1 ) 小人物,大时代
作为女性导演,张婉婷镜头下的安徽,美不胜收,感情细腻张弛有度。
所谓三城记,一是芜湖,一是上海,一是香港。
在芜湖,黑白镜头开始,在那个烽火战乱的时代,人,显得是那么的渺小而脆弱,人活的不如狗,第一个镜头完全体现。而两主角的感情,正是从这个地方开始,无论两个人在情投意合,因为战乱,因为封建礼教,因为贪玩腐败,两人最终没有结合在一起。
在上海,两人再度相遇,而战乱时期,底层人物的悲苦生活也提醒的淋漓尽致。
而香港段,穿插在整个电影中,大时代下的小人物,虽说有很多无奈,很多不得已,但是我们还是要往前走。有希望就有路走。而井柏然和秦海璐的那段爱情故事,更是加强了对小人物的赞扬,但可惜的是只有感情线。
张婉婷用其细腻的笔锋,描述了大时代下的小人物的悲欢离合,让人潸然泪下。
2 ) 战火中的爱情
故事很完整,情节交代的很清楚,有故事,有情节,有内涵,有灵魂。汤唯、刘青云都是实力派。悲伤的抗战时期四处漂泊的爱人和家庭,不美的爱情片 ,那样的年代苦是多些 ,也许束缚少些 ,自私可以变成自由房道荣对月荣说的一句话,“反正在这样的时代,我已经分不清什么是对什么是错。在这样一条路上,哪里有好人坏人,都只是一群可怜人,只是制度的牺牲品而已。
3 ) 用菜做比喻的话~阿华是碗白米饭
如果房道龙是劲道十足的辣子鸡丁,陈月荣是暖人心脾的排骨汤,仇肖玲是诱人的小龙虾,那么阿华就是一碗热气腾腾的白米饭。
虽然在电影里,不是那种一出场就是个性非常鲜明的人,但是却有种米饭特有的软糯的感觉,特别像那种用木甑蒸出来那种,大火蒸,当水变成蒸汽,缓缓的上升时,飘出的那股带着木头味道的米饭香。
我喜欢他一出场那副大智若愚的感觉,眼镜片后看穿了房道龙闪躲的心思,又烂好心的救人的模样。
我喜欢看仇肖玲带着上海式风月场所的笑,在众生里兜兜转转,一个转身,撞见了阿华,变成少女羞涩的模样……
他身上有太多类似普通人的特性,偏偏让人特别的喜欢,打心眼里的喜欢。最后他死了,以一种有点滑稽的方式。他带的不是定时炸弹,他是太多太多的手表。
阿华死了,对于我而言,电影也结束……
4 ) 《龙的深处》与《三城记》
在《三城记》这部电影刚上映的时候,就有人发出这样的疑问:
为什么会觉得Duang叔的父母的故事拍出来会有人看?
确实2015年对于Duang叔的声誉来说基本上是毁灭性的一年。儿子房祖名因吸毒被判刑,自己多年前一段浮夸的洗发水广告被挖出来编成神曲,“Duang”这个音节从此在所有说中文的人当中或带恶意或带戏谑地流传着。从营销的角度来说,《三城记》几乎是选择了一个自杀式的题材。
实际上这部影片并不是主创罗启锐、张婉婷夫妇二人的一时兴起。
2003年,与Duang叔私交甚好的两人就曾将Duang叔父母的故事拍成纪录片《龙的深处——失落的拼图》。创作的源头更是要追溯到1999年春节。那时还叫陈志平的房道龙告诉Duang叔,Duang叔不但不是独生子,甚至还不姓陈。当时Duang叔还觉得这会是个很有趣的故事所以叫上了罗张二人一同前往澳大利亚听房道龙说“古仔”,可能还能拍部电影出来。
原以为最多只会花他们三天时间,结果花了他们三年多。纪录片上映之后,两人要将这个故事排成电影的念头更是延续到了去年。甚至两人大受好评的电影《岁月神偷》的创作初衷也只是给《三城记》筹钱而已。
为什么对这个故事有着如此强烈的执念?
