黑镜第六季

但你们的大脑容量也就只够看懂第一集了。

第二集从技术手法到剧本创作，讽刺性都不输第一集。

有人说第二集没有“高科技”，没有科幻，不黑镜。

哥们，“黑镜”，说的是电子设备屏幕ok？，它从来就不需要一定是“科幻”，一定是未来。我倒觉得第二集的黑，是一种比第一集更深度的黑，没那么浅显易懂。

第二集它的黑色镜子在哪？

在摄像机和播放器里。

是的，摄像机会记录下来你过去发生的一切，人们会通过播放器看到。但一如黑镜以往抓住一个概念点，把它推到极端。这种「记录」「播放」，被推到极端，揭露出来多年前恐怖的不愿意被看见的事情。难道不黑吗？

这集也根本不是肤浅者以为的，简单恐怖故事。它其实在讽刺现代社会人们的色情成瘾和人在每个年龄阶段的认知改变。如果不是结尾处主角母亲那一句「for your film」，你可以理解这个片子就是个垃圾低成本二流惊悚片。但最后的结尾已经揭示了更深的主题。但大多数人根本懒得再对此多思考一分钟。

更让人觉得精妙的的是，这一集的叙事手法，它教科书一般地教独立电影人，什么叫做hook。

几个不知名演员，一个简单的小镇场景，一个房子和地下室。没有牛逼特效，没有大场面和明星。ok，只用这些，你能拍出什么吸引人的故事吗？这种简直就是最难拍的类型。很容易拍得超级索然无味。

但这一集从一开始就告诉你了张力该怎么营造。开头我以为是种族歧视的主题，继续我以为是人与人的误会不断加大造成悲剧的主题，再继续发展我以为是什么小镇克苏鲁主题……故事的张力就是一个又一个hook不断抓住人。结尾还能揭示更深的主题，告诉你一个道理。

这简直就是Netflix手把手教你，如何用5000美元和你的家人朋友，你的家乡，拍出有趣的剧集。对于独立电影独立剧集从业者，简直都要拍手称奇的一集。

在一些低品位观众这里，就只能落下一句“无聊恐怖片”。

你们的privilege真是尽数体现了。豆瓣到底有没有有水平的观众和从业者啊，还是都是来装逼的，我有点怀疑了。

先说下版权问题，在现实世界中更残酷，最近很火的AI孙燕姿，不仅是未得到燕姿授权前提下，还侵害了原曲的版权。和Joan的遭遇极为近似，Joan在“未知”的情况下签约成为没有收入的一个女主角。 如果计算量足够大，我们的言行是基于特定数据产生，这里的特定数据不仅仅指日常生活所经历的一切，还可以是梦中的事件发生导致的影响，而每个人都可以是一台独立计算单元，互相也会产生影响。就像游戏里面的NPC，有了足够的算法，让NPC也可以产生更多的可能性，让独白和行为更自由，让NPC觉得自己可以“独立思考”。我们也很难证明自己有没有自由意志，或者这种自由就是可量化的大数据自由。 Joan到底有没有自由意志，导演给的答案“有但也没有”，在“有”的条件下描写Joan的真实困境，那些角色是可以“独立思考”，给观众传递这就是可发生在每个人身上的事情。在“没有”的条件下，不管是哪一个层级的Joan，都是按照第一个版本或改编而成，不可能有独立思考能力，包括思考自己是不是有独立思考能力这个想法也是量子计算得来。但算法足够也可以让产生的角色之间产生互动，增加更多的可能性，让戏剧更为生动。 但这种似有或没有的感觉，容易让人觉得矛盾，但最终得以一个轻松愉快的收场，抚平伤痛，然而生活还是离不开美好的咖啡陪伴。

总体还是好于第五季，中档水平。借用第一集女主形容未婚夫的话，"Vanilla"。在我心中算是个中性词，说不上多出彩，但也基本合格。个人最爱第1、2集。

第1集足够meta、搞笑又不乏鸡汤点缀，故事也恰好映照最近好莱坞编剧罢工、传闻有工作室启用AI编剧的背景。第2集虽然放在黑镜里好像不够科幻，反而挺复古的，但整体氛围+反转都还是不错，尤其是结尾拍出了不一样的悲凉感。第3集的结尾比预想的要黑暗得多。第4集的故事构思有隐喻，但效果不佳。第5集则是全新的魔幻题材，下图海报中还特地标红，但个人实在不太感冒。

