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剧照
更新时间：2024-04-12 11:45
详细剧情
无敌破坏王（约翰·C·赖利 John C. Reilly 配音）生活在一个80年代出品的低精度游戏中。他的设定身份是一个反派，每天的生活就是在游戏《快手阿修》中大搞破坏，其后由玩家操作的英雄人物快手阿修（杰克·麦克布瑞尔 Jack McBrayer 配音） 会及时赶到进行修补，赢得奖牌，包揽一切荣耀。身为反派，破坏王厌倦了自己的生活，眼看阿修被胜利者的光环围绕，自己却日复一日在无趣中过活，他终于决定改变。单纯的他以为只要自己也能得到一枚奖牌，就可以摆脱反派的身份，于是某日在游戏厅歇业后，破坏王偷偷离开了自己的游戏，前去闯荡其他电子游戏的世界。 在途中，破坏王结识了来自《英雄使命》的冷酷队长（简·林奇 Jane Lynch 配音）和来自90年代糖果赛车游戏《甜蜜冲刺》的小女孩云妮（萨拉·丝沃曼 Sarah Silverman 配音）。后者梦想着能上场比赛，但其身份也不允许她梦想成真。破坏王所属的游戏《快手阿修》由于失去了他被认定为系统错误，如不尽快返回，则游戏就会被永久删除；而《甜蜜冲刺》的游戏世界则在悄悄酝酿着一场巨大的、威胁到整个游戏世界的阴谋。这也许是无敌破坏王实现梦想的机会，但也可能是一条不归路…… 他可以扭转乾坤，成为一名真正的英雄吗？
长篇影评
1 ) 无敌破坏王
"我们是坏人，那又怎样，既然不能变好，那就继续坏下去，这是我们的责任和使命" ————坏人宣言恕鄙人短见，破坏王大概是迪士尼今年最后一部最好的动画片了。冒死响应2012的号召，大家最近都比较乐于怀旧，大致如此：一款30年的老游戏被重新赋予了活力，敏锐的老骨灰从中找到灵感，【快手阿修】里的破坏王就成了这部电影的主角。简单的画面和稚弱的情节不应该如他表面的一样，破坏王不满足于破坏然后被扔下楼顶然后被大家贬斥然后回到自己的树桩，并且很识相的知道自己也是游戏的主角尽值尽责却不能被自己的同伴认同。在坏人自助会说出自己的心声，然后阴差阳错地去了英雄使命获得了一枚认为会被大家看好的勋章。如果是微电影，故事到这里其实也算告一段落，但电影理所当然地翻过一页进入真正主题的高潮。【甜蜜冲刺】在这里一位萝莉公主正等待她的王子解救，酷似史莱克的破坏王拉尔夫便一头扎进这到处充斥着甜蜜的糖果王国开始找寻它的勋章和真谛的旅程。故事发展也大概如此：没有头脑的勇士，任性偏执的美女，阴险浅薄的坏蛋，超级无敌又弱点致命的怪物，一堆衷心效主被人蒙蔽增加情节的副手，还有一个周折明了的脚本，点缀点繁复花哨的道具，再来点作祟的人性，最后就是我们这样一群众口难调的观众。不得不说其实都是惊人的相似，但也不能不承认重复的美丽。
2 ) 英雄的嗝屁
这些年来的春晚，最令我全身上下暴涨鸡皮疙瘩手足无措难忍厕意的，必然是蔡明的小品，并不是因为演员难看或演技差劲，而是他们最后一定要来个感人场景，等几个段子说完了，凄婉优美的钢琴音乐一起，蔡明同志就要眼含热泪地用咏叹调高呼大爱，从喜剧女星直接转型赈灾女主持人，变脸之快令人感叹不愧是国宝级演员。
这种不忍直视屏幕的感觉在看破坏王奋不顾身从天而降猛砸可乐山时也出现了，当然剧情发展到那步的时候已经到了必须来个高潮的程度，不是主角逆势爆发就是主角舍生取义，但这样简单粗暴地催泪还是让人瞠目结舌，毕竟在走进电影院之前的每个人都知道这是部迪斯尼的动画，主角真死这一事件就如同中国男足拿世界冠军一样，在哪个平行世界里都不可能发生，在提前剧透的情况下拉尔夫再怎么奋力猛砸，在观众心中也砸不出惊涛骇浪。
好在催泪场景只出现了几个镜头，紧接着就是喜闻乐见的正邪大决战。最终坏人被打败，美女救英雄，全家大团圆，可惜外星飞蛾没有得到“坏人”待遇，被当成反角消灭了——吃豆人里的幽灵都被招安了，还成了坏人互助联谊会的主席，飞蛾作为本作的反角只能得到豆子的待遇，所以做反派也要努力奋斗，做个有名有姓有型有款的boss，千万不要当杂鱼，否则等到了打倒旧社会建设新文明的时候想都想不到你。
看完电影我曾想，如果最终大战是这样的该多好：游戏厅里的游戏人物全都发动起来阻挡外星飞蛾的入侵，吃豆人吃遍面前能吃的虫子，马里奥头顶脚踹，RYU用豪油根一通乱轰，这场面既热闹疯狂又有爱，估计能让场下的阿宅看到飙泪。
如果这电影定为于向上个世纪老游戏致敬，这样的安排是有一定的可能，可惜迪斯尼花了大价钱做的动画不是来给阿宅们自嗨的，更何况再多的钱也填不了这么多游戏人物的使用版权费，据说任天堂狮子大开口导致马里奥只能出现在台词里。虚拟人物就罢了，像披头士迈克尔杰克逊都已经作古了，他们的音乐想用在电影里还要掏出不菲的费用，真不知道这种版权制度是给谁添堵。
抛开版权不谈，无敌破坏王终究只是给阿宅漏个微笑后，就披上童年怀旧的外衣，款款走向商业的宝马，最后是义无反顾地扑进孩子们的怀抱。
海报里的各种大名鼎鼎的游戏人物只是用来烘托气氛的背景，在电影里做主要场景的游戏全部都是虚构的，代表游戏业界技术发展的几个阶段，8位红白机到全3D的第一人称射击，但不管画面怎么进步，游戏体验如何提升，在游戏中心里不变的是一拨拨的孩子玩家，电影院里坐着的也是一拨拨的孩子观众。