在《龙的深处》的幕后采访中他们说到,他们认为Duang叔父母的故事其实凝聚着中国那几代人的共同记忆,战争、逃难、手足相残、妻离子散。他们希望通过Duang叔父母的爱情故事作为一个切入点讲述那个年代中国经历过的磨难。
(当然Duang叔的名号也让人更容易走进电影院嘛。)
但如果从两人的创作动机来评价,《三城记》是失败的。虽然影片的宣传中称《三城记》的还原度达到了百分之九十,但是这百分之九十都是那个时代的细节而已,没有还原的百分之十恰恰是真正的主线剧情和他们最为平凡而真实的一面。主创们还是没有控制住过于发散的冲动,也许是他们觉得原本的故事略显平淡,又或者是面对审核压力过大,导致影片最后偏离了他们最初想用一个家庭展现一段历史的初衷,变成了一部太过惊心动魄的传奇爱情剧。
而通过《龙的深处》与《三城记》的对比,还原这一对历史大潮中的普通人的真实经历,我们能看到一段并不精彩但更接地气的故事,也更能让我们真实感受到那个年代的悲欢离合。
《三城记》为了避免一些政治上的争议,对房道龙的出身的描写省略和改编了很多。实际上房道龙的家庭并不像影片描述的那么简单。房道龙的父亲有一个好朋友,他就是:
时任国民政府警卫军军长·抗日战争时期第三战区司令长官·解放战争时期国民政府国防部参谋总长·共产党认定的国民党战犯排名第六·蒋介石绝对亲信·顾·祝同。
通过这层关系房道龙在成年后便在顾祝同身边当勤务兵(也就是警卫员)。但是这个差事并没干多久。一天房道龙忘记佩枪里装有子弹,随手扣了下扳机结果啪地一声枪响了。房道龙一个害怕枪就掉地上了(果然不是当兵的料。。),枪是快扳机所以掉到地上自己继续转着圈开火。估计顾祝同为了自己身家性命着想也不考虑什么哥们交情了就把房道龙开除回家了。
之后房道龙拉上七个小伙伴开始在南京和芜湖之间跑船做倒买倒卖的生意。与《三城记》中他们是为了执行特务的任务被日本人抓住不同,当时只是小贩的他们是由于没有给这一带的日军贿赂,而被日军抓起来的。日本人一个礼拜内两次拉他们去“陪斩”。这时房道龙父亲又祭出大招——我上面有人。通过一个与日军司令部有联系的亲戚,把房道龙和小伙伴们放了出来。但是七个人只有五个人回来,那两个是“陪斩”之后活活被吓死的(而不是《三城记》中那样被日本人斩首的),房道龙本人也说自己当时也被吓得像是傻掉了一样。
捡了一条命的房道龙不得不再次麻烦顾祝同将军,这次顾祝同安排他在戴笠手下当特务(当然中间还是隔着很多层的),正式成为狂拽酷炫神秘感十足的民国版CIAKGBMI6——中统的一员。
这次他的工作异常之出色,成了一个特务小头目。也随之招来了暗杀。《三城记》显然因为和谐的原因,让房道龙和上司交恶从而成为国民党特务清党的对象。但现实中的房道龙是因为工作出色(实际上就是剿匪太卖命),所以一直在躲避共军的追杀。过程也不如影片中如此煽情和惊心动魄,实际上连惊心动魄的时间都没有。第一次上楼梯被人一枪打中脚,另一次被人一枪打中后脑勺,但是命大子弹掀了一小块头皮就飞向远方了,只给房道龙的头壳上留下了一个小坑。