另外本季的“彩蛋”，即对经典前作的呼应也非常多，饶有趣味地把原本独立的故事交织在了一起，有点黑镜宇宙那味儿了。下文分为【剧情篇】和【彩蛋篇】两部分。

剧情篇

一、流莓世界

所谓“流莓”，就是“致敬”金主网飞的虚构流媒体 StreamBerry，直译恰好对应中文“流-莓/媒“，是个有趣的巧合。logo动画、首页设计与现实几乎一致，meta感十足。

这一集其实包含内外两层。外面一层是切合时事的AI创作、隐私堪忧的大背景，恰好最近几个月好莱坞编剧大罢工，核心议题就是流媒体时代下的薪资问题以及AI写作的隐患。

类似于第四季的机械狗，在现实中其实离我们并不遥远。况且这一集的设定时间，在女主被抓后拍照时有暗示，手举的牌子上日期显示12112X，代表2X年12月11日，也就是不久的将来。

而里面一层的实体故事，则是女主琼“美梦“成真，就像对心理治疗师说的那样，真的 literally 成为了自己故事的“主角”，但是被篡改后，失去了自己的声音、发言权。

在现实中被夹在领导和下属之间的她、面对未婚夫用善意的谎言去应付的她，何尝不早就是“失语”的那一位主角。而直到她的故事被推到了大银幕上，直到对她的生活带来毁灭性打击时，她才真正意识到了“失语”的危害。

尽管在起点处，她是被时运不济裹挟着推出了生活的舒适圈，但好在最后就像一代女主所说，“她做出了自己的决定”，最终找回了，荧幕内外，属于自己的“话语权”。

内外这两层其实融合的很好：将原本看似与寻常人关系不大的AI创作、deepfake拉近到弹指间就被“公开处刑”、隐私全无的现实，让人后背发凉；

同时也用这些科技将一个抽象的概念，“成为自己故事的主角”，具象化为可以反复观看的剧集现实，成为主人公落难并作出改变的契机。

本集整体的氛围也十分诙谐风趣，不仅是让人忍俊不禁的台词，更多亏于两位喜剧演员萨尔玛和安妮的扎实表演，让本集化身成为本剧中别具一格的幽默小品。

至于结局，个人认为并不是无限往前套娃，而就是剧中直白展示的，原版即现实。

首先是画幅变化。第一层和第二层虚构并无画幅区别，但是在结尾原版女主摧毁计算机后，画面的画幅就发生了明显变化，从下图左侧的2:1变成了右侧的全屏16:9。西部世界里也有类似的处理手法，用不同画幅区别现实与虚拟世界。

其次，不同层layer里，不仅人物面孔不同，台词对话也并不相同，而是像是条款里说的那样，为了增加戏剧效果，“创造对话甚至角色“。

增加戏剧效果，可以简单理解为夸张化。

比如第一层虚构中助理告别时只是挥了挥手，而第二层虚构中助理就直接妖娆地大喊“再见我的女王！”（原版的助理拿平板的手势其实也有点基达报警hh），那么最后程序员解释的桥段，也大可以是因为戏剧效果，增加了这个角色或者改动了台词，其主要意义还是提供门禁卡。

同样，第二层的女主显然比第一层更awful，因为机器为了增加这个特质，篡改台词、桥段。

比如女主解雇女职员，第一层中离开办公室是因为助理在招呼她，走之前还摸了下女职员以示安慰，而第二层中离开则是因为自己感到不舒服而径直走出去；第一层女主谈及前男友是喜忧参半，而第二层女主就直接变成全身心地渴望了。

所以倒推，上一层要更nice。如果说原版不是真source而是第N层，那么往前就要一层更比一层nice。我们所看到的前半段，第一层女主安慰解雇职员和见前男友产生愧疚，其实就无功无过，比这nice的话就是主动去安慰职员、以及纠结见前男友，更别说要比这nice N倍，难以想象。

也正是因为有虚构杜撰这层面纱在，所以也会给观众对原版女主真实情况留下想象的空间 —— 这才是最后片尾彩蛋的意义：虽然存在虚构，但是通过喷射召唤女演员，这件让人目瞪口呆的事，现实中女主确实也做了……