制作方毫不掩饰想要讨好每个年龄段观众的心，在短短的一百多分钟里将各种元素尽可能的揉进去：想让孩子看得开心？那需要能做出夸张的动作表情的可爱角色。想让陪孩子们看的父母们开心？那就过去的游戏人物多漏脸再多埋几个彩蛋。想让捧着爆米花的恋人们看得开心？那一定要男女主角配上动听的音乐在美丽的风景里飙车。想让电影院里每个人都看得开心？那就做出为爱献身的感人桥段和正义的完美胜利。想让阿宅们开心？哦，有AKB48就够了。
讨好的观众越多，主体的剧情自然就越薄弱。一部作品在突出表现技术、创意、剧情三者时，如果想要票房，只能取其二而不可兼得。动作大片普遍剧情单薄，文艺大片在技术难有亮点，无敌破坏王有了创意，再加上从皮克斯那儿得来的技术，如果剧情太复杂，如果观众嘴里再嚼着点爆米花，那毫无疑问会噎着，引发影院杀人奇案。迪斯尼想必不愿做杀人凶手，而是做两手攥满钞票的聪明商人，geek式的阿宅们在呼喊着什么，看片务求尽善尽美的影评员们在说什么，管他们呢。
捧着爆米花在电影院里，屏幕上表演的是什么不重要，重要的是一定要有趣。要制作一部有趣的电影，背后需要一个有实力的制作团队，一个制作团队背后是一个投资项目，一个项目背后是许多的公司，许多的公司背后是整个行业，行业的背后是经济，经济的背景是国家。莫怪今年国产片的票房惨淡，因为GDP同样萎靡。无敌破坏王让我们看得开心，掏钱掏的也开心，掏更多的钱，然后就有更多的有趣的片，这就是优秀商业电影的良性循环发展之路——靠的不是口号，是社会全方面的努力和进步。
电影里，最先触动我的，是游戏厅关门时，机器里的动画小人也下班回家，隆和肯相约喝一杯，英雄使命的“英雄”喝醉了抱怨工作的乏味无聊的场景。电影结束时，全场就我一人坚持看完三首片尾曲，保洁大妈和检票小哥的目光让我压力山大，连渡边麻友的歌声都不能细细品味，对他们来说，电影看了一遍又一遍，英雄们嗝屁了一遍又一遍，再好看的片也无聊了。
不知道电影院放映结束时，万籁俱寂，空旷旷的荧幕闪着微暗的亮光，那些上台表演的英雄们，会不会也下班，踱到酒吧里，在昏暗的灯光下，喝一杯小酒，脱下面具，谈谈生活和理想？最近工作繁忙，收入动荡，老婆孩子太操心，你呢？——英雄有很多的嗝屁，但他们有更多的嗝和屁。发现个挺有意思的现象，国外的片子喜欢把标签化、角色化的人物复杂化、人性化，国内则反之，不知为何？
这种不忍直视屏幕的感觉在看破坏王奋不顾身从天而降猛砸可乐山时也出现了，当然剧情发展到那步的时候已经到了必须来个高潮的程度，不是主角逆势爆发就是主角舍生取义，但这样简单粗暴地催泪还是让人瞠目结舌，毕竟在走进电影院之前的每个人都知道这是部迪斯尼的动画，主角真死这一事件就如同中国男足拿世界冠军一样，在哪个平行世界里都不可能发生，在提前剧透的情况下拉尔夫再怎么奋力猛砸，在观众心中也砸不出惊涛骇浪。
好在催泪场景只出现了几个镜头，紧接着就是喜闻乐见的正邪大决战。最终坏人被打败，美女救英雄，全家大团圆，可惜外星飞蛾没有得到“坏人”待遇，被当成反角消灭了——吃豆人里的幽灵都被招安了，还成了坏人互助联谊会的主席，飞蛾作为本作的反角只能得到豆子的待遇，所以做反派也要努力奋斗，做个有名有姓有型有款的boss，千万不要当杂鱼，否则等到了打倒旧社会建设新文明的时候想都想不到你。
看完电影我曾想，如果最终大战是这样的该多好：游戏厅里的游戏人物全都发动起来阻挡外星飞蛾的入侵，吃豆人吃遍面前能吃的虫子，马里奥头顶脚踹，RYU用豪油根一通乱轰，这场面既热闹疯狂又有爱，估计能让场下的阿宅看到飙泪。
如果这电影定为于向上个世纪老游戏致敬，这样的安排是有一定的可能，可惜迪斯尼花了大价钱做的动画不是来给阿宅们自嗨的，更何况再多的钱也填不了这么多游戏人物的使用版权费，据说任天堂狮子大开口导致马里奥只能出现在台词里。虚拟人物就罢了，像披头士迈克尔杰克逊都已经作古了，他们的音乐想用在电影里还要掏出不菲的费用，真不知道这种版权制度是给谁添堵。
抛开版权不谈，无敌破坏王终究只是给阿宅漏个微笑后，就披上童年怀旧的外衣，款款走向商业的宝马，最后是义无反顾地扑进孩子们的怀抱。
海报里的各种大名鼎鼎的游戏人物只是用来烘托气氛的背景，在电影里做主要场景的游戏全部都是虚构的，代表游戏业界技术发展的几个阶段，8位红白机到全3D的第一人称射击，但不管画面怎么进步，游戏体验如何提升，在游戏中心里不变的是一拨拨的孩子玩家，电影院里坐着的也是一拨拨的孩子观众。
制作方毫不掩饰想要讨好每个年龄段观众的心，在短短的一百多分钟里将各种元素尽可能的揉进去：想让孩子看得开心？那需要能做出夸张的动作表情的可爱角色。想让陪孩子们看的父母们开心？那就过去的游戏人物多漏脸再多埋几个彩蛋。想让捧着爆米花的恋人们看得开心？那一定要男女主角配上动听的音乐在美丽的风景里飙车。想让电影院里每个人都看得开心？那就做出为爱献身的感人桥段和正义的完美胜利。想让阿宅们开心？哦，有AKB48就够了。
讨好的观众越多，主体的剧情自然就越薄弱。一部作品在突出表现技术、创意、剧情三者时，如果想要票房，只能取其二而不可兼得。动作大片普遍剧情单薄，文艺大片在技术难有亮点，无敌破坏王有了创意，再加上从皮克斯那儿得来的技术，如果剧情太复杂，如果观众嘴里再嚼着点爆米花，那毫无疑问会噎着，引发影院杀人奇案。迪斯尼想必不愿做杀人凶手，而是做两手攥满钞票的聪明商人，geek式的阿宅们在呼喊着什么，看片务求尽善尽美的影评员们在说什么，管他们呢。
