罗曼史

很长时间以来一直过着独身的生活，以为自己早早的就把心藏一个谁都无法找寻的地方，于是无论看什么爱情片听什么深情歌念什么煽情诗也不会轻易被触动，可就在看完那场俗的连名字都叫《罗曼史》的电影后，我发现自己的心分明就没有被收藏起来，而是直接裸露在空气中，脆弱的随着自己抽泣的节奏跳动着。

他们第一次相见时，他失落的开着车停在亮着红灯的路口，默然回首，她穿着华丽的婚纱却像个忧伤的公主木然的站在明亮的落地窗那，当两人目光交叉的一瞬间，我想他们定是认识了许久，不用半点言语已久久叫人不能忘记。

当他们互相凝望是，就是浪漫罗曼史的开始也是悲剧的开始。

等到再次相遇，她成了被蛮横的丈夫囚禁并发泄虐待的鸟儿，美丽的羽毛一跌落便是让人不忍触碰的伤痕，而他被残酷的工作及生活折磨的不成样，靠着酒精去麻木自己的神经消解心中的愤怒。

于是两个悲剧的人儿拥抱在一起，渴望用亲吻和泪水去抚平舒缓彼此肉体与灵魂上的伤痛与淤痕。

悠扬的音乐，华丽的色调，流畅的舞步，唯美的画面撩拨着所有人的心。

这是他们笑的最自然的时候。

可哪有这样的罗曼史，残酷的现实就那样活生生的摆在他们的面前，难道真的逃到天涯海角去吗？

终究，还是死亡。

或许真的只有这样的爱情才能被人牢牢的记住，巨大的探照灯让深夜的天台宛若空旷的舞台，剧里剧外所有人都成了观众看着他们冰冷的身体分开远远的躺在舞台的两处，身下殷红的血一点点的散开，就像绚丽绽放的玫瑰花。

两个痛苦的的灵魂终于能开心的拥抱在一起跳一场永远不用结束的探戈了。

一次目光短暂的交错便化成生命中永恒的灿烂，情深缘浅，两人相爱生若不能一起那死也得死在一起。

我是不知道世间有多少恋人爱的这般荡气回肠如罗密欧与朱莉叶把莎翁情节演绎到这样极至浪漫，但我知道爱情是真会让人疯狂，敢拿生命抵押去赢得那未知的幸福，让人勇敢，敢于挺起胸膛去迎接一切命运的挑战，只要恋人们紧紧的握住彼此的手，相视一笑，那还有什么是不可能的呢？

古典的爱情一样也能现代化的浪漫起来。

一名离异警察，一名身在权势家庭却没有生命快乐、不时还遭遇丈夫虐待的美丽少妇，因警察偶然在街头救下险成车下鬼少妇，成为他们生命中的第一个交汇点。

警察因离异思念前妻、孩子，经常酗酒，生日送孩子礼物布袋熊又被前妻拒绝，偶然被金智秀饰演的少妇发现，警察因为自己的落拓而落荒而逃，少妇收拾起遗失的原准备作为孩子礼物的玩具，不久收拾干净后还给警察，成为他们真正交往的开始。

久遭压抑的生命，长期备受竞选议员丈夫的肉体虐待，在终于重温很久以前的梦---跳探戈之后，加上男警察的鼓励欣赏的微笑，让萎靡的长期苦闷的生命终于绽放出新鲜的活力，两颗行将枯萎的生命又绽放了。女主角美丽的容颜、男主角冷峻的外形，的确是该片一大看点。韩国的电影画面的精致布局和造型，在本片中也得到了再次展现。

不符合社会日常规范的恋情终究是会被发现的，权势的报复是想当极端，警察的上司媚求议员而准备将警察从肉体上消灭，议员丈夫准备在精神病院中对少妇进行摧残、进一步把少妇当成自己的私人物品、花瓶。

