致命ID

我一度认为在解离性人格实验小电影上它的存在可以算是一个经典，它的经典就在于那些不经意的片段中也深具挖掘的价值啊，有些细节，重看之后心里老觉得有趣，那就挖出来扯一下吧。

【D1】那首贯穿主题的小诗的意义

    As I was going up the stairs 当我上楼时
　　I met a man who wasn't there 碰见一个原本不在那里的人
　　He wasn't there again today 今天他又不在那里了
　　I wish I wish he'd go away 我希望...我希望他已经离开了

它一共出现了3次，每一次的出现都是有其特定意义的，第一次出现在片首Doctor与胖哥们的对话录音带中，Doctor问他“你从哪里学来的这首诗”“I made it up，When I was kid,I made it up”
这句话很有意思，这哥们一句话就给出了两个颇有意味的地方：一、Doctor错了，他不是学来的，他自己made up的；二、他made up的时候，是在小的时候。可惜中文翻过来就很难体现那一语双关的made up的意思了。这句话在开始出现还有一层意思，那就是导演已经给出了答案，不管是对Doctor还是对观众，答案已经很明白了，从一开始Doctor就错了，他认为胖哥们的多重人格是在小时候受周围人的影响而形成的（这点从他那句“你从哪里学来的”可以看得出来），所以他才会做这个实验，目的就是为了消除那些影响后所形成的多重人格，唤回儿时的本我，重塑胖哥们的人格，可惜他错了，从一开始就错了，全片的结局也证明了他的错误，所有的这些其实在胖哥们儿时的本我期间就已经开始made up的，“I wish I wish he'd go away”这才是本我的希望，所以Doctor他的死亡也是从一开始就注定了的，多重人格中必有一重导师性人格起着协调沟通的作用，在这里Doctor实际上也就是胖哥们的这种导师性人格的借代，他的结局同样是要被灭掉的。这也和片尾本我的小朋友人格出现时，胖哥们又一次叨叨这首诗呼应了。
这首诗在片中还有一处出现的地方，是胖哥们那个有高度责任感的前警察人格叨叨出来的，当他意识到MOTEL中的谋杀不过是一场人格消亡的实验，而他是作为刽子手的帮凶存在的，对死者的愧疚感和生存的负罪感导致他会做出与凶手同归于尽的选择，从某种程度上来说，他的结局也是注定的，一开始他出场时，不顾一切的决定下车救人时他的那句台词就说明问题了，“这是我的责任”这哥们太伟大了，他觉得对每一个人他都是有责任的，所以直接和导师人格沟通，同意接受药物治疗的也只能是他了，他是媒介者，是他提供了每一种人格的线索和细节，只是他的这种被信赖的责任感伴随着幸存者的负罪感，终因造成了其他人格的没有回应而产生了属我责任的耻辱感。这哥们的结局，从莱维纳的“第一哲学”上来说就是“正是他人的死亡，我必须负责，以致于我自己也必须被包含在这一死亡之中。”
 
【D2】父的形象及其死亡的影射

片子里头关于父的形象还挺多的，有两层原因，一个就是胖哥们幼年时就过上了单亲生活，这点从片中继父哥们形容小朋友离家出走的父亲的话可以看出，他的父亲就是那样的，在某一天莫名其妙的就扔下他们母子俩失踪了，他对父的印象本就是模糊不清的，混淆与移情也是必然的。
另外一层原因来自于他作风不正的Hooker母亲（Hooker这词还真的是充分体现了他母亲的劣根啊，偷窃与那什么）。

那就来看看那些父的形象吧，一、新婚小夫妻中的那个被诈婚的小哥们，这里Hooker的妙用又一次体现了，偷窃总是伴随着欺骗的，小哥们会死是因为妻子把他关在了门外，这喻意其实很明白，作为替代母亲角色的那位妻子才是真正意义上的凶手，导致胖哥们幼年时父亲离去的真正原因也是因为此，母亲的Hooker与Close the door的行为，最后作为父亲角色之一的小哥们会那样的死在corner也是必然的（corner的妙用一在形容父亲的困境，另一是在影射父的形象就是个corner man）。
前面提到的胖哥们幼年时父亲的失踪事件在这里就有了一个延续，父亲其实已经死了，只是没人知道而已，在内心深处，他一直是这样认为的，这点从后来出现的第二个父的形象也可以看出，就是那个从冷柜中倒出来的真正的MOTEL老板，没人知道他已经死了，除了那个假老板，就这方面来说，假老板的形象正是继承了父的子，是胖哥们作为继承而存在的一种人格，他有来自父亲的继承，也有来自母亲的继承，譬如此后出现的偷窃过气女明星钱物的Hooker行为，这种继承人格的他是深深厌恶Hooker的。

