忘了，也许这也是艺术战胜时光的证据吧。

小时候偶尔会心血来潮买几张CD，做出一副高雅音乐爱好者的姿态，觉得要懂音乐懂艺术才算得上够范儿。说是购买音乐，也不过是揣着仅有的一二十块钱，去当街的破音像店里挑两张盗版CD而已。十元一张，还放了好多歌进去，很划算的。
    
《流星花园》热播的时候，冲着那首红遍天下的《我要的爱》买了一张戴佩妮的专辑。也说不好是不是盗版，但里面就有一首歌MV用得很诡异。一个性感的女人穿着黑丝自个儿在屋里转圈圈，一个小破孩儿躲在外边的窗户往里看。后来貌似这个女人就被反动派打倒了。又过了很多年，她变了发型，胖了一点儿，挽着个男人的手又回到这个小镇。小男孩儿也长大了些，骑车经过她的时候女人怀里的橘子没拿稳全落地上了，金灿灿一大片。长大了的小男孩儿停下车帮她挨个拾起橘子，两个人似乎也没有说什么话，故事就完了。

这部MV我反复看了很多遍（在各种资源都匮乏的年代，我也没有选择），这些残破的片段深深地留在了我的记忆里。以至于语文课上学到朱自清的《背影》，写到穿着黑衣的父亲手中握着金黄的橘子，我头一个想到的还是这个女人散落满地的橘子。这应该是电影吧？好像还是非常有看头的一部。

一直到多年之后进入大学，才知道这些让我挥之不去的片段出自著名的《西西里的美丽传说》。而且因为人物的面貌太过熟悉，是一看海报就立刻明白了。想来编辑那部MV的人也真是手法巧妙，短短5分钟就道尽了两个小时电影的精髓。当我第一次完完整整看完《西西里的美丽传说》时，我只觉得已经认识这部电影很多很多年。细节清晰，情感浓郁。

<Melody>也是一样。一张绝对盗版的美国经典乡村民谣歌集。其实那时的我就没怎么真正喜欢过民谣，那张盗版CD也从来没有真正听完过。所配的MV基本都是一些电影的片段，有些陆陆续续在后来的日子看过。其中只有那首<Green Sleeves>特别喜欢，反反复复听了无数遍。<Green Sleeves>配的MV恰好取自<Melody>。充满延展力的旋律配上两个小孩在扳道车上渐行渐远的画面，只觉得全世界的浪漫都集中在这里了，心里最柔软的地方开始伤感不已，一直蔓延到双眼浸在盈盈泪光中，美其名曰艺术的感动。

大学毕业后从学导演的彬哥那里拷来几百G电影。浏览电影标题时看到有一部《两小无猜》，心想会不会是那部法国电影，就点开来看。画面上打出了“小さな恋のメロディ”的字样，我看到了让我魂牵梦萦的Tracy Hyde。小女孩轻盈的舞姿像洁白的蝴蝶飘飞出我的记忆。原来你们就藏在这里，这么近。

我第一次喜欢男生是在小学三年级之前。为了引起他的注意而在黑板上写XX喜欢XX，结果被他追了半座山，揪着我的领子气急败坏要我擦掉。后来就再也没有跟他说过话；小学六年级有男生写纸条约我去野炊，我得意得不行，脸红心跳却故意摆架子，后来这事儿就没有下文了；再后来，我就长大了。

<Melody>的故事美好得那么不真实，那是我们已经再也没有机会触碰的过去。在生命的初年，永远看起来很短，50年就像一个星期。很多很多年后，我们经历了时间，永远看起来就很长很长了。50年很短，但是和另一个人走50年就像遥不可及的梦幻。

不用长大该多好，不用去知道那些让我们变成灰色的成熟。我们可以就在扳道车上，笑着与自己爱的人奔向永远。

爱可以是那么简单的呢。
   

Melody好像懵懂梦一场




青梅竹马的........明明是男一跟男二.....











XD好吧偶是进来找打的

纯洁干净的10岁孩子的初恋，很美又有点点不顾一切的小忧伤。

可我感触最多的并非俊美小男孩Dany和美丽小女孩Melody懵懂却最纯美深刻让我们这些成年人汗颜的爱情故事，我更触动于这些方面：

Daniel和欧松的友情。

一个是家境极好的小阔少，一个是贫民区的捣蛋鬼。相识于BB少年团，不知怎么就成了极要好的朋友。欧松是典型的爱面子的调皮孩子，和Daniel的乖乖男形象截然不同，但是二人都讲义气讲信用互相帮助互相鼓励。

欧松的家境让他更成熟一些，运动会上他一本正经用脏话说着他对人生的认识还着实吓了我一跳，原来十岁的孩子已经可以看到这里了：人一出生都是注定的，上天都给你定好了，你在这方面不行就是不行，看那些胜者趾高气扬的样子。 希望他能再积极一些，看到更多人生可能。

终于帮daniel打动了小melody，但两人人被latin老师惩罚后欧松先出来看见等在外面的melody却一直催她走。Daniel出来后立刻'重色轻友'和melody一起离开，欧松不停在说要带Daniel做各种有趣的事以挽留他，最后无果，只能摔包捶墙。这是担心失去朋友的痛苦和无助，这个女孩的出现怎么可以让你就这么离开我？

Daniel要结婚被当成笑话被同学嘲笑，欧松也在其中。两人打架后欧松道歉，于是就这么化解怨恨，欧松成了D和M婚礼上认不全字的教父。

如此纯的友情社会上的所谓朋友该羡慕吧。


我觉得本片主旨应当是教育家长老师对孩子增加了解和尊重。

片尾歌中唱道：爸爸妈妈并不了解孩子的世界，但孩子要知道父母爱你们。

是的，父母爱孩子，老师想要教好孩子，可是方法呢？还用上一代的古老方法孩子只会一代代更差。

父母和老师要学会尊重孩子。

Daniel的妈妈本来答应Daniel去帮助欧松，结果妈妈一脸无所谓不在乎地说妈妈要参加meeting，下次再说。而那边欧松紧张地收拾房间等待Daniel的妈妈，Daniel在这边苦苦哀求却无果。
我想说的是，父母总以为孩子小不把孩子的话放心上，自己食言，如何能够保证孩子不会有样学样？如果不是欧松大大咧咧，这位让我反胃的母亲就直接伤害了两个孩子的心灵了。

还有一个细节很值得关注，Daniel家请客人吃饭，大人们聊着不知什么八卦笑得让人头晕，小小Daniel数次让妈妈拿一下自己够不着的面包都没有一个人听见，最后自己拿还打翻了调料瓶。
孩子的声音需要被听到，大人们总是一副自以为是的嘴脸，忽略重要的沟通。

不过Melody家会形成对比，家人尤其是父亲会倾听孩子的苦恼，不过遗憾的是他们无法给出让小女孩满意的答案。

所以为什么说女孩会早熟一些，看Melody在海滩和Daniel的对话。如果像爸爸妈妈的年龄那时结婚我们就已经腻了。

校长看着两个严重违反校规的孩子，对他们说的结婚一事哈哈大笑，孩子们却一脸严肃认真。
对呀，为什么要笑呢？我们就是认真的，我们喜欢彼此，为什么大人不懂呢？

在我眼里，欧松和Daniel的友情以及大人应该理解孩子世界的告诫是影片更打动我的地方。