车手

把赛车融入警匪片，其实也是郑保瑞的一种创新。更难得的是，够少的台词，即使有郭晓冬，也不失了港片的原味，那些小街小巷，那些桥头路边，那些码头海港，只有土生土长之港人才识得的味道。最爱的一句是黄秋生的那句台词：车没了可以修，人没了呢？
六叔挺帅 黄秋生依旧演技在线 就是大S这个角色设定明显多余 里面有句台词很深刻“冇成日望住人哋尾灯，冇俾人带住走，学识控制自己架车，行自己要行噶路”想了想在人生的道路上也很有道理 看完最后再想 影片的过弯技巧是否真的在 实在太6了

我是个车迷，所以我是冲着车去看的
全片看完的感觉：
1，被海报给骗了，最早看到海报就被海报上的全黑福特野马“隐形战车”给吸引住了，当时还想这么招摇的车怎么"隐形".........结果剧中变成了老款的奥迪a4.
2，剧情很简单，是很传统的或者说是老套的年轻警察和老警察搭档年轻警察受到挫折深藏不露的老警察教导他然后老警察不幸殉职年轻警察发愤图强将犯人逮捕到案.......飙车追逐戏还行，这几年热门的山路追逐高速追逐以及漂移元素都包含在内，虽然是依靠镜头频繁切换以及烧胎冒烟制造紧张感和神秘感，但值得表扬的是最后在室内停车场的追逐戏还是挺有创意的
3，硬伤较多，先不说剧中一直把蒋薪的日产180sx叫做s13之类的名称硬伤（这片日产肯定塞钱了...男主角的爱车是日产s15，蒋薪的日产180sx，还有最后蒋薪逃脱用的日产gtr.....)，对于剧中比较关键的“小弯角漂移”（暂且这么叫吧）的神奇之处是在让我不得不吐槽，就算整个警署那么多台车都没有来的及赶往阿翔被困住而蒋薪顺利逃脱的的那条小巷子........街上就没有探头之类的东西？就这么让一台车消失在夜幕之中？只要过了那个小弯角，就能顺利逃脱了？
还有最后停车场追逐那段......那么多时间，警方有那么多车，你们把停车场周边的出入口和路封锁起来会死啊.....
4，大s这个角色是干嘛用的？.

《车手》能把一个类型元素玩得这么极致透彻很不容易了。故事烂？仔细看看，这部片里有“废戏”吗？《车手》是太典型的港派类型片，好的地方特别好，差的地方确实提不上来。人物还是写不好，黄秋生、余文乐、郭晓冬，角色各自的发展方向有，往前走得却不够自然放松。司徒锦源不愧银河系老将，懂得扬长避短，写人物宁可缺一点，也不滥，至少有留白，不矫情。但是，擅长的却尽情发挥，三场追车戏把细节挖到底，气氛也烘托到，人物变化的叙事线虽嫌简单却足够清楚。
关键是郑保瑞和钱嘉乐，动作设计和场面调度都非常杰出，感觉几乎把“车”的所有零件都拆开来，设计情节，难得把赛车戏写得这么日常化，踏实可信，也因此惊心动魄。《车手》与《速度与激情》系列相比，是赛车戏这个类型象限里的两个极点。所以，我个人觉得，所谓“大场面”，跟你炸了多少楼，撞了多少车，开了多少钱，爆了多少头……都没啥关系，关键是那种气氛，节奏是否“强大霸气”。《车手》就在香港这么个地小车多，窄道小巷的地方，用老爷车和日常车技拍出大场面。
《车手》最厉害的是，全片都只用“车”这么一个元素来塑造人物推动故事，试问有多少编剧和导演能做到如此游刃有余。再看二人合作的上一部《意外》，个人感觉，这俩人就是在做类型试验，挑出某个创意点玩到癫，不断突破自己的创作极限，如果能坚持下去，郑保瑞和司徒锦源，在银河系中是最有希望接班“杜韦”的新组合。
嗯……各位说《车手》不会讲故事的，还是小说看太多了吧。

黃秋生代表老一代香港人 50.60後
何超儀 林家楝是 現任香港人 70後
余文樂是 90後80後

老一代香港人 威過 , 但因體制 所以現在個個只等退休
事事都不理

現代香港人 只聽過上一代如何威, 一切只跟程序
(所以只話余文樂 不覆台 , 給人投訴)