再来看第三个父的角色那位教条主义的继父，教条主义与实际无能的他的存在明显是带着一种戏剧化效果的，也正是因此导致了胖哥们的道德虚构主义情节，一方面他不相信所有的道德判断和道德言谈，因为认识到了它们都是荒谬的；但是另一方面，他又仍保留着原来的那些道德判断和

道德要求，并且像演戏一样假装这些道德言谈都是真的，这哥们玩的就是那种乔依斯式的道德虚构主义策略啊。这点有假警察这一角色充分证明了，假警察是作为他道德虚构主义情节下的人格产物出现的，从头到尾就是在演一出逃犯假装警察的戏，警察的喻意太明显了，就是社会道德，而前面提到的那位责任感强大的媒介者曾经也是个警察，这个细节很有意思，这里想表达的是即使只是胖哥们他人格的一部分，但曾经他也是个有道德的人士，只是不被认可而已。人靠衣装，大众的判断依据还真都是这样的，披了警察的皮再怎么样的衣冠禽兽都被认为是道德代言人了，假警察他是个戏剧性人格啊。

同样都是作为反道德的存在，那位始终套囚服、戴着脚镣的真小人杀人犯哥们，他的人格形象在胖哥们心里就得宠多了，因为片中曾给了他一个很有意义的镜头，那就是逃离，MOTEL被甩在了身后，这个镜头很有意思，那就来看一下它有意思在哪里吧。

【D3】MOTEL被甩在了身后的镜头
它一共出现了两次，分别是出现在两个不同形象的人身上，可以说是两个极端的代言人，一个就是代表罪恶的杀人犯哥们，MOTEL甩在身后这个镜头出现的时候，谁都觉得他几乎是要逃离成功了，可后来他居然莫名其妙的又绕了回去，他是无法逃离MOTEL的，既然无法逃离那他的命运就注定了只有消亡，他的被杀就是紧接着发生在被逮之后的，这没什么悬念，在胖哥们的心里对他这人格形象其实是挺遗憾的，逃离也意味着解脱，某种意义上来说，死亡也同样有这份意思的。
至于他被杀的手法，这是个亮点，为什么要用棒球棍插在嘴里这种手法而不是直接爆头呢？一层意思可能也是因为他是个真小人，言行一致是真小人的特点，但如果他真的这样做了，就会严重影响到假警察这类伪君子形象的光环，他是必须得死的，那意思很明白，祸从口出之前他就已经因此而死了，封口嘛。还有一层意思就是隐喻了胖哥们在口欲期发展阶段中“固着”了，这种没有得到解决的心理冲突导致了此后他的人格缺陷问题，注意他是个“胖”哥们，这个细节很有意思。

MOTEL甩在身后的镜头第二次出现，是在那位具有高度责任感的媒介者哥们身上的，也可以说他代表的人格特性就是善与道德的一面，而MOTEL代表的意思就能有意味了，到底是胖哥们内心的精神世界呢，还是泛指这个社会呢？不管是哪一种，都有共存与栖息依赖的意味，而它的悲剧性就在于不可逃离，唯有死亡才是真正的逃离。
MOTEL，简直太赞了，怎么能不让人想到Hotel California呢？

  　And she said"We are all just prisoners here 她说，在这里，我们都是囚徒。
　　of our own device". 为欲望而自我囚禁着。
　　And in the master's chambers. 在主人的卧房里。
　　They gathered for the feast. 他们为欲望的盛宴而聚在一起。
　　They stabbed it with their steely knives. 他们彼此间用钢刀相互挥刺。
　　But they just can't kill the beast. 但却杀不死心中的恶魔。
　　Last thing I remember. 我所记得的最后一件事。
　　I was running for the door. 就是我拼命跑向大门口。
　　I had to find my passage back. 我必须找到来时的路。
　　To the place I was before. 回到我过去的地方。
　　"Relax",said the night man. 守夜人说“放轻松”
　　"We are programmed to receive. “我们不过是照例在接纳一切
　　You can checkout any time you like. 你想结帐任何时候都可以的
　　But you can never leave" 但你却永远都无法逃离