实际上经历了这两件让人大彻大悟感恩生命的事情之后,加上日军全面侵华,房道龙才回到家乡遇上自己的第一任妻子(《三城记》中将这两段刺杀全部和陈月荣联系在了一起)。战争中父亲和姐姐都被日军炸死,1947年妻子去世,不久后内战进入白热化阶段,家破人亡的房道龙这才来到上海。
《三城记》里给房道龙安排了一个好朋友收买华,两人安安分分干着苦力的活在夹缝中求生存。实际上房道龙虽然干的是苦力,却并不安分。他当时是上海的黑帮“山东帮”的一员。而陈月荣在上海也不像电影中那般一边做佣人一边还能唱唱周璇名曲的无产阶级文艺女。《三城记》中房道龙在上海只能通过在街头贴寻人启事,日复一日地坐环城电车在人海茫茫中寻找陈月荣。实际上当年陈月荣虽然确实干着佣人的工作,但是在上海底层社会也是如雷贯耳的人物,人称“三姐”。是每天拿着根棍子走街串巷,进到店里马上有人让座有人斟茶的“大姐头”。
如《三城记》描述的那样,两人的初次相识是陈月荣在家乡为了生计而贩卖鸦片,被房道龙抓到,房道龙觉得她很可怜就放了她。之后陈月荣在上海混出了一片天,房道龙也因此来上海投奔她。
两人的关系产生变化的节点看起来有些物质。陈月荣是喜欢抽烟喝酒赌钱的好女孩。有一天房道龙突然发现她身上的首饰都不见了,之后在她家发现了一叠当票,原来首饰都因为输钱了都拿去当掉了。他就拿着当票自己花钱把东西都赎了回来交还给陈月荣(而不是电影中陈月荣为了救房道龙而当掉定情信物,房道龙之后又打劫当铺把东西都偷了回来)。陈月荣从此改掉了喝酒赌钱抽烟的恶习,从此勤俭持家(Duang叔说自己童年中的妈妈会专门为他们父子留下一条内裤做其他内裤的补丁)。原本陈月荣的母亲非常不喜欢房道龙,觉得自己女儿怎么能老和个古惑仔混在一起。但是房道龙对陈月荣的母亲非常好,自己花钱给她们一家补贴家用。陈月荣的母亲大受感动。这种剧情基本每家每户都遇到过。
不久后三大战役让国民党政权变得岌岌可危。害怕被共产党清算的房道龙便留下两个儿子逃往香港。1951年陈月荣也将两个女儿留在了大陆,从澳门偷渡去香港,《三城记》中的这一段显得有些煽情得狗血。实际上陈月荣并未被人丢下海,她确实在偷渡的船里憋得缺氧,同舱也有人被活活闷死,命大的她刚刚走出船舱就昏倒在了码头上。
在香港,两人的爱情才算真正开始。他们的结合更像是同为天涯沦落人的依赖感。当年因为从大陆逃往港台的人实在太多,很多在大陆呼风唤雨的国民党大官在香港过着落魄不已的生活。房道龙说他看到国民党的将军在香港街头用报纸做碗向人讨饭,很多人都自杀了(《三城记》中改成房道龙的旧部,也许是考虑到台湾观众的感情)。房道龙经人介绍到香港的美国大使馆当厨师。工作几年后,大使被调往澳大利亚。如果不跟着大使一同去澳大利亚,离开大使馆的夫妇俩很有可能在人口爆炸的香港找不到活路。为了生计夫妇俩不得不再次做出离开孩子的决定,将年幼的Duang叔寄养在于占元的戏剧学校中十年之久,跟随大使到堪培拉。当然这也和Duang叔的个人选择有很大的关系,当年他觉得唱戏不用做功课很开心,签约时根本不知道十年是什么概念,只是觉得三年感觉很短的样子,所以主动要求签十年。十年间没有见过父母一面,没有离开过戏剧学校一步。多年后他形容离开戏剧学校就像“出狱一般”。