捧着爆米花在电影院里，屏幕上表演的是什么不重要，重要的是一定要有趣。要制作一部有趣的电影，背后需要一个有实力的制作团队，一个制作团队背后是一个投资项目，一个项目背后是许多的公司，许多的公司背后是整个行业，行业的背后是经济，经济的背景是国家。莫怪今年国产片的票房惨淡，因为GDP同样萎靡。无敌破坏王让我们看得开心，掏钱掏的也开心，掏更多的钱，然后就有更多的有趣的片，这就是优秀商业电影的良性循环发展之路——靠的不是口号，是社会全方面的努力和进步。
电影里，最先触动我的，是游戏厅关门时，机器里的动画小人也下班回家，隆和肯相约喝一杯，英雄使命的“英雄”喝醉了抱怨工作的乏味无聊的场景。电影结束时，全场就我一人坚持看完三首片尾曲，保洁大妈和检票小哥的目光让我压力山大，连渡边麻友的歌声都不能细细品味，对他们来说，电影看了一遍又一遍，英雄们嗝屁了一遍又一遍，再好看的片也无聊了。
不知道电影院放映结束时，万籁俱寂，空旷旷的荧幕闪着微暗的亮光，那些上台表演的英雄们，会不会也下班，踱到酒吧里，在昏暗的灯光下，喝一杯小酒，脱下面具，谈谈生活和理想？最近工作繁忙，收入动荡，老婆孩子太操心，你呢？——英雄有很多的嗝屁，但他们有更多的嗝和屁。发现个挺有意思的现象，国外的片子喜欢把标签化、角色化的人物复杂化、人性化，国内则反之，不知为何？
3 ) 你看那张高清的脸！-含剧透
女配之所以是游戏史上最悲惨背景的女人，一定是因为机器飞蛾吃了新郎之后变成新郎遭到新娘亲手扼杀！！！被剪掉了，太悲剧了。一定是
昨天在安贞UME看了这部电影，令人怀念的槽点都和自己的好朋友分享，实在是一件快乐的事情。
首先，这部电影让大家不停地提起玩具总动员，毫不怀疑，这是年内足以和马达加斯加比肩的优质电影，恐怕会拍很多续集。
1.开头的迪士尼经典片头米老鼠和城堡变成八位我会告诉我你吗
2.3D效果超级棒
3.游戏世界的连接方式屌爆了，囧脸插座通道和电线内电车都值得做成主题乐园。
4.八位游戏的槽点太多了，金先生他们一批住户的动作让人不能直视啊。
5.快手阿修被掉下来的砖块砸了以后直接就死了，一条命复活，音效什么的完全怀旧，不能直视的同时觉得00后的孩子们能看懂么
6.反派互助联盟简直太可爱了
7.头上都是糖果的小姑娘也是
8.远处的背景啊，墙上的海报啊，都是有典故的
9.我这个货好多典故没看出来，就看见春丽了
10.阿修修好自己的脸那段我都岔气了
11.涡轮进入Sugar Rush程序修改代码时候，掏出一张纸，按了konami秘技，就是我们把《魂斗罗》调出30条命的那个玩意，上上下下左右左右BA。
12.只有我自己觉得机器飞蛾看见光柱的时候变得很萌嘛
13.阿修想逃狱缺加倍修好了铁窗，爆笑之后我觉得不是只能修好么，然后有人说，之前就是粗的，被人舔细了
14.女配之所以是游戏史上最悲惨背景的女人，一定是因为机器飞蛾吃了新郎之后变成新郎遭到新娘亲手扼杀。否则，涡轮没法解释
15.贝尔多爸爸被我认出来了！我当时大声叫出来以后他就说，这里是贝尔多爸爸！泡芙怎么也有啦
16.明显的马里奥赛车的既视感，尤其是撞了方块产生道具以后
17.片尾的sugar rush是AKB48唱的！！！！
18.最后虐心死了，哭的一塌糊涂
19.男配和女配的爱情来得好突然，好温情的画面被很多舌头花围绕啊
20.剧情紧凑，有张有弛，三个世界完全不同，值得看两遍哦~
昨天在安贞UME看了这部电影，令人怀念的槽点都和自己的好朋友分享，实在是一件快乐的事情。
首先，这部电影让大家不停地提起玩具总动员，毫不怀疑，这是年内足以和马达加斯加比肩的优质电影，恐怕会拍很多续集。
1.开头的迪士尼经典片头米老鼠和城堡变成八位我会告诉我你吗
2.3D效果超级棒
3.游戏世界的连接方式屌爆了，囧脸插座通道和电线内电车都值得做成主题乐园。
4.八位游戏的槽点太多了，金先生他们一批住户的动作让人不能直视啊。
5.快手阿修被掉下来的砖块砸了以后直接就死了，一条命复活，音效什么的完全怀旧，不能直视的同时觉得00后的孩子们能看懂么
6.反派互助联盟简直太可爱了
7.头上都是糖果的小姑娘也是
8.远处的背景啊，墙上的海报啊，都是有典故的
9.我这个货好多典故没看出来，就看见春丽了
10.阿修修好自己的脸那段我都岔气了
11.涡轮进入Sugar Rush程序修改代码时候，掏出一张纸，按了konami秘技，就是我们把《魂斗罗》调出30条命的那个玩意，上上下下左右左右BA。
12.只有我自己觉得机器飞蛾看见光柱的时候变得很萌嘛
13.阿修想逃狱缺加倍修好了铁窗，爆笑之后我觉得不是只能修好么，然后有人说，之前就是粗的，被人舔细了
14.女配之所以是游戏史上最悲惨背景的女人，一定是因为机器飞蛾吃了新郎之后变成新郎遭到新娘亲手扼杀。否则，涡轮没法解释
15.贝尔多爸爸被我认出来了！我当时大声叫出来以后他就说，这里是贝尔多爸爸！泡芙怎么也有啦
16.明显的马里奥赛车的既视感，尤其是撞了方块产生道具以后