最后从角色塑造来看，也应是回到现实。第一层女主对于未婚夫厨艺的反馈是假装“hmm"、轻微地愁眉头，以及“这是盐的味道吗？”这样轻微passive-agressive的行为，那么倒退原版女主多半面对未婚夫是完全掩藏自己真实想法。

她虽然感觉随波逐流，“不是自己故事的主角”，但也不愿和心理治疗师以外的人表达。直到被AI写进剧集中，将自己的不安感、“Awful“不断放大。

特别触动于关于独处的三段有细微差别的台词：第一层的“不要留下我一个人”的害怕，到第二层的“我无法一个人生活”的彻底放弃，扎扎实实地正面了埋藏在自己心底的恐惧。

最终学会了独处，也能够自信地说出那句“It feels good to be okay on my own“，实现了“on my own/by myself“的前后呼应、收束。

至于最后，说的是现实女主和女演员患难与共成为了朋友。而两位脚上带的，当然就是house arrest软禁的追踪器。两个人非法入侵别人公司总部，肯定被处罚了，只不过这个可以自由行动的house arrest有点形同虚设的感觉（捂脸）

二、湖畔凶案

第二集前80%的进度条其实就是比较工整、质量上佳的罪案故事。二刷时线索铺垫、台词呼应的震撼力更强，比如刚进屋时看照片时给了正中央红色面具镜头，后续发现真相才恍然大悟；

男女主夜晚doi发出声响被母亲听见，而她看了眼床边亡夫的相片，后续才明白是她怀念起了曾经的“美好时光”；以及母亲在镜头前看似无心的话语，实则暗指着罪案的过往，属于是细思极恐类。

但和同样是破获罪案题材的S4E3《鳄鱼》一比，本集用古早的录像带发现真相，就显示很复古，主体部分也几乎是去科幻化的。直到最后20%从母亲自杀到纪录片后续宣传、获奖，才有了“黑镜”那味儿，以meta的形式讽刺当下火热却病态的罪案生态圈，呼应了第一集流莓老总给记者介绍能带来更大流量的“mesmerized horror“令人着迷的恐惧。

本集最后更是展现了“三重面具“，交相呼应。第一重，母亲的红色面具，是她黑暗欲望的象征，亦是她最后的遮羞布，不让儿子看见自己上吊后惨死的面孔。

第二重，BAFTA面具奖杯，名利、成功的象征，但这背后却是男主曾经生活的彻底崩塌毁灭。

第三重，熙熙攘攘游客的面具。杀人魔的标志成了炙手可热的流行单品，不理会背后隐藏的黑暗，而是以娱乐至上，满足着自己内心对黑暗的窥探欲，沉溺在那令人着迷的恐惧之中。

白天面对众多镜头佯装正定的男主，回到酒店房间后、夜深人静时，也卸下了面具。本在职业巅峰的他，却一脸忧郁。不关心祝贺和喧闹，挂掉了酒吧老哥的电话，并再次打开了母亲留下的便条。不是我爱你、对不起，而是“为了你的电影/给你的电影用”。

写下这句话，也许是母亲实在羞愧难当，想留下些帮助男主事业的东西。当然羞愧的不是做过的那些事，而是龌蹉肮脏的秘密被他人知晓，就像当年Iain一样，“蠢货似的糟蹋了这一切”。

而男主把这张便条带在身边，看似有点病态的自我激励/怀念，实则是自我安慰的一道药方。“为了这部电影”，排除万难，让失去的爱人亲人、被摧毁的这一切并不白费一场。所以看到便条后，男主先像是有点欣慰地抿了抿嘴。

但是转眼间眼神又变得悲凉起来，泪水在眼眶边打转。呼应着理查德摔下楼梯后对男主一行的训斥：“做这部电影为了什么？你就是想要一个奖杯？他人的表扬与赞赏？“，男主虽然此刻获得了他提及的这一切，却可能在回想/质疑着这一切的意义。

这部电影已经达到了它所能抵达的巅峰，名誉双收、给小镇也带去了游客。但是再多的荣誉鲜花与掌声，却弥补不了男主支离破碎的生活。所有人似乎都赚得盆满钵满，而只有当事人的男主，需要一直背负着创伤继续前行。

更别提从此以后，他就成为了如同女明星口中的“The Loch Henry Guy“，永远和自己这辈子最创伤的经历完全挂钩，无法挣脱掉。自己的母亲甚至家族将永远背负着这个耻辱，而自己也无法忘记自己的爱人的死亡 die for nothing。于是悲从中来。