而在Duang叔人生开始走向腾飞的这十年,房道龙的两个孩子在大陆正在经历他们人生中最为苦难的十年,他们在文革中因为父亲的原因受到冲击。在文革后,房道龙终于有机会回到大陆寻子,并用Duang叔公司的资金资助两个孩子。陈月荣晚年将二女儿接到澳大利亚一起生活,大女儿则选择留在老家一直过着普通人的生活。
也许是因为自己儿时的经历,Duang叔在年轻时并不觉得家庭是如何重要的事情。他也像房道龙一样,把妻子儿子放在美国,自己发展事业(期间也干出了“小龙女”这样的事情)。《龙的深处》拍摄完成后,Duang叔从来没有看完过这部电影。他说自己母亲陈月荣从来没有看完过自己拍的任何一部电影,因为她看到自己儿子在电影里又是撞玻璃又是爬公车,又是从楼上摔下来又是被群殴的,非常心痛,一看就哭,不管Duang叔如何安慰她“这些是假的啦”都没有用。而自己看到父母的亲身经历以后,才真正感受到母亲当年看不下自己电影的那种心情。这部电影上映后,Duang叔开始计划在安徽买下大宅子让自己整个家族一同生活在一起。但是这些宅子保护情况太差,Duang叔开始了漫长的修复工程。但没有等到这些宅子修复完成房道龙和陈月荣就去世了。Duang叔前两年将其中几套宅子捐到新加坡,在网上引起巨大争议,这些都已经是后话了。
客观来说,《三城记》拍得诚意十足。除了晋绥军这个帮穿得过大以外,绝大多数细节都能在《龙的深处》中找到出处。
《龙的深处》中历史纪录片中当街处决的场景。张婉婷说这是让她最为震撼的镜头。当年为了《龙的深处》他们去世界各地寻找中国近代纪录片,其中也找到中央新闻纪录电影制片厂。但是大陆的审查机构往往因为觉得这些镜头太过血腥而早早就剪掉丢弃了。。
为了拍出抗战时期上海的真实感,剧组专门找到上海的老弄堂作为外景。有一幕航拍更是找到上海正在拆迁的地方。
演员表演方面,各位演员也演得十分卖命。汤唯亲自上阵还原了陈月荣女儿所说的当年妈妈挑着她们回家的场景。刘青云为了这部电影专门学了拉二胡。
井柏然那一摔也是剧组原本没有安排的。井柏然摔完以后没有出戏,爬起来继续演完这一幕。实际上这一摔非常合理,因为雨天过后这些朽掉的木板前面那个人踩断了,后面那个人绝对是被坑死的。。本人亲自试过。。完全控制不住。
但影片为了迎合文艺电影的需求,为了在严格的审核环境中求得生存,对这两个人的经历做了太大的改动,加入了过多浪漫色彩过浓的桥段,反而失掉了《龙的深处》中那种震撼和感动。房道龙和陈月荣的故事实际上并不像电影里面那样传奇,甚至连纯情的程度都要打个折扣。但是他们和他们身边的人几乎经历了那个历史时期的中国人能经历的一切。日本人的屠杀,国共之间的殊死争斗,难民潮,旧上海的底层,香港的底层,大陆的文革,骨肉分离,骨肉重聚,中国人经历的太多了,流的血真的太多了。可惜,在这个浮躁的时代,《三城记》没有办法安安静静又充满勇气地将这一切展现出来,也没有办法得到人们安安静静的感受。好在还有这部《龙的深处》,好在房道龙在银幕上留下永恒的回忆。也许过上很多年,《三城记》能够重拍,也许到那时,人们能真的通过电影反思这个民族曾经经历过的一切。
5 ) 乱世爱情的颂歌,而道德与亲情呢?