警察因天降大雨大难不死而送进医院，最终挟持前来医院恐吓自己的上司，前往精神病院解救他的爱人。结局是很凄惨的，二人均毙命于医院的顶层天台上，故事设置成警察上司也被击毙，议员丈夫的非法报复也被曝光。可是充满憧憬的爱人们却没有了。

看完电影，除了被电影的美丽画面所感染，因后半节的紧张情节而担心主人公的结局。感觉生命是不能够被囚禁的，不好的婚姻的确是对生命的囚禁和浪费，女主人公在婚姻中极不自由，行尸走肉般生活，了如乐趣。而真正的爱情会让生命非常鲜活、自由，感觉到美。真正的爱情是任何世俗的一切也无法阻挡的，也是生命的真正诉求。

   本身就很喜欢金智秀，《罗曼史》是很久就想看的了，这种爱情片，我确实需要在晚上的时候才看得进去。
  一直觉得金智秀是个很会把握角色内心的演员，从《女人，贞慧》，到罗曼史，她都可以把大段的内心戏表现的淋漓尽致，而男主角是我从未见过的演员，但是，出场时的饱经风霜的坚毅的脸，让我觉得他也会很好的诠释这个角色，参杂着豪门恩怨的剧情，让我对女主衍生出了更多的同情，谁都想找一个自己爱也爱自己的人，当爱情已经畸形，却不得不维持下去的时候，她连伪装都不会，明知道丈夫才是疯的那一个，她也只能如行尸走肉般重复每天的生活，可是，当遇上他的时候，一切都变了，可爱情降临，谁又想去拒绝呢？
   韩剧一般都很注重内心戏，尤其是一些老片子，大段大段的无声表演，有时确实觉得拖沓，《罗曼史》也是，在追求幸福的路上，没有什么错对，或许这世上本就说不清，什么是错，什么，有是对，光顺着窗子照耀进来，仿佛灰尘都变了精灵，裙摆舞动，似乎感受得到，那一潭死水的心，也起了涟漪，可是，一切似乎又太晚，或许，就是我没有在对的时间对的地点遇上你，很多年前的一次对视，似乎就写下了一段悲哀的伏笔，“我爱他，我没有疯。”敢于如此表露心迹，她是真的爱了他，也注定要吞下这爱的苦果。
   似乎可以在一起，连死都是一种幸福，本来已经好好的，本来可以远走他乡，我出去找 工作，你可以在街上跳探戈，没人会说你，你可以尽情微笑，那是属于我们的幸福，可是，枪声是冰冷的，你的血是热的，那你眼角的眼泪呢？我不知道，只知道，你已离我而去了，不过，我会去找你，无论是当时你写给我的纸条上的地址，还是哪里，我们都要在一起，再也不分开。
   影片的结尾，他们在老旧的天台顶上，云熙教金跳起了探戈，是的，他们终于在一起了，永永远远的在一起了，天堂里没有别的，我们可以天天在一起，跳你爱的探戈，没人会笑你，只有你爱的我，你可以放心的笑。
   让我眼泪流出的，却不是男女主人公的死，却是金的兄弟扑向中弹的金，想堵住奔流的血的时候，眼眶却是湿了，友情的体现，往往要比爱情让人心生温暖。
   生命已逝，似乎一切都烟消云散，但是，不妨想成，在天堂里，一切未完成的情感，又有了延续，似乎，就没那么难过了。