新一代香港人 直情不知香港威過


兩個賊代表香港人對大陸人心態

一個貪錢
一個念舊

貪錢的只想著可重大陸處得利益 但沒有想到自己價值在那 ?
給利用完就會被殺

另一批香港人因為念舊 , 本來發財了 但都回來

好看，雖然故事也是很簡單很普通，而且女性角色的選角和演出都很雞肋，但換個角度來看裏面的鏡頭和飛車場面的設計，還有劇本如何有效率地塑造角色性格與彼此間的張力，香港銀河映像的電影在技術上是很厲害的。

劇情走警匪類型的套路，年輕氣盛的主角必定會遭遇失敗挫折，即將退休的搭檔必定會遭遇不測，但情節的動力即來自片中正反三人的角色設計。電影開頭余文樂追逐超速跑車失敗，夜晚非得開自己的跑車來板回一城，點出其沉迷於飛車不服輸的性格，之後他遭遇黑道車手郭曉東的挑戰兩度失敗，第二次還賠上了搭檔黃秋生的命，這都積蓄了片尾高潮的張力。同樣地設計黃秋生的角色第一次指導主角追逐路線第二次指導狹巷轉彎的技巧，第三次終於忍不住親自開車相救。

這些都點出了車手放不下飛車追逐的宿命，余文樂白天是警察晚上變成飆車手，或是黃秋生久不開車等待退休，但看到像自己年輕時的後輩又忍不住又握起方向盤，他們追逐著郭曉東就像追逐自己的陰暗面。電影裏常有大量的人物表情和引擎的交叉剪接也表現出人車相互依賴的心結，而大量的開車追逐場面都是在陰暗的山路或小巷，速度的變化與人車合一的描寫也都很有味道。

最後余文樂單挑郭曉東，黃秋生的話語在余文樂腦海中響起好像是歐比旺叫路克使用原力一樣，余文樂終於不再追逐對手的車尾燈而是掌控自己的車跑自己的路(天知道那是什麼意思？)，最後終於擊敗對手。但余文樂下車後看到郭曉東仍然無意識地踩著油門但車已無法前進，就好像看到自已宿命的另一個可能頗為意味深長(當然可能有點過度解讀)。

至於片中三位女角，大S的角色算是個必要的花瓶，她見證了男主角角色變化的三個階段，雖然演出一位醫生似乎沒什麼說服力。何超儀演出警察隊的上司負責指揮追捕行動，大概是為了調濟警察的陽剛味，但她略顯風騷的打扮感覺怪異的很不合時宜。葉璇演出黃秋生的妻子算是比較有表現的，但三十出頭的年紀和黃秋生演對老夫老妻頗為奇怪。

好黑呀好黑呀好黑呀
好黑呀好黑呀好黑呀
好黑呀好黑呀好黑呀
好黑呀好黑呀好黑呀
好黑呀好黑呀好黑呀
好黑呀好黑呀好黑呀

唯一的看点就是拐那个弯，问题是郭晓冬烧胎的时候你下车给他一枪不行么，还非得等他过去你再过。
山上那段太黑了，看得好茫然，传统追车戏不够精彩，也就随便撞几辆还都是侧面，连个翻车的都没有，爆炸更没有。也就能看看余文乐，可惜好黑呀看不清楚，郭晓冬比余文乐还黑呢，幸好他开的车是白色的，反个光还是能看到眼珠的。
香港夜色多美啊，亲爱的郑导非得找一堆黑不隆冬的地方拍戏，真的好黑呀好黑呀好黑呀。
黄秋生的戏份处理得太浮躁，小护士大S变身医生是个啥情况，那么大岁数了还齐刘海，好恶心。

  近期，或者说近几年，好看的香港电影早已不多，《车手》无疑算一部好看的香港电影。风格特立的郑宝瑞搭配杜琪峰、司徒锦源为首的银河映像制作班底，香港电影最惯用的双雄对决，标榜的飞车大战以及情义写照，成就了这部精彩的娱乐电影。

 