17.片尾的sugar rush是AKB48唱的！！！！
18.最后虐心死了，哭的一塌糊涂
19.男配和女配的爱情来得好突然，好温情的画面被很多舌头花围绕啊
20.剧情紧凑，有张有弛，三个世界完全不同，值得看两遍哦~
4 ) 吃货扫盲贴： 都有哪些糕点糖果的大明星在Sugar Rush里面出现？
据说在美国牙医之所以那么吃香赚钱，很大的一个原因就是美国佬太爱吃甜食了~ 超市里面一排一排的饼干糖果货架，糕点铺里各式各样的手工巧克力与纸杯蛋糕，餐厅菜单里最后两页永远是琳琅满目的餐后甜品，甚至酒吧里都是各种炫目的又甜又烈的鸡尾酒。也难怪美国到处是大片大片的玉米地，这些玉米除了用来做饲料、生物燃料、墨西哥玉米饼之外，还被用来提取高果玉米糖浆 - 占了美国甜味剂市场56%份额的糖料。
言归正传，作为一个甜得发腻的游戏，Sugar Rush自然也是充满着各式各样现实中存在的饼干与糖果。当Ralph驾驶逃生舱飞进Sugar Rush的世界的时候，那一片糖果森林，其实是由candy cane组成的。candy cane是一种硬质糖果，一般做成拐杖的样子挂在圣诞树上。不过一般没有人会去拿下来吃就是了，因为那只是染色了的糖而已。。。
然后那一群势力又傲慢的好像刚从Gossip Girl里跑出来的小姑娘们，各自也代表一种糖果：
她们的头头，那个淡金色波波头，一身粉红的那个，叫Taffyta Muttonfudge。Taffy是太妃糖（Toffee，也是英超埃弗顿队的绰号）的一种变种，吃起来软软黏黏的很有嚼头，但是与太妃糖不同的是Taffy一般是水果味的，这也是为什么Taffyta穿的一身草莓粉红。其实这个味道和Hi-Chew嗨啾很像的啦。。。而Muttonfudge的话我不是很确定，但是如果意译的话应该是羊脂软糖吧大概，因为fudge是乳脂软糖。
Taffyta的两个死党，分别是Candlehead和Rancis Fluggerbutter。Candlehead意为蜡烛头，所以她其实是生日蛋糕。而Rancis Fluggerbutter的Rancis谐音Reece's，是一种花生酱馅的巧克力杯，而这也能从她的帽子看出来。而Fluggerbutter谐音Fluffernutter,是美国的一种经典甜味三明治，用花生酱和棉花糖酱做馅，真是甜的要死。。。
Gloyd Orangeboar，就是那个戴着个南瓜的男孩。等等。。。男孩？？？是不是很不可思议，其实那堆小姑娘里面竟然有个带把子的！好吧我是当时没有看出来。他戴着一个糖衣南瓜，穿着candycorn(一种玉米粒形状的糖）的鞋。
Snowanna Rainbeau，Snowanna指的是snowcone，一种放在圆锥纸杯里面的沙冰，而Rainbeau当然是rainbow啦，七彩的沙冰。
Crumbelina DiCaramello，Crumbelina指的是Crumble,就是把水果煮烂后浇上黄油和糖，然后就可以当做冰淇淋或者派的美味浇头啦~ DiCaramello当然指的是Caramel啦，焦糖。然后Crumbelina DiCaramello的外形以及她的赛车都是模仿提拉米苏的。
Swizzle "The Swizz" Malarkey， 她的外形是模仿那种超大彩虹棒棒糖的，就是你们经常买来讨好女朋友然后你女朋友从来都是过了几个月才想起来然后拆开舔两下然后扔掉的那种。Swizzle可能谐音Twizzler，就是我最讨厌的那种糖果，一种完美诠释了什么是味同嚼蜡的糖果。Malarkey倒真不知道什么意思。
Adorabeezle Winterpop，Winterpop指的是Ice Pop，说白了也就是冰棍啦。Adorabeezle应该是adorable与freeze的复合词。
Jubileena Bing-Bing，她的头就是那种腌渍樱桃，那种我们经常在廉价奶油蛋糕上看到的那种完全没有水果味的红得发艳的带把子的樱桃，英文叫Maraschino Cherry。至于她的名字我没有好的解释。。
Minty Zaki，Minty很明显是Mint，薄荷。而她确实头顶着一颗薄荷糖。
最后当然是我们的小公主Vanellope von Schweetz。其实当她把Ralph的金币投进去的时候，她的姓名显示在大屏幕上，我们就应该知道她的身份了，因为Von在德语中是from的意思，而很多王公贵族都把Von加在他们的姓前面，表示他们是皇室贵族。所以Vanellope一开始就身世不凡。Vanellope是Vanilla(香草）+Penelope（佩内洛普，就是佩内洛普科鲁兹的那个），而Schweetz自然是Sweet这个词德语化了。
至于其他的角色，Sour Bill，也就是那个总是愁眉苦脸的大臣，是酸苹果味的水果糖。而赛场上的各种观众以及各个车手的拥趸包括了各种硬糖软糖以及小熊饼干。King Candy门前的警卫是奥利奥，而那两个追Ralph的守卫则是甜甜圈，带着两条巧克力饼干夹心冰淇淋。当Felix和那个美国女大兵掉进Nesquik沙塘（Nesquik是雀巢的一种类似高乐高的冲泡饮品）的时候，把他们拉出来的是laffy taffy，雀巢做的一种吃起来油油的舌头状水果味太妃糖。当Ralph和Vanellope在制作赛车的时候，工厂的整个设置就像一家Frozen Yogurt店，你可以自己盛冷冻酸奶然后加各种浇头最后按重量算钱的那种。然后，最酷的是，流传已久的著名的曼妥思加可乐喷泉实验！这个东西就不用多介绍了吧。。。而且最后还拯救了整个地球，哦不对是整个游戏厅。