                         血色探戈


                             ――评韩国电影《罗曼史》

        铸铜的色彩，蜡黄色下幻灭重生无法极尽的爱情。这是一个悲剧的色系，亨俊和韵荷的极致浪漫在现实的摧毁下只剩下落寞地反射着光芒的金属色泽，这个世界上最沉重的颜色，异常富丽的色彩在一片血海中迎向了浪漫的极致。影片中对色彩的把握是导演的一大特色，在现实中被反复运用的金色调着重突出了剧情的厚重感，在对于死亡和爱的处理中融入枪战的元素，并非混淆了影片的题材，而是将枪支和子弹的金属质感，以及射击时脆裂的声响结合在一起。虽然仍旧沿用了通常意义上韩国悲剧电影的模式，但是显然这部电影的特色是对凝重而华丽的气氛进行营造。音乐在气氛和剧情的连接上起到了至关重要的作用。
        配乐不单单使用了韩国电影中广泛使用的钢琴和提琴，同时对应剧情加入了拉丁及探戈曲风，在对色彩的运用中，听觉的刺激往往能够带动观者对影片气氛的新一层体会。影片的主旋律<Romance>，运用了提琴烘托全剧的悲剧气氛，以提琴富丽饱满的音域将影片的色彩主题再一次重复，爱恋的完美和命运的跌宕，被光芒所蒙蔽的执著的双眼，视觉中应运而生的美感通过音乐中哀伤曲调的串联，使得原声带本身就在深刻地叙述一个故事。
        浓重的复古气息也穿插在乐曲之中，剧中韵荷在舞房中的舞蹈使得音乐深深陷入探戈的曲调，但是原声作者并不贪图对风格上的追求，将提琴作为主要乐器，又在音乐原有的基础上设置探戈的复古曲调以对应剧情。这样饱满的设计使得全剧“浪漫直至幻灭”的爱情理想突出显露在了音乐中。