   个人感觉，郑宝瑞的风格跟银河很搭调，早年间无论是恐怖片《热血青年》系列还是暴力色彩浓重的《狗咬狗》、《爱·作战》等片无不肃杀冷峻，气氛漠然，靠层层剧情的解扣直击观众内心。而入籍银河之后的作品《意外》则是在自身固有的偏执与悬念风格下又融入了银河映像常见的宿命与心魔，可称惊艳，郑宝瑞完成了一份真正令观众“意外”的答卷。作为香港新生代导演，如今40岁的郑宝瑞早已不算新人了，与银河映像的合作，在前者集体创作主导风格的情况下，老郑自己固有的套路更能为电影增光加色，乃是双赢的结果，这也就是杜琪峰当年为什么要主动找到郑宝瑞拍《意外》了。而这部《车手》虽为银河映像制作，但总体不算银河电影，但就因为有了银河的协助，加上自己对剧情张力的驾驭，也使得这部娱乐片变得十分有“料”。

 

   故事方面，本片编剧栏中看到了老熟人司徒锦源与《全职杀手》的编剧祖尔·奥拜恩，而本片的故事却没有大费周折，一个简单的双雄对决、老江湖提携新人的故事，平缓的叙事，毫无存在感的酱油角色，有些多余的大S与李光洁，完全淹没在几位主要人物的特写与炫目的车技中。严格来说，本片的故事像极了香港90年代警匪片的风格，比较粗枝大叶，重心都放在了电影的片名二字上面，这一点也从侧面点出了香港电影的常态。

 

   作为本片的最大的卖点，飙车场面，《车手》可谓做到了极致，郑宝瑞非常喜欢美国上世纪六七十年代的飞车电影，而电影也用了大部分篇幅来描写赛车与车技部分。包括大量车体的特写与远近切换的镜头，车技的炫耀，还有无处不在的马达轰鸣声，如果看过约翰·弗兰克海默1966年那部《霹雳神风》，就会发现郑宝瑞真的受此片影响很大。

 

    另一个相似的地方就是有人说本片很像《头文字D》，不单单是余文乐与黄秋生等人物的设置方面，更多的还在于对于车技的展现。一般来说，车技对于动作片电影中追车是一个不可缺少的元素，但是侧重点却不同，比如几乎任何追车场面都会出现漂移，但大多数电影将漂移作为一种烘托气氛的手段，本身则强调了飙车时的速度感与撞击带来的视觉感受，比如《速度与激情5》。而另一部分电影则非常强调技术，将车技作为突破口，用技术带动整体的速度感与追车时的激烈和紧张，比如《头文字D》与《车手》。

 

    本片与《头文字D》异曲同工，不同之处在于后者重点写人，人驾驭车，才能突出技术；而本片重点不在于人或者车上，而是车技驾驭人与车。这似乎就让片中的交通工具都活了起来，不难发现本片对于车技的展示达到了奢侈的地步，空挡过弯、刮破油箱的拖刀计、小空间漂移都相当吸引眼球。大量的车技的展示似乎让本片人与车达到浑然一体的地步，双雄对决不再是人与人，而是将人与车作为一个整体，不在乎车里坐着谁或者开的什么车。

 

   本片的另一个特点就是带有了武侠片的味道，传统的双雄故事融入了侠义的氛围，新手的初入江湖，老将的指点江山，车技的对决好比武功的PK，大量细致的描写，汽车的轰鸣，车手对于汽车的油门、转速与刹车的细微掌握，尤其是空挡过弯那段，就像是高手之间的过招，拍出了十足的张力。而在黑暗停车场熄灭车灯的那段对抗，好似京剧《三岔口》一般，见招拆招你来我往，气氛也是咄咄逼人。因此片中大量的追逐场面就呈现出了不一样的风格，车与车之间不再是硬碰硬的较量，而是像持久战一般的纠缠、撕咬。

 

   另一方面，黄秋生与余文乐的师徒情感也是武侠电影常用的手法，老道的黄秋生与稚嫩的余文乐，一个隐忍，一个张扬，非常经典的老少搭配，笔墨不多但依然熠熠生辉。反派方面笔墨更少，但郭晓冬始终漠然的表情，对于车技的掌握也成为一个特点，那句“上了你的车就不会死”力道十足。

 

   总的来说，《车手》是很好看的一部香港电影，无论对于爱车族还是普通观众，炫酷的车技与风驰电掣的速度感，那种武侠片似的对决更让人看到了老港片的风采，值得一看。