（男主母亲以为去告密的女主，在小溪中滑倒溺亡了，呼应了最开始男主在酒吧里给女主介绍Iain故事时，所提及的“其实也有危险潜伏于此，有的人也许只是走错了道就消失不见了“。画面对应山谷里的溪流，恰好类似于女主最后失足的地点。另外也增加了阴差阳错的荒诞感）

在这令人着迷的恐惧盛宴之下，本集最后揭开了这欢愉背后当事人的悲凉与创伤。

用母亲的面具，换来了属于自己的BAFTA面具，而在这面具背后会隐藏多少秘密不得而知。只是结合片尾空灵且略带惊悚感的配乐，以及男主抽搐的脸颊，不禁让人后怕，是否黑暗的种子在他的心中生根发芽。

三、太空夺舍

太惨了，实在太惨了，都不忍得再细看一遍。

结尾比预想的要黑暗得多，进度条过一半时还以为会是狗血的鸠占鹊巢，没想到却是“凝视深渊时，深渊也凝视着你”。黑暗侵蚀下让对方经历和自己一样的痛苦，而且笃定对方不会拿自己没办法，只因双人太空舱缺一不可，复仇之后也就相当于将自己处死。灭门大仇不能报，真可谓诛心的终极惩罚。要我是小粉，直接跟这个大栽种一起毁灭得了。

片尾的法语歌曲Charles Trenet的《La Mer》，唱的就是美丽的大海，其中一段英译歌词如下，对应最后太空舱驶向远处的镜头，就像是大海中的航船一般。只不过跟他们打招呼的，不是歌词中的天使，而是人性深处的恶魔……

The sea, reflects the summer sky N' confounds those ivory sheep Shepherd of blue, you watch the view Revealing the angels as they greet.

四、偶像漩涡

这一集角色作死、逻辑全无，单看只是狼人B级片（Supermassive Black Hole一响起就想到了暮光之城第一部的名场面，狗头），唯一还能说说的是狗仔队-明星-娱乐圈的隐喻关系。

首先女演员大概率不是天生狼人，而是在酒驾创伤狼人后被唾液-血液传播，从而后天患上了狼人病症。线索在于女主开车时手指还流着血，而第二天车上却缠上了创口贴并且还一直揉搓，可能就是感染的征兆。

再加上狼人本身的特质，嗜血、满月时每月一次，还发生在年轻的女演员/明星身上，其实就是暗示娱乐圈狗仔队对成年后女明星的妖魔化。

例子之一便是促使女主离开狗仔行业的“开场杀”，就是有恶臭狗仔羞辱女明星、大骂其为荡妇，为的只是换来她失态的照片以换取流量金钱。

而后来女主行为失常，狗仔队都想拿到她“疯掉”的照片；甚至最后发现她看似被囚禁时也毫无怜悯，只是想着怎么拍性感怎么拍赚钱。

对应现实中，尤其是对于在00年代（本集大概在07年，因为开场广播中说汤姆克鲁斯给女儿起名）的一些童星，最出名的莫属狗仔队/娱乐圈对布兰妮 Britney Spears 的妖魔化、摧残。

而恰好本集女主等咖啡时看到了一份杂志，上面就写着 ——“Mazey Day，从童星成为荧幕海妖”，Siren这一词简直就是sexualize + demonize的双重结合，对应关系呼之欲出。

而最后，女主将手枪递给了奄奄一息的女演员，除了是在剧集中为了制造噱头赚大钱的本义外，更是借最后远景中，难以区别的开枪火光与摄像机曝光，暗示对于女明星而言，开枪与被曝光都是死路一条，一种是肉体死亡另一种是职业死亡的悲惨结局。

批判娱乐圈糟粕文化、刻画明星挣扎成长的故事并不少见，同类的就有最近被骂惨了的《偶像漩涡》。和本集一样，有些片段能够看出最初的立意，甚至有所触动，但在试图批判的过程中变成了被批判的样子，变成让人不适的revenge porn。本集其实也类似地剑走偏锋了，不仅多了层狼人的隐喻不一定看得破，对狗仔的也像是编剧跟他们结了仇，各个脑残作死，味同嚼蜡。