        剧中的亨俊和韵荷是两个对面双杀的恋人，他们目视对方惨烈的伤痕，在极致的爱欲之中互相安抚内心中残缺的角落。并非所有极致的色彩都能够敌过金属本身的浓郁和沉着。在旅馆内金黄色的壁纸和摇曳着反射光芒的挂帘，在欲望强烈的迫近下，肉体本身所释放出的对彼此命运和现实的认同。在经历过挫折的亨俊和韵荷身上，肉体的意义已经不再是表面的色彩所能昭示的，它们是互相吸引的特制。在暧昧的光束下，所激荡的对彼此的渴望，在导演的眼中是相互间残破的吸引。亨俊在失败的婚姻和事业的双重打压下，对于欲望的压抑使他在面对同样被伤痕包裹的韵荷时，流露的不再单单是同情，他向韵荷袒露的伤痕是对现实和爱的妥协，他明白自己在这份情感上所施加的精力，可能在顷刻间就失去了所有意义，犹如被悬浮在空中的重量，失去了自控的能力。影片中反复运用的蜡黄色光线，将人体本身的残破追溯到了灵魂本质，它可以洞穿肌体上所有伤痕，将直接的欲望或者爱怜传达到同样残破的对方身上，这样暧昧又充满蛊惑的色彩，将剧中二人紧紧联系在一起。同样出众的还有音乐对华丽色彩的捕捉。韵荷与亨俊在相互对视和展示伤口中，通过如此浓烈的色泽交互着彼此身上羸弱的特性。这些对人性中精神力的追求并非电影本身的张力－－在剧中出现的探戈舞蹈，被掩映在蜡黄色光束下的场景中，这样的组合居然呈现出一种接近毁灭的巨大伤感，近乎熔化的色彩在亨俊的眼中所折射出的全是韵荷曼妙的身姿，和她脆弱不可自胜的躯体。身体在融化瞬间仍旧不住舞动的气息将人的伤痕一一点破。
在窄小的空间中充分交融的光和影，在无暇的爱情中穿插有间，通过彼此的伤口互相贯通，亨俊和韵荷的恋情无疑在这样一个空间中被烙上了自己特有的色泽。世间一切不应发生的爱情都在静默中寻得了归属，彼此残破却又互相依赖的二人，无法跳脱命运，无法跳脱权势和地位的掌控。并非所有艳丽的色彩都能够在“爱”这个字眼中寻找到自己的位置。那些被梦幻所包裹的爱情无疑泛满不实的假象。在对生者的眷顾中，我们不能猜想死亡的边际，因为在超越生死的距离前，我们并未接触过滚烫的爱情。这是一个界限，一个在影片中被反复提及的界限，亨俊和韵荷在轰轰烈烈的欲火之中妄自长存的默契，正在将他们送上了死亡的轨迹，探戈的激荡在无形中确立了爱的绝对性和生死的残酷。配乐中的<Tango>一曲，用舞蹈激昂的本性，与钢琴的暧昧相互结合，这或许才是亨俊与韵荷向往追求的爱。
        爱是并不是有结果的艺术，它可以在结尾处用永恒的消弥赞颂一切欢乐和梦幻。这个故事没有俨然的甜蜜，它在纵深往生死的界限的过程中，负载了太多泪水和感恩。韵荷背后的生活，没有任何温暖，她所面对的只是一个被政治欲望占满的男人，她在华丽的外表下所残余的肉体已经不再丰硕，她为自己失败的婚姻留下一道道伤痕。在失去自由的空间中，她看到了昏黄的肉体所负累的伤痕，她无法找到和自己的生命相互依偎的个体，她无法察觉在这个被伤痕包裹的世界外，是否还存在应该为自己绽放的美丽。这个世界被疑问充斥，她渴望在亨俊的身上寻找同样伤痕累累的身体，同样泛满金属光泽的灵魂。
        在看过电影之后，深深地迷恋剧中变化的光影。在一幕幕触摸人性底线的戏中，亨俊和韵荷往往在移动的光芒中互相对视，金黄色的光线成为了描述这段爱恋的言语。亨俊为韵荷擦拭伤口的时，窗外流入的光束将二人的脸一遍遍扫过，在被光芒所润饰的脸上，我们看到了萌生的爱，而在被黑暗浸染的另一半脸上，我们看到了韵荷矜持的内心，看到了亨俊暗淡的人生。这是被光所约束的画面，被光的弱性所点缀的爱，暗淡与光明的对比在剧中形成一个无法被破解的迷题。影片的最终，倒在血泊中的亨俊和韵荷彼此拉开的距离，试图用鲜血填满的空白，在一束束光辉的映照下，直面死亡，直抵汹涌澎湃的爱的边际。这是被光明和黑暗分割的现实，那个偌大的迷题无法触及到爱的底线，暗淡和光明交织变幻下的舞曲，在权势的背后永远不能把亨俊和韵荷拉到最近的距离。在配乐方面，面对矜持的现实状况，仍旧延续了一贯的钢琴和提琴相结合的曲式，<Sad Song>，<Trust Me>和Romance系列组曲柔和的音色和和谐的曲风正是富丽和辉煌中精致的点缀，那些片断化的画面在忧伤的二人之中缠绕。即使是短暂的会面也往往缺乏真正灿烂的色彩。缺乏色彩如同被剥夺了爱的权力，在欲望绷紧的现实中，具有侵略性的乐曲填补了大量空白。亨俊的扮演者赵在弦（此人译名众多）对于欲望和角色本身的冷峻把握得很好，特别是在面对倒入血泊中的韵荷，脸上露出爱怜的神色，却又在一瞬间转化为对外界的巨大仇恨，这些在轻柔和刚烈间的转换甚至是音乐无法完成的。
配乐本身试图追求的对于色彩的把握，并未使得配乐缺乏自己的个性，出现在片尾处的<Cancion pasada>中曼妙低吟的女声似乎和剧情的进展没有关系，但是却恰到好处地呈现出在泛黄的肌肤和被浓烈的金黄所渲染的爱情之下，人类脆弱美妙的内心，这是被死亡灼伤的一片领地，在双双撒手故去的亨俊和韵荷之间奏响的歌谣，重新回归到内心淡淡的冲动和对缘分的无奈和开释。影片中对于缘分的点缀总是发生在二人向相反方向离去时，互相回首却总是无法与对方对视，时间上的差距拉大了他们之间的距离，这样的巧合却无法浇灭亨俊内心对于爱情的向往，亨俊角色内心所积蓄的对韵荷的向往掩盖住了二者在缘分上的缺失，他们固守的爱情似乎只有在绚烂光芒的烘托下才能达完满。
在亨俊和他所身处的被世界所注目的城市中，我们所不能寻得的真挚。这样的色彩如同一条特殊的契约，将剧中二人捆绑，将两颗彼此躁动的心脏紧紧束缚。亨俊和韵荷最终双双死在了大楼的天台，在媒体的镁光灯中，他们绚烂地离去，虽然彼此之间留下了不可磨灭地距离。但是在血液所流经的地方，被镁光灯所照耀的空地上。一切显得如此淡然，没有了轰轰烈烈的对生的渴望，没有了欲望和地位的纽带，在一片寂寥之中，这段美丽的爱走向了死的边界。导演所试图诠释的，似乎是对电影基调的深层挖掘，对于弥漫全片的奢靡色彩作出最后的感叹。