嗯基本上就是这个样子。最后再犯一下职业病。sugar rush其实指的是摄入精制高糖食品（或者高升糖指数Glycemic Index)后血糖突然升高的一种现象。不过也不失为很有意思的双关啦。
言归正传，作为一个甜得发腻的游戏，Sugar Rush自然也是充满着各式各样现实中存在的饼干与糖果。当Ralph驾驶逃生舱飞进Sugar Rush的世界的时候，那一片糖果森林，其实是由candy cane组成的。candy cane是一种硬质糖果，一般做成拐杖的样子挂在圣诞树上。不过一般没有人会去拿下来吃就是了，因为那只是染色了的糖而已。。。
然后那一群势力又傲慢的好像刚从Gossip Girl里跑出来的小姑娘们，各自也代表一种糖果：
她们的头头，那个淡金色波波头，一身粉红的那个，叫Taffyta Muttonfudge。Taffy是太妃糖（Toffee，也是英超埃弗顿队的绰号）的一种变种，吃起来软软黏黏的很有嚼头，但是与太妃糖不同的是Taffy一般是水果味的，这也是为什么Taffyta穿的一身草莓粉红。其实这个味道和Hi-Chew嗨啾很像的啦。。。而Muttonfudge的话我不是很确定，但是如果意译的话应该是羊脂软糖吧大概，因为fudge是乳脂软糖。
Taffyta的两个死党，分别是Candlehead和Rancis Fluggerbutter。Candlehead意为蜡烛头，所以她其实是生日蛋糕。而Rancis Fluggerbutter的Rancis谐音Reece's，是一种花生酱馅的巧克力杯，而这也能从她的帽子看出来。而Fluggerbutter谐音Fluffernutter,是美国的一种经典甜味三明治，用花生酱和棉花糖酱做馅，真是甜的要死。。。
Gloyd Orangeboar，就是那个戴着个南瓜的男孩。等等。。。男孩？？？是不是很不可思议，其实那堆小姑娘里面竟然有个带把子的！好吧我是当时没有看出来。他戴着一个糖衣南瓜，穿着candycorn(一种玉米粒形状的糖）的鞋。
Snowanna Rainbeau，Snowanna指的是snowcone，一种放在圆锥纸杯里面的沙冰，而Rainbeau当然是rainbow啦，七彩的沙冰。
Crumbelina DiCaramello，Crumbelina指的是Crumble,就是把水果煮烂后浇上黄油和糖，然后就可以当做冰淇淋或者派的美味浇头啦~ DiCaramello当然指的是Caramel啦，焦糖。然后Crumbelina DiCaramello的外形以及她的赛车都是模仿提拉米苏的。
Swizzle "The Swizz" Malarkey， 她的外形是模仿那种超大彩虹棒棒糖的，就是你们经常买来讨好女朋友然后你女朋友从来都是过了几个月才想起来然后拆开舔两下然后扔掉的那种。Swizzle可能谐音Twizzler，就是我最讨厌的那种糖果，一种完美诠释了什么是味同嚼蜡的糖果。Malarkey倒真不知道什么意思。
Adorabeezle Winterpop，Winterpop指的是Ice Pop，说白了也就是冰棍啦。Adorabeezle应该是adorable与freeze的复合词。
Jubileena Bing-Bing，她的头就是那种腌渍樱桃，那种我们经常在廉价奶油蛋糕上看到的那种完全没有水果味的红得发艳的带把子的樱桃，英文叫Maraschino Cherry。至于她的名字我没有好的解释。。
Minty Zaki，Minty很明显是Mint，薄荷。而她确实头顶着一颗薄荷糖。
最后当然是我们的小公主Vanellope von Schweetz。其实当她把Ralph的金币投进去的时候，她的姓名显示在大屏幕上，我们就应该知道她的身份了，因为Von在德语中是from的意思，而很多王公贵族都把Von加在他们的姓前面，表示他们是皇室贵族。所以Vanellope一开始就身世不凡。Vanellope是Vanilla(香草）+Penelope（佩内洛普，就是佩内洛普科鲁兹的那个），而Schweetz自然是Sweet这个词德语化了。
至于其他的角色，Sour Bill，也就是那个总是愁眉苦脸的大臣，是酸苹果味的水果糖。而赛场上的各种观众以及各个车手的拥趸包括了各种硬糖软糖以及小熊饼干。King Candy门前的警卫是奥利奥，而那两个追Ralph的守卫则是甜甜圈，带着两条巧克力饼干夹心冰淇淋。当Felix和那个美国女大兵掉进Nesquik沙塘（Nesquik是雀巢的一种类似高乐高的冲泡饮品）的时候，把他们拉出来的是laffy taffy，雀巢做的一种吃起来油油的舌头状水果味太妃糖。当Ralph和Vanellope在制作赛车的时候，工厂的整个设置就像一家Frozen Yogurt店，你可以自己盛冷冻酸奶然后加各种浇头最后按重量算钱的那种。然后，最酷的是，流传已久的著名的曼妥思加可乐喷泉实验！这个东西就不用多介绍了吧。。。而且最后还拯救了整个地球，哦不对是整个游戏厅。