五、恶魔血祭

其实架构类似于S4E6的《黑色博物馆》三个物件，这集也是用恶魔血祭的三杀，展现炼铜、杀妻、民zu主义的丑恶，伴随着女主逐渐地释放天性，最后还被塞了波狗粮。

被捕后接近零点时的小反转，对恶魔是否真的存在的摆动，其实设计得还不错。Smart算是最出彩的角色，短短几句台词就把其道貌岸然以及让人胆寒的邪气展现无遗，更别说其现实意义浓重，也难怪在本季前两集也作为彩蛋预先出场。全集复古服饰装潢+迪斯科配乐赏心悦目，二刷也更感受到其中的喜剧camp元素。但是整体故事还是有点走马观花，punchline也有点无厘头，心软后世界毁灭，就和我的恶魔搭档双宿双飞？还是有点欣赏不来……

彩蛋篇

一、塞满彩蛋的 4x4 剧集首页

在晚饭过后，女主打开流梅、浏览剧集预览时，扫过了4行x4列的剧集预览图，大部分都是黑镜中的故事，“黑镜宇宙”实锤，彩蛋满满。

台词中特别点名提及的《亨利湖》《宁静之海》则分别呼应本季的第二集、第四集。

一行一行来看，

1.1）（第一行第一列，下同）狂人纪录片

Jerome F. Davies 此人来自第4.5季的《潘达斯奈斯 Bandersnatch》，男主创作的游戏就是改编自他的同名小说，在电影中多次被提及甚至露面，有文学成就但最终失心疯杀死妻子的“狂人”。讽刺的是类似的事情也再次发生在了男主身上……

1.2）政客纪录片

呼应本季第5集中，巧言令色的nationalism领袖Michael Smart。纪录片名字《Smart?》巧用了他的姓，打上问号，似乎暗示他并没有自己想象的那般精明。

事实上他还出现在了第2集的旧报纸中（90年代末，黛安娜王妃逝世之后），其中讲述了他因为激进演讲导致选民流失、最终惨被保守党踢出去（上述的纪录片应该就是对应他的这段经历），也在第五集女主的未来幻影中出现。而他也“发誓”一定会回来的。

而事实上他也确实东山再起：

在最新的新闻快报中（大约10-20年），“Smart揭晓警察局的机械狗“，说明他活着且身居高位；介于第5集的结局，这应该是另外一个时间线上的Smart了。

最后在第1集，202X年时，女主前男友的手机新闻说其当上了首相，并到访美国。第5集的预言成真，当然也是在隐喻时下。

1.3）《太空舰队》

来自第四季第一集《卡利斯特号 USS Callister》男主最爱的电视剧，也是他囚禁其他人克隆体的游戏的灵感来源。

2.1）《亨利湖：真相大白》

对应本季第二集。CEO办公室墙壁上也挂着海报，据第二集可知是因为它不仅人气爆棚，还获得了英奥BAFTA桂冠，名利双收。

2.2）《宁静之海》

第四集被爆出gui后自杀的演员的代表作，

更有趣的是剧集简介：

HBO具有开创性的西部科幻片回归

恰好也呼应了第1季第1集，最开始找来帮忙的特效师，他的代表作也是《宁静之海》，当时的介绍也是“HBO的月球西部剧集“（要的就是个混搭）

细看一下，《宁静之海》预览图上还标记着原创的logo。例如下图，和现实中的网飞首页对比下，可以看到原创剧集左上角会打个官方图标，非原创的《闪电侠》《善地》就没有。

那为啥HBO的剧集在StreamBerry播放？

恰好有个现成的例子，《命运航班》，原本是NBC制作，但第三季被砍，第四季被网飞“复活”制作，因此也成了续了命的“原创”。《宁静之海》估计也是被HBO砍了之后，被流梅复活的吧。

而《宁静之海》在黑镜中还有个日漫版本的替身，在第3季第1集中以日漫形式摇身一变，成为女主搭便车的借口；也在第5集第3集中的新闻中出现，官宣重启。难得贯穿好几季的一个梗了。

继续下一个预览图：

2.3）《寻找里特曼》

再次呼应第4.5季的《潘达斯奈基》的金发游戏设计师科林，该演员也在前不久的《银河护卫队3》中饰演亚当一角，应该也算眼熟。因为《潘》的互动性质，他其实有多个结局，被杀或者被抓，而这里是《寻找》应该是指失踪案，估计凉凉。