香港导演张婉婷,曾有《秋天的童话》、《玻璃之城》、《岁月神偷》这样的经典,影片整体摄影和驾驭风格,功底还是很明显。尤其是第一个小时,虽然节奏有点慢,但还是好看的。
然而到了第二个小时,就慢慢显示出了对整个宏大的叙事背景的驾驭不足。这个战火纷飞年代,为爱辗转,分离团聚的故事,如此苍白而无力。事实上,我是个极容易被真爱打动的人,安徽村庄里,拉二胡,唱小曲,围桌吃饭的场面,我也感受着平淡的幸福,然而,对于整个电影传递的,乱世唯有爱情的道理,我实在感动不起来啊。
譬如说,电影颇用了点篇幅,描述当时民生有多艰难,人有多可怜。从男主的嘴里说出,饿死的、冻死的、吓死的、被砍头死的分别有什么细节。男主受伤时,女主为了救他,把所有能当的都当了,包括男主祖传的送她的信物。男主好了之后,就带着男二井柏然去打劫了当铺,把信物偷出来,顺便偷了很多钱。然后呢,男主女主男二女二就换上华服,跑到酒会,像模像样地跟外国人一起倒数迎接新年。。。我的三观当即崩坏了好吗!!!你们才刚苦成那样,一打劫有了钱马上穿在身上去挥霍。。。这都什么人啊。。。你们打劫了当铺,当铺的小伙计也是会死得很惨的你们知道吗。。。
他们一个是鳏夫,有老爹和两个儿子;一个是寡妇,有老妈和两个女儿,两个人几经辗转,终于在香港团聚,开启他们新的人生,生下了13磅巨婴,取名陈港生——也就是成龙。。。而你们留下来的四个小孩和老父老母呢,他们在大陆经历饥荒经历文革,我想到这些,怎么可能为他们自己追求爱情,几番艰辛终于团聚而感动呢。。。我也只能说,你们命都很大,命都够硬,命也很好吧。。。在爱情的完满结局下,亲情的遗憾和痛心,是这个片子久久的悲伤与遗憾啊。。。
还有一个,我也看着颇有点膈应。就是汤唯十六岁嫁了,跟前夫生了两个女儿,这个就很草草地交代了一下,说汤唯跟这个男人毫无感情啥的。然后这个男人就被炸死了。后来汤唯跟刘青云恋爱之后,有一幕她特别娇羞地说,他也是我的初恋。。。我不知道这里是汤唯表演的问题,还是故事铺陈的问题。。。虽然我可以理解汤唯跟死去的前夫真的没啥感情,或者换个方式来表达——他让我懂得了,什么是爱情,这样是不是更好一点呢?
6 ) 虽然它是2015年最失败的电影,可我仍然怀念那一波流光
无论票房数字(1200多万),还是口碑(豆瓣评分只有6.1),《三城记》都是2015年最尴尬的一部电影,8000万的投资(据片方公布的数据)赔得血本无归不说,张婉婷罗启瑞和汤唯也背上了不少骂名。这也就算了,连一部大制作该有的关注度都没有,静悄悄地离去正如它悄悄的来,带不走一个话题。这样的结局简直可以用惨烈来形容。但你可以说它失败,却不能把它简单地归到烂片的行业,只为那满屏浮动的照影流光,这部电影依然可以唤起我们对电影人匠心的敬意。
《三城记》没拍好,这点华谊老板王中磊自己也认了。影片最大的失误就在于剧本,在这届奥斯卡上,颁奖嘉宾查理兹·塞隆在台上说编剧是电影行业的支柱。事实的确如此,剧本没准备好,电影从根儿上就败了;当然,靠卖生鲜肉的粉丝电影除外。只可惜汤唯不是杨幂刘诗诗,刘青云不是长腿欧巴,再加上秦海璐井柏然黄觉这一文艺得不能再文艺的组合,一出本来可以细品斟酌清雅小品,却因为故事和角色的分崩离析而成了墙上一套裱画精致的民国挂历,变成可惜的浪费。