嗯基本上就是这个样子。最后再犯一下职业病。sugar rush其实指的是摄入精制高糖食品（或者高升糖指数Glycemic Index)后血糖突然升高的一种现象。不过也不失为很有意思的双关啦。
5 ) 无敌破坏王人生最重要的一次破坏
大叔和萝莉的组合再次证明了它的讨喜性：从杀手莱昂，黑之契约者2，大叔（韩国电影）到今天的无敌破坏王拉尔夫，代表弱势的萝莉需要保护，激发了失足大龄男青年的社会责任感等人类优良品质；伴随着的是无处安放的浓浓怀旧风：陪伴那一代人童年的街机，大大马赛克的彩字和小人儿；当然还有充满内容感和质感的各色场景设置以及简单却感染人心的情节，以及一个皮克斯式的开头：温暖线条谱出的纸飞机爱情短片Paperman；看到这些，了解这些时我已经明白了是这一切奠定了这个动画的成功，当然还欠一个飙泪点，一个让影院里观众各种人体激素加快分泌的高峰点。当拉尔夫从高空坠下双手紧握准备捶击火山山峰时，我想我等到了这个高峰：无敌破坏王拉尔夫也许正在进行他人生最重要的一次破坏，他曾用他宽大的手掌摧毁了一万万次大楼，可没有一次比这一击更震撼人心。电影的结尾，他明白已经不需要一个奖牌来证明他是一个good guy。＂Because，if that little kid likes me，how bad can I be？＂
PS：有没有人跟我一样觉得最有笑点的是Ralph游戏里其他小人一频一频的动作，哈哈
PS：有没有人跟我一样觉得最有笑点的是Ralph游戏里其他小人一频一频的动作，哈哈
6 ) 无敌破坏王：我们时代的童话
在续集动画电影泛滥、皮克斯也越来越像老东家迪斯尼的今天，迪斯尼的第52部动画长片《无敌破坏王》反倒以街机般鲜艳明快的色彩与游戏风格的流畅故事给我们带来了一丝新意，在成为北美票房冠军的同时，也成为了今年奥斯卡最佳动画片入围名单中最为热门的一部电影。
如同在《斯科特大战全世界》中环球公司的标志戏谑性地以8位机的风格出现一样，本片开始前迪斯尼的招牌人物米老鼠也变为了像素画的风格，此举充分显示了迪斯尼这个老牌制片厂锐意进取的精神，他们不惜改造自己的符号以适应已经被电子游戏与网络彻底改变了的娱乐产业。这一标志也开宗明义地指出了影片的一大主题：电子游戏。片中，主人公拉尔夫游走在各种类型的游戏组成的场景中，寻觅完成游戏的勋章这一至高的荣誉，对抗意图毁灭游戏世界或者控制游戏世界的敌人。就连许多细节也是游戏化的，例如老旧游戏中的人物动作是逐格动画似的，远不如新游戏中的人物流畅。但是同《斯科特大战全世界》中将电影中的冲突彻底变为游戏似的闯关不同，《无敌破坏王》仍然继承了传统的动画片的讲述模式。尽管影片中的各个场景、人物，乃至于通过小游戏的方式完成任务这种情节推进模式无疑显示出了其对于电子游戏的指涉，但是它的法度严谨的起承转合以及它的成长主题，无疑还是属于传统的、属于电影的而不是属于游戏的。
电影的故事其实非常简单，游戏“快手阿修”的大反派破坏王拉尔夫并不受游戏中其他角色的欢迎，一心想改变生活状态的他在大闹了游戏30周年派对之后，下定决心赢回一枚只属于各个游戏中的正面英雄的勋章，也就是说他下决心做一回好人。他乔装打扮来到了第一人称射击游戏《英雄使命》，成为了对抗外星飞蛾的军队一员。但是一直身为捣乱分子的他，并没有用自己的勇气赢得荣誉，而是选择在游戏结束之后偷走勋章。他的举动导致一只太空飞蛾跟他一起乘坐救生舱来到了赛车游戏《甜蜜冲刺》，给整个游戏厅中的所有游戏世界埋下了巨大的隐患。除此之外，他的改变自己恶人命运的勋章被这里的小女孩“系统漏洞”云妮抢走了，并且成为了她参加赛车比赛的入场券，他必须帮助她赢得比赛才能够拿回勋章。之后的故事就像观众耳熟能详的其他好莱坞成长主题的动画片一样，他必须改变自己，成为真正的好人，才能够获得尊严、友情与胜利。
在这部电影中，迪斯尼无疑发挥了自己的优势，从传统的童话中汲取了很多资源。博蒙夫人的《美女与野兽》讲述了一个孤独的怪兽的故事。一个被变为野兽的王子，必须学会爱与被爱才能回复自己的身份。而这恰恰也是本片的主题。相应地，本片也具有相仿的人物结构。一心渴求接受与认同的寂寞的拉尔夫，正是野兽的化身。而云妮，这个被其他车手欺负的小女孩，无疑面临着跟童话中的小女儿相仿的命运。他们之间夸张的比例，正是美女与野兽最好的影像注脚。拉尔夫为了保护云妮，违心举起大拳破坏他们的赛车时，他所展现出来的张力正是兽性、善良与理性之间的交战。
但是，这并不仅仅是一部专门拍给小孩子看的童话。恰恰相反，正如预告片中所说，这部片子讲述了一个渴望认同的普通人的故事。这并不是第一部引用了《美女与野兽》人物模式的动画片，从《怪兽公司》到《卑鄙的我》都有这个童话的影子。相比他们而言，本片的世界无疑更为虚幻，但是也更为直指当下的现实，更为反映经济困难的条件下人们的内心渴望。本片中的主角只是个不起眼的普通人，活着就是为了完成每日的破坏工作，而不是童话中的怪兽与王子，或者业绩出众的怪兽公司精英职员，或者世界著名的反派专家。他是如此普通，以致于他的英雄历险之梦都被成为一个好人，住进大厦顶层这个简单的念头所取代。甚至就连他的服装，也是标准的工人阶级的工作服，远不如他的搭档阿修的衬衫仔裤干净清爽。他所能仰赖的力量，唯有他自己的能够打碎一切阻碍的一双拳头，和一颗渴望改变的善良的心。由此，这个电影讲述了一个大众的故事，充满了这个时代的特质。不仅仅因为它的虚拟世界，也因为它的人物，使得它成为了一个专属于我们时代的童话。