2.4）《热点》选秀节目

第1季第2集的选秀节目，直接挪用了剧照哈哈，不过按时间线来说S1E2应该还在未来。

而在本季第2集的新闻快报中，也再次出现 ——《热点》选秀在悉尼举行。

3.2）《The Callow years》：第1季第1集的首相 Michael Callow的纪录片，最搞扯的是简介里写的“从未面世的档案视频“，真的是娱乐至死，持续公开处刑。

简介中的"Never-before-seen" footage，恰好也呼应了第二集制作人让男女主去找“新资料”，才能创造爆点。她的办公室刚好也挂着这个纪录片的海报。

在快速掠过的报纸剪影中，出现了对麦克的“地狱笑话”——他在管理动物园吗？Zoo还大写的，暗讽他在S1E1的故事。

4.1）又是罪案，右侧女士上半张脸有点像第2季第2集《白熊》的女主，但不确定。

4.2）《Botherguts》，在第1季第2集出场的搞笑低俗节目

4.3）《On A Roll》，第5季第3集女明星Ashley的同名歌曲MV或者纪录片。

4.4）《Junipero Dreaming》，呼应第3季第4集《朱尼佩洛》“梦乡”的故事。在本季第2集，和《亨利湖》一同提名的纪录片《朱尼佩洛计划》中再次出现。

二、第一集的手机与报纸

第一集中除了信息量巨大的网页，前男友麦克的手机和女主读的报纸中也有彩蛋，包括

第5集后来当上了首相的Smart访问美国，遭遇持久的protest抗议

第3季第1集的Lacie秀蛋糕，呼应那一集开场的日常发妹妹的票圈日常

第3季第6集中被cancel的说唱歌手，这会儿还蹦哒在社交媒体上，说你们cancel不了我……

另外前男友手机上不仅显示7G，还现实了服务商Tckr，也是第3季第4集《朱尼佩洛》负责最终数据存储的公司。

另外女主读的报纸上，左边一栏写到名叫Grains的记忆存储播放技术宣布退市，也就是第1季第3集男主用的那款。

三、亨利湖谋杀案的新闻播报

第二集最后真相揭露后新闻播报混剪中，也塞入了不少呼应前作的彩蛋，包括

上文提到过第4季第5集的夺命机械狗：

第3季第2集失控的游戏测试：

其中扮演测试员的Wunmi Mosaku在第一集中客串了第二层虚拟世界的律师一角

第2季第3集的沃尔多在意大利获胜：

以及第2集原本想要采访的egg man，也因为纪录片中被提及，也蹭了一波流量。

四、贯穿全剧的一首歌曲

本剧其实每一季都使用了一首歌曲，Irma Thomas的《Anyone who knows what love is》，本季也不例外。

第1季中，第2集女主选秀时唱的歌曲：

第2季圣诞季特辑《白色圣诞节》中，因为这首歌曲让犯人男主意识到了生父真相：

第3季第5集恐吓村民时，女士兵唱的歌曲：

第4季第3集保险员调取车祸记忆时收听到的配乐，后续也多次出现：

第5季第3集昏迷的女明星“梦到”的歌曲：

也是本季第6季第1集女主会面前男友时，酒吧的BGM：

五、其他

大魔王惊喜客串？只是PS了下已有的照片

第3集Ross右手臂上的徽章写的是“Arkangel“，呼应S4E2同名单集，讽刺的这里没有守护天使，只有在无尽宇宙中遁入深渊的失足者。

第2集结尾与《亨利湖》纪录片一同提名的，除了前面说到呼应《朱尼佩洛》的纪录片，还有一部叫《蒂普利XX团伙》

恰好呼应第5集女主吃饭时看的剪报全部都是发生在Tipley 这个地方（下图黄框），也就是第5集故事发生地……邪气很重。

最后一集的白熊标志，出现在S2E2，后续在S4.5潘达斯奈基中成为重要符号之一，

the White Bear symbol means pain, torment, revenge, and sadistic spectacle

本季在第五集多次出现，既是恶魔血祭的符号，也是Michael Smart被保守党踢出家门后、自创新党的标志（斜体）

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Netflix 非常懂當下的時代情緒，更懂當下的人到底在焦慮什麼？恐懼什麼。