      喜欢一部电影有时是从喜欢它的名字开始，有时是从喜欢一个演员开始，喜欢《罗曼史》这个即便有些直白也饱含浪漫诗意的名字，喜欢金智秀和赵在玄，所以就遇到了这部电影。

    一部让我很多年不能忘记的电影，像一个老朋友，更像一首不知什么时候，但总会在心底响起的旋律，从来不需要想起，只是永远不会忘记……

   3年前看时，想写点什么，把它推荐给喜欢看电影的朋友。却直到现在才写，3年前看时我是一个人，最近看时我已经结婚了，强迫着老婆跟自己看的:)
    3年前的那张韩国情感电影合集的盗版碟也早就丢了，可那时一个人看它的落寞和感伤有时还在……

    她，一个为了改变家人状况的美丽女子，嫁给了身世显赫的国会议员，没有爱只是为了改变母亲、妹妹和穷困破败的家境。外人眼里她应该过得很幸福，住别墅、有佣人和穿不完的名牌，参加不完的宴会PARTY,丈夫是有权有势呼风唤雨的大人物。很多女孩都羡艳这样的生活，可她每天只有寂寞的孤独，丈夫可以给他钱和一切可以买到的东西，唯有爱他给不了……
    他，一个为了伸张正义被可恶的上司降职调到警局最底层的警察，因为被人陷害，失去了昔日的荣耀和地位，被人排挤，受尽羞辱。老婆带着儿子离开了他，他只是一个靠着酒精的麻醉才能度日的“报废警察”。

   一个夏日的夜晚，她孤单的游荡在街上，眼里没有任何风景只有忧伤的行走。一辆车疾驰而来，在快撞上她的一刹那，他飞身过去救了她。但她的腿还是被擦伤了。

    替她小心翼翼的擦药时，看到了她腿上有许多伤痕，美丽的眼睛里噙满泪水，她和他一样，身上有很多伤痕，心里写满忧伤，他感觉得到。送她出警局时，那个美丽的背影，他看了很多次……

    儿子的生日到了，他买好了儿子喜欢的毛绒玩具想去看儿子，妻子厉声数说着他过往的劣迹拒绝了。在公园里的长椅上只留下了一个可爱孤单的公仔，还有他撕心裂肺的哭声，这一幕碰巧被她看到，留在了她的眼里。

   爱情的种子就这样悄悄在彼此心中埋下。

   那天晚上，在他工作的警局附近，她把玩具带回给了他，他们一起吃饭，一起谈让彼此都很开心的事，然后留宿宾馆。他们看到彼此身上的伤痕，彼此好像就是另一个自己，那一夜他们在热泪中相拥……

    之后就是背着丈夫偷偷的幽会，他鼓励她去跳她一直很想跳，却没有机会跳的探戈。去跳舞时，排练场要关门了，在他费尽口舌的恳求下，她跟舞者跳了一曲探戈，他看到了她会心的喜悦和曼妙的舞姿……
 