前面说的杀人犯哥们的人格形象在胖哥们心里得宠也由此可见一斑了，在内心深处，他其实是想让杀人犯哥们逃离MOTEL这个意味深长的地方的，他一共给了俩个人这样的机会，极端的善与恶的代言人，因为在他看来也只有这两人是有资格逃离的，可悲的是，最后的结局却并非如此，无法摆脱唯有死亡，而他们的死亡也正是现实中代表导师人格的Doctor所要的，片首出现的Doctor的那些叉叉已经明确的把他们这两种人格的存在给否认掉了，Doctor的价值观也代表了这个社会的价值观，胖哥们认可的这两种人格之中的任何一种都是不被社会所承认的存在，一种作为反道德的恶被否认掉了，另一种虽然是善与道德的但却同样的不被承认，关于这点片中也有提到的，他说他曾经是警察，但后来这代表道德的身份被取消了，他被否认是因为他生病了，Doctor的治愈是以抹杀他的存在价值为目的的，既然代表善与道德的Ego已经没有存在的必要了，那就遵从代表欲望的Id吧。

【D4】Identity的致命ID之处
Identity在心理学上有着“同一性”的意思，从主观方面来说，埃里克森哥们关于自我同一性是这么定义的，“一种熟悉自身的感觉,一种知道个人未来生活目标的感觉,一种从他信赖的人们中获得所期待的认可的内在内信”，当然“同一性”也是有危机存在的，“自我同一感”就是解决这种危机的精神和谐状态了，如果躯体、自我和社会都运行良好,那么，那种心理上的Well-being就会出现了，埃里克森哥们认为从功能的层面来说，这是最佳的心理功能的一个方面，Doctor作为这哥们的门徒，很显然他也是这么认为的，他是多希望能和谐一下胖哥们的ID啊，让他能找到那种Well-being的感觉，问题是到底是哪里运行脱轨了呢？躯体、自我还是社会呢？
Identity的另外一层意思就是身份的象征了，中文翻译就是根据这层意思来的，挺有意思的，胖哥们的每一重人格作为一个独立身份的存在确实是ID重重，片尾的小朋友ID也挺符合那种致命的意味，ID也是一种缩写，根据老弗的理论ID就是本我，避苦趋乐的它是不怎么理会社会道德和外在行为规范的，作为ID的小朋友，他也只有自我的准则，“Whores don't get a second chance”嘿，这小哥们还挺有原则性的啊！为了凸显他的颇具ID特点的原则性，导演就给几个他的杀人片段，也算是解释了一下最后存留下的他才是真正的杀手一角，虽然这解释有点牵强，ID再怎么冲动，再如何原始兽性爆发也要考虑一下年龄和发育情况决定的力量相差悬殊的问题啊，但是考虑到这一切不过是一场心理实验，谋杀也是建立在非BODY层面上的，这点基本上也就可以忽视了。

这语言游戏玩的很有意思啊，真有一套，这片喜欢玩这种PUNS还不是一点，譬如说各种出场人格的姓氏就分别代表了美国的13个州，还有五月十四日这个极具代表性的生日，老美的第一个空间站就是那一天升空的，空间站的名字能有意思，叫作“太空实验室”，这片子所讲述的也就是个人格实验的故事，五月十四日出生的胖哥们，他的存在从某种意义上来说就是“人格实验室”，还有那高度责任感的媒介者哥们临终遗言对Hooker大姐说的那个“STAY”，可惜作为她儿子的形象存在的ID小朋友没有给她这个chance，小朋友还是给她发牌子了，因为是母亲，所以更无法原谅。
从一开始他想杀的第一个人就是母亲的角色，母亲的车祸正是他的原因导致的，他下意识的认为他的悲剧就是母亲所造成的，始于此那便也终于此吧，所以最后杀的也是母亲。
三个代表母亲形象的角色也都深具意义，第一个母亲是家长权威型的，习惯了从自身利益出发将孩子的他看作是附带品，这点从她在车中的训话和再婚一事可以看得出来，她和那位继父共同孕育了胖哥们的道德虚构主义思想，她不出点状况情节还真没法发展；第二个母亲是诈婚的小妻子，欺骗型的她导致了父亲角色的死亡，所以她是得死的，她的死也处理的挺有意思，在代表道德的媒介者哥们的促使下，她和ID小朋友一起跑向了汽车想要逃离MOTEL，这里可以理解为若是没有“道德”的促使她是绝对会不管不顾ID小朋友的，火化的连渣子都不剩就成了她的结局，看来胖哥们的怨念很深啊，确实，最后ID小朋友都追出来杀第三个Hooker型的母亲角色了，可见怨念有多深了，对他来说这就是个“the Sin of the Mother”的问题，呃...有感于老萝卜哥们那什么“the Sin of the Father”
这Sin，Doctor哥们没找对，但我怎么觉得关于这片的很多评论里也让我难苟同啊—____—
算我扯好了...苟有所感，故而扯呼。