简单来说,《三城记》讲的就是在上个世纪中国最乱也最骚情的时代里,两个男女在安徽(具体城市影片并没有交代清楚)、上海、香港三个城市的流离爱情故事。大时代加上跨地域的背景设定增加了导演和编剧的难度。曾经写出过《宋家皇朝》、《岁月神偷》的罗启瑞这次有点急了,故事严重不完整(香港的故事被压缩成了一支五分钟的引子),连最基本的情节点设定都不过关(竟然没有故事高潮和大转折点),以至于剧情牵强附会毫无代入感(这两人到底要干嘛);有时代,没情怀——历史背景和人物性格命运完全割裂开来,不仅没有互相成就,反而两败俱伤,时代失去了对人物的驱动,被架空浓缩成了画框里的道具;人物也变得矫揉造作莫名奇妙,尤其是汤唯小姐还为该片奉献了其演艺生涯中最烂的演出,票房惨败也在情理之中。
但失败归失败,这部电影还是给我们留下了很多惊艳的美(和烂片有本质区别)。在安徽水边祠堂一场戏中,汤唯饰演的陈月荣深情地注视着刘青云饰演的房道龙浅吟低唱,闪动的波光映在月荣光洁的脸上,恍若梦境。尽管空袭飞机的轰鸣还在耳畔,但此刻世界竟然如此的安静美好。
张婉婷的作品向来是浪漫主义者的最爱,她擅长用光来表达叙事,无论是黄昏的余晖,烟头上的星火,落叶的孔隙,还是檐下的雨滴,张婉婷都能在镜头中让它们成为光的载体,在不断的折射和映影中完成叙事和情绪的表达。且不说《秋天的童话》和《玻璃之城》,即使是《宋家皇朝》这样的电影,也无处不流淌着张婉婷唯美浪漫的标签。《三城记》最大的成就(或许是唯一的)就是将张婉婷的风格进一步放大,演绎出那个乱世中社会底层生活中“心酸的浪漫”。就连纱厂包身工做苦力的镜头,有一种18世纪的油画作品的伤感和美丽。
即便这世道如何让人绝望,张婉婷镜头也容不下一丝脏乱。再穷困寥落的场景,画面的构图都精致讲究,一丝不苟。刘青云饰演的房道龙原型是成龙的父亲,兼具市井泼皮的浪荡不羁和乱世游侠的古道柔肠,是片中最容易出彩的角色。人民艺术家秦海璐又一次用演技证明了无需再证明的自己,只是这个角色和《太平轮》也太像了。
命运收买了我,我收买破旧——井柏然饰演的货郎阿华的这句自嘲式台词最能代表进步文艺青年的窘迫。但细节的精妙难以挽救整体的颓败,张婉婷和罗启瑞在画面和台词上的雕琢在观众看来没有太多意义。影片在2015年遭遇的尴尬,也正如片中阿华和仇大姐(秦海璐饰)拿着一座乾隆年间的钟要换四个鸡蛋时,遭到小贩的奚落:
——这不是一座钟,这可是历史!
——有什么用啊?
是啊,有什么用呢?还不如仇大姐的一个媚眼儿好使。
作为一部爱情电影,叙事沉静而又沉闷。主题探讨了战争年代的亲情和爱情。结构虽是散文体,却形散神也散。还是矫情了些。剧作上断层的叙事加上汤唯分分钟的出戏依旧难以入戏,刘青云、秦海璐表演沉稳中带着惊喜,汤唯似乎只有李安能发掘出她的潜力。井柏然发挥随性而自然,但他魔性笑声依旧是最大亮点!