    后来就是充满激情和快乐的幽会，他们灰暗的生命被爱情点亮，光芒四射不顾一切的燃烧着。

    最终他们的关系还是被她的议员丈夫发现了，她被送进了疯人院。而他则被人陷害贩毒，被强迫注射了毒品，几乎快被打死。在医院里，只剩一口气的他，听到她被送进疯人院的消息，奇迹般的从病床上爬起来，闯进医院逼着医生救醒被折磨的憔悴不堪的她。

    议员动用自己的关系让他之前的上司派特警去击毙他，他拼了性命救她到医院楼顶的上。头顶上是轰鸣的直升飞机，四周是对准他的枪口。

    危急时分，他以前的同事，从一个在黑帮卧底的线人哪里得知他是被陷害的，把一段他被人打晕注射毒品的录像在电视里播出。全世界都知道了事情的真相。

    可他为了正义想击毙陷害他的上司，却被狙击手击中与上司一起同归于尽，她为他挡子弹也被击中，她在他的怀中微笑的死去，他也带着最后的微笑离开了这个世界……
  
    两个在命运面前，历尽苦难的人，满身伤痕，忧伤遍体，可还是深深地相爱了，爱的很热烈也很悲怆。现实生活中，如此的爱情很少见，两个深爱的人，为了成全爱，都献出了生命，不能同年同日生，但得同年同日死。

    也许离去是悲伤地，可真爱是值得为之付出一切的美好，为了爱人的离去其实是种完美的离别。

     离开彼此时，他们眼角的微笑，是幸福的凝固，生命枯萎了，一朵世间最美的花却无比芬芳灿烂的盛放。

    他们得到了世间最美的爱，我也看到爱的重量。

    无论世界怎样，爱还是最美的意外。

    永留心中，永得我爱，他们彼此永远在对方的心里，也永远都会感觉这世间最美最深最真的爱，温暖将照耀两个相爱的人——生生世世，永不分离！

  

看了2006年的电影《罗曼史》。
纯爱电影，我还是不那么喜欢初恋。
正如我喜欢蘩漪，不喜欢四凤一样。
我喜欢那种焚烧的刺痛感，从电影里慢慢进入你身体的感觉。

——你可不可以谅解，一只关在笼子里的鸟，想飞的冲动。
整个片子都是沉郁的镜头，沉重的探戈音乐，连床戏里，都有青紫的伤口，横贯在镜头中央。
即使讲的是一场放纵，却是另一番郁结心头。

她活在阴影里，即使跳舞，也不在暖冬炎夏，只有一丝光线透入窗子。
跳的是探戈。
记得舞蹈老师说过，那是情人之间，最伤人的舞蹈。
——那是一种终生错过的舞，所以，在那无数追光下，跳的凄凉。
因为这句话，从很早开始，我就喜欢上了这种，史诗般悲剧的舞蹈。

他们在肩头的同一位置，都有着那样难以磨灭的伤口，所以即使拥抱，也不害怕谁伤害了谁。
政治家的女人，就这样，和婚姻里失意的小警察，相爱了。
他紧紧托住她的手，教她打枪。看她，在每一发子弹打出后，歇斯底里的哭泣。
知我如你，知我如你。那我也愿委身你心下，尝你悲苦，度你荒凉，陪同余年。

他在警方的重重包围下，他救出了她，她却愿意为他而死。
我第一次发现那么狗血的结局，也可以有那么凄美的画面。这就是韩国片。
在血泊里，黑色的长发，一袭白衣，和警察的探照灯下透亮凄美的脸。
”我们一起的时间不多了。“
她散乱着头发，在他怀里，说出了最后一句话。
说的不是我爱你，因为我很珍惜，这一分一秒，我仍能，感受你呼吸的时间。

双宿双栖，双生双死。
影片最后，她喊着1234的节奏，在阿根廷的热火街头，和他一起跳着不娴熟的探戈。恣意，随便。
她也会笑，笑出了鱼尾纹。
这是来世画面。

乱伦爱情的背后，你不再说。哎，那对欲火焚烧的狗男女。