最近大半个月，生活里的节奏过于呆板导致我产生了想看些能产生刺激的电影治疗松弛的神经。于是我求医问药讨到了这部被推荐者声称为悬疑片的《Identity》。
问路于他人的主要意图是避免在这个圈子让我看到夸张而不必要的扭曲镜头和虚伪的技术制作，事实这片子在这个方面也的确没有过分花哨的地方。在我以为这真的是一部去粗取精，行为正当的悬疑片的时候，一位医生将我们的主人公，连同我，一起唤醒了。
是的，我被耍了。
我是看推理侦探小说多于看悬疑电影的人。在我理解，一部好的悬疑片和一部好的推理小说应该具备至少两个共同的主要特征。首先是完整而精致的故事。故事要情节紧凑而有节奏，细节详略得当而前后呼应等等，大家早已达成共识。其次是公平公正的叙事方式。就是创作者不能隐瞒重要信息，这样结果才能在观者角度得以信服。诸如此类。
然而小说和电影是大不相同的两种艺术形式。比之于小说，电影过于丰富而具体：前者要求创作者能在诸多情节与画面中突出主体与重点，在悬疑电影中就是让观众至少应该是不错过重要的线索；后者则要求创作者不仅提供一些合乎逻辑的细节，还要提供一种抽象的氛围，而这抽象的氛围在小说中则是由读者自己去创造的。所以我认为好的悬疑电影，尤其是改编电影，最难而最重要的，就在于在这两点上的再创作。
扯远了，回到这部电影。这部电影似乎连我说的第二个境界都没到。意思是，就其故事和叙事本身来讲，都已经很有问题了；谈何后面的再创作。情节上来讲，它就根本不是个有疑有解的故事；然而它却不在叙事过程中告诉我们，这不是个悬疑片喔，这是个心理片。它甚至花了1/4个电影20多分钟的时间就为了把这些所谓主人公分裂的自我凑在一起，虽然凑起来这个过程也不大像悬疑，却也绝不像别的什么。也许是我足够愚钝，片子看完我才注意这个电影的标题是个人人都晓得的心理学术语；看呵，它的中文翻译具有着十足的掩饰性，《致命id》，充满了无数的邪恶与黑暗幻想。这样的假悬疑，让我伤透心。
任何一种东西，如果想要有它的identity，就一定要有一些和它同种类东西在根本上的共同点。悬疑片自然也是。我想我是把这片子当作悬疑电影来看的，在其中等待猜测与真相大白的快感；所以自然深感失望。然而如果作为心理片来看，电影的性格分析又太薄弱，导致成为最弱智的说教。我们从里面看到什么？很多人说，电影貌似也在一直作为一个主题而重复着，小时候的事会对孩子的今后人格形成产生重要影响。然而故事主体却又和它完全没有关系，极度缺乏表现力。这样空泛的口号式的所谓主题，甚至不如我国广大农村广泛存在的，已经可以形成足够心理暗示的，村口土墙上粉笔写的，生男生女都一样，有力量。
如果作为结论，我只好说，我理解这是一虚伪的以形式代情节的电影，在情节无法胜任一筹之时，妄图通过形式的剑走偏锋险胜。自然不排除创作者的anticlimax的创意，然而这样做的结果很容易弄巧成拙，让我这样深感被耍的人愤愤不平我为它逝去的两小时青春。

ps不管怎么说，我喜欢片子的结尾。就是所有人都以为天下太平的时候他杀了心理医生和警察那几分钟。这才有一点意料之外情理之中的味道。

一个雨夜！11个人被困在一个汽车旅馆中，一个一个死去，而且死后尸体都不见了，貌似本格推理的架构，实则叙述性诡计的内核，暴风雨山庄模式与戏中戏模式的完美结合，非常完整且精细打磨的剧情，缜密通顺的逻辑，还有时不时出现绝妙的小细节，一次非常棒的观影体验。


    导演很精心也很严谨，每个细节都有所指，会照应一个疑点，这部悬疑片的规律，开头是是倒叙，片头一二十分钟一头雾水，但当凶手被带到法官处质询以及小男孩、Ginny一起爆炸尸体却消失了之后基本上答案就全部揭晓了，实际上第十一个人或者说人格，所有人都会忽视的小男孩Timmy同时就是真凶Malcolm，而妓女， 也就是他的母亲为这一系列犯罪画上了句点。剧情环环相扣悬念迭生，基本找不出任何弱点，悬疑片中的上乘之作。


   这部电影不像《死亡幻觉》那样故弄玄虚让人反胃，同时导演没有像大卫林奇那样故意刁难观众。虽然带有烧脑片色彩但目的并不是烧脑，其悬疑以及少量惊悚的气氛才是影片重点。

本篇中文译名为<<致命ID>>,起初不太明白为什么叫这个名字.在看到其英文原名为 Identity 之后就更不明白了.
但有一次偶然的机会,读了一本有关西方哲学的书,才恍然大悟!