拍得中规中矩,平庸得有点可怕。三座城市两个人一段情,颠沛流离乱世浮生,以成品来看,做成电视剧会更好。首次深刻感受到,汤唯的演技不怎么样。有多少人看到片尾字幕的“陈港生”会想到他是成龙?5/10
看的提前场。现在好好拍爱情电影拍的不浮夸那么认真的已经少有了,所以还是很极力推荐进电影院看的。张婉婷和罗启锐这对夫妻档还是有质量保障的,永远拍得有情怀。取材自成龙父母故事,可生活比戏剧更精彩导致有些情节会觉得不可思议,但其实竟是真实的。井柏然很出挑,刘青云非常非常适合这个角色。
看完好想捐块表。
《岁月神偷》与《太平轮》的结合体,乱世浮生的小人物与时代的波浪抗争,这样的题材和故事其实都大同小异,也没啥新意,但本片不是什么的悲天悯人的传奇故事,罗张二人组的细腻镜头拍得就是小人物的悲欢离合,三座城池,两对恋人,一个时代
如今的电影市场正处于最排斥乱世浮生题材的时候,这个讲述成龙爹妈旧事的片子也紧随太平轮一起沉了。制作虽精致,但总体比较平庸,没什么吸引人的亮点。脸盲症犯,黄觉井柏然突然傻傻分不清,汤唯继续糟烂演技+票房毒药,秦海璐怎么老演民国风尘闺蜜...头尾那人人字幕组般的蓝边字体也太low了
太乱了,过度很突兀,看得很困
一部伪文艺爱情故事片。故事无聊,演员不入戏。沉闷俗套于一身。
成龙父母的真实改编,显得不够精彩,既是局限,也是让影片中巧合的部分合理。儿女情长太流水,汤唯在搭档廖凡之后,又来一个大叔,糙汉子刘青云还是有点意思⋯⋯不过更喜欢秦海璐和井柏然的姐弟恋。
三星半。这部片子给我的感觉像《黄金时代》或者《太平轮》,但是没有《黄金》那么传奇以及有厚重感。说实话每次看这种民国时期的戏,感受那个年代的动荡和感动,我就特别幸运生活在和平时代。 你在深秋,给我春光。片中演技最让人惊喜的是井柏然,和影帝影后对戏依然很出彩。
最后一个秦海璐透过光看鸡蛋的镜头镜头,个人觉得是影片最有味道的镜头,汤唯的角色塑造很容易想到章子怡的太平轮,但是演员拿捏上少了一份动情之处。
又一组老导演的倒掉,看到汤唯戏还是那么差,也是放心。电影冗长的呦,以及这个项目有什么可拍的?
汤唯没演技!汤唯没演技!汤唯没演技!重要的事情说三遍。正题:可以给到三星半。女导演拍抗日胜利与内战物价飞涨有很多细节可以玩味。爱情线水的意象与乱世线火的意象交织得也尚可。汤唯与刘青云两人的离合,目的就是生下13磅的巨婴。秦海璐片尾挑鸡蛋一幕贡献了整部电影演技的最高峰。
汤唯仍然在演着萧红,一副天然清高,一点不像安徽农家女,一念台词便出戏,出彩的反而是秦海璐。刘青云演了个不讨人喜欢的好男人,井柏然其实还好,只是试映会来了一帮他的女粉丝,实在太吵所以我讨厌井柏然。
女&文艺导演真是让人受不了!
比《黄金时代》好一点....
2.5。什么都没拍出来。汤唯台词功力太差了。分分钟跳戏到太平轮
3.5,张婉婷对细节的坚持还在,对残酷时局的反映不错。刘青云的表演能不能给汤脱星留点面子?
3.4星。因为是成龙父母的爱情故事所以对人物命运少了牵挂感(因为知道最后都没死嘛)。故事不算冗长,有动荡的情节却没有百分百让观众感同身受,氛围营造问题。让我最意外的是,汤唯念台词的功力甚至不如井柏然自然。。演员光靠气质和味道是无法成为顶尖演员的。
张婉婷做为女性导演,镜头下乱世、战争、苦难也细腻的让人动情。娓娓道来的故事整体很平稳,没有什么高潮戏份,贯穿始终的冷色调渲染了大时代变迁的无奈、有情人颠沛流离的辛酸;结尾色调回暖重燃希望。汤唯的造型和表演会让人不自觉想到黄金时代,最喜欢两个人河边弹奏一场戏。@传奇时代影城