我們不是每天都在擔心手機監聽、路面監控嗎？第一集就用 Netflix 本身告訴你未來世界你的數據、你的人生就是最值錢的內容。

邪教風氣盛行，流媒體和自媒體是當代年輕人的新理想，第二集叩問年輕人想過自己就是新聞和流量的一部分嗎？

第三集告訴你，未來世界你可以有不同形態，但本質上你還是人，是人就會有殘缺、卑劣的人性。

第四集讓我們具體地看看人的異化與相互異化，你以為你有道德底線，但在慾望面前，只有臣服，沒有底線。

第五集是時代情緒最佳的寫照，世人皆有罪，我們對於世界和未來已經沒有想像，人比惡魔凶惡，惡魔比人善良，最終人與魔微笑著看人類自取滅亡，至死不渝，共赴地獄。

不要再說什麼不如以前了，被 Netflix 毀了。你在進步，時代在進步，故事當然也在進步。如果什麼都奉行原教旨主義，那這個世界會失去很多樂趣和發現。

《黑镜》第六季终于来了，卖给网飞后没有了最初的惊艳，但也不是那么乏味。前两集还能看，但后面三集确实不行，四星改三星了。

第一集《琼糟透了》

网飞自黑之作，从剧中“流莓体”那个“S”仿网飞logo，到后面的大数据AI自动生成电视剧，很容易让人联想到最近的好莱坞编剧工会大罢工。

创作者是嗅觉相对灵敏的人群，他们对AI的担忧并非杞人忧天。技术的更迭日新月异，AI换脸的视频早已不是什么新鲜事物，剧中描绘的那种场景或许很快就会实现。

本集中，除了《黑镜》系列一贯的“对技术的担忧”这一主题，还有一个算是对观众开群嘲的点，就是记者采访流莓体印度裔女高管的时候，问：为什么推荐给用户的定制剧主题都如此消极？（几乎都是“X糟透了”这样的剧名）

女高管的回答堪称一绝：我们试过更积极的内容，但他们（观众）不吃这一套。我们发现当我们专注于他们更虚弱、自私或懦弱的时刻……会令其更投入其中。

仔细想想近几年的欧美大热剧，很容易发现确实如此。

《伦敦生活》《去他X的世界》《马男波杰克》……不知从什么时候起，黄暴丧剧开始获得观众的青睐。或许就像国内的“躺平文化”一样，随着经济低迷，全球观众都开始“摆烂”、“人间清醒”、“看透生活的真相”……

然而再怎么众人皆醉我独醒，依然摆脱不了大数据的精准投喂。所谓的清醒，不过是刚刚打破大数据茧房的第一层桎梏。

第二集《小镇悬案》

同样是吐槽观众的一集。

男女主人公原本想拍一部关于“保护珍惜鸟类”的冷门科普纪录片，结果意外发现了“小镇变态杀手”这一吸睛选题，于是决定更改拍摄主题。

根据真实案件改编，一边是吃受害者的人血馒头，另一边是当地人巴不得被吃人血馒头，希望能搭上网红经济来火一把。

“那些混蛋在4K平板电视上看到这个地方，肯定会像苍蝇看到狗屎一样一拥而上。”

这让我想到去《狂飙》拍摄地的那帮游客和网红……

本集后面的剧情展开则像常规的欧美惊悚片一样，主人公偶然发现了什么不得了的真相，然后妄图逃离变态杀人魔的追杀……

但结尾的那张纸条拔高了一下剧本的深度——也许是出于对儿子的爱，也许是出于愧疚，也许是对法律制裁的恐惧，曾经的女魔头，决定用这种方式结束一切。

而功成名就的儿子的心情显然更加复杂，失去了那么多，用吃自己的人血馒头换来的成功，很难笑得出来。

第三集《星海彼端》

非常黑暗的一集，科学伦理主题，很有前几季揭露人性黑暗的味道。只可惜部分情节设计还是有点犯蠢，比如后面两人明明已经翻脸了，却还那么心大把吊盘给对方。结局男主也稍显懦弱，换做别人的话，可能宁愿自己活不下去也要刀了对方吧。