弗洛伊德认为人格结构由:本我,自我和超我 三部分组成.
其中本我追求的是纯粹的快乐原则.是原始欲望的自然表现.它具有一个被宠坏的孩子的品质,当想要得到时,就要得到想要得到的.本我是没有理性,逻辑,价值观,道德感和伦理信条的.总而言之,本我是过分的,冲动的,盲目的,非理性的,非社会化的,自私的,并且是纵情享乐的.
而本我的英译就是 ID.
所以,所谓 致命ID 其实就是 致命本我.
同样,自我则依据现实原则,本能的满足被延迟直到适当的时机,以使多数愉悦包含最小限度的痛苦和否定性的结果.
超我，简言之，就是道德化了的自我

所以,我们可以在电影中分别找到代表自我,超我的角色,当然还有诠释本我的小男孩.

       这是一部严重被高估的电影，并不是说这片不好，反而可看性不弱，但先进的也只是概念（也只是当时），以电影的角度剖析，可以分成两大块，一部分提供惊悚悬疑（这部分容易欺骗不注意细节的观众），是脑中影，一部分提供现实世界的真相和分析进程，但问题就在于概念之外的部分不够精到，大环节间衔接松散，部分演员发挥不佳，调度上也没有什么出彩之处，单就杀人部分来说，镜头和布局也并不比二流凶杀电影高明，气氛的烘托几乎都不足以令人投入，让观众既不害怕也不后怕（就算不是真的你也得拍的敬业点吧）。

     有装逼之人认为不喜欢此片的要么智商低看不懂要么是推理电影迷被耍了不爽泄愤，我觉得蛮好笑，如此浅显的心理设局有多少需要动脑子的地方？推理迷注重逻辑不假，但是他们看到最后必然能看明白杀人设局都是无需逻辑的，甚至有人中盘就看到了结局，也注定不会被“耍”。所有内容都围绕一个死胖子的人格械斗以及此事如何影响了他的命运，到头来能确定的只有专家不靠谱五个字。无隐事无真情无禅意无哲思，有的只是浅显的暗喻和略有意味的开放结局，立意如此之低，难称经典。这片子如果能在世界影坛被奉为上品被传承下去，我就一口吃了显示器。
　　
     再谈谈豆瓣评分，在大概念上，吊胃口的能力和反转印象方面的确是有过人之处，但比起saw1，记忆拼图，无论从叙事手法的独特性和结尾的震撼力都差一个等级，概念和新奇上又不够心慌方、移魂都市这么极致，角色张力达不到一级恐惧的高度，影像风格和给人的深刻印象上更是无法与林奇电影相提并论。充其量和万能钥匙1（这个片也比以前涨了）与芬奇的Game是一个档次，何德何能盖过西北偏北，闪灵，妖夜荒踪，与saw，非常嫌犯齐平？

　　这片我05,06年那阵看的，一部电影不能因为是悬疑类型就抬高他，大家都可以比比其它类型8.4分的片子是什么水准，别说8.4了，7.4都有点过誉了。（分偏高的还有布鲁克斯先生） 感觉豆瓣有个很大的问题，光写个惊悚就低，一打上悬疑惊悚，就高，如果再打上个恐怖，那完了，好片也低分。大部分恐怖惊悚类7分的片子从总体水平上能盖过悬疑惊悚类7.5的片子。如果前面再加个科幻，擦，等死吧。看看小岛惊魂，深空失忆，第六感，怪形，REC，再看看惊悚类电影豆瓣最高分，竟然是前一阵炒作的调音师的短片。感情全世界拍惊悚片的都死光了？再看看悬疑，盗梦空间9.2啊，什么概念啊这是，我晓得诺兰是个天才，但此片作为电影只能说是（不算新鲜）超强的概念和电影奇观，没有深入的情感没有人类的本源甚至没有思考，何德何能这么高？何德何能与肖申克，FC，leon这些面面俱到的电影相提并论？
　　至于这个致命ID不知道是约翰库萨克的明星效应还是有人想要暴炒，亦或是近几年好的悬疑电影太tm少了？嫌少再多翻翻啊。
 
　　香港银映铁三角的《神探》比这片子只强不弱。才8.2