也正因为如此，故事中人物的成长变得更为难能可贵，更能够让观众感同身受。他的成长的过程正是他的自我认同的过程。回想他的旅程的起点，我们可以发现他的历险正来自于他对于自己的生存状态的不满。但是，矛盾的是，在游戏的世界中他的命运已经注定，他不能获得好人的身份。本片的大反派“涡轮”正是他的前车之鉴，赛车手不甘于自己的游戏无人问津，跑到更为流行的赛车游戏中捣乱，最终导致了两个世界的彻底毁灭。对于破坏王拉尔夫来说，作为自己游戏中唯一的坏人，他不仅不能获得好人的勋章，他也是世界最重要的一部分，他是如此不可或缺以致于仅仅是他的缺席都会导致游戏暂时被暂时弃用，如果他不肯继续扮演他的角色，游戏中的人物们将会永远失去他们的世界。拉尔夫的成长就意味着他必须学会面对自己的身份，挥起破坏王的大拳砸向敌人，也承担起身为破坏王的责任做好游戏的反派。作为回报，他将收获的是友情或者爱情。在这里，故事同现实勾连在一起，观众同拉尔夫一起经历银幕上的一切压抑与刺激，跟着破坏王一起认同他的身份。同时，在这个过程中，观众或许也可以更好地检视自己是否犯下拉尔夫的错误，心安理得地再次认同自己自己普通人的身份。
但是无论如何，当破坏王摆出超人的经典姿态，不可挽回地坠向自己的命运并且坦然接受了它的时候，他已经实现了观众没有机会做也做不到的一切，他成为了一个真正的英雄，一个拯救了世界的人，这就是童话的价值所在吧。
如同在《斯科特大战全世界》中环球公司的标志戏谑性地以8位机的风格出现一样，本片开始前迪斯尼的招牌人物米老鼠也变为了像素画的风格，此举充分显示了迪斯尼这个老牌制片厂锐意进取的精神，他们不惜改造自己的符号以适应已经被电子游戏与网络彻底改变了的娱乐产业。这一标志也开宗明义地指出了影片的一大主题：电子游戏。片中，主人公拉尔夫游走在各种类型的游戏组成的场景中，寻觅完成游戏的勋章这一至高的荣誉，对抗意图毁灭游戏世界或者控制游戏世界的敌人。就连许多细节也是游戏化的，例如老旧游戏中的人物动作是逐格动画似的，远不如新游戏中的人物流畅。但是同《斯科特大战全世界》中将电影中的冲突彻底变为游戏似的闯关不同，《无敌破坏王》仍然继承了传统的动画片的讲述模式。尽管影片中的各个场景、人物，乃至于通过小游戏的方式完成任务这种情节推进模式无疑显示出了其对于电子游戏的指涉，但是它的法度严谨的起承转合以及它的成长主题，无疑还是属于传统的、属于电影的而不是属于游戏的。
电影的故事其实非常简单，游戏“快手阿修”的大反派破坏王拉尔夫并不受游戏中其他角色的欢迎，一心想改变生活状态的他在大闹了游戏30周年派对之后，下定决心赢回一枚只属于各个游戏中的正面英雄的勋章，也就是说他下决心做一回好人。他乔装打扮来到了第一人称射击游戏《英雄使命》，成为了对抗外星飞蛾的军队一员。但是一直身为捣乱分子的他，并没有用自己的勇气赢得荣誉，而是选择在游戏结束之后偷走勋章。他的举动导致一只太空飞蛾跟他一起乘坐救生舱来到了赛车游戏《甜蜜冲刺》，给整个游戏厅中的所有游戏世界埋下了巨大的隐患。除此之外，他的改变自己恶人命运的勋章被这里的小女孩“系统漏洞”云妮抢走了，并且成为了她参加赛车比赛的入场券，他必须帮助她赢得比赛才能够拿回勋章。之后的故事就像观众耳熟能详的其他好莱坞成长主题的动画片一样，他必须改变自己，成为真正的好人，才能够获得尊严、友情与胜利。
在这部电影中，迪斯尼无疑发挥了自己的优势，从传统的童话中汲取了很多资源。博蒙夫人的《美女与野兽》讲述了一个孤独的怪兽的故事。一个被变为野兽的王子，必须学会爱与被爱才能回复自己的身份。而这恰恰也是本片的主题。相应地，本片也具有相仿的人物结构。一心渴求接受与认同的寂寞的拉尔夫，正是野兽的化身。而云妮，这个被其他车手欺负的小女孩，无疑面临着跟童话中的小女儿相仿的命运。他们之间夸张的比例，正是美女与野兽最好的影像注脚。拉尔夫为了保护云妮，违心举起大拳破坏他们的赛车时，他所展现出来的张力正是兽性、善良与理性之间的交战。
但是，这并不仅仅是一部专门拍给小孩子看的童话。恰恰相反，正如预告片中所说，这部片子讲述了一个渴望认同的普通人的故事。这并不是第一部引用了《美女与野兽》人物模式的动画片，从《怪兽公司》到《卑鄙的我》都有这个童话的影子。相比他们而言，本片的世界无疑更为虚幻，但是也更为直指当下的现实，更为反映经济困难的条件下人们的内心渴望。本片中的主角只是个不起眼的普通人，活着就是为了完成每日的破坏工作，而不是童话中的怪兽与王子，或者业绩出众的怪兽公司精英职员，或者世界著名的反派专家。他是如此普通，以致于他的英雄历险之梦都被成为一个好人，住进大厦顶层这个简单的念头所取代。甚至就连他的服装，也是标准的工人阶级的工作服，远不如他的搭档阿修的衬衫仔裤干净清爽。他所能仰赖的力量，唯有他自己的能够打碎一切阻碍的一双拳头，和一颗渴望改变的善良的心。由此，这个电影讲述了一个大众的故事，充满了这个时代的特质。不仅仅因为它的虚拟世界，也因为它的人物，使得它成为了一个专属于我们时代的童话。