最重要的一点，出了那么大事居然不给安排心理治疗，剧情太蠢了，质量较差的一集。

第四集《梅奇戴》

狼人，挺无聊的一集，唯一的立意就是对狗仔的抨击吧。

第五集《恶魔79》

最狗血的一集，逗比恶魔和印度女服务员的故事。

一开始以为是恐怖片，后来有点像喜剧片，再到后面是政治正确片，最后居然是爱情片。第一集搞了个印度裔女高管当反派，所以这一集是要强调印度裔的政治正确么？

作为收尾的一集，这质量实在是拉胯了。

之前从来没有看过这部剧，还是好奇看了第六季的1和2，觉得有点意思，但总觉得这种立意似曾相识。于是又看了第一季的1和2，第一集看了一点就猜出后来会如何发展，干脆掠过看了第二集，一眼认出主演是尚未成名的丹尼尔·卡卢亚还有《唐顿庄园》的三小姐。丹尼尔在本片的表演太出彩，那大段激情台词估计比他这些年所有角色加起来说的还多，果然是金子总会发光的。

看过三集半，这部剧集的立意也大致看明白了，有些类似楚门的世界，饥饿游戏，荒唐热闹的背后是嘲讽媒体的冷漠，嘲讽看客的愚蠢而不自知。

小时候曾经看过一部法国80年代拍的电影《冒险的代价》，里面那个弄虚作假博收视率的真人秀节目给人印象太深刻，也从此对这些节目敬而远之，不想做被愚弄的看客。

这样的题材，看一两个还可以，拍多了，就觉得会不会是在自虐。现实社会，媒体依然故我，愚弄着公众，消费着公众。而这部系列看似众人皆醉我独醒，提醒观众不要做那种看客，但又一二再地拍出好几季来，难道不是对现实中看客们的二次嘲笑吗？

我又何必如它所愿，嘲笑自己。

省流：类似阿凡达背景的ntr故事，所有离谱设定都是为了绿帽癖服务，可以说是为这碟醋包了顿饺子

感觉实在没有必要看就直接剧透了：宇航员A男 B男在太空执行任务时可以精神链接到他俩的复制机器人体验在地球上的生活，A的家人以及其复制人被邪教杀了，在B允许下使用B的链接短暂体验生活，逐渐试图接近B的妻子，未果，被B发现，恼羞成怒，偷用B的链接将他的家人杀了，二人只好在必须要二人操作的飞船上度过剩下的4年

那么看看为了这碟醋不惜漏成筛子的设定：

必需要两个人操作的飞行器，只安排两个人开，一丁点余量都没有，其中一人生病死亡等等出任何意外那么另一个人只能等死

不可以中止任务直接返航

真人与复制人的意识链接开启方式只是插卡毫无保险，相当于登别人账号不需要密码不需要指纹只填个账号就直接登上了，草率到匪夷所思

这个很重要的识别牌连体测时都不摘，但出舱做任务时要交到对方手上而不是放进保险柜里，这种东西设置成不能在所有工作环境里随身携带已经很奇怪了，假如死在外面了而牌子不在身上那尸体作为太空垃圾被捞到时都没法识别身份

偷画幻想中的裸体也完全没有藏，像摆在那等着被发现似的

在飞船上唯一的工作就是紧急维护，平时人可以躺尸，完全不需要做科研，甚至不需要养护植物

（那为什么不把复制人放到飞船上，真人在地面远程操作，还不需要定制成跟操作者一模一样的外形，直接批量生产很节省成本）

科技已经进步到可以完成意识在太空与地球之间超大信息量的实时传输，但不能视频通话，不能看电影，飞船上还是无聊得像坐牢

最怪的是，费这么大劲，其实宇航员的生活体验并没有变好：飞船上吃得很差，但机器复制人也并不能吃东西，随时有可能要被叫去处理紧急事务，相当于复制人被软禁在家周围，而对其家人更是折磨，家人成为了纯粹的提供地球生活体验的工具人

看到他们插卡躺下时就知道必然要链接别人的复制人，在听到A男阴阳怪气地描述B男的妻子是交际花时就知道他必然要接近她，在A男画画时就知道他必然要画B男的妻子然后被发现，在A男大喊“你不懂我的感受”时就知道结尾他必然要杀B男的家人，属于每个发展都是意料之内，很久没看过这么无聊的蠢东西了

话又说回来，即便保留全部上面这些很离谱的设定，换成女宇航员就完全不会出现这种困境，显得更搞笑了，都已经在搞科幻故事了，明明有无限可能无数种有意思的事，偏要抱着火箭腿喊着绿帽绿帽绿帽，真是很烦把这种又干瘪又恶趣味的玩意吹成“描绘了极端环境下暴露出的人性黑暗面”，这算什么人性，男宝劣根性罢了