也正因为如此，故事中人物的成长变得更为难能可贵，更能够让观众感同身受。他的成长的过程正是他的自我认同的过程。回想他的旅程的起点，我们可以发现他的历险正来自于他对于自己的生存状态的不满。但是，矛盾的是，在游戏的世界中他的命运已经注定，他不能获得好人的身份。本片的大反派“涡轮”正是他的前车之鉴，赛车手不甘于自己的游戏无人问津，跑到更为流行的赛车游戏中捣乱，最终导致了两个世界的彻底毁灭。对于破坏王拉尔夫来说，作为自己游戏中唯一的坏人，他不仅不能获得好人的勋章，他也是世界最重要的一部分，他是如此不可或缺以致于仅仅是他的缺席都会导致游戏暂时被暂时弃用，如果他不肯继续扮演他的角色，游戏中的人物们将会永远失去他们的世界。拉尔夫的成长就意味着他必须学会面对自己的身份，挥起破坏王的大拳砸向敌人，也承担起身为破坏王的责任做好游戏的反派。作为回报，他将收获的是友情或者爱情。在这里，故事同现实勾连在一起，观众同拉尔夫一起经历银幕上的一切压抑与刺激，跟着破坏王一起认同他的身份。同时，在这个过程中，观众或许也可以更好地检视自己是否犯下拉尔夫的错误，心安理得地再次认同自己自己普通人的身份。
但是无论如何，当破坏王摆出超人的经典姿态，不可挽回地坠向自己的命运并且坦然接受了它的时候，他已经实现了观众没有机会做也做不到的一切，他成为了一个真正的英雄，一个拯救了世界的人，这就是童话的价值所在吧。
正太把御姐，罗莉泡猛男——这真是一个三观尽毁的电玩世界！
必须今年看过最好看的动画片！在电影院听到我大村姑团的歌曲实在太威武了！
最美告白：你脸上的像素好高啊！
给我一瓶可乐 + 一包曼妥思 我能拯救全世界！！！！
两个最不受待见的人相依为命，共同成长，最终发现了自己的价值。天生我材必有用，每个人都值得拥有一枚奖牌，无论你是破坏王还是阿修。
昨晚是第一天首映，一直激动到现在，绝对可以称之是迪士尼的崛起之作，近年来最有创意的故事最用心的设计最可以证明迪士尼实力的影片，brave，tangled几乎没有可比性 go watch it!
这难道不是Pixar出品的吗？
不出意外这应该是今年最好看的动画片了！片子里面一"下"一"上"两场戏都超级感人，小催泪。"Hey, look at the high definition of your face!" lol
蜀黍和萝莉、御姐和正太的逆天组合，和《复联》《林中小屋》一样，以“穿越”串起主轴，却没有前者的一锅乱炖，而是毫无违和感。以“反英雄”主角的消极情绪，一路升温来找回正能量。倘若你曾是8位机或游戏厅的玩家，必定能够旧梦重温、重拾童趣！
迪士尼的华丽逆袭！当拉尔夫落向可乐山，耳边响起坏蛋宣言的时候，即使我已经猜到了结局依然被感动到一塌糊涂……
如别人说的，确实有点皮克斯乱入迪士尼的意思。靠回忆赚分数的电影。像素游戏、街机回忆，尤其是“上上下下左右左右BA”这种，让我这种长泡游戏厅的人实在无法防御。故事简单有趣还带些温馨感动。角色也可爱，特别是那个小女孩，又萌又坏，萨拉·丝沃曼的配音也棒。今年在影院看过的最喜欢的一部动画。
即便今年的动画电影整体水平偏低，也不至于把这样一部作品推上神坛。
蛮赞的哦！当然还是有故事上的不足，但会因为突然地搞笑部分而不会太在意故事。特别喜欢这个‘世界’的处理。比我想象中的好多了。适合80后90后？连我这个不是玩很多游戏的基本上都懂啦所以也无所谓。看完后……牙齿有点疼就是了，不喜欢过分甜和可爱东西的人不一定适宜~
突破的迪士尼，有回忆却无情怀，有佳句无佳章，设定、创意不错，但讲述方式一路下滑。开篇惊喜以为会是游戏世界的《超人特工队》/《超级大坏蛋》+《怪兽电力公司》，没想看完感觉是动画版的《极速赛车手》…无个性，满满都是其他动画片的影子。 “如果那个孩子喜欢我，我还能坏到哪里去呢？”
OMG 在学校看的试映 一定要正式上映的时候再去看一次！！！ 从头到尾满满的都是彩蛋啊啊啊！！！ 看到那么多游戏人物都聚在一起就觉得好有爱！！！ 啊各种好有爱！！！ 有机会一定列个Reference的列表出来 UUDDLRLRBA
不容错过！每一个镜头都充满了惊喜~！每一句话都充满笑料，结局也带来很多感动。影片里出现了很多经典游戏人物，有美式的，也有日式的，身边的老美一个个看的惊呼声不断~~！
三观正确，技法娴熟，娱乐性强，还有什么苛求的呢？
如果说人设制作配乐什么的是动画的血肉，那创意和情感就是动画的魂。而为什么当初说《勇敢传说》让人失望，因为它虽然将前者做到无可挑剔，但它的后者却弱到爆。《无敌破坏王》游戏机内世界的设定之巧堪比当时的《怪物公司》，而对于主角心理的描摹也令人叫好，小机灵更是遍布全篇。最后我有泪啦。
非常过瘾。大反派破坏王为赢得尊重跑到另一个游戏里冒险，各种奇遇和阴谋危险。。。故事紧凑精彩，画面非常绚丽漂亮。游戏背后的世界勾起我们的童年回忆，充满对老游戏的致敬，有点初次看《怪物公司》的感觉。情怀深度故事画面样样不差，个人目前的年度最佳动画，颇有奥斯卡相！
给这片子差评的多半曾是班干部，他们去游戏厅也都是领着老师去逮人的。所以，我认为打低分者才是真的无敌破坏王。